Rusya'da fotoğraf tarihi. Uçup giden yaşamın güzelliğini koruma arzusu, inanılmaz bir sanat formu yarattı - fotoğrafçılık. Fotoğrafın tarihi

Fotoğraf(Yunanca fotoğraflardan - ışık, grafik - çiz, yaz) - ışıkla çizim, hafif boyama - bir kişi tarafından hemen keşfedilmedi. Dünyanın farklı ülkelerinden birçok kuşaktan bilim adamlarının çalışmaları bu buluşa yatırılmıştır.

İnsanlar uzun zamandır, sanatçının uzun ve sıkıcı çalışmasını gerektirmeyen görüntüler elde etmenin bir yolunu bulmaya çalıştılar.

Örneğin, çok eski zamanlardan beri, küçük bir delikten karanlık bir odaya giren bir güneş ışınının düzlemde dış dünyadaki nesnelerin hafif bir desenini bıraktığı fark edildi. Nesneler tam orantılarda ve renklerde, ancak boyut olarak doğaya göre küçültülmüş ve baş aşağı olarak tasvir edilmiştir. Karanlık bir odanın (veya camera obscura) bu özelliği, MÖ 4. yüzyılda yaşayan antik Yunan düşünür Aristoteles tarafından biliniyordu. Camera obscura'nın çalışma prensibi, yazılarında Leonardo da Vinci tarafından açıklanmıştır.

Camların 13. yüzyılda icat edildiği bilinmektedir. Gözlük camı daha sonra Galileo Galilei'nin teleskopuna taşındı. Rusya'da, büyük bilim adamı M.V. Lomonosov, yüksek açıklıklı tüplerin ve optik cihazların geliştirilmesinin temelini attı.

Ön duvarında bikonveks lens ve arka duvarda yarı saydam kağıt veya buzlu cam bulunan bir kutunun camera obscura olarak adlandırılmasının zamanı geldi. Böyle bir cihaz, dış dünyadaki nesnelerin mekanik olarak çizilmesine güvenilir bir şekilde hizmet etti. Ters çevrilmiş görüntüyü bir ayna yardımıyla düz bir şekilde koymak ve bir kağıt üzerinde kurşun kalemle takip etmek yeterliydi.

Örneğin 18. yüzyılın ortalarında Rusya'da kamp çadırı şeklinde yapılmış "perspektif alma makinesi" olarak adlandırılan camera obscura yaygındı. Onun yardımıyla St. Petersburg, Peterhof, Krondshtat ve diğer Rus şehirlerinin görüşleri belgelendi.

Fotoğraftan önce fotoğraftı. Ressamın işi basitleştirildi. Ancak insanlar, yalnızca karanlık kameradaki "ışık desenini" odaklamayı değil, aynı zamanda onu kimyasal yollarla bir düzlemde güvenilir bir şekilde sabitlemeyi öğrenmek için çizim sürecini tamamen mekanikleştirmeye çalışıyorlar.

Bununla birlikte, optikte hafif boyamanın icadı için ön koşullar yüzyıllar önce oluşmuşsa, o zaman kimyada bunlar ancak kimyanın bir bilim olarak yeterli gelişmeye ulaştığı 18. yüzyılda mümkün oldu.

Optik bir görüntüyü ışığa duyarlı bir katmanda kimyasal bir işleme dönüştürmek için bir yöntemin icadı için gerçek koşulların yaratılmasına en önemli katkılardan biri, daha sonra ünlü olan genç bir Rus amatör kimyagerin keşfiydi. devlet adamı ve diplomat, A.P. Bestuzhev-Ryumin (1693 - 1766) ve Alman anatomist ve cerrah I.G. Schulze (1687 - 1744). 1725 yılında sıvı tıbbi karışımların hazırlanmasıyla uğraşan Bestuzhev-Ryumin, güneş ışığının etkisi altında demir tuzlarının çözeltilerinin renk değiştirdiğini keşfetti. İki yıl sonra Schulze, brom tuzlarının ışığa duyarlılığının kanıtlarını da sundu.

Farklı ülkelerden bilim adamları ve mucitler, yalnızca 19. yüzyılın ilk üçte birinde bir camera obscura'da hafif bir görüntünün kimyasal olarak sabitlenmesi üzerinde amaçlı çalışmalara başladılar. En iyi sonuçlar, şimdi dünyaca ünlü Fransız Joseph Nicephorus Niepce (1765 - 1833), Louis-Jacques Mandé Daguerre (1787 - 1851) ve İngiliz William Fox Henry Talbot (1800 - 1877) tarafından elde edildi. Fotoğrafın mucitleri olarak kabul edilirler.

Fotoğrafik görüntüleme girişimleri 17. yüzyıla kadar uzanıyor olsa da, fotoğraf yılı 1839 olarak kabul edilir sözde dagerreyotipi Paris'te ortaya çıktığında. Fransız mucit Louis Daguerre, kendi araştırmasına ve Nicephore Niepce'nin deneyimlerine dayanarak bir kişinin fotoğrafını çekmeyi ve sabit bir fotoğrafik görüntü elde etmeyi başardı. Daha önceki deneylerle karşılaştırıldığında, maruz kalma süresi daha kısaydı (1 dakikadan az). Dagerreyotipi ile modern fotoğraf arasındaki temel fark, kopya elde etmeyi imkansız kılan negatif değil, pozitifin alınmasıdır.

İnsanlar uzun zamandır hayatlarının güzel anlarını, doğa olaylarını, güzellik hissini maddi form aracılığıyla ifade etmek istediler. Şairler şiir yazar, besteciler müzik besteler, sanatçılar güzelliği tuvale böyle yansıtır. Fotoğraf makinesinin icadı ve fotoğrafın gelişmesiyle bu daha gerçek oldu. Fotoğrafın gelişim tarihi, ilk fotoğrafın yaratılmasından önce bile, ışığın kırılma optiklerini inceleyen matematikçiler, karanlık bir odaya geçerseniz görüntünün döndüğünü keşfettiklerinde, fotoğraflama sürecini yeniden üretmek için birçok girişimde bulundu. küçük bir delikten.

1604'te Alman astronom Johannes Kepler keşfetti. matematiksel yasalarışığın aynalardaki yansımaları. Bu yasalar daha sonra, İtalyan fizikçi Galileo Galilei'nin gök cisimlerini gözlemlemek için ilk teleskopu icat ettiği mercek teorisinin temelini attı. Işınların kırılma ilkesi kuruldu, ancak ortaya çıkan görüntüleri yine de baskılara kaydedebiliyorlardı.

1820'lerde Joseph Nicephorus Niepce, ortaya çıkan görüntüyü bir camera obscura'da saklamak için bir yöntem icat etti. İçinde, gelen ışık bir cam yüzey üzerinde asfalt vernik (bitüme benzer) ile işlendi. Asfalt vernik yardımıyla görüntü şekillendi ve görünür hale geldi. Böylece Türkiye'de ilk kez fotoğrafın gelişim tarihi ve tüm insanlığın resmi bir sanatçı tarafından değil, kırılmada düşen ışık ışınları tarafından yaratıldı.

1835'te İngiliz fizikçi William Talbot, fotoğrafın negatif baskısını icat etti ve Niepce'nin camera obscura'sının yardımıyla onunla fotoğrafik görüntülerin kalitesini artırmayı başardı. Bu yeniliğin ortaya çıkmasından sonra resimleri kopyalamak mümkün hale geldi. Talbot, açıkça görülebilen pencere çubuklarıyla kendi penceresini gösteren ilk fotoğrafını çekti. Daha sonra, sanatsal fotoğrafçılığı güzellik dünyası olarak adlandırdığı bir rapor yazdı, bu nedenle Talbot, fotoğraf tarihinde fotoğraf baskısının gelecekteki ilkelerinden birini belirledi.

1861'de İngiliz fotoğrafçı T. Setton, ilk tek lensli refleks kamerayı icat etti. Bu kameranın çalışma prensibi şu şekildeydi, yukarıdan ışık geçirmeyen ancak içinden gözlemlemenin mümkün olduğu bir kapağa sahip bir tripod üzerine büyük bir kutu sabitlendi. Objektif, görüntünün aynalar yardımıyla oluşturulduğu cama odaklandı.

1889'da, dünyanın ilk rulo şeklindeki fotoğraf filmini ve daha sonra özellikle bu fotoğraf filmi için uygun olan “Kodak” kamerasını patentleyen George Eastman Kodak'ın adı fotoğrafın gelişim tarihinde ortaya çıktı. Gelecekte, "Kodak" adı büyük bir şirketin markası haline geldi. En ilginç şey, ismin güçlü bir anlam yüküne sahip olmaması, her şeyin sadece Eastman'ın aynı harfle başlayan ve biten bir kelime bulmaya karar vermesidir.

1904'te Lumiere kardeşler, Lumiere markası altında renkli fotoğraf plakaları ürettiler. Bu plakalar daha sonra renkli fotoğrafçılığın geleceğinin kurucuları oldu.

1923 yılında, sinematografiden alınan 35 mm film kullanılarak ilk kamera icat edildi. Bu, küçük negatifler elde etmeyi ve yalnızca ilgilenilen görüntülerin büyük görüntülerini basmayı mümkün kıldı. İki yıl sonra Leica kameraları seri üretime geçti.

1935'te Leica 2 kameralar, iki görüntüyü tek bir görüntüde birleştiren güçlü bir odaklama sistemi olan ayrı bir video bulucu ile donatılmaya başlandı. Ardından yeni Leica 3 fotoğraf makinelerinde deklanşör hızı ayarını kullanmak mümkün hale geliyor. Çok uzun bir süredir Leica kameraları, dünyadaki fotoğraf sanatında güçlü ve vazgeçilmez araçlar olmuştur.

1935'te Kodak, Kodakchrome renkli filmleri seri üretime geçirdi. Ancak baskı sırasında uzun bir süre boyunca, geliştirme sırasında renk bileşenlerinin zaten üst üste bindiği geliştirme sonrası revizyon için verilmeleri gerekiyordu.

1942'de Kodak, sonraki yarım yüzyılda profesyonel ve amatör kameralar için popüler fotoğraf filmleri haline gelen Kodakcolor renkli filmleri piyasaya sürdü.

1963'te Polaroid kameralar, fotoğraf baskısında devrim yarattı ve bu, bir çekim yapıldıktan hemen sonra tek bir tıklamayla fotoğraf basmayı mümkün kıldı. Görüntülerin ana hatlarının boş baskıda görünmesi için birkaç dakika beklemeniz ve ardından tamamen görünmesi gerekiyordu. renkli fotoğraf iyi kalite. Önümüzdeki 30 yıl boyunca, Polaroid çok yönlü kameralar, dijital çağı aşarak fotoğrafçılık tarihine hakim olacak.

1970 lerde. Kameralar yerleşik bir poz ölçer, otomatik odaklama, otomatik çekim modları ile donatılmaya başlandı; amatör 35 mm kameralarda yerleşik bir flaş vardı. Daha sonra, 1980'lere gelindiğinde, kameralara, kullanıcıya yazılım ayarlarını ve kamera modlarını gösteren LCD paneller verilmeye başlandı. Dijital teknoloji çağı daha yeni başlıyordu.

1974 yılında, bir elektron astronomik teleskop yardımıyla, ilk dijital Fotoğrafçılık yıldızlı gökyüzü.

1980 yılında Sony, Mavica dijital video kamerasını pazara sundu. Yakalanan video, yeniden kaydedilmek üzere birçok kez silinebilen esnek, yeniden yazılabilir bir diskette saklandı.

1988'de Fujifilm, fotoğrafların elektronik ortamda dijital biçimde saklandığı ilk dijital fotoğraf makinesi Fuji DS1P'yi resmi olarak piyasaya sürdü. Kameranın 16Mb dahili hafızası vardı.

1991 yılında Kodak, profesyonel dijital fotoğrafçılık için 1,3 mp çözünürlüklü ve bir dizi hazır fonksiyona sahip Kodak DCS10 dijital SLR fotoğraf makinesini piyasaya sürdü.

1994 yılında Canon, bazı kameralarına OIS sağlıyor.

1995 yılında, Canon'un ardından Kodak şirketi, son yarım asırdır popüler film kameralarının üretimini durdurdu.

2000'ler Hızla gelişen dijital tabanlı bir Sony şirketi olan Samsung, dijital fotoğraf makinesi pazarının büyük bir bölümünü içine alıyor. Yeni amatör dijital kameralar, 3 megapiksellik teknolojik sınırı hızla aştı ve matris boyutu açısından, 7 ila 12 megapiksel boyutuna sahip profesyonel fotoğraf ekipmanlarıyla kolayca rekabet ediyor. Karşın hızlı gelişme dijital teknolojideki teknolojiler, örneğin: çerçevede yüz tanıma, ten tonlarının düzeltilmesi, "kırmızı" göz etkisinin ortadan kaldırılması, 28x "zoom", otomatik çekim sahneleri ve hatta bir gülümseme anında kameranın tetiklenmesi çerçeve, dijital kamera pazarındaki ortalama fiyat düşmeye devam ediyor, özellikle amatör segmentte kameralar direnmeye başladığından beri cep telefonları dijital yakınlaştırma özelliğine sahip yerleşik kameralarla donatılmıştır. Film kameralarına olan talep hızla düştü ve şimdi analog fotoğrafçılığın fiyatında nadir görülen bir başka yükseliş eğilimi var.

Buradan fotoğrafçılığın gelişim tarihi hakkında hazır bir sunum indirebilirsiniz. Sunum konusu: Fizik. Renkli slaytlar ve çizimler, sınıf arkadaşlarınızla veya izleyicilerinizle etkileşim kurmanıza yardımcı olacaktır. Sunumun içeriğini görüntülemek için oynatıcıyı kullanın veya sunumu indirmek istiyorsanız oynatıcının altındaki ilgili metne tıklayın. Sunum 29 slayt içermektedir.

Sunum slaytları

MOU Ortaokulu No. 27 9 "A" Nekhoroshkov Roman G. Ozersk Chelyab. Bölge

 1. Fotoğrafın gelişim tarihini inceleyin.  2. Dijital ve film fotoğrafçılığının kalitesini karşılaştırın. Dijital ve film fotoğrafçılığının maliyetini karşılaştırın.  3. Görüntü düzenleme alanında araştırma yapın.  4. Dijital ve film fotoğrafçılığı için tüketici talebini inceleyin.

 Sanatçılar tarafından karanlık kamera kullanımı

1825'te Louis Daguerre, bir camera obscura'ya ışığa duyarlı bir plaka yerleştirdi ve onu uzun süre aydınlattı. Görüntü cıva buharı ile kaydedildi. Geliştirme yöntemi sağlık için güvenli olmadığından, İngiliz astronom ve bilim adamı John Herschel, plakanın bir sodyum hiposülfit çözeltisi içinde yıkanmasını önerdi. Daguerre, fotoğraflarını dagerreyotip olarak adlandırdı.

Louis-Jacques-Mande Daguerre. Paris bulvarı. 1839 Dagerreyotipi.

 Değiştirilmiş ve geliştirilmiş Daguerre kameralar

 1878-88 American G. Goodwin, bir selüloit rulo filmin patentini aldı. KODAK ilk film kamerasını satıyor. Kitle fotoğrafçılığı çağının başlangıcı. 1891 KODAK gün ışığı şarj filmini piyasaya sürdü. 1900 ABD pazarında modern bir "sabunluk" prototipi ortaya çıkıyor - bir dolarlık KODAK kamera. 1903 Fransa'dan Lumière kardeşler, satışa sunulan ilk renkli fotoğraf malzemesi olan Autochrome sürecini geliştiriyorlar. 1924-25 LEIKA-1 kamera, rulolar üzerinde standart 35 mm çıkarılabilir film kullanan ilk seri üretilen teknik olarak gelişmiş kamera oldu.  1925 Flaş lambası icat edildi. 1928 ROLLEYFLEX, ilk seri üretilen çift lensli refleks kamera. O andan itibaren fotoğrafçılar, operasyonel çekim sırasında bile doğru çekimler yapma fırsatı buldular. 1935-36 Darbeli aydınlatıcılar icat edildi. KODAK, renkli fotoğraf filmi "Kodakhrom" (sinema ve fotoğraf ekipmanı için) üretir. Son kullanıcı tarafından işlenen ilk renkli filmdir. 1937 İlk seri üretilen tek lensli refleks fotoğraf makinesi EXAKTA. 1938 ile ilk seri üretim kamera otomatik kontrol diyafram KODAK SUPER 620.1942. Kodacolor Film ilk kez renkli baskıları mümkün kılıyor. Yeni adım kitle fotoğrafçılığı dönemi. 1948 Devrim niteliğinde bir buluş - 60 saniyede hazır siyah beyaz görüntüler elde etmenizi sağlayan Polaroid kamera. 1954 Tam otomatik ayna kaldırma mekanizmasına sahip ilk 35 mm SLR fotoğraf makinesi - modern SLR fotoğraf makinelerinin atası. Bu ASAHIFLEX II modeli, Japon şirketi PENTAX tarafından üretildi - bu nedenle, Japon üreticiler fotoğraf ekipmanı tasarımında güvenle liderliği alıyorlar.

Niepce, Paris'teki Chevalier kardeşlerden Wollaston menisküsü ve görüntü döndürme için bir prizma ile donatılmış gelişmiş bir camera obscura satın aldı. Niepce, onun yardımıyla, 8x6 inç boyutlarında, bulanık ama sabit bir görüntü olan ilk fotoğrafları elde etti. Bunlar ofisinin penceresinden görünen çatılar ve bacalardı. Fotoğraf güneşli bir günde çekildi ve pozlama sekiz saat sürdü. Niepce, ışığa duyarlı asfalt yüzeye sahip kalay bazlı bir plaka kullandı ve yağlar sabitleyici rolünü oynadı.

Talbot, gümüş klorür kağıdına bir camera obscura ile bir görüntü çekmeye çalıştı. Oldukça hızlı lenslerle donatılmış küçük kameralarla çalıştı ve birkaç dakika süren pozlamalar sonucunda minyatür fotoğraflar elde etti. Dünyanın ilk 25x25 mm formatlı negatifi bu şekilde elde edildi - bu, Lecoq Abbey'deki ofisinin penceresinin anlık görüntüsü.

GİRİŞ

Fotoğraf ve sinematografi günlük hayatımıza o kadar çok girdi ki bugün gerçek anlamlarını zar zor fark ediyoruz. İnsanlığın en büyük icatları arasında tereddüt etmeden, faaliyetinin neredeyse tüm alanlarına nüfuz etmiş olabilirler. Fotoğraf ve sinematografi yalnızca bir belgeleme, eğlence ve sanatsal ifade aracı haline gelmekle kalmamış, aynı zamanda birçok bilim ve teknoloji dalında önemli bir biliş aracı olarak da hizmet etmiştir, çünkü fotoğrafik görüntü, birçok dahil olmak üzere esas olarak tüm optik fenomenleri nesnel olarak kaydetmeyi mümkün kılmaktadır. insan gözünün hassasiyet sınırlarının gerisinde kalanlardan.

Yunancadan çevrilmiş "fotoğraf", ışığa duyarlı görüntü veya optik sinyaller elde etme yöntemlerinin ve araçlarının geliştirilmesini kapsayan bir bilim, teknoloji ve kültür alanı olan ışıkla boyama (fotoğraf - ışık, grafik - yazarım) anlamına gelir. Fotoğraf nesnesi tarafından yayılan veya yansıtılan radyasyonun etkisi altında ışığa duyarlı katmanda ortaya çıkan değişiklikleri sabitleyerek malzemeler (katmanlar).

Rusça'da "fotoğraf" terimi üç farklı kavramı tanımlar: birincisi, fotoğraf sürecinin kendisi; ikincisi bu yöntemle elde edilen fotoğraf ve üçüncüsü bu tür çalışmaların yapıldığı atölye (stüdyo). Öte yandan, bu terim, kural olarak, yalnızca projeksiyon fotoğrafçılığının statik yöntemini belirtirken, aynı fotoğraf sürecine dayanan sinematografi, bağımsız bir teknik görüntü elde etme aracı olarak statik yönteme sıklıkla ve makul olmayan bir şekilde karşı çıkar. hareket halindeki nesnelerin

Ek olarak, fotoğraf işlemi her zaman bir nesnenin bir benzeri olan bir kopyayı çoğaltma görevine sahip değildir - bir dizi uygulamada, ortaya çıkan fotoğrafik resim, radyan bir enerjinin etkileşiminin doğasını ifade eden belirli bir forma sahiptir. örneğin bir nükleer fotoğrafçılıkta veya spektrografide gözlemlendiği gibi, bir ortamla veya optik bir sistemle akı.

Şu anda, gümüş tuzları kullanılarak olağan klasik yönteme, fotoğrafın kapsamını büyük ölçüde genişleten çok sayıda gümüş olmayan işlem eklenmiştir.

Bütün bunlar, modern fotoğrafçılığın, optik bilgileri kaydetmek için bir dizi çeşitli süreç olarak düşünülmesi gerektiği gerçeğine yol açmaktadır.

Klasik gümüş fotoğrafçılığı, hem statik hem de sinematografi ve gelişen gümüş dışı süreçler ve ayrıca daha kapsamlı pratik uygulamalar - bunların hepsi birlikte, sürekli olarak temel bilimlere - kimya ve fiziğe dayanan bir fotoğraf bilimi oluşturur. Fotoğrafın doğuşu bu bilimlerden bağımsız olarak gerçekleşti ve ancak daha sonra gelişimine önemli ölçüde yardımcı oldular ve hatta bazen yönlendirdiler.

Bu alandaki birçok başarı sadece dünya bilimine iyi bilinen bir katkı sağlamakla kalmamış, aynı zamanda bilim, teknoloji ve ülke ekonomisinde yaygın olarak kullanılan çeşitli yardımcı araçların yaratılmasına da yol açmıştır.

Ayrıca fotoğrafçılık, özellikle sanatsal sinematografi biçiminde, insanlık için önemi fazla tahmin edilemeyen bağımsız bir orijinal sanattır.

1.1 Fotoğrafçılığın öncülleri

Fotoğrafın icadının arkasındaki itici güç, sanatçının nispeten uzun ve sıkıcı çalışmasını gerektirmeyecek bir görüntü elde etmenin bir yolunu bulma arzusuydu. Nitekim bir sanatçı yılda 30-50 minyatür portre yaparken, fotoğrafın icadından sonraki ilk dönemde bir fotoğrafçı yılda 1000-1200 portre çekebiliyordu.

Tarihçiler fotoğrafın teknik gelişimini dört önemli döneme ayırır:

1. Fotoğrafın icadından önceki dönem, bir lens (stenoper) ile donatılmış portatif bir obscura kameranın tasarlandığı ve ışığın gümüş tuzları üzerindeki etkisi üzerine temel araştırmaların yapıldığı o dönemde, fikir kalıcı bir görüntü yakalamak için formüle edilmiştir. mütekabil bir ışığa duyarlı malzeme üzerinde bir karanlık kamera tarafından oluşturulan görüntü.

2. İkinci gelişme dönemi, fotoğrafın gerçek icadı ve ilk fotoğrafik süreçler olarak kabul edilir: Niepce'nin heliografisi (1826 - 1833); Daguerre'nin dagerreyotipleri (1837 - 1857) ve Talbot'un kalotipleri (1840 - 1857).

3. Üçüncü gelişme dönemi, 1880'de sona eren kolodion çağının başlangıcını işaret eden 1851'de Archer'ın icadıydı.

4. Fotoğrafın gelişimindeki son, dördüncü aşama, Maddox'un gümüş bromür jelatin emülsiyonlarının 1871'de tanıtıldığı, 1873 - 1878'de geliştirildiği dönem olarak kabul edilir. Burges, Kenneth ve Benetto. Günümüzün kuru fotoğraf plakaları, filmleri ve kağıdının endüstriyel üretimine yol açtı.

Fotoğraf ve sinematografinin gelişimindeki en önemli tarihlere ve isimlere dikkat edelim.

Optikte, fotoğrafın icadı için gerekli ön koşullar birkaç yüzyıl önce oluşturuldu.

Rönesans sanatçıları, perspektif yasalarını öğretmek için CAMERA-OBSCURA adını verdikleri bir cihaz kullandılar (cihaz kameranın öncüsüdür; kelimenin tam anlamıyla "karanlık oda" anlamına gelir).

Camera obscura'nın ne zaman icat edildiği bilinmiyor. İlkenin keşfi uzun zamandır Roger Bacon'a (1214 - 1294) atfedilmiştir. Ancak Gernsheim eşleri "Fotoğraf Tarihi" adlı kitaplarında bu ilkeyi 11. yüzyılın ortalarında zaten bildiklerini belirtiyorlar. Arap bilgin Hasan-ibn-Hasan, İbn-el-Haysam olarak adlandırılır ve Avrupa'da Latince Algazen adıyla (965 - 1038) bilinir. Antik çağlardan beri, modern bir kameranın merceği görevi gören küçük bir açıklık kullanarak bir görüntü oluşturmanın bilinen bir yönteminin olması ilginçtir.

350 M.Ö.

Antik Yunan filozofu Aristoteles bir eserinde karanlık bir odaya panjurdaki küçük bir delikten giren ışığın karşı duvarda pencerenin önündeki sokaktaki nesnelerin bir görüntüsünü oluşturduğunu kaydetmiştir ve bu tam olarak prensibin ilkesidir. kamera karanlık.

Bir nesneden gelen ışık, kameradaki bir merceğin yerini alan bir deliğe çarpar ve bu delikte kırınım sonucunda yayılma yönünü değiştirir. Sonuç olarak, nesnenin ters çevrilmiş bir görüntüsü delikten belirli bir mesafede oluşturulur.

Camera obscura'nın ilk tanımlarından biri ünlü İtalyan sanatçı ve bilim adamı Leonardo da Vinci'ye (1452-1519) aittir. Bazı yazarlar, ona camera obscura'nın icadının yazarlığını atfeder.

Hollandalı fizikçi ve matematikçi Gemm Frisius gözlemledi Güneş tutulmasıŞeması Şekil 1'de gösterilen bir iğne deliği kamerası kullanarak. 1.

Orijinal haliyle, duvarda bir delik bulunan karanlık bir odaydı. Odanın dışındaki nesnelerin görüntüleri bir delikten karşı duvara yansıtıldı ve odadaki insanlar bu görüntüleri gözlemleyerek kağıda aktarabildi (Şekil 2).

Venetian D. Barbaro, kameraya giren ışınların etkin açıklığını büyütmeyi ve onun yardımıyla elde edilen optik görüntünün parlaklığını arttırmayı mümkün kılan, plano-dışbükey lensli bir camera obscura'yı ilk tanımlayan kişidir.

Alman gökbilimci I. Kepler, camera obscura'yı geliştirdi. Obscura kameranın görüş alanını arttırmayı mümkün kılan içbükey ve dışbükey lenslerden oluşan akromatik bir optik sistem yarattı.

Bir iğne deliği kamera kullanılarak, görüntüler bir kalem, fırça ile kağıda sabitlenebilse veya gözlemlenebilse de, daha fazlasına ihtiyaç vardı. kolay yol görüntünün kaydı. Işığın özelliklerinin yeni görüntü sabitleme sürecinin temeli olduğu yavaş yavaş anlaşıldı.

İlk kompakt kamera obscura oluşturuldu (Şekil 4). Camera obscura'yı herhangi bir yöne yönlendirmek ve doğadan eskizler yapmak, fotoğrafın doğasında bulunan kusursuz bir perspektifi aktarırken, ayrıntıları doğru bir şekilde yakalamak mümkün oldu.

Ve yalnızca kimyanın gelişmesi, birçok mucidin çabalarıyla, fotoğraf dediğimiz özel bir cihaz kullanarak, zaman içinde sabit olan bir görüntüyü hızla elde etmek için bir süreç yaratmayı mümkün kıldı.

Alman fizikçi Johann Heinrich Schulze (1687 - 1744) önemli bir keşif yaptı - tebeşirle karıştırılmış gümüş nitratın hava veya ısı değil, ışığın etkisi altında karardığını kanıtladı.

İsveçli kimyager Karl Scheele, gümüş klorürle deney yaparken aynı sonuçlara vardı. Ama Scheele daha da ileri gitti. Güneş spektrumunun farklı renklerinin gümüş tuzları üzerindeki etkileri üzerine araştırmalar yaptı. Aynı zamanda, spektrumun mavi-mor bölgesinin ışınlarının en büyük aktiviteye sahip olduğunu kaydetti.

İğne deliği kamerasıyla görüntü elde etmek için ilk girişim, İngiltere'de, gümüş nitrat ve sodyum klorür (sofra tuzu) çözeltisine batırılmış sıradan kağıdı açığa çıkaran Humphrey Davy ve Thomas Wedgwood tarafından yapıldı. Emprenye işlemi sonucunda lifleri arasında gümüş klorürün oluştuğu bu tür kağıtlarda çeşitli şekillerde bir görüntü elde etmek mümkün olmuştur. Doğru, pozlama saatlerce sürdüğü ve görüntünün düşük kontrastlı olduğu ve ışıkta bakıldığında tamamen kaybolduğu için deneyler kısa sürede durduruldu.

Zengin bir kraliyet noter ailesinin ikinci oğlu olan Joseph Nicephorus Niepce (1765 - 1833) (Şekil 5), ışığın kimyasal etkisi altında bir camera obscura yardımıyla zamana bağlı bir görüntü elde etme yöntemini keşfetti. özel bir malzeme. Ağabeyi Claude (1763 - 1828) ile birlikte, 1793'te Sardunya'ya askeri bir sefere katıldı ve burada her iki genç adam da görüntüyü karanlık kameraya sabitleme sorununu çözmeyi kabul etti.

Nicefort Niepce, 1816'da litografide kullanmak isteyen camera obscura ile ilk deneylerine başladı. Görüntüleri litografik bir taşa çevirecekti. Niepce, çeşitli boyutlarda kameraları kendisi yaptı. İlk olarak, ince bir gümüş klorür tabakasıyla kaplanmış kağıdı kameraya koydu. Bu süreç iki nedenden dolayı tatmin edici sonuçlar vermemiştir. Niepce, ışığın çizdiği görüntüyü düzeltemedi ve görüntünün kendisi, olumsuz bir karaktere sahip olduğu için ona uygulanamaz görünüyordu. Bu nedenle, daha sonraki deneyler için ışığa tepki veren farklı bir madde seçti - önceki litografik çalışmalardan iyi bildiği Suriye asfaltı veya bitüm. Niepce, asfaltın ışıkta solduğunu ve gazyağı içinde çözünürlüğünü kaybettiğini biliyordu. Toz asfaltı lavanta yağında çözdü. Ve bu çözümle, ince deriden yapılmış tamponlar kullanarak çeşitli alt tabakaları ovaladı - cam, çinko, bakır, gümüş plakalar, litografik taş. Asfalt ışığa duyarlı olmayan bir maddedir. Bu nedenle, ilk başta Niepce, iğne deliği kamerası olmadan onunla deneyler yaptı. Bir cam plakayı ince bir asfalt harcı tabakasıyla kapladı, kuruduktan sonra üzerine doğrudan güneş ışığıyla bir gravür kopyaladı, kağıt arkasını ışığa daha şeffaf hale getirmek için yağladı. Bundan sonra tabağı, karışımın olduğu bir tabağa koydu. lavanta yağı ve gravür çizgileriyle ışıktan korunan yerlerde asfaltı çözen gazyağı. Suyla durulandıktan ve kurutulduktan sonra, plaka üzerinde hafif kahverengi bir negatif baskı kaldı. Niepce düşünürken çok şaşırmış olmalı koyu arka plan harika bir pozitif görüntü gördüm.

Bu şekilde cam üzerine Papa VII. Niepce bir kopyasını kuzeni General Ponce de Mopa'ya gösterdi, o da gözlerinin önüne gelen görüntüden o kadar memnun kaldı ki, onu bir çerçeveye koyup her fırsatta arkadaşlarına ve tanıdıklarına göstermesini emretti. Halsiz misafirlerden biri yanlışlıkla tabloyu elinden düşürdü, sonuç olarak, Niepce'nin daha sonra süreci dediği gibi bu ilk heliografi bize ulaşmadı.

Niepce, heliografları çoğaltmanın bir yolunu buldu. Alt tabaka olarak cam değil, kalay veya bakır levha kullanmaya başladı ve deseni asfaltla korumasız yerlerde yeterince derin kazıdı. Ortaya çıkan klişeden yola çıkarak, iyi bilinen grafik teknolojisini kullanarak görüntüleri düz kağıda uygulayabilirdi. Dünya müzelerinin ve koleksiyonlarının gururu olan bu tür bir dizi Niepce heliografı hayatta kaldı.

Heliografik görüntüler tam gri tonlamayı yeniden üretemedi, çünkü ince bir asfalt tabakası ışığa maruz kaldıktan sonra alt tabakanın kendisine kadar sertleşti ve ışığın etki etmediği yerlerde solvent tarafından tamamen yıkandı. Pozlama ile katman kalınlığını değiştirmek mümkün değildi. Değişen kalınlıkta olan yerler, görüntünün dış hatları, ışık ve gölge arasındaki sınırlardı, o zamanlar yetersiz kaliteli lenslerle odak dışı ve bulanık görünüyordu.

Güneş gravürleriyle başarılı bir şekilde meşgul olan Niepce, camera obscura ile deneyler yapmaya devam etti. 1824'te Claude'a, ofisinin penceresinden çekim yaparken kamerada asfalt tabakası olan bir litografik taş sergilediğini ve kazınmış taşa eğik olarak bakıldığında netleşen, neredeyse algılanamaz bir görüntü aldığını yazdı. düpedüz büyülü görünüyordu.

Niepce, Paris'teki Chevalier kardeşlerden Wollaston menisküsü ve görüntü döndürme için bir prizma ile donatılmış gelişmiş bir camera obscura satın aldı. Bununla Niepce, 8x6 inç boyutlarındaki ilk fotoğrafik, bulanık ama kararlı görüntüyü elde etti. Bunlar, ofisinin penceresinden görünen evlerin ve boruların çatılarıydı (Res. 6). Fotoğraf güneşli bir günde çekildi ve pozlama sekiz saat sürdü. Niepce, ışığa duyarlı asfalt yüzeye sahip kalay bazlı bir plaka kullandı ve yağlar sabitleyici rolünü oynadı.

Fotoğraf 1952'de Londra'da keşfedildi ve doğal bir sahnenin ilk fotoğrafı olarak Austin'deki Texas Üniversitesi koleksiyonunda tutuluyor.

Düşük duyarlılığı ve yarı tonların zayıf iletimi nedeniyle, bir camera obscura ile Niepce heliografisi geniş pratik uygulama bulamadı.
1.2 Dagerreyotipi

Niepce ile aynı zamanlarda, Fransız tasarımcı Louis Jacques Mandé Daguerre (1787 - 1851) camera obscura'da sabit bir görüntü elde etmek için çalışmaya başladı (Şekil 7). İcat ettiği diorama, şeffaf bir tuvalin her iki tarafına çizilen ve gerçek bir ön planla tamamlanan büyük boyutlu bir arka plan görüntüsünün iyi düşünülmüş bir senaryoya göre aydınlatıldığı veya parlatıldığı bir tür panoramik gösteriydi. gündüzden geceye bir geçiş izlenimi yarattığını söyledi. Gösteri sessiz ses efektleriyle tamamlandı. Daguerre, modern terimlerle, fotoğrafik doğruluğu ile gerçeklik izlenimi veren arka plan tasarımı tekniğinde ustaca ustalaştı. Daguerre, çizim cihazı olarak bir camera obscura kullandı ve onun yardımı ile fotokimyasal yöntemle zaman içinde kararlı olan görüntüler elde etme fikrine kapıldı.

Daguerre, siparişi üzerine karanlık kameralar yapan gözlükçü Charles Chevalier'i (1804 - 1859) ziyaretlerinden birinde, görünüşe göre Niepce'nin de benzer bir problem üzerinde çalıştığını öğrendi. Daguerre, Niepce'ye yazmaya karar verdi. Neredeyse üç yıl boyunca karşılık geldiler.

Niepce ve Daguerre, heliografiyi geliştirmek için birlikte çalışmak üzere bir anlaşma imzaladılar. Sonuç olarak, Niepce Daguerre'ye deneylerinin ayrıntılarını verdi. Özellikle heliografilerinde altlık olarak gümüş kaplı bakır plakalar kullanmış ve yüzeyindeki kontrastı artırmak ve parlamayı önlemek için gümüş yüzeyin açıkta kalan alanlarını iyot buharı ile karartmaya çalışmıştır. Aksine Daguerre'nin ortağına sunacak hiçbir şeyi yoktu, çünkü çeşitli malzemelerin ışığa maruz kalmanın bir sonucu olarak değişip değişmediğini başarısız ve tamamen ampirik olarak denedi.

Niepce'nin deneyleriyle tanıştıktan sonra Daguerre, iyotlu gümüş bakır levhalarla deneyler yapmaya odaklandı ve 1831'de muhtemelen tesadüfen bu bileşiğin ışığa pozitif tepki verdiğini keşfetti. Güçlü aydınlatmadan sonra gümüş iyodür siyaha döndü. Daguerre, Niepce'nin dikkatini buna çekti, ancak bir camera obscura'da pozlama deneyleri beklenen etkiyi vermedi. İyot plakasında, görüntünün belirsiz ana hatları ancak uzun bir pozlamadan sonra ortaya çıktı ve sonuç olarak tatmin edici olmayan bir negatif elde edildi. Her iki mucit de bu yoldan ayrılmaya karar verdi.

Nicephore Niepce'nin 1833'te ölümünden sonra, Daguerre ile yaptığı anlaşmadaki yerini Nicephore'un oğlu Isidore aldı. Sonraki iki yıl içinde Daguerre, iyot ile deneylerine devam etti ve süreçte önemli bir gelişme sağladı.

Ekim ayında Daguerre, Isidore Niepce'ye bir mektupta, ışığa maruz kalma hızını altmış kez artırmayı başardığını yazdı, ancak Daguerre bunu nasıl başardığını yazmadı. Fotoğrafın kökenini anlatan bir efsanenin daha sonra ortaya çıktığı cıva buharının yardımıyla gizli bir görüntünün tezahürü ile ilgiliydi. Doğru, Daguerre hiçbir yerde onun hakkında tek kelime etmedi ve asla. Bu efsaneye göre, çekimlerden biri sırasında, hava aniden kötüleşti ve Daguerre, daha sonra cilalayıp yeni bir çekim için kullanabilmek için kötü pozlanmış plakayı dolaba koydu. Ertesi gün dolaptan çıkardığında yüzeyde güzel bir görüntü buldu. Daguerre bu keşfi, dolapta kalan kimyasalları aşamalı olarak ortadan kaldırdıktan sonra, görüntünün, kırık termometreden açık tablada kalan az miktarda cıva buharı tarafından desteklendiğine ikna olana kadar tekrar tekrar test etti.

Daguerre, geliştirilen görüntüyü sofra tuzu ile doyurulmuş sıcak bir solüsyonda kabul edilebilir kararlılıkla düzeltmeyi başardı (Şekil 8). Böylece işlemin icadı tamamlanmış oldu.

Bir bakır levhaya ince bir gümüş tabakası uygulandı, daha sonra bu levha seyreltik nitrik asit ile durulandı ve iyot buharı ile muamele edildiği opak bir odaya yerleştirildi. Böylece bakır levha üzerinde bir gümüş iyodür tabakası oluşturulmuştur. Işığa maruz kalan yerlerde ışığa duyarlı tabaka üzerinde, akromatik bir lens takılı ahşap bir kutu olan Chevalier tarafından yapılan bir camera obscura'da pozlama sırasında, gümüş iyodür fotolizi, metalik gümüşün mikroskobik parçacıklarının oluşumu ile gerçekleşir. gözle görülebilir cıva buharlı karanlık bir odada da ortaya çıkan gizli bir görüntü oluşturuyor. Gümüş parçacıkları, görsel olarak gözlemlenebilen gümüş bir amalgam oluşturmak için cıva ile etkileşime girer. Gümüş amalgam, optik özellikleri gümüşün ayna yüzeyinden farklı olan mat bir yüzeye sahip alanlar oluşturur. Belirli bir eğim açısında, dagerreyotipinde olumlu bir görüntü açıkça görülüyordu. Bu görüntüyü korumak için, sıcak bir sodyum klorür çözeltisi, yani. sodyum klorür, daha sonra sodyum tiyosülfat çözeltisi. Sabitleme sürecinde, reaksiyona girmemiş gümüş iyodür parçacıkları çözüldü. Bu işlemin bir sonucu olarak, bakır plakanın arka planında açık gümüş bir görüntü göründüğü için hemen pozitif bir görüntü elde edildi. Emek yoğunluğu açısından, bu şüphesiz faydalıydı, ancak diğer yandan, kopyalamanın imkansız olduğu yalnızca bir benzersiz orijinal elde edildi.

Mucidin isteği üzerine dagerreyotipi olarak adlandırıldı, bu isim Niepce ve Daguerre arasındaki anlaşmaya ek olarak dahil edildi. Geriye sadece buluşu halka açıklamak kaldı.

Daguerre, Fransız Bilimler Akademisi üyesi seçkin Fransız bilim adamına, MP Dominique Francois Arago'ya döndü ve onu icadıyla tanıştırdı. Dagerreyotipin örneklerini gerçekten beğenen Arago, bunların insanlık ve bilim için ne kadar önemli olduğunu hemen anladı.

7 Ocak'ta Arago, Paris Bilimler Akademisi toplantısında yeni buluş hakkında bir rapor hazırladı. Yöntemin özü, 19 Ağustos 1839'da Arago'nun Paris Bilimler Akademisi ve Güzel Sanatlar Akademisi'nin ortak toplantısına sunduğu raporda özetlendi.

Arago raporunda fotoğrafın kullanımını tartıştı. Arago, yeni görsel tekniğin pratik faydasını, her şeyden önce, özel beceriler gerektirmemesi gerçeğinde gördü: "Belirtilen kurallara sıkı sıkıya bağlı kalırsanız, herkes Daguerre ile aynı sonuçları elde edebilir." Bu sayede Arago, fotoğrafın devrimci bir özelliğini ifade etmiş, ressamın ayrıcalıklı konumunu ortadan kaldırmış ve görüntünün demokratikleşmesine ve makineleşmesine katkıda bulunmuştur.

Arago, Daguerre'nin keşiflerini bilimde kullanma olasılıklarını özellikle dikkatle inceledi. Dagerreyotipi ve güzel sanatların karşılaştırılmasıyla bağlantılı olarak, şu soruyu soruyor: Buluşun örneğin arkeoloji için herhangi bir faydası var mı? “Thebes, Memphis, Karnak ve diğer yerlerin anıtlarının yazıldığı milyonlarca hiyeroglifin kopyalanması on yıllar alacak ve çok sayıda ressam gerektirecektir. Dagerreyotipi yardımıyla bu devasa iş bir kişi tarafından başarıyla yapılabilir... Keşif geometri yasalarına uyuyorsa, o zaman en ulaşılmaz yapıların en yüksek kısımlarının tam boyutları belirlenebilir ... Hızlı bir bakış bile fotoğraf sürecinin oynayabileceği istisnai rolü açıkça görmek için yeterlidir; Tabii ki, bu süreç bize sanatta nadiren nihai sonucun mükemmelliği ile ilişkilendirilen ekonomik faydalar sunuyor. " Yukarıdaki yansımalar, büyük miktarda bilgiyi kaydetmek ve iletmek için yeni buluşun istisnai niteliklerini yansıtmaktadır. Arago'nun bu konuyu sanat kategorisinde ele alması karakteristiktir. İmgenin yeniden üretim ve belgesel işlevi henüz sanat alanından çıkmamıştır.

Fotoğrafın doğa tarihi için kullanımı açısından durum farklıdır. Arago, fotoğrafçılığı doğa araştırmaları için yeni bir araç olarak görür ve bilim için öneminin kendinde değil, kullanımıyla ilgili keşiflerde olduğunu iddia eder. Bunu bir teleskop ve mikroskop örneğiyle kanıtlıyor: teleskop sayesinde gökbilimciler “sayısız yeni dünya keşfediyorlar” ve “güzelliklerinde en zengin hayal gücünün yarattığı herhangi bir resmi aşan fenomenler; ve mikroskop bu tür gözlemler yapmanıza izin verir, çünkü doğa hem yöntemlerde hem de geniş alanlarında şaşırtıcı ve çeşitlidir. Ayrıca Arago, fotoğrafın doğa bilimlerinde kullanılması sayesinde bu bilimin gelişiminin nasıl hızlanacağına dikkat çekiyor. Örneğin, bunu fotometride kullanmayı önerir: "Daguerre sürecinin yardımıyla, fizikçi ışığın mutlak yoğunluğunu, göreli etkisini karşılaştırarak belirleyebilecektir." Ay'ın fotoğrafik haritalarını yapmayı da öneren Arago, fotoğrafın topografya, meteoroloji vb. alanlarda kullanılma olasılığına dikkat çekiyor. Arago, fotoğrafçılığı dünyanın yeni yönlerini ortaya çıkarmak için analitik bir araç olarak gördü. Bu yorumda, Arago'nun fotoğrafa bakışı, bu yeni ve devrim niteliğindeki görüntü teknolojisinin uzun bir süre dahil olacağı geleneksel sanatsal kavram ve kategorilerin ötesine geçiyor.

1935'te düzenlenen IX Uluslararası Bilimsel ve Uygulamalı Fotoğraf Kongresi, 7 Ocak 1839'u fotoğrafın icadı olan yıldönümü tarihi olarak kabul etmeye karar verdi.

Buluşun yayınlanmasından kısa bir süre sonra Daguerre'nin diorama'sı yandı ve mucit tüm servetini kaybetti, Arago icadın Fransız hükümeti tarafından alınabileceğini, yayınlanabileceğini ve insanlığa sunulabileceğini düşündü.

Haziran ayında, Fransız hükümeti Daguerre'nin icadını ücretsiz kamu kullanımı için satın aldı.

Daguerre, dünyayı dolaşan buluşu anlatan bir makale yayınladı. İçinde, okuyucular kameranın ve tüm cihazların bir resmini içeren talimatlar ve bireysel işlemlerin tüm ayrıntılarını buldular, böylece herkes onu kullanarak dagerreyotipleri yapmaya başlayabilirdi.

İlk dagereotipler sabit nesnelerden yapıldı, çünkü parlak güneş ışığında bile bir görüntü elde etmek 15 ila 30 dakika sürdü. teşhir.

Üç iyileştirme, süreci ticari olarak uygun hale getirdi.

1. İngiliz John Frederick Goddard'ın (1795 - 1866) icadı, bir klor ve brom buharı karışımı ile işlenerek dagerreyotip plakaların ışığa duyarlılığını arttırmayı mümkün kıldı. Bu iyileştirmeler, maruz kalma süresinin 1 dakikanın altına indirilmesini mümkün kıldı ve bu da uygulamayı mümkün kıldı. Bu method portre fotoğrafçılığı için.

2. Viyana Üniversitesi'nde matematik profesörü olan Joseph Maximilian Petsval (1807 - 1891), çok lensli lenslerin iki versiyonunu geliştirdi: geniş bir görüş alanında farklılık gösteren manzara ve geniş diyafram oranına sahip portre (1: 3.6). ), daha önce kullanılan basit menisküse kıyasla plakadaki görüntünün parlaklığını 16 kat artırmayı mümkün kıldı. Hesaplarına göre, lenslerin her iki versiyonu da Viyanalı gözlükçü Voigtländer tarafından üretildi. Bir portre merceğinin avantajlarını dagerreyotipi malzemelerin ışık hassasiyetindeki artışla birleştirerek, pozlama için gereken süre birkaç on saniyeye düşürüldü.

3. İşlenmiş plaka, altın klorür ile mor-kahverengi renklendirilmiştir. Bu işlem, rengi değiştirmenin yanı sıra, plakayı harici agresif bir ortama karşı çok daha dayanıklı hale getirmeyi mümkün kıldı.

Yine de, dagerreyotipi üzerindeki görüntü mekanik strese karşı hassastı, bu nedenle bir karton veya bronz levha matın içine yerleştirilmiş bir güvenlik camı ile korunması gerekiyordu. Passepartout, çizgiler, bordürler, desenler ve fotoğrafçının adıyla süslendi. Tüm bunlar, tozun içeri girmesini ve çerçeveye konmasını önlemek için dikkatlice yapıştırıldı. Dagerreyotipi portrenin son derece popüler olduğu Amerika Birleşik Devletleri'nde, çerçevenin yerini alan kasalar seri üretildi, aynı boyut ve şekle sahipti, bu da müşterinin portresini hemen alabilmesi için dagerreyotipi birleştirmeyi kolaylaştırdı.

Ellilerde, stereoskopik dagerreyotip yaygınlaştı. Vaka, katlanır dürbün ile sağlandı (Şekil 9).

Dagerreyotipin görüntüsü bir şekilde düzeltilememiştir, bu da mükemmel güvenilirliğinin nedenidir.

Dagerreyotipler, nesnenin en küçük ayrıntılarını yansıtabilir ve mükemmel bir görüntü verebilirdi, ancak pozlama süresi çok uzundu, bu da onların en büyük dezavantajıydı. Dagerreyotipin bir başka dezavantajı, birden fazla kopya elde etmek için tekrarlanan fotoğrafların gerekli olmasıydı ki bu her zaman mümkün değildi. Bununla birlikte, birkaç mucit, görüntüleri çoğaltmanın bir yolunu bulmaya çalıştı, dagerreyotipi derinliğe kazıdı ve grafik yöntemlerle bir klişe gibi bastı. Bu mucitler arasında Fransa'daki doktor Dons ve Avusturya'daki Viyana Üniversitesi'nde anatomi profesörü olan Josef Beres vardı.

1.3 Olumsuz - olumlu süreç

Daguerre'ye ek olarak, yalnızca Fransa'da fotokimyasal yollarla sabit bir görüntü elde etme sorunu üzerinde bağımsız olarak yaklaşık yirmi kişi çalıştı. Ancak en ciddi rakip Büyük Britanya'daydı - William Henry Fox Talbot (1800 - 1877) (Şek. 10). Fotoğrafın üçüncü mucidi olarak kabul edilir.

Talbot, Cambridge Üniversitesi'nde matematik okudu, botanik ve kimyaya düşkündü ve bir dizi bilimsel makale yayınladı. 1831'de Londra Kraliyet Cemiyeti üyeliğine seçildi. Kısa süre sonra İngiliz Parlamentosu üyesi oldu. Fotoğraf arayışında Talbot, yurt dışı seyahatleri sırasında, kişinin gerçek bir resmi gözlemleyebileceği bir prizmayı temsil eden bir lusida kamera kullandığı ve aynı zamanda kademeli olarak yaratılışını takip ettiği eskizler yapma arzusuyla harekete geçti. bu resmin bir çizim sayfasındaki görüntüsü. Bununla birlikte, böyle bir kamera, yalnızca bir kağıda aktarmayı başaramadığı sanal görüntüler oluşturmayı mümkün kıldı. Bu nedenle, bir camera obscura aldı ve gerçek görüntülerini fotokimyasal yollarla kalıcı olarak yakalama fikrinden uzaklaştı.

Haziran ayında İtalya gezisinden dönen Talbot, ilk fotoğraf deneylerini yapmaya başladı. Davy ve Wedgwood'un gümüş nitratla önceki çalışmalarının ve ışıkla kopyalanmış görüntüleri yakalamadaki başarısızlıklarının farkındaydı.

Talbot, en başından beri gümüş tuzlarının ışığa duyarlılığının kullanımına odaklandı. Deneyler için, bir sodyum klorür çözeltisi ile emprenye edilerek yapılan ışığa duyarlı kağıt, ardından (kuruduktan sonra) gümüş klorür oluşumuna yol açan gümüş nitrat ile muamele gördü. Yaprakları, bütün bitkileri, herbaryumdan çiçekleri, kağıda dantelleri koydu, cam ve yaylarla kağıda bastırdı, gölge çizimlerini güneşte kopyaladı. Sonuç olarak, gölge görüntüler elde ettim.

Sodyum klorürün önemli bir baskınlığı ile gümüş bileşiklerinin aydınlatılan yerlerde kararmadığını fark etti. Ve tersine, gümüş nitratın baskın olmasıyla, bir saat boyunca maruz kaldığında bir camera obscura'da görünür bir negatif görüntü elde etmek mümkün oldu. Bu, Talbot'un kopyalanan gölge desenini, aydınlatılmamış gümüş klorürü duyarsız iyodide dönüştüren konsantre bir potasyum iyodür çözeltisiyle kabul edilebilir bir kararlılıkla düzeltmesine yol açtı. Görüntüyü düzeltmek için Talbot ayrıca bir sodyum klorür çözeltisi kullandı. Görüntüyü yakalamanın üçüncü bir yöntemi olarak, kopyayı bir potasyum hekzasiyanoferrat çözeltisiyle yıkamayı önerdi. Son olarak, Talbot, 1819 gibi erken bir tarihte bir sodyum sülfat çözeltisinde gümüş halojenürlerin çözünürlüğünü keşfeden İngiliz astronom John Herschel'den dördüncü yöntemi benimsedi.

Talbot, gümüş klorür kağıdına bir camera obscura ile bir görüntü çekmeye çalıştı. Oldukça hızlı lenslerle donatılmış küçük kameralarla çalıştı ve birkaç dakika süren pozlamalar sonucunda minyatür fotoğraflar elde etti. Dünyanın ilk 25x25 mm formatlı negatifi bu şekilde elde edildi - bu, Lecoq Abbey'deki ofisinin penceresinin anlık görüntüsüdür (Şek. 11).

Resmin görünmesi için gereken bir saatlik pozlama hala çok uzundu. Görünüşe göre, Talbot, keşfin patentini almak ve halkı bu konuda bilgilendirmek için bir başvuruda bulunmak için acele etmedi. Açıkçası, bunu keşfini pratik kullanıma uygun hale getirecek gerekli iyileştirmelerden sonra yapmak istedi. Ancak Daguerre'nin 7 Ocak 1839'da keşif ilkesini detay vermeden duyurduğunu öğrenince, bunun da benzer bir fotoğraf çekme ilkesi olduğunu hemen anladı ve araştırmasının önceliğini hemen kanıtlamaya başladı.

31 Ocak'ta Talbot, Royal Society'ye buluşunun yazılı bir açıklamasını verdi. Detaylı Açıklama 9 Şubat 1839'da Athenum dergisinde de yayınladığı tüm süreç, yani dagerreyotip sürecinin ayrıntılı bir açıklaması ortaya çıkmadan önce. Bu yöntemi fotojenik çizim olarak adlandırdı ve Kraliyet Bilim Derneği'nin bir toplantısında özünü özetledi. Kopya üzerindeki nesnenin aydınlık alanlarının karanlık ve gölgelerin beyaz olduğu itirazlarını Talbot, sabit gölge desenini daha fazla kopyalayarak doğru ışık ve gölge çoğaltmanın elde edilebileceği gerçeğiyle çürüttü. İki aşamalı bir negatif-pozitif süreçte görüntüleri yeniden üretebilme yeteneği, Talbot'un fotoğrafçılığın sonraki gelişimine en büyük katkısıdır.

Böylece, önemli bir pozlama süresi gerektiren, baskı adı verilen, kopyaları çoğaltmak için fotoğrafik bir yöntem icat etti. Maruz kaldıktan sonra kağıt, bir sodyum klorür veya potasyum iyodür çözeltisi içinde yıkandı, bunun sonucunda kalan gümüş klorür ışığa karşı duyarsız hale geldi. Işığa maruz kalan alanlar en küçük gümüş parçacıklarından oluşuyordu ve karanlıktı.

Ocak ayında Daguerre ve Talbot'un çalışmalarını öğrenen İngiliz gökbilimci John Herschel, kağıdı gümüş tuzlarla hassaslaştırdı ve maruz kaldıktan sonra görüntüyü sodyum tiyosülfat ile düzeltti. Talbot'un orijinal görüntülerinde ters bir ışık gölge dağılımı olmasına rağmen, ışığa duyarlı başka bir kağıda daha fazla kopyalamak ışık gölge dağılımını tekrar değiştirir. Herschel, ters ışık gölge dağılımına sahip bir görüntüyü negatif ve tonları çekilen öznenin tonlarıyla örtüşen bir görüntüyü - pozitif olarak adlandırdı. Fotoğraf terimini John Herschel icat etti.

Talbot, öncelikle başarılı maruz kalma için gereken süreyi azaltmaya odaklanarak yöntemini geliştirmeye devam etti.

Işığın gümüş halide kağıt üzerindeki gizli etkisini keşfettikten ve onu görselleştirmenin bir yolunu bulduktan sonra başarılı oldu. Yeni süreç, fotojenik çizim yönteminden o kadar farklıydı ki, Talbot ona Yunanca "kalos"tan türetilen "kalotypy" adını verdi - güzel. Talbot'un arkadaşlarının önerisiyle, yeni sürece daha sonra talbotipi adı verildi.

Yeni süreç, hassas kağıdın tamamen farklı bir şekilde hazırlanmasını içeriyordu. Önce üzerine bir fırça ile ince bir tabaka gümüş nitrat çözeltisi uygulandı, daha sonra kağıt hamurunu ıslatması için bir süre bırakıldı, yüzeyi kuruttu ve çözünmeyen gümüş iyodürün çözünmesi için birkaç dakika potasyum iyodür çözeltisine yerleştirildi. suda kıvrılmak. Daha sonra kağıt karanlıkta yıkandı ve kurutuldu. Gümüş iyodür oldukça kararlı bir bileşik olduğundan uzun süre saklanabilir. Kullanımdan hemen önce, iyot kağıdı bir nitrat çözeltisi ve doymuş bir gallik asit çözeltisi karışımı ile ovuldu, birkaç dakika beklemeye bırakıldı ve daha sonra açık bir ateşin radyan ısısıyla dikkatlice ısıtıldı ve açıkta bırakıldı. kamera hala ıslakken. Görüntüyü geliştirmek için, kağıdın yukarıda bahsedilen galonitrat çözeltisiyle emprenye edilmesi gerekiyordu ve görüntünün görünümü bir mum ışığıyla gözlemlenebilirdi (Şekil 12). Gerekirse geliştirme süreci tekrarlandı. Talbot, görüntü doygunluk süresindeki kademeli artışa tekrar tekrar hayran kaldı. Gelişen çözelti gümüş nitrat içeriyordu. Böylece, sözde fiziksel tezahürle ilgiliydi. Görüntüyü düzeltmek için, John Friedrich William Herschel'in (1792 - 1871) araştırmasına dayanarak, sodyum tiyosülfat kullanılmaya başlandı. Yıkadıktan ve kuruttuktan sonra, kağıt tabanını mumladıktan sonra pozitife kopyalanan bir negatif elde edildi. Bu şu şekilde yapıldı: Karanlık bir laboratuvarda, ışıksız ışığa duyarlı kağıt negatifin altına kondu, negatif ve ışığa duyarlı kağıdın konumu bir kopya çerçevesi ile sabitlendi. Bu nedenle güneş ışığına maruz kaldılar. Olumlu, olumsuzla aynı şekilde kendini gösterdi. Kalotipler kahverengiydi ve hayatta kalan bazı örneklerde mor ve kırmızıdan sarı-kahverengi ve zeytine kadar çeşitli tonlar bulabilirsiniz.

Talbot, calotipi (talbotypy) icadı için bir patent aldı.

Kalotipi, kısmen Talbot'un patentlerinin kullanımını sınırlayan dagerreyotipi kadar popüler olmamıştı ve ayrıca bu yöntemin portre fotoğrafçılığında dagereotipe kıyasla ince detayları net bir şekilde gösterememesinden kaynaklanıyor. Öte yandan, bir negatiften herhangi bir sayıda kopya alma imkanı sundu.

Louis Blanquard-Hervar, Talbot yöntemini kullanarak yeni bir tür fotoğraf kağıdı icat etti - yüzyılın sonuna kadar standart bir kağıt olarak kullanılan albümid fotoğraf kağıdı. Kağıt, gümüş bromür ve içinde çözülmüş gümüş iyodür içeren yumurta akı ile kaplandı. Görüntü, negatiften geçen, altın klorür ile renklendirilmiş, sabitlenmiş, yıkanmış ve kurutulmuş güneş ışığına uzun süre maruz kalmanın bir sonucu olarak oluşturulmuştur. Bu kağıt 19. yüzyılın sonuna kadar standart kağıt olarak kullanılmıştır.

Talbotypia sadece portre fotoğrafçılığına hakim olmadı. Ayrıca mimari ve yabancı ülke belgelerinde de kullanılmıştır. Bu türde, ana zorluğu, talbotipik kağıdı tam yerinde yapmak, ıslak halde maruz bırakmak ve hemen kimyasal olarak işlemek gerekmesiydi.

Fransız Gustave Le Gre (1820 - 1862), talbotiplemenin mum negatifleri ile değiştirilmesini icat etti. İlk olarak, kağıt hamurunun diğer çözeltiler üzerindeki kimyasal etkisini izole etmek için kağıdı sıcak mumla kapladı. Kağıdı özel bir banyoda iyotlayıp kuruttuktan sonra gümüş nitrat ve asetik asit solüsyonunda hassaslaştırdı. Distile suda yıkandıktan sonra kağıt kurutuldu ve karanlıkta tutularak iki hafta boyunca hassasiyetini kaybetmedi. Maruz kaldıktan sonra hemen geliştirmeye gerek yoktu, iki gün boyunca işleme tabi tutmak yeterliydi. Bu, açık alanlarda ve yolda çalışmayı çok daha kolay hale getirdi.

American D. Woodward, güneş kamerası adı verilen hacimli bir fotoğraf büyütücü icat etti. Ark lambalarının ortaya çıkmasıyla, fotoğraf baskısı karanlık bir odada yapılabilir, ancak fotoğraf kağıdının gücü sorunu çözülmeden kaldı.
1.4 Cam negatifler. Doğrudan pozitif çekimler

Fotoğrafın gelişiminde üç bağımsız gelişim yolu ayırt edildi. Bunlardan ikisi, dagerreyotipi ve talbotipi, fotoğrafik portredeki başarılarıyla, buluşu o kadar başarılı bir şekilde desteklediler ki, o zamanın hayatında sağlam bir şekilde yerini aldı. Kendi uygun fiyatlı bir portresini elde etme arzusu o kadar büyüktü ki, her iki karmaşık süreç de onu tatmin edemedi. Dagerreyotiplerde, uygun olmayan bir metal alt tabaka portrelerin kopyalanarak çoğaltılmasını engelledi. Talbotipleme, saydamlığı, görüntünün geliştirilmesinden sonra veya fotoğrafik ışığa duyarlı bir tabakanın uygulanmasından önce mumlanarak elde edilen ve saçılma nedeniyle keskin bir görüntü elde edilemediği için negatif için ideal bir temel olmayan kağıttır. yazdırma sırasında kağıt hamurunda ışık. Ayrıca Talbot, sürecini serbest endüstriyel kullanımını engelleyen patentlerle korudu. İkinci yaygın dezavantaj, çekim malzemelerinin özellikle portreler için zorlaştıran düşük ışık hassasiyetiydi.

Bu nedenle, fotoğrafçılığı daha yüksek bir ticari başarı düzeyine getirebilecek üçüncü bir gelişme yolu bulma ihtiyacı olgunlaştı.

Fotoğrafçılığın daha da geliştirilmesi için, ışığa duyarlı gümüş tuzlarının uygulandığı şeffaf bir baz kullanılması gerekiyordu. En uygun malzeme camdır, ancak fotoğrafik ışığa duyarlı katmanın pürüzsüz bir yüzeye nasıl sabitleneceği sorununu çözmek gerekiyordu.

Basel kimya profesörü Christian Friedrich Schönbein (1799 - 1868), piroksilen - nitroselüloz üretimi için bir yöntem keşfetti. Schönbein, bu yeni bileşiğin özelliklerini incelerken, daha sonra yeni bir keşfin temelini oluşturan kolodion adı verilen bir çözüm elde etti.

Claude Felix Abel Niepce de Saint-Victor (1805 - 1870) - kuzen mucit Joseph Nicephore Niepce, ilk pratik sonuçları elde etti. Albümini taşıyıcı olarak kullandı. Cam yüzey önce potasyum iyodür ile karıştırılmış yumurta akı ile ovulmuştur. Kuruduktan sonra cam üzerinde ince bir sürekli tabaka oluşur. Bunu, bir gümüş nitrat çözeltisine daldırma yoluyla zaten bilinen bir ışığa duyarlı tabaka uygulaması izledi. Kamerada pozlamadan sonra, plaka gallik asit içinde geliştirildi, sabitlendi ve yıkandı. Ortaya çıkan negatifler, küçük ayrıntıları net bir şekilde aktaran fotoğraf baskılarının üretimi için uygundu.

Yeni işlemin dezavantajı, 6 ila 18 dakika arasında nispeten uzun maruz kalma süresiydi. Görünüşe göre, albümin işleminin çekimlerde kullanılmamasının ana nedeni buydu. Buna karşılık, Louis-August Blancard-Evrard (1802 - 1872) tarafından icat edilen pozitif malzemeler için modifikasyonu oldukça başarılıydı ve pratikte nispeten uzun bir süre uygulandı. Albüm kağıdındaki resimler de kahverengi tonlarda çıktı - fildişi renginden gri-kahverengi. Bu yeni yöntemle hazırlanan kağıt, kalotip negatiflerin kopyalarını yapmak için kullanıldı.

İngiliz fotoğrafçı Frederick Scott Archer (1813 - 1857) sahneye giriyor. Güçlü bir fotoğrafçılık karlılığı dalgasının yolunu açan patentsiz bir ıslak kolodion süreci geliştirdi.

Archer'ın tüm süreci sırayla yedi adım gerektiriyordu. İlk olarak, formata göre kesilmiş şeffaf cam plakayı iyice temizlemek ve cilalamak gerekiyordu. Daha sonra plaka, tüm yüzey üzerinde eşit olarak dağılana kadar, iyotlu veya bromürlü tuzun bir karışımı ile uygun miktarda viskoz kollodion ile sulandı. Karanlık bir odanın loş turuncu ışığında, gümüş halojenürün çökmesi sonucu uçuk sarı rengini kaybettiği gümüş nitrat çözeltisinde beş dakika boyunca (hala yapışkansa) duyarlı hale getirildi. Çözelti boşaldıktan sonra ıslak plaka kamera kasetine yerleştirildi. Orada sergilendi. Fotoğrafçı karanlık odaya geri döndü, maruz kalan plakayı bir pirogallik asit çözeltisi veya demir sülfatlı bir geliştirici ile döktü, bu da çok parlak olmayan bir görüntünün hızlı bir şekilde ortaya çıkmasına neden oldu, ardından plaka suda yıkandı. Bundan sonra görüntü, bir sodyum tiyosülfat veya potasyum siyanür çözeltisi ile sabitlendi ve akan suda iyice yıkandı. Son olarak, plaka bir alkol lambasının düşük alevi üzerinde kurutuldu ve hala sıcakken parlatıldı.

Her kolodion negatif, bireysel işleme izlerini taşıyordu. O zamanın tüm çalışmaları deneysel olarak deney ve hata yoluyla ilerledi. Aynı zamanda, ıslak kolodion plakalarında elde edilen görüntüler, gölgelerin mükemmel netliği ve etkileyiciliği ile ayırt edildi. Resmi ortaya çıkarmak 30 saniyeden az sürdü. Bu avantajlar sayesinde, herhangi bir sayıda kopya elde edilebilen ıslak kolloidal plakalar, yavaş yavaş dagerreyotip ve kalotipin yerini almaya başladı ve on dokuzuncu yüzyılın ellili yıllarının sonuna kadar, ıslak plakalar nihayet her iki orijinal işlemin yerini aldı.

Bu yöntemin önemli bir dezavantajı, kaplamanın tamamen kuruması için zamana sahip olana kadar süre boyunca tüm işlemi gerçekleştirme ihtiyacıydı, çünkü kuruduktan sonra işleme çözeltilerine karşı pratik olarak geçirimsiz hale geldi. Negatiflerin cam plakalar temelinde yapılması nedeniyle ağır ve kırılgandı.

Archer, icat ettiği yöntemle doğrudan kameradan olumlu bir kayıt alınabileceğini fark etti. Resmi ortaya çıkarmak, en derin gölgelerin kaydının tamamen şeffaf kalması ve peçe izleri bile olmaması için yeterliydi. Önden üzerine güçlü bir ışık düşen siyah bir arka plana karşı bakıldığında, güzel bir pozitif görüntüye dönüşen soluk bir negatif belirdi. Böylece, gözlem koşulları değiştirilerek, olumsuzun ışığında zayıf olanın iyi görünümlü bir olumluya dönüşmesi sağlandı. Siyah bir arka plan, fotoğrafın arkasına siyah kağıt, siyah kadife, siyah rugan yerleştirerek veya sadece fotoğrafın arkasını asfalt vernikle kaplayarak elde edilebilir. Bazen fotoğraf için renksiz cam yerine koyu cam çekilirdi.

Cating, Amerika'da bu işlemin patentini aldı ve Ruth, bu doğrudan pozitiflere, Yunanca ambrotos - değişmeyen veya collodion pozitifleri kelimesinden gelen ambrotipler adını verdi.

Ambrotype, görüntünün geliştirilmiş gümüşünün görünüşte siyah değil, grimsi olmasını gerektiriyordu, böylece görüntü siyah arka planla iyi bir kontrast oluşturuyordu. Bu, geliştiriciyi biraz değiştirerek, örneğin ona birkaç damla nitrik asit ekleyerek elde edildi. Böylece, tezahür ağırlıklı olarak fiziksel bir karakter kazandı; geliştirici çözümden, aydınlatılan yerlerdeki gümüş, hafif bir gölge aldı.

Yine de, dagerreyotip daha kaliteli bir süreçti, daha hafif ve daha incelikle işlenmiş bir görüntü sağlarken ambrotip daha zıt ama karanlık bir görüntü verdi. Ellilerin ambrotipi, dagerreyotipi için ucuz bir vekildi, ona çok benziyordu ve benzer bir temsil ilkesi nedeniyle hala sıklıkla onunla karıştırılıyor. Bunları substrattan tanımak kolaydır; dagerreyotiplerde gümüş bir aynadır ve ambrotiplerde siyah camdır.

Hamilton Smith, daha sonra tintype olarak bilinen yöntemini patentledi. Archer'ın doğrudan pozitifinin bu modifikasyonunda, emülsiyon siyah veya kahverengi emaye metal plakaya uygulandı. Fransız bilim adamı Adolphe Martin, bu yöntemi ilk olarak 1853'te bildirdi. Metal bir alt tabaka üzerindeki fotoğraflar, melianotipler ve ferrotipler olarak biliniyordu.

Ferrotipler, kollodion görüntülemenin en ucuz türü haline geldi. Hafif, dayanıklı ve kırılmaz olduğu için fotoğraf albümlerine konabilir, postayla gönderilebilirdi. Müşterinin fotoğraftan hemen sonra kuru bir ferrotip alabilmesi için operasyonel kimyasal işleme için bir gemi ile donatılmış kameralar onun için yapıldı. Plajlarda, tatillerde, yıllık fuarlarda ve pazarlarda profesyonel olarak çalıştı. Ferrotipler, teknik kalite ve görüntü estetiği açısından zanaat fotoğrafçılığının düşüşüne önemli ölçüde katkıda bulundu. 1914'te Birinci Dünya Savaşı'na kadar dayandılar.

Collodion ıslak süreci, fotoğrafçılığı zengin hobiler ve profesyonel fotoğrafçılar için erişilebilir hale getirdi. Bu yöntem, fotoğrafın ufkunu önemli ölçüde genişletti ve çeşitli tarihsel gerçekleri sanatsal olarak sergilemek için kullanıldı.
1.5 Kuru kaplamalı negatifler

Kısa süre sonra, fotoğrafçılar ve mucitler, zamanla stoklanabilen ve zaman içinde fotoğrafçılık ve kimyasal fotoğraf işleme arasında ayrılabilen kuru kolodion plakalarına geçişle ıslak kolodion sürecini iyileştirmenin yollarını aramaya başladılar. Kolodionun kurutulması sırasında gözeneklerin kapanmasını önleyen maddelerin bulunması gerekliydi, böylece geliştirici ve sabitleyicinin sulu çözeltileri, plakanın kimyasal fotoğrafik işlemi sırasında ışığa duyarlı tabakaya derinlemesine nüfuz edebilirdi. Reçine, kehribar verniği, protein, jelatin, kazein, arap zamkı, gliserin, bal, ahududu ve kuru üzüm suyu, İngiliz birası, çay ve kahve kaynatma, morfin ve afyon gibi çeşitli maddeler ve bunların kombinasyonları denendi. maddeler.

B. South ve W. Bolton, 1867'de ticari olarak temin edilebilen kuru kolodion plakasını icat etti. Plakalara amonyum ve kadmiyum bromürler ve gümüş nitrat içeren kolodion uygulandı. Ek bir duyarlılık aşaması gerektirmediler. Fotoğraf makinesinde, plakalar kuru olarak pozlandı ve fotoğrafçı için uygun bir zamanda işlendi. Bununla birlikte, bu yöntem, bir ıslak kolodion plakasından yaklaşık üç kat daha uzun maruz kalma süresi gerektirdi.

İngiliz doktor Richard Leach Maddox (1816 - 1902), British Journal of Photographi'de South ve Bolton'a benzer bir levha hakkında rapor verdi. Başlıca farkı, dağıtıcı ortam olarak kolodion yerine jelatin kullanılmasıydı. Bundan, fotoğraf ekipmanının gelişiminin dördüncü, modern çağı başladı.

Sulu bir jelatin çözeltisi hazırlayarak, ısıtıldıktan sonra (jelatini çözmek için) kadmiyum bromür eklediğini, karıştırmayı bırakmadan gümüş nitrat eklediğini yazdı. Camın üzerine döktüğü ve karanlıkta kurumaya bıraktığı bulutlu bir emülsiyon oluştu. Bu, geleneksel bir hassaslaştırma banyosu hazırlama ihtiyacını ortadan kaldırdı.

South ve Bolton, önündeki kuru kollodion plakalarını araştırmak için jelatin yerine kolodion kullanarak benzer bir yöntem uygulamaya çalıştı. Maddox eter kokusuna dayanamadı, bu yüzden fotoğrafik emülsiyon tekniğine ne kadar harika bir madde kattığını bilmeden jelatine döndü.

Maddox tekniğini mükemmelleştirmeye devam etmedi, ancak diğerleri bunu onun için yaptı. Özellikle, jelatin hala jöle benzeri durumunu korurken, emülsiyonun kalan suda çözünür tuzlardan yıkama yoluyla serbest bırakılabileceğini belirlemek mümkün olmuştur.

Maddox bir süredir, amonyak varlığında gümüş bromür emülsiyonunun üretimini öneren ilk kişi olan Belçikalı bilim adamı Desiree Van Monckhoven (1834 - 1882) ile işbirliği yaptı.

Gümüş tuzları, spektrumun sadece mavi ve mor bölgelerine duyarlıdır.

Berlin kimyager dr G. Vogel, gümüş bromür emülsiyonuna eklendiğinde, fotoğraf plakalarını yalnızca görünür spektrumun mavi-mor bölgesine duyarlı hale getirmeyen optik hassaslaştırıcıları keşfetti. Bu, gelecekte sarı ve yeşile duyarlı ve hatta daha sonra pankromatik, kırmızıya duyarlı ortokromatik plakaların üretilmesine izin verdi.

İngilizler Barjess ve King, kuru tabaklar için bir emülsiyonu piyasaya sürdüler. Jöle şeklinde üretilmiştir. Fotoğrafçı, ısıtarak eritmek ve plakalara kendisi koymak zorunda kaldı.

J. Johnston ve WB Bolton, gümüş bromür jelatin emülsiyonunun fabrika üretimine başladı. Emülsiyon plakaları Liverpool'daki Dry Record Company tarafından pazarlandı.

İngiltere'deki P. Maudsley, gümüş bromür içeren jelatinli fotoğraf kağıdının yaratıldığını duyurdu.

Fransa'da, optik olarak senkronize edilmiş ilk ticari kayıtların üretimi başladı.

Fotoğraf süreciyle ilgili ilk sistematik çalışmalardan biri İngiltere'de W. Driffield ve F. Harter tarafından başlatıldı. Geliştirilen filmde oluşan gümüş miktarı ile maruz kalma süresi arasındaki ilişkiyi incelediler. Bu çalışmaların sonuçları 1890'da yayınlandı. Bu araştırma alanına sensitometri denir ve film kararmasının optik yoğunluğu ile maruz kalmanın logaritması arasındaki ilişkiyi açıklayan eğri, Harter ve Driffield'in onuruna verilen karakteristik eğridir. kaşifler.

Önerilen emülsiyon, ıslatmak, ısıda çözmek ve emülsiyonu cam plakalar üzerine dökmek için yeterli olan, bir demet halinde satılan, yıkanmış, kurutulmuş tabakalar şeklinde.

Charles E. Bennett, gümüş bromür emülsiyonunun nötr bir ortamda (32 ° C sıcaklıkta tutarak) olgunlaşma sürecini keşfetti, çünkü ışık duyarlılığında önemli bir artış sağlandı. 0.1 saniyelik maruz kalma süreleri için başarılı bir şekilde kullanılmışlar ve kuru jelatin plakalar olarak adlandırılmaya başladılar.

1980'lerde, fotoğrafik emülsiyon teknolojisi, fotoğraf malzemelerinin ve plakalarının fabrikada ve daha sonra endüstriyel üretiminin temeli haline geldi. Thyfer ve Antoine Lumière (Lyonlu bir ressam ve fotoğrafçı, Auguste ve Louis Lumière'in babası), ışığa karşı artan hassasiyete sahip ortokromatik ve izokromatik fotoğraf plakalarının endüstriyel üretimine böyle başladılar. Endüstriyel fotoğrafçılık çağından doğmuş bir emülsiyon kullandılar.

J. Swann, jelatin bazlı gümüş halid fotoğraf kağıdının endüstriyel üretimini organize etti. Jelatin, albümin fotoğraf kağıtlarının yerini alarak tüm fotoğraf kağıtlarının temeli oldu ve bugün hala endüstriyel üretimde kullanılmaktadır.

Bu zamana kadar, fotoğraf baskılarının üretiminde bir dizi kontrollü süreç geliştirildi ve kullanıldı, fotoğraf baskısıyla uğraşan kişi, fotoğraf baskılarının ton, kontrast ve tonalite derecelerini düzeltebilirdi.

Monkgoven, önemli miktarda kuru jelatinimsi plaka üretimi ile Avrupa ölçeğinde bir fotokimyasal işletme kurdu. Haftada 10 bin kilogram cam kullandı ve yılda dört buçuk milyon plak yayınladı.

Böylece fotoğrafçı, kendi elleriyle fotoğraf malzemeleri hazırlamanın zorluklarından tamamen kurtulmuş oldu.

onlarla ilgilenmek Daha fazla gelişme yeni fotokimya endüstrisinin teknoloji uzmanlarının omuzlarına düştü. İlk bakışta denenen tariflere göre serbest bırakmanın ne kadar güvenilmez olduğu kısa sürede anlaşıldı. Jelatinin üretim sürecinin maliyetleri üzerinde belirleyici bir etkisi olduğu ortaya çıktı ve o zamana kadar nitelikleri bilinmiyordu.

Amerikalı bir banka memuru olan George Eastman (1854-1932), büyük bir muhakeme yeteneği gösterdi. Gençliğinde, İngiltere'de kuru plak yapmanın sırrını öğrenmek için Atlantik Okyanusu'nu geçti. Döndükten sonra, daha sonra Kodak olarak bilinen dev şirket haline gelen mütevazı Eastman Dry Records Company'yi organize etti.

Avusturyalı kimyager D. Eder, spektrumun yeşil bölgesi - eritrosin için optik bir hassaslaştırıcı keşfetti.

Viyana'da Lowry & Pleiner, ortokromatik adı verilen optik hassaslaştırıcılara sahip plakalar üretmeye başladı. Bu ad şu anda kırmızı bölge hariç tüm görünür spektruma duyarlı olan fotoğraf malzemeleri için kullanılmaktadır.

Almanya'da çalışan Avusturyalı kimyager B. Homolka, kırmızı hassaslaştırıcı bir boya - pianocyanol keşfetti.

İngiltere'deki Retten ve Weinrate, bu boyayı, pankromatik plaklar olarak adlandırılan plakları yapmak için geliştirilmiş bir yeşil hassaslaştırıcı ile birlikte kullandılar. Terim artık görünür spektrumun tüm bölgelerine duyarlı olan fotoğraf malzemeleri için kullanılmaktadır.

Üretim hataları Eastman'ı o kadar rahatsız etti ki fabrikasında iyi donanımlı bir araştırma laboratuvarı kurdu. İçinde profesyonel araştırma ekipleri, üretimin ana teknolojik sorunlarını çözdü.

Kodak laboratuvarında ve ekibinde çalışan Samuel Sheppard, jelatini oluşturan organik kükürt bileşiklerinin safsızlıklarını bulmayı başardı ve bu da onu emülsiyonun hassasiyetini, tonunu ve diğer yararlı fotoğraf özelliklerini etkileyen oldukça aktif bir elemente dönüştürdü.
1.6 Taşınabilir ve yüksek hızlı fotoğrafçılık, sinematografi

Rus fotoğrafçı Levitsky, kameranın tasarımında, boyutlarını ve ağırlığını önemli ölçüde azaltmayı mümkün kılan kürk sağlayarak temel bir değişiklik yaptı.

T. Skaife, taşınabilir olarak kabul edilebilecek önemli bir açıklığa sahip minyatür bir kamera tasarladı.

Talbot tarafından çekilen ilk fotoğraflar, 6.45 metrekarelik bir alana sahip fotoğraf plakalarında çekildi. Ancak, uzun bir pozlama süresi gerektirdiği için kamerası anlık değildi. Hatırlayın: Niepce'de (1826) çekim yaparken maruz kalma, Daguerre'de (1837) - 30 dakika, Talbot'ta (1841) - 3 dakika, ıslak kolodion yöntemiyle (1851) - 10 saniyeye eşitti.

Jelatinli emülsiyonların ortaya çıkması, pozlama süresinin saniyenin 1 / 200'üne düşmesine yol açtı ve bu, mucitleri fotoğraf teknolojisini geliştirmeye, kısa pozlamalar yapmanın yeni yollarını aramaya itti. Fotoğrafta yeni bir yönün yaratılmasına yol açan emülsiyonun ışık duyarlılığındaki artış oldu - sonunda sinematografiye dönüşen yüksek hızlı fotoğrafçılık.

E. Sonstadt, yanması fotoğrafçılıkta aydınlatma için kullanılan bir magnezyum tel üretti. Pozlama süresi yaklaşık 1 dakika olmasına rağmen yanan magnezyum tel, fotoğrafçılıkta ilk taşınabilir ışık kaynağı olarak kabul edilebilir. Bununla birlikte, magnezyum yakma sürecinde yoğun bir beyaz duman bulutu ortaya çıktı.

İlk kamera panjurlarından biri, 1850'de Amerika Birleşik Devletleri'ne yerleşen İngiliz fotoğrafçı Edward James Muybridge tarafından tasarlandı. Dört nala koşan atları fotoğraflamak için deklanşörü kullandı; bu, deklanşörün 1/1000 s'den daha hızlı serbest bırakılmasını gerektiriyordu. Muybridge kendi filme sistemini icat etti (Şek. 13). Hareket eden nesneye paralel olarak, arka arkaya elektromanyetik panjurlu birkaç kamera yerleştirdi. Nesnenin yolundaki her kapaktan bir iplik çekildi. Muybridge'in bir binicinin fotoğrafını çektiğini varsayalım. At birbiri ardına ipleri tekmeledi. Her seferinde başka bir kamera kapandı. Görüntüler, hareketin ardışık evrelerinden alınmıştır. Bu nedenle, sinematografinin icadından önce bile ışıkla boyama, insanların ve hayvanların hareketlerinin mekaniğini ortaya çıkardı. Sinematografi daha sonra fotoğraf kanıtlarını doğruladı.

Muybridge'in hareketinin fotoğraflanmasının, dörtnala giderken bir atın belirli bir anda yere değip değmediğini tartışan iki zengin Amerikalı arasındaki bir bahis tarafından yönetildiğine dair bir efsane var. O zamandan beri Muybridge bu anı yakalamak için mücadele etti.

Hareketi inceleyen Muybridge, zoopraxiscope adını verdiği ilk projeksiyon cihazını icat etti. Tasarım, şeffaf bir taban üzerine farklı hareket aşamalarının resimlerinin sarıldığı bir cam bobin kullandı. Ayrıca en sevdiği temayı kullandı - dört nala koşan bir at.

Rusya'da Teğmen Izmailov, fotoğraf plakalarının hızlı bir şekilde değiştirilmesi için tasarlanmış bir kamera yarattı. Cihaz, şarjörlü av tüfeği sistemi ile birlikte döner bir tambura sahipti. Mağaza 70 kayıt tuttu.

Muybridge tarafından yayınlanan bir dizi hareketli atın fotoğrafları, ona dünya çapında ün kazandırdı ve bu zamana kadar insanların, hayvanların ve kuşların hareketiyle ilgili araştırmalarla ciddi bir şekilde ilgilenen Etienne Jules Marey ile uzun yıllar işbirliğine yol açtı. Resmi olarak, hareketin bireysel aşamalarını kısa aralıklarla gerçek zamanlı olarak yakalayan ilk fotoğrafların yazarı olarak kabul edilir (Izmailov'un fikrinin Marey'inkini öngörmesine rağmen). Marey, kronofotografi adını önerdi. Bu isim bugün bile bütün bir uzmanlığa atıfta bulunmak için devam ediyor.Talbot yöntemini geliştirmek için çalışmaya devam etti, öncelikle fotoğrafçılıkta 435n alanını başarılı bir şekilde ortaya çıkarmak için gereken süreyi azaltmaya odaklandı.

Vitebsk'ten Rus fotoğrafçı S. Yurkovsky, dünyanın ilk “anlık deklanşörünü” yarattı (Şekil 14). Bunun çizimleri ve ayrıntılı açıklaması orijinal cihaz Petersburg dergisi "Fotoğrafçı" yayınladı.

Moskova'daki Tüm Rusya Sanayi ve Sanat Sergisinde, Petersburg fotoğrafçısı I. Boldyrev tarafından geliştirilen “camın yoğunluğuna ve şeffaflığına karşılık gelen esnek reçineli levha” büyük bir başarı ile gösterildi. All-Russian Exhibition gazetesi, Boldyrev'in plakasının “o kadar esnek olduğunu ki, ne bir tüpe yuvarlanmak ne de bir topun içine sıkmak onu bükmeye veya kırmaya yetmiyor. Sıcak, soğuk ve sudan bozulmaya eşit derecede duyarlıdır. Aynı şeffaf ve elastik kalır ”. Ancak yurttaşımızın bu keşfi, fotoğraf ekipmanında devrim niteliğinde değişikliklere yol açmasına rağmen, o sırada farkedilmeden kaldı.

Marey, hareketli görüntü kamerasının öncüsü olan hızlı hareket aşamalarının ardışık çekimi için bir fotoğraf tabancası gösterdi (Şekil 15). Fotoğraf tabancası, Marey'nin en eski kronofotoğrafik cihazıdır. 26 Eylül 1878 tarihli "La Nature" dergisinin genel yayın yönetmenine yazdığı mektuptan da anlaşılacağı gibi, tasarımını Muybridge'in fotoğraflarıyla tanışmadan önce bile tasarladı.

Silah öncelikle kuş uçuşu çalışması için tasarlandı. Marey'in Napoli'de çektiği martı uçuşunun seri fotoğraflarını 27 Mart 1882'de Bilimler Akademisi'nde sergiledi. Aynı zamanda, elde edilen görüntüleri yerleştirdiği bir fenakistiskop (bir tür stroboskopik disk) yardımıyla hareket sentezini gösterdi.

İncirde. 16, 22 Nisan 1882'de La Nature'da ayrıntıları verilen bir fotoğraf tabancasının tasarımını göstermektedir. 1 - genel görünüm. Namluda bir mercek var, deklanşörde döner sektör deklanşörünü harekete geçiren bir saat mekanizması ve bir fotoğraf plakası ile kelepçeyi döndürmek için bir adım mekanizması var. 2 - kademeli mekanizmalı bir fotoğraf plakasının açık kelepçesi. 3 - Gün ışığında plakaların değiştirilmesini sağlayan kaset.

İlk olarak, çekim dairesel bir döner plaka üzerinde, daha sonra üç yuvalı döner bir deklanşör aracılığıyla sabit bir plaka üzerinde gerçekleştirildi. 1883'te, "birbiriyle tamamen birleşmeyen" on veya on iki hızlı hareket fazını tek bir plaka üzerinde toplamayı öğrendi. Ve birkaç yıl sonra, bir plaka yerine “ışığa duyarlı kağıttan esnek bir bant” (bir film prototipi) kullanılan bir kronofotoğrafçı yarattı.

Marey'in fotoğraf tabancası, sinematografik bir cihazın tüm temel özelliklerine sahiptir - çekim, kesintili bir hareket yoluyla hareket eden ve pozlama anında hareketsiz olan, taşıma sırasında ise kapalı olan hassas bir malzeme üzerinde tek bir mercekle gerçekleştirilir. dönen bir deklanşör. 1878'den itibaren Marey'in fikrinin uygulanması, aynı zamanda, o zamanlar, duyarlılıkları ve kolay manipülasyonları sayesinde, Marey'in tasarımının başarısını destekleyen kuru jelatin plakalarının zaten mevcut olması gerçeğinden kaynaklanıyordu. Kullanılan fotoğraf plakası, elbette, cihazın yeteneklerini sınırladı. Nispeten büyük kütlesi nedeniyle ataleti, görüntü frekansını saniyede 12 görüntü ile sınırladı. Ayrıca bunlar, hassas emülsiyonların kalitesi göz önüne alındığında, görüntülerin analizinde zorluklara neden olan çok küçük görüntülerdi. Formattaki bir artış, yine atalet kütlelerinde bir artışa ve frekansta bir azalmaya yol açacaktır.

Yurkovskiy, 1882'de önerdiğinden daha mükemmel bir tasarıma sahip “negatif plakalı bir deklanşör” olan bir anlık deklanşörün bir tanımını yayınladı. bugüne kadar aparat yapımı. Ne yazık ki, Yurkovski panjuru yaygınlaşmadı.

G. Kenyon, yanması kısa bir süre için çok parlak bir ışık üreten toz halindeki magnezyum ve potasyum klorürün yanıcı bir karışımını önerdi. Bu karışım taşınabilir bir ışık kaynağı olarak kullanılmıştır ve magnezyum flaşı olarak bilinir. Ancak duman fotoğrafçılıkta bir sorun olarak kaldı.

George Eastman için bir patent aldı yeni sistem D. Eastman ve W. Walker tarafından geliştirilen bir kağıt destek ve bir kaset üzerinde bir rulo film kullanan fotoğraf çekimi. Kaset, karanlık bir odada filmle yüklendi ve fotoğraf plakaları üzerinde fotoğraf çekmek için tasarlanmış bir kameraya ek bir bağlantı şeklinde bağlandı.

G. Goodwin, şeffaf, esnek bir selüloit film yapma yöntemi için patent başvurusunda bulundu. Bir selüloz nitrat çözeltisinin pürüzsüz bir yüzeye (örneğin cam) dökülmesiyle bir substrat hazırlandı. Daha sonra bu buluş, taşınabilir fotoğrafçılık ve sinematografinin gelişimine güçlü bir ivme kazandırdı.

Philadelphia'dan D. Karbut, ince selüloit şeritlere bir jelatin emülsiyonu uygulayarak esnek şeffaf bir arka film yaptı. Bu destek esnek olamayacak kadar kalındı. Yeterince esnek bir destek ve film rulosu tutucusu (kaset) gerekliydi.

Eastman, bir rulo film kaseti tutan taşınabilir bir kameranın patentini aldı. Başlangıçta, çıkarılabilir bir fotoğraf katmanına sahip kağıt destekli bir fotoğraf filmi kullanıldı. İşlemden sonra, emülsiyonun kağıt tabanından ayrılması zordu, sabitlendi ve pozitif fotoğrafik baskılar elde etmek için kullanıldı.

Muybridge, Edison ile işbirliği yaptığı zoopraxiscop'ta kullanılan kaseti çalmaya çalıştı. Her ikisi de zoopraxiscop'u Edison'un film müziğiyle birleştirmek istedi, ancak iş bitmedi, çünkü Muybridge'in çalkantılı sosyal hayatı onu uzun zaman aldı.

Poznan O. Anschütz'den Alman fotoğrafçı, Yurkovski'ninkine benzer bir deklanşör tasarımı için patent aldı ve 1980'lerin sonundan beri, Avrupa ülkelerindeki en büyük şirketler tarafından bu tür panjurlu kameralar düzenli olarak üretiliyor.

Fransız ordusunun topçu komutanı O. Le Prince, tasarımının kronofotoğrafında esnek bir selüloit bant kullandı.

Eastman Kodak, selüloz nitrat ile desteklenen şeffaf esnek bir filmi piyasaya sürdü. Bu film, D. Eastman ve G. Reichenbeck tarafından geliştirildi ve Goodwin patentinde olduğu gibi yapıldı.

Filmlerin endüstriyel üretimine başlandı.

Paris'te Lumiere kardeşler, sinematograf adını verdikleri bir sinema açtılar. Bu etkinlik sinematografi alanındaki ilk ticari etkinlikti.

1 Kasım 1879'da Oskar Barnak, fotoğraf teknolojisinin gelişimine büyük katkı sağlayan Berlin yakınlarındaki küçük Linow köyünde doğdu (Şekil 15).

1911'de Leitz araştırma laboratuvarının başına geçti. Barnack'in görevleri arasında sinematik çekim tekniklerini denemek vardı.

Barnack, tamamı metal sinema kamerasını, o sırada kullanılanlardan daha hafif ve daha rahat olan alüminyumdan tasarladı.

Çekimdeki en büyük zorluk şuydu: doğru tanım teşhir.

Film çekerken pozlamayı belirlemeyi kolaylaştırmak için Barnack, orijinal poz ölçeri, bir film kamerasında olduğu gibi pozlamayı belirlemek için aynı filmi kullanan küçük bir cihaz olarak tasarladı. Sonuç, 2 metrelik bir film tutabilen ve müfrezesi filmin taşınmasıyla ilişkilendirilen bir perde deklanşörüne sahip küçük bir kameraydı. 1/40 s düzeyinde tek bir kamera pozlaması, bir film kamerasının çalışma pozlamasına karşılık geldi. Böyle bir kamera-pozlama ölçerin yardımıyla, farklı diyafram açıklıklarında birkaç fotoğraf çekildi, film hemen geliştirildi ve sonuçlar, çekim için doğru pozlamayı belirlemek için kullanıldı.

Bu poz ölçer, çok önemli bir yenilikle ayırt edildi - Barnack, 18x24 mm film karelerini tek bir karede birleştirerek ve böylece temelde yeni bir kare formatı olan 24x36 mm oluşturarak, içindeki çekim karesini ikiye katladı. Yeni format daha sonra "ley" olarak adlandırılacak ve küçük formatlı fotoğrafçılığın temeli olacak. Barnack'in küçük ve kullanışlı bir kamera oluşturma fikrinin uygulanmasında önemli bir adım, o zamanın fotoğraf plakalarının grenliliğine kıyasla filmlerin daha küçük grenli olmasıyla da kolaylaştırıldı. Poz ölçerden (Şek. 18), daha sonra "Leica"nın prototipi olan "UR-Leica" olarak adlandırılan bir kamera bu şekilde ortaya çıktı.

İlk Dünya Savaşı yeni bir kamera üzerinde sistematik çalışmayı kesintiye uğrattı. Ancak ülke, şiddetli bir ekonomik kriz ve enflasyon tarafından boğulduğunda ve ürün satışlarındaki düşüş nedeniyle işletmenin üzerinde baş gösteren vasıflı işgücü kaybı tehdidi, kamera tekrar hatırlandı. Yıllar boşuna değildi. Bu süre zarfında Barnak, filmin deklanşörünü ve taşınmasını iyileştirdi, kamerayı ışıkta şarj etmek için bir kaset ve bir optik vizör geliştirdi. İlk kez, yeni format için lens hesaplandı - bu çalışma Profesör Max Berek tarafından zekice yapıldı.

Piyasanın ve profesyonel fotoğrafçıların tepkisini test etmek için sözde sıfır (üretim öncesi) 31 kamera grubu piyasaya sürüldü. "Leitz" ve "kamera" kelimelerinin ilk hecelerinden oluşan dünyaca ünlü "LEICA" adını aldı.

Yeni kamera resmi olarak Leipzig Bahar Fuarı'nda tanıtıldı.

Standart film üzerinde çalışan, basit ve bakımı kolay ve hassas hassasiyetle yapılmış yeni bir küçük formatlı kamera türü (Şekil 19) yaşam hakkını kazanmıştır. Ama Barnack sakinleşmedi. Daha sonra değiştirilebilir optiklerin kullanılmasını mümkün kılan standart bir flanşla donatılan kamerasını geliştirmek için çok ve ısrarla çalıştı. Ardından kamera yerleşik bir telemetre ile donatıldı. Büyütücüler ve tepegözler, büyük boyutlu görüntüler elde etmek için kullanılmaya başlandı ve ilk küçük formatlı tepegöz projektörü yaratan Barnak'tı.

P. Wircotter ilk flaş lambasının patentini aldı. Magnezyum tozu, düşük basınçta hava veya oksijen içeren bir cam balona yerleştirildi. Magnezyum, magnezyum kaplı bir telden elektrik akımı geçirerek tutuşturulur.

Frank Geideck, 60 mm fotoğraf filmi kullanan ROLLEIFLEX adlı çift lensli bir refleks kamera geliştirdi. İki kamera merceğinden biri ayna kullanarak buzlu cam üzerinde konuyu görüntülemek için, diğeri ise fotoğraf çekmek için kullanılır.

Şu anda en yaygın 35 mm tek lensli refleks kameralar.

T. Ostermeier, magnezyumu alüminyum tozuyla değiştirerek flaş lambasını geliştirdi. Bu flaş lambası 1930'larda ticari olarak üretildi. Taşınabilir bir taşınabilir ışık kaynağı olarak geniş uygulama alanı bulmuştur.

G. Edgerton, günümüzde birçok çekim durumunda tek kullanımlık flaş lambasının yerini alan ilk elektronik flaş ünitelerini geliştirdi.

Ikon Zeiss AG, "CONTAX" adlı benzer bir kamerayı piyasaya sürdü. Bir odaklama mekanizmasıyla birleştirilmiş yerleşik bir vizöre sahipti. Bu tip telemetre kameraları olarak bilinir. 35 mm rulo film üzerine 24x36 mm çerçeve boyutu verirler.

60 mm film kullanan orta format kameralar da taşınabilirdir, ancak 35 mm kameralara kıyasla gelişmiş ayrıntı üretimi sunar.

Ticari amaçlı ilk 35 mm tek lensli refleks kamera “Kine Exakta Model One” Almanya'da piyasaya sürüldü. Çekim yapılırken cismin görüntüsü ayna tarafından yansıtıldığı ve yukarıdan görüldüğü için bu kamera iki lensli bir DSLR gibi bel hizasında konumlandırılmıştır.

Zeiss, göz hizasında fotoğraf çekmek için buzlu camın üzerine yerleştirilmiş bir beşli prizmaya sahip 35 mm'lik bir "Contax S" kamera çıkardı.

Bu kameraların tümü gün ışığında çekim yapmak için tasarlanmıştı ve lenslerinin önemli açıklıkları olmasına rağmen düşük ışık koşullarında kullanılamıyorlardı.

Almanya'da R. Bunsen ve İngiltere'de G. Roscoe, magnezyumun yanmasından yüksek aydınlatma elde etme olasılığını bildirdiler ve bu yöntemi fotoğrafçılık için olası bir ışık kaynağı olarak önerdiler.
Kullanılan kaynakların listesi

Foto-sinematografi. Ansiklopedi. Ed. E. A. Iofisa. - M.: Sovyet ansiklopedisi, 1981 .-- 445 s.
K.V. Chibisov. Genel fotoğrafçılık. - M.: Sanat, 1984 .-- 447 s.
P. Tausk. Fotoğrafın tarihinden. (İnsan toplumunun ihtiyaçları açısından fotoğrafın icadı) // Revue fotografie. - 1979. –No. 1. - S. 30 - 35.
Redko. A.V. Fotoğrafçılık. - E.: Legprombytizdat, 1995 .-- 304 s.
I. Buçek. Fotoğrafın gelişiminde önemli aşamalarda fotoğrafik görüntünün yapısı hakkında (bölüm 1) // Revue fotografie. - 1986. –№ 1. - S. 42 - 49.
J. Anddel. Fotoğraf tarihi üzerine notlar. Fotoğrafın icadına ilk tepkiler. // Revue fotograf. - 1974. –№ 1. - S. 8 - 9.
I. Buçek. Fotoğrafın gelişiminde önemli aşamalarda fotoğrafik görüntünün yapısı hakkında (bölüm 2) // Revue fotografie. - 1986. –№ 1. - S. 42 - 49.
J. Fage. Bir an için duralım ... Yüzyıllık bromo-gümüş-jelatinli yöntem // Sov. Fotoğraf. - 1971. - No. 7. - S. 39 - 40.
A. Fomin. Kronofotografinin 100. yıldönümüne // Sov. Fotoğraf. - 1982. - No. 8. - S. 44.
S.A. Morozov. Yaratıcı fotoğrafçılık. - M.: Planeta, 1986 .-- 416 s.
Clement. Etienne Jules Marey (1830-1904) ve kronofotografi // Revue fotografie. - 1989. –№ 2. - S. 20 - 27.
K. Jirmann. Muybridge parlak bir fotoğrafçı ve katildir // Revue fotografie. - 1973. –№ 2. - S. 63 - 64.
B. Kucherenko. Oscar Barnack - Küçük Formatlı Kameranın Mucidi // Sov. Fotoğraf. - 1982. - No. 10. - S. 40 - 41.
I. Çip. Lumiere kardeşlerin sihirli vitray pencereleri ("Otokrom" anısı) // Revue fotografie. - 1989. –№ 1. - S. 83 - 84.

Oluşturuldu: 12 Eylül 2015

Tanıtım

Fotoğraf ve sinematografi günlük yaşamımıza o kadar sıkı bir şekilde yerleşmiştir ki, bugün gerçek anlamlarını zar zor anlıyoruz. İnsanlığın en büyük icatları arasında tereddüt etmeden, faaliyetinin neredeyse tüm alanlarına nüfuz etmiş olabilirler. Fotoğraf ve sinematografi yalnızca bir belgeleme, eğlence ve sanatsal ifade aracı haline gelmekle kalmamış, aynı zamanda birçok bilim ve teknoloji dalında önemli bir biliş aracı olarak da hizmet etmiştir, çünkü fotoğrafik görüntü, birçok dahil olmak üzere esas olarak tüm optik fenomenleri nesnel olarak kaydetmeyi mümkün kılmaktadır. insan gözünün hassasiyet sınırlarının gerisinde kalanlardan.

Yunancadan çevrilmiş "fotoğraf", ışığa duyarlı görüntü veya optik sinyaller elde etme yöntemlerinin ve araçlarının geliştirilmesini kapsayan bir bilim, teknoloji ve kültür alanı olan ışıkla boyama (fotoğraf - ışık, grafik - yazarım) anlamına gelir. Fotoğraf nesnesi tarafından yayılan veya yansıtılan radyasyonun etkisi altında ışığa duyarlı katmanda ortaya çıkan değişiklikleri sabitleyerek malzemeler (katmanlar).

Rusça'da "fotoğraf" terimi üç farklı kavramı tanımlar: birincisi, fotoğraf sürecinin kendisi; ikincisi bu yöntemle elde edilen fotoğraf ve üçüncüsü bu tür çalışmaların yapıldığı atölye (stüdyo). Öte yandan, bu terim, kural olarak, yalnızca projeksiyon fotoğrafçılığının statik yöntemini belirtirken, aynı fotoğraf sürecine dayanan sinematografi, bağımsız bir teknik görüntü elde etme aracı olarak statik yönteme sıklıkla ve makul olmayan bir şekilde karşı çıkar. hareket halindeki nesnelerin

Ek olarak, fotoğraf işlemi her zaman bir nesnenin bir benzeri olan bir kopyayı çoğaltma görevine sahip değildir - bir dizi uygulamada, ortaya çıkan fotoğrafik resim, radyan bir enerjinin etkileşiminin doğasını ifade eden belirli bir forma sahiptir. örneğin bir nükleer fotoğrafçılıkta veya spektrografide gözlemlendiği gibi, bir ortamla veya optik bir sistemle akı.

Şu anda, gümüş tuzları kullanılarak olağan klasik yönteme, fotoğrafın kapsamını büyük ölçüde genişleten çok sayıda gümüş olmayan işlem eklenmiştir.

Bütün bunlar, modern fotoğrafçılığın, optik bilgileri kaydetmek için bir dizi çeşitli süreç olarak düşünülmesi gerektiği gerçeğine yol açmaktadır.

Klasik gümüş fotoğrafçılığı, hem statik hem de sinematografi ve gelişen gümüş dışı süreçler ve ayrıca daha kapsamlı pratik uygulamalar - bunların hepsi birlikte, sürekli olarak temel bilimlere - kimya ve fiziğe dayanan bir fotoğraf bilimi oluşturur. Fotoğrafın doğuşu bu bilimlerden bağımsız olarak gerçekleşti ve ancak daha sonra gelişimine önemli ölçüde yardımcı oldular ve hatta bazen yönlendirdiler.

Bu alandaki birçok başarı sadece dünya bilimine iyi bilinen bir katkı sağlamakla kalmamış, aynı zamanda bilim, teknoloji ve ülke ekonomisinde yaygın olarak kullanılan çeşitli yardımcı araçların yaratılmasına da yol açmıştır.

Ayrıca fotoğrafçılık, özellikle sanatsal sinematografi biçiminde, insanlık için önemi fazla tahmin edilemeyen bağımsız bir orijinal sanattır.

Fotoğrafın öncüleri

Fotoğrafın icadının arkasındaki itici güç, sanatçının nispeten uzun ve sıkıcı çalışmasını gerektirmeyecek bir görüntü elde etmenin bir yolunu bulma arzusuydu. Nitekim bir sanatçı yılda 30-50 minyatür portre yaparken, fotoğrafın icadından sonraki ilk dönemde bir fotoğrafçı yılda 1000-1200 portre çekebiliyordu.

Tarihçiler fotoğrafın teknik gelişimini dört önemli döneme ayırır:

1. Fotoğrafın icadından önceki dönem, bir lens (stenoper) ile donatılmış taşınabilir bir karanlık kamera tasarlandığında ve ışığın gümüş tuzları üzerindeki etkisi üzerine temel araştırmalar yapıldığında, o zaman fikir, kalıcı bir görüntü yakalamak için formüle edildi. uygun bir ışığa duyarlı malzeme üzerinde bir karanlık kamera ile ...
2. İkinci gelişme dönemi, fotoğrafın gerçek icadı ve ilk fotoğrafik süreçler olarak kabul edilir: Niepce'nin heliografisi (1826 - 1833); Daguerre'nin dagerreyotipleri (1837 - 1857) ve Talbot'un kalotipleri (1840 - 1857).
3. Üçüncü gelişme dönemi, 1880'de sona eren kolodion çağının başlangıcını işaret eden 1851'de Archer'ın icadıydı.
4. Fotoğrafın gelişimindeki son, dördüncü aşama, Maddox'un gümüş bromür jelatin emülsiyonlarının 1871'de tanıtıldığı, 1873 - 1878'de geliştirildiği dönem olarak kabul edilir. Burges, Kenneth ve Benetto. Günümüzün kuru fotoğraf plakaları, filmleri ve kağıdının endüstriyel üretimine yol açtı.

Fotoğraf ve sinematografinin gelişimindeki en önemli tarihlere ve isimlere dikkat edelim.

Optikte, fotoğrafın icadı için gerekli ön koşullar birkaç yüzyıl önce oluşturuldu.

Rönesans sanatçıları, perspektif yasalarını öğretmek için CAMERA-OBSCURA adını verdikleri bir cihaz kullandılar (cihaz kameranın öncüsüdür; kelimenin tam anlamıyla "karanlık oda" anlamına gelir).

Camera obscura'nın ne zaman icat edildiği bilinmiyor. İlkenin keşfi uzun zamandır Roger Bacon'a (1214 - 1294) atfedilmiştir. Ancak Gernsheim eşleri "Fotoğraf Tarihi" adlı kitaplarında bu ilkeyi 11. yüzyılın ortalarında zaten bildiklerini belirtiyorlar. Arap bilgin Hasan-ibn-Hasan, İbn-el-Haysam olarak adlandırılır ve Avrupa'da Latince Algazen adıyla (965 - 1038) bilinir. Antik çağlardan beri, modern bir kameranın merceği görevi gören küçük bir açıklık kullanarak bir görüntü oluşturmanın bilinen bir yönteminin olması ilginçtir.

350 M.Ö.

Antik Yunan filozofu Aristoteles bir eserinde karanlık bir odaya panjurdaki küçük bir delikten giren ışığın karşı duvarda pencerenin önündeki sokaktaki nesnelerin bir görüntüsünü oluşturduğunu kaydetmiştir ve bu tam olarak prensibin ilkesidir. kamera karanlık.

Bir nesneden gelen ışık, kameradaki bir merceğin yerini alan bir deliğe çarpar ve bu delikte kırınım sonucunda yayılma yönünü değiştirir. Sonuç olarak, nesnenin ters çevrilmiş bir görüntüsü delikten belirli bir mesafede oluşturulur.

Camera obscura'nın ilk tanımlarından biri ünlü İtalyan sanatçı ve bilim adamı Leonardo da Vinci'ye (1452-1519) aittir. Bazı yazarlar, ona camera obscura'nın icadının yazarlığını atfeder.

1544 gr.

Hollandalı fizikçi ve matematikçi Gemm Frisius, diyagramı Şekil 1'de gösterilen iğne deliği kamera kullanarak bir güneş tutulması gözlemledi.

Şekil 1. Gizli kamera Gemma Frisius

Orijinal haliyle, duvarda bir delik bulunan karanlık bir odaydı. Odanın dışındaki nesnelerin görüntüleri bir delikten karşı duvara yansıtıldı ve odadaki insanlar bu görüntüleri gözlemleyip kağıda aktarabildi (bkz. Şekil 2).

1568 gr.

Venetian D. Barbaro, kameraya giren ışınların etkin açıklığını büyütmeyi ve onun yardımıyla elde edilen optik görüntünün parlaklığını arttırmayı mümkün kılan, plano-dışbükey lensli bir camera obscura'yı ilk tanımlayan kişidir.

Şekil 2. Gizli kamera

İtalyan matematikçi ve fizikçi Girolamo Cardano (1501-1576) camera obscura'ya bir mercek yerleştirdi ve görüntüyü bir ayna kullanarak buzlu cam bir plaka üzerine yansıttı (bkz. Şekil 3).

Şekil 3. 1769'dan aynalı, opak bir kutu şeklindeki Camera obscura

1611 gr.

Alman gökbilimci I. Kepler, camera obscura'yı geliştirdi. Obscura kameranın görüş alanını arttırmayı mümkün kılan içbükey ve dışbükey lenslerden oluşan akromatik bir optik sistem yarattı.

Bir iğne deliği kamera kullanılarak, görüntüler bir kalem, fırça veya gözlem ile kağıda sabitlenebilse de, daha basit bir görüntü kaydı (kayıt) yöntemine ihtiyaç duyuldu. Işığın özelliklerinin yeni görüntü sabitleme sürecinin temeli olduğu yavaş yavaş anlaşıldı.

1655 gr.

İlk kompakt kamera obscura oluşturuldu (bkz. Şekil 4). Camera obscura'yı herhangi bir yöne yönlendirmek ve doğadan eskizler yapmak, fotoğrafın doğasında bulunan kusursuz bir perspektifi aktarırken, ayrıntıları doğru bir şekilde yakalamak mümkün oldu.

Şekil 4. Kompakt iğne deliği kamerası

Ve sadece kimyanın gelişimi, birçok mucidin çabalarıyla, şimdi kamera dediğimiz özel bir cihaz kullanarak zamana bağlı bir görüntüyü hızla elde etmek için bir süreç yaratmayı mümkün kıldı.

1725 gr.

Alman fizikçi Johann Heinrich Schulze (1687 - 1744) önemli bir keşif yaptı - tebeşirle karıştırılmış gümüş nitratın hava veya ısı değil, ışığın etkisi altında karardığını kanıtladı.

1777 gr.

İsveçli kimyager Karl Scheele, gümüş klorürle deney yaparken aynı sonuçlara vardı. Ama Scheele daha da ileri gitti. Güneş spektrumunun farklı renklerinin gümüş tuzları üzerindeki etkileri üzerine araştırmalar yaptı. Aynı zamanda, spektrumun mavi-mor bölgesinin ışınlarının en büyük aktiviteye sahip olduğunu kaydetti.

1802 gr.

İğne deliği kamerasıyla görüntü elde etmek için ilk girişim, İngiltere'de, gümüş nitrat ve sodyum klorür (sofra tuzu) çözeltisine batırılmış sıradan kağıdı açığa çıkaran Humphrey Davy ve Thomas Wedgwood tarafından yapıldı. Emprenye işlemi sonucunda lifleri arasında gümüş klorürün oluştuğu bu tür kağıtlarda çeşitli şekillerde bir görüntü elde etmek mümkün olmuştur. Doğru, pozlama saatlerce sürdüğü ve görüntünün düşük kontrastlı olduğu ve ışıkta bakıldığında tamamen kaybolduğu için deneyler kısa sürede durduruldu.

Zengin bir kraliyet noter ailesinin ikinci oğlu olan Joseph Nicephorus Niepce (1765 - 1833), ışığın özel bir malzeme üzerinde kimyasal etkisi altında bir camera obscura yardımıyla zamana bağlı bir görüntü elde etme yöntemini keşfetti. Ağabeyi Claude (1763 - 1828) ile birlikte, 1793'te Sardunya'ya askeri bir sefere katıldı ve burada her iki genç adam da görüntüyü karanlık kameraya sabitleme sorununu çözmeyi kabul etti.

Şekil 5. Joseph Nicephorus Niepce (1765 - 1833)

Nicefort Niepce, 1816'da litografide kullanmak isteyen camera obscura ile ilk deneylerine başladı. Görüntüleri litografik bir taşa çevirecekti. Niepce, çeşitli boyutlarda kameraları kendisi yaptı. İlk olarak, ince bir gümüş klorür tabakasıyla kaplanmış kağıdı kameraya koydu. Bu süreç iki nedenden dolayı tatmin edici sonuçlar vermemiştir. Niepce, ışığın çizdiği görüntüyü düzeltemedi ve görüntünün kendisi, olumsuz bir karaktere sahip olduğu için ona uygulanamaz görünüyordu. Bu nedenle, daha sonraki deneyler için ışığa tepki veren farklı bir madde seçti - önceki litografik çalışmalardan iyi bildiği Suriye asfaltı veya bitüm. Niepce, asfaltın ışıkta solduğunu ve gazyağı içinde çözünürlüğünü kaybettiğini biliyordu. Toz asfaltı lavanta yağında çözdü. Ve bu çözümle, ince deriden yapılmış tamponlar kullanarak çeşitli alt tabakaları ovaladı - cam, çinko, bakır, gümüş plakalar, litografik taş. Asfalt ışığa duyarlı olmayan bir maddedir. Bu nedenle, ilk başta Niepce, iğne deliği kamerası olmadan onunla deneyler yaptı. Bir cam plakayı ince bir asfalt harcı tabakasıyla kapladı, kuruduktan sonra üzerine doğrudan güneş ışığıyla bir gravür kopyaladı, kağıt arkasını ışığa daha şeffaf hale getirmek için yağladı. Sonra levhayı, gravürün çizgileriyle ışıktan korunan yerlerde asfaltı eriten lavanta yağı ve gazyağı karışımıyla bir tabağa koydu. Suyla durulandıktan ve kurutulduktan sonra, plaka üzerinde hafif kahverengi bir negatif baskı kaldı. Niepce, karanlık bir arka plana karşı baktığında güzel ve olumlu bir görüntü gördüğünde çok şaşırmış olmalı.

1822 gr.

Bu şekilde cam üzerine Papa VII. Niepce bir kopyasını kuzeni General Ponce de Mopa'ya gösterdi, o da gözlerinin önüne gelen görüntüden o kadar memnun kaldı ki, onu bir çerçeveye koyup her fırsatta arkadaşlarına ve tanıdıklarına göstermesini emretti. Halsiz misafirlerden biri yanlışlıkla tabloyu elinden düşürdü, sonuç olarak, Niepce'nin daha sonra süreci dediği gibi bu ilk heliografi bize ulaşmadı.

Niepce, heliografları çoğaltmanın bir yolunu buldu. Alt tabaka olarak cam değil, kalay veya bakır levha kullanmaya başladı ve deseni asfaltla korumasız yerlerde yeterince derin kazıdı. Ortaya çıkan klişeden yola çıkarak, iyi bilinen grafik teknolojisini kullanarak görüntüleri düz kağıda uygulayabilirdi. Dünya müzelerinin ve koleksiyonlarının gururu olan bu tür bir dizi Niepce heliografı hayatta kaldı.

Heliografik görüntüler tam gri tonlamayı yeniden üretemedi, çünkü ince bir asfalt tabakası ışığa maruz kaldıktan sonra alt tabakanın kendisine kadar sertleşti ve ışığın etki etmediği yerlerde solvent tarafından tamamen yıkandı. Pozlama ile katman kalınlığını değiştirmek mümkün değildi. Değişen kalınlıkta olan yerler, görüntünün dış hatları, ışık ve gölge arasındaki sınırlardı, o zamanlar yetersiz kaliteli lenslerle odak dışı ve bulanık görünüyordu.

Güneş gravürleriyle başarılı bir şekilde meşgul olan Niepce, camera obscura ile deneyler yapmaya devam etti. 1824'te Claude'a, ofisinin penceresinden çekim yaparken kamerada asfalt tabakası olan bir litografik taş sergilediğini ve kazınmış taşa eğik olarak bakıldığında netleşen, neredeyse algılanamaz bir görüntü aldığını yazdı. düpedüz büyülü görünüyordu.

1826 gr.
Niepce, Paris'teki Chevalier kardeşlerden Wollaston menisküsü ve görüntü döndürme için bir prizma ile donatılmış gelişmiş bir camera obscura satın aldı. Bununla Niepce, 8x6 inç boyutlarındaki ilk fotoğrafik, bulanık ama kararlı görüntüyü elde etti. Bunlar, ofisinin penceresinden görünen evlerin ve boruların çatılarıydı (Res. 6). Fotoğraf güneşli bir günde çekildi ve pozlama sekiz saat sürdü. Niepce, ışığa duyarlı asfalt yüzeye sahip kalay bazlı bir plaka kullandı ve yağlar sabitleyici rolünü oynadı.

Şekil 6. Niepce'nin, atölyesinin penceresinden görüldüğü haliyle, 1826'da doğadan çekilmiş, dünyanın ilk heliografik fotoğrafı.

Bu görüntü 1952'de Londra'da keşfedildi ve doğal bir sahnenin ilk fotoğrafı olarak Austin'deki Texas Üniversitesi koleksiyonunda tutuluyor.
Düşük duyarlılığı ve yarı tonların zayıf iletimi nedeniyle, bir camera obscura ile Niepce heliografisi geniş pratik uygulama bulamadı.

Dagerreyotipi
Niepce ile aynı zamanlarda, Fransız grafik tasarımcı Louis Jacques Mandé Daguerre (1787 - 1851), camera obscura'da sabit bir görüntü elde etmek için çalışmaya başladı (Şekil 7).

Şekil 7. Louis Jacques Mandé Daguerre (1787 - 1851)

İcat ettiği diorama, şeffaf bir tuvalin her iki tarafına çizilen ve gerçek bir ön planla tamamlanan büyük boyutlu bir arka plan görüntüsünün iyi düşünülmüş bir senaryoya göre aydınlatıldığı veya parlatıldığı bir tür panoramik gösteriydi. gündüzden geceye bir geçiş izlenimi yarattığını söyledi. Gösteri sessiz ses efektleriyle tamamlandı. Daguerre, modern terimlerle, fotoğrafik doğruluğu ile gerçeklik izlenimi veren arka plan tasarımı tekniğinde ustaca ustalaştı. Daguerre, çizim cihazı olarak bir camera obscura kullandı ve onun yardımı ile fotokimyasal yöntemle zaman içinde kararlı olan görüntüler elde etme fikrine kapıldı.
Daguerre, siparişi üzerine karanlık kameralar yapan gözlükçü Charles Chevalier'i (1804 - 1859) ziyaretlerinden birinde, görünüşe göre Niepce'nin de benzer bir problem üzerinde çalıştığını öğrendi. Daguerre, Niepce'ye yazmaya karar verdi. Neredeyse üç yıl boyunca karşılık geldiler.
1829 gr.
Niepce ve Daguerre, heliografiyi geliştirmek için birlikte çalışmak üzere bir anlaşma imzaladılar. Sonuç olarak, Niepce Daguerre'ye deneylerinin ayrıntılarını verdi. Özellikle heliografilerinde altlık olarak gümüş kaplı bakır plakalar kullanmış ve yüzeyindeki kontrastı artırmak ve parlamayı önlemek için gümüş yüzeyin açıkta kalan alanlarını iyot buharı ile karartmaya çalışmıştır. Aksine Daguerre'nin ortağına sunacak hiçbir şeyi yoktu, çünkü çeşitli malzemelerin ışığa maruz kalmanın bir sonucu olarak değişip değişmediğini başarısız ve tamamen ampirik olarak denedi.
Niepce'nin deneyleriyle tanıştıktan sonra Daguerre, iyotlu gümüş bakır levhalarla deneyler yapmaya odaklandı ve 1831'de muhtemelen tesadüfen bu bileşiğin ışığa pozitif tepki verdiğini keşfetti. Güçlü aydınlatmadan sonra gümüş iyodür siyaha döndü. Daguerre, Niepce'nin dikkatini buna çekti, ancak bir camera obscura'da pozlama deneyleri beklenen etkiyi vermedi. İyot plakasında, görüntünün belirsiz ana hatları ancak uzun bir pozlamadan sonra ortaya çıktı ve sonuç olarak tatmin edici olmayan bir negatif elde edildi. Her iki mucit de bu yoldan ayrılmaya karar verdi.
Nicephore Niepce'nin 1833'te ölümünden sonra, Daguerre ile yaptığı anlaşmadaki yerini Nicephore'un oğlu Isidore aldı. Sonraki iki yıl içinde Daguerre, iyot ile deneylerine devam etti ve süreçte önemli bir gelişme sağladı.
1835 gr.
Ekim ayında Daguerre, Isidore Niepce'ye bir mektupta, ışığa maruz kalma hızını altmış kez artırmayı başardığını yazdı, ancak Daguerre bunu nasıl başardığını yazmadı. Fotoğrafın kökenini anlatan bir efsanenin daha sonra ortaya çıktığı cıva buharının yardımıyla gizli bir görüntünün tezahürü ile ilgiliydi. Doğru, Daguerre hiçbir yerde onun hakkında tek kelime etmedi ve asla. Bu efsaneye göre, çekimlerden biri sırasında, hava aniden kötüleşti ve Daguerre, daha sonra cilalayıp yeni bir çekim için kullanabilmek için kötü pozlanmış plakayı dolaba koydu. Ertesi gün dolaptan çıkardığında yüzeyde güzel bir görüntü buldu. Daguerre bu keşfi, dolapta kalan kimyasalları aşamalı olarak ortadan kaldırdıktan sonra, görüntünün, kırık termometreden açık tablada kalan az miktarda cıva buharı tarafından desteklendiğine ikna olana kadar tekrar tekrar test etti.
1837 gr.
Daguerre, geliştirilen görüntüyü sodyum klorür ile doyurulmuş sıcak bir solüsyonda kabul edilebilir kararlılıkla düzeltmeyi başardı (Şekil 8). Böylece işlemin icadı tamamlanmış oldu.

Şekil 8. Daguerre tarafından 1837'de yapılan ilk dagerreyotipi

Bir bakır levhaya ince bir gümüş tabakası uygulandı, daha sonra bu levha seyreltik nitrik asit ile durulandı ve iyot buharı ile muamele edildiği opak bir odaya yerleştirildi. Böylece bakır levha üzerinde bir gümüş iyodür tabakası oluşturulmuştur. Chevalier tarafından yapılan ve akromatik lens takılı ahşap bir kutu olan bir camera obscura'da, ışığa maruz kalan yerlerde ışığa duyarlı tabaka üzerinde, gümüş iyodür fotolizi, mikroskobik metalik gümüş parçacıklarının oluşmasıyla meydana gelir. cıva buharında karanlık bir odada da kendini gösteren gizli bir görüntü oluşturan göz. Gümüş parçacıkları, görsel olarak gözlemlenebilen gümüş bir amalgam oluşturmak için cıva ile etkileşime girer. Gümüş amalgam, optik özellikleri gümüşün ayna yüzeyinden farklı olan mat bir yüzeye sahip alanlar oluşturur. Belirli bir eğim açısında, dagerreyotipinde olumlu bir görüntü açıkça görülüyordu. Bu görüntüyü korumak için, sıcak bir sodyum klorür çözeltisi, yani. sodyum klorür, daha sonra sodyum tiyosülfat çözeltisi. Sabitleme sürecinde, reaksiyona girmemiş gümüş iyodür parçacıkları çözüldü. Bu işlemin bir sonucu olarak, bakır plakanın arka planında açık gümüş bir görüntü göründüğü için hemen pozitif bir görüntü elde edildi. Emek yoğunluğu açısından, bu şüphesiz faydalıydı, ancak diğer yandan, kopyalamanın imkansız olduğu yalnızca bir benzersiz orijinal elde edildi.

Mucidin isteği üzerine dagerreyotipi olarak adlandırıldı, bu isim Niepce ve Daguerre arasındaki anlaşmaya ek olarak dahil edildi. Geriye sadece buluşu halka açıklamak kaldı.

Daguerre, Fransız Bilimler Akademisi üyesi seçkin Fransız bilim adamına, MP Dominique Francois Arago'ya döndü ve onu icadıyla tanıştırdı. Dagerreyotipin örneklerini gerçekten beğenen Arago, bunların insanlık ve bilim için ne kadar önemli olduğunu hemen anladı.

7 Ocak'ta Arago, Paris Bilimler Akademisi toplantısında yeni buluş hakkında bir rapor hazırladı. Yöntemin özü, 19 Ağustos 1839'da Arago'nun Paris Bilimler Akademisi ve Güzel Sanatlar Akademisi'nin ortak toplantısına sunduğu raporda özetlendi.
Arago raporunda fotoğrafın kullanımını tartıştı. Arago, yeni görsel tekniğin pratik faydasını, her şeyden önce, özel beceriler gerektirmemesi gerçeğinde gördü: "Belirtilen kurallara sıkı sıkıya bağlı kalırsanız, herkes Daguerre ile aynı sonuçları elde edebilir." Bu sayede Arago, fotoğrafın devrimci bir özelliğini ifade etmiş, ressamın ayrıcalıklı konumunu ortadan kaldırmış ve görüntünün demokratikleşmesine ve makineleşmesine katkıda bulunmuştur.
Arago, Daguerre'nin keşiflerini bilimde kullanma olasılıklarını özellikle dikkatle inceledi. Dagerreyotipi ve güzel sanatların karşılaştırılmasıyla bağlantılı olarak, şu soruyu soruyor: Buluşun örneğin arkeoloji için herhangi bir faydası var mı? “Thebes, Memphis, Karnak ve diğer yerlerin anıtlarının yazıldığı milyonlarca hiyeroglifin kopyalanması on yıllar alacak ve çok sayıda ressam gerektirecektir. Dagerreyotipi yardımıyla bu devasa iş bir kişi tarafından başarıyla yapılabilir... Keşif geometri yasalarına uyuyorsa, o zaman en ulaşılmaz yapıların en yüksek kısımlarının tam boyutları belirlenebilir ... Hızlı bir bakış bile fotoğraf sürecinin oynayabileceği istisnai rolü açıkça görmek için yeterlidir; Tabii ki, bu süreç bize sanatta nadiren nihai sonucun mükemmelliği ile ilişkilendirilen ekonomik faydalar sunuyor. " Yukarıdaki yansımalar, büyük miktarda bilgiyi kaydetmek ve iletmek için yeni buluşun istisnai niteliklerini yansıtmaktadır. Arago'nun bu konuyu sanat kategorisinde ele alması karakteristiktir. İmgenin yeniden üretim ve belgesel işlevi henüz sanat alanından çıkmamıştır.
Fotoğrafın doğa tarihi için kullanımı açısından durum farklıdır. Arago, fotoğrafçılığı doğa araştırmaları için yeni bir araç olarak görür ve bilim için öneminin kendinde değil, kullanımıyla ilgili keşiflerde olduğunu iddia eder. Bunu bir teleskop ve mikroskop örneğiyle kanıtlıyor: teleskop sayesinde gökbilimciler “sayısız yeni dünya keşfediyorlar” ve “güzelliklerinde en zengin hayal gücünün yarattığı herhangi bir resmi aşan fenomenler; ve mikroskop bu tür gözlemler yapmanıza izin verir, çünkü doğa hem yöntemlerde hem de geniş alanlarında şaşırtıcı ve çeşitlidir. Ayrıca Arago, fotoğrafın doğa bilimlerinde kullanılması sayesinde bu bilimin gelişiminin nasıl hızlanacağına dikkat çekiyor. Örneğin, bunu fotometride kullanmayı önerir: "Daguerre sürecinin yardımıyla, fizikçi ışığın mutlak yoğunluğunu, göreli etkisini karşılaştırarak belirleyebilecektir." Ay'ın fotoğrafik haritalarını yapmayı da öneren Arago, fotoğrafın topografya, meteoroloji vb. alanlarda kullanılma olasılığına dikkat çekiyor. Arago, fotoğrafçılığı dünyanın yeni yönlerini ortaya çıkarmak için analitik bir araç olarak gördü. Bu yorumda, Arago'nun fotoğrafa bakışı, bu yeni ve devrim niteliğindeki görüntü teknolojisinin uzun bir süre dahil olacağı geleneksel sanatsal kavram ve kategorilerin ötesine geçiyor.
1935'te düzenlenen IX Uluslararası Bilimsel ve Uygulamalı Fotoğraf Kongresi, 7 Ocak 1839'u fotoğrafın icadı olan yıldönümü tarihi olarak kabul etmeye karar verdi.
Buluşun yayınlanmasından kısa bir süre sonra Daguerre'nin diorama'sı yandı ve mucit tüm servetini kaybetti, Arago icadın Fransız hükümeti tarafından alınabileceğini, yayınlanabileceğini ve insanlığa sunulabileceğini düşündü.
Haziran ayında, Fransız hükümeti Daguerre'nin icadını ücretsiz kamu kullanımı için satın aldı.
Daguerre, dünyayı dolaşan buluşu anlatan bir makale yayınladı. İçinde, okuyucular kameranın ve tüm cihazların bir resmini içeren talimatlar ve bireysel işlemlerin tüm ayrıntılarını buldular, böylece herkes onu kullanarak dagerreyotipleri yapmaya başlayabilirdi.

İlk dagereotipler sabit nesnelerden yapıldı, çünkü parlak güneş ışığında bile bir görüntü elde etmek 15 ila 30 dakika sürdü. teşhir.

1840 gr.
Üç iyileştirme, süreci ticari olarak uygun hale getirdi.
1. İngiliz John Frederick Goddard'ın (1795 - 1866) icadı, bir klor ve brom buharı karışımı ile işlenerek dagerreyotip plakaların ışığa duyarlılığını arttırmayı mümkün kıldı. Bu iyileştirmeler, pozlama süresinin 1 dakikanın altına düşmesine izin verdi ve bu yöntemin portreler için kullanılmasını mümkün kıldı.
2. Viyana Üniversitesi'nde matematik profesörü olan Joseph Maximilian Petsval (1807 - 1891), çok lensli lenslerin iki versiyonunu geliştirdi: geniş bir görüş alanında farklılık gösteren manzara ve geniş diyafram oranına sahip portre (1: 3.6). ), daha önce kullanılan basit menisküse kıyasla plakadaki görüntünün parlaklığını 16 kat artırmayı mümkün kıldı. Hesaplarına göre, lenslerin her iki versiyonu da Viyanalı gözlükçü Voigtländer tarafından üretildi. Bir portre merceğinin avantajlarını dagerreyotipi malzemelerin ışık hassasiyetindeki artışla birleştirerek, pozlama için gereken süre birkaç on saniyeye düşürüldü.
3. İşlenmiş plaka, altın klorür ile mor-kahverengi renklendirilmiştir. Bu işlem, rengi değiştirmenin yanı sıra, plakayı harici agresif bir ortama karşı çok daha dayanıklı hale getirmeyi mümkün kıldı.
Yine de, dagerreyotipi üzerindeki görüntü mekanik strese karşı hassastı, bu nedenle bir karton veya bronz levha matın içine yerleştirilmiş bir güvenlik camı ile korunması gerekiyordu. Passepartout, çizgiler, bordürler, desenler ve fotoğrafçının adıyla süslendi. Tüm bunlar, tozun içeri girmesini ve çerçeveye konmasını önlemek için dikkatlice yapıştırıldı. Dagerreyotipi portrenin son derece popüler olduğu Amerika Birleşik Devletleri'nde, çerçevenin yerini alan kasalar seri üretildi, aynı boyut ve şekle sahipti, bu da müşterinin portresini hemen alabilmesi için dagerreyotipi birleştirmeyi kolaylaştırdı.
Ellilerde, stereoskopik dagerreyotip yaygınlaştı. Vaka, katlanır dürbün ile donatılmıştı (Resim 9).

Şekil 9. stereoskopik dagerreyotipi

Dagerreyotipin görüntüsü bir şekilde düzeltilememiştir, bu da mükemmel güvenilirliğinin nedenidir.
Dagerreyotipler, nesnenin en küçük ayrıntılarını yansıtabilir ve mükemmel bir görüntü verebilirdi, ancak pozlama süresi çok uzundu, bu da onların en büyük dezavantajıydı. Dagerreyotipin bir başka dezavantajı, birden fazla kopya elde etmek için tekrarlanan fotoğrafların gerekli olmasıydı ki bu her zaman mümkün değildi. Bununla birlikte, birkaç mucit, görüntüleri çoğaltmanın bir yolunu bulmaya çalıştı, dagerreyotipi derinliğe kazıdı ve grafik yöntemlerle bir klişe gibi bastı. Bu mucitler arasında Fransa'daki doktor Dons ve Avusturya'daki Viyana Üniversitesi'nde anatomi profesörü olan Josef Beres vardı.

Olumsuz - olumlu süreç

Daguerre'ye ek olarak, yalnızca Fransa'da fotokimyasal yollarla sabit bir görüntü elde etme sorunu üzerinde bağımsız olarak yaklaşık yirmi kişi çalıştı. Ancak en ciddi rakip Büyük Britanya'daydı - William Henry Fox Talbot (1800 - 1877) (Şekil 10). Fotoğrafın üçüncü mucidi olarak kabul edilir.

Şekil 10. William Henry Fox Talbot (1800 - 1877)

Talbot, Cambridge Üniversitesi'nde matematik okudu, botanik ve kimyaya düşkündü ve bir dizi bilimsel makale yayınladı. 1831'de Londra Kraliyet Cemiyeti üyeliğine seçildi. Kısa süre sonra İngiliz Parlamentosu üyesi oldu. Fotoğraf arayışında Talbot, yurt dışı seyahatleri sırasında, kişinin gerçek bir resmi gözlemleyebileceği bir prizmayı temsil eden bir lusida kamera kullandığı ve aynı zamanda kademeli olarak yaratılışını takip ettiği eskizler yapma arzusuyla harekete geçti. bu resmin bir çizim sayfasındaki görüntüsü. Bununla birlikte, böyle bir kamera, yalnızca bir kağıda aktarmayı başaramadığı sanal görüntüler oluşturmayı mümkün kıldı. Bu nedenle, bir camera obscura aldı ve gerçek görüntülerini fotokimyasal yollarla kalıcı olarak yakalama fikrinden uzaklaştı.

1833 gr.
Haziran ayında İtalya gezisinden dönen Talbot, ilk fotoğraf deneylerini yapmaya başladı. Davy ve Wedgwood'un gümüş nitratla önceki çalışmalarının ve ışıkla kopyalanmış görüntüleri yakalamadaki başarısızlıklarının farkındaydı.
Talbot, en başından beri gümüş tuzlarının ışığa duyarlılığının kullanımına odaklandı. Deneyler için, bir sodyum klorür çözeltisi ile emprenye edilerek yapılan ışığa duyarlı kağıt, ardından (kuruduktan sonra) gümüş klorür oluşumuna yol açan gümüş nitrat ile muamele gördü. Yaprakları, bütün bitkileri, herbaryumdan çiçekleri, kağıda dantelleri koydu, cam ve yaylarla kağıda bastırdı, gölge çizimlerini güneşte kopyaladı. Sonuç olarak, gölge görüntüler elde ettim.
Sodyum klorürün önemli bir baskınlığı ile gümüş bileşiklerinin aydınlatılan yerlerde kararmadığını fark etti. Ve tersine, gümüş nitratın baskın olmasıyla, bir saat boyunca maruz kaldığında bir camera obscura'da görünür bir negatif görüntü elde etmek mümkün oldu. Bu, Talbot'un kopyalanan gölge desenini, aydınlatılmamış gümüş klorürü duyarsız iyodide dönüştüren konsantre bir potasyum iyodür çözeltisiyle kabul edilebilir bir kararlılıkla düzeltmesine yol açtı. Görüntüyü düzeltmek için Talbot ayrıca bir sodyum klorür çözeltisi kullandı. Görüntüyü yakalamanın üçüncü bir yöntemi olarak, kopyayı bir potasyum hekzasiyanoferrat çözeltisiyle yıkamayı önerdi. Son olarak, Talbot, 1819 gibi erken bir tarihte bir sodyum sülfat çözeltisinde gümüş halojenürlerin çözünürlüğünü keşfeden İngiliz astronom John Herschel'den dördüncü yöntemi benimsedi.

1835 gr.
Talbot, gümüş klorür kağıdına bir camera obscura ile bir görüntü çekmeye çalıştı. Oldukça hızlı lenslerle donatılmış küçük kameralarla çalıştı ve birkaç dakika süren pozlamalar sonucunda minyatür fotoğraflar elde etti. Dünyanın ilk 25x25 mm formatlı negatifi bu şekilde elde edildi - bu, Lecoq Abbey'deki ofisinin penceresinin anlık görüntüsüdür (Şekil 11).

Şekil 11. 1835'te Talbot tarafından yapılan dünyanın ilk doğadan negatifi,

evinde bir kafes pencere tasvir

Resmin görünmesi için gereken bir saatlik pozlama hala çok uzundu. Görünüşe göre, Talbot, keşfin patentini almak ve halkı bu konuda bilgilendirmek için bir başvuruda bulunmak için acele etmedi. Açıkçası, bunu keşfini pratik kullanıma uygun hale getirecek gerekli iyileştirmelerden sonra yapmak istedi. Ancak Daguerre'nin 7 Ocak 1839'da keşif ilkesini detay vermeden duyurduğunu öğrenince, bunun da benzer bir fotoğraf çekme ilkesi olduğunu hemen anladı ve araştırmasının önceliğini hemen kanıtlamaya başladı.

1839 gr.
31 Ocak'ta Talbot, Kraliyet Cemiyeti'ne, 9 Şubat 1839'da Athenum dergisinde, yani dagerreyotip sürecinin ayrıntılı bir açıklamasından önce yayınladığı, tüm sürecin ayrıntılı bir açıklaması da dahil olmak üzere, icadının yazılı bir hesabını verdi. ortaya çıktı. Bu yöntemi fotojenik çizim olarak adlandırdı ve Kraliyet Bilim Derneği'nin bir toplantısında özünü özetledi. Kopya üzerindeki nesnenin aydınlık alanlarının karanlık ve gölgelerin beyaz olduğu itirazlarını Talbot, sabit gölge desenini daha fazla kopyalayarak doğru ışık ve gölge çoğaltmanın elde edilebileceği gerçeğiyle çürüttü. İki aşamalı bir negatif-pozitif süreçte görüntüleri yeniden üretebilme yeteneği, Talbot'un fotoğrafçılığın sonraki gelişimine en büyük katkısıdır.
Böylece, önemli bir pozlama süresi gerektiren, baskı adı verilen, kopyaları çoğaltmak için fotoğrafik bir yöntem icat etti. Maruz kaldıktan sonra kağıt, bir sodyum klorür veya potasyum iyodür çözeltisi içinde yıkandı, bunun sonucunda kalan gümüş klorür ışığa karşı duyarsız hale geldi. Işığa maruz kalan alanlar en küçük gümüş parçacıklarından oluşuyordu ve karanlıktı.
Ocak ayında Daguerre ve Talbot'un çalışmalarını öğrenen İngiliz gökbilimci John Herschel, kağıdı gümüş tuzlarla hassaslaştırdı ve maruz kaldıktan sonra görüntüyü sodyum tiyosülfat ile düzeltti. Talbot'un orijinal görüntülerinde ters bir ışık gölge dağılımı olmasına rağmen, ışığa duyarlı başka bir kağıda daha fazla kopyalamak ışık gölge dağılımını tekrar değiştirir. Herschel, ters ışık gölge dağılımına sahip bir görüntüyü negatif ve tonları çekilen öznenin tonlarıyla örtüşen bir görüntüyü - pozitif olarak adlandırdı. Fotoğraf terimini John Herschel icat etti.
Talbot, öncelikle başarılı maruz kalma için gereken süreyi azaltmaya odaklanarak yöntemini geliştirmeye devam etti.

1840 gr.
Işığın gümüş halide kağıt üzerindeki gizli etkisini keşfettikten ve onu görselleştirmenin bir yolunu bulduktan sonra başarılı oldu. Yeni süreç, fotojenik çizim yönteminden o kadar farklıydı ki, Talbot ona Yunanca "kalos"tan türetilen "kalotypy" adını verdi - güzel. Talbot'un arkadaşlarının önerisiyle, yeni sürece daha sonra talbotipi adı verildi.
Yeni süreç, hassas kağıdın tamamen farklı bir şekilde hazırlanmasını içeriyordu. Önce üzerine bir fırça ile ince bir tabaka gümüş nitrat çözeltisi uygulandı, daha sonra kağıt hamurunu ıslatması için bir süre bırakıldı, yüzeyi kuruttu ve çözünmeyen gümüş iyodürün çözünmesi için birkaç dakika potasyum iyodür çözeltisine yerleştirildi. suda kıvrılmak. Daha sonra kağıt karanlıkta yıkandı ve kurutuldu. Gümüş iyodür oldukça kararlı bir bileşik olduğundan uzun süre saklanabilir. Kullanımdan hemen önce, iyot kağıdı bir nitrat çözeltisi ve doymuş bir gallik asit çözeltisi karışımı ile ovuldu, birkaç dakika beklemeye bırakıldı ve daha sonra açık bir ateşin radyan ısısıyla dikkatlice ısıtıldı ve açıkta bırakıldı. kamera hala ıslakken. Görüntüyü geliştirmek için, kağıdın yukarıda bahsedilen galonitrat çözeltisiyle emprenye edilmesi gerekiyordu ve görüntünün görünümü bir mum ışığıyla gözlemlenebilirdi (Şekil 12). Gerekirse geliştirme süreci tekrarlandı. Talbot, görüntü doygunluk süresindeki kademeli artışa tekrar tekrar hayran kaldı. Gelişen çözelti gümüş nitrat içeriyordu. Böylece, sözde fiziksel tezahürle ilgiliydi. Görüntüyü düzeltmek için, John Friedrich William Herschel'in (1792 - 1871) araştırmasına dayanarak, sodyum tiyosülfat kullanılmaya başlandı. Yıkadıktan ve kuruttuktan sonra, kağıt tabanını mumladıktan sonra pozitife kopyalanan bir negatif elde edildi. Bu şu şekilde yapıldı: Karanlık bir laboratuvarda, ışıksız ışığa duyarlı kağıt negatifin altına kondu, negatif ve ışığa duyarlı kağıdın konumu bir kopya çerçevesi ile sabitlendi. Bu nedenle güneş ışığına maruz kaldılar. Olumlu, olumsuzla aynı şekilde kendini gösterdi. Kalotipler kahverengiydi ve hayatta kalan bazı örneklerde mor ve kırmızıdan sarı-kahverengi ve zeytine kadar çeşitli tonlar bulabilirsiniz.

Şekil 12. kalotipi. William Fox Talbot: Lacock Manastırı'ndaki Manastır, 1844

("Kodak Müzesi" koleksiyonundan, Harrow, Birleşik Krallık)

1841 gr.
Talbot, calotipi (talbotypy) icadı için bir patent aldı.
Kalotipi, kısmen Talbot'un patentlerinin kullanımını sınırlayan dagerreyotipi kadar popüler olmamıştı ve ayrıca bu yöntemin portre fotoğrafçılığında dagereotipe kıyasla ince detayları net bir şekilde gösterememesinden kaynaklanıyor. Öte yandan, bir negatiften herhangi bir sayıda kopya alma imkanı sundu.

1850 gr.
Louis Blanquard-Hervar, Talbot yöntemini kullanarak yeni bir tür fotoğraf kağıdı icat etti - yüzyılın sonuna kadar standart bir kağıt olarak kullanılan albümid fotoğraf kağıdı. Kağıt, gümüş bromür ve içinde çözülmüş gümüş iyodür içeren yumurta akı ile kaplandı. Görüntü, negatiften geçen, altın klorür ile renklendirilmiş, sabitlenmiş, yıkanmış ve kurutulmuş güneş ışığına uzun süre maruz kalmanın bir sonucu olarak oluşturulmuştur. Bu kağıt 19. yüzyılın sonuna kadar standart kağıt olarak kullanılmıştır.

Talbotypia sadece portre fotoğrafçılığına hakim olmadı. Ayrıca mimari ve yabancı ülke belgelerinde de kullanılmıştır. Bu türde, ana zorluğu, talbotipik kağıdı tam yerinde yapmak, ıslak halde maruz bırakmak ve hemen kimyasal olarak işlemek gerekmesiydi.

1851 gr.
Fransız Gustave Le Gre (1820 - 1862), talbotiplemenin mum negatifleri ile değiştirilmesini icat etti. İlk olarak, kağıt hamurunun diğer çözeltiler üzerindeki kimyasal etkisini izole etmek için kağıdı sıcak mumla kapladı. Kağıdı özel bir banyoda iyotlayıp kuruttuktan sonra gümüş nitrat ve asetik asit solüsyonunda hassaslaştırdı. Distile suda yıkandıktan sonra kağıt kurutuldu ve karanlıkta tutularak iki hafta boyunca hassasiyetini kaybetmedi. Maruz kaldıktan sonra hemen geliştirmeye gerek yoktu, iki gün boyunca işleme tabi tutmak yeterliydi. Bu, açık alanlarda ve yolda çalışmayı çok daha kolay hale getirdi.

1857 gr.
American D. Woodward, güneş kamerası adı verilen hacimli bir fotoğraf büyütücü icat etti. Ark lambalarının ortaya çıkmasıyla, fotoğraf baskısı karanlık bir odada yapılabilir, ancak fotoğraf kağıdının gücü sorunu çözülmeden kaldı.

Cam negatifler. Doğrudan pozitif çekimler
Fotoğrafın gelişiminde üç bağımsız gelişim yolu ayırt edildi. Bunlardan ikisi, dagerreyotipi ve talbotipi, fotoğrafik portredeki başarılarıyla, buluşu o kadar başarılı bir şekilde desteklediler ki, o zamanın hayatında sağlam bir şekilde yerini aldı. Kendi uygun fiyatlı bir portresini elde etme arzusu o kadar büyüktü ki, her iki karmaşık süreç de onu tatmin edemedi. Dagerreyotiplerde, uygun olmayan bir metal alt tabaka portrelerin kopyalanarak çoğaltılmasını engelledi. Talbotipleme, saydamlığı, görüntünün geliştirilmesinden sonra veya fotoğrafik ışığa duyarlı bir tabakanın uygulanmasından önce mumlanarak elde edilen ve saçılma nedeniyle keskin bir görüntü elde edilemediği için negatif için ideal bir temel olmayan kağıttır. yazdırma sırasında kağıt hamurunda ışık. Ayrıca Talbot, sürecini serbest endüstriyel kullanımını engelleyen patentlerle korudu. İkinci yaygın dezavantaj, çekim malzemelerinin özellikle portreler için zorlaştıran düşük ışık hassasiyetiydi.
Bu nedenle, fotoğrafçılığı daha yüksek bir ticari başarı düzeyine getirebilecek üçüncü bir gelişme yolu bulma ihtiyacı olgunlaştı.
Fotoğrafçılığın daha da geliştirilmesi için, ışığa duyarlı gümüş tuzlarının uygulandığı şeffaf bir baz kullanılması gerekiyordu. En uygun malzeme camdır, ancak fotoğrafik ışığa duyarlı katmanın pürüzsüz bir yüzeye nasıl sabitleneceği sorununu çözmek gerekiyordu.

1846 gr.
Basel kimya profesörü Christian Friedrich Schönbein (1799 - 1868), piroksilen - nitroselüloz üretimi için bir yöntem keşfetti. Schönbein, bu yeni bileşiğin özelliklerini incelerken, daha sonra yeni bir keşfin temelini oluşturan kolodion adı verilen bir çözüm elde etti.

1847 gr.
Claude Felix Abel Niepce de Saint-Victor (1805 - 1870) - mucit Joseph Nicephore Niepce'nin kuzeni, ilk pratik sonuçları elde etti. Albümini taşıyıcı olarak kullandı. Cam yüzey önce potasyum iyodür ile karıştırılmış yumurta akı ile ovulmuştur. Kuruduktan sonra cam üzerinde ince bir sürekli tabaka oluşur. Bunu, bir gümüş nitrat çözeltisine daldırma yoluyla zaten bilinen bir ışığa duyarlı tabaka uygulaması izledi. Kamerada pozlamadan sonra, plaka gallik asit içinde geliştirildi, sabitlendi ve yıkandı. Ortaya çıkan negatifler, küçük ayrıntıları net bir şekilde aktaran fotoğraf baskılarının üretimi için uygundu.
Yeni işlemin dezavantajı, 6 ila 18 dakika arasında nispeten uzun maruz kalma süresiydi. Görünüşe göre, albümin işleminin çekimlerde kullanılmamasının ana nedeni buydu. Buna karşılık, Louis-August Blancard-Evrard (1802 - 1872) tarafından icat edilen pozitif malzemeler için modifikasyonu oldukça başarılıydı ve pratikte nispeten uzun bir süre uygulandı. Albüm kağıdındaki resimler de kahverengi tonlarda çıktı - fildişi renginden gri-kahverengi. Bu yeni yöntemle hazırlanan kağıt, kalotip negatiflerin kopyalarını yapmak için kullanıldı.

1851 gr.
İngiliz fotoğrafçı Frederick Scott Archer (1813 - 1857) sahneye giriyor. Güçlü bir fotoğrafçılık karlılığı dalgasının yolunu açan patentsiz bir ıslak kolodion süreci geliştirdi.
Archer'ın tüm süreci sırayla yedi adım gerektiriyordu. İlk olarak, formata göre kesilmiş şeffaf cam plakayı iyice temizlemek ve cilalamak gerekiyordu. Daha sonra plaka, tüm yüzey üzerinde eşit olarak dağılana kadar, iyotlu veya bromürlü tuzun bir karışımı ile uygun miktarda viskoz kollodion ile sulandı. Karanlık bir odanın loş turuncu ışığında, gümüş halojenürün çökmesi sonucu uçuk sarı rengini kaybettiği gümüş nitrat çözeltisinde beş dakika boyunca (hala yapışkansa) duyarlı hale getirildi. Çözelti boşaldıktan sonra ıslak plaka kamera kasetine yerleştirildi. Orada sergilendi. Fotoğrafçı karanlık odaya geri döndü, maruz kalan plakayı bir pirogallik asit çözeltisi veya demir sülfatlı bir geliştirici ile döktü, bu da çok parlak olmayan bir görüntünün hızlı bir şekilde ortaya çıkmasına neden oldu, ardından plaka suda yıkandı. Bundan sonra görüntü, bir sodyum tiyosülfat veya potasyum siyanür çözeltisi ile sabitlendi ve akan suda iyice yıkandı. Son olarak, plaka bir alkol lambasının düşük alevi üzerinde kurutuldu ve hala sıcakken parlatıldı.
Her kolodion negatif, bireysel işleme izlerini taşıyordu. O zamanın tüm çalışmaları deneysel olarak deney ve hata yoluyla ilerledi. Aynı zamanda, ıslak kolodion plakalarında elde edilen görüntüler, gölgelerin mükemmel netliği ve etkileyiciliği ile ayırt edildi. Resmi ortaya çıkarmak 30 saniyeden az sürdü. Bu avantajlar sayesinde, herhangi bir sayıda kopya elde edilebilen ıslak kolloidal plakalar, yavaş yavaş dagerreyotip ve kalotipin yerini almaya başladı ve on dokuzuncu yüzyılın ellili yıllarının sonuna kadar, ıslak plakalar nihayet her iki orijinal işlemin yerini aldı.
Bu yöntemin önemli bir dezavantajı, kaplamanın tamamen kuruması için zamana sahip olana kadar süre boyunca tüm işlemi gerçekleştirme ihtiyacıydı, çünkü kuruduktan sonra işleme çözeltilerine karşı pratik olarak geçirimsiz hale geldi. Negatiflerin cam plakalar temelinde yapılması nedeniyle ağır ve kırılgandı.

1852 gr.
Archer, icat ettiği yöntemle doğrudan kameradan olumlu bir kayıt alınabileceğini fark etti. Resmi ortaya çıkarmak, en derin gölgelerin kaydının tamamen şeffaf kalması ve peçe izleri bile olmaması için yeterliydi. Önden üzerine güçlü bir ışık düşen siyah bir arka plana karşı bakıldığında, güzel bir pozitif görüntüye dönüşen soluk bir negatif belirdi. Böylece, gözlem koşulları değiştirilerek, olumsuzun ışığında zayıf olanın iyi görünümlü bir olumluya dönüşmesi sağlandı. Siyah bir arka plan, fotoğrafın arkasına siyah kağıt, siyah kadife, siyah rugan yerleştirerek veya sadece fotoğrafın arkasını asfalt vernikle kaplayarak elde edilebilir. Bazen fotoğraf için renksiz cam yerine koyu cam çekilirdi.

1854 gr.
Cating, Amerika'da bu işlemin patentini aldı ve Ruth, bu doğrudan pozitiflere, Yunanca ambrotos - değişmeyen veya collodion pozitifleri kelimesinden gelen ambrotipler adını verdi.
Ambrotype, görüntünün geliştirilmiş gümüşünün görünüşte siyah değil, grimsi olmasını gerektiriyordu, böylece görüntü siyah arka planla iyi bir kontrast oluşturuyordu. Bu, geliştiriciyi biraz değiştirerek, örneğin ona birkaç damla nitrik asit ekleyerek elde edildi. Böylece, tezahür ağırlıklı olarak fiziksel bir karakter kazandı; geliştirici çözümden, aydınlatılan yerlerdeki gümüş, hafif bir gölge aldı.
Yine de, dagerreyotip daha kaliteli bir süreçti, daha hafif ve daha incelikle işlenmiş bir görüntü sağlarken ambrotip daha zıt ama karanlık bir görüntü verdi. Ellilerin ambrotipi, dagerreyotipi için ucuz bir vekildi, ona çok benziyordu ve benzer bir temsil ilkesi nedeniyle hala sıklıkla onunla karıştırılıyor. Bunları substrattan tanımak kolaydır; dagerreyotiplerde gümüş bir aynadır ve ambrotiplerde siyah camdır.

1856 gr.
Hamilton Smith, daha sonra tintype olarak bilinen yöntemini patentledi. Archer'ın doğrudan pozitifinin bu modifikasyonunda, emülsiyon siyah veya kahverengi emaye metal plakaya uygulandı. Fransız bilim adamı Adolphe Martin, bu yöntemi ilk olarak 1853'te bildirdi. Metal bir alt tabaka üzerindeki fotoğraflar, melianotipler ve ferrotipler olarak biliniyordu.
Ferrotipler, kollodion görüntülemenin en ucuz türü haline geldi. Hafif, dayanıklı ve kırılmaz olduğu için fotoğraf albümlerine konabilir, postayla gönderilebilirdi. Müşterinin fotoğraftan hemen sonra kuru bir ferrotip alabilmesi için operasyonel kimyasal işleme için bir gemi ile donatılmış kameralar onun için yapıldı. Plajlarda, tatillerde, yıllık fuarlarda ve pazarlarda profesyonel olarak çalıştı. Ferrotipler, teknik kalite ve görüntü estetiği açısından zanaat fotoğrafçılığının düşüşüne önemli ölçüde katkıda bulundu. 1914'te Birinci Dünya Savaşı'na kadar dayandılar.
Collodion ıslak süreci, fotoğrafçılığı zengin hobiler ve profesyonel fotoğrafçılar için erişilebilir hale getirdi. Bu yöntem, fotoğrafın ufkunu önemli ölçüde genişletti ve çeşitli tarihsel gerçekleri sanatsal olarak sergilemek için kullanıldı.

Kuru kaplamalı negatifler
Kısa süre sonra, fotoğrafçılar ve mucitler, zamanla stoklanabilen ve zaman içinde fotoğrafçılık ve kimyasal fotoğraf işleme arasında ayrılabilen kuru kolodion plakalarına geçişle ıslak kolodion sürecini iyileştirmenin yollarını aramaya başladılar. Kolodionun kurutulması sırasında gözeneklerin kapanmasını önleyen maddelerin bulunması gerekliydi, böylece geliştirici ve sabitleyicinin sulu çözeltileri, plakanın kimyasal fotoğrafik işlemi sırasında ışığa duyarlı tabakaya derinlemesine nüfuz edebilirdi. Reçine, kehribar verniği, protein, jelatin, kazein, arap zamkı, gliserin, bal, ahududu ve kuru üzüm suyu, İngiliz birası, çay ve kahve kaynatma, morfin ve afyon gibi çeşitli maddeler ve bunların kombinasyonları denendi. maddeler.

1864 gr.
B. South ve W. Bolton, 1867'de ticari olarak temin edilebilen kuru kolodion plakasını icat etti. Plakalara amonyum ve kadmiyum bromürler ve gümüş nitrat içeren kolodion uygulandı. Ek bir duyarlılık aşaması gerektirmediler. Fotoğraf makinesinde, plakalar kuru olarak pozlandı ve fotoğrafçı için uygun bir zamanda işlendi. Bununla birlikte, bu yöntem, bir ıslak kolodion plakasından yaklaşık üç kat daha uzun maruz kalma süresi gerektirdi.

1872 gr.
İngiliz doktor Richard Leach Maddox (1816 - 1902), British Journal of Photographi'de South ve Bolton'a benzer bir levha hakkında rapor verdi. Başlıca farkı, dağıtıcı ortam olarak kolodion yerine jelatin kullanılmasıydı. Bundan, fotoğraf ekipmanının gelişiminin dördüncü, modern çağı başladı.
Sulu bir jelatin çözeltisi hazırlayarak, ısıtıldıktan sonra (jelatini çözmek için) kadmiyum bromür eklediğini, karıştırmayı bırakmadan gümüş nitrat eklediğini yazdı. Camın üzerine döktüğü ve karanlıkta kurumaya bıraktığı bulutlu bir emülsiyon oluştu. Bu, geleneksel bir hassaslaştırma banyosu hazırlama ihtiyacını ortadan kaldırdı.
South ve Bolton, önündeki kuru kollodion plakalarını araştırmak için jelatin yerine kolodion kullanarak benzer bir yöntem uygulamaya çalıştı. Maddox eter kokusuna dayanamadı, bu yüzden fotoğrafik emülsiyon tekniğine ne kadar harika bir madde kattığını bilmeden jelatine döndü.
Maddox tekniğini mükemmelleştirmeye devam etmedi, ancak diğerleri bunu onun için yaptı. Özellikle, jelatin hala jöle benzeri durumunu korurken, emülsiyonun kalan suda çözünür tuzlardan yıkama yoluyla serbest bırakılabileceğini belirlemek mümkün olmuştur.
Maddox bir süredir, amonyak varlığında gümüş bromür emülsiyonunun üretimini öneren ilk kişi olan Belçikalı bilim adamı Desiree Van Monckhoven (1834 - 1882) ile işbirliği yaptı.
Gümüş tuzları, spektrumun sadece mavi ve mor bölgelerine duyarlıdır.

1873 gr.
Berlinli kimyager Dr. G. Vogel, gümüş bromür emülsiyonuna eklendiğinde, fotoğraf plakalarını yalnızca görünür spektrumun mavi-mor bölgesine duyarlı hale getiren optik hassaslaştırıcıları keşfetti. Bu, gelecekte sarı ve yeşile duyarlı ve hatta daha sonra pankromatik, kırmızıya duyarlı ortokromatik plakaların üretilmesine izin verdi.
İngilizler Barjess ve King, kuru tabaklar için bir emülsiyonu piyasaya sürdüler. Jöle şeklinde üretilmiştir. Fotoğrafçı, ısıtarak eritmek ve plakalara kendisi koymak zorunda kaldı.

1874 gr.
J. Johnston ve WB Bolton, gümüş bromür jelatin emülsiyonunun fabrika üretimine başladı. Emülsiyon plakaları Liverpool'daki Dry Record Company tarafından pazarlandı.
İngiltere'deki P. Maudsley, gümüş bromür içeren jelatinli fotoğraf kağıdının yaratıldığını duyurdu.

1875 gr.
Fransa'da, optik olarak senkronize edilmiş ilk ticari kayıtların üretimi başladı.

1876 ​​​​g.
Fotoğraf süreciyle ilgili ilk sistematik çalışmalardan biri İngiltere'de W. Driffield ve F. Harter tarafından başlatıldı. Geliştirilen filmde oluşan gümüş miktarı ile maruz kalma süresi arasındaki ilişkiyi incelediler. Bu çalışmaların sonuçları 1890'da yayınlandı. Bu araştırma alanına sensitometri denir ve film kararmasının optik yoğunluğu ile maruz kalmanın logaritması arasındaki ilişkiyi açıklayan eğri, Harter ve Driffield'in onuruna verilen karakteristik eğridir. kaşifler.

1878 gr.
Önerilen emülsiyon, ıslatmak, ısıda çözmek ve emülsiyonu cam plakalar üzerine dökmek için yeterli olan, bir demet halinde satılan, yıkanmış, kurutulmuş tabakalar şeklinde.
Charles E. Bennett, gümüş bromür emülsiyonunun nötr bir ortamda (32 ° C sıcaklıkta tutarak) olgunlaşma sürecini keşfetti, çünkü ışık duyarlılığında önemli bir artış sağlandı. 0.1 saniyelik maruz kalma süreleri için başarılı bir şekilde kullanılmışlar ve kuru jelatin plakalar olarak adlandırılmaya başladılar.
1980'lerde, fotoğrafik emülsiyon teknolojisi, fotoğraf malzemelerinin ve plakalarının fabrikada ve daha sonra endüstriyel üretiminin temeli haline geldi. Thyfer ve Antoine Lumière (Lyonlu bir ressam ve fotoğrafçı, Auguste ve Louis Lumière'in babası), ışığa karşı artan hassasiyete sahip ortokromatik ve izokromatik fotoğraf plakalarının endüstriyel üretimine böyle başladılar. Endüstriyel fotoğrafçılık çağından doğmuş bir emülsiyon kullandılar.

1879 gr.
J. Swann, jelatin bazlı gümüş halid fotoğraf kağıdının endüstriyel üretimini organize etti. Jelatin, albümin fotoğraf kağıtlarının yerini alarak tüm fotoğraf kağıtlarının temeli oldu ve bugün hala endüstriyel üretimde kullanılmaktadır.
Bu zamana kadar, fotoğraf baskılarının üretiminde bir dizi kontrollü süreç geliştirildi ve kullanıldı, fotoğraf baskısıyla uğraşan kişi, fotoğraf baskılarının ton, kontrast ve tonalite derecelerini düzeltebilirdi.

1880 gr.
Monkgoven, önemli miktarda kuru jelatinimsi plaka üretimi ile Avrupa ölçeğinde bir fotokimyasal işletme kurdu. Haftada 10 bin kilogram cam kullandı ve yılda dört buçuk milyon plak yayınladı.
Böylece fotoğrafçı, kendi elleriyle fotoğraf malzemeleri hazırlamanın zorluklarından tamamen kurtulmuş oldu.
Daha da geliştirilmesi için özen, yeni fotokimya endüstrisinin teknoloji uzmanlarının omuzlarına düştü. İlk bakışta denenen tariflere göre serbest bırakmanın ne kadar güvenilmez olduğu kısa sürede anlaşıldı. Jelatinin üretim sürecinin maliyetleri üzerinde belirleyici bir etkisi olduğu ortaya çıktı ve o zamana kadar nitelikleri bilinmiyordu.
Amerikalı bir banka memuru olan George Eastman (1854-1932), büyük bir muhakeme yeteneği gösterdi. Gençliğinde, İngiltere'de kuru plak yapmanın sırrını öğrenmek için Atlantik Okyanusu'nu geçti. Döndükten sonra, daha sonra Kodak olarak bilinen dev şirket haline gelen mütevazı Eastman Dry Records Company'yi organize etti.

1883 gr.
Avusturyalı kimyager D. Eder, spektrumun yeşil bölgesi - eritrosin için optik bir hassaslaştırıcı keşfetti.

1884 gr.
Viyana'da Lowry & Pleiner, ortokromatik adı verilen optik hassaslaştırıcılara sahip plakalar üretmeye başladı. Bu ad şu anda kırmızı bölge hariç tüm görünür spektruma duyarlı olan fotoğraf malzemeleri için kullanılmaktadır.

1905 gr.
Almanya'da çalışan Avusturyalı kimyager B. Homolka, kırmızı hassaslaştırıcı bir boya - pianocyanol keşfetti.

1906 gr.
İngiltere'deki Retten ve Weinrate, bu boyayı, pankromatik plaklar olarak adlandırılan plakları yapmak için geliştirilmiş bir yeşil hassaslaştırıcı ile birlikte kullandılar. Terim artık görünür spektrumun tüm bölgelerine duyarlı olan fotoğraf malzemeleri için kullanılmaktadır.

1912 gr.
Üretim hataları Eastman'ı o kadar rahatsız etti ki fabrikasında iyi donanımlı bir araştırma laboratuvarı kurdu. İçinde profesyonel araştırma ekipleri, üretimin ana teknolojik sorunlarını çözdü.

1925 gr.
Kodak laboratuvarında ve ekibinde çalışan Samuel Sheppard, jelatini oluşturan organik kükürt bileşiklerinin safsızlıklarını bulmayı başardı ve bu da onu emülsiyonun hassasiyetini, tonunu ve diğer yararlı fotoğraf özelliklerini etkileyen oldukça aktif bir elemente dönüştürdü.

Taşınabilir ve yüksek hızlı fotoğrafçılık, sinematografi

1847 gr.
Rus fotoğrafçı Levitsky, kameranın tasarımında, boyutlarını ve ağırlığını önemli ölçüde azaltmayı mümkün kılan kürk sağlayarak temel bir değişiklik yaptı.

1858 gr.
T. Skaife, taşınabilir olarak kabul edilebilecek önemli bir açıklığa sahip minyatür bir kamera tasarladı.
Talbot tarafından çekilen ilk fotoğraflar, 6.45 metrekarelik bir alana sahip fotoğraf plakalarında çekildi. Ancak, uzun bir pozlama süresi gerektirdiği için kamerası anlık değildi. Hatırlayın: Niepce'de (1826) çekim yaparken maruz kalma, Daguerre'de (1837) - 30 dakika, Talbot'ta (1841) - 3 dakika, ıslak kolodion yöntemiyle (1851) - 10 saniyeye eşitti.
Jelatinli emülsiyonların ortaya çıkması, pozlama süresinin saniyenin 1 / 200'üne düşmesine yol açtı ve bu, mucitleri fotoğraf teknolojisini geliştirmeye, kısa pozlamalar yapmanın yeni yollarını aramaya itti. Fotoğrafta yeni bir yönün yaratılmasına yol açan emülsiyonun ışık duyarlılığındaki artış oldu - sonunda sinematografiye dönüşen yüksek hızlı fotoğrafçılık.

1864 gr.
E. Sonstadt, yanması fotoğrafçılıkta aydınlatma için kullanılan bir magnezyum tel üretti. Pozlama süresi yaklaşık 1 dakika olmasına rağmen yanan magnezyum tel, fotoğrafçılıkta ilk taşınabilir ışık kaynağı olarak kabul edilebilir. Bununla birlikte, magnezyum yakma sürecinde yoğun bir beyaz duman bulutu ortaya çıktı.

1869 gr.
İlk kamera panjurlarından biri, 1850'de Amerika Birleşik Devletleri'ne yerleşen İngiliz fotoğrafçı Edward James Muybridge tarafından tasarlandı. Dört nala koşan atları fotoğraflamak için deklanşörü kullandı; bu, deklanşörün 1/1000 s'den daha hızlı serbest bırakılmasını gerektiriyordu. Muybridge kendi görüntüleme sistemini icat etti (Şekil 13). Hareket eden nesneye paralel olarak, arka arkaya elektromanyetik panjurlu birkaç kamera yerleştirdi. Nesnenin yolundaki her kapaktan bir iplik çekildi. Muybridge'in bir binicinin fotoğrafını çektiğini varsayalım. At birbiri ardına ipleri tekmeledi. Her seferinde başka bir kamera kapandı. Görüntüler, hareketin ardışık evrelerinden alınmıştır. Bu nedenle, sinematografinin icadından önce bile ışıkla boyama, insanların ve hayvanların hareketlerinin mekaniğini ortaya çıkardı. Sinematografi daha sonra fotoğraf kanıtlarını doğruladı.

Şekil 13. Fotoğraf yoluyla hareketi incelemek için Muybridge cihazının şeması

Muybridge'in hareketinin fotoğraflanmasının, dörtnala giderken bir atın belirli bir anda yere değip değmediğini tartışan iki zengin Amerikalı arasındaki bir bahis tarafından yönetildiğine dair bir efsane var. O zamandan beri Muybridge bu anı yakalamak için mücadele etti.
Hareketi inceleyen Muybridge, zoopraxiscope adını verdiği ilk projeksiyon cihazını icat etti. Tasarım, şeffaf bir taban üzerine farklı hareket aşamalarının resimlerinin sarıldığı bir cam bobin kullandı. Ayrıca en sevdiği temayı kullandı - dört nala koşan bir at.

1880 gr.
Rusya'da Teğmen Izmailov, fotoğraf plakalarının hızlı bir şekilde değiştirilmesi için tasarlanmış bir kamera yarattı. Cihaz, şarjörlü av tüfeği sistemi ile birlikte döner bir tambura sahipti. Mağaza 70 kayıt tuttu.

1881 gr.
Muybridge tarafından yayınlanan bir dizi hareketli atın fotoğrafları, ona dünya çapında ün kazandırdı ve bu zamana kadar insanların, hayvanların ve kuşların hareketiyle ilgili araştırmalarla ciddi bir şekilde ilgilenen Etienne Jules Marey ile uzun yıllar işbirliğine yol açtı. Resmi olarak, hareketin bireysel aşamalarını kısa aralıklarla gerçek zamanlı olarak yakalayan ilk fotoğrafların yazarı olarak kabul edilir (Izmailov'un fikrinin Marey'inkini öngörmesine rağmen). Marey, kronofotografi adını önerdi. Bu isim bugün bile bütün bir uzmanlığa atıfta bulunmak için devam ediyor.Talbot yöntemini geliştirmek için çalışmaya devam etti, öncelikle fotoğrafçılıkta 435n alanını başarılı bir şekilde ortaya çıkarmak için gereken süreyi azaltmaya odaklandı.

1882 gr.
Vitebsk'ten Rus fotoğrafçı S. Yurkovsky, dünyanın ilk “anlık deklanşörünü” yarattı (Şekil 14). Bu orijinal cihazın çizimleri ve ayrıntılı bir açıklaması, St. Petersburg dergisi "Photographer" tarafından yayınlandı.

Şekil 14. Anlık Görüntü Yurkovski

Moskova'daki Tüm Rusya Sanayi ve Sanat Sergisinde, Petersburg fotoğrafçısı I. Boldyrev tarafından geliştirilen “camın yoğunluğuna ve şeffaflığına karşılık gelen esnek reçineli levha” büyük bir başarı ile gösterildi. All-Russian Exhibition gazetesi, Boldyrev'in plakasının “o kadar esnek olduğunu ki, ne bir tüpe yuvarlanmak ne de bir topun içine sıkmak onu bükmeye veya kırmaya yetmiyor. Sıcak, soğuk ve sudan bozulmaya eşit derecede duyarlıdır. Aynı şeffaf ve elastik kalır ”. Ancak yurttaşımızın bu keşfi, fotoğraf ekipmanında devrim niteliğinde değişikliklere yol açmasına rağmen, o sırada farkedilmeden kaldı.
Marey, film kamerasının öncülü olan hızlı hareket aşamalarının ardışık çekimi için bir fotoğraf tabancası gösterdi (Şekil 15). Fotoğraf tabancası, Marey'nin en eski kronofotoğrafik cihazıdır. 26 Eylül 1878 tarihli "La Nature" dergisinin genel yayın yönetmenine yazdığı mektuptan da anlaşılacağı gibi, tasarımını Muybridge'in fotoğraflarıyla tanışmadan önce bile tasarladı.

Şekil 15. Marey'in fotoğraf tabancası

Silah öncelikle kuş uçuşu çalışması için tasarlandı. Marey'in Napoli'de çektiği martı uçuşunun seri fotoğraflarını 27 Mart 1882'de Bilimler Akademisi'nde sergiledi. Aynı zamanda, elde edilen görüntüleri yerleştirdiği bir fenakistiskop (bir tür stroboskopik disk) yardımıyla hareket sentezini gösterdi.
Şekil 16, 22 Nisan 1882'de La Nature'da ayrıntıları verilen bir fotoğraf tabancasının tasarımını göstermektedir. 1 - genel görünüm. Namluda bir mercek var, deklanşörde döner sektör deklanşörünü harekete geçiren bir saat mekanizması ve bir fotoğraf plakası ile kelepçeyi döndürmek için bir adım mekanizması var. 2 - kademeli mekanizmalı bir fotoğraf plakasının açık kelepçesi. 3 - Gün ışığında plakaların değiştirilmesini sağlayan kaset.

Şekil 16. Marey'in fotoğraf tabancası tasarımı

İlk olarak, çekim dairesel bir döner plaka üzerinde, daha sonra üç yuvalı döner bir deklanşör aracılığıyla sabit bir plaka üzerinde gerçekleştirildi. 1883'te, "birbiriyle tamamen birleşmeyen" on veya on iki hızlı hareket fazını tek bir plaka üzerinde toplamayı öğrendi. Ve birkaç yıl sonra, bir plaka yerine “ışığa duyarlı kağıttan esnek bir bant” (bir film prototipi) kullanılan bir kronofotoğrafçı yarattı.
Marey'in fotoğraf tabancası, sinematografik bir cihazın tüm temel özelliklerine sahiptir - çekim, kesintili bir hareket yoluyla hareket eden ve pozlama anında hareketsiz olan, taşıma sırasında ise kapalı olan hassas bir malzeme üzerinde tek bir mercekle gerçekleştirilir. dönen bir deklanşör. 1878'den itibaren Marey'in fikrinin uygulanması, aynı zamanda, o zamanlar, duyarlılıkları ve kolay manipülasyonları sayesinde, Marey'in tasarımının başarısını destekleyen kuru jelatin plakalarının zaten mevcut olması gerçeğinden kaynaklanıyordu. Kullanılan fotoğraf plakası, elbette, cihazın yeteneklerini sınırladı. Nispeten büyük kütlesi nedeniyle ataleti, görüntü frekansını saniyede 12 görüntü ile sınırladı. Ayrıca bunlar, hassas emülsiyonların kalitesi göz önüne alındığında, görüntülerin analizinde zorluklara neden olan çok küçük görüntülerdi. Formattaki bir artış, yine atalet kütlelerinde bir artışa ve frekansta bir azalmaya yol açacaktır.

1883 gr.
Yurkovskiy, 1882'de önerdiğinden daha mükemmel bir tasarıma sahip “negatif plakalı bir deklanşör” olan bir anlık deklanşörün bir tanımını yayınladı. bugüne kadar aparat yapımı. Ne yazık ki, Yurkovski panjuru yaygınlaşmadı.
G. Kenyon, yanması kısa bir süre için çok parlak bir ışık üreten toz halindeki magnezyum ve potasyum klorürün yanıcı bir karışımını önerdi. Bu karışım taşınabilir bir ışık kaynağı olarak kullanılmıştır ve magnezyum flaşı olarak bilinir. Ancak duman fotoğrafçılıkta bir sorun olarak kaldı.

1884 gr.
George Eastman, D. Eastman ve W. Walker tarafından geliştirilen kağıt destekli rulo film ve kaset kullanan yeni bir fotoğraf sistemi için patent aldı. Kaset, karanlık bir odada filmle yüklendi ve fotoğraf plakaları üzerinde fotoğraf çekmek için tasarlanmış bir kameraya ek bir bağlantı şeklinde bağlandı.

1887 gr.
G. Goodwin, şeffaf, esnek bir selüloit film yapma yöntemi için patent başvurusunda bulundu. Bir selüloz nitrat çözeltisinin pürüzsüz bir yüzeye (örneğin cam) dökülmesiyle bir substrat hazırlandı. Daha sonra bu buluş, taşınabilir fotoğrafçılık ve sinematografinin gelişimine güçlü bir ivme kazandırdı.

1888 gr.
Philadelphia'dan D. Karbut, ince selüloit şeritlere bir jelatin emülsiyonu uygulayarak esnek şeffaf bir arka film yaptı. Bu destek esnek olamayacak kadar kalındı. Yeterince esnek bir destek ve film rulosu tutucusu (kaset) gerekliydi.
Eastman, bir rulo film kaseti tutan taşınabilir bir kameranın patentini aldı. Başlangıçta, çıkarılabilir bir fotoğraf katmanına sahip kağıt destekli bir fotoğraf filmi kullanıldı. İşlemden sonra, emülsiyonun kağıt tabanından ayrılması zordu, sabitlendi ve pozitif fotoğrafik baskılar elde etmek için kullanıldı.
Muybridge, Edison ile işbirliği yaptığı zoopraxiscop'ta kullanılan kaseti çalmaya çalıştı. Her ikisi de zoopraxiscop'u Edison'un film müziğiyle birleştirmek istedi, ancak iş bitmedi, çünkü Muybridge'in çalkantılı sosyal hayatı onu uzun zaman aldı.

1889 gr.
Poznan O. Anschütz'den Alman fotoğrafçı, Yurkovski'ninkine benzer bir deklanşör tasarımı için patent aldı ve 1980'lerin sonundan beri, Avrupa ülkelerindeki en büyük şirketler tarafından bu tür panjurlu kameralar düzenli olarak üretiliyor.
Fransız ordusunun topçu komutanı O. Le Prince, tasarımının kronofotoğrafında esnek bir selüloit bant kullandı.
Eastman Kodak, selüloz nitrat ile desteklenen şeffaf esnek bir filmi piyasaya sürdü. Bu film, D. Eastman ve G. Reichenbeck tarafından geliştirildi ve Goodwin patentinde olduğu gibi yapıldı.

Filmlerin endüstriyel üretimine başlandı.

1895 gr.
Paris'te Lumiere kardeşler, sinematograf adını verdikleri bir sinema açtılar. Bu etkinlik sinematografi alanındaki ilk ticari etkinlikti.
1 Kasım 1879'da, Berlin yakınlarındaki küçük Linow köyünde, fotoğraf teknolojisinin gelişimine büyük katkı sağlayan Oskar Barnak doğdu (Şekil 15).
1911'de Leitz araştırma laboratuvarının başına geçti. Barnack'in görevleri arasında sinematik çekim tekniklerini denemek vardı.

1912 gr.
Barnack, tamamı metal sinema kamerasını, o sırada kullanılanlardan daha hafif ve daha rahat olan alüminyumdan tasarladı.
Çekimdeki ana zorluk, pozlamayı doğru yapmaktı.

1913 gr.
Film çekerken pozlamayı belirlemeyi kolaylaştırmak için Barnack, orijinal poz ölçeri, bir film kamerasında olduğu gibi pozlamayı belirlemek için aynı filmi kullanan küçük bir cihaz olarak tasarladı. Sonuç, 2 metrelik bir film tutabilen ve müfrezesi filmin taşınmasıyla ilişkilendirilen bir perde deklanşörüne sahip küçük bir kameraydı. 1/40 s düzeyinde tek bir kamera pozlaması, bir film kamerasının çalışma pozlamasına karşılık geldi. Böyle bir kamera-pozlama ölçerin yardımıyla, farklı diyafram açıklıklarında birkaç fotoğraf çekildi, film hemen geliştirildi ve sonuçlar, çekim için doğru pozlamayı belirlemek için kullanıldı.
Bu poz ölçer, çok önemli bir yenilikle ayırt edildi - Barnack, 18x24 mm film karelerini tek bir karede birleştirerek ve böylece temelde yeni bir kare formatı olan 24x36 mm oluşturarak, içindeki çekim karesini ikiye katladı. Yeni format daha sonra "ley" olarak adlandırılacak ve küçük formatlı fotoğrafçılığın temeli olacak. Barnack'in küçük ve kullanışlı bir kamera oluşturma fikrinin uygulanmasında önemli bir adım, o zamanın fotoğraf plakalarının grenliliğine kıyasla filmlerin daha küçük grenli olmasıyla da kolaylaştırıldı. Poz ölçerden (Şekil 18), daha sonra "Leica"nın prototipi olan "UR-Leica" olarak adlandırılan bir kamera bu şekilde ortaya çıktı.

Şekil 18. Leica prototipi

Birinci Dünya Savaşı, yeni bir kamera üzerindeki sistematik çalışmayı kesintiye uğrattı. Ancak ülke, şiddetli bir ekonomik kriz ve enflasyon tarafından boğulduğunda ve ürün satışlarındaki düşüş nedeniyle işletmenin üzerinde baş gösteren vasıflı işgücü kaybı tehdidi, kamera tekrar hatırlandı. Yıllar boşuna değildi. Bu süre zarfında Barnak, filmin deklanşörünü ve taşınmasını iyileştirdi, kamerayı ışıkta şarj etmek için bir kaset ve bir optik vizör geliştirdi. İlk kez, yeni format için lens hesaplandı - bu çalışma Profesör Max Berek tarafından zekice yapıldı.

1923 gr.
Piyasanın ve profesyonel fotoğrafçıların tepkisini test etmek için sözde sıfır (üretim öncesi) 31 kamera grubu piyasaya sürüldü. "Leitz" ve "kamera" kelimelerinin ilk hecelerinden oluşan dünyaca ünlü "LEICA" adını aldı.

1925 gr.
Yeni kamera resmi olarak Leipzig Bahar Fuarı'nda tanıtıldı.
Standart film üzerinde çalışan, basit ve bakımı kolay ve hassas hassasiyetle yapılmış yeni bir küçük formatlı kamera türü (Şekil 19) yaşam hakkını kazanmıştır. Ama Barnack sakinleşmedi. Daha sonra değiştirilebilir optiklerin kullanılmasını mümkün kılan standart bir flanşla donatılan kamerasını geliştirmek için çok ve ısrarla çalıştı. Ardından kamera yerleşik bir telemetre ile donatıldı. Büyütücüler ve tepegözler, büyük boyutlu görüntüler elde etmek için kullanılmaya başlandı ve ilk küçük formatlı tepegöz projektörü yaratan Barnak'tı.

Şekil 19. Leica I, Model B. 1926'dan 1941'e kadar üretildi

P. Wircotter ilk flaş lambasının patentini aldı. Magnezyum tozu, düşük basınçta hava veya oksijen içeren bir cam balona yerleştirildi. Magnezyum, magnezyum kaplı bir telden elektrik akımı geçirerek tutuşturulur.

1929 gr.
Frank Geideck, 60 mm fotoğraf filmi kullanan ROLLEIFLEX adlı çift lensli bir refleks kamera geliştirdi. İki kamera merceğinden biri ayna kullanarak buzlu cam üzerinde konuyu görüntülemek için, diğeri ise fotoğraf çekmek için kullanılır.
Şu anda en yaygın 35 mm tek lensli refleks kameralar.
T. Ostermeier, magnezyumu alüminyum tozuyla değiştirerek flaş lambasını geliştirdi. Bu flaş lambası 1930'larda ticari olarak üretildi. Taşınabilir bir taşınabilir ışık kaynağı olarak geniş uygulama alanı bulmuştur.

1931 gr.
G. Edgerton, günümüzde birçok çekim durumunda tek kullanımlık flaş lambasının yerini alan ilk elektronik flaş ünitelerini geliştirdi.

1932 gr.
Ikon Zeiss AG, "CONTAX" adlı benzer bir kamerayı piyasaya sürdü. Bir odaklama mekanizmasıyla birleştirilmiş yerleşik bir vizöre sahipti. Bu tip telemetre kameraları olarak bilinir. 35 mm rulo film üzerine 24x36 mm çerçeve boyutu verirler.
60 mm film kullanan orta format kameralar da taşınabilirdir, ancak 35 mm kameralara kıyasla gelişmiş ayrıntı üretimi sunar.

1936 gr.
Ticari amaçlı ilk 35 mm tek lensli refleks kamera “Kine Exakta Model One” Almanya'da piyasaya sürüldü. Çekim yapılırken cismin görüntüsü ayna tarafından yansıtıldığı ve yukarıdan görüldüğü için bu kamera iki lensli bir DSLR gibi bel hizasında konumlandırılmıştır.

1949 gr.
Zeiss, göz hizasında fotoğraf çekmek için buzlu camın üzerine yerleştirilmiş bir beşli prizmaya sahip 35 mm'lik bir "Contax S" kamera çıkardı.
Bu kameraların tümü gün ışığında çekim yapmak için tasarlanmıştı ve lenslerinin önemli açıklıkları olmasına rağmen düşük ışık koşullarında kullanılamıyorlardı.

1959 g.
Almanya'da R. Bunsen ve İngiltere'de G. Roscoe, magnezyumun yanmasından yüksek aydınlatma elde etme olasılığını bildirdiler ve bu yöntemi fotoğrafçılık için olası bir ışık kaynağı olarak önerdiler.

eski fotoğraflardan örnekler