Zgodovina fotografije v Rusiji. Želja po ohranjanju lepote minljivega življenja je ustvarila neverjetno umetniško obliko – fotografijo. Zgodovina fotografije

Fotografija(iz grških fotografij - svetloba, graf - risati, pisati) - risanje s svetlobo, slikanje s svetlobo - ni odkrila takoj in ne ena oseba. V ta izum je vloženo delo znanstvenikov mnogih generacij iz različnih držav sveta.

Ljudje so že dolgo iskali način za pridobitev slik, ki ne bi zahtevale dolgega in dolgočasnega umetnikovega dela.

Že od nekdaj je bilo na primer opaženo, da sončni žarek, ki prodre skozi majhno luknjo v temno sobo, pusti na ravnini svetel vzorec predmetov zunanjega sveta. Predmeti so upodobljeni v natančnih razmerjih in barvah, vendar so v primerjavi z naravo zmanjšani in obrnjeni na glavo. To lastnost temne sobe (ali camera obscura) je poznal starogrški mislec Aristotel, ki je živel v 4. stoletju pr. Načelo delovanja kamere obscura je v svojih spisih opisal Leonardo da Vinci.

Znano je, da so bila očala izumljena v 13. stoletju. Steklo za očala se je nato preselilo v teleskop Galilea Galileija. V Rusiji je veliki znanstvenik M. V. Lomonosov postavil temelje za razvoj cevi z visoko odprtino in optičnih naprav.

Prišel je čas, ko so škatlo z bikonveksno lečo v sprednji steni in prosojnim papirjem ali motnim steklom v zadnji steni poimenovali camera obscura. Takšna naprava je zanesljivo služila za mehansko skiciranje predmetov zunanjega sveta. Dovolj je bilo, da obrnjeno sliko postavite naravnost s pomočjo ogledala in jo s svinčnikom narišete na list papirja.

Sredi 18. stoletja je bila na primer v Rusiji razširjena kamera obscura, ki so jo imenovali "stroj za zajemanje perspektive", izdelana v obliki šotora za taborjenje. Z njeno pomočjo so bili dokumentirani pogledi na Sankt Peterburg, Peterhof, Krondshtat in druga ruska mesta.

Pred fotografijo je bila fotografija. Delo pripravljavca osnutka je bilo poenostavljeno. Toda ljudje poskušajo popolnoma mehanizirati postopek risanja, da se naučijo ne le osredotočiti "svetlobni vzorec" v kameri obscuri, ampak ga tudi zanesljivo pritrditi na ravnino s kemičnimi sredstvi.

Če pa so se v optiki pred mnogimi stoletji oblikovali predpogoji za izum svetlobnega slikarstva, so v kemiji postali možni šele v 18. stoletju, ko je kemija kot znanost dosegla zadosten razvoj.

Eden najpomembnejših prispevkov k ustvarjanju resničnih pogojev za izum metode za pretvorbo optične slike v kemični proces v fotoobčutljivi plasti je bilo odkritje mladega ruskega amaterskega kemika, pozneje slavnega. državnik in diplomat A.P. Bestuzhev-Ryumin (1693 - 1766) in nemški anatom in kirurg I. G. Schulze (1687 - 1744). Ko se je leta 1725 ukvarjal s pripravo tekočih zdravilnih mešanic, je Bestuzhev-Ryumin odkril, da pod vplivom sončne svetlobe raztopine železovih soli spremenijo barvo. Dve leti pozneje je Schulze predstavil tudi dokaze o občutljivosti bromovih soli na svetlobo.

Znanstveniki in izumitelji iz različnih držav so začeli namensko delati na kemični fiksaciji svetlobne slike v kameri obscuri šele v prvi tretjini 19. stoletja. Najboljše rezultate so dosegli zdaj svetovno znani Francozi Joseph Nicephorus Niepce (1765 - 1833), Louis-Jacques Mandé Daguerre (1787 - 1851) in Anglež William Fox Henry Talbot (1800 - 1877). Veljajo za izumitelje fotografije.

Čeprav poskusi fotografskega slikanja segajo v 17. stoletje, za leto fotografije se šteje 1839 ko se je v Parizu pojavila tako imenovana dagerotipija. Na podlagi lastnih raziskav in izkušenj Nicephoreja Niepcea je francoskemu izumitelju Louisu Daguerru uspelo fotografirati osebo in pridobiti stabilno fotografsko podobo. V primerjavi s prejšnjimi poskusi je bil čas izpostavljenosti krajši (manj kot 1 min). Temeljna razlika med dagerotipijo in sodobno fotografijo je prejemanje pozitiva, ne negativa, zaradi česar ni bilo mogoče pridobiti kopij.

Ljudje so že dolgo želeli ujeti lepe trenutke svojega življenja, naravne pojave, izraziti občutek lepote skozi materialno obliko. Tako pesniki pišejo poezijo, skladatelji skladajo glasbo, umetniki pa utelešajo lepoto na platnu. Z izumom fotoaparata in razvojem fotografije je to postalo bolj resnično. Zgodovina razvoja fotografije ima veliko poskusov, že pred nastankom prve fotografije, za reproduciranje procesa fotografiranja, ko so matematiki, ki so preučevali optiko loma svetlobe, ugotovili, da se slika obrne, če jo podaš v temno sobo. skozi majhno luknjo.

Leta 1604 je odkril nemški astronom Johannes Kepler matematični zakoni odsevi svetlobe v ogledalih. Ti zakoni so kasneje postavili temelje za teorijo leč, po kateri je italijanski fizik Galileo Galilei izumil prvi teleskop za opazovanje nebesnih teles. Vzpostavljen je bil princip loma žarkov, vendar so še vedno lahko shranili nastale slike na odtise.

V 1820-ih je Joseph Nicephorus Niepce izumil metodo shranjevanja nastale slike v kamero obscuro. V njej je bila vpadna svetloba obdelana z asfaltnim lakom (analogno bitumnu) na stekleni površini. S pomočjo asfaltnega laka se je slika izoblikovala in postala vidna. Tako je prvič v zgodovina razvoja fotografije in slike vsega človeštva ni ustvaril umetnik, ampak lomijo padajoči žarki svetlobe.

Leta 1835 je angleški fizik William Talbot izumil negativni tisk fotografije in mu je s pomočjo Niepceove camera obscure uspelo izboljšati kakovost fotografskih slik. Po pojavu te inovacije je postalo mogoče kopirati slike. Talbot je posnel svojo prvo fotografijo, ki je pokazala svoje okno z jasno vidnimi okenskimi rešetkami. Kasneje je napisal poročilo, v katerem je umetniško fotografijo poimenoval svet lepote, zato je Talbot v zgodovino fotografije položil eno od prihodnjih načel fototiskanja.

Leta 1861 je angleški fotograf T. Setton izumil prvi refleksni fotoaparat z eno lečo. Načelo delovanja te kamere je bilo naslednje, velika škatla je bila pritrjena na stojalo s pokrovom, ki je bil neprepusten za svetlobo od zgoraj, a skozi katerega je bilo mogoče opazovati. Objektiv je ujel fokus na steklo, kjer je slika nastala s pomočjo ogledal.

Leta 1889 se je v zgodovini razvoja fotografije pojavilo ime Georgea Eastmana Kodaka, ki je patentiral prvi fotografski film na svetu v obliki zvitka, kasneje pa še fotoaparat Kodak, primeren prav za ta fotografski film. V prihodnosti je ime "Kodak" postalo blagovna znamka velikega podjetja. Najbolj zanimivo je, da ime nima močne pomenske obremenitve, vse je preprosto Eastman, ki se je odločil za besedo, ki se začne in konča z isto črko.

Leta 1904 sta brata Lumiere izdelala barvne foto plošče pod blagovno znamko Lumiere. Te plošče so kasneje postale ustanovitelji prihodnosti barvne fotografije.

Leta 1923 je bila izumljena prva kamera s 35 mm filmom, vzetim iz kinematografije. To je omogočilo pridobivanje majhnih negativov in tiskanje velikih slik samo zanimivih slik. Dve leti pozneje so kamere Leica začele množično proizvodnjo.

Leta 1935 so kamere Leica 2 začele opremljati z ločenim video iskalnikom, zmogljivim sistemom ostrenja, ki združuje dve sliki v eno. Kasneje je v novih kamerah Leica 3 mogoče uporabiti nastavitev hitrosti zaklopa. Fotoaparati Leica so že zelo dolgo močno in nepogrešljivo orodje v umetnosti fotografije v svetu.

Leta 1935 je Kodak lansiral barvne filme Kodakchrome v množično proizvodnjo. Toda dolgo časa med tiskanjem so jih morali dati v revizijo po razvoju, kjer so se barvne komponente že med razvojem prekrivale.

Leta 1942 je Kodak predstavil barvne filme Kodakcolor, ki so v naslednjih pol stoletja postali priljubljeni fotografski filmi za profesionalne in amaterske kamere.

Leta 1963 so fotoaparati Polaroid naredili revolucijo pri tiskanju fotografij, kar je omogočilo tiskanje fotografije takoj po posnetku z enim samim klikom. Morali ste počakati nekaj minut, da se obrisi slik prikažejo na praznem tisku, nato pa se v celoti prikažejo barvna fotografija dobra kakovost. V naslednjih 30 letih bodo vsestranski fotoaparati Polaroid prevladovali v zgodovini fotografije in presegli digitalno dobo.

V sedemdesetih letih prejšnjega stoletja. Kamere so začeli opremiti z vgrajenim merilnikom osvetlitve, samodejnim ostrenjem, samodejnimi načini fotografiranja; amaterski 35 mm fotoaparati so imeli vgrajeno bliskavico. Kasneje, do osemdesetih let prejšnjega stoletja, so kamere začele oskrbovati z LCD ploščami, ki so uporabniku prikazovale nastavitve programske opreme in načine kamere. Obdobje digitalne tehnologije se je šele začenjalo.

Leta 1974 je s pomočjo elektronskega astronomskega teleskopa prvi digitalna fotografija zvezdnato nebo.

Leta 1980 je Sony na trg predstavil digitalno video kamero Mavica. Zajeti videoposnetek je bil shranjen na fleksibilni disketi, ki jo je mogoče večkrat izbrisati, da bi jo ponovno posneli.

Leta 1988 je Fujifilm uradno predstavil prvi digitalni fotoaparat Fuji DS1P, kjer so bile fotografije shranjene na elektronskem mediju v digitalni obliki. Kamera je imela 16Mb notranjega pomnilnika.

Leta 1991 je Kodak izdal digitalni SLR fotoaparat Kodak DCS10 z ločljivostjo 1,3 mp in naborom že pripravljenih funkcij za profesionalno digitalno fotografijo.

Leta 1994 je Canon nekatere svoje fotoaparate oskrboval z OIS.

Leta 1995 je podjetje Kodak po Canonu prenehalo s proizvodnjo svojih priljubljenih filmskih kamer v zadnjem pol stoletja.

2000-ih Samsung, ki se hitro razvija na digitalni osnovi, prevzema velik del trga digitalnih fotoaparatov. Novi amaterski digitalni fotoaparati so hitro premagali tehnološko mejo 3 milijonov slikovnih pik in po velikosti matrik zlahka tekmujejo s profesionalno fotografsko opremo, ki ima velikost od 7 do 12 milijonov slikovnih pik. Kljub hiter razvoj tehnologije v digitalni tehnologiji, kot so: zaznavanje obrazov v kadru, korekcija tonov kože, odprava učinka "rdečih" oči, 28-kratni "zoom", samodejno snemanje prizorov in celo sprožitev kamere v trenutku nasmeha v okvirja, povprečna cena na trgu digitalnih fotoaparatov še naprej pada, še posebej, ker so se v amaterskem segmentu fotoaparati začeli upirati Mobilni telefoni opremljen z vgrajenimi kamerami z digitalnim zoomom. Povpraševanje po filmskih kamerah je hitro upadlo, zdaj pa je še en trend rasti cen analogne fotografije, ki postaja redkost.

Tukaj lahko prenesete že pripravljeno predstavitev o zgodovini razvoja fotografije. Tema predstavitve: Fizika. Pisani diapozitivi in ​​ilustracije vam bodo pomagali pritegniti sošolce ali občinstvo. Za ogled vsebine predstavitve uporabite predvajalnik, če pa želite prenesti predstavitev, kliknite na ustrezno besedilo pod predvajalnikom. Predstavitev vsebuje 29 diapozitivov.

Predstavitveni diapozitivi

MOU Srednja šola št. 27 9 "A" Nekhoroshkov Roman G. Ozersk Chelyab. Regija

 1. Preučite zgodovino razvoja fotografije.  2. Primerjaj kakovost digitalne in filmske fotografije. Primerjajte stroške digitalne in filmske fotografije.  3. Izvedite raziskavo na področju urejanja slik.  4. Preučite povpraševanje potrošnikov po digitalni in filmski fotografiji.

 Uporaba kamer obscur s strani umetnikov

Leta 1825 je Louis Daguerre postavil fotoobčutljivo ploščo v kamero obscuro in jo dolgo osvetljeval. Slika je bila posneta z živosrebrovimi hlapi. Ker razvojna metoda ni bila varna za zdravje, je britanski astronom in znanstvenik John Herschel predlagal pranje plošče v raztopini natrijevega hiposulfita. Daguerre je svoje fotografije poimenoval dagerotipe.

Louis-Jacques-Mandé Daguerre. Pariški bulevar. 1839 Dagerotipija.

 Spremenjene in izboljšane kamere Daguerre

 1878-88 Američan G. Goodwin patentira celuloidno folijo. KODAK prodaja prvo filmsko kamero. Začetek dobe množične fotografije. 1891 KODAK izda polnilni film za dnevno svetlobo. 1900 Na ameriškem trgu se pojavi prototip moderne "milnice" - fotoaparat KODAK za en dolar. 1903 Brata Lumière iz Francije razvijata postopek Autochrome, prvi barvni fotografski material, ki je šel v prodajo. 1924-25 Kamera LEIKA-1 je postala prva serijsko izdelana tehnično napredna kamera z uporabo standardnega 35 mm odstranljivega filma na zvitkih.  1925 Izumljena bliskavica. 1928 ROLLEYFLEX, prva serijsko izdelana refleksna kamera z dvojno lečo. Od tega trenutka so imeli fotografi možnost narediti natančne posnetke, tudi med operativnim snemanjem. 1935-36 Izumljeni so impulzni osvetljevalci. KODAK proizvaja masovni barvni fotografski film "Kodakhrom" (za kino in foto opremo). To je prvi barvni film, ki ga obdela končni uporabnik. 1937 Prva serijsko izdelana refleksna kamera z eno lečo EXAKTA. 1938 Prva serijsko proizvedena kamera z avtomatski nadzor membrana KODAK SUPER 620.1942. Kodacolor Film prvič omogoča barvni tisk. Nov korak obdobje množične fotografije. 1948 Revolucionarni izum - kamera Polaroid, ki vam omogoča, da v 60 sekundah dobite že pripravljene črno-bele slike. 1954 Prvi 35 mm SLR fotoaparat s popolnoma avtomatskim mehanizmom za dvig ogledala - prednik sodobnih SLR fotoaparatov. Ta model ASAHIFLEX II je izdelalo japonsko podjetje PENTAX - tako japonski proizvajalci samozavestno prevzamejo vodilno vlogo pri oblikovanju fotografske opreme.

Niepce je od pariških optikov bratov Chevalier kupil izboljšano kamero obscuro, opremljeno z meniskusom Wollaston in prizmo za vrtenje slike. Z njeno pomočjo je Niepce dobil prve fotografije, zamegljeno, a stabilno sliko velikosti 8 x 6 palcev. To so bile strehe in dimniki, vidni z okna njegove pisarne. Slika je bila posneta na sončen dan, osvetlitev pa je trajala osem ur. Niepce je uporabil ploščo na osnovi kositra z asfaltno površino, občutljivo na svetlobo, olja pa so imela vlogo fiksatorja.

Talbot je poskušal posneti sliko s kamero obscuro na srebrovem kloridnem papirju. Delal je z majhnimi fotoaparati, opremljenimi s precej hitrimi lečami, in dobil miniaturne fotografije kot rezultat večminutnih osvetlitev. Tako je nastal prvi negativ na svetu s formatom 25x25 mm - to je posnetek okna njegove pisarne v opatiji Lecoq.

UVOD

Fotografija in kinematografija sta tako močno vstopili v naš vsakdan, da se danes skoraj ne zavedamo njunega pravega pomena. Brez zadržkov jih lahko uvrstimo med največje izume človeštva, ki so prodrli praktično v vsa področja njegovega delovanja. Fotografija in kinematografija sta postali ne le sredstvo dokumentiranja, zabave in umetniškega izražanja, ampak služita tudi kot pomembno spoznavno sredstvo v številnih vejah znanosti in tehnike, saj fotografska slika omogoča objektivno beleženje v bistvu vseh optičnih pojavov, vključno z mnogimi. tistih, ki so za mejami občutljivosti človeškega očesa.

"Fotografija" v prevodu iz grščine pomeni svetlobno slikanje (fotografije - svetloba, grafo - pišem), področje znanosti, tehnologije in kulture, ki zajema razvoj metod in sredstev za pridobivanje slik ali optičnih signalov, ohranjenih v času na svetlobno občutljivih materiali (plasti) s fiksiranjem sprememb, ki nastanejo v fotoobčutljivem sloju pod vplivom sevanja, ki ga oddaja ali odbija predmet fotografije.

V ruščini izraz "fotografija" opredeljuje tri različne koncepte: prvič, sam fotografski proces; drugič, fotografija, pridobljena s to metodo, in tretjič, delavnica (atelje), kjer se taka dela izvajajo. Po drugi strani pa ta izraz praviloma označuje le statično metodo projekcijske fotografije, medtem ko je kinematografija, ki temelji na istem fotografskem procesu, pogosto in neupravičeno nasprotuje statični metodi kot samostojnemu tehničnemu sredstvu pridobivanja slik. predmetov v gibanju.

Poleg tega fotografski proces nima vedno naloge reproduciranja kopije, ki je podoba predmeta - v številnih aplikacijah ima nastala fotografska slika posebno obliko, ki izraža naravo interakcije sevalne energije. tok z medijem ali z optičnim sistemom, kot ga na primer opazimo pri jedrski fotografiji ali spektrografiji.

Trenutno so običajni klasični metodi z uporabo srebrovih soli dodani številni nesrebrni postopki, ki močno razširijo obseg fotografije.

Vse to vodi v dejstvo, da je treba sodobno fotografijo obravnavati kot niz različnih procesov za snemanje optičnih informacij.

Klasična srebrna fotografija, tako statična kot kinematografija, in razvijajoči se nesrebrni procesi ter še obsežnejše praktične aplikacije - vse to skupaj tvori fotografsko znanost, ki se nenehno opira na temeljne znanosti - kemijo in fiziko. Samo rojstvo fotografije je potekalo neodvisno od teh ved in so šele kasneje bistveno pripomogle, včasih celo usmerjale njen razvoj.

Številni dosežki na tem področju niso le dobro znani prispevek k svetovni znanosti, ampak so privedli tudi do ustvarjanja različnih pomožnih sredstev, ki se široko uporabljajo v znanosti, tehnologiji in nacionalnem gospodarstvu.

Poleg tega je fotografija, zlasti v obliki umetniške kinematografije, samostojna izvirna umetnost, katere pomena za človeštvo ni mogoče preceniti.

1.1 Predhodnice fotografije

Gonilna sila izuma fotografije je bila želja po iskanju načina za pridobitev slike, ki ne bi zahteval relativno dolgega in dolgočasnega umetnikovega dela. Medtem ko je umetnik naredil 30-50 miniaturnih portretov na leto, je fotograf v prvem obdobju po izumu fotografije lahko posnel 1000-1200 portretov na leto.

Zgodovinarji delijo tehnični razvoj fotografije na štiri pomembna obdobja:

1. Obdobje pred izumom fotografije, ko je bila zasnovana prenosna kamera obscura, opremljena z lečo (stenoper) in izvedene osnovne raziskave o vplivu svetlobe na srebrove soli, se je takrat oblikovala ideja, da bi zajeli trajno slika, izdelana s kamero obscura na ustreznem materialu, občutljivem na svetlobo.

2. Drugo obdobje razvoja velja za dejanski izum fotografije in prvih fotografskih procesov: heliografija Niepcea (1826 - 1833); Daguerreove dagerotipe (1837 - 1857) in Talbotove kalotipe (1840 - 1857).

3. Tretje obdobje razvoja je bil Archerjev izum leta 1851, ki je zaznamoval začetek ere kolodija, ki se je končalo leta 1880.

4. Za zadnjo, četrto stopnjo v razvoju fotografije štejemo obdobje, ko so bile leta 1871 uvedene Maddoxove želatinske emulzije srebrovega bromida, izboljšane v letih 1873 - 1878. Burges, Kenneth in Benetto. Pripeljala je do industrijske proizvodnje današnjih suhih fotografskih plošč, filmov in papirja.

Bodimo pozorni na najpomembnejše datume in imena v razvoju fotografije in kinematografije.

V optiki so se pred nekaj stoletji oblikovali nujni predpogoji za izum fotografije.

Renesančni umetniki so uporabljali napravo za poučevanje zakonov perspektive, ki so jo poimenovali CAMERA-OBSCURA (naprava je predhodnica kamere; dobesedno pomeni "temna soba").

Čas izuma kamere obscura ni znan. Odkritje načela že dolgo pripisujejo Rogerju Baconu (1214 - 1294). Vendar zakonca Gernsheim v svoji knjigi "Zgodovina fotografije" ugotavljata, da sta to načelo poznala že sredi 11. stoletja. arabski učenjak Hasan-ibn-Hasan, imenovan Ibn-al-Haysam in v Evropi znan pod latinskim imenom Algazen (965 - 1038). Zanimivo je, da je že od antike znana metoda izdelave slike z uporabo majhne zaslonke, ki deluje kot leča sodobnega fotoaparata.

350 pr.n.št

Starogrški filozof Aristotel je v enem od svojih del opazil, da svetloba, ki vstopa v temno sobo skozi majhno luknjo v polknu, tvori na nasprotni steni podobo predmetov na ulici pred oknom, in prav to je načelo kamera obscura.

Svetloba iz predmeta udari v luknjo, ki nadomešča lečo v kameri, in zaradi uklona na tej luknji spremeni svojo smer širjenja. Posledično se na neki razdalji od luknje zgradi obrnjena slika predmeta.

Eden najzgodnejših opisov kamere obscura pripada slavnemu italijanskemu umetniku in znanstveniku Leonardu da Vinciju (1452-1519). Nekateri avtorji mu pripisujejo avtorstvo izuma kamere obscura.

Opazil je nizozemski fizik in matematik Gemm Frisius Sončev mrk z uporabo pinhole kamere, katere diagram je prikazan na sl. 1.

V prvotni obliki je bila zatemnjena soba z luknjo v steni. Podobe predmetov zunaj prostora so bile projicirane skozi luknjo na nasprotno steno, ljudje v prostoru pa so te slike lahko opazovali in jih prenesli na papir (slika 2).

Benečan D. Barbaro je prvi opisal kamero obscuro s planokonveksno lečo, ki omogoča povečanje efektivne odprtine za žarke, ki prodirajo v kamero, in izboljšanje svetlosti z njeno pomočjo pridobljene optične slike.

Nemški astronom I. Kepler je izboljšal kamero obscuro. Ustvaril je akromatski optični sistem, sestavljen iz konkavnih in konveksnih leč, ki je omogočil povečanje vidnega polja kamere obscura.

Čeprav je bilo z uporabo kamere z luknjami mogoče slike pritrditi na papir s svinčnikom, čopičem ali opazovati, je bilo potrebno več enostaven način registracija slike. Postopoma je postalo jasno, da so lastnosti svetlobe osnova novega procesa fiksiranja slike.

Ustvarjena je bila prva kompaktna kamera obscura (slika 4). Postalo je mogoče usmerjati kamero obscuro v katero koli smer in delati skice iz narave, ki prenašajo brezhibno perspektivo, lastno fotografiji, hkrati pa natančno zajemajo podrobnosti.

In šele razvoj kemije je s prizadevanji številnih izumiteljev omogočil, da se s posebno napravo, ki jo imenujemo fotografija, ustvari postopek za hitro pridobivanje časovno stabilne slike.

Nemški fizik Johann Heinrich Schulze (1687 - 1744) je naredil pomembno odkritje - dokazal je, da srebrov nitrat, pomešan s kredo, potemni pod vplivom svetlobe in ne zraka ali toplote.

Švedski kemik Karl Scheele je pri eksperimentiranju s srebrovim kloridom prišel do istih zaključkov. Toda Scheele je šel dlje. Izvedel je raziskave o učinkih različnih barv sončnega spektra na srebrove soli. Hkrati je opozoril, da imajo žarki modro-vijolične regije spektra največjo aktivnost.

Prvi poskus pridobitve slike z pinhole kamero sta v Angliji naredila Humphrey Davy in Thomas Wedgwood, ki sta izpostavila navaden papir, namočen v raztopini srebrovega nitrata in natrijevega klorida (namizna sol). Na takem papirju, med vlakni katerega je nastal srebrov klorid kot posledica impregnacije, je bilo mogoče dobiti podobo različnih figur. Res je, da so bili poskusi kmalu ustavljeni, saj je osvetlitev trajala več ur, slika pa se je izkazala za nizkokontrastno in je ob pogledu na svetlobo popolnoma izginila.

Joseph Nicephorus Niepce (1765 - 1833) (slika 5), ​​drugi sin premožne družine kraljevega notarja, je odkril način pridobivanja časovno stabilne slike s pomočjo kamere obscura pod kemičnim delovanjem svetlobe na poseben material. Skupaj s svojim starejšim bratom Claudom (1763 - 1828) se je leta 1793 udeležil vojaške ekspedicije na Sardinijo, kjer sta se oba mladeniča dogovorila za rešitev problema pritrjevanja slike v kamero obscuro.

Nicefort Niepce je začel svoje prve poskuse s kamero obscuro leta 1816 in jo želel uporabiti v litografiji. Podobe je nameraval prevesti v litografski kamen. Niepce je sam izdelal kamere različnih velikosti. Najprej je v kamero dal papir, prevlečen s tanko plastjo srebrovega klorida. Ta postopek ni dal zadovoljivih rezultatov iz dveh razlogov. Niepce ni mogel popraviti podobe, ki jo je narisala svetloba, sama podoba pa se mu je zdela neuporabna, saj je imela značaj negativa. Zato je za nadaljnje poskuse izbral drugačno snov, ki reagira na svetlobo – sirski asfalt oziroma bitumen, ki ga je dobro poznal iz prejšnjih litografskih del. Niepce je vedel, da asfalt bledi na svetlobi in izgubi svojo topnost v kerozinu. Asfalt v prahu je raztopil v sivkinem olju. In s to raztopino je s tamponi iz tanke kože drgnil različne podlage - steklo, cink, baker, srebrne plošče, litografski kamen. Asfalt je snov, ki ni občutljiva na svetlobo. Zato je sprva Niepce eksperimentiral z njim brez kamere z luknjami. Stekleno ploščo je prekril s tanko plastjo asfaltne malte, po sušenju pa je nanjo na neposredni sončni svetlobi prepisal gravuro, katere papirnato podlago je naoljil, da je bila bolj prozorna za svetlobo. Nato je krožnik dal v krožnik z mešanico sivkino olje in kerozina, ki je raztopil asfalt na mestih, zaščitenih pred svetlobo s črtami gravure. Po izpiranju z vodo in sušenju je na plošči ostal rahlo rjav negativen odtis gravure. Niepce je moral biti zelo presenečen, ko je razmišljal temno ozadje videl čudovito pozitivno podobo.

Tako je na steklo izdelal podobo gravure, ki je reproducirala papeža Pija VII. Niepce je kopijo pokazal svojemu bratrancu generalu Ponceu de Mopi, ki je bil tako navdušen nad podobo, ki se mu je pojavila pred očmi, da je ukazal, da jo postavi v okvir in ob vsaki priložnosti pokaže prijateljem in znancem. Eden od počasnih gostov mu je sliko po nesreči spustil iz rok, zato ta prva heliografija ni prišla do nas, kot je Niepce pozneje poimenoval svoj postopek.

Niepce je našel način za reprodukcijo heliografov. Za podlago je začel uporabljati ne steklo, ampak pločevino ali bakreno ploščo, vzorec pa je na nezaščitenih mestih dovolj globoko jedkal z asfaltom. Iz nastalega klišeja je lahko z dobro znano grafično tehnologijo nanesel slike na navaden papir. Ohranjenih je kar nekaj tovrstnih Niepceovih heliogravur, ki so ponos svetovnih muzejev in zbirk.

Heliografske slike niso mogle reproducirati polne sivine, ker se je tanka plast asfalta po izpostavitvi svetlobi strdila vse do same podlage, kjer svetloba ni delovala, pa jo je topilo popolnoma izpralo. Spreminjanje debeline plasti z osvetlitvijo ni bilo mogoče. Edina mesta z različno debelino so bile konture slike, meje med svetlobo in senco, ki so se ob premalo kakovostnih lečah takrat zdele neostre in zamegljene.

Niepce se je uspešno ukvarjal s solarnimi gravurami in je nadaljeval eksperimentiranje s kamero obscuro. Leta 1824 je pisal Claudu, da je med snemanjem z okna svoje pisarne v kameri razstavil litografski kamen s plastjo asfalta in dobil skoraj neopazno sliko, ki je ob poševnem pogledu na jedkani kamen postala jasna, kar zdelo naravnost čarobno.

Niepce je od pariških optikov bratov Chevalier kupil izboljšano kamero obscuro, opremljeno z meniskusom Wollaston in prizmo za vrtenje slike. Z njim je Niepce dobil prvo fotografsko, zamegljeno, a stabilno sliko v velikosti 8 x 6 palcev. To so bile strehe hiš in cevi, vidne z okna njegove pisarne (slika 6). Slika je bila posneta na sončen dan, osvetlitev pa je trajala osem ur. Niepce je uporabil ploščo na osnovi kositra z asfaltno površino, občutljivo na svetlobo, olja pa so imela vlogo fiksatorja.

Fotografija je bila odkrita leta 1952 v Londonu in se hrani v zbirki Teksaške univerze v Austinu kot prva fotografija naravnega prizora.

Zaradi nizke občutljivosti in slabega prenosa poltonov Niepceova heliografija s kamero obscura ni našla široke praktične uporabe.
1.2 Dagerotip

Približno v istem času kot Niepce se je francoski oblikovalec Louis Jacques Mandé Daguerre (1787 - 1851) začel ukvarjati s pridobivanjem stabilne slike v kameri obscuri (slika 7). Diorama, ki jo je izumil, je bila nekakšen panoramski spektakel, v katerem je bila po dobro premišljenem scenariju osvetljena ali zasijana velika slika ozadja, narisana na obeh straneh prozornega platna in dopolnjena s pravim ospredjem. da je ustvaril vtis prehoda iz dneva v noč. Spektakel so dopolnili tihi zvočni učinki. Daguerre je mojstrsko obvladal tehniko oblikovanja ozadja, ki je v sodobnem smislu s svojo fotografsko natančnostjo dajala vtis realnosti. Daguerre je uporabil kamero obscuro kot risalno napravo in je bil prežet z idejo, da bi s fotokemično metodo z njeno pomočjo pridobil časovno stabilne slike.

Med enim od svojih obiskov pri optiku Charlesu Chevalierju (1804 - 1859), ki je po njegovem naročilu izdelal kamere obscura, je Daguerre očitno izvedel, da se s podobnim problemom ukvarja tudi Niepce. Daguerre se je odločil pisati Niepceu. Dopisovala sta si skoraj tri leta.

Niepce in Daguerre sta podpisala sporazum o sodelovanju pri izboljšanju heliografije. Kot rezultat, je Niepce Daguerru dal podrobnosti o svojih poskusih. Zlasti je uporabil posrebrene bakrene plošče kot substrate za svoje heliografije in skušal izpostavljene površine srebrove površine črniti z jodnimi hlapi, da bi povečal kontrast in preprečil bleščanje na njeni površini. Daguerre nasprotno svojemu partnerju ni imel kaj ponuditi, saj je neuspešno in zgolj empirično poskušal, ali se različni materiali spreminjajo zaradi izpostavljenosti svetlobi.

Potem ko se je seznanil z Niepcejevimi poskusi, se je Daguerre osredotočil na eksperimentiranje z jod srebrnimi bakrenimi ploščami in leta 1831 odkril, verjetno po naključju, da ta spojina pozitivno reagira na svetlobo. Srebrov jodid je po močni osvetlitvi postal črn. Daguerre je Niepcea opozoril na to, vendar poskusi z osvetlitvijo v kameri obscuri niso dali pričakovanega učinka. Na jodni plošči so se nejasni obrisi slike pojavili šele po daljši osvetlitvi in ​​posledično je bil pridobljen nezadovoljiv negativ. Oba izumitelja sta se odločila zapustiti to pot.

Po smrti Nicephoreja Niepceja leta 1833 je njegovo mesto v pogodbi z Daguerrom prevzel Niceforjev sin Izidor. V naslednjih dveh letih je Daguerre nadaljeval poskuse z jodom in dosegel znatno izboljšanje procesa.

Oktobra je Daguerre v pismu Isidorju Niepceju zapisal, da mu je uspelo šestdesetkrat povečati hitrost izpostavljenosti svetlobi, vendar Daguerre ni zapisal, kako mu je to uspelo. Šlo je za manifestacijo latentne podobe s pomočjo živega srebra, o čemer se je kasneje pojavila legenda, ki je pripovedovala o nastanku fotografije. Res je, Daguerre nikjer in nikoli o njej ni rekel niti besede. Po tej legendi se je na enem od snemanj vreme nenadoma pokvarilo in Daguerre je slabo izpostavljeno ploščo dal v omaro, da jo je nato poliral in uporabil za nov posnetek. Ko ga je naslednji dan vzel iz omare, je na površini našel čudovito podobo. Daguerre je to odkritje preizkušal znova in znova, dokler ni bil po postopnem odpravljanju kemikalij, ki so ostale v omari, prepričan, da je k sliki pripomogla majhna količina živega srebra, ki je ostala v odprtem krožniku iz razbitega termometra.

Daguerre je razvito sliko s sprejemljivo stabilnostjo popravil v vroči raztopini, nasičeni s kuhinjsko soljo (slika 8). Tako je bil izum postopka končan.

Na bakreno ploščo smo nanesli tanko plast srebra, nato pa to ploščo splaknili z razredčeno dušikovo kislino in jo vstavili v neprozorno komoro, v kateri smo jo obdelali z jodovimi hlapi. Tako je na bakreni plošči nastala plast srebrovega jodida. Med osvetlitvijo v kameri obscuri proizvajalca Chevalier, ki je lesena škatla z nameščeno akromatsko lečo, na fotoobčutljivi plasti na mestih, ki so bila izpostavljena svetlobi, pride do fotolize srebrovega jodida s tvorbo mikroskopskih delcev kovinskega srebra, ne vidno očesu tvori latentno podobo, ki se je pojavila tudi v temni komori z živosrebrovimi hlapi. Srebrni delci medsebojno delujejo z živim srebrom in tvorijo srebrov amalgam, ki ga lahko opazujemo vizualno. Srebrni amalgam ustvarja območja z mat površino, katerih optične lastnosti se razlikujejo od zrcalne površine srebra. Pod določenim kotom naklona je bila na dagerotipi jasno vidna pozitivna slika. Za ohranitev te slike je bilo treba tudi popraviti z vročo raztopino natrijevega klorida, t.j. natrijevega klorida, kasneje raztopine natrijevega tiosulfata. V procesu fiksiranja so se nereagirani delci srebrovega jodida raztopili. Kot rezultat tega postopka je bila pridobljena takoj pozitivna slika, saj se je na ozadju bakrene plošče pojavila svetlo srebrna slika. Z vidika delovne intenzivnosti je bilo to nedvomno koristno, po drugi strani pa je bil pridobljen le en edinstven original, iz katerega ni bilo mogoče narediti kopij.

Na zahtevo izumitelja se je imenovala dagerotipija, to ime je bilo vključeno kot dodatek k sporazumu med Niepceom in Daguerrom. Ostalo je le, da izum objavijo.

Daguerre se je obrnil na izjemnega francoskega znanstvenika, člana Francoske akademije znanosti, poslanca Dominiquea Francoisa Arago in mu predstavil svoj izum. Aragu so bili zelo všeč vzorci dagerotipa, takoj je razumel pomen, ki ga bodo imeli za človeštvo in znanost.

7. januarja je Arago na sestanku Pariške akademije znanosti podal poročilo o novem izumu. Bistvo metode je bilo orisano 19. avgusta 1839 v Aragovem poročilu na skupnem srečanju Pariške akademije znanosti in Akademije za likovno umetnost.

Arago je v svojem poročilu razpravljal o uporabi fotografije. Arago je videl praktično korist nove vizualne tehnike predvsem v tem, da ne zahteva posebnih veščin: "Če se strogo držite predpisanih pravil, lahko vsak doseže enake rezultate kot Daguerre sam." S tem je Arago izrazil revolucionarno lastnost fotografije, ki je odpravil privilegiran položaj slikarja in prispeval k demokratizaciji in mehanizaciji slike.

Arago je še posebej natančno preučeval možnosti uporabe Daguerrovih odkritij v znanosti. V zvezi s primerjavo dagerotipije in likovne umetnosti zastavlja vprašanje, ali je od izuma na primer kakšna korist za arheologijo? »Kopiranje milijonov hieroglifov, s katerimi so napisani spomeniki Teb, Memphisa, Karnaka in drugih krajev, bi trajalo desetletja in bi zahtevalo legije risarjev. S pomočjo dagerotipije bi to ogromno delo lahko uspešno opravila ena oseba ... Če odkritje upošteva zakone geometrije, je mogoče ugotoviti natančne dimenzije najvišjih delov najbolj nedostopnih struktur ... Že s hitrim pogledom je dovolj, da jasno vidimo izjemno vlogo, ki jo lahko igra fotografski proces; seveda nam ta proces ponuja ekonomske koristi, ki so v umetnosti le redko povezane s popolnostjo končnega rezultata." Zgornji odsevi odražajo izjemne lastnosti novega izuma za snemanje in prenos velikih količin informacij. Značilno je, da se Arago s to problematiko ukvarja v kategoriji umetnosti. Reprodukcija in dokumentarna funkcija slike še ni izstopila iz področja umetnosti.

Drugače je z uporabo fotografije za naravoslovje. Arago vidi fotografijo kot novo orodje za preučevanje narave in trdi, da njen pomen za znanost ni toliko v sami sebi kot v odkritjih, povezanih z njeno uporabo. To dokazuje s primerom teleskopa in mikroskopa: po zaslugi teleskopa astronomi »odkrivajo nešteto novih svetov« in »pojave, ki po svoji lepoti presegajo vse slike, ki jih ustvarja najbogatejša domišljija; in mikroskop vam omogoča taka opazovanja, saj je narava neverjetna in raznolika tako v metodah kot v svojih ogromnih prostorih. Nadalje Arago ugotavlja, kako se bo zaradi uporabe fotografije v naravoslovju razvoj te znanosti pospešil. Predlaga, da bi jo na primer uporabili v fotometriji: "S pomočjo Daguerrovega procesa bo fizik lahko določil absolutno jakost svetlobe s primerjavo njenega relativnega delovanja." Arago ponuja tudi izdelavo fotografskih zemljevidov Lune, opozarja na možnost uporabe fotografije na področju topografije, meteorologije itd. Arago je na fotografijo gledal kot na analitično orodje za odkrivanje novih vidikov sveta. V tej interpretaciji Aragov pogled na fotografijo presega tradicionalne umetniške koncepte in kategorije, v katere bo ta nova in revolucionarna slikovna tehnologija še dolgo vključena.

IX. mednarodni kongres znanstvene in uporabne fotografije, ki je potekal leta 1935, se je odločil, da bo 7. januar 1839 štel za obletnico - dan izuma fotografije.

Kmalu po objavi izuma je Daguerreova diorama zgorela in izumitelj je izgubil vse svoje bogastvo, Arago je mislil, da bi izum lahko pridobila francoska vlada, ga objavila in predstavila človeštvu.

Junija je francoska vlada kupila Daguerrov izum za brezplačno javno uporabo.

Daguerre je objavil članek, ki opisuje izum, ki je obkrožil svet. V njem so bralci našli navodila s sliko fotoaparata in vseh naprav ter vse podrobnosti posameznih operacij, da bi se lahko vsak lotil izdelave dagerotipije z uporabo.

Prve dagerotipe so bile narejene iz nepremičnih predmetov, saj je tudi pri močni sončni svetlobi trajalo od 15 do 30 minut, da se slika dobi. izpostavljenost.

S tremi izboljšavami je bil postopek komercialno izvedljiv.

1. Izum Angleža Johna Fredericka Goddarda (1795 - 1866) je omogočil povečanje fotosenzitivnosti dagerotipskih plošč z obdelavo z mešanico hlapov klora in broma. Te izboljšave so omogočile podaljšanje časa izpostavljenosti na manj kot 1 minuto, kar je omogočilo uporabo ta metoda za portretno fotografijo.

2. Profesor matematike na Univerzi na Dunaju Joseph Maximilian Petsval (1807 - 1891) je razvil dve različici večobjektivnih leč: pokrajinske, ki so se razlikovale po velikem vidnem polju, in portretne z velikim razmerjem zaslonke (1:3,6). ), kar je omogočilo povečanje svetlosti slike na plošči za 16-krat v primerjavi s prej uporabljenim preprostim meniskusom. Po njegovih izračunih je obe različici leč izdelal dunajski optik Voigtländer. Z združevanjem prednosti portretnega objektiva s povečanjem svetlobne občutljivosti dagerotipnih materialov se je čas osvetlitve zmanjšal na nekaj deset sekund.

3. Obdelano ploščo smo obarvali vijolično rjavo z zlatim kloridom. Poleg spremembe barve je ta postopek omogočil, da je plošča veliko bolj odporna na zunanje agresivno okolje.

Pa vendar je bila slika na dagerotipi občutljiva na mehanske obremenitve, zato jo je bilo treba zaščititi z varnostnim steklom, ki je bilo vstavljeno v podlogo iz kartona ali bronaste pločevine. Passepartout je bil okrašen s črtami, obrobami, vzorci in imenom fotografa. Vse to je bilo skrbno zlepljeno, da preprečimo vdor prahu in vloženega v okvir. V Združenih državah, kjer je bil portret dagerotipije izjemno priljubljen, so bili kovčki, ki so zamenjali okvir, množično izdelani, imeli so enako velikost in obliko, kar je olajšalo sestavljanje dagerotipije, tako da je stranka lahko takoj prejela njegov portret.

V petdesetih letih se je stereoskopska dagerotipija razširila. Zaboj je bil opremljen z zložljivim daljnogledom (slika 9).

Podobe dagerotipa se nekako ni dalo popraviti, kar je razlog za popolno zanesljivost.

Dagerotipi so lahko odražali najmanjše podrobnosti predmeta in dali odlično sliko, vendar je bil čas osvetlitve zelo dolg, kar je bila njihova velika pomanjkljivost. Druga pomanjkljivost dagerotipije je bila, da so bile za pridobitev več kopij potrebne večkratne fotografije, kar ni bilo vedno mogoče. Vendar pa je več izumiteljev poskušalo najti način za podvajanje slik, dagerotipijo so vrezali v globino in iz nje natisnili kot kliše z grafičnimi metodami. Med temi izumitelji sta bila zdravnik Dons v Franciji in Josef Beres, profesor anatomije na Univerzi na Dunaju v Avstriji.

1.3 Negativno - pozitiven proces

Poleg Daguerra se je približno dvajset ljudi samostojno ukvarjalo s problemom pridobivanja stabilne slike s fotokemičnimi sredstvi samo v Franciji. Toda najresnejši tekmec je bil v Veliki Britaniji - William Henry Fox Talbot (1800 - 1877) (slika 10). Velja za tretjega izumitelja fotografije.

Talbot je študiral matematiko na univerzi Cambridge, rad je imel botaniko in kemijo ter objavil številne znanstvene članke. Leta 1831 je bil izvoljen za člana Kraljeve družbe v Londonu. Kmalu je postal član britanskega parlamenta. Pri iskanju fotografije je Talbota spodbudila želja po izdelavi skic med tujimi potovanji, pri katerih je uporabil kamero lusida, ki predstavlja prizmo, s katero je bilo mogoče opazovati resnično sliko, hkrati pa slediti postopnemu ustvarjanju slika te slike na risalni list. Vendar je takšna kamera omogočala oblikovanje le navideznih podob, ki jih ni uspel dobro prenesti na list papirja. Zato je pridobil kamero obscuro in ga je prevzela ideja, da bi s fotokemičnimi sredstvi trajno posnel njene resnične podobe.

Junija, ko se je vrnil s potovanja po Italiji, je Talbot začel izvajati prve fotografske poskuse. Zavedal se je prejšnjega dela Davyja in Wedgwooda s srebrovim nitratom in njunih napak pri zajemanju svetlobno kopiranih slik.

Talbot se je že od samega začetka osredotočil na uporabo fotosenzitivnosti srebrovih soli. Za poskuse je uporabil fotosenzitivni papir, ki ga je izdelal tako, da je impregniral z raztopino natrijevega klorida, nato pa (po sušenju) obdelal s srebrovim nitratom, kar je privedlo do nastanka srebrovega klorida. Na papir je dajal liste, cele rastline, herbarijske cvetove, čipke, jih s steklom in vzmetmi pritiskal na papir, na soncu kopiral njihove senčne risbe. Kot rezultat, sem dobil senčne slike.

Opazil je, da s precejšnjo prevlado natrijevega klorida srebrove spojine na osvetljenih mestih niso postale črne. In obratno, s prevlado srebrovega nitrata je bilo mogoče dobiti vidno negativno sliko v kameri obscuri, ko je bila izpostavljena eno uro. To je pripeljalo do tega, da je Talbot popravil kopirani vzorec sence s sprejemljivo stabilnostjo s koncentrirano raztopino kalijevega jodida, ki je spremenila neosvetljeni srebrov klorid v neobčutljiv jodid. Za popravilo slike je Talbot uporabil tudi raztopino natrijevega klorida. Kot tretjo metodo zajemanja slike je predlagal pranje kopije z raztopino kalijevega heksacianoferata. Končno je Talbot prevzel četrto metodo od angleškega astronoma Johna Herschela, ki je že leta 1819 odkril topnost srebrovih halogenidov v raztopini natrijevega sulfata.

Talbot je poskušal posneti sliko s kamero obscuro na srebrovem kloridnem papirju. Delal je z majhnimi fotoaparati, opremljenimi s precej hitrimi lečami, in dobil miniaturne fotografije kot rezultat večminutnih osvetlitev. Tako je nastal prvi negativ na svetu formata 25x25 mm - to je posnetek okna njegove pisarne v opatiji Lecoq (slika 11).

Enourna osvetlitev, potrebna za prikaz slike, je bila še vedno predolga. Očitno se zato Talbotu ni mudilo vložiti prijavo za patentiranje odkritja in o tem obveščati javnost. Očitno je to želel storiti po potrebni izboljšavi, ki bi njegovo odkritje naredila primerno za praktično uporabo. Ko pa je izvedel, da je Daguerre 7. januarja 1839 oznanil načelo svojega odkritja, ne da bi navedel podrobnosti, je takoj ugotovil, da gre za podoben princip fotografiranja, zato je takoj začel dokazovati prioriteto svojega raziskovanja.

31. januarja je Talbot Kraljevi družbi izročil pisno izjavo o svojem izumu, vključno z natančen opis celoten postopek, ki ga je objavil tudi v reviji Athenum 9. februarja 1839, torej preden se je pojavil podroben opis postopka dagerotipije. To metodo je poimenoval fotogenična risba in na srečanju Kraljevega znanstvenega društva orisal njeno bistvo. Ugovore, da so svetla področja predmeta na kopiji temna, sence pa bele, je Talbot ovrgel z dejstvom, da je mogoče z nadaljnjim kopiranjem fiksnega senčnega vzorca doseči pravilno reprodukcijo svetlobe in sence. Sposobnost reproduciranja slik v dvostopenjskem negativno-pozitivnem procesu je Talbotov največji prispevek k nadaljnjemu razvoju fotografije.

Tako je izumil fotografsko metodo podvajanja kopij, imenovano tiskanje, ki je zahtevala precejšen čas osvetlitve. Po izpostavitvi smo papir sprali v raztopini natrijevega klorida ali kalijevega jodida, zaradi česar je preostali srebrov klorid postal neobčutljiv na svetlobo. Tista področja, ki so bila izpostavljena svetlobi, so bila sestavljena iz najmanjših delcev srebra in so bila temna.

Angleški astronom John Herschel, ki je januarja spoznal delo Daguerra in Talbota, je senzibiliziral papir s srebrovimi solmi in po osvetlitvi sliko popravil z natrijevim tiosulfatom. Čeprav so imele Talbotove izvirne slike obrnjeno chiaroscuro distribucijo, nadaljnje kopiranje na drug svetlobno občutljiv papir spet spremeni chiaroscuro porazdelitev. Herschel je sliko z obrnjeno chiaroscuro porazdelitvijo imenoval negativno, sliko, katere toni sovpadajo s toni posnetega motiva, pa pozitivna. John Herschel je skoval izraz fotografija.

Talbot je še naprej delal na izboljšanju svoje metode, pri čemer se je osredotočil predvsem na skrajšanje časa, potrebnega za uspešno izpostavljenost.

Uspelo mu je, potem ko je odkril skriti učinek svetlobe na srebrovem halogenidnem papirju in našel način, kako ga vizualizirati. Nov postopek se je tako razlikoval od metode fotogeničnih risb, da mu je Talbot dal ime "kalotypy", ki izhaja iz grškega "kalos" - lep. Na predlog Talbotovih prijateljev so novi postopek kasneje poimenovali talbotypy.

Nov postopek je vključeval popolnoma drugačno pripravo občutljivega papirja. Najprej nanjo s čopičem nanesemo tanek sloj raztopine srebrovega nitrata, nato pustimo nekaj časa, da se papirna kaša prepoji, površino posuši in za nekaj minut postavi v raztopino kalijevega jodida, da lahko netopni srebrov jodid zviti v vodi. Nato je bil papir opran in posušen v temi. Lahko se hrani dolgo časa, saj je srebrov jodid dokaj stabilna spojina. Tik pred uporabo jodnega papirja podrgnemo z mešanico raztopine nitrata in nasičene raztopine galne kisline, pustimo ležati nekaj minut, nato pa ga previdno segrejemo s sevalno toploto odprtega ognja in izpostavimo v kamero, ko je še mokra. Za razvoj slike je bilo treba papir impregnirati s prej omenjeno raztopino galonitrata, videz slike pa je bilo mogoče opazovati ob svetlobi sveče (slika 12). Postopek razvoja je bil po potrebi ponovljen. Talbot je vedno znova občudoval postopno povečanje nasičenosti slike. Raztopina za razvijanje je vsebovala srebrov nitrat. Tako je šlo za tako imenovano fizično manifestacijo. Za popravilo slike so na podlagi raziskav Johna Friedricha Williama Herschela (1792 - 1871) začeli uporabljati natrijev tiosulfat. Po pranju in sušenju smo dobili negativ, ki smo ga po voskanju papirne podlage kopirali v pozitiv. To je bilo storjeno na naslednji način: v temnem laboratoriju so pod negativ postavili neosvetljen svetlobno občutljiv papir, položaj negativa in svetlobno občutljivega papirja fiksirali z okvirjem za kopiranje. Kot taki so bili izpostavljeni sončni svetlobi. Pozitivno se je pokazalo na enak način kot negativno. Kalotipije so bile rjave, na nekaterih ohranjenih primerkih pa lahko najdete različne odtenke - od vijolične in rdeče do rumeno-rjave in olivne.

Talbot je prejel patent za izum kalotipije (talbotypy).

Kalotipija še nikoli ni bila tako priljubljena kot dagerotipija, kar je deloma posledica Talbotovih patentov, ki omejujejo njeno uporabo, pa tudi nezmožnosti te metode, da bi v portretni fotografiji jasno prikazala fine podrobnosti v primerjavi z dagerotipijo. Po drugi strani pa je predstavila možnost pridobitve poljubnega števila izvodov iz enega negativa.

Louis Blanquard-Hervar je po Talbotovi metodi izumil novo vrsto fotografskega papirja - albumidni fotografski papir, ki se je kot standardni papir uporabljal do konca stoletja. Papir je bil prekrit z beljakom s srebrovim bromidom in srebrovim jodidom, raztopljenim v njem. Slika je nastala kot posledica dolgotrajne izpostavljenosti sončni svetlobi, ki prehaja skozi negativ, obarvan z zlatim kloridom, fiksiran, opran in posušen. Ta papir se je kot standardni papir uporabljal do konca 19. stoletja.

Talbotypia je prevladovala ne samo v portretni fotografiji. Uporabljali so ga tudi v arhitekturi in dokumentaciji tujih držav. Pri tem žanru je bila njegova glavna težava, da je bilo treba kar na licu mesta izdelati talbotipski papir, ga izpostaviti v mokrem stanju in ga takoj kemično obdelati.

Francoz Gustave Le Gre (1820 - 1862) je izumil zamenjavo talbotipizacije s tako imenovanimi voščenimi negativi. Najprej je papir prekril z vročim voskom, da bi izoliral kemični učinek kaše na preostale raztopine. Po jodiranju v posebni kopeli in sušenju papirja ga je senzibiliziral v raztopini srebrovega nitrata in ocetne kisline. Po pranju v destilirani vodi je bil papir posušen in v temi dva tedna ni izgubil občutljivosti. Po izpostavljenosti ga ni bilo treba takoj razviti, dovolj je bilo, da ga dva dni obdelamo. To je zelo olajšalo delo na odprtih površinah in na cesti.

Američan D. Woodward je izumil zajetno fotografsko povečavo, imenovano solarna kamera. S prihodom obločnih svetilk je bilo mogoče fotografsko tiskanje izvajati v temni sobi, vendar je problem trdnosti fotografskega papirja ostal nerešen.
1.4 Stekleni negativi. Neposredni pozitivni posnetki

Pri razvoju fotografije so se razlikovale tri samostojne razvojne poti. Dve od teh, dagerotipija in talbotipija, sta s svojimi uspehi v fotografskem portretiranju izum tako uspešno promovirala, da je trdno zasedla svoje mesto v takratnem življenju. Želja po cenovno dostopnem lastnem portretu je bila tako velika, da ga oba zapletena procesa nista mogla zadovoljiti. Pri dagerotipih je neprimerna kovinska podlaga preprečila reprodukcijo portretov s kopiranjem. Talbotipizacija je papir, katerega preglednost je bila dosežena z voskanjem po razvoju slike oziroma pred nanosom fotografske fotosenzitivne plasti, ki ni bila idealna podlaga za negativ, saj zaradi razpršitve ne dobimo ostre slike. svetlobe v papirni kaši med tiskanjem. Poleg tega je Talbot svoj proces zaščitil s patenti, ki so ovirali njegovo prosto industrijsko uporabo. Druga pogosta pomanjkljivost je bila nizka svetlobna občutljivost snemalnega materiala, kar je oteževalo, zlasti pri portretih.

Tako je dozorela potreba po iskanju tretje poti razvoja, ki bi fotografijo pripeljal na višjo raven komercialnega uspeha.

Za nadaljnji razvoj fotografije je bilo potrebno uporabiti prozorno podlago, na katero so bile nanesene fotoobčutljive srebrove soli. Najprimernejši material je steklo, vendar je bilo treba rešiti problem, kako fotografsko fotoobčutljivo plast pritrditi na gladko površino.

Baselski profesor kemije Christian Friedrich Schönbein (1799 - 1868) je odkril metodo za proizvodnjo piroksilina - nitroceluloze. Med preučevanjem lastnosti te nove spojine je Schönbein dobil raztopino, imenovano kolodij, ki je kasneje služila kot osnova za novo odkritje.

Claude Felix Abel Niepce de Saint-Victor (1805 - 1870) - bratranec izumitelj Joseph Nicephore Niepce, dosegel prve praktične rezultate. Kot nosilec je uporabil albumin. Stekleno površino smo najprej podrgnili z beljakom, pomešanim s kalijevim jodidom. Po sušenju se je na steklu oblikovala tanka neprekinjena plast. Sledil je že znani nanos fotoobčutljive plasti s potopitvijo v raztopino srebrovega nitrata. Po osvetlitvi v kameri je bila plošča razvita v galni kislini, fiksirana in oprana. Nastali negativi so bili primerni za izdelavo fotografskih odtisov, ki jasno prenašajo majhne podrobnosti.

Slaba stran novega postopka je bila razmeroma dolga izpostavljenost, od 6 do 18 minut. To je bil očitno glavni razlog, zakaj albuminskega postopka niso uporabili pri snemanju. Nasprotno pa je bila njegova modifikacija za pozitivne materiale, ki jo je izumil Louis-August Blancard-Evrard (1802 - 1872), precej uspešna in se je v praksi uporabljala relativno dolgo. Slike na albumenskem papirju so izšle tudi v rjavih tonih - od slonovine do sivo-rjave. Na nov način pripravljen papir je bil uporabljen za izdelavo kopij kalotipskih negativov.

Na sceno stopi angleški fotograf Frederick Scott Archer (1813 - 1857). Razvil je nepatentiran postopek mokrega kolodija, ki je utrl pot močnemu valu donosnosti fotografije.

Archerjev celoten postopek je zahteval sedem korakov zapored. Najprej je bilo treba temeljito očistiti in polirati prozorno stekleno ploščo, razrezano po formatu. Nato smo ploščo zalili z ustrezno količino viskoznega kolodija z dodatkom jodirane ali bromidne soli, dokler se ni enakomerno porazdelila po celotni površini. V slabo oranžni svetlobi temne sobe se je pet minut senzibilizirala (če je bila še lepljiva) v raztopini srebrovega nitrata, v kateri je zaradi obarjanja srebrovega halogenida izgubila bledo rumeno barvo. Ko je raztopina odtekla, smo mokro ploščo vstavili v kaseto kamere. Tam je bilo razstavljeno. Fotograf se je vrnil v temno sobo, izpostavljeno ploščo prelil z raztopino pirogalne kisline ali razvijalca z železovim sulfatom, kar je privedlo do hitrega pojava ne preveč svetle slike, nato pa je ploščo opral v vodi. Po tem smo sliko fiksirali z raztopino natrijevega tiosulfata ali kalijevega cianida in temeljito izprali v tekoči vodi. Na koncu smo ploščo posušili nad nizkim plamenom alkoholne svetilke in jo še vročo polirali.

Vsak kolodijski negativ je imel sledi posamezne obdelave. Vse tedanje delo je potekalo empirično skozi eksperimentiranje in napake. Hkrati so slike, pridobljene na mokrih kolodijskih ploščah, odlikovale odlična jasnost in izraznost odtenkov. Za osvetlitev slike je trajalo manj kot 30 sekund. Zahvaljujoč tem prednostim so mokre koloidne plošče, iz katerih je bilo mogoče dobiti poljubno število kopij, začele postopoma nadomeščati dagerotipijo in kalotipijo, do konca petdesetih let devetnajstega stoletja pa so mokre plošče dokončno izpodrinile oba prvotna procesa.

Pomembna pomanjkljivost te metode je bila potreba po izvedbi celotnega postopka v času, dokler se premaz ni imel časa popolnoma posušiti, saj je po sušenju postal praktično neprepusten za obdelovalne raztopine. Zaradi dejstva, da so bili negativi izdelani na podlagi steklenih plošč, so bili težki in krhki.

Archer je opazil, da je z metodo, ki jo je izumil, mogoče dobiti pozitiven posnetek neposredno iz kamere. Dovolj je bilo, da smo sliko izpostavili, da je posnetek najglobljih senc ostal popolnoma pregleden in ni imel niti sledi tančice. Pojavil se je rahel negativ, ki se je ob pogledu na črno ozadje, na katerega je s sprednje strani padala močna svetloba, obrnil v čudovito pozitivno sliko. Tako je s spreminjanjem pogojev opazovanja prišlo do inverzije šibkega v luči negativa v lepega pozitiva. Črno ozadje bi lahko dosegli tako, da na zadnjo stran fotografije namestimo črni papir, črni žamet, črno lakirano usnje ali pa zadnjo stran fotografije preprosto prekrijemo z asfaltnim lakom. Včasih so namesto brezbarvnega stekla za sliko vzeli temno steklo.

Cating je ta postopek patentiral v Ameriki, Ruth pa je te neposredne pozitive imenovala ambrotipi iz grške besede ambrotos - nespremenljivi ali kolodijski pozitivni.

Ambrotip je zahteval, da razvita srebrna slika slike ni bila črna, temveč sivkasta, tako da je slika dobro kontrastna s črnim ozadjem. To je bilo doseženo z rahlo modifikacijo razvijalca, na primer z dodajanjem nekaj kapljic dušikove kisline. Tako je manifestacija dobila pretežno fizični značaj, od razvijalne raztopine je srebro na osvetljenih mestih dobilo svetel odtenek.

Pa vendar je bila dagerotipija bolj kakovosten proces, ki je zagotavljal svetlejšo in bolj subtilno upodobljeno sliko, medtem ko je ambrotipija dala, čeprav bolj kontrastno, a temno podobo. Ambrotip petdesetih je bil poceni nadomestek dagerotipije, bil ji je zelo podoben in ga zaradi podobnega principa predstavljanja še vedno pogosto zamenjujejo. Po substratu jih je enostavno prepoznati, pri dagerotipih je to srebrno ogledalo, pri ambrotipih pa črno steklo.

Hamilton Smith je patentiral svojo metodo, ki je kasneje postala znana kot tintype. Pri tej modifikaciji Archerjevega direktnega pozitiva je bila emulzija nanesena na črno ali rjavo emajlirano kovinsko ploščo. Francoski znanstvenik Adolphe Martin je o tej metodi prvič poročal leta 1853. Fotografije na kovinskem substratu so bile znane kot melianotipi in ferotipi.

Ferotipi so postali najcenejša vrsta kolodijskega slikanja. Lahko bi ga dali v foto albume, poslali po pošti, ker je bil lahek, vzdržljiv in nezlomljiv. Zanjo so izdelali kamere, opremljene s posodo za operativno kemično obdelavo, tako da je kupec takoj po fotografiji prejel suh ferotip. Profesionalno je delala na plažah, počitnicah, letnih sejmih in tržnicah. Ferotipi so pomembno prispevali k upadu obrtne fotografije v smislu tehnične kakovosti in estetike slike. Zdržali so do prve svetovne vojne leta 1914.

Kolodijev mokri postopek je naredil fotografijo dostopno bogatim hobistom in profesionalnim fotografom. Ta metoda je bistveno razširila obzorja fotografije in je bila uporabljena za umetniški prikaz različnih zgodovinskih dejstev.
1.5 Suhi premazani negativi

Kmalu so fotografi in izumitelji začeli iskati načine za izboljšanje postopka mokrega kolodija s prehodom na suhe kolodijske plošče, ki bi jih lahko pravočasno založili in jih pravočasno ločili od fotografije in kemične fotografske obdelave. Treba je bilo najti snovi, ki preprečujejo zapiranje por med sušenjem kolodija, da bi lahko vodne raztopine razvijalca in fiksatorja med kemično fotografsko obdelavo plošče prodrle globoko v fotoobčutljivo plast. Preizkusili so različne snovi in ​​njihove kombinacije, na primer smolo, jantarni lak, beljakovine, želatino, kazein, arabski gumi, glicerin, med, malinov in rozin sok, angleško pivo, čajne in kavne decokcije, morfij in opij ter številne druge. druge snovi.

B. South in W. Bolton sta izumila suho kolodijsko ploščo, ki je postala komercialno dostopna leta 1867. Na plošče smo nanesli kolodij, ki vsebuje amonijeve in kadmijeve bromide ter srebrov nitrat. Niso zahtevali dodatne stopnje senzibilizacije. V fotoaparatu so bile plošče izpostavljene suhe in obdelane ob primernem času za fotografa. Vendar je ta metoda zahtevala približno trikrat daljši čas izpostavljenosti kot mokra kolodijeva plošča.

Angleški zdravnik Richard Leach Maddox (1816 - 1902) je v British Journal of Photographi poročal o plošči, podobni plošči South in Bolton. Njegova glavna razlika je bila v tem, da je bila kot dispergirni medij uporabljena želatina namesto kolodija. Od tega se je začela četrta, moderna doba razvoja fotografske opreme.

Napisal je, da ji je, ko je pripravil vodno raztopino želatine, po segrevanju dodal kadmijev bromid (da se želatina raztopi), dodal srebrov nitrat, ne da bi nehal mešati. Nastala je motna emulzija, ki jo je prelil na steklo in pustil sušiti v temi. To je odpravilo potrebo po pripravi običajne kopeli za senzibilizacijo.

South in Bolton sta v iskanju suhih kolodijskih plošč pred njim poskušala izvesti podobno metodo z uporabo kolodija namesto želatine. Maddox ni prenašal vonja po etru, zato se je obrnil na želatino, ne da bi vedel, kakšno čudovito snov je vnesel v fotografsko emulzijsko tehniko.

Maddox sam ni izpopolnjeval svoje tehnike, so pa to namesto njega naredili drugi. Zlasti je bilo mogoče ugotoviti, da je emulzijo mogoče osvoboditi preostalih vodotopnih soli s pranjem, medtem ko je želatina še ohranila želeno stanje.

Maddox je nekaj časa sodeloval z belgijsko znanstvenico Desiree Van Monckhoven (1834 - 1882), ki je bila prva, ki je predlagala izdelavo emulzije srebrovega bromida v prisotnosti amoniaka.

Srebrne soli so občutljive samo na modro in vijolično področje spektra.

Berlin kemik dr G. Vogel je odkril optične senzibilizatorje, ki so ob dodajanju emulziji srebrovega bromida naredili fotografske plošče občutljive ne le na modro-vijolično področje vidnega spektra. To je omogočilo v prihodnosti proizvodnjo ortokromatskih plošč, občutljivih na rumeno in zeleno, in še kasneje - pankromatske, občutljive na rdečo.

Angleža Barjess in King sta dala na trg emulzijo za suhe krožnike. Proizvedeno je v obliki želeja. Fotograf ga je moral s segrevanjem stopiti in sam nanesti na plošče.

J. Johnston in WB Bolton sta začela tovarniško proizvodnjo želatinske emulzije srebrovega bromida. Emulzijske plošče je tržila družba Dry Record Company v Liverpoolu.

P. Maudsley v Angliji je napovedal izdelavo želatinastega fotografskega papirja, ki vsebuje srebrov bromid.

V Franciji se je začela proizvodnja prvih optično sinsibiliziranih komercialnih zapisov.

Eno prvih sistematičnih študij fotografskega procesa sta v Angliji začela W. Driffield in F. Harter. Proučevali so razmerje med količino srebra, ki nastane v razvitem filmu, in časom njegove izpostavljenosti. Rezultati teh študij so bili objavljeni leta 1890. To področje raziskav se imenuje senzitometrija, krivulja, ki opisuje razmerje med optično gostoto črnitve filma in logaritmom izpostavljenosti, pa je značilna krivulja Harterja in Driffielda v čast odkritelji.

Predlagana emulzija v obliki opranih, posušenih listov, prodana v svežnju, ki je bila dovolj, da se zmoči, raztopi v toploti in prelije emulzijo na steklene plošče.

Charles E. Bennett je odkril proces zorenja emulzije srebrovega bromida v nevtralnem mediju (ohranjanje pri temperaturi 32 ° C), zaradi česar je bilo doseženo znatno povečanje občutljivosti na svetlobo. Uspešno so jih uporabljali za čase izpostavljenosti reda 0,1 s in so jih poimenovali suhe želatinske plošče.

V osemdesetih letih prejšnjega stoletja je tehnologija fotografske emulzije postala osnova za manufakturno in kasneje industrijsko proizvodnjo fotografskih materialov in plošč. Tako sta Thyfer in Antoine Lumière (risar in fotograf iz Lyona, oče Augusta in Louisa Lumièra) začela industrijsko proizvodnjo ortokromatskih in izokromatskih fotografskih plošč s povečano občutljivostjo na svetlobo. Uporabili so že emulzijo, rojeno iz dobe industrijske fotografije.

J. Swann je organiziral industrijsko proizvodnjo srebrovega halogenega fotografskega papirja na osnovi želatine. Želatina je postala osnova vseh fotografskih papirjev in je nadomestila albuminske fotografske papirje in se še danes uporablja v industrijski proizvodnji.

V tem času so bili razviti in uporabljeni številni nadzorovani procesi pri izdelavi fotografskih odtisov, oseba, ki se ukvarja s fotografskim tiskom, je lahko popravljala gradacije tonov, kontrast in tonalnost fotografskih odtisov.

Monkgoven je ustanovil evropsko fotokemično podjetje s pomembno proizvodnjo suhih želatinoznih plošč. Na teden je porabil 10 tisoč kilogramov stekla in letno izdal štiri milijone in pol plošč.

Tako se je fotograf popolnoma osvobodil težav pri pripravi fotografskih materialov z lastnimi rokami.

Skrb zanje nadaljnji razvoj padel na ramena tehnologov nove fotokemične industrije. Kmalu se je pokazalo, kako nezanesljiva je bila sprostitev po na prvi pogled preizkušenih receptih. Izkazalo se je, da želatina odločilno vpliva na stroške proizvodnega procesa, njene kvalitete pa do takrat niso bile znane.

George Eastman (1854-1932), ameriški bančni uslužbenec, je pokazal veliko preudarnost. V mladih letih je prečkal Atlantski ocean, da bi v Angliji spoznal skrivnost izdelave suhih plošč. Po vrnitvi je organiziral skromno podjetje Eastman Dry Records Company, ki je kasneje postalo velikansko podjetje, znano kot Kodak.

Avstrijski kemik D. Eder je odkril optični senzibilizator za zeleno področje spektra – eritrozin.

Na Dunaju je Lowry & Pleiner začel proizvajati plošče z optičnimi senzibilizatorji, imenovanimi ortokromatski. To ime se trenutno uporablja za fotografske materiale, ki so občutljivi na celoten vidni spekter, z izjemo rdeče regije.

Avstrijski kemik B. Homolka, ki je delal v Nemčiji, je odkril rdeče senzibilizirajoče barvilo - pianocianol.

Retten in Weinrate v Angliji sta uporabila to barvilo v povezavi z izboljšanim zelenim senzibilizatorjem za izdelavo plakov, imenovanih pankromatski plaki. Izraz se zdaj uporablja za fotografske materiale, ki so občutljivi na vsa področja vidnega spektra.

Napake v proizvodnji so Eastmana tako pestile, da je v svoji tovarni ustanovil dobro opremljen raziskovalni laboratorij. V njej so strokovne raziskovalne ekipe reševale glavne tehnološke probleme proizvodnje.

Samuelu Sheppardu, ki je delal v laboratoriju Kodak in njegovi ekipi, je uspelo najti nečistoče organskih žveplovih spojin, ki sestavljajo želatino, kar jo je spremenilo v zelo aktiven element, ki vpliva na občutljivost, gradacijo in druge uporabne fotografske lastnosti emulzije.
1.6 Prenosna in hitra fotografija, kinematografija

Ruski fotograf Levitsky je bistveno spremenil zasnovo fotoaparata in ga oskrbel s krznom, kar je omogočilo znatno zmanjšanje njegovih dimenzij in teže.

T. Skaife je zasnoval miniaturno kamero s precejšnjo zaslonko, ki jo lahko štejemo za prenosno.

Prve fotografije, ki jih je posnel Talbot, so bile posnete na fotografskih ploščah s površino 6,45 kvadratnih metrov. Vendar njegova kamera ni bila takojšnja, saj je zahtevala dolgo osvetlitev. Naj vas spomnimo: osvetlitev pri streljanju pri Niepceu (1826) je bila enaka 8 urah, pri Daguerru (1837) - 30 minut, pri Talbotu (1841) - 3 minute, z metodo mokrega kolodija (1851) - 10 sekund.

Pojav želatinastih emulzij je povzročil zmanjšanje časa osvetlitve na 1/200 sekunde, kar je izumitelje spodbudilo k izboljšanju fotografske tehnologije, k iskanju novih načinov izdelave kratkih osvetlitev. Prav povečanje svetlobne občutljivosti emulzije je povzročilo nastanek nove smeri v fotografiji – hitre fotografije, ki je sčasoma prerasla v kinematografijo.

E. Sonstadt je izdelal magnezijevo žico, katere zgorevanje so uporabljali v fotografiji za osvetlitev. Kljub dejstvu, da je bil čas osvetlitve še približno 1 minuto, lahko gorečo magnezijevo žico štejemo za prvi prenosni vir svetlobe v fotografiji. Vendar se je v procesu gorenja magnezija pojavil gost oblak belega dima.

Eno prvih rolet fotoaparata je oblikoval angleški fotograf Edward James Muybridge, ki se je leta 1850 naselil v ZDA. Z zaklopom je fotografiral konje v galopu; to je zahtevalo, da se zaklop sprosti hitreje kot 1/1000 s. Muybridge je izumil svoj sistem snemanja (slika 13). Vzporedno s premikajočim se predmetom je v vrsto postavil več kamer z elektromagnetnimi zaklopi. Iz vsakega zaklopa na poti predmeta je bila potegnjena nit. Recimo, da je Muybridge fotografiral jahača. Konj je brcal eno nit za drugo. Vsakič, ko se je ugasnila druga kamera. Slike so bile posnete zaporednih faz gibanja. Tako je svetlobno slikarstvo že pred izumom kinematografije razkrilo mehaniko gibanja ljudi in živali. Kinematografija je nato potrdila dokaze fotografije.

Obstaja legenda, da je fotografiranje Muybridgeovega gibanja vodila stava med dvema premožnima Američanoma, ki sta se prepirala, ali se konj v določenem trenutku dotakne tal ali ne, ko galopira. od takrat se Muybridge trudi ujeti ta trenutek.

Muybridge je med študijem gibanja izumil prvi projekcijski aparat, ki ga je imenoval zoopraksiskop. Zasnova je uporabila stekleno tuljavo, na katero so bile na prozorno podlago navite slike različnih faz gibanja. Uporabil je tudi svojo najljubšo temo – konja v galopu.

V Rusiji je poročnik Izmailov ustvaril fotoaparat, zasnovan za hitro menjavo fotografskih plošč. Naprava je imela vrtljivi boben v kombinaciji s sistemom nabojne puške. Trgovina je imela do 70 plošč.

Serija fotografij premikajočega se konja, ki jo je objavil Muybridge, mu je prinesla svetovno slavo in pripeljala do dolgoletnega sodelovanja z Etiennom Julesom Mareyjem, ki se je do takrat resno ukvarjal s preučevanjem gibanja ljudi, živali in ptic. Uradno velja za avtorja prvih fotografij, ki zajemajo posamezne faze gibanja v kratkih presledkih v realnem času (kljub temu, da je Izmailova ideja predvidevala Marejevo). Marey je predlagal ime kronofotografija. Ime se še danes nanaša na celotno posebnost.Talbot je še naprej delal na izboljšanju svoje metode, pri čemer se je osredotočil predvsem na skrajšanje časa, potrebnega za uspešno osvetlitev območja 435n v fotografiji.

Ruski fotograf iz Vitebska S. Yurkovsky je ustvaril prvo »instant shutter« na svetu (slika 14). Risbe in podroben opis tega originalna naprava izdajal peterburško revijo »Fotograf«.

Na vseruski industrijski in umetniški razstavi v Moskvi je bila z velikim uspehom prikazana "prožna smolna plošča, ki po gostoti in prosojnosti ustreza steklu", ki jo je razvil peterburški fotograf I. Boldyrev. Časopis All-Russian Exhibition je dejal, da je Boldyrevov krožnik "tako elastičen, da se niti zvijanje v cev niti stiskanje v kroglico ne more zviti ali zlomiti. Enako dovzetna je za kvarjenje zaradi vročine, mraza in vode. Ostane enako prozoren in elastičen. Toda to odkritje našega rojaka je takrat ostalo neopaženo, čeprav je privedlo do revolucionarnih sprememb v fotografski opremi.

Marey je demonstriral fotografsko pištolo (slika 15) za zaporedno snemanje faz hitrega gibanja – predhodnico filmske kamere. Fotografska pištola je Mareyjeva najstarejša kronofotografska naprava. Svojo zasnovo si je zamislil, še preden se je seznanil s fotografijami Muybridgea, kot je razvidno iz njegovega pisma glavnemu uredniku revije "La Nature" z dne 26. septembra 1878.

Pištola je bila namenjena predvsem študiju letenja ptic. Serijske fotografije leta galebov, ki jih je Marey posnel v Neaplju, je prikazal na Akademiji znanosti 27. marca 1882. Hkrati je demonstriral sintezo gibanja s pomočjo fenakistiskopa (neke vrste stroboskopskega diska), v katerega je umestil pridobljene slike.

Na sl. 16 prikazuje zasnovo fotografske pištole, podrobno opisano v La Nature, 22. aprila 1882. 1 - splošni pogled. V cevi je leča, v zaklopu je urni mehanizem, ki poganja rotacijski sektorski zaklop in koračni mehanizem za obračanje sponke s fotografsko ploščo. 2 - odprta spona fotografske plošče s stopenjskim mehanizmom. 3 - kaseta, ki omogoča menjavo plošč pri dnevni svetlobi.

Najprej je bilo streljanje izvedeno na krožno vrtljivo ploščo, nato na fiksno ploščo skozi vrtljivo zaklop s tremi režami. Leta 1883 se je naučil dobiti deset ali dvanajst faz hitrega gibanja na eni plošči, ki se »popolnoma ne zlijejo med seboj«. In nekaj let pozneje je ustvaril kronofotograf, v katerem je bil namesto plošče uporabljen "fleksibilni trak iz fotoobčutljivega papirja" (prototip filma).

Mareyjeva fotografska pištola ima vse glavne značilnosti kinematografske naprave - snemanje se izvaja z enim objektivom na občutljiv material, ki se premika s prekinjenim gibanjem in v trenutku osvetlitve miruje, med transportom pa je zaprt z vrtljivi zaklop. Izvedba Mareyeve ideje iz leta 1878 je bila tudi posledica dejstva, da so takrat že obstajale suhe plošče želatine, ki so s svojo občutljivostjo in enostavnim upravljanjem podpirale uspeh Mareyeve zasnove. Uporabljena fotografska plošča je seveda omejevala zmogljivosti naprave. Njegova vztrajnost je zaradi razmeroma velike mase omejila frekvenco slike na 12 slik na sekundo. Poleg tega so bile to zelo majhne slike, kar je glede na kakovost občutljivih emulzij povzročalo težave pri analizi slik. Povečanje formata bi spet privedlo do povečanja vztrajnih mas in zmanjšanja frekvence.

Yurkovskiy je objavil opis trenutnega zaklopa - "zaklopa z negativno ploščo" popolnejše zasnove od tiste, ki jo je predlagal leta 1882. Razvil je "žariščno ravninski rezalnik svetlobe", katerega princip se je ohranil v gradnjo aparatov do danes. Žal se polkna Yurkovski ni razširila.

G. Kenyon je predlagal vnetljivo mešanico magnezijevega in kalijevega klorida v prahu, pri izgorevanju katere za kratek čas nastane zelo močna svetloba. Ta mešanica je bila uporabljena kot prenosni vir svetlobe in je znana kot magnezijeva bliskavica. Vendar je dim ostal problem pri fotografiji.

George Eastman je prejel patent za nov sistem fotografiranje, pri katerem je bil uporabljen film v zvitku na papirnati podlagi in kaseta, ki sta jo razvila D. Eastman in W. Walker. Kaseto so v temnem prostoru naložili s filmom in jo v obliki dodatnega nastavka pritrdili na fotoaparat, namenjen fotografiranju na fotografskih ploščah.

G. Goodwin je zaprosil za patent za metodo izdelave prozornega fleksibilnega celuloidnega filma. Substrat smo pripravili tako, da smo na gladko površino (npr. steklo) vlili raztopino celuloznega nitrata. Kasneje je ta izum dal močan zagon razvoju prenosne fotografije in kinematografije.

D. Karbut iz Philadelphie je izdelal fleksibilno prozorno podlago z nanosom želatinske emulzije na tanke celuloidne trakove. Ta podloga je bila predebela, da bi bila prožna. Zahtevana je bila dovolj fleksibilna podlaga in držalo za zvitke filma (kaseta).

Eastman je patentiral prenosno kamero, ki je imela kaseto z valjastim filmom. Sprva je bil uporabljen fotografski film s papirno podlago s snemljivo fotografsko plastjo. Po obdelavi je bilo emulzijo težko ločiti od papirne podlage, pritrditi in uporabiti za pridobivanje pozitivnih fotografskih odtisov.

Muybridge je poskušal posneti kaseto, uporabljeno v zoopraksiskopu, pri kateri je sodeloval z Edisonom. Oba sta želela združiti zoopraksiskop z Edisonovim zvočnim posnetkom, vendar delo ni bilo končano, predvsem zato, ker mu je Muybridgeovo burno družabno življenje vzelo dolgo časa.

Nemški fotograf iz Poznana O. Anschütz je prejel patent za podobno zasnovo zaklopa, kot jo je imel Yurkovsky, od poznih osemdesetih let prejšnjega stoletja pa so fotoaparate s takšnimi zaklopi redno proizvajala največja podjetja v evropskih državah.

Major artilerije francoske vojske O. Le Prince je v svojem kronofotografu svoje zasnove uporabil prožen celuloidni trak.

Eastman Kodak je predstavil prozorno fleksibilno folijo, podprto s celuloznim nitratom. Ta film sta razvila D. Eastman in G. Reichenbeck in je bil narejen na približno enak način kot pri Goodwinovem patentu.

Začela se je industrijska proizvodnja filmov.

V Parizu sta brata Lumiere odprla kino, ki sta ga imenovala kinematograf. Ta dogodek je bil prvi komercialni dogodek na področju kinematografije.

1. novembra 1879 se je v majhni vasici Linow pri Berlinu rodil Oskar Barnak (slika 15), ki je ogromno prispeval k razvoju fotografske tehnologije.

Leta 1911 je postal vodja raziskovalnega laboratorija Leitz. Barnackove naloge so vključevale preizkušanje tehnik kinematografskega snemanja.

Barnack je svojo kovinsko filmsko kamero zasnoval iz aluminija, ki je bil lažji in udobnejši od tistih, ki so jih takrat uporabljali.

Glavni izziv pri snemanju je bil pravilna definicija izpostavljenost.

Da bi olajšal določanje osvetlitve pri snemanju, je Barnack zasnoval izvirni merilnik osvetlitve kot majhen aparat, ki je uporabljal isti film za določanje osvetlitve kot pri filmski kameri. Rezultat je bila majhna kamera, ki je lahko sprejela 2 metra filma in je imela zaveso, katere vod je bil povezan s transportom filma. Enkratna osvetlitev kamere reda 1/40 s je ustrezala delovni osvetlitvi filmske kamere. S pomočjo takšnega merilnika osvetlitve fotoaparata je bilo posnetih več slik z različnimi zaslonkami, film je bil takoj razvit in rezultati so bili uporabljeni za določitev pravilne osvetlitve za snemanje.

Ta merilnik osvetlitve je odlikovala še ena zelo pomembna inovacija - Barnack je v njem podvojil snemalni okvir in združil filmske okvirje 18x24 mm v enega in dva, s čimer je ustvaril bistveno nov format okvirja - 24x36 mm. Novi format bi kasneje poimenoval "ley" in bo postal osnova za fotografiranje malega formata. Pomemben korak naprej pri uresničevanju Barnackove ideje o ustvarjanju majhnega in priročnega fotoaparata je omogočila tudi manjša zrnatost filmov v primerjavi z zrnatostjo fotografskih plošč tistega časa. Tako je iz merilnika osvetlitve (slika 18), kasneje imenovanega "UR-Leica", nastala kamera, prototip "Leice".

Prvi Svetovna vojna prekinjeno sistematično delo na novi kameri. Ko pa je državo prevzela huda gospodarska kriza in inflacija ter je nad podjetjem grozila grožnja izgube kvalificirane delovne sile zaradi padca prodaje izdelkov, se je spet spomnil na kamero. Leta niso bila zaman. V tem času je Barnak izboljšal zaklop in transport filma, razvil kaseto za polnjenje kamere na svetlobi in optično iskalo. Prvič je bil izračunan objektiv za nov format - to delo je sijajno opravil profesor Max Berek.

Za preizkus odziva trga in profesionalnih fotografov je bila izdana tako imenovana ničelna (predprodukcijska) serija 31 kamer. Prejela je svetovno znano ime "LEICA", ki je nastalo iz prvih zlog besed "Leitz" in "camera".

Nova kamera je bila uradno predstavljena na spomladanskem sejmu v Leipzigu.

Nova vrsta fotoaparata majhnega formata (slika 19), ki deluje na standardnem filmu, preprosta in enostavna za vzdrževanje ter izdelana z natančnostjo, si je prislužila pravico do življenja. Toda Barnack se ni pomiril. Trdo in vztrajno se je trudil izboljšati svojo kamero, ki je bila pozneje opremljena s standardno prirobnico, ki je omogočila uporabo zamenljive optike. Nato je bila kamera opremljena z vgrajenim daljinomerom. Za pridobivanje velikih slik so se začeli uporabljati povečevalniki in grafoskopi, in prav Barnak je ustvaril prvi grafoskop majhnega formata.

P. Wircotter je patentiral prvo bliskavico. Magnezijev prah smo dali v steklen balon, ki je vseboval zrak ali kisik pri nizkem tlaku. Magnezij se vžge s prehodom električnega toka skozi žico, prekrito z magnezijem.

Frank Geideck je razvil refleksno kamero z dvojno lečo, imenovano ROLLEIFLEX, ki uporablja 60 mm fotografski film. Ena od dveh leč fotoaparata se uporablja za ogled motiva na motnem steklu z ogledalom, druga pa za fotografiranje.

Trenutno so najpogostejši 35-milimetrski refleksni fotoaparati z eno lečo.

T. Ostermeier je bliskavico izboljšal tako, da je magnezij zamenjal z aluminijevim prahom. Ta svetilka je bila komercialno izdelana v tridesetih letih prejšnjega stoletja. Kot prenosni prenosni vir svetlobe je našel široko uporabo.

G. Edgerton je razvil prve elektronske bliskavice, ki so danes v mnogih primerih fotografiranja popolnoma nadomestile bliskavico za enkratno uporabo.

Ikon Zeiss AG je dal na trg podobno kamero, imenovano "CONTAX". Imel je vgrajeno iskalo v kombinaciji z mehanizmom za ostrenje. Ta vrsta je znana kot daljinomerne kamere. Dajo okvir velikosti 24x36 mm na 35 mm foliji v zvitku.

Kamere srednjega formata, ki uporabljajo 60 mm film, so prav tako prenosne, vendar ponujajo boljšo reprodukcijo podrobnosti v primerjavi s 35 mm kamerami.

Prva 35 mm refleksna kamera z eno lečo za komercialne namene “Kine Exakta Model One” je bila predstavljena v Nemčiji. Pri fotografiranju je bila ta kamera nameščena v višini pasu, kot DSLR z dvema lečama, saj se je slika predmeta odražala v ogledalu in gledala od zgoraj.

Zeiss je izdal 35 mm "Contax S" fotoaparat, ki je imel pentaprimo nameščeno nad motnim steklom, tako da je bilo treba fotografirati v višini oči.

Vsi ti fotoaparati so bili zasnovani za fotografiranje pri dnevni svetlobi in čeprav so imeli njihovi objektivi precejšnje zaslonke, jih ni bilo mogoče uporabljati v slabih svetlobnih pogojih.

R. Bunsen v Nemčiji in G. Roscoe v Angliji sta poročala o možnosti pridobivanja visoke osvetlitve z izgorevanjem magnezija in predlagala to metodo kot možen vir svetlobe za fotografijo.
Seznam uporabljenih virov

Foto-kinematografija. Enciklopedija. Ed. E. A. Iofisa. - M .: Sovjetska enciklopedija, 1981 .-- 445 str.
K. V. Čibisov. Splošna fotografija. - M .: Umetnost, 1984 .-- 447 str.
P. Tausk. Iz zgodovine fotografije. (Izum fotografije z vidika potreb človeške družbe) // Revue fotografie. - 1979. – Št. 1. - Str. 30 - 35.
Redko. A. V. Fotografija. - M .: Legprombytizdat, 1995 .-- 304 str.
I. Bouchek. O strukturi fotografske slike na pomembnih stopnjah razvoja fotografije (1. del) // Revue fotografie. - 1986. -№ 1. - Str. 42 - 49.
J. Anddel. Opombe o zgodovini fotografije. Prvi odzivi na izum fotografije. // Revue fotografie. - 1974. – № 1. - Str. 8 - 9.
I. Bouchek. O strukturi fotografske slike v pomembnih fazah razvoja fotografije (2. del) // Revue fotografie. - 1986. -№ 1. - Str. 42 - 49.
J. Fage. Ustavimo se za trenutek ... Stoletje bromo-srebro-želatinaste metode // Sov. Fotografija. - 1971. - Št. 7. - Str. 39 - 40.
A. Fomin. K 100. obletnici kronofotografije // Sov. Fotografija. - 1982. - Št. 8. - Str. 44.
S. A. Morozov. Ustvarjalna fotografija. - M .: Planeta, 1986 .-- 416 str.
P. Klement. Etienne Jules Marey (1830-1904) in kronofotografija // Revue fotografie. - 1989. -№ 2. - Str. 20 - 27.
K. Jirmann. Muybridge je briljanten fotograf in morilec // Revue fotografie. - 1973. – № 2. - Str. 63 - 64.
B. Kucherenko. Oscar Barnack - izumitelj kamere malega formata // Sov. Fotografija. - 1982. - Št. 10. - S. 40 - 41.
I. Čip. Čarobni vitraži bratov Lumiere (Reminiscenca na "Autochrome") // Revue fotografie. - 1989. – № 1. - Str. 83 - 84.

Ustvarjeno: 12. september 2015

Uvod

Fotografija in kinematografija sta se tako močno umešali v naš vsakdanjik, da se danes komaj zavedamo njunega pravega pomena. Brez zadržkov jih lahko uvrstimo med največje izume človeštva, ki so prodrli praktično v vsa področja njegovega delovanja. Fotografija in kinematografija sta postali ne le sredstvo dokumentiranja, zabave in umetniškega izražanja, ampak služita tudi kot pomembno spoznavno sredstvo v številnih vejah znanosti in tehnike, saj fotografska slika omogoča objektivno beleženje v bistvu vseh optičnih pojavov, vključno z mnogimi. tistih, ki so za mejami občutljivosti človeškega očesa.

"Fotografija" v prevodu iz grščine pomeni svetlobno slikanje (fotografije - svetloba, grafo - pišem), področje znanosti, tehnologije in kulture, ki zajema razvoj metod in sredstev za pridobivanje slik ali optičnih signalov, ohranjenih v času na svetlobno občutljivih materiali (plasti) s fiksiranjem sprememb, ki nastanejo v fotoobčutljivem sloju pod vplivom sevanja, ki ga oddaja ali odbija predmet fotografije.

V ruščini izraz "fotografija" opredeljuje tri različne koncepte: prvič, sam fotografski proces; drugič, fotografija, pridobljena s to metodo, in tretjič, delavnica (atelje), kjer se taka dela izvajajo. Po drugi strani pa ta izraz praviloma označuje le statično metodo projekcijske fotografije, medtem ko je kinematografija, ki temelji na istem fotografskem procesu, pogosto in neupravičeno nasprotuje statični metodi kot samostojnemu tehničnemu sredstvu pridobivanja slik. predmetov v gibanju.

Poleg tega fotografski proces nima vedno naloge reproduciranja kopije, ki je podoba predmeta - v številnih aplikacijah ima nastala fotografska slika posebno obliko, ki izraža naravo interakcije sevalne energije. tok z medijem ali z optičnim sistemom, kot ga na primer opazimo pri jedrski fotografiji ali spektrografiji.

Trenutno so običajni klasični metodi z uporabo srebrovih soli dodani številni nesrebrni postopki, ki močno razširijo obseg fotografije.

Vse to vodi v dejstvo, da je treba sodobno fotografijo obravnavati kot niz različnih procesov za snemanje optičnih informacij.

Klasična srebrna fotografija, tako statična kot kinematografija, in razvijajoči se nesrebrni procesi ter še obsežnejše praktične aplikacije - vse to skupaj tvori fotografsko znanost, ki se nenehno opira na temeljne znanosti - kemijo in fiziko. Samo rojstvo fotografije je potekalo neodvisno od teh ved in so šele kasneje bistveno pripomogle, včasih celo usmerjale njen razvoj.

Številni dosežki na tem področju niso le dobro znani prispevek k svetovni znanosti, ampak so privedli tudi do ustvarjanja različnih pomožnih sredstev, ki se široko uporabljajo v znanosti, tehnologiji in nacionalnem gospodarstvu.

Poleg tega je fotografija, zlasti v obliki umetniške kinematografije, samostojna izvirna umetnost, katere pomena za človeštvo ni mogoče preceniti.

Predhodniki fotografije

Gonilna sila izuma fotografije je bila želja po iskanju načina za pridobitev slike, ki ne bi zahteval relativno dolgega in dolgočasnega umetnikovega dela. Medtem ko je umetnik naredil 30-50 miniaturnih portretov na leto, je fotograf v prvem obdobju po izumu fotografije lahko posnel 1000-1200 portretov na leto.

Zgodovinarji delijo tehnični razvoj fotografije na štiri pomembna obdobja:

1. Obdobje pred izumom fotografije, ko je bila zasnovana prenosna kamera obscura, opremljena z lečo (stenoper) in izvedene temeljne raziskave o vplivu svetlobe na srebrove soli, se je takrat oblikovala ideja, da bi zajeli trajno zgrajeno sliko. s kamero obscura na ustreznem materialu, občutljivem na svetlobo ...
2. Drugo obdobje razvoja velja za dejanski izum fotografije in prvih fotografskih procesov: heliografija Niepcea (1826 - 1833); Daguerreove dagerotipe (1837 - 1857) in Talbotove kalotipe (1840 - 1857).
3. Tretje obdobje razvoja je bil Archerjev izum leta 1851, ki je zaznamoval začetek dobe kolodija, ki se je končalo leta 1880.
4. Za zadnjo, četrto stopnjo v razvoju fotografije štejemo obdobje, ko so bile leta 1871 uvedene Maddoxove želatinske emulzije srebrovega bromida, izboljšane v letih 1873 - 1878. Burges, Kenneth in Benetto. Pripeljala je do industrijske proizvodnje današnjih suhih fotografskih plošč, filmov in papirja.

Bodimo pozorni na najpomembnejše datume in imena v razvoju fotografije in kinematografije.

V optiki so se pred nekaj stoletji oblikovali nujni predpogoji za izum fotografije.

Renesančni umetniki so uporabljali napravo za poučevanje zakonov perspektive, ki so jo poimenovali CAMERA-OBSCURA (naprava je predhodnica kamere; dobesedno pomeni "temna soba").

Čas izuma kamere obscura ni znan. Odkritje načela že dolgo pripisujejo Rogerju Baconu (1214 - 1294). Vendar zakonca Gernsheim v svoji knjigi "Zgodovina fotografije" ugotavljata, da sta to načelo poznala že sredi 11. stoletja. arabski učenjak Hasan-ibn-Hasan, imenovan Ibn-al-Haysam in v Evropi znan pod latinskim imenom Algazen (965 - 1038). Zanimivo je, da je že od antike znana metoda izdelave slike z uporabo majhne zaslonke, ki deluje kot leča sodobnega fotoaparata.

350 pr.n.št

Starogrški filozof Aristotel je v enem od svojih del opazil, da svetloba, ki vstopa v temno sobo skozi majhno luknjo v polknu, tvori na nasprotni steni podobo predmetov na ulici pred oknom, in prav to je načelo kamera obscura.

Svetloba iz predmeta udari v luknjo, ki nadomešča lečo v kameri, in zaradi uklona na tej luknji spremeni svojo smer širjenja. Posledično se na neki razdalji od luknje zgradi obrnjena slika predmeta.

Eden najzgodnejših opisov kamere obscura pripada slavnemu italijanskemu umetniku in znanstveniku Leonardu da Vinciju (1452-1519). Nekateri avtorji mu pripisujejo avtorstvo izuma kamere obscura.

1544 g.

Nizozemski fizik in matematik Gemm Frisius je opazoval sončni mrk s kamero z luknjami, katere diagram je prikazan na sliki 1.

Slika 1. Camera obscura Gemma Frisius

V prvotni obliki je bila zatemnjena soba z luknjo v steni. Podobe predmetov zunaj sobe so bile projicirane skozi luknjo na nasprotno steno, ljudje v prostoru pa so te slike lahko opazovali in jih prenesli na papir (glej sliko 2).

1568 g.

Benečan D. Barbaro je prvi opisal kamero obscuro s planokonveksno lečo, ki omogoča povečanje efektivne odprtine za žarke, ki prodirajo v kamero, in izboljšanje svetlosti z njeno pomočjo pridobljene optične slike.

Slika 2. Camera obscura

Italijanski matematik in fizik Girolamo Cardano (1501-1576) je v kamero obscuro namestil lečo in sliko z ogledalom projiciral na ploščo iz motnega stekla (glej sliko 3).

Slika 3. Camera obscura v obliki neprozorne škatle z ogledalom iz leta 1769

1611 g.

Nemški astronom I. Kepler je izboljšal kamero obscuro. Ustvaril je akromatski optični sistem, sestavljen iz konkavnih in konveksnih leč, ki je omogočil povečanje vidnega polja kamere obscura.

Čeprav bi lahko s pomočjo pinhole kamere slike pritrdili na papir s svinčnikom, čopičem ali opazovali, se je pojavila potreba po enostavnejši metodi registracije (snemanja) slike. Postopoma je postalo jasno, da so lastnosti svetlobe osnova novega procesa fiksiranja slike.

1655 g.

Ustvarjena je bila prva kompaktna kamera obscura (glej sliko 4). Postalo je mogoče usmerjati kamero obscuro v katero koli smer in delati skice iz narave, ki prenašajo brezhibno perspektivo, lastno fotografiji, hkrati pa natančno zajemajo podrobnosti.

Slika 4. Kompaktna pinhole kamera

In šele razvoj kemije je s prizadevanji številnih izumiteljev omogočil ustvarjanje postopka za hitro pridobivanje časovno stabilne slike s posebno napravo, ki jo danes imenujemo kamera.

1725 g.

Nemški fizik Johann Heinrich Schulze (1687 - 1744) je naredil pomembno odkritje - dokazal je, da srebrov nitrat, pomešan s kredo, potemni pod vplivom svetlobe in ne zraka ali toplote.

1777 g.

Švedski kemik Karl Scheele je pri eksperimentiranju s srebrovim kloridom prišel do istih zaključkov. Toda Scheele je šel dlje. Izvedel je raziskave o učinkih različnih barv sončnega spektra na srebrove soli. Hkrati je opozoril, da imajo žarki modro-vijolične regije spektra največjo aktivnost.

1802 g.

Prvi poskus pridobitve slike z pinhole kamero sta v Angliji naredila Humphrey Davy in Thomas Wedgwood, ki sta izpostavila navaden papir, namočen v raztopini srebrovega nitrata in natrijevega klorida (namizna sol). Na takem papirju, med vlakni katerega je nastal srebrov klorid kot posledica impregnacije, je bilo mogoče dobiti podobo različnih figur. Res je, da so bili poskusi kmalu ustavljeni, saj je osvetlitev trajala več ur, slika pa se je izkazala za nizkokontrastno in je ob pogledu na svetlobo popolnoma izginila.

Joseph Nicephorus Niepce (1765 - 1833), drugi sin premožne družine kraljevega notarja, je odkril način pridobivanja časovno stabilne slike s pomočjo kamere obscure pod kemičnim delovanjem svetlobe na poseben material. Skupaj s svojim starejšim bratom Claudom (1763 - 1828) se je leta 1793 udeležil vojaške ekspedicije na Sardinijo, kjer sta se oba mladeniča dogovorila za rešitev problema pritrjevanja slike v kamero obscuro.

Slika 5. Joseph Nicephorus Niepce (1765 - 1833)

Nicefort Niepce je začel svoje prve poskuse s kamero obscuro leta 1816 in jo želel uporabiti v litografiji. Podobe je nameraval prevesti v litografski kamen. Niepce je sam izdelal kamere različnih velikosti. Najprej je v kamero dal papir, prevlečen s tanko plastjo srebrovega klorida. Ta postopek ni dal zadovoljivih rezultatov iz dveh razlogov. Niepce ni mogel popraviti podobe, ki jo je narisala svetloba, sama podoba pa se mu je zdela neuporabna, saj je imela značaj negativa. Zato je za nadaljnje poskuse izbral drugačno snov, ki reagira na svetlobo – sirski asfalt oziroma bitumen, ki ga je dobro poznal iz prejšnjih litografskih del. Niepce je vedel, da asfalt bledi na svetlobi in izgubi svojo topnost v kerozinu. Asfalt v prahu je raztopil v sivkinem olju. In s to raztopino je s tamponi iz tanke kože drgnil različne podlage - steklo, cink, baker, srebrne plošče, litografski kamen. Asfalt je snov, ki ni občutljiva na svetlobo. Zato je sprva Niepce eksperimentiral z njim brez kamere z luknjami. Stekleno ploščo je prekril s tanko plastjo asfaltne malte, po sušenju pa je nanjo na neposredni sončni svetlobi prepisal gravuro, katere papirnato podlago je naoljil, da je bila bolj prozorna za svetlobo. Nato je ploščo dal v krožnik z mešanico sivkinega olja in kerozina, ki je na mestih, zaščitenih pred svetlobo s črtami gravure, raztopil asfalt. Po izpiranju z vodo in sušenju je na plošči ostal rahlo rjav negativen odtis gravure. Niepce je bil gotovo zelo presenečen, ko je na temnem ozadju videl lepo pozitivno podobo.

1822 g.

Tako je na steklo izdelal podobo gravure, ki je reproducirala papeža Pija VII. Niepce je kopijo pokazal svojemu bratrancu generalu Ponceu de Mopi, ki je bil tako navdušen nad podobo, ki se mu je pojavila pred očmi, da je ukazal, da jo postavi v okvir in ob vsaki priložnosti pokaže prijateljem in znancem. Eden od počasnih gostov mu je sliko po nesreči spustil iz rok, zato ta prva heliografija ni prišla do nas, kot je Niepce pozneje poimenoval svoj postopek.

Niepce je našel način za reprodukcijo heliografov. Za podlago je začel uporabljati ne steklo, ampak pločevino ali bakreno ploščo, vzorec pa je na nezaščitenih mestih dovolj globoko jedkal z asfaltom. Iz nastalega klišeja je lahko z dobro znano grafično tehnologijo nanesel slike na navaden papir. Ohranjenih je kar nekaj tovrstnih Niepceovih heliogravur, ki so ponos svetovnih muzejev in zbirk.

Heliografske slike niso mogle reproducirati polne sivine, ker se je tanka plast asfalta po izpostavitvi svetlobi strdila vse do same podlage, kjer svetloba ni delovala, pa jo je topilo popolnoma izpralo. Spreminjanje debeline plasti z osvetlitvijo ni bilo mogoče. Edina mesta z različno debelino so bile konture slike, meje med svetlobo in senco, ki so se ob premalo kakovostnih lečah takrat zdele neostre in zamegljene.

Niepce se je uspešno ukvarjal s solarnimi gravurami in je nadaljeval eksperimentiranje s kamero obscuro. Leta 1824 je pisal Claudu, da je med snemanjem z okna svoje pisarne v kameri razstavil litografski kamen s plastjo asfalta in dobil skoraj neopazno sliko, ki je ob poševnem pogledu na jedkani kamen postala jasna, kar zdelo naravnost čarobno.

1826 g.
Niepce je od pariških optikov bratov Chevalier kupil izboljšano kamero obscuro, opremljeno z meniskusom Wollaston in prizmo za vrtenje slike. Z njim je Niepce dobil prvo fotografsko, zamegljeno, a stabilno sliko v velikosti 8 x 6 palcev. To so bile strehe hiš in cevi, vidne z okna njegove pisarne (slika 6). Slika je bila posneta na sončen dan, osvetlitev pa je trajala osem ur. Niepce je uporabil ploščo na osnovi kositra z asfaltno površino, občutljivo na svetlobo, olja pa so imela vlogo fiksatorja.

Slika 6. Prva heliografska fotografija Niepcea na svetu, posneta iz narave leta 1826, vidna z okna njegove delavnice

Ta slika je bila odkrita leta 1952 v Londonu in se hrani v zbirki Teksaške univerze v Austinu kot prva fotografija naravnega prizora.
Zaradi nizke občutljivosti in slabega prenosa poltonov Niepceova heliografija s kamero obscura ni našla široke praktične uporabe.

Dagerotipija
Približno v istem času kot Niepce se je francoski grafični oblikovalec Louis Jacques Mandé Daguerre (1787 - 1851) začel ukvarjati s pridobivanjem stabilne slike v kameri obscuri (slika 7).

Slika 7. Louis Jacques Mandé Daguerre (1787 - 1851)

Diorama, ki jo je izumil, je bila nekakšen panoramski spektakel, v katerem je bila po dobro premišljenem scenariju osvetljena ali zasijana velika slika ozadja, narisana na obeh straneh prozornega platna in dopolnjena s pravim ospredjem. da je ustvaril vtis prehoda iz dneva v noč. Spektakel so dopolnili tihi zvočni učinki. Daguerre je mojstrsko obvladal tehniko oblikovanja ozadja, ki je v sodobnem smislu s svojo fotografsko natančnostjo dajala vtis realnosti. Daguerre je uporabil kamero obscuro kot risalno napravo in je bil prežet z idejo, da bi s fotokemično metodo z njeno pomočjo pridobil časovno stabilne slike.
Med enim od svojih obiskov pri optiku Charlesu Chevalierju (1804 - 1859), ki je po njegovem naročilu izdelal kamere obscura, je Daguerre očitno izvedel, da se s podobnim problemom ukvarja tudi Niepce. Daguerre se je odločil pisati Niepceu. Dopisovala sta si skoraj tri leta.
1829 g.
Niepce in Daguerre sta podpisala sporazum o sodelovanju pri izboljšanju heliografije. Kot rezultat, je Niepce Daguerru dal podrobnosti o svojih poskusih. Zlasti je uporabil posrebrene bakrene plošče kot substrate za svoje heliografije in skušal izpostavljene površine srebrove površine črniti z jodnimi hlapi, da bi povečal kontrast in preprečil bleščanje na njeni površini. Daguerre nasprotno svojemu partnerju ni imel kaj ponuditi, saj je neuspešno in zgolj empirično poskušal, ali se različni materiali spreminjajo zaradi izpostavljenosti svetlobi.
Potem ko se je seznanil z Niepcejevimi poskusi, se je Daguerre osredotočil na eksperimentiranje z jod srebrnimi bakrenimi ploščami in leta 1831 odkril, verjetno po naključju, da ta spojina pozitivno reagira na svetlobo. Srebrov jodid je po močni osvetlitvi postal črn. Daguerre je Niepcea opozoril na to, vendar poskusi z osvetlitvijo v kameri obscuri niso dali pričakovanega učinka. Na jodni plošči so se nejasni obrisi slike pojavili šele po daljši osvetlitvi in ​​posledično je bil pridobljen nezadovoljiv negativ. Oba izumitelja sta se odločila zapustiti to pot.
Po smrti Nicephoreja Niepceja leta 1833 je njegovo mesto v pogodbi z Daguerrom prevzel Niceforjev sin Izidor. V naslednjih dveh letih je Daguerre nadaljeval poskuse z jodom in dosegel znatno izboljšanje procesa.
1835 g.
Oktobra je Daguerre v pismu Isidorju Niepceju zapisal, da mu je uspelo šestdesetkrat povečati hitrost izpostavljenosti svetlobi, vendar Daguerre ni zapisal, kako mu je to uspelo. Šlo je za manifestacijo latentne podobe s pomočjo živega srebra, o čemer se je kasneje pojavila legenda, ki je pripovedovala o nastanku fotografije. Res je, Daguerre nikjer in nikoli o njej ni rekel niti besede. Po tej legendi se je na enem od snemanj vreme nenadoma pokvarilo in Daguerre je slabo izpostavljeno ploščo dal v omaro, da jo je nato poliral in uporabil za nov posnetek. Ko ga je naslednji dan vzel iz omare, je na površini našel čudovito podobo. Daguerre je to odkritje preizkušal znova in znova, dokler ni bil po postopnem odpravljanju kemikalij, ki so ostale v omari, prepričan, da je k sliki pripomogla majhna količina živega srebra, ki je ostala v odprtem krožniku iz razbitega termometra.
1837 g.
Daguerre je razvito sliko s sprejemljivo stabilnostjo popravil v vroči raztopini, nasičeni z natrijevim kloridom (slika 8). Tako je bil izum postopka končan.

Slika 8. Prva dagerotipija, ki jo je izdelal Daguerre leta 1837

Na bakreno ploščo smo nanesli tanko plast srebra, nato pa to ploščo splaknili z razredčeno dušikovo kislino in jo vstavili v neprozorno komoro, v kateri smo jo obdelali z jodovimi hlapi. Tako je na bakreni plošči nastala plast srebrovega jodida. Med osvetlitvijo v kameri obscuri, ki jo je izdelal Chevalier in je lesena škatla z nameščeno akromatsko lečo, na fotoobčutljivi plasti na mestih, ki so bila izpostavljena svetlobi, pride do fotolize srebrovega jodida s tvorbo mikroskopskih delcev kovinskega srebra, ki so nevidni. očesa, ki tvori latentno podobo, ki se je pokazala tudi v temni komori v živosrebrnih hlapah. Srebrni delci medsebojno delujejo z živim srebrom in tvorijo srebrov amalgam, ki ga lahko opazujemo vizualno. Srebrni amalgam ustvarja območja z mat površino, katerih optične lastnosti se razlikujejo od zrcalne površine srebra. Pod določenim kotom naklona je bila na dagerotipi jasno vidna pozitivna slika. Za ohranitev te slike je bilo treba tudi popraviti z vročo raztopino natrijevega klorida, t.j. natrijevega klorida, kasneje raztopine natrijevega tiosulfata. V procesu fiksiranja so se nereagirani delci srebrovega jodida raztopili. Kot rezultat tega postopka je bila pridobljena takoj pozitivna slika, saj se je na ozadju bakrene plošče pojavila svetlo srebrna slika. Z vidika delovne intenzivnosti je bilo to nedvomno koristno, po drugi strani pa je bil pridobljen le en edinstven original, iz katerega ni bilo mogoče narediti kopij.

Na zahtevo izumitelja se je imenovala dagerotipija, to ime je bilo vključeno kot dodatek k sporazumu med Niepceom in Daguerrom. Ostalo je le, da izum objavijo.

Daguerre se je obrnil na izjemnega francoskega znanstvenika, člana Francoske akademije znanosti, poslanca Dominiquea Francoisa Arago in mu predstavil svoj izum. Aragu so bili zelo všeč vzorci dagerotipa, takoj je razumel pomen, ki ga bodo imeli za človeštvo in znanost.

7. januarja je Arago na sestanku Pariške akademije znanosti podal poročilo o novem izumu. Bistvo metode je bilo orisano 19. avgusta 1839 v Aragovem poročilu na skupnem srečanju Pariške akademije znanosti in Akademije za likovno umetnost.
Arago je v svojem poročilu razpravljal o uporabi fotografije. Arago je videl praktično korist nove vizualne tehnike predvsem v tem, da ne zahteva posebnih veščin: "Če se strogo držite predpisanih pravil, lahko vsak doseže enake rezultate kot Daguerre sam." S tem je Arago izrazil revolucionarno lastnost fotografije, ki je odpravil privilegiran položaj slikarja in prispeval k demokratizaciji in mehanizaciji slike.
Arago je še posebej natančno preučeval možnosti uporabe Daguerrovih odkritij v znanosti. V zvezi s primerjavo dagerotipije in likovne umetnosti zastavlja vprašanje, ali je od izuma na primer kakšna korist za arheologijo? »Kopiranje milijonov hieroglifov, s katerimi so napisani spomeniki Teb, Memphisa, Karnaka in drugih krajev, bi trajalo desetletja in bi zahtevalo legije risarjev. S pomočjo dagerotipije bi to ogromno delo lahko uspešno opravila ena oseba ... Če odkritje upošteva zakone geometrije, je mogoče ugotoviti natančne dimenzije najvišjih delov najbolj nedostopnih struktur ... Že s hitrim pogledom je dovolj, da jasno vidimo izjemno vlogo, ki jo lahko igra fotografski proces; seveda nam ta proces ponuja ekonomske koristi, ki so v umetnosti le redko povezane s popolnostjo končnega rezultata." Zgornji odsevi odražajo izjemne lastnosti novega izuma za snemanje in prenos velikih količin informacij. Značilno je, da se Arago s to problematiko ukvarja v kategoriji umetnosti. Reprodukcija in dokumentarna funkcija slike še ni izstopila iz področja umetnosti.
Drugače je z uporabo fotografije za naravoslovje. Arago vidi fotografijo kot novo orodje za preučevanje narave in trdi, da njen pomen za znanost ni toliko v sami sebi kot v odkritjih, povezanih z njeno uporabo. To dokazuje s primerom teleskopa in mikroskopa: po zaslugi teleskopa astronomi »odkrivajo nešteto novih svetov« in »pojave, ki po svoji lepoti presegajo vse slike, ki jih ustvarja najbogatejša domišljija; in mikroskop vam omogoča taka opazovanja, saj je narava neverjetna in raznolika tako v metodah kot v svojih ogromnih prostorih. Nadalje Arago ugotavlja, kako se bo zaradi uporabe fotografije v naravoslovju razvoj te znanosti pospešil. Predlaga, da bi jo na primer uporabili v fotometriji: "S pomočjo Daguerrovega procesa bo fizik lahko določil absolutno jakost svetlobe s primerjavo njenega relativnega delovanja." Arago ponuja tudi izdelavo fotografskih zemljevidov Lune, opozarja na možnost uporabe fotografije na področju topografije, meteorologije itd. Arago je na fotografijo gledal kot na analitično orodje za odkrivanje novih vidikov sveta. V tej interpretaciji Aragov pogled na fotografijo presega tradicionalne umetniške koncepte in kategorije, v katere bo ta nova in revolucionarna slikovna tehnologija še dolgo vključena.
IX. mednarodni kongres znanstvene in uporabne fotografije, ki je potekal leta 1935, se je odločil, da bo 7. januar 1839 štel za obletnico - dan izuma fotografije.
Kmalu po objavi izuma je Daguerreova diorama zgorela in izumitelj je izgubil vse svoje bogastvo, Arago je mislil, da bi izum lahko pridobila francoska vlada, ga objavila in predstavila človeštvu.
Junija je francoska vlada kupila Daguerrov izum za brezplačno javno uporabo.
Daguerre je objavil članek, ki opisuje izum, ki je obkrožil svet. V njem so bralci našli navodila s sliko fotoaparata in vseh naprav ter vse podrobnosti posameznih operacij, da bi se lahko vsak lotil izdelave dagerotipije z uporabo.

Prve dagerotipe so bile narejene iz nepremičnih predmetov, saj je tudi pri močni sončni svetlobi trajalo od 15 do 30 minut, da se slika dobi. izpostavljenost.

1840 g.
S tremi izboljšavami je bil postopek komercialno izvedljiv.
1. Izum Angleža Johna Fredericka Goddarda (1795 - 1866) je omogočil povečanje fotosenzitivnosti dagerotipskih plošč z obdelavo z mešanico hlapov klora in broma. Te izboljšave so omogočile skrajšanje časa osvetlitve na manj kot 1 minuto, kar je omogočilo uporabo te metode za portrete.
2. Profesor matematike na Univerzi na Dunaju Joseph Maximilian Petsval (1807 - 1891) je razvil dve različici večobjektivnih leč: pokrajinske, ki so se razlikovale po velikem vidnem polju, in portretne z velikim razmerjem zaslonke (1:3,6). ), kar je omogočilo povečanje svetlosti slike na plošči za 16-krat v primerjavi s prej uporabljenim preprostim meniskusom. Po njegovih izračunih je obe različici leč izdelal dunajski optik Voigtländer. Z združevanjem prednosti portretnega objektiva s povečanjem svetlobne občutljivosti dagerotipnih materialov se je čas osvetlitve zmanjšal na nekaj deset sekund.
3. Obdelano ploščo smo obarvali vijolično rjavo z zlatim kloridom. Poleg spremembe barve je ta postopek omogočil, da je plošča veliko bolj odporna na zunanje agresivno okolje.
Pa vendar je bila slika na dagerotipi občutljiva na mehanske obremenitve, zato jo je bilo treba zaščititi z varnostnim steklom, ki je bilo vstavljeno v podlogo iz kartona ali bronaste pločevine. Passepartout je bil okrašen s črtami, obrobami, vzorci in imenom fotografa. Vse to je bilo skrbno zlepljeno, da preprečimo vdor prahu in vloženega v okvir. V Združenih državah, kjer je bil portret dagerotipije izjemno priljubljen, so bili kovčki, ki so zamenjali okvir, množično izdelani, imeli so enako velikost in obliko, kar je olajšalo sestavljanje dagerotipije, tako da je stranka lahko takoj prejela njegov portret.
V petdesetih letih se je stereoskopska dagerotipija razširila. Ohišje je bilo opremljeno z zložljivim daljnogledom (slika 9).

Slika 9. Stereoskopska dagerotipija

Podobe dagerotipa se nekako ni dalo popraviti, kar je razlog za popolno zanesljivost.
Dagerotipi so lahko odražali najmanjše podrobnosti predmeta in dali odlično sliko, vendar je bil čas osvetlitve zelo dolg, kar je bila njihova velika pomanjkljivost. Druga pomanjkljivost dagerotipije je bila, da so bile za pridobitev več kopij potrebne večkratne fotografije, kar ni bilo vedno mogoče. Vendar pa je več izumiteljev poskušalo najti način za podvajanje slik, dagerotipijo so vrezali v globino in iz nje natisnili kot kliše z grafičnimi metodami. Med temi izumitelji sta bila zdravnik Dons v Franciji in Josef Beres, profesor anatomije na Univerzi na Dunaju v Avstriji.

Negativno - pozitiven proces

Poleg Daguerra se je približno dvajset ljudi samostojno ukvarjalo s problemom pridobivanja stabilne slike s fotokemičnimi sredstvi samo v Franciji. Toda najresnejši tekmec je bil v Veliki Britaniji - William Henry Fox Talbot (1800 - 1877) (slika 10). Velja za tretjega izumitelja fotografije.

Slika 10. William Henry Fox Talbot (1800 - 1877)

Talbot je študiral matematiko na univerzi Cambridge, rad je imel botaniko in kemijo ter objavil številne znanstvene članke. Leta 1831 je bil izvoljen za člana Kraljeve družbe v Londonu. Kmalu je postal član britanskega parlamenta. Pri iskanju fotografije je Talbota spodbudila želja po izdelavi skic med tujimi potovanji, pri katerih je uporabil kamero lusida, ki predstavlja prizmo, s katero je bilo mogoče opazovati resnično sliko, hkrati pa slediti postopnemu ustvarjanju slika te slike na risalni list. Vendar je takšna kamera omogočala oblikovanje le navideznih podob, ki jih ni uspel dobro prenesti na list papirja. Zato je pridobil kamero obscuro in ga je prevzela ideja, da bi s fotokemičnimi sredstvi trajno posnel njene resnične podobe.

1833 g.
Junija, ko se je vrnil s potovanja po Italiji, je Talbot začel izvajati prve fotografske poskuse. Zavedal se je prejšnjega dela Davyja in Wedgwooda s srebrovim nitratom in njunih napak pri zajemanju svetlobno kopiranih slik.
Talbot se je že od samega začetka osredotočil na uporabo fotosenzitivnosti srebrovih soli. Za poskuse je uporabil fotosenzitivni papir, ki ga je izdelal tako, da je impregniral z raztopino natrijevega klorida, nato pa (po sušenju) obdelal s srebrovim nitratom, kar je privedlo do nastanka srebrovega klorida. Na papir je dajal liste, cele rastline, herbarijske cvetove, čipke, jih s steklom in vzmetmi pritiskal na papir, na soncu kopiral njihove senčne risbe. Kot rezultat, sem dobil senčne slike.
Opazil je, da s precejšnjo prevlado natrijevega klorida srebrove spojine na osvetljenih mestih niso postale črne. In obratno, s prevlado srebrovega nitrata je bilo mogoče dobiti vidno negativno sliko v kameri obscuri, ko je bila izpostavljena eno uro. To je pripeljalo do tega, da je Talbot popravil kopirani vzorec sence s sprejemljivo stabilnostjo s koncentrirano raztopino kalijevega jodida, ki je spremenila neosvetljeni srebrov klorid v neobčutljiv jodid. Za popravilo slike je Talbot uporabil tudi raztopino natrijevega klorida. Kot tretjo metodo zajemanja slike je predlagal pranje kopije z raztopino kalijevega heksacianoferata. Končno je Talbot prevzel četrto metodo od angleškega astronoma Johna Herschela, ki je že leta 1819 odkril topnost srebrovih halogenidov v raztopini natrijevega sulfata.

1835 g.
Talbot je poskušal posneti sliko s kamero obscuro na srebrovem kloridnem papirju. Delal je z majhnimi fotoaparati, opremljenimi s precej hitrimi lečami, in dobil miniaturne fotografije kot rezultat večminutnih osvetlitev. Tako je nastal prvi negativ na svetu s formatom 25x25 mm - to je posnetek okna njegove pisarne v opatiji Lecoq (slika 11).

Slika 11. Prvi negativ iz narave na svetu, ki ga je izdelal Talbot leta 1835,

ki prikazuje rešetkasto okno v njegovi hiši

Enourna osvetlitev, potrebna za prikaz slike, je bila še vedno predolga. Očitno se zato Talbotu ni mudilo vložiti prijavo za patentiranje odkritja in o tem obveščati javnost. Očitno je to želel storiti po potrebni izboljšavi, ki bi njegovo odkritje naredila primerno za praktično uporabo. Ko pa je izvedel, da je Daguerre 7. januarja 1839 oznanil načelo svojega odkritja, ne da bi navedel podrobnosti, je takoj ugotovil, da gre za podoben princip fotografiranja, zato je takoj začel dokazovati prioriteto svojega raziskovanja.

1839 g.
31. januarja je Talbot dal Kraljevi družbi pisno poročilo o svojem izumu, vključno s podrobnim opisom celotnega postopka, ki ga je objavil tudi v reviji Athenum 9. februarja 1839, torej pred podrobnim opisom postopka dagerotipije. pojavil. To metodo je poimenoval fotogenična risba in na srečanju Kraljevega znanstvenega društva orisal njeno bistvo. Ugovore, da so svetla področja predmeta na kopiji temna, sence pa bele, je Talbot ovrgel z dejstvom, da je mogoče z nadaljnjim kopiranjem fiksnega senčnega vzorca doseči pravilno reprodukcijo svetlobe in sence. Sposobnost reproduciranja slik v dvostopenjskem negativno-pozitivnem procesu je Talbotov največji prispevek k nadaljnjemu razvoju fotografije.
Tako je izumil fotografsko metodo podvajanja kopij, imenovano tiskanje, ki je zahtevala precejšen čas osvetlitve. Po izpostavitvi smo papir sprali v raztopini natrijevega klorida ali kalijevega jodida, zaradi česar je preostali srebrov klorid postal neobčutljiv na svetlobo. Tista področja, ki so bila izpostavljena svetlobi, so bila sestavljena iz najmanjših delcev srebra in so bila temna.
Angleški astronom John Herschel, ki je januarja spoznal delo Daguerra in Talbota, je senzibiliziral papir s srebrovimi solmi in po osvetlitvi sliko popravil z natrijevim tiosulfatom. Čeprav so imele Talbotove izvirne slike obrnjeno chiaroscuro distribucijo, nadaljnje kopiranje na drug svetlobno občutljiv papir spet spremeni chiaroscuro porazdelitev. Herschel je sliko z obrnjeno chiaroscuro porazdelitvijo imenoval negativno, sliko, katere toni sovpadajo s toni posnetega motiva, pa pozitivna. John Herschel je skoval izraz fotografija.
Talbot je še naprej delal na izboljšanju svoje metode, pri čemer se je osredotočil predvsem na skrajšanje časa, potrebnega za uspešno izpostavljenost.

1840 g.
Uspelo mu je, potem ko je odkril skriti učinek svetlobe na srebrovem halogenidnem papirju in našel način, kako ga vizualizirati. Nov postopek se je tako razlikoval od metode fotogeničnih risb, da mu je Talbot dal ime "kalotypy", ki izhaja iz grškega "kalos" - lep. Na predlog Talbotovih prijateljev so novi postopek kasneje poimenovali talbotypy.
Nov postopek je vključeval popolnoma drugačno pripravo občutljivega papirja. Najprej nanjo s čopičem nanesemo tanek sloj raztopine srebrovega nitrata, nato pustimo nekaj časa, da se papirna kaša prepoji, površino posuši in za nekaj minut postavi v raztopino kalijevega jodida, da lahko netopni srebrov jodid zviti v vodi. Nato je bil papir opran in posušen v temi. Lahko se hrani dolgo časa, saj je srebrov jodid dokaj stabilna spojina. Tik pred uporabo jodnega papirja podrgnemo z mešanico raztopine nitrata in nasičene raztopine galne kisline, pustimo ležati nekaj minut, nato pa ga previdno segrejemo s sevalno toploto odprtega ognja in izpostavimo v kamero, ko je še mokra. Za razvoj slike je bilo treba papir impregnirati s prej omenjeno raztopino galonitrata, videz slike pa je bilo mogoče opazovati ob svetlobi sveče (slika 12). Postopek razvoja je bil po potrebi ponovljen. Talbot je vedno znova občudoval postopno povečanje nasičenosti slike. Raztopina za razvijanje je vsebovala srebrov nitrat. Tako je šlo za tako imenovano fizično manifestacijo. Za popravilo slike so na podlagi raziskav Johna Friedricha Williama Herschela (1792 - 1871) začeli uporabljati natrijev tiosulfat. Po pranju in sušenju smo dobili negativ, ki smo ga po voskanju papirne podlage kopirali v pozitiv. To je bilo storjeno na naslednji način: v temnem laboratoriju so pod negativ postavili neosvetljen svetlobno občutljiv papir, položaj negativa in svetlobno občutljivega papirja fiksirali z okvirjem za kopiranje. Kot taki so bili izpostavljeni sončni svetlobi. Pozitivno se je pokazalo na enak način kot negativno. Kalotipije so bile rjave, na nekaterih ohranjenih primerkih pa lahko najdete različne odtenke - od vijolične in rdeče do rumeno-rjave in olivne.

Slika 12. Kalotipija. William Fox Talbot: Samostan v opatiji Lacock, 1844

(iz zbirke "Kodak Museum", Harrow, UK)

1841 g.
Talbot je prejel patent za izum kalotipije (talbotypy).
Kalotipija še nikoli ni bila tako priljubljena kot dagerotipija, kar je deloma posledica Talbotovih patentov, ki omejujejo njeno uporabo, pa tudi nezmožnosti te metode, da bi v portretni fotografiji jasno prikazala fine podrobnosti v primerjavi z dagerotipijo. Po drugi strani pa je predstavila možnost pridobitve poljubnega števila izvodov iz enega negativa.

1850 g.
Louis Blanquard-Hervar je po Talbotovi metodi izumil novo vrsto fotografskega papirja - albumidni fotografski papir, ki se je kot standardni papir uporabljal do konca stoletja. Papir je bil prekrit z beljakom s srebrovim bromidom in srebrovim jodidom, raztopljenim v njem. Slika je nastala kot posledica dolgotrajne izpostavljenosti sončni svetlobi, ki prehaja skozi negativ, obarvan z zlatim kloridom, fiksiran, opran in posušen. Ta papir se je kot standardni papir uporabljal do konca 19. stoletja.

Talbotypia je prevladovala ne samo v portretni fotografiji. Uporabljali so ga tudi v arhitekturi in dokumentaciji tujih držav. Pri tem žanru je bila njegova glavna težava, da je bilo treba kar na licu mesta izdelati talbotipski papir, ga izpostaviti v mokrem stanju in ga takoj kemično obdelati.

1851 g.
Francoz Gustave Le Gre (1820 - 1862) je izumil zamenjavo talbotipizacije s tako imenovanimi voščenimi negativi. Najprej je papir prekril z vročim voskom, da bi izoliral kemični učinek kaše na preostale raztopine. Po jodiranju v posebni kopeli in sušenju papirja ga je senzibiliziral v raztopini srebrovega nitrata in ocetne kisline. Po pranju v destilirani vodi je bil papir posušen in v temi dva tedna ni izgubil občutljivosti. Po izpostavljenosti ga ni bilo treba takoj razviti, dovolj je bilo, da ga dva dni obdelamo. To je zelo olajšalo delo na odprtih površinah in na cesti.

1857 g.
Američan D. Woodward je izumil zajetno fotografsko povečavo, imenovano solarna kamera. S prihodom obločnih svetilk je bilo mogoče fotografsko tiskanje izvajati v temni sobi, vendar je problem trdnosti fotografskega papirja ostal nerešen.

Stekleni negativi. Neposredni pozitivni posnetki
Pri razvoju fotografije so se razlikovale tri samostojne razvojne poti. Dve od teh, dagerotipija in talbotipija, sta s svojimi uspehi v fotografskem portretiranju izum tako uspešno promovirala, da je trdno zasedla svoje mesto v takratnem življenju. Želja po cenovno dostopnem lastnem portretu je bila tako velika, da ga oba zapletena procesa nista mogla zadovoljiti. Pri dagerotipih je neprimerna kovinska podlaga preprečila reprodukcijo portretov s kopiranjem. Talbotipizacija je papir, katerega preglednost je bila dosežena z voskanjem po razvoju slike oziroma pred nanosom fotografske fotosenzitivne plasti, ki ni bila idealna podlaga za negativ, saj zaradi razpršitve ne dobimo ostre slike. svetlobe v papirni kaši med tiskanjem. Poleg tega je Talbot svoj proces zaščitil s patenti, ki so ovirali njegovo prosto industrijsko uporabo. Druga pogosta pomanjkljivost je bila nizka svetlobna občutljivost snemalnega materiala, kar je oteževalo, zlasti pri portretih.
Tako je dozorela potreba po iskanju tretje poti razvoja, ki bi fotografijo pripeljal na višjo raven komercialnega uspeha.
Za nadaljnji razvoj fotografije je bilo potrebno uporabiti prozorno podlago, na katero so bile nanesene fotoobčutljive srebrove soli. Najprimernejši material je steklo, vendar je bilo treba rešiti problem, kako fotografsko fotoobčutljivo plast pritrditi na gladko površino.

1846 g.
Baselski profesor kemije Christian Friedrich Schönbein (1799 - 1868) je odkril metodo za proizvodnjo piroksilina - nitroceluloze. Med preučevanjem lastnosti te nove spojine je Schönbein dobil raztopino, imenovano kolodij, ki je kasneje služila kot osnova za novo odkritje.

1847 g.
Claude Felix Abel Niepce de Saint-Victor (1805 - 1870) - bratranec izumitelja Josepha Nicephoreja Niepcea, je dosegel prve praktične rezultate. Kot nosilec je uporabil albumin. Stekleno površino smo najprej podrgnili z beljakom, pomešanim s kalijevim jodidom. Po sušenju se je na steklu oblikovala tanka neprekinjena plast. Sledil je že znani nanos fotoobčutljive plasti s potopitvijo v raztopino srebrovega nitrata. Po osvetlitvi v kameri je bila plošča razvita v galni kislini, fiksirana in oprana. Nastali negativi so bili primerni za izdelavo fotografskih odtisov, ki jasno prenašajo majhne podrobnosti.
Slaba stran novega postopka je bila razmeroma dolga izpostavljenost, od 6 do 18 minut. To je bil očitno glavni razlog, zakaj albuminskega postopka niso uporabili pri snemanju. Nasprotno pa je bila njegova modifikacija za pozitivne materiale, ki jo je izumil Louis-August Blancard-Evrard (1802 - 1872), precej uspešna in se je v praksi uporabljala relativno dolgo. Slike na albumenskem papirju so izšle tudi v rjavih tonih - od slonovine do sivo-rjave. Na nov način pripravljen papir je bil uporabljen za izdelavo kopij kalotipskih negativov.

1851 g.
Na sceno stopi angleški fotograf Frederick Scott Archer (1813 - 1857). Razvil je nepatentiran postopek mokrega kolodija, ki je utrl pot močnemu valu donosnosti fotografije.
Archerjev celoten postopek je zahteval sedem korakov zapored. Najprej je bilo treba temeljito očistiti in polirati prozorno stekleno ploščo, razrezano po formatu. Nato smo ploščo zalili z ustrezno količino viskoznega kolodija z dodatkom jodirane ali bromidne soli, dokler se ni enakomerno porazdelila po celotni površini. V slabo oranžni svetlobi temne sobe se je pet minut senzibilizirala (če je bila še lepljiva) v raztopini srebrovega nitrata, v kateri je zaradi obarjanja srebrovega halogenida izgubila bledo rumeno barvo. Ko je raztopina odtekla, smo mokro ploščo vstavili v kaseto kamere. Tam je bilo razstavljeno. Fotograf se je vrnil v temno sobo, izpostavljeno ploščo prelil z raztopino pirogalne kisline ali razvijalca z železovim sulfatom, kar je privedlo do hitrega pojava ne preveč svetle slike, nato pa je ploščo opral v vodi. Po tem smo sliko fiksirali z raztopino natrijevega tiosulfata ali kalijevega cianida in temeljito izprali v tekoči vodi. Na koncu smo ploščo posušili nad nizkim plamenom alkoholne svetilke in jo še vročo polirali.
Vsak kolodijski negativ je imel sledi posamezne obdelave. Vse tedanje delo je potekalo empirično skozi eksperimentiranje in napake. Hkrati so slike, pridobljene na mokrih kolodijskih ploščah, odlikovale odlična jasnost in izraznost odtenkov. Za osvetlitev slike je trajalo manj kot 30 sekund. Zahvaljujoč tem prednostim so mokre koloidne plošče, iz katerih je bilo mogoče dobiti poljubno število kopij, začele postopoma nadomeščati dagerotipijo in kalotipijo, do konca petdesetih let devetnajstega stoletja pa so mokre plošče dokončno izpodrinile oba prvotna procesa.
Pomembna pomanjkljivost te metode je bila potreba po izvedbi celotnega postopka v času, dokler se premaz ni imel časa popolnoma posušiti, saj je po sušenju postal praktično neprepusten za obdelovalne raztopine. Zaradi dejstva, da so bili negativi izdelani na podlagi steklenih plošč, so bili težki in krhki.

1852 g.
Archer je opazil, da je z metodo, ki jo je izumil, mogoče dobiti pozitiven posnetek neposredno iz kamere. Dovolj je bilo, da smo sliko izpostavili, da je posnetek najglobljih senc ostal popolnoma pregleden in ni imel niti sledi tančice. Pojavil se je rahel negativ, ki se je ob pogledu na črno ozadje, na katerega je s sprednje strani padala močna svetloba, obrnil v čudovito pozitivno sliko. Tako je s spreminjanjem pogojev opazovanja prišlo do inverzije šibkega v luči negativa v lepega pozitiva. Črno ozadje bi lahko dosegli tako, da na zadnjo stran fotografije namestimo črni papir, črni žamet, črno lakirano usnje ali pa zadnjo stran fotografije preprosto prekrijemo z asfaltnim lakom. Včasih so namesto brezbarvnega stekla za sliko vzeli temno steklo.

1854 g.
Cating je ta postopek patentiral v Ameriki, Ruth pa je te neposredne pozitive imenovala ambrotipi iz grške besede ambrotos - nespremenljivi ali kolodijski pozitivni.
Ambrotip je zahteval, da razvita srebrna slika slike ni bila črna, temveč sivkasta, tako da je slika dobro kontrastna s črnim ozadjem. To je bilo doseženo z rahlo modifikacijo razvijalca, na primer z dodajanjem nekaj kapljic dušikove kisline. Tako je manifestacija dobila pretežno fizični značaj, od razvijalne raztopine je srebro na osvetljenih mestih dobilo svetel odtenek.
Pa vendar je bila dagerotipija bolj kakovosten proces, ki je zagotavljal svetlejšo in bolj subtilno upodobljeno sliko, medtem ko je ambrotipija dala, čeprav bolj kontrastno, a temno podobo. Ambrotip petdesetih je bil poceni nadomestek dagerotipije, bil ji je zelo podoben in ga zaradi podobnega principa predstavljanja še vedno pogosto zamenjujejo. Po substratu jih je enostavno prepoznati, pri dagerotipih je to srebrno ogledalo, pri ambrotipih pa črno steklo.

1856 g.
Hamilton Smith je patentiral svojo metodo, ki je kasneje postala znana kot tintype. Pri tej modifikaciji Archerjevega direktnega pozitiva je bila emulzija nanesena na črno ali rjavo emajlirano kovinsko ploščo. Francoski znanstvenik Adolphe Martin je o tej metodi prvič poročal leta 1853. Fotografije na kovinskem substratu so bile znane kot melianotipi in ferotipi.
Ferotipi so postali najcenejša vrsta kolodijskega slikanja. Lahko bi ga dali v foto albume, poslali po pošti, ker je bil lahek, vzdržljiv in nezlomljiv. Zanjo so izdelali kamere, opremljene s posodo za operativno kemično obdelavo, tako da je kupec takoj po fotografiji prejel suh ferotip. Profesionalno je delala na plažah, počitnicah, letnih sejmih in tržnicah. Ferotipi so pomembno prispevali k upadu obrtne fotografije v smislu tehnične kakovosti in estetike slike. Zdržali so do prve svetovne vojne leta 1914.
Kolodijev mokri postopek je naredil fotografijo dostopno bogatim hobistom in profesionalnim fotografom. Ta metoda je bistveno razširila obzorja fotografije in je bila uporabljena za umetniški prikaz različnih zgodovinskih dejstev.

Suhi premazani negativi
Kmalu so fotografi in izumitelji začeli iskati načine za izboljšanje postopka mokrega kolodija s prehodom na suhe kolodijske plošče, ki bi jih lahko pravočasno založili in jih pravočasno ločili od fotografije in kemične fotografske obdelave. Treba je bilo najti snovi, ki preprečujejo zapiranje por med sušenjem kolodija, da bi lahko vodne raztopine razvijalca in fiksatorja med kemično fotografsko obdelavo plošče prodrle globoko v fotoobčutljivo plast. Preizkusili so različne snovi in ​​njihove kombinacije, na primer smolo, jantarni lak, beljakovine, želatino, kazein, arabski gumi, glicerin, med, malinov in rozin sok, angleško pivo, čajne in kavne decokcije, morfij in opij ter številne druge. druge snovi.

1864 g.
B. South in W. Bolton sta izumila suho kolodijsko ploščo, ki je postala komercialno dostopna leta 1867. Na plošče smo nanesli kolodij, ki vsebuje amonijeve in kadmijeve bromide ter srebrov nitrat. Niso zahtevali dodatne stopnje senzibilizacije. V fotoaparatu so bile plošče izpostavljene suhe in obdelane ob primernem času za fotografa. Vendar je ta metoda zahtevala približno trikrat daljši čas izpostavljenosti kot mokra kolodijeva plošča.

1872 g.
Angleški zdravnik Richard Leach Maddox (1816 - 1902) je v British Journal of Photographi poročal o plošči, podobni plošči South in Bolton. Njegova glavna razlika je bila v tem, da je bila kot dispergirni medij uporabljena želatina namesto kolodija. Od tega se je začela četrta, moderna doba razvoja fotografske opreme.
Napisal je, da ji je, ko je pripravil vodno raztopino želatine, po segrevanju dodal kadmijev bromid (da se želatina raztopi), dodal srebrov nitrat, ne da bi nehal mešati. Nastala je motna emulzija, ki jo je prelil na steklo in pustil sušiti v temi. To je odpravilo potrebo po pripravi običajne kopeli za senzibilizacijo.
South in Bolton sta v iskanju suhih kolodijskih plošč pred njim poskušala izvesti podobno metodo z uporabo kolodija namesto želatine. Maddox ni prenašal vonja po etru, zato se je obrnil na želatino, ne da bi vedel, kakšno čudovito snov je vnesel v fotografsko emulzijsko tehniko.
Maddox sam ni izpopolnjeval svoje tehnike, so pa to namesto njega naredili drugi. Zlasti je bilo mogoče ugotoviti, da je emulzijo mogoče osvoboditi preostalih vodotopnih soli s pranjem, medtem ko je želatina še ohranila želeno stanje.
Maddox je nekaj časa sodeloval z belgijsko znanstvenico Desiree Van Monckhoven (1834 - 1882), ki je bila prva, ki je predlagala izdelavo emulzije srebrovega bromida v prisotnosti amoniaka.
Srebrne soli so občutljive samo na modro in vijolično področje spektra.

1873 g.
Berlinski kemik dr. G. Vogel je odkril optične senzibilizatorje, ki so ob dodajanju emulziji srebrovega bromida naredili fotografske plošče občutljive ne le na modro-vijolično področje vidnega spektra. To je omogočilo v prihodnosti proizvodnjo ortokromatskih plošč, občutljivih na rumeno in zeleno, in še kasneje - pankromatske, občutljive na rdečo.
Angleža Barjess in King sta dala na trg emulzijo za suhe krožnike. Proizvedeno je v obliki želeja. Fotograf ga je moral s segrevanjem stopiti in sam nanesti na plošče.

1874 g.
J. Johnston in WB Bolton sta začela tovarniško proizvodnjo želatinske emulzije srebrovega bromida. Emulzijske plošče je tržila družba Dry Record Company v Liverpoolu.
P. Maudsley v Angliji je napovedal izdelavo želatinastega fotografskega papirja, ki vsebuje srebrov bromid.

1875 g.
V Franciji se je začela proizvodnja prvih optično sinsibiliziranih komercialnih zapisov.

1876 ​​g.
Eno prvih sistematičnih študij fotografskega procesa sta v Angliji začela W. Driffield in F. Harter. Proučevali so razmerje med količino srebra, ki nastane v razvitem filmu, in časom njegove izpostavljenosti. Rezultati teh študij so bili objavljeni leta 1890. To področje raziskav se imenuje senzitometrija, krivulja, ki opisuje razmerje med optično gostoto črnitve filma in logaritmom izpostavljenosti, pa je značilna krivulja Harterja in Driffielda v čast odkritelji.

1878 g.
Predlagana emulzija v obliki opranih, posušenih listov, prodana v svežnju, ki je bila dovolj, da se zmoči, raztopi v toploti in prelije emulzijo na steklene plošče.
Charles E. Bennett je odkril proces zorenja emulzije srebrovega bromida v nevtralnem mediju (ohranjanje pri temperaturi 32 ° C), zaradi česar je bilo doseženo znatno povečanje občutljivosti na svetlobo. Uspešno so jih uporabljali za čase izpostavljenosti reda 0,1 s in so jih poimenovali suhe želatinske plošče.
V osemdesetih letih prejšnjega stoletja je tehnologija fotografske emulzije postala osnova za manufakturno in kasneje industrijsko proizvodnjo fotografskih materialov in plošč. Tako sta Thyfer in Antoine Lumière (risar in fotograf iz Lyona, oče Augusta in Louisa Lumièra) začela industrijsko proizvodnjo ortokromatskih in izokromatskih fotografskih plošč s povečano občutljivostjo na svetlobo. Uporabili so že emulzijo, rojeno iz dobe industrijske fotografije.

1879 g.
J. Swann je organiziral industrijsko proizvodnjo srebrovega halogenega fotografskega papirja na osnovi želatine. Želatina je postala osnova vseh fotografskih papirjev in je nadomestila albuminske fotografske papirje in se še danes uporablja v industrijski proizvodnji.
V tem času so bili razviti in uporabljeni številni nadzorovani procesi pri izdelavi fotografskih odtisov, oseba, ki se ukvarja s fotografskim tiskom, je lahko popravljala gradacije tonov, kontrast in tonalnost fotografskih odtisov.

1880 g.
Monkgoven je ustanovil evropsko fotokemično podjetje s pomembno proizvodnjo suhih želatinoznih plošč. Na teden je porabil 10 tisoč kilogramov stekla in letno izdal štiri milijone in pol plošč.
Tako se je fotograf popolnoma osvobodil težav pri pripravi fotografskih materialov z lastnimi rokami.
Skrb za njihov nadaljnji razvoj je padla na ramena tehnologov nove fotokemične industrije. Kmalu se je pokazalo, kako nezanesljiva je bila sprostitev po na prvi pogled preizkušenih receptih. Izkazalo se je, da želatina odločilno vpliva na stroške proizvodnega procesa, njene kvalitete pa do takrat niso bile znane.
George Eastman (1854-1932), ameriški bančni uslužbenec, je pokazal veliko preudarnost. V mladih letih je prečkal Atlantski ocean, da bi v Angliji spoznal skrivnost izdelave suhih plošč. Po vrnitvi je organiziral skromno podjetje Eastman Dry Records Company, ki je kasneje postalo velikansko podjetje, znano kot Kodak.

1883 g.
Avstrijski kemik D. Eder je odkril optični senzibilizator za zeleno področje spektra – eritrozin.

1884 g.
Na Dunaju je Lowry & Pleiner začel proizvajati plošče z optičnimi senzibilizatorji, imenovanimi ortokromatski. To ime se trenutno uporablja za fotografske materiale, ki so občutljivi na celoten vidni spekter, z izjemo rdeče regije.

1905 g.
Avstrijski kemik B. Homolka, ki je delal v Nemčiji, je odkril rdeče senzibilizirajoče barvilo - pianocianol.

1906 g.
Retten in Weinrate v Angliji sta uporabila to barvilo v povezavi z izboljšanim zelenim senzibilizatorjem za izdelavo plakov, imenovanih pankromatski plaki. Izraz se zdaj uporablja za fotografske materiale, ki so občutljivi na vsa področja vidnega spektra.

1912 g.
Napake v proizvodnji so Eastmana tako pestile, da je v svoji tovarni ustanovil dobro opremljen raziskovalni laboratorij. V njej so strokovne raziskovalne ekipe reševale glavne tehnološke probleme proizvodnje.

1925 g.
Samuelu Sheppardu, ki je delal v laboratoriju Kodak in njegovi ekipi, je uspelo najti nečistoče organskih žveplovih spojin, ki sestavljajo želatino, kar jo je spremenilo v zelo aktiven element, ki vpliva na občutljivost, gradacijo in druge uporabne fotografske lastnosti emulzije.

Prenosna in hitra fotografija, kinematografija

1847 g.
Ruski fotograf Levitsky je bistveno spremenil zasnovo fotoaparata in ga oskrbel s krznom, kar je omogočilo znatno zmanjšanje njegovih dimenzij in teže.

1858 g.
T. Skaife je zasnoval miniaturno kamero s precejšnjo zaslonko, ki jo lahko štejemo za prenosno.
Prve fotografije, ki jih je posnel Talbot, so bile posnete na fotografskih ploščah s površino 6,45 kvadratnih metrov. Vendar njegova kamera ni bila takojšnja, saj je zahtevala dolgo osvetlitev. Naj vas spomnimo: osvetlitev pri streljanju pri Niepceu (1826) je bila enaka 8 urah, pri Daguerru (1837) - 30 minut, pri Talbotu (1841) - 3 minute, z metodo mokrega kolodija (1851) - 10 sekund.
Pojav želatinastih emulzij je povzročil zmanjšanje časa osvetlitve na 1/200 sekunde, kar je izumitelje spodbudilo k izboljšanju fotografske tehnologije, k iskanju novih načinov izdelave kratkih osvetlitev. Prav povečanje svetlobne občutljivosti emulzije je povzročilo nastanek nove smeri v fotografiji – hitre fotografije, ki je sčasoma prerasla v kinematografijo.

1864 g.
E. Sonstadt je izdelal magnezijevo žico, katere zgorevanje so uporabljali v fotografiji za osvetlitev. Kljub dejstvu, da je bil čas osvetlitve še približno 1 minuto, lahko gorečo magnezijevo žico štejemo za prvi prenosni vir svetlobe v fotografiji. Vendar se je v procesu gorenja magnezija pojavil gost oblak belega dima.

1869 g.
Eno prvih rolet fotoaparata je oblikoval angleški fotograf Edward James Muybridge, ki se je leta 1850 naselil v ZDA. Z zaklopom je fotografiral konje v galopu; to je zahtevalo, da se zaklop sprosti hitreje kot 1/1000 s. Muybridge je izumil svoj sistem slikanja (slika 13). Vzporedno s premikajočim se predmetom je v vrsto postavil več kamer z elektromagnetnimi zaklopi. Iz vsakega zaklopa na poti predmeta je bila potegnjena nit. Recimo, da je Muybridge fotografiral jahača. Konj je brcal eno nit za drugo. Vsakič, ko se je ugasnila druga kamera. Slike so bile posnete zaporednih faz gibanja. Tako je svetlobno slikarstvo že pred izumom kinematografije razkrilo mehaniko gibanja ljudi in živali. Kinematografija je nato potrdila dokaze fotografije.

Slika 13. Shema naprave Muybridge za preučevanje gibanja s pomočjo fotografije

Obstaja legenda, da je fotografiranje Muybridgeovega gibanja vodila stava med dvema premožnima Američanoma, ki sta se prepirala, ali se konj v določenem trenutku dotakne tal ali ne, ko galopira. od takrat se Muybridge trudi ujeti ta trenutek.
Muybridge je med študijem gibanja izumil prvi projekcijski aparat, ki ga je imenoval zoopraksiskop. Zasnova je uporabila stekleno tuljavo, na katero so bile na prozorno podlago navite slike različnih faz gibanja. Uporabil je tudi svojo najljubšo temo – konja v galopu.

1880 g.
V Rusiji je poročnik Izmailov ustvaril fotoaparat, zasnovan za hitro menjavo fotografskih plošč. Naprava je imela vrtljivi boben v kombinaciji s sistemom nabojne puške. Trgovina je imela do 70 plošč.

1881 g.
Serija fotografij premikajočega se konja, ki jo je objavil Muybridge, mu je prinesla svetovno slavo in pripeljala do dolgoletnega sodelovanja z Etiennom Julesom Mareyjem, ki se je do takrat resno ukvarjal s preučevanjem gibanja ljudi, živali in ptic. Uradno velja za avtorja prvih fotografij, ki zajemajo posamezne faze gibanja v kratkih presledkih v realnem času (kljub temu, da je Izmailova ideja predvidevala Marejevo). Marey je predlagal ime kronofotografija. Ime se še danes nanaša na celotno posebnost.Talbot je še naprej delal na izboljšanju svoje metode, pri čemer se je osredotočil predvsem na skrajšanje časa, potrebnega za uspešno osvetlitev območja 435n v fotografiji.

1882 g.
Ruski fotograf iz Vitebska S. Yurkovsky je ustvaril prvo »instant shutter« na svetu (slika 14). Risbe in podroben opis te originalne naprave je objavila peterburška revija "Fotograf".

Slika 14. Posnetek Yurkovski

Na vseruski industrijski in umetniški razstavi v Moskvi je bila z velikim uspehom prikazana "prožna smolna plošča, ki po gostoti in prosojnosti ustreza steklu", ki jo je razvil peterburški fotograf I. Boldyrev. Časopis All-Russian Exhibition je dejal, da je Boldyrevov krožnik "tako elastičen, da se niti zvijanje v cev niti stiskanje v kroglico ne more zviti ali zlomiti. Enako dovzetna je za kvarjenje zaradi vročine, mraza in vode. Ostane enako prozoren in elastičen. Toda to odkritje našega rojaka je takrat ostalo neopaženo, čeprav je privedlo do revolucionarnih sprememb v fotografski opremi.
Marey je demonstriral fotografsko pištolo (slika 15) za zaporedno snemanje faz hitrega gibanja - predhodnico filmske kamere. Fotografska pištola je Mareyjeva najstarejša kronofotografska naprava. Svojo zasnovo si je zamislil, še preden se je seznanil s fotografijami Muybridgea, kot je razvidno iz njegovega pisma glavnemu uredniku revije "La Nature" z dne 26. septembra 1878.

Slika 15. Mareyjeva fotopuška

Pištola je bila namenjena predvsem študiju letenja ptic. Serijske fotografije leta galebov, ki jih je Marey posnel v Neaplju, je prikazal na Akademiji znanosti 27. marca 1882. Hkrati je demonstriral sintezo gibanja s pomočjo fenakistiskopa (neke vrste stroboskopskega diska), v katerega je umestil pridobljene slike.
Slika 16 prikazuje zasnovo fotografske pištole, podrobno opisano v La Nature 22. aprila 1882. 1 - splošni pogled. V cevi je leča, v zaklopu je urni mehanizem, ki poganja rotacijski sektorski zaklop in koračni mehanizem za obračanje sponke s fotografsko ploščo. 2 - odprta spona fotografske plošče s stopenjskim mehanizmom. 3 - kaseta, ki omogoča menjavo plošč pri dnevni svetlobi.

Slika 16. Mareyjeva zasnova fotopuške

Najprej je bilo streljanje izvedeno na krožno vrtljivo ploščo, nato na fiksno ploščo skozi vrtljivo zaklop s tremi režami. Leta 1883 se je naučil dobiti deset ali dvanajst faz hitrega gibanja na eni plošči, ki se »popolnoma ne zlijejo med seboj«. In nekaj let pozneje je ustvaril kronofotograf, v katerem je bil namesto plošče uporabljen "fleksibilni trak iz fotoobčutljivega papirja" (prototip filma).
Mareyjeva fotografska pištola ima vse glavne značilnosti kinematografske naprave - snemanje se izvaja z enim objektivom na občutljiv material, ki se premika s prekinjenim gibanjem in v trenutku osvetlitve miruje, med transportom pa je zaprt z vrtljivi zaklop. Izvedba Mareyeve ideje iz leta 1878 je bila tudi posledica dejstva, da so takrat že obstajale suhe plošče želatine, ki so s svojo občutljivostjo in enostavnim upravljanjem podpirale uspeh Mareyeve zasnove. Uporabljena fotografska plošča je seveda omejevala zmogljivosti naprave. Njegova vztrajnost je zaradi razmeroma velike mase omejila frekvenco slike na 12 slik na sekundo. Poleg tega so bile to zelo majhne slike, kar je glede na kakovost občutljivih emulzij povzročalo težave pri analizi slik. Povečanje formata bi spet privedlo do povečanja vztrajnih mas in zmanjšanja frekvence.

1883 g.
Yurkovskiy je objavil opis trenutnega zaklopa - "zaklopa z negativno ploščo" popolnejše zasnove od tiste, ki jo je predlagal leta 1882. Razvil je "žariščno ravninski rezalnik svetlobe", katerega princip se je ohranil v gradnjo aparatov do danes. Žal se polkna Yurkovski ni razširila.
G. Kenyon je predlagal vnetljivo mešanico magnezijevega in kalijevega klorida v prahu, pri izgorevanju katere za kratek čas nastane zelo močna svetloba. Ta mešanica je bila uporabljena kot prenosni vir svetlobe in je znana kot magnezijeva bliskavica. Vendar je dim ostal problem pri fotografiji.

1884 g.
George Eastman je prejel patent za nov fotografski sistem, ki je uporabljal papirno podložen film in kaseto, ki sta jo razvila D. Eastman in W. Walker. Kaseto so v temnem prostoru naložili s filmom in jo v obliki dodatnega nastavka pritrdili na fotoaparat, namenjen fotografiranju na fotografskih ploščah.

1887 g.
G. Goodwin je zaprosil za patent za metodo izdelave prozornega fleksibilnega celuloidnega filma. Substrat smo pripravili tako, da smo na gladko površino (npr. steklo) vlili raztopino celuloznega nitrata. Kasneje je ta izum dal močan zagon razvoju prenosne fotografije in kinematografije.

1888 g.
D. Karbut iz Philadelphie je izdelal fleksibilno prozorno podlago z nanosom želatinske emulzije na tanke celuloidne trakove. Ta podloga je bila predebela, da bi bila prožna. Zahtevana je bila dovolj fleksibilna podlaga in držalo za zvitke filma (kaseta).
Eastman je patentiral prenosno kamero, ki je imela kaseto z valjastim filmom. Sprva je bil uporabljen fotografski film s papirno podlago s snemljivo fotografsko plastjo. Po obdelavi je bilo emulzijo težko ločiti od papirne podlage, pritrditi in uporabiti za pridobivanje pozitivnih fotografskih odtisov.
Muybridge je poskušal posneti kaseto, uporabljeno v zoopraksiskopu, pri kateri je sodeloval z Edisonom. Oba sta želela združiti zoopraksiskop z Edisonovim fonogramom, a delo ni bilo končano, predvsem zato, ker mu je Muybridgeovo burno družabno življenje dolgo vzelo.

1889 g.
Nemški fotograf iz Poznana O. Anschütz je prejel patent za podobno zasnovo zaklopa, kot jo je imel Yurkovsky, od poznih osemdesetih let prejšnjega stoletja pa so fotoaparate s takšnimi zaklopi redno proizvajala največja podjetja v evropskih državah.
Major artilerije francoske vojske O. Le Prince je v svojem kronofotografu svoje zasnove uporabil prožen celuloidni trak.
Eastman Kodak je predstavil prozorno fleksibilno folijo, podprto s celuloznim nitratom. Ta film sta razvila D. Eastman in G. Reichenbeck in je bil narejen na približno enak način kot pri Goodwinovem patentu.

Začela se je industrijska proizvodnja filmov.

1895 g.
V Parizu sta brata Lumiere odprla kino, ki sta ga imenovala kinematograf. Ta dogodek je bil prvi komercialni dogodek na področju kinematografije.
1. novembra 1879 se je v majhni vasici Linow pri Berlinu rodil Oskar Barnak (slika 15), ki je ogromno prispeval k razvoju fotografske tehnologije.
Leta 1911 je postal vodja raziskovalnega laboratorija Leitz. Barnackove naloge so vključevale preizkušanje tehnik kinematografskega snemanja.

1912 g.
Barnack je svojo kovinsko filmsko kamero zasnoval iz aluminija, ki je bil lažji in udobnejši od tistih, ki so jih takrat uporabljali.
Glavni izziv pri snemanju je bil pravilno osvetlitev.

1913 g.
Da bi olajšal določanje osvetlitve pri snemanju, je Barnack zasnoval izvirni merilnik osvetlitve kot majhen aparat, ki je uporabljal isti film za določanje osvetlitve kot pri filmski kameri. Rezultat je bila majhna kamera, ki je lahko sprejela 2 metra filma in je imela zaveso, katere vod je bil povezan s transportom filma. Enkratna osvetlitev kamere reda 1/40 s je ustrezala delovni osvetlitvi filmske kamere. S pomočjo takšnega merilnika osvetlitve fotoaparata je bilo posnetih več slik z različnimi zaslonkami, film je bil takoj razvit in rezultati so bili uporabljeni za določitev pravilne osvetlitve za snemanje.
Ta merilnik osvetlitve je odlikovala še ena zelo pomembna inovacija - Barnack je v njem podvojil snemalni okvir in združil filmske okvirje 18x24 mm v enega in dva, s čimer je ustvaril bistveno nov format okvirja - 24x36 mm. Novi format bi kasneje poimenoval "ley" in bo postal osnova za fotografiranje malega formata. Pomemben korak naprej pri uresničevanju Barnackove ideje o ustvarjanju majhnega in priročnega fotoaparata je omogočila tudi manjša zrnatost filmov v primerjavi z zrnatostjo fotografskih plošč tistega časa. Tako je iz merilnika osvetlitve (slika 18) nastala kamera, kasneje imenovana "UR-Leica", prototip "Leice".

Slika 18. Leica prototip

Prva svetovna vojna je prekinila sistematično delo na novi kameri. Ko pa je državo prevzela huda gospodarska kriza in inflacija ter je nad podjetjem grozila grožnja izgube kvalificirane delovne sile zaradi padca prodaje izdelkov, se je spet spomnil na kamero. Leta niso bila zaman. V tem času je Barnak izboljšal zaklop in transport filma, razvil kaseto za polnjenje kamere na svetlobi in optično iskalo. Prvič je bil izračunan objektiv za nov format - to delo je sijajno opravil profesor Max Berek.

1923 g.
Za preizkus odziva trga in profesionalnih fotografov je bila izdana tako imenovana ničelna (predprodukcijska) serija 31 kamer. Prejela je svetovno znano ime "LEICA", ki je nastalo iz prvih zlog besed "Leitz" in "camera".

1925 g.
Nova kamera je bila uradno predstavljena na spomladanskem sejmu v Leipzigu.
Nova vrsta fotoaparata malega formata (slika 19), ki je delala na standardnem filmu, preprosta in enostavna za vzdrževanje ter izdelana z natančnostjo, je pridobila pravico do življenja. Toda Barnack se ni pomiril. Trdo in vztrajno se je trudil izboljšati svojo kamero, ki je bila pozneje opremljena s standardno prirobnico, ki je omogočila uporabo zamenljive optike. Nato je bila kamera opremljena z vgrajenim daljinomerom. Za pridobivanje velikih slik so se začeli uporabljati povečevalniki in grafoskopi, in prav Barnak je ustvaril prvi grafoskop majhnega formata.

Slika 19. Leica I, model B. Izdelan od 1926 do 1941

P. Wircotter je patentiral prvo bliskavico. Magnezijev prah smo dali v steklen balon, ki je vseboval zrak ali kisik pri nizkem tlaku. Magnezij se vžge s prehodom električnega toka skozi žico, prekrito z magnezijem.

1929 g.
Frank Geideck je razvil refleksno kamero z dvojno lečo, imenovano ROLLEIFLEX, ki uporablja 60 mm fotografski film. Ena od dveh leč fotoaparata se uporablja za ogled motiva na motnem steklu z ogledalom, druga pa za fotografiranje.
Trenutno so najpogostejši 35-milimetrski refleksni fotoaparati z eno lečo.
T. Ostermeier je bliskavico izboljšal tako, da je magnezij zamenjal z aluminijevim prahom. Ta svetilka je bila komercialno izdelana v tridesetih letih prejšnjega stoletja. Kot prenosni prenosni vir svetlobe je našel široko uporabo.

1931 g.
G. Edgerton je razvil prve elektronske bliskavice, ki so danes v mnogih primerih fotografiranja popolnoma nadomestile bliskavico za enkratno uporabo.

1932 g.
Ikon Zeiss AG je dal na trg podobno kamero, imenovano "CONTAX". Imel je vgrajeno iskalo v kombinaciji z mehanizmom za ostrenje. Ta vrsta je znana kot daljinomerne kamere. Dajo okvir velikosti 24x36 mm na 35 mm foliji v zvitku.
Kamere srednjega formata, ki uporabljajo 60 mm film, so prav tako prenosne, vendar ponujajo boljšo reprodukcijo podrobnosti v primerjavi s 35 mm kamerami.

1936 g.
Prva 35 mm refleksna kamera z eno lečo za komercialne namene “Kine Exakta Model One” je bila predstavljena v Nemčiji. Pri fotografiranju je bila ta kamera nameščena v višini pasu, kot DSLR z dvema lečama, saj se je slika predmeta odražala v ogledalu in gledala od zgoraj.

1949 g.
Zeiss je izdal 35 mm "Contax S" fotoaparat, ki je imel pentaprimo nameščeno nad motnim steklom, tako da je bilo treba fotografirati v višini oči.
Vsi ti fotoaparati so bili zasnovani za fotografiranje pri dnevni svetlobi in čeprav so imeli njihovi objektivi precejšnje zaslonke, jih ni bilo mogoče uporabljati v slabih svetlobnih pogojih.

1959 g.
R. Bunsen v Nemčiji in G. Roscoe v Angliji sta poročala o možnosti pridobivanja visoke osvetlitve z izgorevanjem magnezija in predlagala to metodo kot možen vir svetlobe za fotografijo.

Primeri starih fotografij