ロマンチックな英雄の悪魔を描く手段としての風景。明るくロマンチックな詩としての「悪魔」。レールモントフが作成した悪魔のイメージ

詩「悪魔」の悪魔のイメージは、善の法則を犯した孤独な英雄です。彼は人間の存在の限界を軽蔑しています。 M.Yu. レールモントフは長い間彼の創作に取り組みました。そしてこの問題は生涯を通じて彼を悩ませました。

芸術における悪魔のイメージ

画像他の世界古くから芸術家の心を魅了してきました。悪魔、悪魔、ルシファー、サタンにはたくさんの名前があります。悪にはさまざまな顔があるので、常に細心の注意を払う必要があることを誰もが覚えておく必要があります。結局のところ、陰湿な誘惑者は絶えず人々を誘惑して罪深い行為を犯させ、その結果彼らの魂は地獄に落ちます。しかし、人間を悪の勢力から守り守る善の勢力は神と天使です。

19 世紀初頭の文学における悪魔のイメージは、単なる悪役ではなく、神に敵対する「暴君の戦士」でもありました。このような登場人物は、当時の多くの作家や詩人の作品に見られました。

このイメージを音楽で語るなら、1871年から1872年のことです。 A.G.ルービンシュタインはオペラ「悪魔」を書きました。

M.A. ヴルーベルは、地獄の悪霊を描いた優れたキャンバスを作成しました。これらは「悪魔が飛ぶ」、「悪魔が座る」、「悪魔が敗北する」という絵です。

レルモントフの英雄

詩「悪魔」の悪魔のイメージは、楽園からの追放者の物語から描かれています。レールモントフはその内容を独自の方法で作り直した。主人公の罰は、完全な孤独の中で永遠にさまようことを強いられることです。詩「悪魔」の悪魔のイメージは、その道にあるすべてのものを破壊する悪の源です。しかし、それは反対の原理と密接に相互作用しています。悪魔は天使が変身したものなので、昔のことをよく覚えている。まるで彼が自分の罰に対して全世界に復讐しているかのようです。レールモントフの詩における悪魔のイメージはサタンやルシファーとは異なるという事実に注意を払うことが重要です。これはロシアの詩人の主観的なビジョンです。

悪魔の特徴

この詩は悪魔の輪廻願望をテーマにしています。彼は自分が悪を蒔く運命を課せられたことに不満を抱いている。予期せぬことに、彼はジョージア人のタマラ、つまり地上の女性と恋に落ちます。彼はこのようにして神の罰を克服しようと努力します。

レールモントフの詩における悪魔のイメージは、2つの主な特徴によって特徴付けられます。これは天上の魅力であり、魅惑的な神秘です。地上の女性は彼らに抵抗することはできません。悪魔は単なる想像上の産物ではありません。タマラの認識では、彼は目に見える具体的な形で物質化します。彼は彼女の夢の中で彼女のところにやって来ます。

彼は空気の要素のようなもので、声と呼吸を通して生き生きとしています。デーモンが行方不明です。タマラの認識では、彼は「晴れた夜のように見え」、「星のように静かに輝き」、「音も跡もなく滑空する」。少女は彼の魅惑的な声に興奮し、彼は彼女を手招きします。悪魔がタマラの婚約者を殺した後、悪魔は彼女の前に現れ、「黄金の夢」を取り戻し、彼女を地上の経験から解放します。詩「悪魔」の中の悪魔のイメージは、子守唄を通して具体化されています。それは、ロマンチックな伝統の特徴である夜の世界の詩化をたどります。

彼の歌は彼女の魂に影響を与え、存在しない世界への憧れで徐々にタマラの心を毒していきます。地上のすべてが彼女にとって憎しみになります。彼女は誘惑者を信じて死んでしまう。しかし、この死はデーモンの状況を悪化させるだけです。彼は自分の無力さを悟り、それが彼を絶望の頂点に陥らせます。

主人公に対する作者の態度

悪魔のイメージに関するレルモントフの立場は曖昧である。一方では、この詩には、過ぎ去った時代の「東方の伝説」について説明する作者兼語り手が含まれています。彼の視点は英雄たちの意見とは異なり、客観性が特徴です。本文にはデーモンの運命についての著者の解説が含まれています。

一方、悪魔は詩人の純粋に個人的なイメージです。詩の主人公の瞑想のほとんどは作者の歌詞と密接に関連しており、作者のイントネーションが染み込んでいます。レールモントフの作品における悪魔のイメージは、作者自身だけでなく、30年代の若い世代にも共感を呼ぶことが判明しました。主人公は芸術家に内在する感情と願望を反映しています：存在の正しさについての哲学的疑念、失われた理想への大きな憧れ、永遠の探求絶対的な自由。レルモントフは、悪の多くの側面をある種の人格行動や世界観として微妙に感じ、さらには経験しました。彼は宇宙に対する反抗的な態度の悪魔的な性質と、その劣等性を受け入れることが道徳的に不可能であることを認識しました。レルモントフは、創造性に隠された危険性を理解することができました。そのため、人は地上のすべてのものに無関心で架空の世界に突入し、その代償を払う可能性があります。多くの研究者は、レールモントフの詩に登場する悪魔は永遠に謎のままであると指摘しています。

詩「悪魔」におけるコーカサス人のイメージ

コーカサスのテーマは、ミハイル・レールモントフの作品の中で特別な位置を占めています。当初、詩「悪魔」の舞台はスペインであるはずでした。しかし詩人は、コーカサス亡命から戻った彼をコーカサスに連れて行きます。風景スケッチのおかげで、作家はさまざまな詩的なイメージで特定の哲学的思考を再現することができました。

悪魔が飛ぶ世界は、非常に驚くべき方法で説明されています。カズベクは、永遠の雪で輝くダイヤモンドのファセットに例えられます。黒くなったダリヤルの「地下深く」は、蛇の住処として特徴付けられています。アラグヴァ川の緑の岸辺、カイショール渓谷、薄暗いグド山は、レールモントフの詩に最適な環境です。慎重に選ばれた形容詞は、自然の荒々しさと力強さを強調します。

次に、雄大なジョージアの地上の美しさが描かれます。詩人は、悪魔が飛行の高度から見た「地上の土地」に読者の注意を集中させます。このテキストの断片において、行が生命力に満ちているのです。ここではさまざまな音や声が登場します。次に読者は天球の世界から人間の世界へ転移します。視点の変化は徐々に起こります。全体的な計画はクローズアップに取って代わられます。

後半では、タマラの目を通して自然の写真が伝えられます。 2 つのパートのコントラストは多様性を強調しており、暴力的な場合もあれば、穏やかで穏やかな場合もあります。

タマラの特徴

詩「悪魔」のタマラのイメージが悪魔自身よりもはるかに現実的であるとは言い難い。彼女の外見は、深い視線、神聖な脚などの一般化された概念によって説明されます。この詩は、彼女のイメージの幽玄な表現に焦点を当てています。笑顔は「捉えどころがなく」、脚は「浮遊」しています。タマラは素朴な女の子として特徴づけられており、子供時代の不安の動機を明らかにしています。彼女の魂も純粋で美しいと描かれています。タマラのすべての資質（女性的な魅力、精神的な調和、未熟さ）がロマンチックな性質のイメージを描きます。

したがって、悪魔のイメージはレールモントフの作品の中で特別な位置を占めています。このトピックは彼だけでなく、A.G. ルービンシュタイン (作曲家)、M.A. ヴルーベリ (アーティスト) など他のアーティストにとっても興味深いものでした。

で指揮する

私たちは皆、多かれ少なかれ、空想の世界に住んでいます。私たちは皆、日常の散文から夢の世界に逃げて、ロマンチックになりたいと思っています。私たちは、自然の雄大で明るい写真、人間の人生の美しく重要な出来事、純粋で詩的な愛をロマンチックと呼びます。

K.G.によると、ロマンス。パウストフスキーは、「私たちを落ち着かせることを許さず、いつも私たちに新しく輝く距離、異なる人生を示し、それは私たちを混乱させ、この人生を情熱的に望むようにさせます。」

レルモントフはロシア芸術表現の最大の巨匠の一人です。プーシキンの後継者であり、詩と散文における彼の作品の継続者であるレルモントフは、他の多くのロシアと西ヨーロッパの作家、つまり同時代人や先任者の文学的経験を利用しました。同時に、彼は継承された伝統的なものすべてを有機的に習得し、創造的に処理し、独創的でユニークな詩的芸術を生み出した、文学におけるロシア・ロマン主義の著名な代表者です。

彼の作品に基づいて、芸術的、音楽的な新しい芸術作品がロシアに登場しました。彼らに会ってから、私の関心はレールモントフにあり、彼の創造的な遺産、それが理由です 研究の対象 19世紀のロシア美術におけるロマン主義です。

研究テーマ– M.Yuの詩におけるロマン主義の特徴。レールモントフの「悪魔」とこの作品がM.A.の作品に与えた影響ヴルーベルとルービンシュタイン。

仮説: と仮定します

1. M.Yu の詩レールモントフの「悪魔」はロマンチックな作品です。

2. 彼女は絵画と音楽における新しい作品の出現に弾みを与えました。

仮説に基づいて次のようになります目標私たちの研究は、19世紀のロシア美術におけるロマン主義の現象を知り、「悪魔」という作品におけるロマン主義の特徴を特定することです。

1. 指定されたトピックに関する情報スペースを探索する

2. M.Yu の詩におけるロマン主義の特徴を判断します。レルモントフ「悪魔」

3. 詩「悪魔」をロマン主義の作品として分析する

4. 絵画や音楽の作品の外観に対するレルモントフの創造性の影響を特定します。

割り当てられたタスクを実行するために、私たちは一般的な科学的および特殊な科学的理論的手法、つまり仕様、分析、統合、比較、文献分析、概念および用語体系の分析を使用しました。

割り当てられた問題を解決するには、D.E.マクシモフ、V.E.ヴァツロの本、M.ヴルーベリの絵画の複製、オペラ「デーモン」を聴くためのインターネットリソースが大きな役割を果たしました。

1. ロシア美術におけるロマン主義

1.1 一般的な特性ロマン主義

「」に移りましょう解説辞典ロシア語」S.I. オジェゴフを調べて、「ロマン主義」という言葉の語彙的な意味を調べてください。

ロマン主義 . 1. アートディレクション XVIII後期- 19世紀の第1四半期、古典主義の規範に反対し、国家的および個人的な独創性、理想的な英雄と感情の描写への欲求を特徴としました。 2. 楽観主義と、人間の崇高な目的を鮮やかなイメージで示したいという願望が込められた芸術の運動。

ロマンチシズムは国々で生まれる西ヨーロッパ 18 世紀から 19 世紀の変わり目に、フランス大革命 (1789 年から 1794 年) の結果に対する反動として文学運動として存在し、19 世紀の 30 年代まで文学運動として存在しましたが、その後批判的リアリズムに取って代わられました。

特徴的な機能ロマン主義は現実に対する極度の不満であり、それを美しい夢と対比させます。人の内なる世界、彼の感情、そしてロマンスの創造的な想像力は、本物の価値であると宣言されました。特徴的な機能ロマンチックな創造性は、作品に描かれているすべてのものに対する作者の明確に表現された態度です。

ロマンチックなヒーローは常に社会と対立します。彼らは亡命者、放浪者です。孤独で幻滅したヒーローたちは不当な社会に挑戦し、反逆者、反逆者となります。

最初のロマンチックな作品はロシアで登場しました。 19 世紀初頭 V. 1820年代、ロマン主義は文学生活の主要な出来事、文学闘争、そして活発で騒々しい雑誌批判の論争の中心となった。

1.2 ロシア・ロマン主義の特徴

ロシアのロマン主義は西ヨーロッパとは異なる状況で生まれました。ロシアでは、国がまだブルジョワ的変革の時期に入っていない時代に形成されました。それは、既存の農奴制に対する先進的なロシア国民の失望と、この国の歴史的発展の道筋に対する彼らの理解の不透明さを反映していた。ロシアのロマン主義が西ヨーロッパのものとは異なるのは当然のことです。

ロシア文学における最も偉大な代表者の名前はロマン主義と関連しています - A.S. プーシキナ、M.Yu。レルモントフとN.V. ゴーゴリ、優れた作詞家 E.A. バージニア州バラチンスキージュコフスキー、F.I. チュッチェヴァ。イタリアはロシア絵画のロマンチックな夢となった。 A.A.が最高の絵画を制作したのはそこでした。イワノフ、K.P. ブリュロフ、O.A. キプレンスキーなど。

ロシアのロマン主義の発展においては、通常 3 つの主要な時期が区別されます。第 1 段階 – 1801 ～ 1815 年。 – ロシアにおけるロマンチックな傾向の出現の時期。ロシアのロマン主義の創始者はK.N.であると考えられています。バチュシコワとV.A. ジュコフスキー。

第 2 段階 – 1816 ～ 1825 年。 - ロマン主義が集中的に発展した時期。この時期の最も重要な現象は、デカブリスト作家の活動と数多くの著名な作詞家の作品でした。ダビドバ、ペンシルベニア州ヴィャゼムスキー、E.A. バラチンスキー。しかし、ロシアのロマン主義の中心人物は、もちろん、A.S. プーシキン。

第 3 期、12 月以降の期間 (1826 ～ 1840 年) には、ロマン主義がロシア文学に最も広まりました。新しい機能を獲得し、新しいジャンルを征服し、ますます多くの新しい作家をその軌道に乗せます。 1830 年代のロマン主義の最高の成果は、M.Yu の作品です。レールモントフ、NVの初期の作品。ゴーゴリ、作詞 F.I. チュッチェヴァ。 M.Yu の最も印象的なロマンチックな作品。レルモントフの詩「悪魔」。

2.「悪魔」のロマンティシズム

2.1 詩「悪魔」の誕生»

M.Yu の詩「悪魔」レルモントフは15歳で作曲を始め、約10年間作曲に取り組みました。何度も彼はそれを引き受けてはやめ、そしてまた始めました。しかし興味深いのは、最初の行「悲しい悪魔、亡命の魂」は、この詩のすべての版を経て、最後までその中に残っているということです。最初のバージョンでは、詩の行為は時間と空間の外側で、非現実的で条件付きの設定で行われます。

悲しい悪魔、亡国の魂、

青い金庫の下をさまよった、

さらに数行書いた後、レルモントフは括弧内にさらなる計画を概説しました。

悪魔は天使が定命の者を愛していることを知り、彼女を誘惑し、神は不当であると告げましたが、彼女はすぐに死んで地獄の霊となります。

この最初の経験の中ですでに、この詩の無神論的な性質、つまり神の力の否定が明確に表現されています。その後、同じノートに次の続きがあります。

彼は愛を永遠に忘れてしまった。

欺瞞、憎しみ、敵意

彼らは今、彼を支配しています...

それは空っぽ、空っぽです。まるで砂漠のようです。

... 瀕死の人々の山

彼の目は喜ばない...

「人々の山」はあまりよく言われませんが、覚えておいてください、この詩人はまだ 15 歳です。これらの聖句の後、新たな計画が次々と生まれました。そして想像してみましょう。マラヤ・モルチャノフカのモスクワに住んでいて、中二階のある平屋の家に、背が低くてずんぐりしていて、大きな黒い目をした浅黒い肌の十代の若者が、屋根の下の自分の部屋でテーブルに座っています。時々紙から顔を上げ、目を上げ、アルバートのずっしりとした邸宅の屋根を見て、悪の精神、破壊者の悪魔について書きます。彼には友達がいます - この少年、彼を愛し、彼の詩を高く評価し、時には彼を少しからかう友達です。そして彼は真面目で明るくて機知に富んでいます。彼は彼らを愛しています。しかし、心の底では彼は限りなく孤独です。彼は彼らとは全く違います。彼は世俗的な社会を嫌い、この息苦しい環境や法律から逃れたいと考えています。彼は軽蔑と怒りに満ちています。そして、彼の詩や悲劇の英雄たちは、彼と同じように、周囲の世界では孤独です。そして彼らは死ぬたびに、あるいは孤独な日々を過ごすたびに。プーシキンの囚人のように、ギレイのように、アレコのように。バイロンの詩の英雄たちのように。いいえ、彼はもっと頻繁に彼らを殺します！

1829年に詩「悪魔」の制作を開始し、1829年から1831年まで詩人でした。その 4 つの版を執筆または概説しています。 1833 ～ 1834 年レルモントフはこの詩の第 5 版を作成し、1838 年には第 6 版を作成しました。ヒロインの容姿が変化する。彼女は抽象的なロマンチックな罪人の特徴を徐々に失い、心理的に動機付けられた伝記を獲得しました。第6版では、レールモントフは最終的な行動の場所であるコーカサスを発見し、そのプロットは民俗伝説の雰囲気に浸り、日常生活や民族誌の詳細で豊かになったことが判明し、タマラ王女は生きていて完全な姿で登場しました。血まみれのイメージ。

そのようなイメージの出現により、悪魔は自分の行為の価値の尺度を受け取りました。その哲学的かつ倫理的な内容において、タマラのイメージは悪魔のイメージと同等です。彼女は、に消え去ったその豊かな経験に恵まれています。現代世界; 彼女の愛は無私の愛であり、救いの苦しみと結びついています。したがって、タマラを破壊したデーモンは、（初期の「バイロニック」版の場合と同様に）絶望的な孤独によって罰せられるだけでなく、想像上の勝利のまさにその瞬間に敗北します-犠牲者が彼の上に上がったためです。計画の展開におけるこの最終段階は、30 年代後半のレルモントフのすべての作品に影響を与えた個人主義的な考え方の一般的な再評価と関連していました。しかし、再評価は「暴露」や信用を落とすことを意味するものではなかった。悪魔は反抗的で苦しみ続ける生き物であり続けました。彼のモノローグには既存の世界秩序の否定が含まれており、彼の声は著者の声と融合し始めました。「悪魔」では、神と戦うというレルモントフの特徴的な動機が最も明確に具体化されています。彼らはその詩の出版を禁止させた。

1839年までに、レールモントフは「悪魔」という概念は使い果たされたと考えました。 1840年、『子供のためのおとぎ話』の中で、彼は長年自分を苦しめた「狂気的で情熱的で子供っぽいせん妄」を回想し、最終的には「詩の中でそれを取り除いた」。「The Demon」の最終版は 1839 年に遡ります。

"デーモン"

（副題「東方物語」）

「悲しい悪魔、亡命の霊」は私たちの罪深い土地の上を飛び、楽園に住んでいたとき、「信じて愛した」ときのことを思い出します。彼はコーカサス山脈の頂上を飛び越えた。カズベクはダイヤモンドの顔のように輝き、テレクは雌ライオンのように飛び跳ねるが、軽蔑以外の何ものでもない。悪は悪の精神にさえ飽きました。無限の孤独、不死、そして取るに足らない地球に対する無限の力など、すべてが重荷だ。その間、風景は変わりつつあります。空を飛ぶデーモンの翼の下には、もはや岩や深淵の集まりではなく、幸せなジョージア州の緑豊かな渓谷、つまり千の植物の輝きと息吹があります。残念ながら、これらの豪華な絵画は、超恒星領域の住民に新たな思考を呼び起こすものではありません。ほんの一瞬だけ、悪魔の気をそらした注意が、ジョージアの封建領主、つまり地所の所有者であるジョージアの封建領主の普段は静かな所有物でのお祭りの復活を捉えます。 グダル王子彼は唯一の相続人に求婚しており、彼の邸宅では結婚のお祝いの準備が進められている。

親族は事前に集まり、ワインはすでに流れており、新郎は日没までに到着する予定です タマラ王女- 著名な シノダルの支配者使用人たちが古代の絨毯を広げている間、慣例によれば、絨毯敷きの屋根の上で、新郎が登場する前であっても、花嫁はタンバリンを使いながら伝統的な踊りを披露しなければなりません。タマラ姫が踊っています！ああ、彼女はなんと踊るのでしょう！今、彼は頭の上で小さなタンバリンを旋回させながら鳥のように急いでいますが、今では怯えた雌鹿のように凍りつき、その愛らしい顔に薄い悲しみの雲が流れています。結局のところ、今日はお姫様が父親の家で過ごす最後の日なのです。他人の家族はどうやって彼女に会うのでしょうか？いいえ、いいえ、タマラは彼女の意志に反して結婚したわけではありません。彼女は父親が選んだ新郎が好きです。恋に落ちていて、若くて、ハンサムで、それ以上に！しかし、ここでは誰も彼女の自由を束縛しませんでしたが、そこには... 「秘密の疑い」を追い払ったタマラは再び微笑みました。笑顔とダンス。白髪のグダルは娘を誇りに思っており、客たちは感嘆し、角を立てて豪華な乾杯の挨拶をする。悪魔は他人の花嫁にさえ恋に落ちました。グルジア王朝の城の広い中庭をぐるぐると回ります。彼の魂の荒野には、説明のつかない興奮が漂っています。本当に奇跡が起きたのでしょうか？本当にそれが起こりました。「感情が突然彼の中で語り始めました/彼のかつての母国語で！」さて、地上の女性に対する強力な情熱に魅了された、自由なエーテルの息子は何をするでしょうか？ああ、不滅の精神残忍で強力な暴君が自分の状況で行うのと同じ方法で行動し、敵を殺害します。（途中、キャラバンは「復讐に燃える手に殺された、今は聖人となった王子」が眠る礼拝堂を通過する。各旅人は熱烈な祈りを礼拝堂に持ち込んだが、「その祈りが彼をイスラム教徒の短剣から救った」。大胆な新郎は悪魔の言うことを聞き、愛する人にキスしている自分を想像し、曾祖父たちの習慣を軽蔑し、過去を駆け回った。）タマラの婚約者は悪魔のそそのかされて強盗に襲われる。結婚祝いを略奪し、警備員を殺害し、臆病なラクダ使いたちを解散させた後、アブレクたちは姿を消す。負傷した王子は（貴重な色、金色の）忠実な馬によって戦いから運び出されますが、彼はすでに暗闇の中にいて、悪霊の先端で邪悪な流れ弾に追い抜かれます。色とりどりの絹糸で刺繍された鞍に死んだ飼い主を乗せ、馬は全速力で走り続けます。乗り手は王子の言葉を守らなければなりません。生きていても死んでも婚宴まで馬に乗って、門に着いて初めて死ぬのです。。

花嫁の家族にはうめき声と泣き声があります。グダルは雲よりも黒い出来事に神の懲罰を感じている。真珠と錦を着て、タマラはベッドに倒れ込み、すすり泣きました。そして突然、声がした。見慣れない。魔法。彼女は慰め、落ち着かせ、癒し、おとぎ話を語り、「絹のまつげに/黄金の夢をもたらすために…」と、夜の花が咲くとすぐに毎晩飛んで彼女のところに行くことを約束します。タマラは周りを見回します：誰もいません!!! それは本当にあなたの想像でしたか？しかし、その混乱はどこから来るのでしょうか？名前が無いのは！朝になると、王女はそれでも眠りに落ち、奇妙なものを見ます-それは約束された金色のものの最初ではないでしょうか？ - 夢。この世のものとは思えないほどの美しさを輝かせ、ある“宇宙人”が彼女の頭に身を寄せる。これは守護天使ではありません。カールの周りに光る後光はありません。しかし、彼は地獄から来た悪魔のようにも見えません。彼はあまりにも悲しすぎて、愛の目で彼を見つめています。そして毎晩、夜花が目覚めるとすぐに現れます。タマラは、止められない夢で彼女を混乱させているのは誰かではなく、「悪霊」自身であると推測し、彼女を修道院に行かせてくれるように父親に頼みます。（パート II はタマラのリクエストから始まります）。グダルは怒っています。求婚者たちは、うらやましいほどに家を包囲しており、タマラは全員を拒否しています。タマラは悪霊に悩まされていると認め、グダルも認める。そして、ここで彼女は人里離れた修道院にいますが、ここ、神聖な修道院で、厳粛な祈りの時間中、教会の歌声を通して、彼女は同じ魔法の声を聞きます、タマラは同じイメージと同じ目を見ます - 魅力的で、まるで短剣。

神のイコンの前にひざまずいて、哀れな処女は聖人たちに祈りたいと願い、不従順な心は「神に祈ります」。美しい罪人は、もはや自分自身について欺かれていません。彼女は、漠然とした愛の夢に惑わされているだけではなく、情熱的に、罪深く、まるでそのこの世のものとは思えない美しさで彼女を魅了した夜の客が、目に見えない世界から来た見知らぬ人ではないかのように、恋に落ちています。、非物質的な世界、しかし地上の若者。もちろん、悪魔はすべてを理解していますが、不幸な王女とは異なり、彼女が知らないことを知っています。この世の美しさは、この世のものではない生き物である彼との肉体的な親密さの瞬間を死で支払うことになります。だからこそ彼は躊躇するのです。彼は犯罪計画を放棄する用意さえある。少なくとも、彼はそう考えている。ある夜、彼はすでに貴重な独房に近づいていたので、立ち去ろうとしましたが、恐怖のあまり翼を羽ばたかせることができないと感じました。翼が動きません。それから彼は一粒の涙を流します - 非人間的な涙が石を焼き尽くします。

全能に見える彼でさえ何も変えることはできないことを悟った悪魔は、もはや不明瞭な星雲の形ではなく、翼を持っているとはいえ美しく勇敢な男の姿で転生したものとしてタマラに現れます。しかし、眠っているタマラのベッドへの道は彼女の守護天使によって遮られており、邪悪な霊が彼の天使の神殿に触れないよう要求しています。悪魔は陰険な笑みを浮かべながら、天の使者に、自分が現れるのが遅すぎたこと、悪魔の領域（彼が所有し愛する場所）では天使たちは何もすることができないと説明します。タマラは目を覚ますと、ランダムなゲストの中に夢に見ていた青年がいることに気づきません。彼女は彼のスピーチ（タマラと悪魔の対話）も好きではありません。夢の中では魅力的ですが、実際には彼女にとって危険に思えます。しかし、悪魔は彼女に魂を開きます。タマラは謎の見知らぬ人の計り知れない悲しみに感動します、今、彼女にとって彼は苦しんでいるように見えます。しかし、エイリアンの出現と、弱りつつある彼女の心には複雑すぎる推論の両方で、何かが彼女を悩ませています。そして彼女は、ああ、なんとも純朴だ、彼が嘘をついていないこと、自分の騙しやすさを騙していないことを誓うよう彼に頼む。そして悪魔は誓います。彼は、嫌いな天国も、嫌いな地獄も、そして自分が持っていない神社さえも、すべてをかけて誓います。彼は天国と平和を築き、愛し、祈りたいと言いました。『悪魔の誓い』は、男性の愛を雄弁に語る素晴らしい例です。「欲望の火が血の中で燃えているとき」男性が女性に約束するものではありません。「情熱の焦り」の中で、彼は自分自身が矛盾していることにさえ気づいていません。彼はタマラを超恒星領域に連れて行き、彼女を世界の女王にすることを約束するか、取るに足らない日にそれがここにあると保証するかのどちらかです。彼は彼女のためにターコイズと琥珀でできた壮大な宮殿を建てることを約束しました。しかし、運命のデートの結果は言葉ではなく、熱い男性の唇から震える女性の唇まで、最初のタッチによって決まります。修道院の夜警は、予定通り巡回していて足取りを緩めた。新しい修道女の独房では、「二つの唇が同意してキスをする」ような異常な音が響いた。混乱して彼は立ち止まり、最初はうめき声、そして弱いながらも恐ろしい、断末魔の叫びのような声を聞きました。

相続人の死を知らされたグダルは、修道院から遺体を引き取る。彼は、彼の先祖の一人が多くの罪（強盗と強盗）の償いとして小さな寺院を建てた高山の家族の墓地に娘を埋葬することを固く決心しました。さらに、たとえ棺の中にいても、ラフな髪のシャツを着たタマラを見たくありません。彼の命令により、囲炉裏の女性たちは、楽しい日には着飾らなかった方法で王女をドレスアップします。三日三晩、雪のように白い馬に乗ったグダルを前に、悲しみの列車がどんどん高くなっていきます。彼は沈黙しており、他の人たちも沈黙している。王女の死から何日も経ちましたが、腐敗は彼女に触れませんでした。彼女の額の色は、生前と同じように、ベッドカバーよりも白くて純粋です。そしてこの笑顔は、まるで唇が凍ったかのように?! 彼女の死そのものが神秘的です！暗い大地に命を捧げた葬儀隊は帰途に就く…賢明なグダルはすべてを正しくやった！時の川は、妻が美しい娘を産んだ彼の高い家も、タマラが子供たちと遊んだ広い中庭も地表から押し流した。しかし、寺院とその墓地は無傷であり、今でも見ることができます。自然がその最高の力によって、デーモンの最愛の人の墓を人間が近づけないようにしてあるため、ギザギザの岩の線上の高いところにあります。天使はタマラの魂を天国に連れて行きました（「彼女は苦しみ、愛しました、そして天国は愛のために開かれました」）、そして悪魔は再び希望も愛もなく孤独に残されました。

詩「悪魔」に始まった 1829 年、8 つの版があり、第 8 版 - 1838 年 12 月 - 1 月 1839 今年の。

詩の中心にあるのは、 聖書の神話神に反逆し、敗北して楽園から追放された悪霊について。

当時の解放運動の先進的な思想の影響下で作成されたこの作品は、主に文学的および口頭詩的資料に基づいています。 民間伝承白人の人々とジョージアの伝説。

詩「悪魔」の主なイデオロギー的パトスは次のとおりです。 人間の高揚感それは自由への欲求、世界についての無限の知識への欲求でした。レールモントフの悪魔は「肯定のために否定し、創造のために破壊する。これ 永遠の再生運動のテーマ、永遠の再生」（ベリンスキー）。

詩では「悪魔」が広く使われています 象徴主義。死すべき乙女と恋に落ちた「亡命の魂」についての彼女の幻想的な「宇宙的」プロットでは、地上の兆候が明らかです。

この哲学的かつ社会政治的な作品は、最も複雑かつ差し迫った問題を大胆に提起しています。 存在の問題：人生の意味、人間の権利と目的、無思慮な信仰と合理的な懐疑、奴隷制と自由、善と悪について。

言葉の完全な意味での悪魔は「世紀の英雄」です。集中する 30年代の最も優れた人々の主な矛盾：一般的な社会関係とそれを変える無力に対する効果的な懐疑と批判。活動への強力な衝動と強制的な受動性。社会政治的、道徳的、美的理想を求める痛ましいほど情熱的な探求と、これらの探求が無駄であるという苦い意識。恐ろしい政治的抑圧の感覚と自由への制御不能な欲求。幸福への飽くなき渇望と人生の目的のなさ。

悪魔の説明しがたい興奮が詩の始まりとなっています。レールモントフは、ピークのエピソードに焦点を当てて、悪魔とタマラの関係について語ります。善と悪の間の闘争、悪魔の内部矛盾に基づいて構築されたこの詩のイデオロギー的な対立は、多くの文体上のアンチテーゼの理由でした。

間違いなく 詩「魂の物語」主人公。しかし、悪魔の「魂の歴史」は、社会的、哲学的、政治的問題に対する解決策の一つの方法であり、一形態です。問題。

「悪魔」 - ロマンチックな詩、しかし、レルモントフの作品におけるロマンチックな傾向と現実的な傾向の間の激しい闘争の過渡期に完成しました。これらは、ジョージア州コーカサス地方の自然、グダンの生涯、結婚式の準備、タマラの美しさ、新郎の死、修道院の眺め、監視員の出現、親戚の別れなどを客観的に描写した画像である。亡くなったタマラさんへ。

レールモントフの行動の舞台は、罪深い地球を根本的に拒否する禁欲主義、精神の法則の具体化である修道院であることが非常に多い。彼の想像上の最愛の子供たちの熱烈な抗議は、修道院の聖性、天の原理、他の法、つまり心の法、そして人間の血と肉の法則に対しても向けられています。「ムツィリ」では、和らげられた形ではあるものの、冒涜的なスピーチが明らかに聞こえます。修道院に対する同様の否定的な態度は、最後のエッセイも含めて、「悪魔」のすべてのエッセイに見られます。神聖な修道院の壁の中で、彼は悪魔に愛する人を誘惑するよう強制します。こうして、この本来のアンチテーゼが、大地と空という、より深く現れてくるのです。

彼らの間の闘争は避けられず、戦場は人間の魂です。悪魔は天使よりもレールモントフに近く、より似ています。悪魔は均一ではありません。憂鬱で反抗的な彼は、常に「悪霊の恐ろしい群衆と交わることなく、世界の中を一人で」さまよっています。彼は光と闇の両方から等しく遠くにいます。それは彼が光でも闇でもないからではなく、彼の中ですべてが光であるわけでも、すべてが闇であるわけでもないからです。すべての人がそうであるように、彼の中では「神聖なものが邪悪なものと出会い」、邪悪なものが勝利したが、完全ではなかった。なぜなら「神は（神聖なものについて）忘却を与えなかったし、神は忘却を受け入れなかっただろう」からだ。独房の住人である聖処女はまだ天使ではないし、彼女は彼を相容れない対極として反対することはない。彼女はむしろ彼の精神的苦痛を理解し、地上の原則を完全に放棄することなく、おそらく彼を癒し、悪を倒すための彼女の力の一部を彼に与えたいと考えています。悪魔は「致命的な誓い」を破り、愛する純愛、「復讐、憎しみ、悪意」を拒否します-彼はすでに「救いの道に戻り、悪行の群衆を忘れたい」と思っていました。

しかし、絶対的な純粋さを見守っていた天使は、彼を理解せず、再び彼の中にある暗く冷たい考えを呼び起こし、彼の怒りを行動に呼び起こしました。天使のせいで、愛は悪魔を救うことができず、悪魔は救われず、かつての暗い苦しみを抱えたままでした。悪魔は悔い改めず、神の前にへりくだることもありませんでした。彼はこのことをあまりにも誇りに思っており、自分自身があまりにも正しいと考えていました。彼の魂が二重であるのは彼のせいではありません。創造主は彼をこのように創造し、それによって彼を耐え難い苦痛に運命づけました。私たちは神に訴え、この精神的拷問の意味を尋ねなければなりません。

精神と心を持った人が屈辱に打ちひしがれ、人生の袋小路に陥っている、毎日の残酷な冷たい世界では、遅ればせながらのロマンチックな詩の叙情的な英雄は天使になることはできず、彼は常に「常識」のプレッシャーを感じています。それは、彼のストイックな絶望と穏やかな憂鬱、すべてに対する不信、高慢な軽蔑、そして普遍的な否定の意識的な悪魔主義です。

ロシアでは「悪魔」 完全に初め 出版されたのみ 1860年に.

ミハイル・ユリエヴィッチ・レルモントフは、彼の作品の中で「孤独な」人のテーマにしばしば触れました。ロマン主義は、このジャンルが単一の英雄の存在に加えて、他の文学運動とは異なる特徴を持っており、「ムツィリ」、「皇帝イワン・ヴァシリエヴィチについての歌」などの作家の作品に見ることができます。」、「私たちのヒーローの時間」、そして多くの詩や詩「悪魔」にも登場します。

このジャンルの主な特徴には、エキゾチックな風景（レールモントフにとってはコーカサス、ジョージア）、主人公と社会の対立、人の内面の世界、場合によっては二重世界の特別な強調が含まれます。

したがって、「The Demon」では、これらすべての点が作者の詩的スキルのおかげで完全に絡み合っています。

原則として、ロマンチックな作品では、主人公は他の主人公とは異なります。

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これは、社会で必ずしも反応を見つけることができない例外的な性格です。異世界に住む堕天使（「亡命の精霊」）であるデーモンも、そんな英雄になった。追放される前、彼は他の人々と同じでした。悪意も疑いもわからなかった…」

主人公は不要になり、誰にも理解されなくなりました（「私は誰も愛さない人です」）。彼はそれを観察することで「楽しみなく悪を蒔いた」幸せな生活普通の人々。彼は、自分が彼らとはあまりにも違うので、元の生活には決して戻れないことを理解していました。悪魔と社会の比較に加えて、ロマンチックな主人公が住む世界と彼の最愛の人がいる世界の 2 つの世界の比較もあります。これらの世界は非常に異なっており、互いに正反対であるため、決して交差することはできません。両者の違いをよりよく示すために、著者は受動的なロマン主義にのみ固有の神秘主義を通じて現実から遠ざかります。それは、この詩の中にすでにその明るい現れとして存在しているアンチテーゼの効果を高めるだけです（悪魔と彼の最愛のタマラ、二つの世界、これら二つの世界で大きく異なる自然）。孤独な英雄は何と戦うのか？なぜ彼はいつも自分自身を、自分の場所を探しているのでしょうか？ロマンチックなヒーローは、まず第一に、考える人です。社会の中で自分自身を見つけることができず、他の人とはいくつかの独特の特徴を持っているため、彼は常に探し求めており、生きる価値のあるものを常に探しています。悪魔は異世界から来た少女に自分の生きる意味を見出した。彼は本当に彼女を愛しており、彼女のためにすべてを捧げる準備ができていました、そして彼は変わる準備ができていました（「私は善を信じたい」）。彼は自分が愛されるに値しないことを知っていましたが、この輝かしい感情が彼の中でより良くなりたい、彼女のようになりたいという欲求を呼び起こしました。彼は愛する権利、「他の人と同じになる」権利のために戦ったが、運命は誰の人生にも重要な役割を果たしており、出来事のさらなる結果を決定するのは彼女だ。したがって、「余分な」英雄であるデーモンは決して全体の一部になることはできず、すべてを解決しようとしているにもかかわらず、常に社会から切り離され、社会から誤解され、おそらく軽蔑されるでしょう。そして、詩の結末は、この真実をもう一度私たちに証明します。

そのような英雄の内面世界は非常に多様です。彼はたくさん考え、反省します。そしてあなたの運命についてだけでなく、人生全般について、そしてすべての人の目的についても。しかし、彼は確立された規範に同意せず、自分自身の理想的な世界を求め、この秩序に反しているため、幸福を見つけることができず、愛する権利はありますが、愛される権利はありません。

更新日: 2018-06-04

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ご清聴ありがとうございました。

A.S.によって最初に描かれたロマンチックなヒーロー。プーシキンは「コーカサスの囚人」と「ジプシー」で、名前の付いた詩の作者が自分の言葉で次のように描いています。特徴的な機能 19世紀の若者」では、悪魔のロマンチックなイメージが完全に発展しました。「デーモン」ではM.Yu. レルモントフは個人主義の英雄に対する理解と評価を述べた。

レールモントフは、「悪魔」の中で、一方では最高の神の力に対する反逆により天から追放された悪の精霊についての聖書の伝説を利用し、他方では白人民族の民間伝承を利用した。山の精霊が少女を飲み込んだという広く伝わる伝説。グルジア語これにより、「The Demon」のプロットに寓話的な性格が与えられます。しかし、このプロットのファンタジーの下には、深い心理的、哲学的、社会的な意味があります。

「私は知識と自由の王だ」という悪魔の言葉には、否定的な世界秩序に対抗する誇り高き個性の肯定が聞こえます。これに基づいて、悪魔は現実に対する態度を発展させ、詩人はそれを表現力豊かな対句で定義しています。

そして彼の目の前で見たものすべて

彼は軽蔑したり憎んだりした。

しかしレルモントフは、人は軽蔑と憎しみをやめることはできないことを示した。絶対的な否定に落ち着いた悪魔は、肯定的な理想も拒否しました。彼自身の言葉で言えば、

「高貴なものはすべて不名誉になった」

そして彼は美しいものすべてを冒涜した。」

これにより悪魔は、詩の冒頭で私たちが見出すような、内なる空虚、肉体の喪失、絶望、孤独といった苦痛な状態に導かれました。悪魔が再び去り、美しさの印象を受けてタマラに開かれた「愛と善と美の神殿」 - これが理想です人にふさわしい素晴らしい自由な生活。この陰謀の陰謀は、悪魔が鋭い理想の捕虜を鋭く感じ、自分の存在すべてでそれに向かって突進したという事実にあります。これが、従来の聖書や民間伝承のイメージで詩に描かれている悪魔を「復活」させようとする試みの意味です。

しかし後に彼は、これらの夢を「狂った」ものだと認識し、呪いました。レルモントフは、深い心理的真実を用いてロマンチックな個人主義の分析を続け、この失敗の理由を隠しています。彼は、ある出来事に関する経験の発展の中で、高貴な社会的理想が個人主義的で利己的な別の理想に置き換えられ、悪魔が元の位置に戻る様子を示しています。タマラの嘆願に「言葉を尽くした誘惑」で応じて、「悪霊」は「愛、善、美」の理想を忘れてしまう。悪魔は世界から、人々からの出発を求めます。彼はタマラに「自分の運命の哀れな光」から離れるように勧め、「後悔せず、憐れみなく」地球を見るよう勧めている。悪魔は、自分の「認識されていない苦痛」の 1 分間を、「大勢の人々の痛ましい困難、労働、悩み」よりも優先しています。悪魔は、自分自身の中にある利己的な個人主義を克服することができませんでした。これがタマラの死とデーモンの敗北を引き起こしました。

そして再び彼は傲慢なままでした、

以前と同じように、宇宙で一人で

希望も愛もなければ！

ベリンスキーはレルモントフの詩の内的意味を正しく見抜いた。「悪魔は肯定のために否定し、創造のために破壊する。 ...」

レールモントフは、ロマンチックな形で、そのような否定の感情の無益さを示し、自由のために戦う他の方法の必要性を提唱しました。

ロマンティックな個人主義を克服し、「悪魔のような」否定の劣等性を明らかにしたことで、レルモントフは、個人の自由のために戦うための効果的な方法の問題、つまり別の英雄の問題に直面しました。

レルモントフの悪魔は、「強大なイメージ」、「無言で誇り高い」ものであり、長年にわたって詩人にとって「魔法のように甘い美しさ」で輝いていました。レールモントフの詩では、神は世界中の暴君の中で最も強いものとして描かれています。そして悪魔はこの暴君の敵です。宇宙の創造者に対する最も残酷な非難は、彼が創造した地球です。

本当の幸せがないところには、

永続的な美しさはない

犯罪と処刑しかないところでは、

ささいな情熱だけが生きる場所。

恐れずにそれができない場合

憎しみも愛もありません。

この邪悪で不正な神は、詩の主人公のようなものです。彼は舞台裏のどこかにいる。しかし、彼らは常に彼のことを話し、覚えており、悪魔はタマラに彼のことを話しますが、レルモントフの他の作品の英雄のように、彼に直接話しかけることはありません。「あなたは有罪です！」 - レルモントフのドラマの英雄たちが、宇宙の創造者を非難して神に投げかける非難。

レルモントフは控えめな表現を好み、ほのめかしながら話すことがよくあります。

悪魔はつぶやいただけで罰されるのではなく、反逆でも罰されるのです。そして彼の罰は恐ろしく洗練されたものです。暴君の神は恐ろしい呪いでデーモンの魂を焼き尽くし、冷たく死んだものにしました。彼は彼を楽園から追放しただけでなく、彼の魂を荒廃させました。しかし、これだけでは十分ではありません。全能の専制君主は、悪魔が世界の悪の責任であると主張した。神の意志により、悪魔は触れるものすべてを「致命的な封印で焼き」、すべての生き物に害を与えます。神は悪魔とその仲間の反逆者を悪とし、彼らを悪の道具に変えました。これがレールモントフの英雄の恐ろしい悲劇です。

でも何？元兄

どれも認識できませんでした。

亡命者たち、彼ら自身の種族、

必死になって電話をかけ始めたのですが、

しかし、悪の言葉や顔や視線は、

ああ、私自身は分かりませんでした。

そして恐怖の中で私は翼を羽ばたかせ、

彼は急いでいたが、どこに？何のために？

分からないよ、元友達

エデンのように拒絶された

世界は私にとって聾唖になってしまった…。

悪魔の魂に燃え上がった愛は、彼にとって再生を意味しました。タマラが踊るのを見て彼が感じた「説明できない興奮」が、「彼の魂の愚かな砂漠」を活気づけた。

そして再び彼は神社を理解した

愛と優しさと美しさ！

過去の幸福についての夢、彼が「悪ではなかった」頃のことを夢見て目覚め、その感情が「母国語で理解できる言語で」彼の中に語りかけられました。彼にとって、過去に戻ることは、神との和解や楽園での穏やかな至福に戻ることを意味するものではまったくありませんでした。常に探求を続ける思想家である彼にとって、そのような無思慮な状態は異質であり、何の質問もなく、常にすべてが明らかな、のんきで穏やかな天使たちがいるこの楽園は必要ありませんでした。彼は何か別のものを望んでいた。彼は、自分の魂が生きて、人生の印象に応え、他の同類の魂とコミュニケーションをとり、素晴らしい人間の感情を経験できることを望んでいた。ライブ！人生を最大限に生きることが、悪魔にとって再生を意味するものでした。一人の生き物への愛を感じた彼は、すべての生き物への愛を感じ、真の本当の善を行い、世界の美しさを賞賛する必要性を感じ、「邪悪な」神が彼から奪ったものすべてが彼に戻ってきました。

初期版では、恋のトキメキを胸に感じた悪魔の喜びが、若い詩人非常に素朴で、原始的で、どこか子供じみていますが、驚くほど単純かつ表現力豊かに説明しています。

その鉄の夢

合格した。彼は愛することができる、愛することができる、

そして彼は本当にそれを愛しています！

「鉄の夢」はデーモンを絞め殺し、神の呪いの結果であり、戦いに対する罰であった。レルモントフでは物事が語り、詩人は涙で焼けた石のイメージで主人公の苦しみの力を伝えます。初めて「恋への憧れ、そのときめき」を感じて、強く誇り高いデーモンは叫ぶ。彼の目からは、一筋のケチで重い涙がこぼれ、石の上に落ちました。

今日もその独房の近くで

焼けた穴から石が見える

炎のような熱い涙、

非人間的な涙だ。

涙で焼けた石のイメージは、17歳の少年が書いた詩に登場します。悪魔は長年詩人の伴侶でした。彼は彼と一緒に成長し、成熟します。そしてレールモントフは、自分の叙情的な英雄を彼の詩の主人公と何度も比較しています。

私は天使や天国には向いていない

全能の神によって創造されました。

でもなぜ私は苦しみながら生きているのか、

彼はこれについてもっと知っています。

「私の悪魔と同じように、私も悪から選ばれた者です」と詩人は自分自身について言います。彼自身も悪魔と同じくらい反逆者です。この詩の初期の版の主人公は、優しくて感動的な青年です。彼は自分の苦悩の魂を誰かに注ぎたいと思っている。恋に落ち、「善さと美しさ」を感じた若い悪魔は、山の頂上に隠居します。彼は、彼女に苦しみを与えないように、彼女に会わないで、愛する人を捨てることに決めました。彼は自分の愛が修道院に閉じ込められたこの地上の少女を滅ぼすことを知っています。彼女は地上でも天国でも厳しい罰を受けるだろう。「罪を犯した」修道女に対する恐ろしい罰は、外国やロシアの文学作品で何度も語られてきました。

若いデーモンはまた、吹雪の中、山で道に迷った人々を助け、旅人の顔から雪を吹き飛ばし、「保護を求めた」という事実において、彼の中に目覚めた真の善良さの感覚を表しています。

レールモントフのコーカサス地方の詩的な風景にはドキュメンタリー的な性格があり、これらの灰色の裸の岩は、英雄の魂の空虚に匹敵します。しかし、詩の行動は発展します。そしてデーモンはすでにクロス峠を越えて飛んでいます。

そして彼の前には別の写真があります

生きた美しさが咲きました...

この劇的な風景の変化は真実です。クレストヴァヤ山を通過する人は皆、この光景に驚かされます。

豪華なジョージアバレー

それらは遠くに絨毯のように広がりました。

そしてレルモントフは、ちょうどコーカサス山脈からクロス峠までの厳しく雄大な風景を描写したのと同じ技術で、今度はバラの茂み、ナイチンゲール、広がり、ツタのある「豪華で緑豊かな大地の端」を描きます。覆われたプラタナスと「鳴り響く小川」。自然の豊かで贅沢な風景は、私たちに何か新しいことへの準備をさせ、思わずイベントを待ち始めます。この香り豊かな大地を背景に、詩のヒロインが初めて姿を現します。悪魔のイメージが岩山の風景によって補完されるのと同じように、若くて活気に満ちたグルジアの美しさタマラのイメージは、故郷の緑豊かな自然と組み合わせることでより明るくなります。カーペットが敷かれた屋根の上で、グダル王子の娘タマラは友人たちに囲まれ、自宅で最後の日を過ごす。明日は彼女の結婚式です。タマラを「奴隷の運命」について興奮させた考えは、この運命に対する抗議、反逆であり、悪魔は彼女の中にこの反逆を感じました。彼が「誇り高き知識の深淵」を開くと約束できるのは彼女に対してだった。反抗的な性格を持った少女だけが、悪魔から次のような言葉をかけられるでしょう。

古い欲望を捨ててください

そして彼の運命への哀れな光。

誇り高き知識の深淵

お返しに開けさせていただきます。

詩「悪魔」の主人公とヒロインの間には、いくつかの類似点があります。哲学的な作品は、同時にロマンチックで心理的な詩でもあります。それは社会的にも大きな意味を持っています。詩の主人公は、詩人と同時代の生きている人々の特徴を持っています。

上記を要約すると、芸術的手法としてのロマン主義に固有のすべての特徴が詩「悪魔」にはっきりと見られることがわかります。

· 主人公- 人間社会にすら挑戦しなかった孤独者 - 神そのもの

・悪魔はロマンチックな英雄にふさわしい、明るくて強い性格です。

· コーカサスの風景は詩の中で大きな役割を果たしています。悪魔はこれらの山々に似ており、同じように独立していて、永遠に運命づけられています。

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