Un breve messaggio sul lavoro di Mayakovsky. Majakovskij V.V. Le date principali della vita e del lavoro. L'inizio della poesia di Mayakovsky

Composizione

Creatività Mayakovsky e fino ad oggi rimane un eccezionale risultato artistico della poesia russa precoce. XX Arte. Le sue opere non sono prive di distorsioni ideologiche e retorica propagandistica, ma non possono negare il significato oggettivo e la portata del talento artistico di Mayakovsky, l'essenza riformatrice dei suoi esperimenti poetici, che per i suoi contemporanei e per i discendenti del poeta erano associati a una rivoluzione nell'arte .

Mayakovsky è nato in Georgia, dove è passata la sua infanzia. Dopo la morte di suo padre nel 1906, la famiglia si trasferì a Mosca, dove Mayakovsky entrò nella quarta elementare del quinto ginnasio di Mosca. Nel 1908 fu espulso da lì e un mese dopo Mayakovsky fu arrestato dalla polizia in una tipografia sotterranea del Comitato di Mosca dell'RSDLP. L'anno successivo fu arrestato altre due volte. Nel 1910-1911 Mayakovsky studiò nello studio dell'artista P. Kelin, e poi studiò alla Scuola di Pittura, incontrò l'artista e poeta D. Burliuk, sotto la cui influenza si formarono i gusti estetici d'avanguardia di Mayakovsky.

Mayakovsky scrisse le sue prime poesie nel 1909 in prigione, alle quali ottenne contatti con organizzazioni rivoluzionarie sotterranee. Le poesie del poeta esordiente furono scritte in un modo piuttosto tradizionale, che imitava la poesia dei simbolisti russi, e lo stesso M. le abbandonò immediatamente. Un vero battesimo poetico per M. fu la sua conoscenza nel 1911 con i poeti futuristi. Nel 1912, M., insieme ad altri futuristi, pubblicò l'almanacco "Schiaffo in faccia ai gusti del pubblico" ("Schiaccio in faccia al gusto del pubblico"), firmato da D. Burliuk, O. Kruchenykh e V. Mayakovsky. Con le poesie di Mayakovsky "Night" ("Night") e "Morning" ("Morning"), in cui in un modo sorprendentemente audace ha proclamato una rottura con le tradizioni dei classici russi, ha chiesto la creazione di una nuova lingua e letteratura , che corrisponderebbe allo spirito delle moderne "macchine" della civiltà e ai compiti della trasformazione rivoluzionaria del mondo. Un'incarnazione pratica delle tesi futuristiche dichiarate da Mayakovsky nell'almanacco, la produzione permanente della sua tragedia poetica Vladimir M. nel 1913 al teatro Luna Park di San Pietroburgo ("Vladimir M."). Personalmente, l'autore ha agito come regista e interprete del ruolo principale: un poeta che soffre in una città moderna che odia, che paralizza le anime delle persone che, sebbene scelgano il poeta come loro principe, non sono in grado di apprezzare il sacrificio ha fatto. Nel 1913, Mayakovsky, insieme ad altri futuristi, fece un ampio tour delle città dell'URSS: Simferopol, Sebastopoli, Kerch, Odessa, Chisinau, Nikolaev, Kiev, Minsk, Kazan, Penza, Rostov, Saratov, Tiflis, Baku. I futuristi non si limitarono all'interpretazione artistica del programma della nuova arte e cercarono di mettere in pratica i loro slogan nella vita, in particolare, anche con l'abbigliamento e il comportamento. Le loro esibizioni di poesie, le visite ai caffè o anche una normale passeggiata per la città erano spesso accompagnate da scandali, risse e interventi della polizia.

Sotto il segno della passione per gli slogan futuristici della ristrutturazione del mondo e l'arte è tutta l'opera di M. del periodo prerivoluzionario, è caratterizzata dal pathos dell'obiezione alla realtà borghese, che, secondo il poeta , paralizza moralmente una persona, consapevolezza della tragedia dell'esistenza umana nel mondo del profitto, chiede un rinnovamento rivoluzionario del mondo: versi "Inferno della città" ("Inferno della città", 1913), "Qui!" ("Nate!", 1913), raccolta "I" (1913), poesie "A Cloud in Pants" ("A Cloud in Pants", 1915), "Flute-Spine" ("Flute-Spine", 1915), "Guerra e pace "(" Guerra e pace ", 1916)," Man "(" Man ", 1916) e altri. Il poeta si oppose aspramente al primo guerra mondiale, che ha caratterizzato come un massacro sanguinoso insensato: l'articolo "Schiette civili" (Schiette di Stato", 1914), il verso "La guerra è dichiarata" ("La guerra è dichiarata", 1914), ("La mamma e la sera uccise da tedeschi", 1914), ecc. ironia sarcastica il poeta si riferisce al mondo ipocrita dei burocrati, degli arrivisti che screditano il lavoro onesto, la coscienza pulita e l'arte alta: ("Inno al giudice", 1915), "Inno allo scienziato ", ("Inno allo scienziato", 1915), "Inno al Khabar" ("Inno a una tangente", 1915) e altri.

L'apice dell'opera pre-rivoluzionaria di Mayakovsky è il poema "Una nuvola in pantaloni", che divenne una sorta di opera programmatica del poeta, in cui esponeva in modo più chiaro ed espressivo la sua visione del mondo e le sue attitudini estetiche. Nella poesia, che il poeta stesso definì “il catechismo dell'arte contemporanea”, vengono proclamati e concretizzati in senso figurato quattro slogan: “Esci dal tuo amore”, “esci dal tuo ordine”, “esci dalla tua arte”, “vai fuori dalla tua arte”, “ togliti dalla tua religione" - "quattro parti di grida". L'immagine di una persona che soffre dell'incompletezza e dell'ipocrisia dell'essere che lo circonda, che protesta e si sforza per la vera felicità umana, attraversa l'intero poema come un leitmotiv continuo. Il titolo iniziale del poema - "Il tredicesimo apostolo" - è stato cancellato dalla censura, ma è proprio questo titolo che trasmette più profondamente e accuratamente il pathos principale di quest'opera e di tutti i primi lavori di Mayakovsky. L'apostolo è l'insegnamento di Cristo, è chiamato ad attuare i suoi insegnamenti nella vita, ma in M. questa immagine si avvicina più velocemente a quella che apparirà poi nella famosa poesia di O. Blok "I dodici". Dodici è il numero tradizionale dei discepoli più stretti di Cristo e l'apparizione in questa serie della tredicesima, "superflua" per i canoni biblici, l'apostolo è percepito come una sfida all'universo tradizionale, come modello alternativo nuova visione del mondo. Il tredicesimo apostolo di Mayakovsky è sia un simbolo del rivoluzionario rinnovamento della vita a cui aspirava il poeta, sia una metafora in grado di trasmettere la reale portata del fenomeno poetico dell'altoparlante del nuovo mondo - Mayakovsky.

L'allora poesia di Mayakovsky dà origine non solo ai disaccordi individuali e alle carenze della società moderna, dà origine alla possibilità stessa della sua esistenza, ai principi fondamentali, fondamentali della sua esistenza, acquisisce la scala di una rivolta cosmica in cui il poeta si sente uguale a Dio. Pertanto, nei loro desideri, è stata enfatizzata la natura antitradizionale dell'eroe lirico Mayakovsky. È arrivato al massimo dell'oltraggio, così che, a quanto pare, hanno dato "schiaffi in faccia al gusto del pubblico", hanno chiesto al parrucchiere "di pettinarsi l'orecchio" ("Non ha capito niente ..."), accovacciato giù e abbaia come un cane ("Ecco come sono diventato un cane ... ") e dichiara con aria di sfida:" Adoro guardare i bambini morire ... "(" I "), lancia al pubblico durante uno spettacolo:" I riderà e sputerà felicemente, sputerà in faccia .. . "("Ecco! "). Insieme all'alta statura e alla voce forte di Mayakovsky, tutto ciò ha creato un'immagine unica del poeta-combattente, l'apostolo-annunciatore del nuovo mondo. "La poetica del primo Mayakovsky", scrive O. Myasnikov, "è la poetica del grandioso.

Tutto nella sua poesia di quegli anni è estremamente teso. Il suo eroe lirico si sente capace e obbligato a risolvere non solo i compiti e la riorganizzazione della propria anima, ma anche di tutta l'umanità, compito non solo terreno, ma anche cosmico. Iperbolizzazione e metaforizzazione complessa - caratteristiche stile dei primi Mayakovsky. L'eroe lirico dei primi Mayakovsky si sente estremamente a disagio nell'ambiente borghese-filisteo. Odia e disprezza chiunque interferisca con l'Uomo di lettera maiuscola vivere come un essere umano. Il problema dell'umanesimo è uno dei problemi centrali dei primi Mayakovsky.

Sezioni: Letteratura

Tema. V. Majakovskij. Vita, creatività, personalità del poeta. Creatività pre-ottobre. Majakovskij ad Armavir.

Obiettivi della lezione:

• per conoscere le pagine sconosciute della biografia, la personalità e le prime opere di V. Mayakovsky, l'innovazione dei suoi testi, ricordano ciò che si è appreso in precedenza sul poeta;
• sviluppare il linguaggio, la creatività degli studenti, la capacità di analizzare le poesie;
• favorire l'interesse per la letteratura e la storia del paese natale, città natale, amore per la parola nativa.

Forma della lezione: lezione - gioco di ruolo utilizzando multimedia.

Attrezzatura per la lezione:

la lezione si tiene in una classe di computer, lo schermo mostra diapositive di fotografie di V. Mayakovsky, la sua famiglia, gli amici, i testi delle sue poesie, una registrazione della lettura di poesie dell'autore stesso e di artisti famosi, pagine del poeta soggiorno ad Armavir.

DURANTE LE LEZIONI

Epigrafe

Ti parlerò del tempo e di me stesso...
E sento che "io" non è abbastanza per me.
Qualcuno esce da me testardamente.
V. Majakovskij

1. introduzione insegnanti.

Il lavoro di Mayakovsky è sempre stato oggetto di accesi dibattiti. Queste controversie non sono solo di natura strettamente letteraria: stiamo parlando del rapporto tra arte e realtà, del posto del poeta nella vita. Mayakovsky ha vissuto una vita difficile, non è mai scappato dalla vita, dalla sua giovinezza ha creato e rielaborato questa vita. Mayakovsky è uno dei nomi più brillanti della letteratura del XX secolo.

Molto è stato scritto su Mayakovsky. Le opinioni su di lui sono spesso polari. Prima di te ci sono volantini con tre affermazioni su Mayakovsky. Conosciamoli.

Leggere dichiarazioni su Mayakovsky. (Allegato 1)

Non affrettarti a concordare con qualsiasi opinione, ascolta prima il materiale della lezione e poi trai una conclusione.

Ora ricordiamo chi ha scritto queste righe.

Piccolo figlio
sono venuto da mio padre,
e chiese al bambino:
- Che cosa
ok
e cos'è
male?

Tutti conoscono queste righe fin dall'infanzia. Questo è V. Mayakovsky. Si scopre che conosciamo il suo lavoro fin dalla prima infanzia. Oggi impareremo nuove pagine di vita e di lavoro, la personalità del poeta, ricorderemo ciò che abbiamo studiato in precedenza, leggeremo le sue prime opere, conosceremo il soggiorno di Mayakovsky nella nostra città.

L'epigrafe per la lezione saranno le parole di V. Mayakovsky "Io stesso parlerò del tempo e di me stesso ...". E un'altra riga: "E sento che -" io "non è abbastanza per me. Qualcuno esce da me testardamente". Durante la lezione ascolterai versi della biografia del poeta, scritta dallo stesso Mayakovsky, che si chiama "Io stesso". È impossibile non notare questo "io" che si strappa verso l'esterno nella sua autobiografia.

Lezione di oggi: condurremo un gioco di ruolo sotto forma di tavola rotonda. Il gruppo creativo ha ricevuto in anticipo il compito di studiare la vita, il lavoro e la personalità di V. Mayakovsky. E ora ci presenteranno il risultato del loro lavoro. La tavola rotonda ospiterà un critico letterario, critico, corrispondenti, parenti e amici di V. Mayakovsky. L'ospite principale è il poeta stesso.

Tutti gli studenti durante la lezione conservano gli appunti necessari per presentare una relazione sul lavoro della tavola rotonda al termine della lezione. Ognuno di loro ha un questionario sul proprio tavolo, che deve essere compilato entro la fine della lezione. Chiunque può porre ulteriori domande al nostro ospite.

Quindi, iniziamo la sessione della nostra tavola rotonda. Le tue domande.

2. Sessione della tavola rotonda.

Corrispondente del quotidiano Izvestia. È noto che sei nato il 7 luglio 1893 nel villaggio di Baghdad, provincia di Kutaisi, in Georgia. Tuo padre è Vladimir Konstantinovich, un guardaboschi. Madre - Alexandra Alekseevna. Due sorelle: Olga e Luda. Raccontaci della tua famiglia, della tua infanzia.

Majakovskij. La famiglia apparteneva alla nobiltà, ma viveva con un reddito molto modesto. Lo spirito libero del Caucaso, l'amicizia e il divertimento con i bambini georgiani, i viaggi con il padre nella foresta hanno contribuito alla crescita precoce e all'indipendenza.

Per studiare in palestra, la famiglia ha deciso di trasferirsi a Kutaisi. Ha studiato bene e ha fatto nuove amicizie.

Ma il momento arrivò nel 1905. I disordini sono scoppiati in quasi tutta la Russia, anche a Kutaisi. Insieme a studenti delle scuole superiori, ho preso parte a manifestazioni e spettacoli.

Ma presto nella nostra famiglia accadde un evento che cambiò bruscamente la nostra vita: il 19 febbraio 1906, nostro padre morì per avvelenamento del sangue. E in estate la famiglia si trasferì a Mosca. Vivevano con la pensione del padre, affittavano un appartamento e affittavano stanze.

Le stanze che la famiglia affittava erano occupate da studenti rivoluzionari. Hanno raccolto amici e condotto conversazioni e controversie su argomenti politici. Li ho ascoltati, poi ho chiesto loro di leggere “qualcosa di rivoluzionario”. Hanno cominciato a prendermi per uno di loro e mi hanno persino affidato qualcosa riguardo ad attività illegali.

Le cose non sono andate bene in palestra. Sono diventato sempre più coinvolto nella comunicazione con i giovani rivoluzionari. E all'inizio del 1908 lasciai il ginnasio.

Corrispondente per il quotidiano Trud. Quando hai provato a scrivere per la prima volta?

Majakovskij. In palestra e ho provato a scrivere. Altri scrivono, ma io non posso?! Cominciò a scricchiolare. Si è rivelato incredibilmente rivoluzionario e altrettanto brutto. Non ricordo una sola riga. Ho scritto il secondo. È uscito liricamente. Non considerando questo stato d'animo compatibile con la mia "dignità socialista", ho rinunciato del tutto.

Corrispondente per il quotidiano Trud. Si sa che sei stato arrestato più volte in questi anni. Perché e come questo ha influenzato la formazione della tua visione del mondo?

Majakovskij. 1908, ho 14 anni - mi sono unito al partito RSDLP. Poi attività illegali in tipografia, per le quali è stato arrestato. Quando sono stato arrestato, ho mangiato un taccuino con indirizzi e rilegato.

Sorveglianza, comunicazione con rivoluzionari di professione, lettura di letteratura marxista, arresti di nuovo.

Per 11 mesi di Butyr, ho letto tutto nuovo. Simbolisti - White, Balmont. I temi, le immagini non sono la mia vita.

Ne è uscito entusiasta. Ma quanto è facile scrivere meglio di loro. Hai solo bisogno di esperienza nell'arte. Dove prendere? sono ignorante. Devo andare a scuola seria.

Sono andato a trovare il mio compagno di partito di allora Medvedev. Voglio fare arte socialista. Rise a lungo: le budella sono magre.

Continuo a pensare che abbia sottovalutato il mio coraggio. Ho interrotto il lavoro della festa. Mi sono seduto a studiare.

Corrispondente del quotidiano Izvestia. Ma hai iniziato a studiare pittura, alla quale ti sei affezionato fin dai primi anni di scuola. Come sei finito in letteratura?

D. Burliuk. Lasciatemi spiegare. Mi presento: David Burliuk, artista e poeta. Abbiamo incontrato Vladimir in una scuola di pittura. All'inizio facevano il prepotente - presto diventarono amici. Fu a me che lesse le sue prime poesie, spacciandole per "di qualcun altro". Ho subito capito di chi fosse la poesia, ho visto in lui una "pepita selvatica" e il giorno dopo l'ho presentato agli amici di Mayakovsky come un "genio poeta". Questo lo confuse. "Ora Scrivi. Altrimenti mi metti nella posizione più stupida ", gli ho detto. Ma la parola è stata detta su ciò che viveva in lui come un sogno nascosto: un poeta. È del tutto possibile che stesse aspettando questa parola, ed è stata sufficiente per superare i dubbi.

Majakovskij. Penso sempre a David con amore. Un amico meraviglioso. Il mio vero maestro. Burliuk mi ha reso un poeta. Ho letto il francese e il tedesco per me. Bloccato nei libri. Camminava e parlava all'infinito. Non ha lasciato un passo. Ho distribuito 50 copechi al giorno. Scrivere senza morire di fame.

Critico letterario. Sì, il diciannovenne Mayakovsky ha improvvisamente cambiato vita, come ha detto A. Akhmatova, irrompendo scandalosamente nella "sala soffocante" della poesia russa. E alla fine del 1912 Mayakovsky, Burliuk, Khlebnikov e Kruchenykh pubblicarono un almanacco e un manifesto "Schiaffo in faccia al gusto del pubblico". L'autobiografia dice: "È nato il futurismo russo".

Majakovskij. Voglio sentire da te come capisci cos'è il futurismo.

Le risposte degli studenti. Controllo dei compiti.

D. Burliuk: Per "introdurre" la nuova arte nella coscienza del pubblico di lettori, abbiamo fatto un viaggio nelle città della Russia. I nostri discorsi sono stati accompagnati da scandali rumorosi, divieti della polizia, attività senza precedenti e stampa per lo più offensiva, creando così un'ampia popolarità per noi. La giacca gialla e il cappello a cilindro di M., le sue argute osservazioni di rovescio - risposte a domande "difficili" del pubblico, infine, poesie che si sono distinte con una potente energia poetica e una metafora brillante e inaspettata, lo hanno reso la figura più evidente nel nostro gruppo .

Corrispondente per il quotidiano Trud. Leggici alcuni dei primi testi.

La registrazione della lettura del poema di Mayakovsky suona "Potresti?"

Quindi l'artista V. Sherstyan legge una poesia.

Vocabolario: Nocturne è un piccolo brano musicale di natura lirica.

Insegnante. Analisi della poesia "Potresti?". Risposte alle domande.

Quali immagini hai trovato in questa poesia? (Ha dipinto la vita quotidiana grigia con la vernice, gli zigomi obliqui di un volto umano assomigliano alle onde del mare quando si muovono, i tubi di scarico con "costole" trasversali sembrano un flauto, un clarinetto - suonano nel vento, nella pioggia, diventano parte della "musica di la grande città”.)

In quali linee senti il ​​suono stridente? Come si chiama questa tecnica? Quali suoni si ripetono? (Allitterazione)

Sulle squame di un pesce di latta

Leggo i richiami di nuove labbra.

Presta attenzione al vocabolario. Cosa hai notato? (Scontrano nella serie semantica di parole di stili diversi: richiami, notturno, flauto e... vetro, gelatina, grondaie.)

Critico letterario. Questa poesia è molto vicina nello stato d'animo alla già nota poesia " Ascolta!”, Che abbiamo incontrato al 9 ° grado. Ricordiamolo. (Leggendo il verso a memoria. "Ascolta!")

Critico: Permettetemi di commentare questa poesia.

A.S. Subbotin crede che la poesia "Ascolta!" - questo è un "appello diretto all'ascoltatore": "Il poeta ha ancora una scarsa idea dei suoi alleati, non distingue i volti degli ascoltatori interessati, ma desidera ardentemente che appaiano prima, per condividere con lui gioia e amore, disperazione e speranza. Nelle suppliche e nelle assicurazioni del carattere "allarmante, ma esteriormente calmo" del poema, che non sopporta il "tormento senza stelle", ci sono molte speranze e desideri nascosti dell'autore ".

AA Mikhailov afferma: "Il mondo non rivela i suoi segreti al poeta e chiede con stupore:" Ascolta! .. ". L'imperfezione, una netta discrepanza tra sogno e realtà ha dato origine a queste domande sconcertate".

Il poeta B. Pasternak scrive: “Adoro i primi testi di Mayakovsky. Sullo sfondo della clownerie di quel tempo, la sua serietà, pesante, minacciosa, lamentosa, era così insolita". Il poeta usa qui l'eterna immagine poetica - le stelle, sostituendola con la sua - "sputo".

Il critico letterario S. Bavin scrive: "Il tradizionale tono sprezzantemente provocatorio di Mayakovsky non poteva nascondere un grido di dolore intelligibile a un ascoltatore sensibile per l'anima sofferente di un uomo moderno".

Critico letterario. Una poesia è apparsa in completa discordia con questo mondo "Qui!"- con il suo nome provocatorio, trovò il suo destinatario in un decente pubblico borghese quando Mayakovsky lo lesse all'apertura del cabaret della Lanterna Rosa il 19 ottobre 1913.

Leggendo la poesia "Nate!" A memoria.

Critico letterario o insegnante. Dopo aver analizzato queste poesie, puoi chiamare caratteristiche del testo Majakovskij:

Immagini insolite, forma, grafica del verso, sorprendente novità poetica;

Vede il mondo nei colori, nella sostanza, nella carne, unisce l'incompatibile;

Vede più di quelli che lo circondano, il suo mondo è luminoso, aspro, esotico;

I testi profondi sono nascosti dietro la durezza;

I versi contengono l'idea del sacrificio, del servizio alle persone e dell'arte.

Corrispondente per il quotidiano Trud. Come ti sei sentito riguardo alla guerra del 1914? Ci hai partecipato?

Majakovskij. Disgusto e odio per la guerra. La guerra è disgustosa. Sono andato a iscrivermi come volontario. Non autorizzato. Non c'è affidabilità. Più tardi non volle andare in guerra. Ma l'hanno rasato. Finse di essere un disegnatore.

Corrispondente del quotidiano Izvestia. Come hai accolto la rivoluzione?

Majakovskij. Accettare o non accettare? Non c'era una domanda del genere per me (e per altri futuristi moscoviti). La mia rivoluzione.

Nel 1919 viaggio con le mie cose ei compagni delle fabbriche. Gioiosa accoglienza. Sono andato all'agitazione della CRESCITA.

Corrispondente del quotidiano Izvestia. Ho sentito molto parlare di questo lato della tua attività, mi interessava. Ecco cosa ho imparato. (Il messaggio dello studente dal libro di testo sulle finestre ROST).

Corrispondente per il quotidiano Trud. Lascia che ti faccia una domanda personale. C'è stato vero amore nella tua vita?

Lilya mattone. Posso rispondere a questa domanda. Lascia che mi presenti:

Lilya mattone.

Abbiamo incontrato Mayakovsky nel 1915. “Luglio 1915. L'appuntamento più felice. Sto facendo conoscenza con L.Yu. e O.M. Brikami ", scrisse Mayakovsky molti anni dopo nella sua autobiografia. La nostra casa divenne presto la sua casa, la nostra famiglia la sua famiglia. Mayakovsky si innamorò immediatamente di me.

Mayakovsky mi ha corteggiato violentemente, incautamente. Gli piaceva anche il fatto che ci fosse una signora di fronte a lui, una donna di un'altra cerchia: elegante, intelligente, educata, completamente irriconoscibile, con maniere eccellenti, conoscenti interessanti e priva di pregiudizi. Ci incontravamo ogni giorno e diventavamo inseparabili, ma i suoi sentimenti dominavano. Ero più calmo e sapevo come tenerlo a una distanza dalla quale impazziva. Lo amavo, ma non senza memoria.

Noi tre vivevamo in tutti gli appartamenti a Mosca, nella dacia di Pushkin. Un tempo affittavano una casa a Sokolniki e vivevano lì in inverno, perché Mosca era affollata. In quegli anni le fedi nuziali per me erano un segno della borghesia. Pertanto, ci siamo scambiati gli anelli con sigillo. Sul mio anello ha inciso le iniziali LY B. In un cerchio c'era scritto AMORE - AMORE. Il poeta metterà queste tre lettere come dedica, gli artisti le inscriveranno negli ornamenti dei suoi libri.

Il nostro amore non è stato facile, ha raggiunto livelli di crisi più di una volta. Negli anni in cui la rivoluzione è scoppiata e ha rivisto tutto nel mondo, sembrava che i rapporti umani dovessero trovare una nuova forma, nuove interconnessioni. Nell'autunno del 1922 i nostri rapporti resistettero alla crisi: decidemmo di vivere separati per due mesi. Il 28 febbraio, alle tre del pomeriggio, è scaduto il "termine di reclusione" di Mayakovsky. Alle otto di sera ci trovammo alla stazione per andare insieme qualche giorno a Pietrogrado. Entrando nello scompartimento, Mayakovsky mi lesse la poesia appena finita "About It" e iniziò a piangere ...

Mayakovsky ci vide per l'ultima volta il 18 febbraio 1930, quando stavamo andando all'estero. Abbiamo inviato l'ultima cartolina a Mayakovsky da Amsterdam il 14 aprile, giorno del suo suicidio...

Il nostro amore è stato molto difficile. Molto nel nostro rapporto rimane poco chiaro.

Majakovskij. Stiamo organizzando "Lef" (Left Front) - un nuovo gruppo letterario. Abbiamo proposto tre nuovi principi dell'arte:

Il principio dell'ordine sociale;

Il principio della letteratura di fatto;

Il principio della costruzione artistica.

Nel mio lavoro, mi trasferisco deliberatamente ai giornalisti. Sto scrivendo a Izvestia, Truda, Rabochaya Moskva. La seconda opera continua la tradizione interrotta dei trovatori e dei menestrelli. Viaggio in città e leggo. Novocherkassk, Kharkov, Parigi, Rostov, Berlino, Kazan, ecc., ecc. Per 4 anni ho tenuto conferenze e poesie in 52 città dell'Unione Sovietica. Trovo la comunicazione personale con i lettori un lavoro gioioso ed estenuante. Sono stato anche al sud. A proposito, anch'io ero nella tua città di provincia.

P.I. Lavut. Mi permetto di presentarmi: PI Lavuta è l'organizzatore degli spettacoli del poeta. Ho accompagnato Mayakovsky ovunque.

Mayakovsky arrivò ad Armavir il 30 novembre 1927. Ha soggiornato presso il "1st Soviet Hotel", situato sul sito dell'attuale grande magazzino.

Malato e oberato di lavoro, il poeta avvertì di non essere disturbato e di non lasciare che nessuno lo vedesse, sebbene di solito le porte di Vladimir Vladimirovich fossero spalancate per tutti. Tuttavia, il pubblico, che ha appreso dell'arrivo di Mayakovsky, non ha voluto accettare alcun divieto, altri visitatori persistenti hanno bussato alla porta chiusa a chiave della stanza per molto tempo ed esigente, così che io - l'organizzatore delle esibizioni del poeta - ho dovuto spiegarmi.

La sera il cinema "Mars", pieno principalmente di giovani, ha vibrato di eccitazione. Alla fine, le luci si spensero nell'auditorium. E così Mayakovsky è apparso di fronte al pubblico: alto, giovane, energico. Tutti guardarono il poeta con curiosità. Insegnante di lettere S.V. Kiranov, che era presente a questa sera, ha ricordato nel 1951: "Majakovskij iniziò a leggere con una voce leggermente rotta, apparentemente molto preoccupata (e la malattia, ovviamente, si fece sentire), ma dopo un minuto la sua altra voce divenne più forte, le parole e i versi pronunciati, acquisirono un potere schiacciante". Dopo ogni poesia, il pubblico ha applaudito calorosamente. Poesie come "Lettera a Gorky", "Lettera a Esenin", "Marcia sinistra" hanno fatto una grande impressione sul pubblico di Armavir. Quindi Mayakovsky iniziò a leggere un estratto dal poema "Bene!"

La performance del poeta ha incontrato un'ampia risposta da parte del pubblico. 222 biglietti sono stati venduti per la serata di Mayakovsky. Alla fine della serata, che si è protratta fino a tarda notte, è avvenuta una specie di lite. 38 note, presentate durante la serata a Vladimir Vladimirovich, sono ora conservate nel Museo di Stato di V.V. Majakovskij a Mosca. Eccone alcuni: "Perché il tuo gruppo si chiama" fronte sinistro "?", "Cosa è rimasto a Lef?", "Compagno. Mayakovsky, sei un membro del partito o no? E se no, perché no?"

Nel torneo verbale, Mayakovsky era invincibile. Possedendo un'intraprendenza e un'arguzia fenomenali, distrusse senza pietà gli avversari. Nei discorsi dei partecipanti alla disputa si riflettevano valutazioni contrastanti sull'opera del poeta. Alcuni dicevano che la poesia di Mayakovsky era poco compresa e difficile per le grandi masse, che Mayakovsky aveva bisogno di "semplificare". Altri sostenevano che il poeta fosse abbastanza comprensibile per le masse.

Mayakovsky tornò in albergo gioioso. Il poeta era contento dell'incontro con i lettori. Il 4 dicembre 1927, il giornale distrettuale "Trudovaya Put" scrisse del discorso di Mayakovsky: "Sfortunatamente, il pubblico di Armavir non ha dovuto familiarizzare completamente con l'intero poema" Bene! ", poiché Mayakovsky, a causa della malattia, ha letto solo alcuni passaggi...”. E poi il giornale continua: “Il suo intervento ad Armavir è senza dubbio un evento che non può essere ignorato. Il pubblico di Armavir, in una certa parte avendo un'idea caotica di Mayakovsky, ha avuto l'opportunità di conoscere da vicino il suo lavoro e la sua poesia. E non resta che rammaricarsi che il discorso del poeta, in occasione della sua malattia, ad Armavir non sia stato completo e breve”.

Circa il soggiorno in Armavir V.V. Mayakovsky, una targa di marmo, installata sull'edificio del cinema in via Komsomolskaya 129, ricorda la sua esibizione di fronte a un vasto pubblico.L'iscrizione recita: "In questo edificio il 30 novembre 1927, V.V. Una delle strade di Armavir prende il nome da un talentuoso poeta sovietico.

Majakovskij. Su questo, lasciatemi salutare, mi aspettano questioni urgenti. Addio, compagni.

Corrispondente del quotidiano "Rabochaya Moskva". Korney Chukovsky ha giustamente osservato: "È molto difficile essere Mayakovsky". L'ultimo segmento della vita del poeta è dipinto con colori scuri. La convivenza con Osip e Lilya Brik iniziò a pesare sul poeta. Non tradì i suoi ideali rivoluzionari, ma la fede in essi fu sempre più minata dall'emergente sistema totalitario di potere. Nella letteratura era in corso un'aspra lotta. Nella commedia "The Bedbug" la critica ufficiale ha sentito un "sapore antisovietico", e nel "Bath" hanno trovato "Un atteggiamento beffardo verso la nostra realtà ...". La mostra "20 anni di lavoro" è stata boicottata dalla stampa e dagli scrittori. Mayakovsky si ammalò, i medici gli proibirono di parlare. Tutti questi eventi sono stati tenuti insieme in un nodo stretto. Malato, nervoso, con difficoltà a superare la tensione nervosa, il poeta cerca consolazione negli incontri con l'attrice del Moscow Art Theatre Veronica Polonskaya, una giovane donna dolce e affascinante innamorata di lui. Vuole creare la sua famiglia normale. Ma anche qui, essendo in uno stato agitato, affrettando le cose, non può portare all'armonia la sua relazione con lei.

Il 4 aprile 1930, all'età di 36 anni, Mayakovsky si suicidò con un colpo di rivoltella. Nella sua lettera morente, scrisse ... (Si legge una nota. Appendice 2)

Ma nessuno saprà mai quale sia stato l'ultimo motivo di questo atto.

3. Osservazioni conclusive dell'insegnante.

Grazie a tutti i partecipanti alla tavola rotonda. Hai fatto un ottimo lavoro. Un ringraziamento speciale al nostro Mayakovsky. Nelle sue parole, hai sentito i versi dell'autobiografia del poeta "Io stesso".

Mayakovsky ... Chi altro ha unito in sé tante contraddizioni inconciliabili! Ha rifiutato la cultura del passato da se stesso, ed è stato respinto dalla cultura. Lo misero su un piedistallo, lo ammirarono, lo adorarono e lo glorificarono - lo calunniarono e lo schernirono. Era amato e odiato.

Sia nella forza che nella debolezza, apparve come un uomo di estrema dedizione. Non dava metà di sé a nessuna idea, a nessun affare, dava tutto se stesso o non dava niente. È venuto al mondo per la vita, per la lotta, è saturo dell'energia dell'azione: "E sento che -" io "non è abbastanza per me. Qualcuno esce da me testardamente".

Ora trai una conclusione e scegli una delle affermazioni su Mayakovsky con cui puoi essere d'accordo. Compila il modulo con le domande, consegnalo. (Appendice 3)

Tutti i partecipanti alla tavola rotonda ricevono voti.

Compiti a casa: parla di Mayakovsky, leggi la poesia "Una nuvola in pantaloni", le commedie "Bedbug" e "Bath".

Letteratura

1. N.V. Egorova. Sviluppi delle lezioni nella letteratura russa. Grado 11. Mosca, "Waco", 2005

2. V.V. Majakovskij. Autobiografia "Io stesso". Opere: In 2 volumi Mosca, 1987.Vol.1.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky è una personalità davvero eccezionale. Poeta, drammaturgo, sceneggiatore e attore di talento. Una delle figure più brillanti e controverse del suo tempo.

Nato il 19 luglio 1893 nel villaggio georgiano di Bagdati. La famiglia ebbe cinque figli: due femmine e tre maschi, ma di tutti i maschi sopravvisse solo Vladimir. Il ragazzo ha studiato in una palestra locale e poi in una scuola a Mosca, dove si è trasferito con sua madre e sua sorella. Il padre in quel momento non c'era più: morì per avvelenamento del sangue.

Durante la rivoluzione, arrivarono tempi difficili per la famiglia, non c'erano abbastanza soldi e non c'era nulla da pagare per l'educazione di Volodya. Non terminò gli studi e in seguito si iscrisse al Partito socialdemocratico. Mayakovsky è stato arrestato più di una volta per le sue convinzioni politiche e la partecipazione alle rivolte. Fu nella prigione che nacquero i primi versi del grande poeta.

Nel 1911 il giovane decise di proseguire gli studi alla scuola di pittura, tuttavia le sue opere non furono apprezzate dagli insegnanti: erano troppo particolari. Durante i suoi studi, Mayakovsky si avvicinò ai futuristi, il cui lavoro era vicino a lui, e nel 1912 pubblicò la sua prima poesia "Notte".

Nel 1915 fu scritta una delle poesie più famose, "A Cloud in Pants", che lesse per la prima volta a un ricevimento a casa di Lily Brick. Questa donna è diventata il suo amore principale e la sua maledizione. Per tutta la vita l'ha amata e odiata, si sono lasciati e hanno ripreso le relazioni innumerevoli volte. La poesia a lei dedicata "Lilichka" è una delle dichiarazioni d'amore più potenti e toccanti della letteratura moderna. Oltre a Lilia, c'erano molte altre donne nella vita del poeta, ma nessuna di loro poteva toccare le corde dell'anima che Lilichka suonava così abilmente.

In generale, i testi d'amore di Mayakovsky non attiravano, la sua attenzione principale era occupata dalla politica e dalla satira su argomenti di attualità. La poesia "Lost Sitting" è forse una delle dimostrazioni più sorprendenti del talento satirico di Mayakovsky. È importante sottolineare che la trama della poesia è rilevante fino ad oggi. Inoltre, scrive molte sceneggiature per film e recita lui stesso. Il film più famoso che è sopravvissuto fino ad oggi è The Young Lady and the Bully.

Posto enorme in patrimonio creativo il poeta si occupa del tema della rivoluzione. Il poeta percepì con entusiasmo ciò che stava accadendo, anche se a quel tempo era molto difficile per lui finanziariamente. In questo momento ha scritto "Mystery-Buff". Quasi fino alla sua morte, Mayakovsky glorificò il regime sovietico e per il suo decimo anniversario scrisse il poema "Buono".

(Dipinto di Vladimir Mayakovsky "Roulette")

Con le sue opere che glorificano la rivoluzione e il compagno Lenin, Mayakovsky ha girato molto in Europa e in America. Disegna manifesti satirici e di propaganda, lavora in diverse case editrici, tra cui le "Finestre di satira ROSTA". Nel 1923, lui e diversi soci crearono lo studio creativo LEF. Uno dopo l'altro, nel 1928 e nel 1929, furono pubblicate due famose commedie dell'autore "Bedbug" e "Bath".

Il biglietto da visita di Mayakovsky divenne lo stile insolito e la dimensione poetica sotto forma di una scala inventata da lui, così come molti neologismi. È anche accreditato con la gloria del primo inserzionista in URSS, perché è stato all'origine di questa direzione, ha creato poster di capolavori che chiedevano di acquistare questo o quel prodotto. Ogni disegno era accompagnato da versi semplici ma sonori.

(G. Egoshin "V. Majakovskij")

Le poesie per bambini occupano un posto importante nei testi del poeta. Big Uncle Mayakovsky, come si definiva, scrive battute sorprendentemente toccanti per le giovani generazioni e parla personalmente con loro ai giovani ascoltatori. La poesia "Chi essere" o "Cosa è bene e cosa è male" conosceva a memoria ogni scolaro sovietico e poi russo. Molti critici hanno notato lo straordinario modo artistico dell'autore e la sua capacità di esprimere in modo semplice e facile pensieri tutt'altro che infantili in un linguaggio accessibile ai bambini.

Tuttavia, come molti poeti del XX secolo, Mayakovsky non ha nascosto di essere deluso dalla direzione scelta. Verso la fine della sua vita, si allontanò dalla cerchia dei futuristi. Il nuovo governo, guidato da Stalin, non ispirò affatto la sua creatività, e censure e critiche sempre più brutali caddero su di lui più e più volte. La sua mostra "20 anni di lavoro" è stata ignorata dai politici e persino da amici e colleghi. Ciò ha notevolmente paralizzato Mayakovsky e il successivo fallimento delle sue commedie ha solo esacerbato la situazione. Fallimenti sul fronte dell'amore, in attività creativa, rifiuto di viaggiare all'estero - tutto ciò ha influito sullo stato emotivo dello scrittore.

Il 14 aprile 1930, il poeta si sparò nella sua stanza, nonostante le righe che scrisse una volta: "Non andrò in volo, e non berrò veleno, e non potrò premere il grilletto sul mio tempio..."

L'anello non ti si addice!
In uno degli incontri negli anni '20 ... Una voce dal pubblico: "Mayakovsky, l'anello non ti si addice!" Mayakovsky: "Ecco perché non lo indosso sul naso".

faccio un passo!
In uno dei concerti, un piccolo è saltato su Vladimir Mayakovsky e ha gridato: "Dal grande al ridicolo - un passo!" Mayakovsky fece un passo verso di lui: "Quindi lo sto facendo".

Non c'è bisogno di partorire!
Una risposta istantanea di Vladimir Vladimirovich Mayakovsky all'attacco di uno dei tanti avversari:
- Tu compagno, obietti, come se partorissi!

Recensione del libro
Una volta sotto Mayakovsky si stava discutendo un libro e uno dei presenti disse a riguardo:
"La vita così com'è".
Mayakovsky ha immediatamente reagito:
"E chi ha bisogno di lei così?"

La toilette di Mayakovsky
Una delle poesie di Mayakovsky contiene la seguente riga:
"Mentre guardavo un brufolo davanti al vetro del molo..."
Questa frase rifletteva abbastanza accuratamente il comportamento del poeta stesso. Si avvicinò allo specchio e si guardò il viso con attenzione e sospetto: c'era sporcizia o infezione attaccata, era stato minacciato di morte per un graffio inosservato? Mayakovsky potrebbe improvvisamente mettere da parte tutte le carte dal tavolo e iniziare a radersi, borbottando sottovoce:
"No, non sono abbastanza bello per radermi tutti i giorni."
Il resto della toilette del poeta non richiedeva quasi tempo, né specchio, né attenzione. Tutti i vestiti gli cadevano sulle spalle con discrezione ed eleganza, come dovrebbe.

Mayakovsky e Burliuk
David Burliuk ha presentato il giovane Mayakovsky ai suoi conoscenti:
"Vladimir Mayakovsky è un poeta geniale!"
E poi disse a Mayakovsky:
"Non deludermi, scrivi una buona poesia."

Mayakovsky sui suoi viaggi
Dopo un viaggio all'estero, a Mayakovsky è stato chiesto:
"Vladimir Vladimirovich, com'è a Montecarlo, bellissimo?"
Lui ha risposto:
"Molto simile a quello che abbiamo al Bolshoi Moskovskaya [hotel]."
Poi gli è stato chiesto:
"Hai viaggiato molto. Mi chiedo quale città pensi sia la più bella?"
Mayakovsky ha risposto brevemente:
"Vjatka".

diserbo
Una volta Mayakovsky visitò la redazione di una rivista e, uscendo, scoprì che mancava il suo bastone e disse:
"E dov'è il mio bastone? Il bastone è andato. Tuttavia, perché dire" il bastone è andato "quando puoi dire più semplicemente: perso".

Mayakovsky e Gopp
Nell'inverno del 1926 doveva aver luogo una discussione sul romanzo "La morte dell'allegra monarchia" del giovane scrittore Philip Gopp. Mayakovsky ha incontrato lo scrittore prima della discussione e ha detto:
"Stai crescendo a passi da gigante. Ho letto del tuo romanzo La morte dell'allegra monaca".
Poco dopo, incontrando Gopp per strada, Mayakovsky chiese:
"Scrivi cosa?"
Gopp ha risposto:
"Storia".

"Quale è il nome di?"
Gopp:
"Brutta storia".

"Quale tema?"
Gopp iniziò a sviluppare i suoi pensieri:
"Beh, sai, Vladimir Vladimirovich, come posso dirti ... Questo argomento è nell'aria da molto tempo ..."
Majakovskij interruppe:
"Viziarlo..."
Gopp si è offeso:
"Perché - rovinare?"
Mayakovsky ha spiegato:
"Beh, com'è? Se una fiaba è sgradevole, che odore puoi aspettarti da essa!"

Sono per la prima volta
Politecnico, Vladimir Mayakovsky parla a un dibattito sull'internazionalismo proletario:
- Tra i russi mi sento russo, tra i georgiani mi sento georgiano...
Domanda dal pubblico:
- E tra gli sciocchi?
Risposta:
- E io sono tra gli sciocchi per la prima volta.

Giglio arrabbiato
IN GENERALE, Mayakovsky con le donne è stato sia fortunato che sfortunato allo stesso tempo. È stato portato via, si è innamorato, ma il più delle volte non ha incontrato la completa reciprocità. I biografi del poeta lo chiamano all'unanimità il più grande amore di Lilya Brik. Fu a lei che il poeta scrisse: “Io amo, io amo, nonostante tutto, e grazie a tutto, ho amato, amo e amerò, che tu sia scortese con me o affettuoso, mio ​​o di qualcun altro. Lo adoro comunque. Amen". Era lei che chiamava "Il sole è il più luminoso". E Lilya Yurievna viveva felicemente con suo marito Osip Brik, chiamato Mayakovsky nelle sue lettere "Puppy" e "Puppy" e ha chiesto "di portarle una piccola macchina dall'estero". Brick ha apprezzato il genio del suo ammiratore, ma per tutta la vita ha amato solo suo marito Osip. Dopo la sua morte nel 1945, dirà: “Quando Mayakovsky si è sparato, il grande poeta è morto. E quando Osip è morto, sono morto anch'io". Degna di nota è anche un'altra dichiarazione di Lily Yurievna. Dopo aver appreso del suicidio di Mayakovsky, Brick ha dichiarato: “È positivo che si sia sparato con una grossa pistola. Altrimenti sarebbe brutto: un tale poeta - e spara un po 'di Browning ".
Mayakovsky viveva nello stesso appartamento con i Briks. Tutta Mosca è stata felice di discutere di questa insolita "famiglia di tre". Tuttavia, "tutti i pettegolezzi su" amore in tre "sono completamente diversi da quello che è successo", scrive Lilya Yurievna. Poco prima della sua morte, avvenuta nel 1978, confessa al poeta Andrei Voznesensky: “Amavo fare l'amore con Osia. Abbiamo quindi bloccato Volodya in cucina. Si è precipitato da noi, ha graffiato la porta e ha pianto". Brick era ben consapevole di quanto stesse soffrendo Mayakovsky. "Ma niente", ha detto agli amici. - È bene che Volodya soffra. Soffrirà e scriverà buona poesia".
E Mayakovsky ha davvero sofferto, sofferto e scritto buone poesie. Il poeta ha ammesso con una delle sue amanti, Natalya Bryukhanenko, che ama solo Lilya: "Posso solo relazionarmi bene o molto bene con tutti gli altri, ma posso già amare al secondo posto".

In Ladimir Mayakovsky non iniziò immediatamente a scrivere poesie - all'inizio sarebbe diventato un artista e aveva persino studiato pittura. La fama del poeta gli è arrivata dopo aver incontrato gli artisti d'avanguardia, quando le prime opere del giovane autore sono state accolte con gioia da David Burliuk. Gruppo futuristico, "Today's Lubok", "Left Front of the Arts", pubblicità "Windows ROSTA" - Vladimir Mayakovsky ha lavorato in molte associazioni creative. Ha anche scritto ai giornali, pubblicato una rivista, realizzato film, creato spettacoli teatrali e messo in scena spettacoli basati su di essi.

Vladimir Mayakovsky con sua sorella Lyudmila. Foto: vladimir-mayakovsky.ru

Vladimir Mayakovsky con la sua famiglia. Foto: vladimir-mayakovsky.ru

Vladimir Mayakovsky da bambino. Foto: rewizor.ru

Vladimir Mayakovsky è nato in Georgia nel 1893. Suo padre prestava servizio come guardia forestale nel villaggio di Baghdadi, in seguito la famiglia si trasferì a Kutaisi. Qui il futuro poeta ha studiato in palestra e ha preso lezioni di disegno: l'unico artista di Kutaisi, Sergei Krasnukha, ha studiato con lui gratuitamente. Quando l'ondata della prima rivoluzione russa raggiunse la Georgia, Mayakovsky - ancora un bambino - prese parte per la prima volta ai raduni. Sua sorella Lyudmila Mayakovskaya ha ricordato: “La lotta rivoluzionaria delle masse ha influenzato anche Volodya e Olya. Il Caucaso ha vissuto la rivoluzione in modo particolarmente acuto. Lì, tutti erano coinvolti nella lotta e tutti erano divisi in coloro che hanno partecipato alla rivoluzione, che sicuramente simpatizzavano con essa ed erano ostili"..

Nel 1906, quando Vladimir Mayakovsky aveva 13 anni, suo padre morì per avvelenamento del sangue: si ferì un dito con un ago mentre cuceva insieme delle carte. Fino alla fine della sua vita, il poeta aveva paura dei batteri: portava sempre con sé il sapone, portava con sé una bacinella pieghevole, portava una colonia per i massaggi e controllava attentamente l'igiene.

Dopo la morte del padre, la famiglia si trovò in una situazione difficile. Mayakovsky ha ricordato: “Dopo il funerale di mio padre, abbiamo 3 rubli. Istintivamente, febbrilmente, abbiamo esaurito tavoli e sedie. Ci siamo trasferiti a Mosca. Per che cosa? Non c'erano nemmeno conoscenti».... In una palestra di Mosca giovane poeta scrisse la sua prima poesia "incredibilmente rivoluzionaria e ugualmente brutta" e la pubblicò illegalmente giornalino scolastico... Nel 1909-1910, Mayakovsky fu arrestato più volte: si unì al partito bolscevico, lavorò in una tipografia sotterranea. In primo luogo, il giovane rivoluzionario è stato dato "su cauzione" da sua madre, e per la terza volta è stato mandato in prigione. Mayakovsky in seguito chiamò la reclusione in isolamento "11 mesi Butyr". Scrisse poesie, ma il taccuino con gli esperimenti lirici - "pomposo e rivoltante", come li stimava l'autore, fu portato via dalle guardie.

In conclusione, Mayakovsky ha letto molti libri. Sognava una nuova arte, una nuova estetica, che sarebbe stata radicalmente diversa dal classico. Mayakovsky decise di studiare pittura - cambiò diversi insegnanti e un anno dopo entrò nella Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca. Qui il giovane artista ha incontrato David Burliuk, e in seguito Velimir Khlebnikov e Alexei Kruchenykh. Mayakovsky scrisse di nuovo poesie, di cui i suoi nuovi compagni erano felici. Gli autori d'avanguardia decisero di unirsi contro "l'estetica vecchio stile", e presto apparve un manifesto di un nuovo gruppo creativo: "Uno schiaffo al gusto del pubblico".

David ha la rabbia di un maestro che ha superato i suoi contemporanei; io ho il pathos di un socialista che conosce l'inevitabilità del crollo della roba vecchia. Nasce il futurismo russo.

Vladimir Mayakovsky, un estratto dall'autobiografia "Io stesso"

I futuristi hanno parlato alle riunioni: leggere poesie e conferenze sulla nuova poesia. Per aver parlato in pubblico, Vladimir Mayakovsky è stato espulso dalla scuola. Nel 1913-1914 ebbe luogo il famoso tour dei futuristi: un gruppo creativo con esibizioni fece il giro delle città russe.

Burliuk cavalcò e promosse il futurismo. Ma amava Mayakovsky, stava nella culla della sua poesia, conosceva la sua biografia nei minimi dettagli, sapeva leggere le sue cose - e quindi, attraverso i butads di David Davidovich, l'aspetto di Mayakovsky sembrava così materiale che voleva toccarlo con le sue mani.
<...>
All'arrivo in città, Burliuk organizzò prima di tutto una mostra di dipinti e manoscritti futuristici, e la sera fece un rapporto.

Il poeta futurista Pyotr Neznamov

Vladimir Mayakovsky, Vsevolod Meyerhold, Alexander Rodchenko e Dmitry Shostakovich durante le prove della commedia "The Bedbug". 1929. Foto: subscribe.ru

Vladimir Mayakovsky e Lilya Brik nel film "Chained by the Film". 1918. Foto: geometria.by

Vladimir Mayakovsky (terzo da sinistra) e Vsevolod Meyerhold (secondo da sinistra) durante una prova dello spettacolo teatrale "Bath". 1930. Foto: bse.sci-lib.com

Vladimir Mayakovsky era interessato non solo alla poesia e alla pittura. Nel 1913 fece il suo debutto teatrale: scrisse lui stesso la tragedia "Vladimir Mayakovsky", la mise in scena e recitò il ruolo principale. Nello stesso anno, il poeta si interessò al cinema: iniziò a scrivere sceneggiature e un anno dopo apparve per la prima volta nel film "Drama nel cabaret dei futuristi n. 13" (l'immagine non è sopravvissuta). Durante la prima guerra mondiale, Vladimir Mayakovsky era membro dell'associazione d'avanguardia "Today's Lubok". I suoi partecipanti - Kazimir Malevich, David Burliuk, Ilya Mashkov e altri - hanno disegnato cartoline patriottiche per il fronte, ispirate alla tradizionale stampa popolare popolare. Per loro sono state create semplici immagini colorate e sono state scritte brevi poesie in cui il nemico è stato ridicolizzato.

Nel 1915, Mayakovsky incontrò Osip e Lilya Brik. Il poeta in seguito annotò questo evento nella sua autobiografia con il sottotitolo "l'appuntamento più felice". Lilya Brik per molti anni è diventata l'amata e musa di Mayakovsky, le ha dedicato poesie e poesie, e anche dopo la separazione ha continuato a confessare il suo amore. Nel 1918, hanno recitato insieme per il film "Chained by the Film" - entrambi nei ruoli principali.

Nel novembre dello stesso anno ebbe luogo la prima dell'opera teatrale di Mayakovsky Mystery-Buff. È stato messo in scena al Musical Drama Theatre da Vsevolod Meyerhold e progettato nella migliore tradizione dell'avanguardia da Kazimir Malevich. Meyerhold ha ricordato di aver lavorato con il poeta: "Majakovskij era esperto in cose teatrali e tecnologiche molto sottili che conosciamo, registi che di solito studiano per molto tempo in scuole diverse, praticamente a teatro, ecc. Majakovskij ha sempre indovinato ogni decisione giusta e sbagliata sul palcoscenico, proprio come un regista ."... La "performance folk rivoluzionaria", come l'ha definita la traduttrice Rita Wright, è stata messa in scena diverse volte.

Un anno dopo, iniziò l'era tesa di "Windows of ROSTA": artisti e poeti raccolsero argomenti caldi e pubblicarono manifesti di propaganda - sono spesso chiamati la prima pubblicità sociale sovietica. Il lavoro è stato intenso: sia Mayakovsky che i suoi colleghi hanno dovuto rimanere fino a tardi o lavorare di notte più di una volta per rilasciare il lotto in tempo.

Nel 1922, Vladimir Mayakovsky diresse il gruppo letterario "Left Front of the Arts" (in seguito la "sinistra" nel nome fu cambiata in "rivoluzionario"), e presto l'omonima rivista dell'associazione creativa. Sulle sue pagine sono stati pubblicati prosa e poesia, immagini di fotografi d'avanguardia, audaci progetti di architettura e notizie di arte "di sinistra".

Nel 1925, il poeta si separò finalmente da Lilya Brik. Andò in tournée in Francia, poi in Spagna, Cuba e negli Stati Uniti. Lì Mayakovsky incontrò la traduttrice Ellie Jones, tra loro scoppiò una breve ma burrascosa storia d'amore. In autunno, il poeta tornò in URSS e in America nacque presto sua figlia, Helen-Patricia. Dopo essere tornato dagli Stati Uniti, Vladimir Mayakovsky ha scritto il ciclo "Poesie sull'America", ha lavorato alle sceneggiature dei film sovietici.

Vladimir Majakovskij. Foto: goteatr.com

Vladimir Mayakovsky e Lilya Brik. Foto: mayakovskij.ru

Vladimir Majakovskij. Foto: piter.my

Nel 1928-1929, Mayakovsky scrisse le commedie satiriche The Bedbug and The Bath. Entrambe le prime hanno avuto luogo al Meyerhold Theatre. Il poeta era il secondo regista, seguiva il disegno dello spettacolo e lavorava con gli attori: leggeva frammenti dell'opera, creando le intonazioni necessarie e ponendo accenti semantici.

Vladimir Vladimirovich amava molto tutti i tipi di lavoro. Sono andato a lavorare con la mia testa. Prima della premiere di "Bath" era completamente esausto. Passava tutto il suo tempo a teatro. Ha scritto poesie, iscrizioni per il pubblico per la produzione di "Bagni". Lui stesso ha assistito alla loro impiccagione. Poi ha scherzato sul fatto che è stato assunto al Meyerhold Theatre non solo come autore e regista (ha lavorato molto con gli attori sul testo), ma anche come pittore e falegname, dal momento che lui stesso ha dipinto e inchiodato qualcosa. Essendo un autore molto raro, era così ansioso e malato con la performance che ha partecipato ai più piccoli dettagli della produzione, che, ovviamente, non faceva parte delle funzioni del suo autore.

L'attrice Veronica Polonskaya

Entrambi i giochi hanno suscitato scalpore. Alcuni spettatori e critici hanno visto nelle opere una satira della burocrazia, mentre altri - critiche al sistema sovietico. "Bath" è stato indossato solo poche volte e poi vietato - fino al 1953.

L'atteggiamento leale delle autorità nei confronti del "principale poeta sovietico" fu sostituito dalla freddezza. Nel 1930, per la prima volta, non fu autorizzato a viaggiare all'estero. La critica ufficiale iniziò ad attaccare violentemente il poeta. Gli è stata rimproverata la satira in relazione a fenomeni presumibilmente sconfitti, ad esempio la stessa burocrazia, e ritardi burocratici. Mayakovsky ha deciso di tenere una mostra "20 anni di lavoro" e presentare i risultati dei suoi molti anni di lavoro. Lui stesso selezionava articoli di giornale e disegni, sistemava libri, appendeva manifesti alle pareti. Il poeta è stato assistito da Lilya Brik, dalla sua nuova amata attrice Veronika Polonskaya e da un'impiegata del Museo statale letterario Artemy Bromberg.

Il giorno dell'inaugurazione, la camera degli ospiti era sovraffollata. Tuttavia, come ha ricordato Bromberg, nessuno dei rappresentanti delle organizzazioni letterarie è venuto all'inaugurazione. E non c'erano nemmeno congratulazioni ufficiali al poeta per il 20 ° anniversario del suo lavoro.

Non dimenticherò mai come nella Casa della Stampa alla mostra di Vladimir Vladimirovich "Vent'anni di lavoro", che per qualche motivo è stata quasi boicottata dai "grandi" scrittori, noi, diversi Smenoviti, siamo letteralmente rimasti a guardare vicino agli stand per giorni , fisicamente sofferente per quanto fosse triste e severo Un uomo alto e grosso camminava con la faccia attraverso i corridoi vuoti, con le mani dietro la schiena, camminando su e giù, come aspettando qualcuno di molto caro e sempre più convinto che questa cara persona avrebbe non venire.

Poetessa Olga Berggolts

La mancanza di riconoscimento è stata aggravata dal dramma personale. Vladimir Mayakovsky, innamorato di Polonskaya, le chiese di lasciare suo marito, lasciare il teatro e vivere con lui in un nuovo appartamento. Come ha ricordato l'attrice, il poeta ha quindi organizzato le scene, poi si è calmato, poi ha ricominciato a essere geloso e ha chiesto una decisione immediata. Una di queste spiegazioni è diventata fatale. Dopo la partenza di Polonskaya, Mayakovsky si suicidò. Nella sua lettera morente, ha chiesto al "governo compagno" di non lasciare la sua famiglia: “La mia famiglia è Lilya Brik, madre, sorelle e Veronika Vitoldovna Polonskaya. Se dai loro una vita tollerabile, grazie"..

Dopo la morte di Mayakovsky, l'intero archivio del poeta andò ai Briks. Lilya Brik ha cercato di preservare la memoria del suo lavoro, ha voluto creare una stanza commemorativa, ma ha costantemente incontrato ostacoli burocratici. Il poeta non fu quasi mai pubblicato. Quindi Brick scrisse una lettera a Joseph Stalin. Nella sua risoluzione, Stalin definì Mayakovsky "il miglior e più talentuoso poeta dell'era sovietica". La risoluzione fu pubblicata sulla Pravda, le opere di Mayakovsky iniziarono a essere pubblicate in enormi edizioni e le strade e le piazze dell'Unione Sovietica presero il suo nome.

La volgarità, senza sfidarla nella vita, la sfidava nella morte. Ma Mosca viva, agitata, estranea a meschine dispute letterarie, si è messa in fila fino alla tomba, non organizzata in questa fila da nessuno, spontaneamente, riconoscendo da sola l'inconsueta di questa vita e di questa morte. E Mosca vivace e agitata ha riempito le strade sulla strada per il crematorio. E la Mosca, vivace e agitata, non credette alla sua morte. Ancora non ci crede.