Paaritantsude nimed. Millised on tänapäevaste tantsude tüübid: nimede loetelu. Klassikaliste tantsude tüübid

Mõiste "kaasaegne tants" on üsna lai. See ühendab endas nii hiljuti ilmunud stiile kui ka tantse, mis nagu väike must kleit ei kaota oma olulisust ühelgi ajastul, sest nad seisavad moest ja ajast kõrgemal. Esimene juhtum on jazz-funk, animatsioon, dubstep, daamide stiil, kaasaegne ja paljud teised. Teine on valss, fokstrott ja muud klassikud, mis sündisid kuuskümmend, kaheksakümmend, isegi sada aastat tagasi, kuid on endiselt nõutavad. Seega saab iga tants olema kaasaegne, mis vastab muusika praegustele suundumustele ja annab esinejale võimaluse ennast väljendada.

Elu kujutamine ilma liikumiseta on keeruline ja tarbetu. Ja tantsusammud on ideaalne väljapääs neile, kes soovivad oma liikumisi mitmekesistada, neist rõõmu tunda ja oma tervisele lihtsalt kasuks tulla. Mis tüüpi tänapäevased tantsud on tänapäeval populaarsed?

Valige oma maitse järgi
Kõik tänaval!
Naljakas tants
Ballroom Europe
Naiskeha ilu nimel
Vähehaaval kõigest

Valige oma maitse järgi

Elu kujutamine ilma liikumiseta on keeruline ja tarbetu. Ja tantsusammud on ideaalne väljapääs neile, kes soovivad oma liikumisi mitmekesistada, neist rõõmu tunda ja oma tervisele lihtsalt kasuks tulla. Eristada saab järgmist (loend hõlmab kõige populaarsemaid stiile):

Kõik balleti sordid.
Pallisaali standardprogramm - Euroopa.
Pallisaali standardprogramm - Ladina-Ameerika.
Tänavatants.
"Latiinod".
Kiiged. Suur rühm, mis koondab swing swing, boogie-woogie, charleston, balboa, lindy-hop. Mõnikord peetakse rokenrolli "kiigeks".
Vanguard. Eredaim esindaja on butoh, jaapani koreograafide meeletu eksperiment.
Nn filosoofiliste stiilide rühm - transs, kaasaegne, kaasaegne ja teised. Need põhinevad vabal improvisatsioonil, mis võimaldab kunstnikul end realiseerida ja väljendada. Seda rühma iseloomustab kaanoniliigutuste ja helisaate tagasilükkamine, kus rõhutatakse rütmi, mitte meloodiat.
Elektrodanss. See hõlmab tektoonikat, elektro ennast ja nende paljusid sorte.
Klubitantsud.

Mitmekesisus tantsukunst lööb fantaasiat ja võimaldab kõigil otsustada, mis talle rohkem meeldib - Latina või seksikas bachata, tasuta hiphop või dünaamiline jive, mis ei kaota oma populaarsust. Suundade arv on selline, et üsna keeruline on ühes artiklis vastata küsimusele, mis tüüpi tantsud on üsna keerulised - sellest saate kirjutada rohkem kui ühe raamatu. Seetõttu peaksite kõigepealt otsustama, milline suund on teie jaoks kõige huvitavam. Muidugi on oluline arvestada tulevase tantsija väljaõppe taset ning tervislikku seisundit ja isegi iseloomu.

Spetsialistid soovitavad: kui valite endale tantsu, proovige mõista selle filosoofiat. Parim viis selleks on sukelduda ajalukku. Tantsu ilmumise põhjused, keskkond, kus see tekkis, selle päritolu selgitab peaaegu kõiki põhiliigutusi, muudab need arusaadavaks, mis tähendab, et need on ligipääsetavad ja hõlpsasti esitatavad. Võime öelda, et just lugu muudab kunstniku treenimise lihtsamaks ja viib ta võistlustel võiduni.

Kõik tänaval!

Kõigepealt tasub mainida nn tänavatantsu. Muidugi on see mõnevõrra suhteline mõiste ja see ei tähenda sugugi, et koolitusi peetakse tingimata vabas õhus. Vastupidi, hiphopi, lukustuse või sagimise jaoks on vaja ka tantsustuudio ruumide rentimine, kuid esialgu tantsiti neid tänaval. See tüüp hõlmab ka breiktantsu, poppimist ja krampimist.

nendel tantsudel on ühine joon - need sünnivad emotsioonide orkaanist, esineja püüdlusest mitte olla nagu kõik teised. Eelmise sajandi 70. – 80. Aastatel said noored tänavatantsu abil teada, kes oli juht. See oli omapärane viis konfliktide lahendamiseks: vaidluse võitis see, kes lahingus (spontaanne tantsuvõistlus) võitis. Tango mängis Ladina-Ameerikas korraga sama rolli: noade haaramise ja tõe väljaselgitamise asemel läks temperamentne macho välja lähimale tasasele alale ja püüdis teineteise ületamiseks käikude ilu ja keerukuse poolest.

Tänavatantsu joonistamine määratleb tantsija hetke meeleolu. Seda esitatakse rõõmuks, arvestamata rangeid norme ja standardeid.

Naljakas tants

See nimi võib iseloomustada gruppi "Latinos", mida on väga palju. Kõik sellesse kuuluvad tantsud on sensuaalne kirg, mis väljendub tantsijate keha liikumises. See on tõeline kehakeel, mis edastab isegi varjatud emotsioone. See sisaldab tango, lambada, bachata, cha-cha-cha, rumba, bolero, flamenco, samba. Lisaks sellele nimetatakse capoeirat mõnikord sellesse rühma. Lisaks sellele nimetatakse capoeirat mõnikord sellesse rühma. Mõned tantsud kuuluvad Ladina-Ameerika ballisaali standardisse.

Peaaegu kõik latiinod tulid Brasiiliast, kuhu Hispaania vallutajad tõid 16. sajandil palju musti orje. Portugali ja Aafrika rütmide segust sündisid tantsud, mida nüüd nimetame sambaks, rumbaks, lambadaks.

Ballroom Europe

Viini valss, fokstrott, quickstep - kõik need on ka moodsate tantsude tüübid. Nende nimed on teada kõigile, kes on kunagi paaride võistlusi tantsupõrandal jälginud. Enamik peotantsudest on auväärses eas, kuid ei kaota oma aktuaalsust. Liigutuste ilu, mustri teravus, voolavuse ja kiiruse hämmastav kombinatsioon, rõhutatud armu ja sisemine tuli meelitavad esinejaid alati.

Peaaegu kogu see rühm on Euroopast. Näiteks valss tuli Saksamaalt, quickstep - arvatavasti Suurbritanniast, Viini valss - Austriast. Need kuuluvad nn Euroopa standardprogrammi. Nende esitusele kehtivad väga ranged kaanonid, kuid see ei vähenda mingil moel tantsijate loovusvabadust, vaid vastupidi julgustab neid oma oskuste uusi tahke paljastama.

Naiskeha ilu nimel

Kaasaegsete tantsude tüüpide hulgas on eriline koht nendel valikutel, mida sooritab õiglane sugu ja mis demonstreerivad täielikult keha ilu ja armu. Loomulikult on see ribatants, postitants, kõhutants. Neile viidatakse ka go-go-le.

Go-go'l on päris huvitav ajalugu. Ta ilmus 20. sajandi 60ndatel New Yorgi klubis. Kord peol hakkasid meeleheitel klubimehed (naissoost püsikliendid) laudadele üles hüppama ja keerutamist tantsima. Neid peksti madala kontsaga saabastes - go-go saapad. Kõigile kohalviibijatele meeldis algatus väga ja klubi administratsioon võttis selle omaks. Nad hakkasid enne põhietenduse algust külastajate soojendamiseks spetsiaalset tantsu harjutama. See sai nime go-go, mis on säilinud tänaseni. Nüüd on go-go kunst oskus klubimuusika juurde liikuda, improviseerides sellega ranges kooskõlas.

Vähehaaval kõigest

Teised valdkonnad on tänapäeval üsna populaarsed, näiteks tektoonika, elektro, kaasaegne, hüppelaad. Kuid ka teistel, kuigi mitte nii noortel, on ka oma fännid (boogie-woogie, charleston, rock and roll). Lõpuks ärge unustage kunsti tippu - tantsu-improvisatsiooni, kus esineja saab igal sammul paljastada oma hinge ja väljendada oma emotsioone. Kui meloodia aga südames kõlab, saab selliseks igasugune tants.

Kõige meeleheitlikumad hulkuvad avangardist ja meister butohist - uskumatu kombinatsioon sõjaeelsest Saksa väljendusest ja ekspressiivsetest kokkulepetest, mis on saadud Jaapani No ja Kabuki teatrite praktikast.

Butoh keskendub inimese kehale, mitte selle liikumisele. Selles pole aktiivseid hüppeid ega keerutusi, selle asemel võtavad esinejad omaks hoolikalt arvutatud staatilised poosid. Nad teevad aeglaseid käeliigutusi, külmuvad hoos või kükitavad, näidates kavatsust uuesti püsti tõusta. Nende kehast saab läbimatu peegel, mis peegeldab tugevaid emotsioone: hirmu, armastust, rõõmu, raevu. Vaatajatele soovitatakse neid kogemusi nautida.

Lõpuks ärge unustage kunsti tippu - tantsu-improvisatsiooni, kus esineja saab igal sammul paljastada oma hinge ja väljendada oma emotsioone. Kaasaegseid tantse on mitut tüüpi ja milline neist valida, on teie otsustada. Peamine on see, et see tooks rõõmu ja rahulolu, avaks võimalusi loovuseks. Kui meloodia aga südames kõlab, saab selliseks igasugune tants.

Tants on iidne sakramend, mis jääb lõpututeks sajanditeks inimkonna suhtlemise üheks olulisemaks osaks. Varasematest aegadest kuni tänapäevani soovib inimene tantsu kaudu väljendada kõige rikkamat tunnete ringi, näidata oma ilu, armu ja head füüsilist vormi. Kuid iga liikumisviis on täis erilist energiat. Kõigi nüansside mõistmiseks peate kõigepealt uurima, mis on tantsud.

Tants tänaseks

Kuna inimene elab moodsas maailmas, siis tasub pikemalt peatuda moodsatel tantsudel. Kummalisel kombel aitas ballett nende tekkimisele märkimisväärselt kaasa. Või õigemini selle esituse kättesaamatus tavamehele tänaval. Vajadus väljendada oma tundeid, emotsioone harmoonilises liikumises tõi kaasa kaasaegse tantsukultuuri erinevate suundade tekkimise.

Igas moodsa tantsu tüübis on ühendatud tuntud liikumised, uued elemendid, muusika vajaliku rütmiga ja loomulikult võimas positiivse energia laadimine. Liikumiste kaudu õppis inimene väljendama oma vabadust, ellusuhtumist, peegeldama ennast ühiskonnas ja ühiskonna kohta oma sisemaailmas.

Moodsa tantsu tüübid

Tänapäevaste tantsude kõigi suundade üksikasjaliku uurimisega on mitu peamist:

ballisaal,
klubi,
idamaine.

Klubi stiil liikumises, mis erineb üldisest massist:

tektonist - peamine liikumine on edasi-tagasi kiikumine, mida nimetatakse "kachiks". Selle tantsu sügavuse ja mitmekesisuse annab tehno liikumiste komplekt. Üldiselt on tektonist ise oma olemuselt hiphopile lähedane.
poll-dance ja go-go - paljud liigutused sarnanevad akrobaatikaga, alati on erootika element, sellega võib kaasneda lahtiriietumine (see etenduse element on valikuline).
jumpstyle, hakka - esituses on põhikriteeriumiks liigutuste rütm, asünkroonsete hüpete olemasolu on kohustuslik. Selliseks tantsuks valitakse kiire elektrooniline muusika.
shuffle on Austraalia tants, mis põhineb step-jazzil põhinevatel liikumistel, töödeldud kaasaegsel viisil.
DnBstep - selle tantsu ajal osalevad peamiselt jalad. Peamised liikumised on "varvas-kand", kiiged, pöörded ümber oma telje, ristuvad jalad. Võime julgelt öelda, et DnBstepi jõudlus nõuab head füüsilist vormi.
ruudukujuline ruut - sarnaneb vana hea kadrilliga, kuid tänapäevaks on seda oluliselt muudetud.
hüppamine on täis liikumist ja energiat, selle aluseks on lihaste õige järjestikune kokkutõmbumine ja lõdvestumine.

Tutvudes tantsudega, ei saa mainimata jätta popimat noorte seas sagimist ja hip-hopi.

sagin on paarilist tüüpi tants. Sellega kaasneb muusika, millel on energilised ja kaunid disko-swing, disco-folk, hust meloodiad. Pretensioonitu liigutuste arsenal kompenseeritakse emotsionaalsusega kahe partneri vahel. See on improvisatsiooniline tants, mis võib kesta igavesti.
hiphop on New Yorgi tänavatel toimunud protestirelvast pika tee muusikalise Olümpose enamuse staaride show-programmide lahutamatu elemendini. Muusikaline rütm ja kehaliigutused on selles tantsus kindel segu.

Ladina-Ameerika kired

Ladina-Ameerika tantsukava sobib ideaalselt kirglikeks, emotsionaalseteks, kuumadeks olemusteks. Ja kui tantsuturniiridel on oluliseks hindavaks teguriks esinemistehnika, siis mitteprofessionaalsetes kohtades ja pidudel „Latinos“ stiilis on selle kehaliigutuste põhjal selle etenduse põhikomponent - äärmine emotsionaalsus. Eranditult segunevad kõik Ladina-Ameerika tantsud, nagu ka nende rahvaste muusika, kahe südame kirega ja armastusega oma kodumaa vastu.

Niisiis, mis on "ladina" tantsud, mida kõik teavad. Palju huvitavam on analüüsida konkreetsete liikide populaarsust teistel mandritel elava praeguse põlvkonna seas.

Mõned kõige populaarsemad ja lähedasemad on:

bachata,
rumba,
mambo,
salsa,
flamenco,
lpmbada,
pachanga,
samba,

Eraldi koht tantsupõrandatel ja inimeste südames antakse pasadoblile. Selle peamine liikumine on "kahekordne samm" (sellest ka nimi), teised liigutused sarnanevad flamenkole ja fandangole.

Paso Doble on sügav, dramaatiline lugu vaprast härjavõitlejast ja tema kirest - kapote (punane riie, millega ta surmaga flirdib). Selle tantsu mees on julge, uhke, tugev, enesekindel ja hoolimatu. Naine on õhuke piir elu ja surma vahel. Härjavõitleja osutub ühelt poolt vapraks võitjaks, siis teiseks - pimedaks ja meelte teravuse orjaks. Tema ja ta siin ühinevad üheks ebatavaliselt eredaks energiahunnikuks.

See tants suudab võluda iga naise, seetõttu, olles õppinud seda esitama, saab mees lisaks tantsu härjavõitlusele ka armastatu südame.

Kunst nagu tants hakkas arenema inimkonna koidikul. Ürghõimudel olid oma erilised rituaalsed tantsud, mis olid oluline osa nende traditsioonidest ja elust. Nende järeltulijad, kes hakkasid ehitama esimesi riike, muutsid need liikumised suveräänse sümboolika osaks. Nii ilmusid esimesed tantsutüübid, mis andsid rohkem tunnistust inimese päritolust, tema juurtest. Tänapäeval tantsitakse igal pool ja samal ajal ei piira nende liikumist enam ükski raamistik, mille riik määratleb. Mõelgem üksikasjalikumalt, millised tantsud on planeedi teatud nurkades ja kuidas need kogu maailmas populaarseks saavad.

Mis on tants

See termin viitab kunstivormile, kus kunstilisi pilte edastatakse plastiliste ja rütmiliste kehaliigutuste kaudu. Iga tants on lahutamatult seotud kindla muusikaga, mis sobib talle stiilis. Selle "rituaali" ajal on inimkeha teatud positsioonid, figuurid, mida ta saab näidata, üleminekud ühelt poosilt teisele on väga olulised. Arvestades seda, millised tantsud meie ajal on, on lihtne eeldada, et sellised kujundid ja liigutused on lihtsalt loendamatud. Sellepärast jagunevad nad kategooriatesse, mis sõltuvad suuresti konkreetse tantsu päritolukohast, aga ka selle muudest tunnustest (paar, rühm, soolo jne).

Tantsukunsti sünnilugu

Isegi ürgsete hõimude olemasolu ajal sündisid kõige varasemad tantsutüübid. Neid nimetati emotsioonide järgi, millega nad kaasnesid. Näiteks võis hõim pärast pikka põuda proovida vihma tekitada ja selleks leiutati spetsiaalne rituaal, mille käigus inimesed teatud viisil liikusid. Rütmiliste kehaliigutuste abil tänasid nad oma jumalaid, kohtusid laste sünniga ja nägid ära nende surnud esivanemad. Kunstiliigina asutati tants antiikajal. Sel ajal hakkasid Kreekas ja Roomas ilmuma spetsiaalsed jumalatele pühendatud koreograafilised aktid. Samal ajal arenesid Babülonis, Assüürias, Pärsia kuningriigis ja teistes Aasia riikides kõige esimesed idamaised tantsutüübid. Keskajal oli see kunst inimkonna vaimsete vaadete tõttu seaduslikkuse piiridest väljas. Kuid renessansi saabudes hakkas see uuesti arenema ja paranema. 16. sajandil ilmus selline koreograafiavorm nagu ballett, mis muutus peagi omaette kunstiliigiks.

Klassika ja selle sordid

Professionaalsed tantsijad, õppides seda kunsti juba varakult, valdavad alguses klassikalisi tantse. Nende tüübid sõltuvad sellest, millist programmi võetakse aluseks - Euroopa või Ladina. Kahte alagruppi ühendab vana hea klassikaline koreograafia, millel on palju ühist balletiga. Alumine rida on see, et proovid toimuvad klassikalise muusika saatel, tantsijad esitavad venitusi, õpivad positsioone, plie, pique ja muid koreograafilisi tehnikaid. Tulevikus sõltub tantsu kvaliteet täpselt kõigi nende liikumiste puhtusest ja korrektsusest.

Euroopa programm

Aeglane valss. See on tantsu kuldklassika, mida saadab alati asjakohane kolmveerandmuusika. Iga takti jaoks teevad tantsijad kolm sammu, kusjuures esimene peamine, teine \u200b\u200bmäärab pöördenurga ja kolmas abiline, mis võimaldab teil raskuse teisele jalale kanda.
Tango. Algselt oli see Argentina rahvatants, kuid sai hiljem kogu maailmas uskumatult populaarseks ja kolis Euroopa klassikute kategooriasse. Selle olemus seisneb selles, et kaks partnerit liiguvad energiliselt ja rütmiliselt sobiva muusika juurde (seda nimetatakse ka tangoks).
Viini valss. See on omamoodi analoogia lihtsa valsiga, ainult et seda tantsitakse veidi kiiremini ja energilisemalt.
Foxtrot. See on kiire ja toretsev tants, mida esitatakse nii paarides kui ka rühmades. Selle leiutas 20. sajandi alguses Harry Fox (sellest ka nimi) ja sellest ajast alates pole selle populaarsus vaibunud.
Quickstep. See on Euroopa klassikute kiireim tants. Mängitakse 4/4 rütmis ja samal ajal on minutis koguni 50 mõõtu. Fokstroti korralikuks teostamiseks on vaja aastaid harjutada ja kurnavaid treeninguid. On oluline, et kõik liigutused näeksid välja kerged, lõdvestunud ja uskumatu täpsusega.

Ladina-Ameerika programm

Siin on loetletud populaarsed tantsutüübid, mis tänapäeval ületavad sageli klassikat. Nende põhjal luuakse väga erinevaid variatsioone, et lihtsustada koreograafiat ja teha need tantsud kõigile kättesaadavaks.

Samba. Brasiilia tants, mis tekkis Aafrika ja Portugali traditsioonide kokkusulamisel. Tantsitakse 2/4 ajaallkirja järgi kuni 54 mõõduga minutis. Klassikalises versioonis esitatakse seda trummide või muude ladinakeelsete löökriistade taktis.
Cha-cha-cha. Iseloomustab palju aeglasem koreograafia. Kellaaeg on 4/4, minutis on 30 riba. Kuuba populaarseim tants, kus see sai alguse eelmise sajandi 20. aastatel. Täna kuulub see klassikalise tantsu programmi.
Rumba. Kõige aeglasem ja intiimsem tants, mida esitatakse alati kahekesi. Täpsus pole siin oluline, nagu muud tüüpi koreograafias. On oluline ainult see, et partnerite poosid oleksid väga ilusad, et nad moodustaksid ainulaadsed kujundid ja samal ajal peaks nende iga liigutus olema võimalikult paindlik.
Paso Doble. Selle tantsu juured on Hispaania härjavõitluses. Siin kujutab partner sageli härjavõitlejat ja partner mantlit. Koreograafia olemus on kahekordne samm (sellest ka nimi).
Jive. Aafrika-Ameerika koreograafia, mis sai alguse samuti 20. sajandil ja levis Ameerika Ühendriikides. Jive'i tantsitakse kiigerežiimis, kuid samal ajal erineb see väga palju kaasaegsest samanimelisest analoogist. Ajakiri on 4/4, löögi arv minutis on 44.

Ballett

Kõik praegu eksisteerivad tantsuliigid põhinevad ühel või teisel viisil balletil. See kunst eraldus ametlikult üldisest koreograafiast 17. sajandil, kui tekkis esimene Prantsuse balletikool. Millised on balleti tunnused? Siin on koreograafia lahutamatult seotud esinejate muusika ja näoilmetega. Igal lavastusel on reeglina kindel stsenaarium, seetõttu nimetatakse seda sageli minietenduseks. Tõsi, mõnel juhul on olemas ka "stsenaariumivälised" balletid, kus tantsijad lihtsalt demonstreerivad oma võrreldamatut ja täpset oskust. Ballett on jagatud kolme kategooriasse: romantiline, klassikaline ja kaasaegne. Esimene on alati armastuseteemaline minietendus (Romeo ja Julia, Carmen jne). Klassikaline võib kehastada mis tahes süžeed (näiteks "Pähklipureja"), kuid samas on selle oluline element akrobaatikal ja suurepärasel plastilisusel põhinev koreograafia. Moodsa balleti raamistikku kuuluvad erinevad tantsutüübid. On jive, ladina koreograafia ja klassika elemente. Eripäraks on see, et kõike tantsitakse pointe kingades.

Kaasaegne koreograafia

Tänapäeval on kogu maailmas, hoolimata traditsioonidest ja religioonist, populaarsed tänapäevased tantsutüübid. Nende nimed on kõigile teada ja samal ajal saavad peaaegu kõik õppida nende esitamist. Sellised liikumised ei vaja erilist venitamist, ettevalmistamist ega looduslikku plastilisust. Peamine on liituda rütmiga ja saada muusikaga üheks. Kohe märgime, et kõik tantsud, mis loetletakse allpool, on nn klubikloreograafia aluseks. Need liikumised õpivad kaasaegsed noored kiiresti läbi ja segavad, mille tulemuseks on omamoodi segu, mida võib näha igas maailma linna igas ööklubis.

Kaasaegsed tantsud

Tektonist. See tekkis 21. sajandil hüpstiili, hip-hopi, poppimise, techno-stiili jms põhjal. Alati tantsitakse kiire elektroonilise muusika järgi.
Ribatants. See on mis tahes striptiisi alus, teisisõnu, tants, mis võib hõlmata edasist strippimist. Põhiolemus peitub plastilistes liikumistes, samuti sageli koostoimes teiste objektidega. Nii sündisid kuulsad piljarditants, sületants jne.
Mine mine. Erootiline tants, mis ei hõlma lahti riietumist. Eesmärk on klubis avalikkust lõbustada. See võib sisaldada mis tahes plastist elemente, mis sobivad mängiva muusikaga.
Hakka. Tants, mis sai alguse Hollandist, rasketes ringkondades. Tema liikumine põhineb sellel muusikastiilil.
Jumpstyle. Hüppepõhine tants on üks väheseid moodsat tantsu, mida tantsitakse kahekesi. Kuid samal ajal on sellel ka eripära - partnerid ei tohiks üksteist puudutada.
D'n'B samm. Need on eranditult trummi ja bassi stiili atribuudid. Koreograafia sõltub alati muusika rütmist ja tempost.
Shuffle. Tants sai alguse Austraaliast ja põhineb džässil. Kõik liigutused, eriti sellele stiilile iseloomulikud sammud, sooritatakse elektroonilise kiire muusika järgi kiiremas tempos.

Filmi "Samm edasi" süžee põhjal ...

Pärast selle imelise filmi esimese osa ilmumist hakkasid noored aktiivselt uurima igasuguseid tänavatantse, mida iseloomustab vabastiil ning samas uskumatu plastilisus ja liigutuste täpsus. Loetleme nende peamised tüübid, millest on juba saanud "tänavaklassika":

Hip Hop. See on terve kultuuritrend, mis tekkis 70ndatel New Yorgis töölisklassi esindajate seas. See hõlmab mitte ainult ainulaadset koreograafiat, vaid ka slängi, moodi, käitumist ja muid eluvaldkondi. Hiphopi kultuuris on väga erinevaid tantsutüüpe, mille esitamine on enam-vähem keeruline. Need on purustamine, DJ-d, MCing, klubi hiphop ja palju muud.
Break-tants, mida nimetatakse ka b-boinguks. Esialgu selleks, et olla osa hiphopikultuurist ja siis oma eripära tõttu sai sellest eraldi tants.
Crip Walk. Tants, mis sai alguse Los Angelesest. Iseloomustavad sammud, mida esitatakse improvisatsiooni vaimus, väga kiires tempos.
Poppamine. Tants põhineb lihaste kiirel kokkutõmbumisel ja lõdvestumisel, mille tõttu inimese keha väriseb. Samal ajal on oluline jälgida teatud positsioone ja asendeid, milles sellised liikumised kõige tõhusamad välja näevad.

Rahvatraditsioonide vaimus

Igas osariigis on lisaks lipule ja hümnile veel üks, mitte vähem oluline atribuut - tants. Igat rahvust iseloomustavad tema enda liikumised, rütmid ja kiirused, mis on ajalooliselt arenenud. Koreograafia iseärasuste järgi saab hõlpsasti kindlaks teha, mis rahvusest inimene on, millist riiki ta esindab. Selliseid etendusi esitatakse peamiselt grupis, kuid on ka mõned erandid, kui esinevad ainult kaks partnerit. Nüüd vaatame rahvatantsude tüüpe, mis on kõige populaarsemad kogu maailmas. Muide, mõned neist said klassikalise koreograafia aluseks ja mõned olid suurepärane algus tänavatantsu arengule.

Maailma rahvaste tantsud

Attan on Afganistani ametlik rahvatants. Esitavad ka paljud naaberrahvad erinevates variatsioonides.
Hopak on Ukraina rahvaste tants. Seda esitatakse alati rahvariietes, väga kiires ja energilises rütmis. Seda iseloomustavad sörkimine, kükitamine, hüppamine ja muud aktiivsed kehaliigutused.
Trepak on ürgvenekeelne tants, mis on levinud ka Ukrainas. See viiakse läbi alati kahepoolses suuruses, samal ajal koos murdosade ja tembeldamisega.
Zika on kuulus tšetšeeni tants, mida esitavad ainult mehed. Reeglina on see oluliste religioossete sündmuste kaasnev element.
Krakowiak on kuulsaim Poola tants. Seda esitatakse kiires rütmis, alati sirge seljaga.
Ümmargune tants. Tantsumäng, mis oli varem populaarne paljude rahvaste seas. Reeglid on igal pool erinevad, kuid kokkuvõte on see, et ümmargusest tantsust võtab osa tohutu hulk inimesi.
Lezginka on Kaukaasia kuulsaim koreograafiline etendus. Seda tantsivad tšetšeenid, armeenlased, grusiinid, aserbaidžaanlased ja paljud teised rahvad.

Idamaiste tantsude tüübid

Idas oli tantsukunst hoopis teistsuguse arenguga kui Euroopa ja Ameerika riikides. Siinsed mehed esitasid alati grupi minietendusi, millega kaasnesid mõned olulised sündmused. Naise tants on omamoodi sakramend. Naine saab tantsida ainult oma mehele ja üks. Selline koreograafiline kultuur on olnud iidsetest aegadest levinud kogu Lääne-Aasias, kuid igas riigis on sellel oma eripära. Seetõttu kaalume nüüd, mis tüüpi tantsud on selles või selles idaosas ja kuidas nad on iseloomulikud.

Türgi keel. Neid esitatakse alati heledates kostüümides ja kiires muusikas. Neid iseloomustavad rütmilised liigutused, väga kõrge plastilisus ja isegi akrobaatika.
Egiptlane. See on kõige tagasihoidlikum idamaine koreograafia. Kostüümid on vaoshoitud, nagu ka liikumised, muusika on aeglane ja mõõdetud. Egiptuse tantsudes pole kergemeelsetele kehaliigutustele kohta - seda peetakse rüvetamiseks.
Araabia. See on improvisatsiooni ja varieerimise tegelik ulatus. Kui teate, mis tüüpi tantsud on idas ja kuidas neid esitatakse, võite kõik tehnikad ja võtted kokku panna ning saate suurepärase esituse araabia stiilis.
Liibanonlane. Kõige omanäolisem ja ebatavaline. Nad ühendavad Türgi ja Egiptuse koreograafia elemente. Seetõttu vahelduvad kiired ja rütmilised liigutused aeglaste ja mõõdetud liikumistega. Samuti iseloomustab tegevust võõrkehade (taldrikud, kepid jne) kasutamine.
Pärsia tants koosneb graatsilistest liikumistest, hõlmates peamiselt käsi, pead ja pikki juukseid.

Kuidas tekkis kõhutants

Peaaegu kõik naised maailmas unistavad selle koreograafilise stiili valdamisest, kuid ainult vähesed inimesed valdavad seda ideaalselt. Paljud inimesed omistavad sellele Lähis-Ida juuri, kuid tegelikult sai tants alguse Indiast. Mustlased viisid selle kombe juba enne Kristuse sündi kodumaalt Egiptusesse, kus see sai populaarseks. Seal hakkasid tekkima erinevad kõhutantsu tüübid, mis levisid peagi kogu Lähis-Idas. Mõelgem, millised neist on tänapäeval kõige kuulsamad:

Tantsige ussiga. Nõuab plastilisuse ja julguse kombinatsiooni ning oskust selle loomaga ümber käia.
Tants tulega. Etenduse ajal saab tulekultuse tähistamiseks kasutada tõrvikuid, küünlaid, eeterlike õlidega lampe ja palju muud.
Tants taldrikutega. See käsilöögiriist on Hispaania kastanettide sugulane. Rütmilisi kehaliigutusi tehes saadab tantsija end ise.
Raks el Sharqi on kõhutants, mis hõlmab ala nabast puusadeni.
Rax-el-Shamadam - tegevus, mille käigus naine tantsib küünlajalg peas. Egiptuses väga populaarne.

Sporditantsude tüübid

Sporditantsud on omamoodi ballisaali klassikalise koreograafia analoog. Erinevus seisneb selles, et tantsijaid koolitatakse rangema ja täiustatud programmi järgi, pöörates erilist tähelepanu venitusele, liigutuste täpsusele ja nende teostamise kiirusele. Mis tahes sporditantsu oluline komponent ei ole esituse ilu, vaid kõigi liigutuste tehnilisus. Üldiselt koosneb see alagrupp meile teada olevatest koreograafilistest etendustest, mille hulgas on standardseid Euroopa ja Ladina programme.

Järeldus

Uurisime, milliseid tantse eri riikides eksisteeritakse, otsustasime nende stiilide ja omaduste üle. Nagu selgus, on igal koreograafilisel etendusel oma tempo, rütm, esinemise iseloom. Samuti ei saa paljud tantsud eksisteerida ilma näoilmete, teatud kostüümide, stiili ja isegi nende esitajate meeleoluta. Seega, kui hakkate seda kunsti valdama, on oluline esialgu otsustada, millises stiilis teile tantsimine kõige rohkem meeldib ja milline neist sobib teile kõige paremini nii võimete kui ka kehaehituse iseärasuste poolest. Ja tulevikus vajate enesetäiendamiseks ainult hoolsust ja harjutamist. Tee seda!

- See on ideaalne võimalus toonuse ja hea füüsilise vormi säilitamiseks igale kaasaegsele inimesele. Neid pole keeruline õppida - valitud suuna tehnika valdamiseks ja improviseerimisega alustamiseks peaksite reeglina õppima umbes kuus kuud. Veelgi enam, te ei vaja partnerit, mis tähendab, et saate treeninguid planeerida kellestki sõltumata ja kellegi juhendamata.

Millised stiilid kuuluvad tänapäevastesse klubitantsudesse

Tuleb märkida, et kaasaegsed klubitantsud hõlmavad paljusid stiile ja suundumusi. Ja allpool räägime neist kõige tavalisematest.

Sihtkohad nagu "Hip-hop" ja "Funk" on olnud populaarsed juba pikka aega. Need klubitantsud esitatakse dünaamilise ja kaasaegse, kuid mitte agressiivse muusika järgi ning neis on lühikesed ja teravad liigutused harmooniliselt ühendatud sujuvate ja plastiliste liikumistega.

Spetsiifiline stiil, mis hõlmab nii laia amplituudiga liikumiste intensiivset teostamist kui ka mitmesuguseid pöördeid. Reeglina tähendab see tantsusuund, et tantsija liigub suurel kiirusel ja seetõttu sobib see ideaalselt lahinguks või laval esinemiseks.

See on väga iseloomulik suund, mis põhineb laiadel liikumistel, mis tähelepanu tõmbavad. Pealegi on GO-GO jaoks tantsija artistlikkus ja improviseerimisvõime äärmiselt olulised.

Selliseid tantse esitatakse spetsiifilise elektroonilise muusika järgi ja nende eripärad on ajam, suur kiirus, suure amplituudiga liikumised.

Trance. See stiil on mõnevõrra sarnane eelmisega, kuid lisaks "Maja" suunaga seotud liikumistele sisaldab see ka mitmesuguseid laineid.

R&B on väga moekas suund, millel on tänapäeval palju fänne. Sellised tantsud esitatakse sobiva muusika järgi ning on dünaamilised ja paindlikud. Seetõttu peetakse R & B-d diskoklubide austajate jaoks ideaalseks võimaluseks.

STRIP. Vaadeldav suund sobib ennekõike inimestele, kes soovivad õppida oma keha tunnetama. Pealegi valivad valdava enamuse juhtudel STRIPi tüdrukud ja see programm sisaldab väga erinevaid klassikalise ja kaasaegse ning džässkoreograafia elemente.

See on üsna spetsiifiline tants, millest võib leida nii lukustuse, hip-hopi, poppimise kui ka techno elemente. Pealegi tähendab vaadeldav suund üsna keeruliste, kuid väikese amplituudiga liikumiste teostamist.

Latina stiil. Esialgu see stiil klubitantsude kategooriasse ei kuulunud. Kuid igal aastal kogub see üha suuremat populaarsust - ja see pole üllatav, sest paljudes kaasaegsetes diskoklubides peetakse temaatilisi ladina pidusid.

Klubitantsudel on ka teisi suundi, mis meie ajal on vähem levinud. Nii et iga inimene, kes soovib õppida kaunilt ja moodsalt tantsima, oma keha suurepäraselt valdama ja alati teistele kustumatu mulje jätma, saab valida just talle kõige paremini sobiva stiili.

Tants oli kogu aeg seotud inimese vaimse poole ja meeleseisundiga. Väärib märkimist, et isegi festivale ja tseremooniaid ei peetud kunagi ilma vastava tantsuta. Tänapäeval on selle kunstiliigi jaoks tohutult palju stiile, millest igaühel on oma omadused.

Kontaktis kasutajaga

Veidi tantsu ajaloost

Nagu eespool mainitud, on tants antiikajal eksisteerinud kunstiliik. Kõigil oli sõna otseses mõttes oma eriline tantsustiil: igaühel riitus, igal pühal või üritusel, rääkimata üksikutest rahvastest ja hõimudest. Igal juhul on see inimese jaoks alati oluline olnud ja varasemaid tantse kanti rohkem püha iseloom ja teatud juhtudel said seda teostada ainult teadlikud inimesed, kes panid sellele tegevusele sügava tähenduse. Tänapäeval on tantsukunst kõigile kättesaadav ning maailm tunneb tohutult erinevaid tantsustiile ja suundumusi.

Ka koreograafia arenes koos inimkonna arenguga. Tema abiga varakult šamaanid põhjustas vihma ja viis läbi rituaale, siis muutus ajastu järel ajastu järel üha mitmekesisemaks ja värvilisemaks, erinevad rahvad lõid oma suundumused ja stiilid, valisid neile sobivad rõivad, hakati jagama mees- ja naissoost. Iga stiil on omandanud oma rütmi ja liikumise.

Pikka aega oli kõige kuulsam ja populaarsem suund rahvatants, mida esitati kõigil pühadel ja muudel üritustel, kuid nüüd on see stiil säilinud ainult laval, ehkki paljudes riikides on see endiselt populaarne ja seda esitatakse pulmades ja muud pidustused. Tänapäeval on kõige suurema populaarsuse võitnud moodsad rütmid, noorsootrendid, mis vastavad moodsale muusikale.

Kuidas ilmusid kaasaegsed tantsud

Moodsad tantsustiilid hakkasid ilmnema 20. sajandi esimesel poolel, nihutades balletikunsti järk-järgult tagaplaanile. Alguses tungisid nad märkamatult massidesse, kuid siis hakkasid avanema erinevad koolid, mis ei pidanud enam kinni vanadest reeglitest. Nii hakati pikka aega liidrikohal olnud balletti taanduma teisejärgulistele rollidele.

Üldiselt iseloomustasid seda perioodi ettearvamatud muutused mitte ainult koreograafias, vaid ka muusikas. Esimest korda hakkas populaarsust koguma vaba stiil, kus konventsioone ei olnud ja need asendati vabaduse ja improvisatsiooniga.

Praegu populaarsed stiilid

Tuleb märkida, et koreograafia ei seisa kunagi paigal ning ka tänapäeval käib uute tantsusuundade tekkimine ja kujundamine aktiivses tempos. Kuid üldisemalt tasub esile tõsta mitmeid 20. sajandi lõpus kujunenud stiile, mis on endiselt populaarsed. ja siin on nende kirjeldus:

Mõned esitletud tantsustiilid on loodud peamiselt ainult tüdrukutele, kuid enamikku neist saavad esitada mõlema soo esindajad.

Täna peaks koreograafia olema vaba, kaasaegne, läbi imbunud improvisatsioonist ja tänavatantsul on kõik need omadused. See on huvitav just seetõttu, et seda esitavad mitteprofessionaalid ja see sisaldab liikumisi peaaegu kõigist tantsusuundadest, isegi klassikalistest. Huvitav kombinatsioon ühest stiilist teisega, kohandatud üksteisega, täis ebatavalist ilu, nii et tuntud hiphop, poppimine ja paljud teised paistsid siin silma.

Tantsud tüdrukutele

Kuna koreograafia köidab endiselt rohkem naissoost tähelepanu kui mees, siis on erinevate tantsusuunade hulgas mitmeid naissoost tähelepanu:

Kõhutants, tuntud ka kui idamaine tants või kõhutants. See stiil on värvide ja uskumatu ilu tõttu tüdrukute seas saavutanud enneolematult suure populaarsuse. See on koreograafias tõeliselt naiselik suund, mis mitte ainult ei arenda plastist, vaid tugevdab ka naiste tervist. Kõhutants võib olla pehme ja voolav ning rütmiline ja täis liikumist samal ajal;
ribaplast on veel üks populaarne stiil, mis arendab naisekeha armu. Tänu ribaplastile kaovad jäikus ja kompleksid. See on üsna aus tants, mis meenutab striptiisi, kuid välistab alastuse elemendi;
Go-go tants on klubitants, mis ühendab rütmi ja ribaplastilisi elemente;
ja tegelikult lihtsalt klubitants, mis sisaldab elemente hiphopist, funkist, go-go’st ja paljudest teistest. Siin on lubatud nii mitme stiili kombinatsioon kui ka eraldi valik neist.

Lisaks nendele stiilidele on populaarsed ka moodne, moes, saapatants ja paljud teised. Kõiki stiile on peaaegu võimatu loetleda, sest neid on väga-väga palju, kuid neil kõigil on õigus olla märgatud, kuna igal neist on oma ilu ja armu, oma ainulaadne rütm ja aktsent. Tants on alati olnud, on ja jääb inimese elu lahutamatuks osaks, sest selle kaudu kanduvad edasi emotsioonid ja meeleseisund.