Prečo súvisí elégia mora s romantizmom. Analýza básne „More“ od Žukovského. Poznámka k umeleckým črtám „More“ a histórii tvorby Žukovského poetického majstrovského diela

V. A. Žukovskij, ktorý si za hlavný námet svojej poézie vybral svet ľudskej duše, je právom považovaný za zakladateľa ruského romantizmu.
„Jeho básne sú podmanivou sladkosťou
Uplynú storočia závistlivej vzdialenosti ... “
- napísal o ňom A. S. Puškin. „... Inšpiroval ruskú poéziu romantickými prvkami, sprístupnil ju spoločnosti, dal jej možnosť rozvíjať sa a bez Žukovského by sme nemali Puškina,“ priznal VG Belinskij, ktorý Žukovského považoval za prvého básnika v Rusku, ktorého poézia „vyšla zo života“.
V básni

„Nevyjadrený“ Žukovskij sám určil originalitu svojho diela: predmetom jeho poézie nebolo zobrazenie viditeľných javov, ale vyjadrenie prchavých, neuchopiteľných skúseností.

Je nevysloviteľné predmetom výrazu?
Básnik sa chce udržať v úteku
Nie krása neviditeľných javov,
Ale čo sa spája s touto brilantnou krásou -
Toto je pre nás také nejasné, vzrušujúce,
Tento očarujúci hlas, poslúchnutý jednou dušou,
Toto je vzdialená ašpirácia,
Táto minulosť ahoj...
To je podstata Žukovského poézie. Je to príbeh básnikovej duše, jeho starostí, snov a myšlienok, ktorého lyrickým vyjadrením sú jeho elégie, balady a básne. Pre jeho tvorbu bola nosná téma pôvabu duše, obdarenej inšpiráciou, vízia krásy, vždy okamžitej a nevýslovnej, s ktorou sa spája Žukovského chápanie poézie.

Zvlášť živo sa to odhaľuje v elégii „Tajomný návštevník“, hovoria aj básne „Čaro minulých dní ...“, „Do minulosti preletel známy génius“, „Býval som mladou múzou ...“ o nepolapiteľnom pocite pôvabu a túžbe duše po neznámom ideále.
Rovnaký charakter elegického šarmu a ideality nesie aj Žukovského milostná lyrika venovaná M. A. Protasovej. Obsahuje básne „Môj priateľ, môj anjel strážny…“, „Ó, drahý priateľ! teraz s tebou...“, „K nej“, „Stál si ticho predo mnou“.
Žukovskij poznal a zobrazil vnútorný svet človeka, ktorý nie je spokojný s realitou a je fascinovaný nevýslovnou krásou lásky, priateľstva, prírody, spomienok na zažité šťastie, nádejí a romantických nádejí do vzdialeného, ​​neznámeho, „začarovaného Tam“.
Zásluha Žukovského ako „romantického básnika“ spočíva v tom, že dokázal vyjadriť nielen svoj vnútorný svet, ale objavil aj prostriedky poetického zobrazenia duchovného života vôbec. Svojimi romantickými elégiami a baladami vniesol do ruskej literatúry psychologizmus a poéziu úzko prepojil s individualitou básnika, pričom každú báseň naplnil hlbokou lyrikou. Žukovskij má úprimné a lyrické emocionálne zážitky, obrazy prírody a dokonca vlastenecké básne o bitke pri Borodine.

Vo vlasteneckej hymne "Spevák v tábore ruských bojovníkov", napísanom v októbri 1812, nie sú zobrazené vojenské udalosti, ale nálada básnika - účastníka bitky. Báseň je napísaná vo forme vzrušenej reči:
Krajina, kde sme boli prví
Ochutnal sladkosť života
Polia, pôvodné kopce,
milé svetlo rodnej oblohy,
známe prúdy,
Zlaté hry prvých rokov
A lekcie z prvých rokov, -
Čo nahradí vašu krásu?
Ó svätá vlasť,
Čo sa srdce netrasie
Žehnám vám!

Žukovského poézia ohromila súčasníkov a priťahuje dnešných čitateľov svojou muzikálnosťou a melodikou. Žukovskij vytvára hudobný verbálny tok, v ktorom „slová sú poznámky“.
Už je večer ... okraje mrakov vybledli,
Posledný lúč úsvitu na vežiach umiera;
Posledný žiariaci prúd v rieke
S vyhasnutou oblohou mizne.
Všetko je ticho: háje spia; pokoj v susedstve;
Natiahnutý na tráve pod bútľavou vŕbou,
Počúvam, ako to šumí, splýva s riekou,
Potok zatienený kríkmi.

Toto sú riadky zo slávnej elégie „Večer“, kde hudba a slovo akoby splynuli do jedného. Nie náhodou na ne upozornil P. I. Čajkovskij, ktorý ich použil pre duet Lízy a Poliny v opere Piková dáma.
Obsah elégie je lyrickým zážitkom, keď sa básnik zamýšľa nad prírodou, ktorá vyvoláva melancholické spomienky a myšlienky o priateľstve, „o šťastí mladých čias“, o mŕtvych priateľoch, o svojom osude a svojom povolaní:
Sedím a rozmýšľam v duši mojich snov;
V minulých časoch lietam so spomienkami.
O mojich jarných dňoch, ako rýchlo si zmizol
S vašou blaženosťou a utrpením!
Rock mi sľúbil: putovať neznámou cestou,
Byť priateľom pokojných dedín, milovať krásu prírody,
Dýchať pod súmrakom dubové ticho
A pri pohľade dolu na penu vody,
Spievať Stvoriteľa, priateľov, lásku a šťastie.

Lyrické motívy sa menia tak prirodzene a nebadateľne, že sa verše stávajú jediným, živým, plynulo plynúcim hudobným a lyrickým prúdom, v ktorom sa zrkadlí duša s najmenšími odtieňmi a nuansami svojich zážitkov. „Podstatou a myšlienkou Žukovského štýlu, jeho poézie ako celku, je myšlienka romantickej osobnosti. Žukovskij otvoril ľudskú dušu ruskej poézii ... “(G. A. Gukovsky).

To všetko vyvinul Puškin, ako aj ďalší ruskí básnici: Lermontov, Nekrasov, Tyutchev, Blok. Keď si pozorne prečítate Žukovského básne, pochopíte vysokú umeleckú hodnotu jeho poézie a aký veľký význam má tento básnik nielen pre ruský romantizmus, ale pre celú ruskú literatúru.


(Zatiaľ žiadne hodnotenia)


Súvisiace príspevky:

  1. V. A. Žukovskij, ktorý si za hlavný námet svojej poézie vybral svet ľudskej duše, je právom považovaný za zakladateľa ruského romantizmu. „Podmanivá sladkosť jeho básní prekoná závistlivú vzdialenosť po stáročia ...“ - napísal o ňom A. S. Pushkin. „... Tým, že inšpiroval ruskú poéziu romantickými prvkami, sprístupnil ju spoločnosti, dal jej možnosť rozvíjať sa a bez Žukovského by sme nemali […]...
  2. V. A. Žukovskij má plné právo byť nazývaný zakladateľom ruského romantizmu, pretože si za kľúčový námet poézie vybral svet ľudskej duše. V básni „Nevysloviteľné“ Žukovskij definoval originalitu svojej vlastnej tvorivosti: téma autorovej poézie nezahŕňalo zobrazenie javov, s ktorými sa stretávame, vyjadril prchavé, prchavé zážitky. To je presne zmysel Žukovského poézie, ktorá sprostredkúva [...] ...
  3. Vasilij Andrejevič Žukovskij sa narodil 29. januára 1783. Žukovskij sa prvýkrát objavil v tlači, keď mal 14 rokov. Veľmi skoro si získal veľkú popularitu a literárnu autoritu na tú dobu. Romantické básne, rozprávky, balady, elégie priniesli Žukovskému skutočnú slávu. Žukovskij je jedným z prvých ruských romantikov. Je považovaný za otca ruského romantizmu. Hlavnými motívmi jeho práce […]
  4. Životopisné fakty. V. A. Žukovskij - syn statkára A. I. Bunina a zajatej Tureckej ženy; svoje priezvisko dostal od svojho krstného otca, chudobného šľachtica žijúceho v Buninovom dome. Nejednoznačné postavenie v rodine. Tragická láska k Márii Protasovej, vydávanie časopisu „Bulletin of Europe“, služba v milíciách, účasť na práci literárnej spoločnosti „Arzamas“. Pedagogická činnosť. Priateľstvo s Puškinom: úloha Žukovského [...] ...
  5. Vasilij Andrejevič Žukovskij je jedným z prvých ruských romantikov. Je právom považovaný za otca ruského romantizmu. Belinskij o ňom napísal: „Skutočnou zásluhou Žukovského je, že vniesol romantizmus do ruskej poézie.“ Námet jeho diel do značnej miery ovplyvnil jeho vlastný postoj, postavenie v spoločnosti. Keďže bol nemanželským synom statkára Bunina, [...] ...
  6. Žukovskij urobil z elégie jeden z hlavných žánrov ruského romantizmu. Elégia je lyrický žáner, ktorý vyšiel z antickej poézie (z gréčtiny - sťažnosť alebo smutná pieseň). Jeho charakteristický znak je prenos rôznych odtieňov pocitov a skúseností človeka, predovšetkým smútku. Ukázalo sa, že romantici sú duchovne blízko k elegickému hrdinovi - osamelému kontemplatívcovi prírody, ktorý sa oddáva filozofickým úvahám o „večnom“ [...] ...
  7. V. A. Žukovskij je právom uznávaný ako jeden zo zakladateľov ruského romantizmu. Jeho prvé diela, napísané v jeho obľúbenom žánri elégie, boli čitateľmi veľmi vrúcne prijaté. To bol prvý krok k uznaniu básnika ako majstra romantizmu. Pozornosť k citlivosti, ktorá vznikla v takom smere ako sentimentalizmus, našla svoje pokračovanie v Žukovského poézii. Pred začiatkom […]...
  8. Vasilij Andrejevič Žukovskij sa narodil 29. januára 1783 v obci Mišenskoje, okres Belevskij, provincia Tula. Jeho otec bol Afanasy Ivanovič Bunin a jeho matka bola zajatá turecká žena Salha. Dieťa bolo považované za nemanželské. V tom čase sa dieťa narodené mimo manželstva, a dokonca ani z dvornej ženy, nemohlo stať šľachticom. Príbuzní chceli zabezpečiť budúcnosť dieťaťa a získať […]
  9. V. A. Žukovskij vstúpil do našej literatúry ako zakladateľ ruského romantizmu, ktorý otvoril nové cesty pre rozvoj poézie. Za hlavný námet svojej poézie si zvolil svet ľudskej duše. Podľa obrazného vyjadrenia Belinského dal Žukovskij ruskej poézii „dušu a srdce“. Týmito slovami zdôraznil význam Žukovského ako iniciátora ruských psychologických textov. „Duša a srdce“ básnika sú vždy prítomné v tých [...] ...
  10. Vasily Andreevich Zhukovsky - ruský básnik, akademik, prekladateľ. skoré roky Vasilij Žukovskij sa narodil 29. januára 1783 v obci Mišenskoje v provincii Tula. Bol nemanželským synom majiteľa pôdy AI Bunina. Nové priezvisko dostal po tom, čo si ho adoptoval krstný otec – nebohý bieloruský šľachtic Andrej Grigorjevič Žukovskij. Vzdelanie a kreativita Prvé vzdelanie v biografii Žukovského bolo prijaté v […]
  11. Romantizmus ako literárny smer charakterizuje nespokojnosť so súčasnou, súčasnou realitou. Z tejto nespokojnosti vznikajú sny o tom, čo by malo byť, o tom, čo sa chce. Ale toto želanie, to, čo by som chcel v živote vidieť, bolo romantickým spisovateľom prezentované rôznymi spôsobmi. Preto v romantizme vynikli dva hlavné prúdy – konzervatívny a revolučný. Predstavitelia revolučného romantizmu sú nasmerovaní do budúcnosti, plnej oslobodzujúcich myšlienok, spojených s [...] ...
  12. Vasilij Andrejevič Žukovskij sa narodil 29. januára 1783. Je zakladateľom ruského romantizmu. Belinskij povedal, že Žukovskij dal „dušu a srdce“ ruskej poézii. „Duša a srdce“ sú prítomné v dielach, kde Žukovskij hovorí o prírode. Príroda bola neoddeliteľnou súčasťou života Žukovského. Keď bol s ňou sám, našiel v prírode partnera, dokonca aj tichého. Prirodzený život […]
  13. Kedysi som stretol mladú múzu na sublunárnej strane, A inšpirácia letela z neba, ku mne nepozvaná. V. A. Žukovskij Vasilij Andrejevič Žukovskij urobil veľa pre rozvoj ruskej literatúry. Ako vynikajúci prekladateľ priblížil ruskému publiku starovekú, západoeurópsku a východnú poéziu. História ruského romantizmu sa začína Žukovským - novým trendom v literatúre začiatku XIX […]...
  14. "Nevysloviteľné" (1819). Pátos elégie je potvrdením romantických ideálov, štúdiom vnútorného sveta človeka. Básnik vidí, že nie všetko sa dá vyjadriť verbálne, nemožno vysvetliť „prítomnosť Stvoriteľa vo stvorení“: Ale čo sa spája s touto brilantnou krásou - Toto je také nejasné, vzrušujúce nás, Tento očarujúci hlas, počúvajúci jednu dušu. .. Toto je spomienka šepkaná do duše O sladkom, veselom a smutnom […]
  15. V roku 1819 v lete žil Vasilij Žukovskij v Pavlovsku. V liste Anne Sontagovej napísal, že „má ťažkosti vrátiť sa k svojej poézii“. Básnik však práve v tom čase vytvoril za pár dní v duchu romantizmu nádhernú elégiu s názvom „Nevysloviteľné“. Žáner Elégie nebol vybraný náhodou. Smutný filozofický príbeh ľahko padol na papier. […]...
  16. Obľúbenými žánrami Žukovského diel sú elégia a balada. Pôvodný tvorivý talent básnika bol odhalený v elégii „Večer“ (1806), publikovanej v časopise „Bulletin of Europe“. Hlboko a naplno odrážal vnútorný svet osobnosti básnika, jeho psychologický vzhľad, originalitu prežívania pocitov radosti a straty. Elégia znamenala vznik romantického biografizmu ako zvláštneho spôsobu znovuvytvorenia lyrického „ja“ autora alebo imaginárneho [...] ...
  17. "Večer" (1803). Elégia patrí k dielam romantizmu. G. A. Gukovsky píše, že elégia pripomína „hudobný verbálny prúd, kolísajúci sa na vlnách zvukov a emócií“. Báseň má psychologickú konotáciu: Už je večer ... okraje oblakov zbledli, Umiera posledný lúč úsvitu na vežiach; Posledný lesklý potok v rieke S vyhasnutou oblohou mizne. V týchto riadkoch na jednej strane […]
  18. Svetonázor, umelecké objavy a vynikajúci predstavitelia romantizmu Romantizmus je smer v umení a literatúre, ktorý vznikol koncom 18. storočia v Nemecku a rozšíril sa po Európe a Amerike. Znaky romantizmu: - Zdôraznená pozornosť k ľudskej osobnosti, individualite, vnútornému svetu človeka. - Zobrazuje výnimočnú postavu za výnimočných okolností, silnú, rebelskú osobnosť, nezlučiteľnú s [...] ...
  19. "Pieseň" (1811). Báseň bola napísaná po tom, čo Ekaterina Afanasyevna Protasova odmietla Žukovského oženiť sa s jej dcérou kvôli blízkemu vzťahu. Hlavným tónom diela je melanchólia. Lyrický hrdina je osamelý, ale svojej milovanej želá šťastie a sníva len o tom, aby si ona zachovala priateľské city: Ži, ochutnaj sladkosť nevinného života; Nemeňte sa vo svojej duši; byť hodný šťastia. […]...
  20. Zvláštny romantizmus Žukovského sa obzvlášť zreteľne prejavil v jeho baladách, ktoré začal písať od roku 1808. S výnimkou „Svetlany“ a „Zlatej harfy“ všetky predstavujú voľný preklad alebo spracovanie balád západoeurópskych básnikov: Schiller („Polykratov prsteň“, „Pohár“, „Rukavice“, „Gróf Habsburský“). , Goethe („Lesný kráľ“) a ďalší básnici. Žukovskij preložil iba to, čo súviselo s jeho názormi [...] ...
  21. Žukovskij považoval Karamzina, hlavu ruského sentimentalizmu, za svojho učiteľa poézie. Podstatu Žukovského romantizmu veľmi presne charakterizuje Belinskij, ktorý povedal, že sa stal „spevákom srdca rána“. Žukovskij od prírody nebol bojovník, jeho „sťažnosti“ nikdy neprerástli do otvoreného protestu. Vzdialil sa od prítomnosti do minulosti, idealizoval si ju, so smútkom o nej premýšľal: Ó milý hosť, [...] ...
  22. Báseň „Mtsyri“ vznikla v neskorom období tvorby M. Yu. Lermontova, v roku 1839. Bádatelia ho považujú za jeden z posledných príkladov romantickej poézie storočia. Znaky romantizmu nachádzame v zápletke diela, názve, skladbe, forme podania, hlavnou časťou básne je monológ hlavnej postavy. , obrázky a motívy. Jednou z čŕt romantických diel je exotika. Názov básne je nezvyčajný […]
  23. Jeden z najchytrejších spisovateľov začiatku 19. storočia, Vasilij Andrejevič Žukovskij, stál pri samom počiatku ruského romantizmu. Je akýmsi „literárnym Kolumbom Ruska“, ktorý objavil „Ameriku romantizmu“, ako ho Belinskij nazval. Samotná príroda sa postarala o to, aby v osobe básnika vytvorila „ruskú ozvenu“ pre západoeurópsky romantizmus. Ale nielen písal krásne diela diktované voľnou inšpiráciou, ale aj žil [...] ...
  24. Krátku báseň „Príchod jari“ vytvoril Žukovskij v roku 1831. Jeho prvé vydanie sa uskutočnilo oveľa neskôr - asi o štyridsať rokov neskôr. Miniatúru vytlačil historický a literárny časopis „Ruský archív“. Dielo je voľným prekladom básne „Lob des Fr? hlings“, napísal nemecký básnik, významný predstaviteľ „švábskej školy“ romantizmu, Ludwig Uhland. V Rusku bol najpopulárnejší v devätnástom [...] ...
  25. V Treťjakovskej galérii visí portrét Vasilija Andrejeviča Žukovského, ktorý v roku 1816 namaľoval jeho slávny súčasník Orest Kiprensky. Všetko na tomto portréte je podriadené odhaleniu vnútorného obrazu romantického básnika: jeho zamyslený, do seba zahľadený pohľad, vlasy hojdajúce sa vetrom, veže stredovekého hradu proti upršanej, zamračenej oblohe a napokon všeobecná ponurá farba maľby. Toto je Žukovskij z čias svojej najväčšej popularity, Žukovskij […]...
  26. Prekladom starovekých epických diel ako „Mahabharata“, „Shahnameh“, „Odysea“ a „Ilias“ básnik študoval morálny pôvod „hostelu“, korene bytia, ľudskú prirodzenosť, ktorá sa odhaľuje už v detstve. ľudský rod. Pre Žukovského je Homer „dieťaťom, ktoré vo sne videlo všetko, čo je úžasné na zemi i v nebi, a bľabotalo o tom zvučným, detským hlasom na hrudi svojej sestry – prírody“. […]...
  27. Podmanivá sladkosť jeho básní Uplynú stáročia závistlivej diaľky... AS Puškin Na prelome 18. a 19. storočia sformuloval VA Žukovskij svoj humanistický životný princíp, ktorý nikdy nezmenil: „Každý deň - k dobrému skutku, myšlienka alebo pocit." K tomu treba pridať ešte jeden známy Žukovského výrok: "Skutky básnika sú jeho slávou." Viac ako pol storočia slúžil básnik […]
  28. V. A. Žukovskij - básnik, zakladateľ ruského romantizmu, ktorý v ruskej literatúre založil žánre elégie a balady, prekladateľ, ktorý sa preslávil „literárnym Kolumbom Ruska“; (V. G. Belinský). Karamzina považoval za svojho učiteľa ruskej poézie a na začiatku svojej kariéry bol silne ovplyvnený sentimentalizmom, podieľal sa na literárnom spore, ktorý sa rozvinul na začiatku 19. storočia na strane [...] ...
  29. V. A. Žukovskij je právom považovaný za jedného z najbystrejších ruských básnikov-sentimentalistov, ktorí túto literárnu metódu v textoch rozvinuli do majestátnych rozmerov a zabezpečili plynulý a prirodzený prechod k romantizmu. Básnikove rané básne sú presiaknuté sentimentálnymi náladami, v neskorších možno nájsť námety a obrazy charakteristické pre romantizmus. Spolu s témami, problémami a celkovou náladou Žukovského básní, […]...
  30. V príbehu Alexandra Grina „Scarlet Sails“ je jasne viditeľné ostré rozdelenie ľudí na dva svety. Toto je svet snívačky Assol a svet obyvateľov okolo nej. Assol stratila matku predčasne a jej otec sa začal živiť výrobou a predajom hračiek. Svet hračiek, v ktorom Assol žila, prirodzene formoval jej postavu. A v živote musela čeliť […]
  31. Ryleev a Žukovskij sú predstaviteľmi rovnakej éry a rovnakého literárneho hnutia. Žili a pracovali na začiatku devätnásteho storočia, v období rozkvetu romantizmu, keď ideál odporuje realite, no nemožno ho realizovať. Žukovského a Ryleevovo chápanie úlohy literatúry možno charakterizovať citátom z charty Zväzu blahobytu: „Sila a čaro básne je v nepretržitej prezentácii vyšších citov a [...] ...
  32. Podmanivá sladkosť jeho básní prekoná závistlivú vzdialenosť po stáročia, - napísal Puškin o poézii Žukovského. Čo je to za „podmanivú sladkosť“? Kľúčom k textom Zhukovsky-romantic je pojem „oduševnenosť“. Čokoľvek básnik písal, všetko v jeho básňach nadobudlo jemný lyrický zvuk. Také sú jeho ľúbostné básne, v ktorých neodmysliteľne patrí obraz milovaného či úvahy o milostných vzťahoch [...] ...
  33. Ako sa rieši problém romantickej duality v básni V. A. Žukovského „More“? Pri úvahách o otázke položenej v zadaní si všimnite, že pre V. A. Žukovského je kľúčový elegický motív diela spojený so systémom „dvoch svetov“. Ukážte, že tento motív sa najstabilnejšie realizuje v subjektívnom krajinnom systéme, takže v básni vzniká romantický protiklad „tu“ a „tam“. Vysvetlite, že s pojmom […]
  34. Vasilij Andrejevič Žukovskij je právom považovaný za „literárneho Kolumba Ruska“, ktorý jej otvoril „Ameriku romantizmu v poézii“. Začiatkom 19. storočia bol romantizmus v Rusku novým trendom, ktorý k nám prišiel zo západoeurópskej literatúry. Romantizmus priniesol so sebou nové námety, obrazy, nálady, motívy a výtvarné techniky zobrazovania. Navyše sa dá povedať, že romantizmus definoval nový – romantický – […]...
  35. V. A. Žukovskij je prvý ruský romantický básnik, muž, ktorý zohral významnú úlohu pri formovaní romantického trendu v ruskej literatúre. Žukovskij bol v čase literárneho učňovstva výrazne ovplyvnený Karamzinom, bol obdivovateľom západoeurópskej sentimentálnej a preromantickej poézie Junga a Graya. Lyrický hrdina Žukovského básne „Májové ráno“ (1797) prichádza k záveru, že život je „priepasť sĺz a utrpenia“ a šťastie […]...
  36. V. A. Žukovskij, ktorý si za hlavný námet svojej poézie vybral svet ľudskej duše, je právom považovaný za zakladateľa ruského romantizmu. „... Inšpiroval ruskú poéziu romantickými prvkami, sprístupnil ju spoločnosti, dal jej možnosť rozvíjať sa a bez Žukovského by sme nemali Puškina,“ priznal VG Belinskij, ktorý Žukovského považoval za prvého básnika v Rusku, ktorého poézia „vyšla z […]...
  37. Jeho básne podmanivá sladkosť prejdú závisťou vzdialenosť storočí. A počúvajúc ich, mladosť bude vzdychať o sláve, tichý smútok sa bude utešovať a radosť sa bude odrážať. A. S. Puškin Vasilij Andrejevič Žukovskij právom patrí na prvé miesto v predpuškinovskom období rozvoja ruskej literatúry. Medzi svojimi súčasnými básnikmi vynikal silou a krásou svojho umeleckého talentu, inovatívnymi aktivitami, mierou kreativity a literárneho [...] ...
  38. Bez V. A. Žukovského si nemožno predstaviť ruskú romantickú poéziu. Bol to Žukovskij, vďaka ktorému slovo prirodzene sprostredkovalo najjemnejšie ľudské skúsenosti. Okrem toho transformoval niektoré básnické žánre: predovšetkým epištolu a elégiu. Jedinou témou a hlavnou náplňou Žukovského textov je ľudská duša, jeho poézia sa venuje úvahám o nej. Vo svojich textoch vytvára zovšeobecňujúce [...] ...
  39. Komédia Alexandra Sergejeviča Gribojedova „Beda vtipu“, napísaná na začiatku 19. storočia, konkrétne v roku 1821, absorbovala všetky črty vtedajšieho literárneho procesu. Je zaujímavé rozoberať formálne a obsahové znaky komédie z hľadiska výtvarnej metódy. Literatúra, ako všetky spoločenské javy, podlieha konkrétnemu historickému vývoju, preto na prelome storočí nastala situácia paralelnej existencie [...] ...
  40. Aby sme pochopili, aké pocity a myšlienky oživili Žukovského poéziu, porovnajme dve jeho elégie. Elégia „Večer“ má stále blízko k sentimentalizmu. Pokoj prírody, blednúci vo večernom tichu, je pre básnika potešujúci. V strednej časti elégie, s nestálym leskom mesiaca, básnik pripomína svojich priateľov „posvätný kruh“, „piesne sú ohnivé pre múzy aj pre slobodu“. V noci básnik cíti svoju osamelosť: „Zbavený spoločníkov, ťahanie […]

Ako sa rieši problém romantickej duality v básni V. A. Žukovského „More“?

Pri úvahách o otázke položenej v zadaní si všimnite, že pre V. A. Žukovského je kľúčový elegický motív diela spojený so systémom „dvoch svetov“. Ukážte, že tento motív sa najstabilnejšie realizuje v systéme subjektívnej krajiny, preto v básni vzniká romantický protiklad „tu“ a „tam“.

Vysvetlite, že myšlienky V. A. Žukovského o úzkostiach, smútkoch a problémoch sú spojené s pojmom „tu“ a

S pojmom "tam" - predstavy pokoja, blaženosti, šťastia. Preto vzťah medzi pozemským a nebeským nadobúda v básni podobu dôsledného dualizmu (dva svety). Básnik obdarováva prírodu tajomstvami, prostredníctvom obrazu prírody odhaľuje bezhraničnú hĺbku ľudskej duše, vyjadruje nespokojnosť s existujúcim a vášnivú túžbu po ideáli, bez ktorého je ľudský život nemožný.

Poukázať na to, že vodný prvok sa v estetike romantizmu spájal s rebelantskými impulzmi človeka, ktorý vášnivo túžil po slobode. Zároveň disponovala filozofickými úvahami, ktoré implikovali apel na žáner elégie. Prímorská krajina je zobrazená ako súvisiaca s romantickým hrdinom V. A. Žukovského.

Pred nami je živá hmota so svojimi farbami a zvukmi, premenlivá, rebelská, ktorej spojenie s nebom možno charakterizovať ako prelínanie dvoch prírodných javov, ich zrkadlový obraz. Básnik zvolá:

Si nažive, dýchaš; zmätená láska

Ste naplnení úzkosťou.

Básnik chápe tajomstvo vodného živlu: "Ty, obdivuješ nebo, trasieš sa." Lyrický hrdina V. A. Žukovského, ktorý opisuje stav mora, zároveň charakterizuje stav ľudskej duše. Prostredie na rozjímanie dáva dielu filozofický zvuk.

Zhrnutím svojich úvah dospejte k záveru, že romantický protiklad „tu“ a „tam“ umožňuje autorovi básne zväčšiť rozsah toho, čo je zobrazené, a ukázať vnútorný svet človeka v celej jeho veľkosti a kráse.


(Zatiaľ žiadne hodnotenia)


Súvisiace príspevky:

  1. Obraz duálneho sveta v Žukovského básni "More". Téma básne: obraz dvoch svetov – mora a neba. Myšlienka básne: romantická opozícia mora a neba. Aká je hlavná myšlienka autora, ktorý zobrazil dva prírodné živly? Žukovskij v duchu romantických básnikov stavia do protikladu dva priestory, dve prostredia, ktoré možno podmienečne označiť slovami: tu a tam. More tu zosobňuje pojem, stelesňuje [...] ...
  2. Elégiu „More“ (1822) nemožno pochopiť bez znalosti hlavných obrazov-symbolov romantizmu a pohľadov na dielo samotného V. Žukovského. Romantici často sprostredkúvali svoje vízie a predstavy o živote na mori prostredníctvom obrazu mora. Premenlivosť ľudského života symbolizoval obraz rozbúreného mora. Osud človeka bol spojený s loďou, ktorá je rovnako ako ľudský osud nútená poslúchať vôľu vĺn a vetra „životného mora“. More […]...
  3. Báseň V. A. Zhukovského „More“ je vytvorená v tradíciách žánru, ktorý milujú romantickí básnici - elégia. Elégia je v gréčtine žalostná pieseň; vznikol v Grécku v siedmom storočí pred Kristom. Rozkvet elégie prichádza v ére preromantizmu a romantizmu v dielach K. N. Batyushkova, A. S. Puškina, E. A. Baratynského, V. A. Žukovského. Elégie bývajú smutné, […]
  4. Aby sme pochopili, aké pocity a myšlienky oživili Žukovského poéziu, porovnajme dve jeho elégie. Elégia „Večer“ má stále blízko k sentimentalizmu. Pokoj prírody, blednúci vo večernom tichu, je pre básnika potešujúci. V strednej časti elégie, s nestálym leskom mesiaca, básnik pripomína svojich priateľov „posvätný kruh“, „piesne sú ohnivé pre múzy aj pre slobodu“. V noci básnik cíti svoju osamelosť: „Zbavený spoločníkov, ťahanie […]
  5. Vasily Žukovskij napísal báseň „More“ v roku 1822. V tom čase bol v literárnych kruhoch právom nazývaný „spevákom romantiky a slobody“. Zhukovsky zdokonalil svoje zručnosti a spoliehal sa na diela slávnych spisovateľov romantizmu: Byron, Burns, Blake. V mori autor odhalil všetky svoje duchovné impulzy a pred čitateľa vystúpil ako prvotriedny majster krajinných náčrtov. Téma básne […]
  6. Diela romantikov majú často viacero priamych významov. Za skutočnými predmetmi a javmi, ktoré opisujú, je stále niečo nevypovedané, nevypovedané. Z tohto pohľadu uvažujme o Žukovského elégii „More“. Básnik kreslí more v pokojnom stave, v búrke a po nej. Všetky tri obrazy sú majstrovsky prevedené. Pokojná morská hladina odráža čistý [...] ...
  7. Vasilij Andrejevič Žukovskij je právom považovaný za „literárneho Kolumba Ruska“, ktorý jej otvoril „Ameriku romantizmu v poézii“. Začiatkom 19. storočia bol romantizmus v Rusku novým trendom, ktorý k nám prišiel zo západoeurópskej literatúry. Romantizmus priniesol so sebou nové námety, obrazy, nálady, motívy a výtvarné techniky zobrazovania. Navyše sa dá povedať, že romantizmus definoval nový – romantický – […]...
  8. V. A. Žukovského. Básne. Balady Báseň „More“ „More“ je jednou z najlepších a najznámejších básní V. A. Žukovského. Bol vytvorený v roku 1822. Žáner - elégia. „More“ je napísané štvormetrovým amfibrachom a bielym veršom, ktorý Žukovskému umožnil napodobňovať ticho mora, pohyb vĺn, kolísanie morskej hladiny. Kompozícia básne je postavená na obraze troch rôznych štátov [...] ...
  9. Bez V. A. Žukovského si nemožno predstaviť ruskú romantickú poéziu. Bol to Žukovskij, vďaka ktorému slovo prirodzene sprostredkovalo najjemnejšie ľudské skúsenosti. Okrem toho transformoval niektoré básnické žánre: predovšetkým epištolu a elégiu. Jedinou témou a hlavnou náplňou Žukovského textov je ľudská duša, jeho poézia sa venuje úvahám o nej. Vo svojich textoch vytvára zovšeobecňujúce [...] ...
  10. Životopisné fakty. V. A. Žukovskij - syn statkára A. I. Bunina a zajatej Tureckej ženy; svoje priezvisko dostal od svojho krstného otca, chudobného šľachtica žijúceho v Buninovom dome. Nejednoznačné postavenie v rodine. Tragická láska k Márii Protasovej, vydávanie časopisu „Bulletin of Europe“, služba v milíciách, účasť na práci literárnej spoločnosti „Arzamas“. Pedagogická činnosť. Priateľstvo s Puškinom: úloha Žukovského [...] ...
  11. "Nevysloviteľné" (1819). Pátos elégie je potvrdením romantických ideálov, štúdiom vnútorného sveta človeka. Básnik vidí, že nie všetko sa dá vyjadriť verbálne, nemožno vysvetliť „prítomnosť Stvoriteľa vo stvorení“: Ale čo sa spája s touto brilantnou krásou - Toto je také nejasné, vzrušujúce nás, Tento očarujúci hlas, počúvajúci jednu dušu. .. Toto je spomienka šepkaná do duše O sladkom, veselom a smutnom […]
  12. A. S. Pushkin napísal báseň „K portrétu Žukovského“ v máji 1818. Je venovaná V. A. Žukovskému. Dôvodom vzniku tejto básne bolo objavenie sa portrétu Žukovského od Kiprenskyho (vyryl Vendramini). Báseň bola opakovane vytlačená počas Puškinovho života. Autor v tejto básni nepíše o portréte, ale o samotnom Žukovskom. Podľa riadkov „Jeho básne sú podmanivá sladkosť“, […]...
  13. Báseň bola napísaná v roku 1818. V tomto čase bol básnik v Petrohrade a bol v službách panovníka – cisára ako učiteľ ruského jazyka u veľkovojvodkyne Alexandry Feodorovnej. V roku 1817 prežil manželstvo M. Protásovej. Pre 24-ročného Žukovského ide o rozkvet kreativity. Osobná dráma básnika a s ňou spojené sklamanie v [...] ...
  14. "Večer" (1803). Elégia patrí k dielam romantizmu. G. A. Gukovsky píše, že elégia pripomína „hudobný verbálny prúd, kolísajúci sa na vlnách zvukov a emócií“. Báseň má psychologickú konotáciu: Už je večer ... okraje oblakov zbledli, Umiera posledný lúč úsvitu na vežiach; Posledný lesklý potok v rieke S vyhasnutou oblohou mizne. V týchto riadkoch na jednej strane […]
  15. Mnohí básnici sa vo svojich dielach obracali k obrazu mora. Starovekí autori prvýkrát spievali more. Poetická veľkosť hexametra, ktorý pochádza zo starovekého Grécka, sa spája s hlukom prichádzajúcich vĺn. S rozvojom literatúry sa obraz mora v poézii menil a rozvíjal. Osobitný význam nadobudol medzi romantickými básnikmi: obraz mora symbolizoval ideál romantickej slobody. Pre romantické texty je dôležitá téma mora […]...
  16. Myslím si, že spomedzi všetkých Žukovského básní je veľmi ťažké vybrať najviac „Žukovského“. Každá báseň je zvláštny svet. Básnik do svojej tvorby vkladá časť duše, emocionálne zážitky a pocity: všetko, čo nahromadil. Verím, že báseň „More“ je najviac „žukovská“. Zdá sa mi, že Žukovskij je do istej miery podobný moru; on je rovnaký [...]
  17. "Pieseň" (1811). Báseň bola napísaná po tom, čo Ekaterina Afanasyevna Protasova odmietla Žukovského oženiť sa s jej dcérou kvôli blízkemu vzťahu. Hlavným tónom diela je melanchólia. Lyrický hrdina je osamelý, ale svojej milovanej želá šťastie a sníva len o tom, aby si ona zachovala priateľské city: Ži, ochutnaj sladkosť nevinného života; Nemeňte sa vo svojej duši; byť hodný šťastia. […]...
  18. Téma úprimných kamarátskych vzťahov je predmetom dôkladnej analýzy Žukovského ako pedagóga a vychovávateľa. Priateľstvo je vyhlásené za „živý nebeský pocit“, ktorý je dôležitejší než všetky slová, v preloženej eseji „O priateľstve a priateľoch“, vydanej v roku 1810. Mladí ľudia schopní úprimného spoločenstva sa stávajú prívržencami humanistických ideálov, takže rozvoj tzv. potreba a schopnosť získavať priateľov je jednou z najdôležitejších pedagogických […]
  19. História stvorenia. Počnúc prvou Žukovského elégiou Vidiecky cintorín (1802) sa básnik obracia k úplne novému smeru ruskej literatúry – k romantizmu. V jeho nasledujúcich dielach sa postupne formujú hlavné črty textov tohto smeru, v ktorých sa určujú jeho hlavné témy, motívy a obrazy, vzniká nový poetický jazyk a osobitá romantická filozofia. Je spojená s myšlienkou duálneho sveta, pozostávajúceho z [...] ...
  20. Od detstva poznáme V. A. Žukovského, autora slávnych balád „Cár lesa“, „Rukavice“, „Pohár“, „Svetlana“ a mnoho ďalších. Neskôr sme sa dozvedeli, že takmer všetky boli preložené, najčastejšie z nemčiny, no z tohto výtvoru básnika nestratili svoju originalitu a originalitu. Gogoľ správne poznamenal, že Žukovského preklady boli tak vtlačené [...] ...
  21. Za zakladateľa ruského romantizmu sa právom považuje V. A. Žukovskij, ktorý si za hlavný predmet svojej pozície vybral svet ľudskej duše. „Keďže inšpiroval ruskú poéziu romantickými prvkami, urobil ju hodnou pre spoločnosť, dal jej príležitosť rozvíjať sa a bez Žukovského by sme nemali Puškina,“ priznal VG Belinsky, ktorý úprimne považoval Žukovského za prvého básnika v Rusku, ktorého poézia „ vyšlo […]...
  22. Básnická miniatúra je žáner, ku ktorému sa často uchýlili básnici Puškinovej éry. Malý objem diela diktuje svoje vlastné pravidlá: sémantickú kapacitu slovnej zásoby, symbolizáciu obrazov a detailov, aforistický štýl a osobitnú úlohu interpunkčného vzoru. Žukovského báseň, ktorá vyšla vo februári 1827, je príkladom miniatúry, v ktorej sa v úzkom priestore jedného štvorveršia sústreďuje hlboký ideologický obsah. Téma […]...
  23. V. A. Žukovskij, ktorý si za hlavný námet svojej poézie vybral svet ľudskej duše, je právom považovaný za zakladateľa ruského romantizmu. "Jeho básne sú podmanivou sladkosťou. Uplynú storočia závistlivej vzdialenosti ..." - napísal o ňom A. S. Pushkin. „... Tým, že inšpiroval ruskú poéziu romantickými prvkami, sprístupnil ju spoločnosti, dal jej možnosť rozvíjať sa a bez Žukovského by sme nemali Puškina“, […]...
  24. Dielo, ktoré vyšlo v roku 1818, je poetickou odpoveďou na dielo Kiprenského, napísané dva roky pred Puškinovým textom. Maliar vykreslil mladého Žukovského v premyslenej póze a sprostredkoval romantickú zasnenú postavu spisovateľa. Inšpirovaná povznesená nálada sa odráža v pozadí: more, siluety stromov, fragmenty starovekej pevnosti. Puškinov hrdina modeluje budúcnosť: dedičstvo adresáta bude mať dlhý život, ktorý dokáže prekonať „závistlivú vzdialenosť“ [...] ...
  25. Samotná túžba oboch básnikov ovplyvniť ducha modernej spoločnosti pomocou eposu je spojená s tvorbou morálnych a politických kázní („Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“ od Gogola a „Myšlienky a poznámky“ od Žukovského). Preklad Odysey bol preto pre Žukovského nielen túžbou zoznámiť ruských čitateľov s homérskym eposom alebo zážitkom znovu vytvoriť svet ďalekého staroveku. V príbehu Odysea Žukovskij vyjadril […]...
  26. V. A. Žukovskij vstúpil do našej literatúry ako zakladateľ ruského romantizmu, ktorý otvoril nové cesty pre rozvoj poézie. Za hlavný námet svojej poézie si zvolil svet ľudskej duše. Podľa obrazného vyjadrenia Belinského dal Žukovskij ruskej poézii „dušu a srdce“. Týmito slovami zdôraznil význam Žukovského ako iniciátora ruských psychologických textov. „Duša a srdce“ básnika sú vždy prítomné v tých [...] ...
  27. Jeden z najchytrejších spisovateľov začiatku 19. storočia, Vasilij Andrejevič Žukovskij, stál pri samom počiatku ruského romantizmu. Je akýmsi „literárnym Kolumbom Ruska“, ktorý objavil „Ameriku romantizmu“, ako ho Belinskij nazval. Samotná príroda sa postarala o to, aby v osobe básnika vytvorila „ruskú ozvenu“ pre západoeurópsky romantizmus. Ale nielen písal krásne diela diktované voľnou inšpiráciou, ale aj žil [...] ...
  28. V. A. Žukovskij je prvý ruský romantický básnik, muž, ktorý zohral významnú úlohu pri formovaní romantického trendu v ruskej literatúre. Žukovskij bol v čase literárneho učňovstva výrazne ovplyvnený Karamzinom, bol obdivovateľom západoeurópskej sentimentálnej a preromantickej poézie Junga a Graya. Lyrický hrdina Žukovského básne „Májové ráno“ (1797) prichádza k záveru, že život je „priepasť sĺz a utrpenia“ a šťastie […]...
  29. Detstvo Vasilija Andrejeviča Žukovského, ktorý sa narodil v dedine Mišenskoje, okres Belevskij, provincia Tula, prešlo v lone prírody. Dušou chápal všetku jej krásu, cítil jej životodarnú silu, zdieľal s ňou svoje najintímnejšie myšlienky. Básnik akoby v myšlienkach splynul s poľami, lúkami, lesmi, riekami, potokmi, jazerami. Jeho vytie myšlienky a pocity sú prepletené s ročnými obdobiami, s [...] ...
  30. Vasilij Andrejevič Žukovskij je právom považovaný za „literárneho Kolumba Ruska“, ktorý jej otvoril „Ameriku romantizmu v poézii“. Začiatkom 19. storočia bol romantizmus v Rusku novým trendom, ktorý k nám prišiel zo západoeurópskej literatúry. Romantizmus priniesol so sebou nové námety, obrazy, nálady, motívy a výtvarné techniky zobrazovania. Navyše sa dá povedať, že romantizmus definoval nový – romantický – […]...
  31. Romantizmus je literárne hnutie, ktoré koncom 18. a začiatkom 19. storočia nahradilo sentimentalizmus. Vznik romantizmu je spojený s akútnou nespokojnosťou so sociálnou realitou a impulzom k inému, lepší život. Túžba po slobode, nezdolný duch, večný nesúhlas s ostatnými - to sú niektoré z najvýraznejších vlastností romantických hrdinov. V básňach K. Ryleeva, v baladách V. A. [...] ...
  32. Fantázia a realita v Žukovského balade „Svetlana“ Plán I. V. Žukovského balada „Svetlana“ je dielom romantizmu. II. Sen a realita, skutočné a iný svet v balade. 1. Ľudové rituály a tradície v balade. 2. Svetlanin sen. 3. Realita fantastickej a iluzórna povaha reality. III. Človek je obyvateľom dvoch svetov. A priepasť je pre nás nahá S ich strachmi [...] ...
  33. Vasily Andreevich Zhukovsky - ruský básnik, akademik, prekladateľ. Rané roky Vasilij Žukovskij sa narodil 29. januára 1783 v dedine Mišenskoje v provincii Tula. Bol nemanželským synom majiteľa pôdy AI Bunina. Nové priezvisko dostal po tom, čo si ho adoptoval krstný otec – nebohý bieloruský šľachtic Andrej Grigorjevič Žukovskij. Vzdelanie a kreativita Prvé vzdelanie v biografii Žukovského bolo prijaté v […]
  34. V. A. Žukovskij je právom považovaný za jedného z najbystrejších ruských básnikov-sentimentalistov, ktorí túto literárnu metódu v textoch rozvinuli do majestátnych rozmerov a zabezpečili plynulý a prirodzený prechod k romantizmu. Básnikove rané básne sú presiaknuté sentimentálnymi náladami, v neskorších možno nájsť námety a obrazy charakteristické pre romantizmus. Spolu s témami, problémami a celkovou náladou Žukovského básní, […]...
  35. Podmanivá sladkosť jeho básní prekoná závistlivú vzdialenosť po stáročia, - napísal Puškin o poézii Žukovského. Čo je to za „podmanivú sladkosť“? Kľúčom k textom Zhukovsky-romantic je pojem „oduševnenosť“. Čokoľvek básnik písal, všetko v jeho básňach nadobudlo jemný lyrický zvuk. Také sú jeho ľúbostné básne, v ktorých neodmysliteľne patrí obraz milovaného či úvahy o milostných vzťahoch [...] ...
  36. Dielo z roku 1811 rozvíja jednu z básnikových obľúbených tém – romantickú predstavu dvoch svetov, rozdeľujúcich umelecký priestor na skutočné a ideálne roviny. „Enchanted There“, ktorá sa v „Túžba“ nazýva „magická krajina zázrakov“, je hlavným predmetom pozornosti lyrického hrdinu. Obraz skutočného sveta je zobrazený striedmo. Rozlišuje „hmlisté údolie“ a „hustú tmu“. Vlastnosti výberu slovnej zásoby naznačujú pochmúrny, [...] ...
  37. Lermontov, Listok. Je možné vyčleniť zápletku v básni „Leták“? Je možné vyčleniť zápletku v básni „Leták“? Ak áno, stručne to prerozprávajte. Cesta dubového listu, ktorý sa odtrhol od rodnej vetvy, bola dlhá. Prudká búrka ho priviedla k Čiernemu moru. List sa prilepil ku koreňu mladého platanu a požiadal ju o úkryt, ale hrdá kráska nie […]...
  38. V tejto práci Žukovskij porovnáva more s človekom, mentálne ho označuje ako živého a schopného myslieť. Kontrast rôznych stavov mora: tiché, azúrové, pokojné a bijúce, kvíliace, roztrhané - charakterizuje stav ľudskej duše, boj so zlom a siahajúci po dobru. Odhaľuje sa teda problém diela: boj medzi dobrom a zlom. Keď človeka poháňa dobro, [...] ...
Ako sa rieši problém romantickej duality v básni V. A. Žukovského „More“? Bol básnikom, prekladateľom, učiteľom kniežaťa, písal balady atď.

Tento literárny smer

Žiaci napíšu definíciu romantizmu a jeho hlavné črty.

Elégia je lyrická báseň, ktorá vyjadruje hlboko osobné, intímne zážitky človeka, presiaknuté náladou smútku.

Ide o žánrovú formu textov. Odhalené a definované v starovekom Grécku v VI. storočí pred naším letopočtom. e. V novej európskej literatúre sa stáva výrazom filozofické úvahy, smutné myšlienky, smútok.

Pocit úzkosti, nevyzerá to ako elégia, pretože hovoríme o mori, a to je prvok

Básnik kreslí more v pokojnom stave, v búrke a po nej. Pokojná morská hladina odráža čisté azúrové neba, „zlaté oblaky“, trblietanie hviezd. V búrke more bije, dvíha vlny. Neupokojuje sa hneď a po ňom

V ňom je obraz mora obdarený ľudskými črtami: je živé, dýchajúce, naplnené „zmätenou láskou“ a „úzkostnou myšlienkou“. Romantický obraz jasného, ​​harmonického sveta je stelesnený v obraze oblohy. More a obloha sú si duchovne blízke. Keď je nebo „v prítomnosti čistého“, potom je aj more čisté, odráža „zlaté oblaky“ letiace po oblohe a radostne žiari „svojimi hviezdami“. A keď sa po oblohe preháňajú „tmavé oblaky“, ktoré chcú azúrovému moru zobrať jasné nebo, ide ako bojovník do boja.

Rôzne stavy mora sú vyjadrené rôznymi poetickými prostriedkami. Najdôležitejším prostriedkom romantizácie morského živlu je u Žukovského detailná metafora – personifikácia. More sa poľudšťuje, to znamená, že autor vytvára viditeľný a zároveň obdarený schopnosťou myslieť a cítiť vzhľad mora: „Si nažive; dýchaš...“

V zobrazení morského živlu kreslí predovšetkým ľudskú dušu, jej premenlivé emocionálne stavy. V duši mora leží „hlboké tajomstvo“. Je len navonok „azúrový“ a „tichý“, no jeho vnútorný svet je sužovaný vášňami. Pripútaný k zemi je ako väzeň uväznený a „vzdialená, jasná obloha“ mu dáva silu žiť, ktorá „z pozemského otroctva“ priťahuje more k sebe. More, ako človek, sa usiluje o vysoké, svetlé, krásne. No zároveň zostáva spojený so svetskými, pozemskými prejavmi života, jeho nízkymi, temnými vášňami.

Významnú úlohu v myšlienke mora ako animovanej bytosti zohrávajú epitetá, ktoré vyjadrujú relatívne pokojné more: „tiché“, „azúrové“, naplnené „zmätenou láskou“, „úzkostnou myšlienkou“, skrývajúce „hlbokú tajomstvo, dýchanie „napätou hruďou“, „radostne žiari“ (tu je príslovie vyjadrené príslovkou), plné „tajomného, ​​sladkého“ života. Treba vysvetliť, že prívlastok „tajomný“ (lyrický hrdina je fascinovaný tajomnou morskou priepasťou) naznačuje básnikovu túžbu zdôrazniť komplexný, neuchopiteľný zážitok, neistotu, nevýslovné dojmy. Umelecké definície oblohy „vzdialené, svetlé“ (more je pokojné, keď je obloha taká), charakterizujú nielen znaky samotných prvkov, ale označujú aj sen, ideál, a preto sa celý obraz stáva symbolickým. Dvakrát opakované epiteton „čistý“ (v prvom prípade je vyjadrený v príslovke) zdôrazňuje vzhľad mora, ktorý úplne závisí od stavu, v ktorom sa obloha nachádza („Ste čistí v prítomnosti jeho čistého . ..“).

Iné emócie sprostredkúvajú epitetá, keď je more nepokojné: je zahalené „nepriateľským oparom“, dvíha „vystrašené vlny“. Na vyjadrenie zmeny stavu mora sa používajú aj slovesá: „dýchať“, „nalievať“, „pohladiť“, „svietiť“ (keď je more pokojné); slovesá „bojovať“, „vyť“, „trhať“, „mučiť“, „povznášať“ (keď je na mori nejaký prvok)

Zmeny v obraze mora sú prenášané pomocou zvukovo maľovaných obrazov. Spočiatku ticho, more preberá hlas, keď mu tmavé oblaky berú jasnú oblohu. Znie to hrozivo, more bije, kvíli, trhá a sužuje „nepriateľskú temnotu“. Množstvo slovnej zásoby zvyšuje dynamiku tohto fragmentu, vďaka čomu je more nielen živým tvorom, ale aj aktívnym bojovníkom temných síl.

Kompozične možno báseň „More“ rozdeliť na tri časti, ktoré sa líšia nielen obsahom, ale aj intonáciou, rytmickou stavbou verša. Prvá časť (1. - 4. štvorveršie) je pokojné, pokojné, pokojné more. V prítomnosti jasná obloha more je obyčajne čisté. Rozlieva sa azúrom neba, horí svojím „večerným a ranným svetlom“, hladí svoje oblaky, žiari svojimi hviezdami.

Táto časť je neuspěchaná, odmeraná, rytmus je tu plynulý, melodický, uhrančivý. Prvé a tretie štvorveršie zároveň komplikuje opytovacia intonácia, charakteristická pre romantickú poéziu, ktorá zvyšuje citové napätie.

Druhá časť (piate štvorveršie) zobrazuje more v búrke. „Temné mraky“ sa mu snažia zobrať oblohu. More bije, kvíli, trhá a sužuje „nepriateľskú temnotu“. To znamená, že oblaky nie sú súčasťou oblohy, nepatria do nej, ak sa chystajú odtrhnúť „čistú oblohu“ od mora.

Intonácia prudko stúpa, rytmus sa zrýchľuje najmä v posledných dvoch riadkoch. Básnik ukazuje povahu vodného živlu: more je hrozivé, zúrivé, je v stave zúrivosti, vzbury.

Tretia časť (šiesta - siedma štvorveršia) - more po búrke. Mraky odchádzajú, no dlho sa nevie upokojiť od pocitov, ktoré ho zachvátili. A po zlom počasí pokoj mora klame: stále skrýva „zmätok“ a akoby sa bál, že stratí spojenie s oblohou, „chveje sa“ preň. Klávesa klesá, hoci sú v nej cítiť rušivé tóny, rytmus sa stáva plynulejším.

(Žukovskij. "More")

O romantizme väčšinou hovoríme v 8. alebo (za nepriaznivých okolností) v 9. ročníku. A začína sa to prednáškou, keďže nepoznám žiadnu učebnicu, kde by bolo o romantizme zrozumiteľne napísané všetko, čo je potrebné k plnohodnotnému dielu. Samozrejme, 8. ročník už nie je 5. ročník, ale záznam prednášky ešte musí byť vybavený rôznymi metodickými „technikami“. Na začiatok pre inšpiráciu, že schopnosť nahrať si prednášku je potrebná pre každého študenta a to sa už na ústave nebude učiť. Sľúbte, že sa skontroluje kvalita nahrávky a skóre pôjde do časopisu (nech sú to dobré známky - nie je to škoda). Napíšte si na obálku svojho notebooku „Nech 5 rokov“ (kvôli dôležitosti informácií pre nadchádzajúce skúšky). Počas prednášky väčšinou vyslovujem každú myšlienku zvlášť (na požiadanie dvakrát, ale minimálne trikrát), ale nediktujem, ale dávam si čas na to, aby som si to zapísal vlastnými slovami, takže prednáška môže zabrať až dve lekcie.

Na ďalšej hodine určite urobím písomnú anketu o hlavných tézach prednášky (tiež stĺpec známok, tiež zvyčajne dobrý). Neľutujem čas, pretože v romantizme musíte skutočne veľa pochopiť: romantická dualita(v skutočnosti hlavný rozlišovací znak smeru: „romantizmus je zrkadlo“), nekonečnosť ľudskej duše ako hlavný umelecký objavovanie („romantizmus je duša“); spôsob zobrazenia tohto nekonečna: cesta, more, obloha, hviezdy(„všetci romantici sú z veľkej cesty“), láska k exotickým a vzdialeným krajinám; konflikt svetov(vonkajšie a vnútorné, sen a realita); romantický hrdina(cudzinec, ktorý nosí kľúč do iných svetov), jeho právo byť aspoň romantickým zloduchom - ak len nie filistínom, žijúcim len v nudnej realite(mimochodom, z toho vyplýva nepoužiteľnosť výrazov „pozitívny“ a „negatívny“ hrdina - to je názor klasicistov); nedosiahnuteľnosť romantického sna; tvorivosť ako „normálny“ stav ľudskej duše aj sveta; spontánnosť (organizmus) týchto tvorivých síl; teda demolácia celého racionálneho estetického systému klasicizmu, umeleckých experimentov vrátane štýlových; záujem o ľudovú (aj spontánnu, nie klasickú) tvorivosť, folklór, národnú historickú minulosť.

Treba spomenúť jeden detail. Dospelý filológ vie, že výraz „romantizmus“ sa zvyčajne nazýva literárne hnutie, ktoré má obmedzený časový rámec ( koniec 18- prvá tretina XIX storočia) a umelecká metóda, ktorá bola žiadaná viac ako raz a neskôr. Existuje aj taká teória: celú zmenu umeleckých smerov možno považovať za striedanie „romantizmu“ a „realizmu“ v najširšom zmysle. Školáci sú úplne bez záujmu vŕtať sa v jemných rozdieloch medzi metódou a smerom (je to potrebné?). Ale aj tak sa o nich musíte porozprávať, kým sa spýtate domáce úloha. Vyzerá to takto: spomedzi kníh, ktoré čítate, si vyberte tú, ktorú by ste priradili k romantizmu (v širšom zmysle), a dokážte svoj názor na základe teórie. Overenie niekedy prebieha písomne ​​- po zodpovedaní mojich otázok na prednáške. Chlapci často píšu o fantasy, pretože tento žáner je vždy postavený na dvoch svetoch a vo všeobecnosti využíva množstvo romantických umeleckých riešení. Nikdy nenamietam proti takýmto príkladom – len keby existovali dôkazy. Ale po tejto teoretickej odbočke musíme prejsť k Žukovskému, najmä k elégii „More“, ktorá bola dokonca podrobená Jednotnej štátnej skúške.

Prvá úloha.

Zapíšte si všetky možné, z vášho pohľadu, interpretácie tejto básne.

Ak nie je úloha v tejto forme pochopená, môžete sa opýtať inak: „Uveďte hlavné postavy tejto básne. Pokúste sa zistiť, čo sa „skrýva“ za týmito obrázkami.“

Ak sa práca vykonáva v triede, potom bude musieť byť každej úlohe venovaný malý, presne stanovený čas (dve-tri-päť minút). Hneď ako vyprší čas, umiestnime na tabuľu „mená“ hlavných postáv: More a nebo – a krátko zapíšeme interpretácie týchto obrázkov, ktoré trieda navrhla. Môžete začať so študentom, ktorý má takýchto výkladov viac. Úloha, napodiv, bola schopná dokončiť aj najslabšiu triedu. Výklady boli ponúkané napr.

Toto je krajina, je tu popísaný vzťah dvoch prírodných prvkov.
- Toto je vzťah dvoch ľudí: jeden je milujúci (more), druhý je milovaný (obloha).
- Toto je ľudská duša (more) a jej vzťah s Bohom (nebo).
- Ide o príbeh samotného autora (lyrického hrdinu), ktorý nechcel vyrozprávať priamo a zobrazil ho cez krajinu.
- Toto je príbeh každého človeka, každej ľudskej duše, pretože nikto nie je celý život šťastný a pokojný, každý má skúsenosti s búrkami a utrpením.

„Kolektívna myseľ“ 9. ročníka teda podala celkom úplný a hlboký výklad elégie.

Úloha je nasledovná.

Nájdite v týchto veršoch črty romantizmu a zapíšte si ich do zošitov (na chvíľu, kto je viac).

Odpovede vyzerali takto:

Vo veršoch je duálny svet (dva prvky a dva výklady: dejiny prvkov a dejiny duše);
- Obloha je nedosiahnuteľným snom mora;
- samotné obrazy mora a neba milujú romantici (do nekonečna);
- vo veršoch sú opísané silné, búrlivé pocity, ktoré sú súčasťou romantických hrdinov.

A opäť sme dostali celkom kvalifikovanú analýzu, využívajúcu prvok konkurencie. Navyše je pre každého príjemné cítiť sa múdro a vzdelane, vidieť, ako abstraktná teória zrazu pomohla objaviť v poézii nečakané a zaujímavé aspekty.

Ďalej sa musíme obrátiť na ďalší termín - elégia. Je obzvlášť jednoduché predstaviť, ak trieda pozná a miluje Tolkiena (Pán prsteňov je často označovaný ako dielo postavené podľa romantických zákonov). Poviem vám, že väčšina žánrov k nám prišla zo starovekého Grécka a Ríma. A elégia z ešte vzdialenejšej diaľky – z Babylonu. Ale vo všeobecnosti má takmer každý národ podobný žáner: dlhú pieseň, pôvodne súčasť pohrebného obradu. V elégii spevák s prenikavým pocitom spomína na celý svoj život, na všetky činy zosnulého: bolo, ale už sa to nikdy nestane. Tolkien pochoval kráľa Theodena týmto spôsobom: nikdy neskočí na koňa, nepozdvihne meč, nepovedie svoj ľud do boja, nevypustí pohár na hostine (nefajčí fajku... .). Úplne prvá elégia, ktorá preslávila Žukovského, sa volala „Vidiecky cintorín“ (o tom, že ide o preklad, sme hovorili skôr v „životopisnej“ lekcii). Je plná tejto ľútosti nad životom, ktorý bol prežitý nenávratne. No v romantických elégiách ľutujú nielen neodvolateľný život. V tejto dobe už elégia nie je pohrebnou piesňou, ale jednoducho smutnou básňou, v ktorej možno ľutovať napríklad minulú mladosť alebo odídenú lásku.

Čo ľutuje lyrický hrdina elégie v „More“? Po všetkých týchto vysvetleniach a krátkej poznámke ešte jedna otázka k „more“.

Odpovede vyzerali takto:

O neprístupnosti Neba;
- o stratenej harmónii vzťahov.

Ďalšia práca s textami Žukovského (najmä analýza jazyka) bude založená najmä na baladách a pasáži „Nevyjadrené“ (toto je téma na iný článok).

„Úplná analýza“ literárneho textu

(Puškin. "Démoni")

V spore o „osobný“ a „filologický“ prístup k školskej literatúre sa slávny „úplný plán analýzy“ zo zbierky T. Brazheho „Umenie analyzovať umelecké dielo“ dokázal stať príkladom bezduchého prístupu, ktorý zabíja každú knihu v detských očiach. Autor tohto plánu ho, samozrejme, zostavil s úplne iným cieľom a vôbec netrval na tom, aby sa každá kniha študovala podľa tejto raz a navždy „schválenej“ schémy (a dokonca práve naopak: zbierka obsahuje ukážky napr. veľmi rozdielne prístupy k analýze diel). A vo všeobecnosti je tento plán úžasným „podvodom“, ktorý naznačuje, o čom môžete písať v testovacej práci, ak všetky myšlienky utiekli a z pocitov zostáva len strach. Hodnotiť to však dokáže, samozrejme, len jedenásty ročník, pre ktorého je už skúška reálna a nevyhnutná. Diela, ktoré bude musieť analyzovať, mohli byť naštudované už dávno, keď nikto nechcel počuť o nejakých formálnych plánoch. Napríklad Puškinov „Démoni“ (jedno z najzáhadnejších, „nevyriešených“ diel v programe), ktoré sme čítali v rovnakom 9. ročníku ...

Na začiatok som dal tzv „vedúcou“ úlohou(Obľúbená technika môjho učiteľa Yu.A. Khalfina: pýtať sa bez toho, aby som niečo vopred vysvetľoval): napíšte esej „Záhada „démonov““. Keď sa niekto predsa len spýtal, čo je na tom záhadné, odpovedala, že Nerozumiem, prečo po všetkých prežitých obavách hrdina hovorí, že krik a žalostné vytie mu „trhajú“ srdce. Nestláčajú sa, nemrznú, ale trhajú sa. Koho ľutuje, prečo, kam sa podel strach? Takáto formulácia otázky poriadne zamotala hlavu aj skeptikom a všetci začali hľadať odpovede. Samozrejme, výsledky boli nerovnomerné a z hľadiska „vedeckej“ filológie úplne neprijateľné, ale potrebovali sme ich ako východiskový bod rozhovoru. Každý si teraz uvedomoval a cítil „obsah“ skrytý v tomto texte, ktorý nebolo možné ľahko „rozlúštiť“. Zo všetkých výkladov, ktoré sa mi (tento rok) ponúkli, prišli na rad dva.

Prvý výklad patrí žiakovi z triedy, ktorý má v škole povesť beznádejne slabocha. Presnejšie – príliš svojský, a teda neschopný zapadnúť do moderného vzdelávacieho systému. Dielo hovorí nasledovné: „Podľa mňa sú démoni vládni úradníci, ktorí si s ľuďmi robia, čo chcú. A majster a furman na ne reagujú inak. Roľník sa ich bojí a pán sa na to všetko pozerá a jeho srdce „láme“. A potom zrazu doslov: "Toto sú básne o tom, že ľudia reagujú na zlo rôzne."

Samozrejme, v "Démonoch" nie je ani slovo o úradníkoch. Výklad je na prvý pohľad úplne neprijateľný a svojvoľný (hoci Gogoľ by to asi nepovedal: o úradníkoch písal približne v rovnakom duchu ako náš Maxim). A v triede vyvolala zdravý smiech. Musel som si dať pozor na dva detaily: múdry doslov, ktorý veľmi presne definoval dej aj problém týchto básní: stretnutie človeka so zlom, reakcia na zlo. A ďalšia vec: veď v takomto výklade nehovoríme o ľuďoch, ktorí sa stratili v zasneženom poli, ale o osude a smútku celej krajiny. Tu sú démonickí úradníci a tu sú ľudia, ktorí nimi trpia. Máme právo povedať, že v Posadnutý Puškin píše o osude Ruska? A ak áno, ako to dokázať?

Dôkaz znel asi takto.

Obraz cesty je symbolický: cesta je cestou života (napríklad vo Vozníku života a nielen v Puškinových dielach: život na ceste je predsa archetyp).

Zimná cesta je ruský spôsob (topos).

Cesta stratená v snehovej búrke sa stane priamym zásahom osudu do životov postáv v príbehu „Snehová búrka“, ktorý Pushkin napísal na tom istom mieste, v Boldine, v tú istú jeseň, len o niečo neskôr, a všetko ktorý vtedy napísal, je prepojený ako jeden grandiózny text, jedna najkomplexnejšia, obrovská myšlienka.

Pushkin, samozrejme, v tom čase premýšľal o osude: odišiel do Boldina s úmyslom čoskoro sa oženiť, ale skončil v karanténe cholery. Čo nás čaká: manželstvo alebo smrť? Ako posúdi osud? (Tu si veľa pamätali: „Pochovávajú sušienky, vezmú si čarodejnicu?“ - A skutočnosť, že manželstvo básnika viedlo k predčasnej smrti ...) Takže básne o osude a tiež prorocké.

A o pár rokov neskôr, v Kapitánovej dcére, veľmi podobná zápletka (snehová búrka a cestovateľ, ktorý zblúdil; mimochodom, je tam aj pán, kočiš a niekto, kto vyzeral ako vlk, potom sa obrátili byť človekom – ale hrozným mužom) sa stane symbolom hrozného, ​​krvavého historického zmätku, ktorý zasiahol do osudu hrdinov. Už tam bolo: „Zablúdili sme, čo máme robiť? - presne o osude Ruska. Prvýkrát sa však obraz našiel presne v „Démonoch“ ... Za cestou a osudom hrdinu je vidieť spoločnú ruskú cestu a spoločný ruský osud, dobrovoľne alebo nedobrovoľne. Áno, a hrdina – môže ním byť ktokoľvek z nás.

A nakoniec epigrafy. Keď sa prorocká vízia začala napĺňať, koľkokrát boli tieto verše vyňaté ako epigrafy - Dostojevskij, Bulgakov a mnohí ďalší. Všetci tiež videli, že tieto básne sú o Rusku a jeho večnom „off-roade“...

Druhá práca, na ktorú sme sa spoliehali v našej „úplnej analýze“, bola napísaná v silnejšej triede. Iný študent (Kolya) sa zachmúrene zamyslel a spýtal sa, prečo Puškin trikrát opakoval: "Oblaky sa rútia, mraky sa vinú." Aby som nevnucoval nejaké interpretácie, odpovedal som mu šikovne „filologicky“: tieto básne sú vraj žánrovo blízke balade a je bežné, že balada má refrén. Tuším, že takúto odpoveď by na skúške uvítali, no Kolja sa len otrávene škeril. A napísal, že hrdinovia "Démonov" boli vyhodení z reálneho času a priestoru. Keď krúžia v poli, krúžia aj v jednom časovom bode a refrén vyjadruje tento zastavený čas. Pokúsil sa tiež vysvetliť zvláštnu „nezraniteľnosť“ hrdinu, absenciu strachu: tajomný svet duchov je nehmotný a nemôže mu spôsobiť fyzickú ujmu, ale „vyvíja tlak na psychiku“. Kolya, ako vidíme, nebol spokojný s formálnym „označením“ umeleckého zariadenia (povedali „balada“, „refrén“ - a upokojili sa, nechápali, aký význam sa tu skrýva). Snažil sa vysvetliť umelecký význam techniky. Ale ani on nedokázal oprávnenosť svojho výkladu dokázať. Musel som pomôcť.

Refrén rozdeľuje báseň na tri časti: po prvé, cesta v „skutočnom“ poli (čas a priestor), potom zastavenie („Zvon zrazu stíchol“) a určité prehodnotenie všetkého, čo sa nám mihne pred očami („Kto pozná ich: peň alebo vlk?“ - alebo skutočne „diabol nás vedie...“); obraz sveta sa začína zdvojovať a stratifikovať na skutočný (hmotný) a fantastický (alebo duchovný – teda obývaný duchmi). A keď „kone opäť pretekali“, hrdinovi sa jasne odkryje „druhý“, neviditeľný, nehmotný svet. Dá sa povedať, že cestovatelia prekročili hranicu dvoch svetov, dostali sa do akéhosi tajomného „tu a teraz“, kde sa im odhaľuje osud. Nie je to jasné, nie v detailoch a udalostiach - iba v nejasných pocitoch, „lámanie srdca ...“ Taká je trojdielna kompozícia.

Po diskusii o dielach a objasnení toho, čo sa nejasne objavilo pri pokusoch detí vysvetliť tieto skutočne tajomné verše, sa môžeme pokúsiť „rozložiť“ porozumenie, ktoré sme získali, na body tohto veľmi univerzálneho plánu.

Kontext. Manželstvo a cholera. Hraničná situácia: buď je pred nami hranica života, alebo hranica medzi životom a smrťou.

Téma. životná cesta, osud hrdinov a osud krajiny.

Problémy. Stratená cesta, cesta, na ktorej čaká nevyhnutné stretnutie so zlom. Ako ho spoznať? "Čo by sme mali robiť?"

Nápad (pátos- správne, neviem, ktorý výraz je horší). Vo vzťahu k poézii sa táto „pointa“ zvyčajne prezieravo vynecháva. Tu mi však prichádza na myseľ ako prvé Puškinov list, že statočný človek nemá ochorieť na choleru. "Odvaha!" - tu je prvý "nápad", prvá rada Puškina, ako sa stretnúť so zlom tvárou v tvár. Druhá myšlienka vyvstáva, ak porovnáme tie veľmi záhadné slová „lámanie srdca“ (a „truchlivý“ – teda škrípanie a zavýjanie vyvolávajúce ľútosť) s nástojčivou výzvou o milosť, ktorá zaznieva v Kapitánovej dcére. Odvaha, súcit a milosrdenstvo - to je to, čo sa nám Puškin snažil „odkázať“, možno v skutočnosti zrazu prorocky videl hrozné problémy na ceste Ruska.

umelecká metóda. Ale možno to nestojí za reč? Veľkí majstri majú diela, ktoré nezapadajú do žiadnych schém. Áno, existuje realistický obraz zimnej cesty, muža a gentlemana. Áno, je tu romantická dualita a je nám prezentovaná tak, že „démonov“ môžeme až do konca považovať len za hru svetla: oblaky, snehové búrky a mesiac, ovocie kočiša. strach a poetická fantázia hrdinu. A okrem toho je tu toľko symboliky, že akékoľvek rozprávanie o metóde sa stáva mimoriadne podmieneným. Puškin využíva všetko, čo svetová literatúra ponúka.

Žáner. Tieto verše majú naozaj najbližšie k balade. Nechýba ani dej (prvok „eposu“ v lyricko-epickom žánri) a nálada pochmúrneho mystického hororu, navyše inšpirovaného „ľudovými legendami“ a poverami. A refrén, ako už bolo spomenuté. Prečo nie balada, naozaj?

Obrazový systém. V „Literatúre“ vyšiel článok M. Pavlova (2000, č. 45) o „démonoch“, v ktorom „hranica“ všetkých obrazov (najmä „odchody v novembri“ nevysvetliteľná z hľadiska jednoduchého realizmus) sa podrobne zaoberá. Samozrejme, musíme o nich hovoriť podrobne a venovať pozornosť skutočnosti, že „dualita“ toho, čo sa deje, je spôsobená určitým „krížovým“ vnímaním dvoch hrdinov: gentlemana a kočiša. Máme teda: 1) veľmi reálny obraz nočnej fujavice, oblakov bežiacich na pozadí mesiaca a cestovateľov, ktorí zablúdili; 2) vystrašený pohľad furmana, ktorý vidí buď peň, alebo vlka, alebo nevídanú verst (a strach z koní nie je nijako vysvetlený, možno je to naozaj vlk?); 3) pohľad hlavného hrdinu, ktorý buď skutočne náhle uvidel duchov akýmsi prorockým vnútorným pohľadom, alebo použil „terminológiu“ kočiša na vyjadrenie svojho vnútorného stavu, determinovaného nielen cestným dobrodružstvom, ale aj jeho celú životnú situáciu.

Okrem toho je potrebné poznamenať obrázky, ktoré majú symbolický význam: cesta je osud, zimná cesta je osud Ruska.

Zloženie. Už sme o nej hovorili. Tri časti: skutočná cesta - zastavenie v bode, kde sa akákoľvek cesta stráca - pohyb smerom k "zlu" (problém, smútok, osud), už jasne viditeľný pre duchovný zrak. Mimochodom, všimneme si úlohu zvona: znie - stíchol (a to je desivé) - znie znova. A na tomto mieste nastáva katarzia, možno preto, že v smerovaní k osudu je odvaha a dokonca hrdinstvo - kľúč k víťazstvu.

Chronotop. Prečo nevyužiť Koljovu predtuchu? Hrdinovia sa pohybovali v reálnom čase a priestore a následne z neho boli vyhodení do symbolického a nadčasového priestoru, z ktorého možno vidieť budúce osudy.

vlastnosti verša. Sú to len veľmi známe, prebádané veci. Na príklade úplne prvých dvoch riadkov „Démonov“ vždy ukazujú, ako „správny“ štvorstopý trochej sprostredkuje rytmus zbesilého cvalu a dve pyrrhické línie ho robia klzkým a prízračným. Rovnaká dualita je hlavnou technikou, ktorá určuje celú štruktúru týchto veršov.

Na konci môžete hovoriť o trópoch: o personifikácii („vánica sa hnevá, víchrica plače“), ktorá nás pripravuje na autorovo ohromujúce vyhlásenie: „Vidím: démoni sa zhromaždili ...“; o niekoľkých epitetách ... Áno, iba Puškin používal cesty všeobecne tam, kde striedmo - uprednostňoval slová v ich najpriamejšom a najpresnejšom význame. Syntax ... Takže predpokladám, že budeme vyzvaní, aby sme uviedli rolu homogénnych členov a nesúdržnosť. Samozrejme, prispievajú k vytvoreniu úzkostnej nálady, prenášajú vnútorný nepokoj. Aj keď sa mi zdá, že toto všetko by bolo lepšie nechať na jazykovedcov.

GALINAVIPHvyššia myseľ (968775)

Túto romantickú báseň možno nazvať spovedná, básnikov denník.
Ako preniesol básnik pocity, ktoré zachvátili srdce človeka, na papier? Nie sú predsa hmotné, nedá sa opísať ich tvar, veľkosť atď. Romantický básnik nachádza východisko v porovnávaní svojich citov s prírodou.
V elégii je morská priepasť spojená s priepasťou ľudského „ja“. Nálada autora sa spája s týmto voľným, neohraničeným prvkom. Je do nej ponorený, žije spolu
s ňou. A keď čítate riadky „Si nažive, dýchaš, so zmätenou láskou,
Ste naplnení úzkosťou. „Chápete, že tu hovoríme o pocitoch básnika, ktorý prišiel na morské pobrežie upokojiť rozbúrenú dušu.
Báseň obsahuje alegorický portrét autora, ktorý sa predstavil v podobe neba, ktoré je navždy spojené s morským živlom. Pred rozchodom však básnik veľmi jasne načrtol svoju pozíciu a poznamenal, že nebude bojovať za osobné šťastie, pretože nebolo možné dosiahnuť oblohu k moru. Ale zúrivé vlny sú schopné dotknúť sa azúrových oblakov. Ale - iba počas silnej búrky, ktorá zmetie všetko, čo jej stojí v ceste, aby odolala tým, ktorí vám chcú "zobrať čisté nebo."
A podľa kánonov romantizmu sa boj medzi morom a temnotou v Žukovského básni končí víťazstvom vodného živlu.

Báseň "More" má svoju vlastnú prehistóriu, nie menej romantickú ako samotná práca.