Oltár vlasti. Almanach. Zväzok II Časopis Ruské vzkriesenie na oltári Malcevskej vlasti
História jeho vzniku sa datuje od iniciatívy skupiny verejných činiteľov a spisovateľov Nižného Novgorodu a Balakhna, ktorí sa rozhodli osláviť čin milície Kuzmu Minina a Dmitrija Pozharského, ktorí v roku 1612 oslobodili Moskvu spod poľsko-litovskej okupácie.
Od roku 2001 spolu so skupinou tvorivej mládeže „kempujú“ v autobuse, aby si zopakovali trasu milície Nižný Novgorod. Ich cesta viedla z Nižného Novgorodu do Moskvy cez Balakhna, Yuryevets, Kineshma, Kostroma, Jaroslavl, Pereslavl-Zalessky, Sergiev Posad.
V hlavnom meste, 4. novembra, v deň objavenia kazaňskej ikony Matky Božej, patrónky milície Nižný Novgorod a rozhodujúceho víťazstva nad nepriateľom, položili kvety k pamätníku Mininovi a Požarskému, ktorá zdobí Červené námestie.
Celé tie roky im aktívne pomáha komunita Nižného Novgorodu v hlavnom meste na čele s Viktorom Aleksandrovičom Karpočevom. Práve táto iniciatíva podporovaná na vládnej úrovni sa stala základom pre vznik štátneho sviatku Deň národnej jednoty.
Pred ôsmimi rokmi sa výber mladých ľudí na účasť na tomto kultúrno-vlasteneckom podujatí začal realizovať na súťažnej báze. Výlet do Moskvy sa stal akousi odmenou pre mladých ľudí za víťazstvo v medziregionálnej kreatívnej súťaži organizovanej partnerstvom Oltár vlasti.
V roku 2014 sa pod patronátom a finančnou podporou Ministerstva kultúry Nižného Novgorodu uskutočnila ôsma súťažná prehliadka v dvoch etapách: zonálna (29 okresov, ako aj Kostroma, Riazan, Murom) v máji a záverečná v septembri .
Finálovú súťaž v Balakhne otvoril 25. septembra a zhrnul ju 26. septembra minister kultúry Nižného Novgorodu Sergej Gorin. Mladé talenty a naše nádeje do budúcnosti súťažili v štyroch kategóriách: umelecký prejav, vlastenecká pieseň, videoprezentácie a výtvarné umenie.
Podujatie „Oltár vlasti“ je jedinečné svojou kultúrno-vzdelávacou podstatou. Víťazi počas zájazdu nezaspávajú na vavrínoch, nezívajú pri exkurziách do miest, kde sa zastavujú „domobrany“ (ako sa sami nazývajú), múzeí, galérií a iných pozoruhodných miest histórie a kultúry našej krajiny. vlasť. Pracujú podľa potu tváre.
Mladí ľudia predvádzajú svoj talent na koncertoch, ktoré sa zhromažďujú plné domy v medzipristátiach v mestách. Nechýba plynulá ruská pieseň, odvážny šumivý tanec a umelecké čítanie. Toto je skutočne „pieseň nám pomáha budovať a žiť“.
Ťažko dnes povedať o pomoci piesní pri konkrétnej výstavbe (napríklad závody a továrne), ale pri budovaní duše a spravodlivého života to rozhodne pomáha. Autor týchto riadkov videl slzy v očiach starších divákov, počul inšpirovaný hlasný potlesk, výkriky a dokonca aj pískanie mladých fanúšikov a znalcov ruskej kultúry. V Moskve, v kultúrnom centre automobilového závodu Moskvič, boli vystavené obrazy Nižného Novgorodu a ďalších umelcov.
Pristúpil ku mne starší Moskovčan a spolu sme prešli celú výstavu a diskutovali o prednostiach toho či onoho obrazu. Na koncerte sedeli vedľa seba a ja, nie, nie, pozrel som sa naňho, hodnotil jeho reakciu a veľmi ma to potešilo. Na rozlúčku povedal:
Asi som omladla...
Zvučné hlasy spevákov modernej „milície“ skutočne oživujú dušu. Je ťažké nenechať sa ohromiť počúvaním dobre choreograficky zvládnutého hlasu Ruzanny Voroninovej, ktorá predniesla modlitbu na počesť 700. výročia narodenia Sergia z Radoneža, nezabudnuteľné hlasy a piesne Tatyany Smirnovej a Tatyany Maruninovej, Anny Račkovej, Máša Beljajevová, Michail Dormidontov.
A budete obdivovať, aké vycibrené sú pohyby tanečníkov zo súboru „Rainbow“ detskej umeleckej školy „Constellation“ v okrese Avtozavodsky.
Na konci každého koncertu (Jurjevec, Kineshma, Kostroma, Arzamas, Murom, Moskva a ďalší) všetci účastníci vystúpia s hymnou domobrany, ktorej slová a hudbu napísal stály vodca tejto nádhernej akcie Vladimir Igorevič Blinkov.
Táto skutočnosť má zvláštny symbolický význam. Vedúci partnerstva nie je len úradník a organizačný motor, ale aj kreatívny človek.
Za posledné dva roky sa akcia mierne odchýlila od bežnej trasy milície Nižný Novgorod a zapojila do nej nové mestá. V každom z nich boli exkurzie do pravoslávnych kostolov a múzeí.
To všetko podporuje hrdosť na krásnu a hrdinskú históriu našej rodnej vlasti, na úspechy mysle jej najlepších predstaviteľov, formovanie tvorivého svetonázoru, a musíme vždy pamätať na to, že pre jasný vzhľad Ruska potrebujeme, skutočne potrebujeme, skutočné vlastencov a aktívnych ľudí.
22. februára 2015, v nedeľu odpustenia a v predvečer Dňa obrancov vlasti, moskovskí učitelia a študenti, členovia verejného združenia „Oltár vlasti“ a Združenia učiteľov pravoslávnej kultúry, navštívil hrob bojovník Evgenij Rodionov(23.05.1977 - 23.05.1996) na cintoríne v obci Satino-Russkoye, okres Podolsk, Moskovský kraj.
Zhenya prijal mučeníctvo za Krista, za pravoslávnu vieru počas prvej čečenskej vojny.
Pri kríži na hrobe hrdinu a v kostole Nanebovstúpenia Krista „oltáre“ spievali „Večná pamäť“ a spomínali na Zhenyu a všetkých padlých vojakov, ktorí položili svoje životy za svoju vieru a vlasť, a modlili sa za mier v Ukrajina.
Uskutočnilo sa stretnutie s rektorom chrámu kňaz Nikita Fedorov.
Dva pocity sú nám úžasne blízke,
Srdce v nich nachádza potravu:
Láska k rodnému popole,
Láska k otcovým rakvám.
A.S. Puškin
13. februára 1996 sa spolu s vojakmi Andrejom Trusovom, Igorom Jakovlevom a Alexandrom Železnovom ujal svojej funkcie Jevgenij Rodionov. Počas služby zastavili sanitku riadenú brigádnym generálom Čečenskej republiky Ičkeria Ruslan Khaikhoroev, ktorá mala pri sebe zbrane. Pri pokuse o pátranie boli vojaci zajatí. Po zistení ich zmiznutia z postu boli vojaci pôvodne vyhlásení za dezertérov. Policajti prišli do domu Rodionovovej matky hľadať jej syna po jeho zmiznutí. Verzia, že vojaci boli zajatí, bola prijatá po podrobnom preskúmaní miesta činu a objavení stôp krvi a boja.
Jevgenij Rodionov bol zabitý v zajatí 23. mája 1996. Ruslan Khaikhoroev sa k vražde priznal. V prítomnosti zahraničného predstaviteľa OBSE povedal: „...Mal na výber zostať nažive. Mohol zmeniť svoju vieru, ale nechcel sňať kríž. Snažil som sa utiecť...“. 23. mája, po 100 dňoch zajatia a krutého mučenia, boli Jevgenij Rodionov a jeho kolegovia vojaci požiadaní, aby si odstránili prsný kríž a konvertovali na islam. Jevgenij Rodionov odmietol odstrániť kríž, za čo bol sťatý.
Krátko po zajatí prišla Evgeniyova matka, Lyubov Vasilievna, do Čečenska, aby hľadala svojho syna, o ktorom sa verilo, že je dezertér. Jeho veliteľ ju informoval, že je vojnovým zajatcom, ale neprejavil žiadne obavy o svoj osud. Kontaktovala Basajeva, ktorý jej sľúbil, že pred všetkými nájde svojho syna, ale keď odišla z dediny, Basajevov brat ju dohonil a surovo ju zbil. Bola nútená zaplatiť militantom peniaze, aby zistila miesto pohrebu svojho syna. Evgeniyova matka identifikovala Evgeniyho telo podľa jeho kríža. Neskôr boli výsledky identifikácie potvrdené vyšetrením.
Eugenov kríž sa našiel v hrobe na jeho bezhlavom tele a neskôr ho Eugenova matka darovala kostolu svätého Mikuláša v Pyzhi.
Evgeny Rodionov bol pochovaný pri dedine Satino-Russkoye, okres Podolsk, Moskovský kraj, neďaleko kostola Nanebovstúpenia Krista. Na kríži je napísané:
"Tu leží ruský vojak Jevgenij Rodionov, ktorý bránil vlasť a nezriekol sa Krista, popravený neďaleko Bamutu 23. mája 1996."
MODLITBA K MUčeníkovi EVGENOVI RODIONOVOVI, DOKONČIL HIEROMONK VALAAM (YAKUNIN):
Zjavili ste sa k údivu sily, napodobňovali ste Kristovu trpezlivosť až do smrti, nebáli ste sa agarských múk a nezapreli ste Pánov kríž, vzali ste mučiteľom smrť ako Kristov kalich; Preto k tebe voláme: Svätý mučeník Eugen, oroduj stále za nás, trpiteľ.
Viera a čas
 |  |
 |
Vojaci Kulikovho poľa sú pochovaní pri múroch kláštora Spaso-Andronikov na starobylom cintoríne. V priebehu rokov tu našli svoje posledné útočisko Moskovčania rôznych tried a vojaci štyroch ruských vojen.
Pohreby šľachtických bojarských rodín susedia s masovým hrobom bezdomovcov a chudobných ľudí – nebohej ženy. Sú tu pochované obete boľševického teroru z 20. rokov. Priviezli ich sem na vagónoch (v blízkosti je železnica), zastrelili a hádzali do jám.
Za sovietskej vlády bol cintorín zrovnaný so zemou. V kláštore bol zriadený boľševický koncentračný tábor, neskôr bola postavená strelnica a kebabáreň. V 90. rokoch vlastnili tieto predmety vynaliezaví ľudia a nikto z nich nezostal nažive. Ich miesto zaujali noví majitelia, ktorí sa zasa snažia budovať svoje „šťastie“ na starodávnom cintoríne.
Pred tromi rokmi bola zbúraná stará obhorená strieľňa a na jej mieste pod rúškom rekonštrukcie vyrástla nová stála budova s úplne inými rozmermi. Stavbári pomocou bagrov vytiahli zeminu zmiešanú s kosťami a chceli ju vyviezť, no farníci chrámu otočili 15 naložených nákladných áut KAMAZ a prinútili ich nasypať zeminu na cintorín. V 90-tych rokoch bolo územie cintorína prevedené na cirkevné oddelenie a už tu bola postavená chrámová kaplnka Dmitrija Donskoya, ale to staviteľov nezastaví. Riadia sa svojím osobným hlavným plánom. Keďže nevedia, čo robia, naďalej pokúšajú osud. Starozákonný prorok Hozeáš poznamenal, že Pán trestá ľudí aj za nedostatok vedomostí.
Teraz je pôda roztrúsená po celom cintoríne, členovia komunity zbierajú a vykopávajú ľudské kosti a pochovávajú ich podľa všetkých cirkevných kánonov.
Keď prebiehal ďalší pohrebný obrad, majiteľ kebabárne doslova zúril. Skočil do hrobu a zasahoval do uloženia telesných pozostatkov. Koniec koncov, tieto pohrebiská zasahujú do realizácie jeho „napoleonských“ plánov – odobrať pôdu priľahlú k jeho stavbe súdmi, zvaliť cintorín na asfalt a zbúrať chrámovú kaplnku.
Kláštor Spaso-Andronnikov stále zostáva Ústredným múzeom starovekej ruskej kultúry a umenia pomenovaného po ňom. Andreja Rubleva, no od roku 1990 tu opäť funguje od roku 1990 najstarší zachovaný Moskovský chrám Spasiteľa nerobený rukami, ktorý zasvätil sv. Sergius z Radoneža. Oblúky oltárnych okien dokonca zachovávajú detaily fresiek z čias sv. Andreja Rubleva.
V roku 1989 bol za rektora Spasskej katedrály menovaný maliar ikon Archpriest Vyacheslav Savinykh.
V roku 1993 sa pri vykopávkach na oltári Spasskej katedrály našlo šesť relikvií. Podľa očitých svedkov relikvie vyžarovali nádhernú vôňu. Štúdie relikvií ukázali, že dvaja zosnulí boli maliari ikon. Následne sa zistilo, že ide o relikvie Andreja Rubleva a 
Daniila Čierneho boli v roku 1430 uložené v tomto chráme.
Kláštor Andronikov vznikol s požehnaním moskovského metropolitu sv. Alexija. V roku 1356 sa vracal z Konštantínopolu, kde ho konštantínopolský patriarcha požehnal ikonou Ručne zhotoveného obrazu Spasiteľa. Začala sa hrozná búrka a metropolita Alexij z Moskvy, modliac sa pred Obrazom Spasiteľa darovaným patriarchom, sľúbil, že ak bude v tejto búrke zachránený, postaví chrám. Zostúpil na zem v deň slávenia Rukou nevytvorenej Obraz Spasiteľa!
Učeník svätého Sergia z Radoneža, Andronik, bol vymenovaný za opáta nového kláštora. Mních Sergius sa tiež zúčastnil zasvätenia kostola Ručne zhotoveného obrazu Spasiteľa a viac ako raz navštívil kláštor svojho učeníka. Kilometer od kláštora Spaso-Andronikov dodnes stojí kaplnka „Odpustenia“, postavená v roku 1890 na mieste rozlúčky sv. Sergia a Andronika.
Steny súčasnej katedrály sú kamennou kronikou našej vlasti. Druhý Rím stále žiaril svojou veľkosťou - Konštantínopol s miliónom ľudí a Rus bol pod jarmom, ale už si narovnával chrbát. A symbolom tohto ruského obrodenia bola stavba kláštornej katedrály, ktorej hlavnou svätyňou bola zázračná ikona prinesená z Druhého Ríma, ktorý sa strácal v histórii, ako dar budúcemu Tretiemu Rímu!
Dokonca aj potok „Zlatý roh“, ktorý sa vlieva do Yauzy v kláštore Andronikov, tak pomenoval metropolita Alexy podľa zálivu Zlatého rohu v Konštantínopole. Je tak symbolicky vyrytý navždy, že TOTO JE ZDROJ TRETIEHO RÍMA!
Vtedajší kremeľ z bieleho kameňa ešte nenadobudol svoju obvyklú podobu. Potom však Konštantínopol padol, tisícročná Byzantská ríša zanikla a z Moskvy sa stal Rím III. Súčasný kremeľský súbor, prestavaný Ivanom III., viditeľne etabloval veľkosť Ruska.Bol vybudovaný aj kláštor, refektár kláštora je sesterský a súčasný Fazetovej komore.
V suteréne refektára chradol neodbytný veľkňaz Aaavkum a podľa legendy sa mu tu zjavil anjel.
Zvonica kláštora sa týčila takmer rovnako vysoko ako Ivan Veľký, no počas sovietskeho obdobia bolo z jej tehál postavené kultúrne centrum Kladivo a kosák.
Teraz je dôležité, aby sa tu oživil duchovný život, potrebujeme živý prúd ľudských duší. Dôležité je vynaložiť úsilie, pracovať srdcom. Príďte si uctiť relikvie Andreja Rubleva, uctiť si pamiatku našich predkov-bojovníkov na poli Kulikov, Moskovčanov všetkých tried, ktorí položili svoje životy za vlasť. Teraz sme tu, pretože oni boli vtedy.
Na ústredných kanáloch hovorili o problémoch kláštora Andronikov, ale jeden z filozofov povedal, že prílišná organizácia nášho spoločenského života má za následok organizáciu bezmyšlienkovitosti. 
Centrálne kanály oslovujú všetkých naraz a nikoho osobne.
Ruskí ľudia sú súcitní, ale zaneprázdnení zhonom života v medziach svojho „bežiaceho pásu“. Ak hovoria o probléme na centrálnom kanáli, potom si človek myslí, že úrady už riešia súčasnú situáciu. Ale v živote je vždy miesto pre náš uskutočniteľný čin. Veľa závisí od osobnej usilovnosti bez obzerania sa okolo seba. Ako povedal apoštol Jakub, „lode, bez ohľadu na to, aké sú veľké a aký silný vietor fúka, sú vedené malým kormidlom“ (3:4).
To, čo sme videli v kláštore Spaso-Andronikov, je štát Ruska ako celok, prezentovaný v miniatúre.
Naši predkovia niesli najväčšie bremeno, budovali, bránili a tvorili našu vlasť a mesto Moskvu po stáročia. Pracovali tak úspešne, že sa Moskva stala obrovskou metropolou, jedným z hlavných miest sveta. Cena moskovskej pôdy je najvyššia a oni sami teraz nemajú kde odpočívať. A v záujme tejto pôdy a jej dočasného vlastníctva sú niektorí ľudia pripravení urobiť čokoľvek.
Lebo už piata generácia ruského ľudu je prekliata za znesvätenie vlasti, za vzburu a zavraždenie, prekliata historickou amnéziou. Hoci v Rusku aj mimo neho, na rôznych platformách a v médiách sa už hovorí a hovorí o ruskom svete, o dôležitosti zachovania hodnoty našej špeciálnej civilizácie... o špeciálnej ceste Ruska... A tu , na cintoríne starobylého kláštora v centre Moskvy chrumkajú kosti pod nohami staviteľov tohto ruského sveta. Ruskí ľudia rôznych období a tried, svätci, ich pozostatky sú zmiešané, ich popol je jeden celok, toto je ľudová katedrála predchádzajúcich generácií - oltár vlasti. Podľa výskumov je tu hustota pohrebísk 10 ľudí na meter štvorcový.
Na čo myslíš, keď kráčaš po zemi posiatej kosťami? O krehkosti a krátkosti nášho uponáhľaného života. Čo po sebe zanecháme? Ako vychováme ďalšiu generáciu a ako budú zaobchádzať s našimi pozostatkami?
Koľko je osudov, kníh života, príbehov, ktoré pozná len Boh a duše zosnulých, koľko silných pocitov títo ľudia zažili?
Žili, dúfali, verili, milovali. Ich duše sú už u Pána. Pán už od nich nebude nič žiadať, oni už prešli skúškou života, bude žiadať od nás.
Svätí otcovia a hrdinovia minulosti stoja za nami, ale my konáme a oni v nás veria. Nielen my veríme v Boha, ale aj Pán verí v nás.
Kedysi Sergius z Radoneža, ktorý pracoval v lese, si vyrúbal celu a stojac v modlitbe videl okolo seba hordy démonov, ktorí ho obklopovali a kričali: „Choď preč z tohto miesta!
- Prečo ma naháňaš? - spýtal sa Sergius.
- Nie, to ty nás odtiaľto vyháňaš!
Prišla búrka a zmietla stromy okolo cely, ale Sergius len zintenzívnil svoju modlitbu: všetko okolo bolo zmietnuté, no on zostal nezranený.
Teraz sa v Andronnikovskom kláštore opäť rozsvietila lampa viery, ale zatiaľ je tu múzeum a chrámová komunita má práva vtákov. Komunita udržiava perimetrickú obranu a zároveň je zapojená do množstva konfliktov s majiteľmi strelnice. S majiteľom budovy bývalej kebabárne sa vedie vyčerpávajúca právna bitka.
Riaditeľ múzea Mindlin udivuje rozsahom svojich plánov.Rozhodol sa výrazne prestavať a zmodernizovať množstvo budov, medzi nimi aj Kostol archanjela Michala, v ktorom sú pochované desiatky predstaviteľov rodu Lopukhinovcov, a zároveň zbúrať ikonostas v Spasskej katedrále, kde sa koná Božská liturgia. teraz oslavovaný, aby si turisti mohli prezrieť oltárnu časť chrámu. Toto nie je nič iné ako rúhanie a zločinná urážka citov veriacich.
Na ruského muža, ktorý sa postaví, aby sa modlil, opäť zakričí: „Choďte z tohto miesta!
Takže búrka, ktorá náhle zasiahla Moskvu, vyvrátila stromy okolo kostola Dmitrija Donskoyho, ale chrám zostal bezpečný a zdravý.
A nie je tu ani minister kultúry Medinskij, ani iné oficiálne a polooficiálne osoby. Naozaj všetci chápu, že teraz je podnikanie posvätné? Človek investoval peniaze, musí ich vrátiť, postaviť strelnicu a k tomu ešte bowling, saunu, biliard, fitness, reštauráciu...
Zdá sa, že najlepšie, čo môžu majitelia strelnice a kebabárne urobiť, je zbúrať svoje budovy a stráviť zvyšok života v pokání. Ale naďalej idú proti srsti a zažívajú Božiu veľkosť, a kto zakúsi Božiu veľkosť, bude Ním rozdrvený. Spomeňme si, ako sa v roku 1941 Pán poklonil všemohúcemu Stalinovi, ten potom otvoril kostoly a prepustil kňazov z väzníc.
Predchádzajúci majiteľ kebabárne si na poslednú chvíľu uvedomil, že podnikanie s kosťami je strašný hriech a začal stavať chrám, no nemal čas.
Napriek tomu bol chrám dokončený a 2. júna, v Deň spomienky na veľkovojvodu, sa v chrámovej kaplnke Dmitrija Donskoyho, ktorá sa nachádza na starovekej nekropole, pri hradbách, konala božská liturgia a krížová procesia. kláštora.
V blízkosti kláštora bol 28. mája 2017 nainštalovaný kríž Poklonny 
pri prameni, ktorý objavil zakladateľ kláštora Andronik. Kríž bol znesvätený a o niekoľko hodín neskôr prešiel Moskvou hurikán. Vyžiadala si životy ľudí, mnohých zranila a poškodila majetok. Pamätáme si, ako v Kyjeve démoni sťali kríž. Kyjevčania vtedy väčšinou neprejavili horlivosť a nekonsolidovali sa, aby svätyňu ochránili pred znesvätením. Kríž zmizol a pekelné sily nezaháľali, aby ukázali svoju silu – nad Kyjevom vypukol politický hurikán.
Išli sme obhliadnuť kríž nasekaný vandalom a vtedy zazvonil telefón. Hovorí sa, že majiteľ strelnice prišiel a bol pobúrený osadením pamätného kameňa. Ukázalo sa, že znesvätenie bohoslužobného kríža je len špičkou ľadovca.
Je dobré, že bol s nami Aleksey Toporov, novinár z Tsargrad TV. Konflikt sme začali natáčať na video, bolo jasné, že spolumajiteľ strelnice na to nie je pripravený. Človek zbavený bázne pred Bohom si neuvedomuje, že je vystavený Hamovej kliatbe, ktorá sa bude ozývať po mnoho generácií. Dnešní kapitalisti, ktorých Boh nezobral v 90. rokoch, nie sú vo svojej podstate o nič menej hrozní ako „verní leninisti“ z 20. rokov. Bez parády, pompéznosti či pátosu ničia všetko, čo sa zničiť dá, chytia sa všetkého, čo sa chytiť dá. Zaslepení nepotlačiteľnou vášňou pre zisk podkopávajú nosné piliere ruskej civilizácie. Nemôžu konať inak. Koniec koncov, každý, kto sa nevzdá tréningu „zlatého teľaťa“, je rýchlo odmietnutý a opúšťa arénu urputného boja o požehnanie života.
3. júna, v Rodičovskú sobotu, sme my, zástupcovia verejných organizácií Veľkého Novorosska, pomohli komunite prácou na tomto starobylom cintoríne, upravili cesty a hroby a pripravili územie na otvorenie základného kameňa s nápisom:
„Tu bude obnovená nekropola kláštora Spaso-Andronnikov. V tejto svätej zemi sú hrdinovia, ktorí padli v bitke pri Kulikove, v bitkách severnej vojny, sedemročnej vojny, vlasteneckej vojny z roku 1812, obete červeného teroru, väzni tábora Androniev (1919 -1922) ) zjednotení na mieste svojho odpočinku. Predstavitelia slávnych rodín, ktoré sa stali symbolom nezištnej služby Rusku: Bakhmetevovci, Baratynskí, Volkonskí, Golovini, Lopuchini, Musini, Pushkins, Naryshkins, Orlovs, Stroganovs, Rimsky-Korsakovs, Tolstoys, Trubetskoys; mnísi, mnohí obyčajní ľudia, modlitebné knihy, pútnici ruskej zeme.“
Nasledujúci deň, na sviatok Najsvätejšej Trojice, sa v Spaso-Andronikovskom kláštore v Spasskej katedrále konala bohoslužba a potom náboženský sprievod a otvorenie základného kameňa budúceho pamätníka všetkým Moskovčanom, vojakom, mnísi a predstavitelia starých šľachtických rodov pochovali na tomto mieste za 660 rokov existencie najstaršiu moskovskú kláštornú nekropolu. Kameň posvätil rektor katedrály Archpriest Vjačeslav Savinykh.
Obraz Ruska je neoddeliteľne spojený s obrazom Trojice, ktorý brilantný maliar ikon Andrei Rublev videl a preniesol na ikonu, jeho kreativita a askéza sú slávou Ruska, jeho národným pokladom. O tom sa píšu práce, obhajujú sa dizertačné práce.
Spolu s Daniilom Chernym Rublev namaľoval katedrálu kláštora Andronikov.
Práve v tomto kláštore jubilujúci Moskovčania slávnostne privítali svätého vznešeného kniežaťa Dmitrija, ktorý sa po bitke pri Kulikove stal Donskoyom. Tu jeho bojovníci pochodovali vo formácii, získali veľké víťazstvo nad svojimi zotročovateľmi, sú teraz navždy zapísaní v historickej pamäti nášho ľudu.
Obraz požehnaného princa viac ako raz pomohol vyhrať víťazstvá v nasledujúcich obdobiach. Počas Veľkej vlasteneckej vojny tanková kolóna pomenovaná po Dmitrijovi Donskoyovi rozbila fašistickú beštiu. So začiatkom ruskej jari v Charkove 1. marca 2014 sa spája aj obraz donskej ikony Matky Božej. Na prvú bitku na donecké letisko 26. mája 2014 sa dobrovoľníci z Moskvy vybrali v deň spomienky na Dmitrija Donskoya podľa starého štýlu, 19. mája 2014.
Nie je náhoda, že pri otvorení pamätníka bolo veľa predstaviteľov Novorosska a politických emigrantov z Ukrajiny. Miesto zhromaždenia ruského ľudu sa nedá zmeniť!
Verejní činitelia, historici, archeológovia a farníci, ktorí na slávnosti vystúpili, sa jednomyseľne zhodli na tom, že je potrebné zastaviť znesvätenie nekropoly a vrátiť našu celoruskú svätyňu – kláštor Andronikov – cirkvi!
Cirkevná obec Andronikovského kláštora bola v skutočnosti dlhé roky v stave obliehania. Šéf moskovského verejného hnutia „Obnova kláštora Andronikov“ Sergej Karnaukhov bojuje na tomto mieste takmer sám, ale dnes dorazili posily.
Dúfame, že Moskovčania vyjdú brániť VŠESTRANNÉ RUSKO!!!
Naivne sme si mysleli, že väčšia Novorossia sa vráti do Ruska a v marci 2014 vyvolá v Charkove povstanie, ale za tri roky sa naše ilúzie rozplynuli. Videli sme, že neexistuje Rusko, do ktorého by sme sa chceli vrátiť. Ukázalo sa, že ani tu práce nekončia.
Tarkovského film „Andrei Rublev“ končí epizódou, v ktorej sa chlapec odvážne zaviazal odliať zvon a princovi povedal, že jeho otec mu dal tajomstvo odlievania. Zvon bol odliaty. Princ bol ohromený, ľudia sa radovali a zámorskí hostia boli ohromení úžasným zvukom ruského evanjelia.
A chlapec spadol a horko plakal. Andrei Rublev ho zdvihne: hovorí, prečo to robíš? Vidíte, aký sviatok ste urobili pre ľudí!? A chlapec mu to tajomstvo nepovedal, vzal si ho so sebou do hrobu.
Ale čo sa stalo? Boh nedovolí, aby bol niekto, kto mu dôveruje, zahanbený a mladým ľuďom odhalené tajomstvo odlievania zvona nanovo.
Po desaťročiach historického zabudnutia budeme musieť v dnešnom boji znovu objaviť tajomstvo veľkosti Ruska.
Musíme BRÁNIŤ OLTÁR VLASTI a vyhnať obchodníkov z Chrámu!
Sergej Mojsejev
predseda Rady
Charkovská regionálna
verejná organizácia
"Troječná Rus"
foto Elena Stepanova, Sergei a Michail Moiseev
"Aká krajina, ktorá všetko a všetkých zomelie, pretvorí, pohltí."
Zo slova o Rusku veľkovojvodkyne Alexandry Iosifovny
(manželka veľkovojvodu Konstantina Nikolajeviča Romanova)
Zjavne jednou z najdôležitejších a naliehavých požiadaviek našej doby je medzietnický a medzináboženský mier. V tomto smere má Rusko obrovskú historickú a duchovnú skúsenosť s pokojným životom Rusov s ich veľkými mnohonárodnostnými príbuznými.
Pokojné spolunažívanie mnohonárodnostnej rodiny bolo založené na kresťanskej myšlienke, ktorú vyjadril apoštol Pavol: pre Krista nie je „ani Žid, ani Grék, ani otrok, ani slobodný, ani muž, ani žena“. Preto problém národnosti v Rusku nikdy nevznikol a ani v pase, ako je známe, takáto kolónka nikdy nebola. Dôležité bolo len náboženstvo ruského subjektu. Preto neprekvapuje, že v rôznych rokoch Rusifikovaní Francúzi (K. Bryullov a N. Ge), Nemci (V. .I.Gau a V.G.Perov), Arméni (I.Aivazovsky a Martiros Saryan), Kalmyk Alexey Egorov a Grék Arkhip Kuindzhi atď. Všetci vyrastali na ruskej pôde, v pôvodnej atmosfére ruského sveta, na hlbokom zvládnutí základov a tradícií ruskej kultúry.
Mnohí cudzinci, ktorí prišli do Ruska, sa natoľko oboznámili a prenikli do ruského života, že sa časom začali uznávať ako Rusi a niektorí dokonca prijali pravoslávie. Ale aj tí, ktorí naďalej zostali občanmi svojej krajiny, začali žiť v záujme Ruska a niekedy významne prispeli k histórii ruského umenia.
Len jeden príklad. Auguste Montferrand, autor Katedrály svätého Izáka v Petrohrade, keď sa dozvedel, že cisár Mikuláš 1. chce pozvať zahraničných maliarov, aby ju namaľovali, bol nezvyčajne rozhorčený. Keď dosiahol audienciu u Sovereigna, začal vášnivo argumentovať: „Prečo MY potrebujeme cudzincov? - povedal Monferand, - ked MY mame svoje! "Kto kto? - spýtal sa cisár s úsmevom. "Naši, Rusi!" - bez váhania odpovedal Francúz Montferand s rovnakou horlivosťou. Vďaka jeho vytrvalosti tak slávni majstri ako V.K. Shebuev, F.A. Bruni, P.V. Basin a prvý z nich, vynikajúci ruský umelec K.P.
Jeho vzdialení predkovia boli francúzski hugenoti. Zo strachu pred prenasledovaním utiekli do Nemecka, kde prijali luteranizmus a následne sa presťahovali do Ruska. Tu sa ich pôvodné priezvisko Brullello zmenilo na Brullo a potom jednoducho rusifikovalo do podoby známej Rusom. Luterán, ktorý zostal verný viere svojich otcov, Karl Bryullov bol pochovaný v Taliansku podľa luteránskeho obradu. Ale koľko urobil pre oslavu ruského umenia.
Jeho slávny obraz „Posledný deň Pompejí“, prezentovaný na výstave v parížskom salóne, ďaleko za sebou všetkých svojich konkurentov, získal Grand Prix a Zlatú medailu.
Bol to Bryullov, ktorý po prvý raz nielen v ruskom, ale aj vo svetovom umení vytvoril obraz kolapsu pohanského sveta a zrodu nového sveta – kresťanského. Bryullovov historizmus sa prejavuje aj v tom, že obrazy každého z týchto náboženstiev zaujímajú v kompozícii svoje miesto, ktoré im pridelila história: v pozadí je umierajúce pohanstvo a v popredí je mladé kresťanstvo. Týmto kompozičným riešením sa Bryullov ideologicky spája s Puškinom, úplne zdieľa jeho myšlienku, ale stelesňuje ju svojím vlastným spôsobom: „V kresťanstve tento posvätný prvok,“ napísal básnik, „svet zmizol a bol obnovený. Symbolom takejto náboženskej obnovy ľudského vedomia sa stala postava kresťanského kňaza na obrázku. Tohto muža ako kostolníka spoznáme nielen podľa prsného kríža, ale aj podľa predmetov, ktoré mu umelec vložil do rúk: kalicha a kadidelnice. Nejde len o cirkevné náčinie, ale o chrámové svätyne, bez ktorých nemôže byť bohoslužba, tým menej jej sviatosť a svätosť. Jedným zo symbolov kadidla je milostivý dych Ducha Svätého, ktorý spája všetkých: farníkov a kňazstvo vedené Kristom. Kadidlo svojím koncilovým významom priamo súvisí s kalichom – kalichom, z ktorého kresťania prijímajú prijímanie, individuálne sa spájajú s Bohom nielen duchovne, ale aj fyzicky a skrze Neho so všetkými ľuďmi ako bratia a sestry v Kristovi. Umelec, ktorý hlása myšlienku kresťanskej bratskej lásky, teda po prvýkrát odhaľuje povahu premeny duchovnej lásky na duchovnú hypostázu. Táto postava, ktorá sa stala vyjadrením najdôležitejších kresťanských hodnôt, prerastá vo svojom zovšeobecnení do kolektívneho obrazu Kristovej cirkvi. A práve tu, smerom ku kňazovi, začína autor otáčať pohyb davu pobehujúcich, utekajúcich ľudí. A potom samotná myšlienka spásy nadobúda nielen fyzický význam, ako spása života, ale aj duchovný význam, ako spása duše. Bez toho, aby to Bryullov tušil, vstúpil do akejsi polemiky so svojimi súčasníkmi. Aj keď svoj vek hodnotili rôzne, vždy mali negatívny nádych. A ak najmä Puškin vo „svojom krutom veku oslavoval ... slobodu“, potom Bryullov „v súčasnej bolestivej dobe“, ktorú metropolita Philaret považoval za podobnú „poslednej“, „oslavoval“ lásku. A to srdce, ktorým drží tento svet pohromade, a jedno, duchovné, ktorým je spasený. Európske umenie nikdy nič podobné nepoznalo. A preto nie je náhoda, že na Akadémii umení, na triumfálnom stretnutí Bryullova, ktorý sa vrátil zo zahraničia, so slzami v očiach nadšene povedal majster historickej maľby ten istý Kalmyk Alexej Egorov, u ktorého Bryullov študoval : "Svojím štetcom chváliš Boha, Karl Pavlych."
Samotný Alexej Egorov, ktorý prestúpil k pravosláviu, bol hlboko veriaci človek a vo svojej tvorbe venoval najväčšiu pozornosť náboženskej maľbe, hoci bol aj dobrým portrétistom, ktorý vedel do diela vniesť povznesenú, vznešenú náladu. Keď sa ho raz spýtali, prečo má tak málo portrétov, odpovedal: „Nemaľujem portréty ľudí. Maľujem portréty svätých.“ Rozbor tohto tvrdenia necháme bokom. Dôležitý je v tomto prípade samotný fakt náboženskej orientácie umenia majstra, ktorý dokázal vychovať takého talentovaného študenta.
Kreativita samotného Egorova i K. Bryullova nielenže nevypadá z kontextu ruského umenia, ale je jeho prirodzeným a dôsledným vývojom. Ich predchodcami boli umelci 18. storočia. a predovšetkým historickí maliari - predstavitelia popredného žánru od začiatku hlásali vo svojich dielach myšlienky kresťanskej lásky, kresťanskej bratskej lásky, víťazstva duchovných síl nad ľudskými vášňami. Vtedy sa obnovilo duchovné spojenie medzi mladým, profesionálnym svetským umením a umením ruského stredoveku, ktoré bolo zničené od čias Petra 1. A to počas celého 19. storočia. Ruské umenie sa nespreneverilo svojim duchovným základom, svojej ontologickej podstate.
Vasilij Perov, ktorého otec bol rusifikovaný Nemec, sa vydal na samostatnú tvorivú cestu na prelome 50. - 60. rokov, v ére kritického realizmu, keď sa kritizovalo všetko: minulosť aj súčasnosť, spôsob života, tradície, základy. A keďže cirkev stála v popredí prejavov všetkých týchto foriem národného života, bola to práve ona, kto utrpel hlavný úder opozície. 20-ročný Perov, ktorý ešte nemal nič na duši: žiadny ustálený svetonázor, žiadne životné a umelecké skúsenosti, sa ocitol podriadený trendom doby. A až vo Francúzsku, kam ho poslali na stáž ako medailér na Akadémiu umení, sa v mladom umelcovi zrazu prebudilo latentné, latentné povedomie o sebe ako o ruskej osobe. Práve tam, ďaleko od Ruska, Perovove ruské korene z matkinej strany konečne absorbovali a rozpustili nemeckú krv jeho otca, baróna G.K. Je možné, že šestník, od ktorého Perov získal prvé školské vedomosti, ktorý stál pri počiatkoch formovania jeho osobnosti, zasadil do jeho duše semienka, ktoré o mnoho rokov neskôr len v cudzej krajine vyklíčili s vedomím jeho vlastnej angažovanosti vo svojej krajine a vo svojom ľude. Tam, v Paríži, konečne sformuloval koncept „každodenného žánru“ ako „odraz charakteru a morálneho spôsobu života ľudí“. Perov, pokračovateľ myšlienok Venetsianova, ktorý vytvoril duchovný obraz Ruska vo svojom cykle „Ročné obdobia“, dedič „morálne-kritických scén“ P. Fedotova, ktoré vyvolali smiech cez slzy, ako prvý hovoril o slzách neviditeľných. svet. V centre jeho umeleckej pozornosti nie sú ponižovaní a urážaní, ale morálny charakter ľudí, ktorí sú ponižovaní a urážaní.
Bol to Perov vo filme „Seeing Off the Dead Man“ (1865), ktorý sa ako prvý dotkol najintímnejšej veci – toho, čo sa nazýva „tajomstvo ruskej duše“. A so všetkou figuratívnou štruktúrou svojho obrazu to odhaľuje ako pokorné nesenie svojho kríža. To je celé tajomstvo!
Bol to Perov na plátne „Posledná krčma na základni“, ktorý po prvýkrát v ruskom umení položil a brilantne vyriešil problém morálnej voľby človeka na jeho životnej ceste: buď do zničenia - do krčmy, alebo do spasenie - do cirkvi. Príspevok majstra k ruskému umeniu je ťažké preceňovať. Je tvorcom psychologického portrétu a vrcholom jeho portrétneho umenia je duchovný portrét, odrážajúci duchovnú podstatu človeka. V „Portréte Dostojevského“ umelec nasleduje spisovateľa, ktorý veril, že je to duchovná podstata človeka, ktorá určuje „hlavnú myšlienku tváre“ v portréte. A preto nie je náhoda, že sa zrodila Perovova myšlienka: „Šťastie má len jedno oko na temene hlavy, nasmerované do neba, kde žije Boh.
V tomto smere je úplne prirodzené a dokonca logické, že sa umelec prikloní k náboženskej maľbe. Vo svojom obraze „Kristus v Getsemanskej záhrade“ tým Perov vedomým odopretím použitia najmilosti naplneného a najvýraznejšieho prvku v psychologických charakteristikách obrazu – Kristovej tváre, tak zužuje rozsah svojich možností ako čo najviac. Filozofické chápanie vnútorného sveta Krista necháva bokom. A potom vnímanie Ho ako osoby, ktoré bolo charakteristické pre Ivanova, a potom sa stane charakteristické pre Kramskoya, Ge, Polenova a ďalších, ustúpi do pozadia. A hoci ľudská prirodzenosť Krista je zachovaná, Jeho ďalšia hypostáza – Jeho Božstvo – sa stáva prioritou. Po prvý raz sa tak nielen v ruskom, ale aj v európskom svetskom umení prejavila dvojaká povaha Krista. A ako dôsledné rozvíjanie tejto posvätnej témy sa v tomto obraze po prvý raz objavuje obraz hranice medzi hmotou a duchom, medzi nebom a zemou, medzi časom a večnosťou.
Dielo Ivana Ajvazovského, prvého morského maliara v ruskom umení, nevypadá z ontologickej podstaty ruského umenia. Jeho diela, zbavené rozprávania, sú veľmi dynamické, naplnené životom mora, stavom bytia morského živlu. Ajivazovskij nezmenil svoju gregoriánsku vieru, ale ako všetci akademici veľmi dobre poznal jazyk kresťanskej symboliky. A rovnako ako oni, umne používajúc jazyk alegórie, hlásal kresťanské myšlienky a hodnoty, dosvedčoval, ako veľmi je náboženské vedomie umelca, ktorý sa nehlási k pravosláviu, nasýtené a preniknuté duchovným princípom ruského sveta.
Umelec sa čoraz viac obracia k jazyku kresťanskej symboliky, s pomocou ktorej, najmä v obraze „Vlna“ (1889, Ruské ruské múzeum), dosahuje mimoriadne duchovné výšky.
Aivazovsky dáva celé obrovské pole plátna moru a nenecháva ani milimeter pre obraz oblohy. Umelec tak odstraňuje naratívny charakter z obrazu rozbúreného mora, ktoré do vzniknutého lievika vtiahlo celú loď a ohrozovalo smrť hŕstky ľudí, ktorí sa snažia odolať morským živlom. Ale obraz mocnej vlny približujúcej sa od koruny, takpovediac zblízka, vypĺňajúci celý umelecký priestor obrazu, naznačuje jeho náboženský základ. Veď podľa kresťanskej symboliky je voda morom života, t.j. svet našich vášní, ktorý zaplavuje naše vedomie aj našu dušu. A rovnako ako tento morský lievik, vťahuje ich do seba, potláča a ničí. Ale svetlo, ktoré vytryskne z Boh vie, kde obklopuje lievik svojou bielosťou, spojenou v kresťanskej symbolike so Svetlom Krista, ktoré dáva silu v konfrontácii s morom života, posilňuje v boji vášní a prináša nádej na spásu. A potom je dej, na prvý pohľad plný tragédie, strácajúci svoj každodenný význam, naplnený úplne iným obsahom, ktorý je založený na evanjeliovej myšlienke spásy.
„Hlboko premyslený Grék“, ako Kramskoy nazval Arkhip Kuindzhi, sa narodil a vyrastal na ruskej pôde, žil a myslel ako pravoslávny človek, a už len vďaka tomu zistil, že je pripútaný k týmto duchovným koreňom, tým životodarným šťavám, ktoré vyživovali ruská duša a ruské myslenie a ruské umenie. Bol stúpencom Venetsianova, v ktorého krajinách sa kontemplácia javí nielen ako spontánny prejav mentality ľudí, ale predovšetkým ako zvláštny, DUCHOVNÝ stav jeho duše. Stav, ktorý vzniká len v symfónii, jedine v jednote človeka a Boha, ktorý otvára duchovné oči, ktorými sa svet okolo nás vníma ako Božie stvorenie. Osobitosť Kuindzhiho tvorivosti, ktorej diela sa vyznačujú kontempláciou aj celistvosťou vnímania sveta, jeho planetárnej škály, bola určená aj tým, že Kuindzhi po svojej vlastnej umeleckej ceste „neustále presahoval rámec prevládajúca realistická estetika.” Jeho „náboženská duša“ protestovala proti čisto svetskému vnímaniu života a nedovolila mu držať sa pri zemi. Diktovala mu vzostupný rytmus v jeho skladbách, ako pomôcku pri jeho vzlete. „Napokon... celý svoj život vlastne „lietal“ – vo svojej práci – nad pozemskými priestormi, cez obrovské priestory neba, ktoré prenášal s takou láskou a obratnosťou. Preto v jeho obrazoch prevládajú „nebeské priestranstvá“, tento pohľad z neba a na „pozemské priestranstvá“. Odtiaľ pochádza táto originalita, tento epický rozsah jeho plátien, ale aj osobitá atmosféra, ktorá v nich vládne – svetlá, magická, duchovná.
Originalita umenia druhej polovice 19. storočia. určuje jej konfesionálny charakter. Veľmi vysoký tón vyznania prvýkrát zaznel v brilantnom diele A. Ivanova „Zjavenie Krista ľudu“. Umelec, ktorý si pre seba vybral evanjeliový príbeh, sa ho na rozdiel od svojich predchodcov ani nesnaží interpretovať, ale využíva ho ako príležitosť na vyjadrenie svojich náboženských myšlienok, pocitov a skúseností. Navyše nie vo vzťahu k zápletke, ale prináša ich do obrazu ako zjavenie svojej náboženskej duše. Preto spovednú nôtu počuli a vnímali umelci všetkých ostatných žánrov, t.j. získal univerzálny charakter a stal sa jednou z hlavných čŕt ruského umenia tej doby.
Toto obdobie v ruskom umení je mimoriadne zložité a rozporuplné. Vtedy bolo hľadanie Boha v srdci, ako prikázal Pán, v protiklade k hľadaniu Ho na cestách osvietenej mysle. Potom sa prostredníctvom vyznania odhalila povaha viery každého človeka: ktorú Kristus človek vyznáva – teantropický Kristus alebo Jeho ľudské božstvo. Lev Tolstoj, ktorého Nikolai Ge považoval za svojho duchovného mentora, vtedy napísal: „Ak neexistuje vyšší dôvod (a žiadny neexistuje a nič to nemôže dokázať), potom je pre mňa rozum tvorcom života. Ale takýto záver nepriniesol jasnosť, ale viedol len ďalej do slepej uličky. Pri hľadaní východiska sa Tolstoj a po ňom celá odcirkevná intelektuálna elita predsa len usilovali o také pochopenie, „aby sa mi každá nevysvetliteľná situácia javila,“ napísal, „ako nutnosť rozumu a nie ako povinnosť veriť." Na humanistickej pôde svetonázoru, kultivovanej „vedeckou vedou“, ako Tolstoj nazýval cirkev, sa konečne formovalo vnímanie Krista ako človeka-Boha Nikolaja Ge. Takto je prítomný vo filme „Čo je pravda? A hoci umelec stavia svojho hrdinu mimo svetského sveta, predsa nemá tú nadpozemskosť, ktorá určovala nielen fyzické, ale predovšetkým duchovné spojenie Spasiteľa so zemou. Jeho hrdina sa javí ako prenasledovaný nie pre svoje večné slovo, ktoré ožiarilo svet svetlom Božej milosti a pravdy, ale pre svoj presvedčivý nesúhlas. Rovnaký racionálny princíp je základom obrazu pohanského Piláta, za ktorým stojí nielen štátna a vojenská moc Ríma, ale aj vysoká antická kultúra s nespochybniteľnou autoritou veľkých mysliteľov tej doby. Vo svojich filozofických zjaveniach znovu vytvorili logicky harmonický a jasný obraz sveta. V špekulatívnych obrazoch zrodených z analytického myslenia bola odhalená tá istá pravda, ktorá bola vytesaná ako iskra do kameňa mudrcov, osvetľujúc všetko okolo svojím nehasnúcim svetlom racionálneho poznania. Pre osvieteného Piláta je všetko ostatné povera a sektárstvo. Ukázalo sa teda, že Kristov nesúhlas a osvietená myseľ Piláta sú vyrovnané ich samotným racionálnym základom. Umelec tak, bez toho, aby to tušil, odhalil nervy mravnej choroby, stanovil presnú diagnózu svojho mučivého času: vo svetle rozumu Boh nie je viditeľný! Je ťažké nájsť na cestách osvieteného rozumu, ktorý uznáva len a výlučne racionálne, svetské poznanie.
Dôsledkom tohto charakteru náboženského svetonázoru boli obrazy démonov, ktoré sa po prvý raz objavili v ruskom umení v dielach M. A. Vrubela od roku 1890 tiež, čo svedčí nielen o vnútornom zlome, ale aj o duchovnej poruche. vtedajšej ruskej spoločnosti.
A akoby na rozdiel od toho sa rozvíja ďalšia línia, reprezentovaná najmä tvorbou I. Levitana. Bol žiakom Savrasova, veľkého majstra, zakladateľa krajinárskej triedy na Škole maliarstva, sochárstva a architektúry. Prvýkrát to bol Savrasov, ktorý svojimi emotívnymi zážitkami naplnil krajinné obrazy, čo bolo vnímané nielen ako novinka v tomto žánri, ale aj ako jeho konečný cieľ. Bol to Savrasov, ktorý vo svojich obrazoch obnovil obrazovú náladu ruskej prírody a neskôr, ako dôkaz zvýšenej zručnosti, stav obrazu. A viac ako raz svojich študentov napomenul slovami: „Umelec je to isté ako básnik.
Levitan, ktorý podľa nedávneho výskumu dokonca prestúpil na pravoslávie, sa ukázal ako dôstojný študent svojho učiteľa. Vedel vidieť poéziu v tých najobyčajnejších, každodenných veciach. „Toto je taký obrovský, originálny, originálny talent,“ povedal o Levitanovi jeho priateľ Anton Čechov. Bol to Levitan, ktorý nasledoval cestu vydláždenú svojim učiteľom, ktorý mal prednosť pri vytváraní lyrickej krajiny. Nasávaním umeleckých skúseností svojich predchodcov sa Levitan stal majstrom krajinomaľby, schopným premeniť jednoduchý motív na typický obraz Ruska. Jeho všeobecne známe obrazy: „Nad večným pokojom“, „Zlatá jeseň“, „Vladimirka“, „Večerné zvony“ sú plné umelcových myšlienok o pominuteľnosti času, o ľudských osudoch, o pominuteľnej a zároveň večnej kráse. prírody v ktoromkoľvek ročnom období, o blaženom stave duše, upokojenej zvonením zvonov plávajúcich za oblakmi po podvečernej oblohe. "Nikdy som tak veľmi nemiloval prírodu, nebol som na ňu taký citlivý," napísal Levitan, "nikdy som nepocítil tak silno toto božské niečo, rozptýlené vo všetkom, ... to sa nehodí na rozum, analýzu, ale je pochopená láskou. Bez tohto pocitu nemôže byť skutočný umelec...“
Všetci tí majstri, o ktorých sa nám podarilo hovoriť, významne prispeli do pokladnice ruského umenia, ktorej neoddeliteľnou súčasťou je práca každého z nich. Napriek svojej národnej a náboženskej príslušnosti sa všetci považovali za Rusov a svoju kreativitu priniesli na oltár ruského umenia, ktorému slúžili úprimne, oddane a s láskou.
Marina Petrova, vedecká pracovníčka Štátnej Treťjakovskej galérie