Kaj je definicija risanke. Raziskovalno delo "Risanke, kaj je to?" Projekt “Risanke: kaj je to? Kaj je m f

Nominacija "Estetski cikel"

Tako kot vsi otroci rad gledam risanke. Število risank, ki sem jih gledal, se ne šteje. In zdelo se je, da vem vse, vse o njih ... Toda nekoč, po ponovnem ogledu mojega ljubljenega "SonixX", sem pomislil: kaj so risanke? Vprašal sem sošolce, a tudi oni so težko odgovorili ...

Najprej sem šel v knjižnico, kjer sem v slovarju prebral, da so risanke, risanke, animirani filmi, animacija enaki ... tako se v našem kinu imenuje animacija, v latinščini to pomeni "duša", "animacija «Ali» animacija «.

Informacije o risankah sem iskal v različnih virih: iz knjig, interneta, izobraževalnih televizijskih programov.

Začel sem se zelo zanimati in želel sem se preizkusiti kot risar. Zgodba moje risanke je preprosta: zaplet govori o plesnem tekmovanju z več roboti. Dolgo se nisem mogel odločiti, kateri bo glavni lik: risan, plastelin, lutka ali računalnik. In odločil sem se, da bom naredil tri popolnoma različne like: Rissundo, Plasticinius in Robo.

Vključene luči. Kamera je napolnjena. Proces snemanja se je začel. Za našo petminutno risanko je bilo posnetih več kot 2 tisoč sličic. Da bi bilo gibanje znaka videti gladko, je potrebna zelo hitra menjava okvirja - 24–30 na sekundo!

Pridobljene slike so bile obdelane v računalniku s posebnim programom, kjer je menjava okvirja potekala z določeno hitrostjo. Izbrana je bila glasbena spremljava. Glasovi so bili posneti in naloženi na zvočne posnetke ... Naslovi so bili narejeni.

In zdaj je moja risanka pripravljena! Bil sem scenarist, režiser, animator, dekorater, oblikovalec, napovedovalec, tonski mojster, video in foto operater in celo producent ... Oh, in to ni lahko delo - snemati risanke. .. Kako se je zgodilo - presodite vi. In zdaj natančno vem, kaj je risanka. Risanke so talent in ustvarjalnost, mukotrpno delo ljudi in zelo zanimiv poklic!

Raziskava med sošolci je pokazala naslednje: tako kot jaz tudi vsi fantje iz mojega razreda radi gledajo risanke, to lekcijo posvetijo od 15 minut do 2 uri na dan, a tako kot jaz tudi oni ne vedo, kaj so risanke, komajda podajte opis svoje najljubše risanke (znak 0 - 1).

Kot je pokazala raziskava v ugotovitvenem eksperimentu, so med sošolci najbolj priljubljeni in priljubljeni animirani filmi risane risanke tuje produkcije - 100% ("Spiderman" - za dečke; "Winx Club" za deklice).

Informacije o izvoru, zgodovini razvoja in tehnologijah snemanja animiranih filmov sem črpal iz različnih virov (knjige, slovarji, izobraževalni TV programi, video posnetki, internet). Osebno sem si samo med študijem ogledal približno 40 animiranih filmov različnih vsebin. Risanke sem opredelil kot posebno vrsto filmske umetnosti, ki so jo ustvarili animatorji, ki za ustvarjanje likov uporabljajo različne materiale in tehnike, do "animiranja" pa pride s hitrimi spremembami kadra.

Ustvarjene so bile različne klasifikacije risank: po tehnologiji izdelave, ciljih in ciljih; po trajanju; po starostnih merilih in interesih; po državljanstvu (države proizvajalke)

Z uporabo klasifikacije tehnologije za izdelavo risank so bili izbrani trije liki, ki so ustvarili svoje risanke doma: plastelin, lutka in risanje, iz odpadnih materialov je bila narejena rezalna miza, celotna družina je delala okraske in glavne like.

Zgodba je preprosta: TV reportaža Cheburashke z medgalaktičnega plesnega tekmovanja multobotov, ki je potekalo na podlagi naše gimnazije, kjer trije finalisti (Robo, Plastillinius in Rissundo) v ognjenih ritmih "tehno" dokazujejo svoje plesne sposobnosti. Za ustvarjanje 5-minutne risanke je bilo potrebnih več kot 2 tisoč fotookvirjev, ki so bili nato z določeno hitrostjo (0,03 s) urejeni v video urejevalniku.

Po seznanitvi otrok s projektom in predstavitvi risanke je ponudil primerjavo in oceno glavnih junakov. Fantom je bil najbolj všeč plastelinov junak Plasticinius (53%), Rissundo je dobil 28%, lutkovni junak Robo 19%! Dejansko je imel junak iz plastelina najnižje stroške, odlično plastičnost in vizualni učinek, vendar se je po vsakem triku zlahka deformiral in se pred vročino svetilk "stopil pred našimi očmi", si umazal roke. Lutkovni junak je bil bolj trpežen, vendar omejen v gibih in sposobnosti izvajanja različnih trikov.

Najtežje, mukotrpnejše in najdražje se mi je zdelo ustvariti risan lik, pod pogojem, da sem uporabil najpreprostejšo tehnologijo ročno risane animacije - "overlay" metodo! Zahteva posebne ustvarjalne in poklicne spretnosti za risanje ne samo predmetov, temveč tudi premike predmetov, premikanje predmetov v vesolju in veliko potrpljenje.

Med zagovorom projekta sem otrokom predstavil klasifikacije risank, ki sem jih razvil in so bile sestavljene v obliki beležk. Zahvaljujoč temu so fantje zlahka dali značilnosti katere koli risanke. O tem priča tudi kontrolni vprašalnik: 89% otrok je lahko opredelilo animacijo in svojo najljubšo risanko označilo s 3-5 znaki (86%).

Znanje, pridobljeno med projektnimi aktivnostmi, mi pomaga s še večjim zanimanjem obravnavati animirane filme, analizirati, primerjati, klasificirati ... V prihodnosti bi rad nadaljeval z raziskovanjem tehnologij za ustvarjanje animiranih filmov, na primer obvladanje računalnika 2-D in 3-D animacija in po možnosti ustvarite novo risanko.

Film Mihaila Poljakova

Teoretični del raziskave v obliki predstavitve

Risanka, risanka (iz združitve lat. večiplicatio - množenje in inž. film - film; pogovorni risanka) - film, narejen z upodabljanjem po posnetkih (vključno s 3D modeliranjem) in namenjen predstavitvi v kinu, predvajanju po televiziji, ogledu na računalniškem zaslonu in drugih elektronskih napravah.

Vrste risank

Kot ustvarjanje

Po trajanju

Celovečerne risanke: risanke so običajno daljše od 70 minut [ ]
Kratki animirani filmi (običajno približno 10-30 minut) [ ]

Z načinom prikaza

Gledališka risanka - v to kategorijo spadajo risanke, ki so bile prvič prikazane v kinematografih, pozneje pa na televiziji in objavljene v videu. Zdaj so na ta način ponavadi prikazane samo celovečerne risanke, čeprav je včasih (na primer v številnih Disneyevih risankah) kratka risanka pred celovečerno. Prej, pred razširjeno uporabo televizorjev, so v kinodvoranah predvajali tudi kratke risanke.
Direct-to-video je celovečerna risanka, ki iz nekega razloga ni bila prikazana v kinu.
Kratke risanke in animirane serije, ki se predvajajo na televiziji in distribuirajo na video medijih.

Poglej tudi

Literatura

Anderson, Joseph in Barbara. Časopis za film in video (nedoločen) // Ponovno obiskani mit o vztrajnosti vizije. - T. 45, št. 1. - S. 3-13. Arhivirano 24. novembra 2009.
Baer, \u200b\u200bEva. Kovinarstvo v srednjeveški islamski umetnosti. - Državna univerza New York Press, 1983. - str. 58, 86, 143, 151, 176, 201, 226, 243, 292, 304. - ISBN 978-0873956024.
Beck, Jerry. Animacijska umetnost: od svinčnika do piksela, zgodovina risank, anime in CGI. - Fulhamm London: Flame Tree Publishing, 2004. - ISBN 978-1844511402.
Beckerman, Howard. Animacija: Cela zgodba. - Allworth Press, 2003. - ISBN 978-1581153019.
Bendazzi, Giannalberto. Risanke: Sto let kino animacije. - Bloomington, Indiana: Indiana University Press, 1994. - ISBN 978-0253209375.
Buchan, Suzanne. Vsesplošna animacija. - New York in London: Routledge, 2013. - ISBN 978-0415807234.
Canemaker, John. Winsor McCay: Njegovo življenje in umetnost. - Popravljeno. - Abrams Books, 2005. - ISBN 978-0810959415.
Crafton, Donald. Pred Mickeyjem: animirani film 1898-1928. - Chicago: University of Chicago Press, 1993. - ISBN 978-0226116679.
Culhane, Shamus. Animacija: scenarij na zaslon. - sv. Martin's Press, 1990. - ISBN 978-0312050528.
Dražin, Charles. Faberjeva knjiga francoske kinematografije. - Faber & Faber, 2011. - ISBN 978-0571218493.
Finkielman, Jorge. Filmska industrija v Argentini: ilustrirana kulturna zgodovina. - Severna Karolina: McFarland, 2004. - P. 20. - ISBN 978-0786416288.
Furniss, Maureen. Umetnost v gibanju: Estetika animacije. - Indiana University Press, 1998. - ISBN 978-1864620399.
Faber, Liz. Animacija neomejena: Inovativni kratki filmi od leta 1940 / Liz Faber, Helen Walters. - London: Laurence King Publishing, 2004. - ISBN 978-1856693462.
Godfrey, Bob. Knjiga o filmu o filmu "Naredi sam" / Bob Godfrey, Anna Jackson. - BBC Publications, 1974. - ISBN 978-0563108290.
Harryhausen, Ray. Stoletje modelne animacije: od Mélièsa do Aardmana / Ray Harryhausen, Tony Dalton. - Aurum Press, 2008. - ISBN 978-0823099801.
Laybourne, Kit. Knjiga o animaciji: Popoln vodnik po animiranem snemanju filmov - od flip-bookov do zvočnih risank do 3-D animacije. - New York: Three Rivers Press, 1998. - ISBN 978-0517886021.
Lawson, Tim. Magija za glasovi / Tim Lawson, Alisa Persons. - University Press iz Mississippija, 2004. - ISBN 978-1578066964.
Ledoux, Trish. Popoln vodnik po animeju: Japonski imenik animiranega filma in vodnik po virih. - Tiger Mountain Press, 1997. - ISBN 978-0964954250.
Učenje z animacijo. Raziskovalne posledice za oblikovanje. - New York: Cambridge University Press, 2008. - ISBN 978-0521851893.
Masson, Terrence. CG101: Referenca za industrijo računalniške grafike. - Williamstown, Massachusetts: Digital Fauxtography, 2007. - ISBN 978-0977871001.
Needham, Joseph. Znanost in civilizacija na Kitajskem // Fizika in fizična tehnologija. - Cambridge University Press, 1962. - letn. IV.
Starš, Rick. Računalniška animacija: algoritmi in tehnike. - Državna univerza Ohio: Morgan Kaufmann, 2007. - ISBN 978-0125320009.
Paul, Joshua. Digitalni video vdori. - O "Reilly Media, 2005. - ISBN 978-0596009465.
Pilling, Jayne. Bralec v animiranih študijah / Društvo za animirane študije. - Indiana University Press, 1997. - ISBN 978-1864620009.
Priebe, Ken A. Umetnost stop-motion animacije. - Thompson Course Technology, 2006. - ISBN 978-1598632446.
Neupert, Richard. Francoska zgodovina animacije. - John Wiley & Sons, 2011. - ISBN 978-1444338362.
Rojas, Carlos. Oxfordski priročnik kitajskih kinematografov / Carlos Rojas, Eileen Chow. - Oxford University Press, 2013. - ISBN 978-0199988440.
Herman, Sarah. Brick Flicks: Izčrpen vodnik za ustvarjanje lastnih LEGO filmov Stop-Motion. - New York: Skyhorse Publishing, 2014. - ISBN 978-1629146492.
Serenko, Aleksander. Računalniki v človeškem vedenju (neopredeljeno) // Razvoj instrumenta za merjenje stopnje predispozicije animacije uporabnikov agentov. - 2007. - T. 23. - S. 478-495.
Shaffer, Joshua C. Odkrivanje čarobnega kraljestva: neuradni vodnik za počitnice v Disneylandu. - Indiana: Avtorjeva hiša, 2010. - ISBN 978-1452063126.
Salomon, Charles. Začarane risbe: Zgodovina animacije. - New York: Random House, Inc., 1989. - ISBN 978-0394546841.
Thomas, Bob. Walt Disney, umetnost animacije: zgodba Disneyjevega studia Prispevek k novi umetnosti. - Simon in Schuster, 1958.
Thomas, Frank. Disneyjeva animacija: Iluzija življenja / Frank Thomas, Ollie Johnston. - Abbeville Press, 1981. - ISBN 978-0896592339.
Zielinski, Siegfried. Avdiovizije: kino in televizija kot entr "deluje v zgodovini. - Amsterdam University Press, 1999. - ISBN 978-9053563038.
Sito, Tom. Premikanje inovacij: zgodovina računalniške animacije. - Massachusetts: MIT Press, 2013. - ISBN 978-0262019095.
Smith, Thomas G. Industrijska svetloba in magija: umetnost posebnih učinkov. - New York: Ballantine Books, 1986. - ISBN 978-0345322630.
Bela, Tony. Animacija od svinčnikov do pikslov: klasične tehnike za digitalni animator. - Milton Park: Taylor & Francis, 2006. - ISBN 978-0240806709.
Williams, Richard. The Animator's Survival Kit - Faber in Faber, 2001. - ISBN 978-0571202287.
Kritiki iz New Yorka letos niso marali niti enega animiranega filma (ni določeno) ... Cartoon Brew. 2. december 2011. Pridobljeno 19. februarja 2016.
Najstarejša animacija odkrita v Iranu (ni določeno) ... Revija Animation, 12. marec 2008. Pridobljeno 15. marca 2016.
Beck, Jerry Nekaj \u200b\u200bveč o Disneyjevem "Papermanu" (ni določeno) ... Cartoon Brew. 2. julij 2012.
Bendazzi, Giannalberto Nerazrešena zgodba argentinskega pionirskega animatorja (ni določeno) ... Animation World Network (1996). Pridobljeno 29. aprila 2016.
Kratka zgodovina animacije, pred Disneyjem (ni določeno) ... Srednje 2. december 2015. Pridobljeno 15. marca 2016.
Animacija (ni določeno) . boi.gov.ph... Odbor za naložbe (november 2009). Pridobljeno 24. julija 2012. Arhivirano 19. oktobra 2012.
Brown, Margery Tehnike eksperimentalne animacije (ni določeno) ... Olympia, Washington: Evergreen State Collage (2003). Pridobljeno 11. novembra 2005. Arhivirano 7. marca 2008.
Animacija iz kamene dobe v digitalnem svetu: William Kentridge na MoMA (ni določeno) ... Fast Company.24. Februarja 2010. Pridobljeno 7. marca 2016.
Najstarejši znan film LEGO (ni določeno) ... Skrilavec, 7. februarja 2014. Datum zdravljenja 25. februar 2016.
Najstarejša svetovna animacija? (ni določeno) . theheritagetrust.wordpress.com... Heritage Trust (25. julij 2012). Arhivirano 22. oktobra 2015.

Kdo vzgaja naše otroke? Mnogi odgovorni starši bodo rekli: "Jaz!" Toda ali je res tako? Kakšno podobo okoliškega sveta, vedenja v njem, njihovega mesta v njem predstavljajo risanke? Kaj gledati? Poskusili bomo odgovoriti na ta in druga vprašanja.

Umetniška podoba je oblika refleksije (reprodukcije) objektivne resničnosti v umetnosti s stališča določenega estetskega ideala. Utelešenje umetniške podobe v različnih umetniških delih se izvaja z različnimi sredstvi in \u200b\u200bmateriali (beseda, ritem, risba, barva, plastika, mimika, filmska montaža itd.) (Veliki razlagalni slovar kulturnih študij. Kononenko BI 2003 .)

Razvoj duševnih procesov in osebnostnih lastnosti se najbolj intenzivno pojavlja v zgodnji mladosti. Po nekaterih opažanjih psihologov otrok, mlajši od 5 let, pridobi od 60 do 70% informacij o svetu okoli sebe, do konca življenja pa 30-40%. Otrokova osebnost se oblikuje v prvih 5-7 letih njihovega življenja. Nadaljnji duševni razvoj otroka je odvisen od tega, kateri temelji bodo postavljeni v teh letih. Zelo pomembno je zgraditi otrokovo življenje, da bo lahko kar najbolje izkoristil priložnosti te starosti.

Druga značilnost otroštva je pomanjkanje smiselno zavednega, kritičnega odnosa do vseh informacij, ki pridejo v psiho. Otroci v tem času dobijo večino informacij z neverbalnimi komunikacijskimi sredstvi: statičnimi in dinamičnimi podobami, čustvi in \u200b\u200bintonacijo, kretnjami, mimiko itd. V otroštvu (stari od 0 do 1 leta) so vir informacij starši, predvsem mama. V zgodnjem otroštvu (1 - 3) starši ostanejo otroku v pomoč: začne aktivno raziskovati svet in ... gledati risanke. IN predšolska starost (3 - 7) let otrok postane aktivni potrošnik risank, saj je obvladal govor, obvladal osnovne stereotipe vedenja, obstaja fizična neodvisnost od staršev.

Risanke zavzamejo velik del zabave. Razlogov za to je več:

Risanke same so otroku zanimive zaradi posebnosti starosti, kot je omenjeno v prejšnjem odstavku;
Ustvarjalci sodobnih risank uporabljajo vsa sredstva, s katerimi razpolagajo, da otrokom omogočijo gledanje televizije (humor, svetle barve, dinamičnost itd.);
Starši lažje pustijo otroka pri televizorju, kot da mu omislijo igre in zabavo, mu pomagajo pri razvoju in sodelujejo pri njegovem razvoju. To se zgodi iz dveh razlogov:
Starši sami zaradi svoje pičlosti ne vedo, kam naj usmerjajo razvoj otroka.
Način življenja sedanje civilizacije se je razvil tako, da velika večina staršev preprosto nima moči in časa vzgajati svojih otrok.

Iz teh razlogov so funkcije izobraževanja, spoznavanja in razvoja skoraj v celoti namenjene risankam in sploh televizijskemu zaslonu, saj ni nobenega zagotovila, da bo otrok gledal samo risanke.

Kaj je risanka za otroka?

Pravzaprav Je vzor sveta okoli njih, zato otroci ponavadi zelo aktivno posnemajo to, kar vidijo na zaslonu. Zato postaja vprašanje, kaj risanka prinaša otrokom v njihovih bistrih dušah, zelo aktualno - bolj relevantno kot isto vprašanje, vendar v zvezi z odraslimi.

Za otrokovo psiho v nasprotju z odraslo osebo ni pomembna le vsebina, temveč tudi oblika, saj se skozi njo ustvarja podoba sveta.

V sodobnih risankah je mogoče prepoznati številne pomanjkljivosti, ki lahko vodijo do nepravilnega oblikovanja in razvoja otrokove psihe.

Prekomerna agresija in nasilje na zaslonu... Preveč podrobni prizori bojev s krvjo, umorov, demonstracije lastnosti smrti (lobanje, pokopališča). Glavni junakpraviloma agresiven lahko škoduje drugim. Otrok lahko nato v svojem življenju posnema risano krutost.
Popolna nekaznovanost... Slabo dejanje lika se ne kaznuje in včasih celo spodbuja. Otrok lahko oblikuje stereotip permisivnosti, kar bo v prihodnosti povzročilo negativne posledice.
Nejasno razumevanje dobrega in zla. Jasne meje med dobrim in zlim ni. Zdi se, da je črna bela, bela pa črna, včasih pa sploh ni roba in vse je videti kot nedolžen individualizem. Celo pozitiven lik lahko stori slaba dejanja za dobre namene, poleg tega pa pogosto tudi vse.
Obdariti žensko z moškimi lastnostmi videza in značaja in obratno. To se kaže v vedenju, oblačilih, vlogi lika. Pogosto imajo ženske v risankah nedvoumno spolno zanimanje za moške, ki ga na vsak način prikazujejo in prikazujejo na zaslonu. Poleg tega risanke pogosto prispevajo k nepravilnemu oblikovanju podobe matere in materinstva.
Zgodnja spolna vzgoja. To pri otroku pred časom odpre sfero pogonov, na katere otrok še ni funkcionalno, moralno in fizično pripravljen. V prihodnosti bodo to povzročile spolne težave, težave pri ustvarjanju družine in razmnoževanju. Zato so pedofili odgovorni za fizično zlorabo naših otrok, risanke pa za moralno zlorabo.
Presežek humorja in neumnosti. Prvič, to je zlobni humor, ko zloraba postane norma. Pozitivni junaki se veselijo zla, arogantno se posmehujejo drug drugemu. Drugič, humor nad poroki. V tem primeru postanejo primeži privlačni. A ker otrok ni razvil kritičnega mišljenja, ne more več premišljevati odnosa, zastavljenega s humorjem, in primeje dojema kot normo. Tretjič, gre za presežek humorja. Dandanes se v sodobnih risankah vsemu smejijo in norčujejo iz vsega - še posebej tistega, kar velja za tradicionalno. Tako se uresničuje kult neumnosti; pomanjkanje resnosti in odgovornosti pomeni enak odnos do življenja. Seveda ni treba hiteti v drugo skrajnost in povsem odstraniti humor. Obilje humorja kaže, da smešni prizori kompenzirajo nezanimanje, ki ga ustvarjajo druge vsebinske značilnosti filma (na primer izvirnost načinov predstavitve dobrega in zla, prisotnost idej, ki presegajo zadovoljstvo s fiziološkim in potrebe.
Nekaj \u200b\u200bslabosti slikovne strani risank:
- Pretiran poudarek na sekundarnih spolnih značilnostih. Poudarjen je zunanji ženski videz: jasen relief prsnega koša, pasu, bokov - kar vzbuja zanimanje
- Povečana dinamičnost. Gledanje preveč dinamičnih prizorov in prizorov s svetlimi utripi na televizijskem zaslonu lahko pri nagnjenih otrocih povzroči epileptične napade.
- Naturalizem, ko so procesi fiziologije namerno podčrtani: rane, izločki (šopi, slina itd.), Razbremenitev mišic itd.
- Neskladnost zvočnega posnetka z video zaporedjem. To velja za ženske glasove: junakinje v kritičnih situacijah jamrajo, kot da bi se sporazumevale. Obstaja tudi govorno neskladje z otrokovo starostjo. Junaki govorijo bodisi z zapletenimi besedami bodisi so njihov govor in čustva primitivni do stopnjevanja.

Za odrasle ni risank

Zakaj bi odrasli gledali risanke? Risanke zaradi svoje specifičnosti junakov (igrače, živali, neobstoječi liki) otroka silijo k vključitvi domišljije, ki ga razvija. Odrasli se zaradi svoje starosti s prevladujočim svetovnim nazorom ne bodo navduševali nad domišljijo govorečih živali, izmišljenih likov (Pinocchio, Chippolino itd.), Zato risanke za odrasle, ki niso uspele kot Človek, ne nosijo nobenih informacij, ga ne spodbujajte, naj na stvari gleda drugače.

Človeški razvoj ima več stopenj:

ko otrok zaznava svet samo v podobah (starost 0-2);
ko otrok zaznava svet s sliko + besediščem + inteligenco (starost 2-4);
ko otrok zaznava svet s sliko + besediščem + inteligenco + branjem (starost 4+).

Zato je po našem mnenju otrokom, starim od 2 do 7 let, priporočljivo risanke prikazati kot umetniško podobo (estetski ideal) želene družbe. Od prvega razreda splošne šole se mora otrok pri branju zgodb, pesmi, pravljic in druge literature naučiti ustvarjati lastne podobe. Na podlagi tega risanke ne smejo vsebovati informacij, ki niso značilne za starost otrok te starostne stopnje, in sicer: različna izkrivljanja ruskega govora, tema tehnosfere (internet, računalniki, elektronski pripomočki), neodobravanje vedenja dobrot, brezbrižnost, uživanje alkohola in tobaka, hedonizem, kult lepote, spolna vzgoja, prisotnost agresije in nasilja na zaslonu, zameglitev meje med dobrim in zlim, obdaritev predstavnikov istega spola z značilnostmi videza in značaja nasprotno, kult denarja, erotične konotacije

Vsake risanke ne bomo analizirali glede na njen odnos do različnih vidikov življenja, ne bomo delili na dobre in slabe risanke, ki sta jih izdali ZSSR in Rusija, to ni naš cilj. Naš cilj je povedati, na kaj naj bodo pozorni starši, ko njihovi otroci gledajo risanke.

Prihodnost vsakega človeka je multivariatna, scenarij, po katerem bo šlo življenje, pa naj se še tako marsikom sliši, je napisan pred 7. letom starosti, odvisen pa je predvsem od otrokovega pogleda na svet, ki se med drugim oblikuje , skozi risanke.

Po našem mnenju bi morali risanke za normalen razvoj otroka vsebovati naslednje podatke:

Prijazen, skrbni odnos do okoliške narave: do živali, rastlin, drugih ljudi.
Ubogljivost, spoštovanje odraslih. Ne govorimo o brezpogojni poslušnosti, ker odrasli delajo napake in jih otroci lahko popravijo.
Ljubezen v prej opisanem pomenu besede.
Življenjski slog brez alkohola in cigaret in drugih odvisnosti... Privlačnost treznega in zdravega načina življenja. To velja tudi za primere, ko alkohol in cigarete niso prikazani neposredno, temveč metaforično ali s pomočjo šal, namigov, namigov. (Primer. V eni od serij "Tom in Jerry" Tom pije mleko za mizo v kavarni iz pijanca. Zaslonski glas naznani: "Tom se je spremenil v grenkega pijanca." Številka epizode je že pozabljena.)
Pravilni ruski govor: brez popačenja, brez odvečnih tujih besed, brez tujih besed, če je mogoče (v redu, na primer, lahko ga nadomestite z "dober", "v redu", "razumljiv"), brez primitivnega in okrašenega govora, vendar bogat in figurativen .
Zanimanje za knjige, znanje, samorazvoj in izboljšanje njihovih človeških lastnosti Pokazati je treba, da znanje vodi k izboljšanju razmer in reševanju življenjskih težav.
Sram in vest... Vest je prirojeni religiozni občutek. Iz otroštva je treba pokazati, da je življenje v harmoniji s svojo vestjo prav. Brez sramu in vesti ne morete postati Moški. Vest deluje preventivno in človek doživi sram, potem ko je pred svojo vestjo storil nepravičnost z iskrenim kesanjem.
Jasno razlikovanje med dobrim in zlim, dobrim in slabim vedenjem... Otroci so zelo občutljivi na vse, kar pride v njihovo psiho. Zlo v risankah bi bilo treba kaznovati - kaznovati z jezikom življenjskih okoliščin ali z roko drugih zlikovcev - zaplet končati s pozitivnim koncem, kjer zmaga dobro. Najboljši način za zmago je pomagati hudobcem, da se iskreno pokesajo - premislijo o svojih dejanjih in mislih - in spremenijo svoje vedenje.
Etnično bogastvo... Rusko civilizacijo naseljuje veliko ljudstev. Vsi imamo prijazne in zanimive pravljice;
Junaštvo... Ena od njegovih značilnosti je, da to junaštvo ne bi smelo temeljiti le na moči in niti ne toliko na njej. Moral bi temeljiti na sposobnosti, da izbere pravo možnost, uporabi svoje znanje, da priložnost, da se zlo iskreno pokesa in spremeni. Individualizem je za človeštvo uničujoč, zato je v risankah treba pokazati kolegialnost, pri kateri vsak da svoj dragocen in edinstven prispevek, rezultat ekipe pa se ne zmanjša na vsoto prispevka vsakega od udeležencev, temveč je delo. V sodobnih risankah praviloma obstaja en "najboljši" (vodja), ki si podredi druge in vso ekipo potegne na grbo.

Tukaj je daleč popoln seznam zaslug, ki jih je treba zapolniti z risbami za otroke. Toda najpomembnejša stvar se najverjetneje nanaša na dejanske starše in potencialne: z otroki si oglejte risanke in komentirajte dejanja risanke (vendar ne dolgočasne), z otroki se pogovorite o njihovih najljubših risankah, vendar ne vsiljujte svoje resnice , vendar to rešite skupaj ...

Članek je bil pripravljen na podlagi gradiv "Oddelka za državno podporo kinematografiji, javne organizacije" Zveza kinematografov Ruske federacije "in direktorjev kinematografije ruske civilizacije."

Video pregledi priljubljenih risank iz projekta Teach good

Česa uči risanka Maša in medved?

Kaj uči risanka Winx?

Kaj učijo lutke in risanke Monster High?

Kaj uči risanka Sailor Moon?

KAJ JE RISANA? Animacija (iz latinskega multiplicatio - množenje, povečanje, povečanje, množenje) - tehnike za ustvarjanje iluzije premikajočih se slik (gibanje in / ali spremembe oblike predmetov - preoblikovanje) z uporabo zaporedja mirujočih slik (okvirjev), ki se nadomeščajo z določeno frekvenco. Animacija (od FR. Animation) - animacija, animacija.

Zgodovina ustvarjanja risank se je začela leta 1877 v najlepši deželi Francije. Samouki inženir Emile Reino je javnosti predstavil prvi osebni praksinoskop. Za referenco: praksinoskop je naprava za ogled risb, ki se nanašajo na papirnati trak, pritrjen na vrtljivi boben.

Prve risanke so bile v obliki ročno risanih in ročno poslikanih pantomim, trajalo pa je približno petnajst minut. Zvočni posnetek je bilo takrat že mogoče uporabiti in je bil popolnoma sinhroniziran s sliko.

Američan Winsor McKay je še dodatno prispeval k splošnemu razvoju vseh animacij. Prav on je ustvaril prvega risanega junaka v zgodovini z živopisnimi osebnostnimi lastnostmi - dinozavra Gertieja. To je prvi film o dinozavrih. Ta film je prvi uporabil animacijo ključnih besed. Uvrščen je v Nacionalni filmski register in zasedel šesto mesto na seznamu 50 največjih risank vseh časov, Gertie Dinozaver, ameriški kratki film

KINEMATSKI ŽANR KINEMATOGRAFI Za izdelavo risank so uporabljali snemalne naprave. Za ustvarjanje ročno risane animacije so obstajali stroji za risanje. Takšne naprave so bile izdelane v posebni izvedbi za animacijo, za katero je značilna navpična namestitev in posebna lupa za lažje opazovanje iz tega položaja. Zasnova profesionalnih risarskih strojev je omogočila ustvarjanje večplastnih slik na ločenih medijih in vključila svetlobno opremo. Trenutno se za ročno risano animacijo uporablja računalnik ali stroj za risanje z digitalnim fotoaparatom.

1911-1913 - v Rusiji je prve volumetrične risanke režiral V. A. Starevich.1936 - v ZSSR je bil ustanovljen filmski studio Soyuzmultfilm (prvotno Soyuzdetmultfilm). 1958 - Japonska s prizadevanji Osame Tezuke ustvari edinstven slog ročno risane animacije - anime.

1967-1971 - prva sovjetska animirana serija "Mowgli", 1969 - v filmu Romana Kachanova "Crocodile Gena" se prvič pojavi vizualna podoba Čeburaške. 1988 - ustanovljen je bil prvi nedržavni animacijski studio v ZSSR "Pilot". 1995 - prva celovečerna računalniška risanka - "Zgodba igrač" (Pixar studio)

Leta 1999 je risanka "Starec in morje" v režiji Aleksandra Petrova postala prva risanka v zgodovini kinematografije za velike formate kinodvoran IMAX. Leta 2000 je bila enaka risanka nagrajena z oskarjem.