Vita di R & B. Ti invitiamo a lezioni di danza rnb per ragazze e ragazzi cosa significa r nella fanction

R & B. - musica ritmica leggera e incredibilmente sexy che si innamora della prima volta. Oggi R & B è un'intera sottocultura che include musica, danza e, naturalmente, un certo stile di abbigliamento.

Lo stile di abbigliamento R & B è luminoso, lussuoso e seducente clubwear per persone che amano la musica ritmica e adorano la danza. Se non riesci a fermarsi sul posto, ascoltando il prossimo Hit 50 Cent, allora questo stile è semplicemente creato per te!

Molte persone pensano che la riduzione del R & B significa ricca e bella, che significa "ricca e bella". Ma in effetti, il R & B è decifrato come ritmo e blues, ritmo e blues. Questa direzione di musica originata negli anni '40 in America, una combinazione di blues e jazz.

Il ritmo e il blues sono gradualmente cambiati, assorbirono altre direzioni musicali. E solo negli anni '90 "cantando" con hip-hop, è apparso un nuovo stile - moderno R & B, come lo sapevamo.

R & B è uno stile club, quindi i vestiti in questo stile sono semplicemente creati per ballare e sedurre. Pertanto, i vestiti confortevoli e sexy sono accolti. In sostanza, lo stile R & B è una versione glamour di stile hip-hop, e, anzi, sono molto simili.

Tuttavia, lo stile di abbigliamento R & B è molto più lussuoso, è associato a feste in club costosi, marchi d'élite, scuotendo la vita ricca. R & B non è solo uno stile di abbigliamento, è uno stile di vita.

I giovani che sono affezionati a questa musica amano vestirsi. Ma allo stesso tempo non come "poveri ragazzi del ghetto" e stile gangster.

Indossano pantaloni ampi senza dimensioni che tengono sul punto solo la cintura, il tosaggio o le ampie magliette con iscrizioni e disegni, costumi sportivi sciolti, scarpe da ginnastica, berretti da baseball, giacche di cuoio, catene di cuoio e ciondoli sfusi. Allo stesso tempo, tutta la loro immagine è molto più "glamour" rispetto all'immagine dell'anca-tramoggia.

Le ragazze si vestono luminose e seducenti. I loro vestiti combina abiti sportivi e iper-sexy - superiori aperti, mini gonne, pantaloncini microscopici, pantaloni da montaggio, abiti con scollo profondo.

I colori più popolari sono colori oro, argento, bianco, nero e diversi con uno scintillio di metallo. Attributo obbligatorio - scarpe o stivali su un tacco alto o una piattaforma, perché la ragazza dovrebbe sentire la regina della pista da ballo.

Tutta questa bellezza completa il numero impensabile di decorazioni da costosi metalli e pietre o gioielli "costosi".

Lo stile R & B richiede di essere sempre in cima ai tuoi fan. Aspetto ben curato, abbronzatura dorata, acconciatura perfetta e trucco, una figura slim fit - non può essere permesso di rilassarsi. Bene, la cosa più importante è che hai messo la festa della R & B, devi sentire il club come a casa.

Tatyana Clabukova.

Come evidenziato da esperti di moda, R & B è un'immagine del pensiero, un'immagine della sensazione di vita, un modo di comunicare con il mondo esterno, la capacità di costantemente sorprendente e appuntata. C'è un numero enorme di francobolli diversi, giudizi falsi e veri sullo stile di R & B, ma rimane il fatto che è uno stile musicale che viene tradotto letteralmente come "ritmo end blues". Sebbene ci siano certe discrepanze in questo, perché in America c'è un'altra interpretazione a metà razza di questo termine - "ricco e bello" (bello e ricco). Anche se inizialmente, questo stile è nato tra la popolazione nera, nel tempo "godeva", ha acquisito alcune forme di arte d'élite e per "nero", e per "bianchi".

Chi è un seguace di questa cultura abbastanza sviluppata, e, di conseguenza, può farne un'idea per noi, aiuta a scegliere cosa può essere utile per reintegrare "Fashion Piggy Bank"?
Nicole Sherezinger è un cantante e un ballerino, un cantante del gruppo popolare "Pussycat Dolls" è un luminoso rappresentante in stile R & B.

Un piccolo colore predatorio, la pelle va in contrasto con pizzo, bustier, cime surepreneling della bellezza naturale di Nicole.

Ama l'oro e l'imitazione sotto il nobile metallo, che, in sostanza, molto, molto coincide con la caratteristica di tendenza dello stile del R & B, perché le massicce catene, gli orecchini non sono timidi da indossare sia uomini, donne, amanti in hip- hop, rap e altre tendenze correlate.

In generale, è molto caratteristico del contrasto, esattamente nel punto, come nella musica stessa. Le voci molle, "succose" sono completate da ritmi e motivi duri. Note sessuali Caratteristiche del dispositivo di raffreddamento Interspersed tipicamente handles hip-hop, che si riflette anche nello stile di Nicole Sherezinger. Questo stesso modo è molto caratteristico dell'intero R & B - una piccola femminilità della spostamento, lassabilità e, d'altra parte, gli spazi sportivi. Jeans, pantaloncini, gonne corte, trogoli stretti - tutto questo è un elenco incompleto di ciò che può essere visto sul cantante.

Se Nicole è chiaramente e sempre presente un chic così squisito e specifico, allora Beyonce come se si riproduce all'interno dello stile specificato.

Usa spesso sport e semi-trattamento, che sembra molto contrastando con le sue belle forme magnifiche. Non ha paura di esperimenti né della messa a terra, che è caratteristica di tutti i rappresentanti di R & B. Qui e tipicamente "rapper" caps, pantaloncini, mutandine, argomenti. Gioca davvero in questo gioco molto femminile, e allo stesso tempo, non tradisce il suo genere musicale.

Rihanna è un cantante giovane e molto spettacolare. Allo stesso tempo, anche all'interno dell'argomento specificato dell'articolo è possibile trovare differenze piuttosto serie. Quindi, se le due precedenti diva sono sempre distinte da un amore stabile per capelli lunghi, splendidi, allora la nostra Rihanna è come la "Eterna disgrazia" di nuove impressioni del suo stesso aspetto. Quali sono solo tagli di capelli, colori e pile che non abbiamo osservato su questa ragazza gloriosa!

Rihanna, come chiunque, a mio avviso, è manifestato da questa caratteristica dello spirito per cemento armato di R & B.

Il gioco nelle immagini di Rihanna diventa ancora più audace, beffardo, giocoso. Sessualità, ma non la volgarità, "ragazzi" senza brutalità, apertura e intrighi. È buona, rompendo l'aspetto del bugiardo che lo stile della R & B è lo stile delle ragazze con un cattivo gusto e, allo stesso tempo, parti estremamente aperte del corpo. Si dimostra se stesso con un sapore eccezionale, spero che i lettori saranno d'accordo con me.

Devo dire che non molte imprese sono impegnate nello sviluppo e nel rilascio di abbigliamento nello stile R & B. Tra questi può essere chiamato Rocawear. Quest'ultimo è il "frutto" della fantasia e del lavoro del famoso raper Jay-Zi, che non può sapere nelle sottigliezze - che questo, originariamente afroamericano e oggi è molto popolare per il mondo in stile R & B.

Forse né tu né io non sarò pompato in tali esperimenti come bellezze popolari, ma è possibile prendere qualcosa per "armi". Tutto dipende dal desiderio e dallo ... il coraggio, perché lo stile della R & B è lo stile delle persone audaci.

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Peruviano che è cresciuto sulla costa orientale, e al momento vive a Los Angeles, rende la musica più simile a una sessione spirituale: lo stesso misterioso, mistico e atmosferico. La maggior parte di lui ha imparato grazie a Twitter a $ AP Rocky: è stato lì che si è svolta la premiere della canzone "Vibe w / u", che è arrivata alla miscela dell'anno scorso "Benvenuto in Gazi".

Dopo 12 mesi, è tornato con il nuovo MikStep "On Gaz" e altri due ospiti più o meno noti - A $ AP NAST aiuta a trappola "Cuanta" e il Montana francese ha registrato remix al colpo "tondo whippin". L'enfasi spagnola e la pronuncia pigra rimase sul posto, ma questa volta cloruro, in gran parte, è stata ispirata dalle spiagge di Miami, e non di Los Angeles.

: Post malone.

Saint Jhn.

Non avendo un singolo progetto dietro la schiena, Saint Jhn nei Blog occidentali musicali appare come "Superstar nel processo". Tali progressi sono pienamente giustificati. Innanzitutto, guarda i crediti di due recenti successi ("crash" e "rivali"). In secondo luogo, tutti i single del miscelatore sono programmati per il suono estivo dello stesso bene - il gusto perfetto sui toolles alla coppia con motivi memorabili e flirt non flirt con pop-audio rendono la musica di Saint Jhn veramente eccezionale.

John Ros, ascoltando musica caraibica, e aggiunge un sapore del suo lavoro. Anche con lo stile, tutto è in ordine - Dai un'occhiata alla clip "3 sotto".

Dovrebbe piacere se ti piace: Theofilus London.

Sua.

R & B Performer H.e.R. Mentre più comodo rimanere anonimo: ci sono molte foto nel suo Instagram, ma la sua faccia non è visibile. La copertina del suo debutto EP è una sagoma nebbiosa sullo sfondo del backgrund neon-blu. Ma per attirare l'attenzione delle pubblicazioni avanzate - dal rotolamento di pietra a cartellone - aiutato, ovviamente, non questo.

La ragazza fa un R & B meditativo nel miglior Drake e PartyNextdoor (sul progetto di debutto c'è anche un remix in pista obry), raccontando le tue esperienze e Hartbreaks sotto una produzione minimalista e piacevole. Questo si è rivelato abbastanza per ottenere una specie di rispetto da Rihanna.

Nel prossimo futuro, h.e.r. Andiamo in tour da Bryson Tiller e Metro Boomer, e il 16 giugno, la continuazione del primo EP è programmata - sulla copertina tutta la stessa silhouette nebbiosa, ma contro lo sfondo di sfondo giallo.

Dovrebbe piacere se ti piace: Solange.

K.FOFOREST.

Brampton è un sobborgo di Toronto, per cui la popolarità guadagnando rapidamente di Roy Woods e Tory Lanez. È possibile nati lì e non fare freddo R & B nello Spirito di Drake? Apparentemente no. Ma K.Forest Arsenal è più frontiera: suona organicamente non solo sotto i bit in cui prevale il downtempo e l'embilatore, ma anche per la produzione aggressiva con la Giamaicana e i Caraibi.

Dietro Canadian ha due progetti, la partecipazione all'album Platinum Trevis Scott "Birds nella trappola canta McKNight" e 2 milioni di audizioni al singolo "link" su Spotify:

PartyNextdoor.

Essi.

Il Guardian ha chiamato il R & B-Duet loro. "Rock meditativo", e i musicisti stessi chiamano il loro stile "grunge" n "b".

Dovrebbe piacere se ti piace: Jeremih.

Khalid.

Barbuto per sempre sorridente texhasset, che ha acquisito popolarità virale grazie allo snatch di Kylie Jenner, è probabilmente la prossima grande cosa moderna R & B. Fermati, o è già diventato? Giudica per te stesso: non c'è un ragazzo 20, e il suo album di debutto è già diventato Platinum, il tour in America a sostegno dell'album è già esaurito, e la "posizione" del coperchio ha raggiunto la seconda linea presso gli Stati Uniti R & B-grafico.

Musica Khalid ricorda Franca Osushen Times "Nostalgia, Ultra": ha anche rintracciato chiaramente sincerità e ingenuità. Solo se Frank fosse un ragazzo che non sente il suo viso a causa di droghe su un collegatore, poi il ragazzo di El Paso è un ragazzo eccellente che vive ancora con i suoi genitori e sta vivendo a causa del fatto che domani è a scuola, e lui è apparso a casa la mattina. Ma una tale storia d'amore aggiunge solo il fascino del suo lavoro. Una volta che il Khalid ha registrato le sue versioni delle canzoni di Frank, ora Lil Wayne e Kehlani saltano alla sua canzone.

Dovrebbe piacere se ti piace: Frank Ocean.

Sevdabilia.

Parlando di se stessi, Sevdaliza ricorda che nell'infanzia si è spesso sentito solo (quando aveva 5 anni, la famiglia si è trasferita dall'Iran ai Paesi Bassi). La salvezza è stata trovata dalla musica - a 7 anni, il suo eroe era famoso B.I.G., e in 16 anni, l'album di Janet Jackson "la corda di velluto" venne da lei. L'album del cantante americano ha avuto una grande influenza sulla ragazza e la aiutò a realizzare il suo posto nel mondo: ha dimenticato il passato, che ha dettato la vita nella sofferenza, ha ricevuto un master in comunicazioni e persino giocato per la squadra di basket femminile dei Paesi Bassi.

Nel 24 Sevdaliza ha iniziato a scrivere musica da sola, e nel 2015 ha rilasciato due mini album, il tema principale dei quali erano individualità, amore ed estensione. Ascoltando il suo primo album "Ison", rilasciato nel 2017 sulla sua etichetta, ti rendi conto che la ragazza si trova: in misteriose melodie, nella miscela di un POP sperimentale con un viaggio da viaggio e, naturalmente, nella sua personalità .

Deve piacere se ti piace: Kelela, ramoscelli FKA.

Daniel Caesar.

Daniel Caesar è da Toronto, ma è tutt'altro che il ghiaccio Wucka, che è peculiare della maggior parte degli artisti di R & B da lì. Fa la sofisticata neo-anima e solleva i temi della religione e dell'amore, mescolando i vangeli con il classico R & B.

In un'intervista con Forbes Daniel ha ammesso che l'arte è più importante per il successo commerciale. Parole banali, ma non sono decisamente private della sincerità: Daniel non si affretta ancora a produrre un album di debutto, né firmare un contratto con un'etichetta, limitato al rilascio di mini-album e single. Questa formula sta ancora lavorando con un bang: l'ultima singola singola del canadese "ottiene", spiritaina da Giordania Evans (ha lavorato con Drake, Mill Mill, G-Eazy), ha segnato più di 10 milioni di ascolto sulla musica di Apple.

Davanti alle esibizioni di Daniel a grandi festival, dove il Weeknd, Flume e Lorde sono sostenuti a Heidliner. E, naturalmente, un grande futuro.

Deve piacere se ti piace: D "Angelo, BJ The Chicago Kid.

Fiume Tevere

Rivet Tevere è già riuscito a salire con Kaytranada, Badbadnotgood, Pusha T, Mac Miller e partecipare al Drake Mikstepe "Se stai leggendo questo è troppo tardi" (alla fine della canzone "No Tlovin" sepalì la pista " No talk "). Dalla tipica il teiper canadese canadese malinconico distingue l'approccio alla produzione - non ha paura di mescolare la chitarra e il violino con sintesi e bassi, a causa del quale il suo suono è ottenuto saturo, eclettico, ma allo stesso modo il tempo rimane autentico.

Snob di PitchFork lo ha messo con il suo album di debutto "Indigo" 7.8, e questo indica molto, anche se le recensioni non sono necessarie.

Dovrebbe piacere se ti piace: Majid Jordan, James Blake.

NAV.

Il canadese approssimativamente vicino al partito XO utilizza la formula familiare: le storie sulle ragazze sono sostituite da storie sull'ammissione di alcol e droghe, che, a loro volta, lo aiuta a far fronte alla sensazione di ansia e insicurezza. Tutto ciò è stagionato con una buona parte di produzione auto e alla moda, che scrive lo stesso autore.

Sulla miscela di debutto, quale complesso ha messo il 50 ° posto nelle migliori versioni del 2017 finora, c'è il weeknd e la musica della paternità della metropolitana Boomin. La protezione della Eibela e della collaborazione con Travis Scott ha aiutato che la Neva entra in coaching in linea. È piccolo - rilasciare un album forte.

Deve piacere se ti piace:Travis Scott.

Trinity Dance Dance School ti invita alle lezioni di danza rnb per ragazze e ragazze, bambini e tutti coloro che vogliono muoversi nonostante l'età, la forma e il livello di preparazione.

Quali sono i dancing r'n'b? Immagina chiaramente come ballare rnb è abbastanza facile. Basta accendere qualsiasi tipo di tazza o aperta YouTube, e puoi vedere immediatamente le clip usciere, Janet Jackson, Timberlake, Missy Sessty, Mariah Carrie, India Jay-Z e molte altre altre stelle che eseguono "pulito" RNB o usando elementi di questo stile.

Oggi, RNB si svolge la direzione di danza più popolare della danza del club del paese, questo è un serbatoio separato della nuova cultura, perché Rnb oggi è musica e danza e abbigliamento, e ha colpito temi della vita e dei club. È persino stimato che circa la metà dei programmi musicali in tutto il mondo prende esattamente Rnb!

Infatti, poche persone smontato nello stile di sottigliezza e distinguono RNB da hip-hop, non tutti saranno in grado di distinguere musica pop o coole. Se stai davvero tuffando in questa atmosfera, dovresti sapere che RNB è decrittografato come ritmo e blues (secondo alcune fonti di rap e bit). Il collegamento dei ritmi e della forma melodica è l'essenza della musica di questo stile. RNB - La musica è piuttosto leggera, e per qualcuno e filosofico, la musica ugualmente piacevole da ascoltare in una grande azienda rumorosa, e da sola nel giocatore. E sì - la musica rnb è semplicemente creata per ballare ad esso.

Rnb come stile di danza apparve inizialmente da hip-hop, sarebbe adattato al crepuscolo e alle luci dei club. Un po 'meno pressione, un po' più accenti, cambiando melodie e ritmi - questo è ciò che dà origine alla direzione di estremamente interessante, direttamente dipendente dalla musica. Basta battere ogni sfumatura, parola o pausa, è facile ottenere una danza davvero ripida. Se consideriamo i movimenti tipici, la RNB di oggi è una miscela di hip-hop, pop, blocco e funk.

Questa è una direzione ricca e inseparabile in cui ci sarà sempre un nuovo posto. Nel modo delle prestazioni della danza "Rnb" nel tempo, c'era più passione e provocazioni, più arte dell'istinto animale.

Le lezioni di Dance Rnb sono disponibili per tutti - vale solo la pena di iniziare a studiare e gradualmente sentirai la forza di obbedire esteticamente a questi ritmi. La danza rnb è caratterizzata da un ritmo abbastanza veloce, un altoparlante molto vivace.

A proposito, rnb e hip-hop sono spesso confusi. Imparare a distinguerli davvero non così semplice. Nella danza RNB c'è un movimento molto specifico - una scossa, spesso dice "qualità", è vero: i ceppi ballanti esclusivamente la pancia, ma il resto dei muscoli rimane in uno stato rilassato. La scossa dà l'impressione che la danza sia completamente "non assemblata" come se fossero danza come si scopre, senza alcuna base tecnica. No, ovviamente, senza tecnologia, non c'è assolutamente da nessuna parte, ma l'illusione di tale negligenza ci porta negli oscuri quartieri di New York, dove gli afroamericani hanno creato un intero codice di comportamento: il loro scoraggiamento è solo una dimostrazione pronunciata di sé sufficienza e loro indipendenza.

30 °. La storia di R'n'b (ritmo e blues) ha iniziato nei lontani anni '30 del secolo scorso, quando i Negros americani si sono trasferiti da villaggi alle grandi città e concentrati nel ghetto (aree urbane speciali dove i rappresentanti di vari gruppi etnici vivono separatamente: negro , Mulati, metrici, cinesi, ecc.). Non confonderli da HETTO della Seconda Guerra Mondiale, perché Negli Stati Uniti si sono sottiti, principalmente per la comodità di numerosi emigranti che sono arrivati \u200b\u200bin campagna e non conoscono la lingua. Tra il nero migrato c'erano artisti di campagna - Blues (Village Blues): Bi Bi King, Joe Turner, TI-Bowen Walker e altri. Cosa li ha attirati alle grandi città? Il fatto è che negli anni '30 negli Stati Uniti ha cambiato la situazione con la musica popolare di intrattenimento. Nella vita della gente comune entrò nell'elettrofon (giocatore elettrico), una cappella puzzolente stava diventando più diffusa. Questa è stata la causa di uno spostamento quasi completo di un tale metodo di intrattenimento come la musica casalinga. In parallelo con questo, in tutti gli snack bar, bar e persino farmacie, apparvero i cosiddetti Jooks (Juke Box) - Macchine lamellare. Naturalmente, l'industria della produzione di plast si è significativamente ampliata, sia per gli elettricisti domestici che per la juk-box. I residenti del ghetto negritano vivevano e intrattenuti separatamente dal bianco. Negritanesky Sound Recording Studios e stazioni radio che producono e propaganda musica nera e musica nera e solo il nero sono diventati per soddisfare le esigenze culturali del colore. I piatti di questo tipo hanno il nome del record di rastrello o dei record seppia. La necessità di artisti neri è aumentata notevolmente, che serviva come una delle principali ragioni della loro migrazione da aree rurali e piccole città nelle città sviluppate con un gran numero di club, bar e vari mangiatori, nonché studi di registrazione e stazioni radio. Elettrificazione e implementazione nuova tecnica Non solo ha cambiato il metodo di ascolto di piatti, ma praticamente ha contribuito all'aspetto di un nuovo blues. Circa nel 1939, le chitarre elettriche erano diffuse, ordini elettrici e un basgitara leggermente più tardi. Gli utensili d'urto e la voce del cantante cominciarono a migliorare con il microfono. Così, l'orchestra di quattro persone ha acquisito l'opportunità di giocare più forte e più potente della tradizionale banda larga da diciotto esecutori. Ensemble elettrificati di una nuova direzione del blues ha iniziato a essere fuori dai luoghi di intrattenimento delle grandi orchestre del jazz e della danza della grande, che si sono rivelate essere economicamente non redditizie, non modalità e pertanto perdendo i fan. Inoltre, il ritmo e il blues sono perfettamente abituati a piccoli mangiatori, bar e caffè, dove c'era solo una mancanza di spazio per i gruppi tradizionali.
40-GG. Nel 1944, il chitarrista e il cantante, uno dei pionieri eccezionali r'n'b waters prende nelle mani della chitarra elettrica e inizia a esibirsi nei bar del quartiere del Negro meridionale di Chicago, utilizzando il microfono, al fine di Sovrapposizione del rumore della folla semi-ubriaca. Il suo destino è un fenomeno in una certa misura tipica del Blustery di quel tempo - può servire da illustrazione per la storia dell'intera direzione. Negli anni '30, fangoso lavorato su piantagioni di cotone nel delta del Mississippi, adempiendo le sue canzoni nel suo tempo libero. Nel 1941, il famoso musicologo e il collezionista folklore Alan Lomaks "lo hanno aperto" durante la sua escursione a quei posti. Nel 1943, le acque si trasferirono a Chicago ed entrano a lavorare su una fabbrica di carta. Per riprendere le attività di esecuzione, fangoso doveva adattarsi per un po 'di tempo nelle condizioni della città, per cambiare qualcosa nel suo modo e cantare.

Per capire meglio il significato di r'n'b, è necessario immaginare quel pubblico che lo formava. Prima di tutto, non tutta la società Negro negli Stati Uniti ha preso nuove tendenze musicali con gioia. Alcuni rappresentanti della proprietà media e della parte formata della popolazione negro, che cercarono gli ideali culturali dei bianchi, guardarono il Blues sono un po 'tosse, come una musica barbarica e primitiva. Approssimativamente lo stesso, forse anche con ancora più grande scortese, hanno anche reagito a r'n'b. Soprattutto da quando ha acquisito un potente mezzo per influenzare il pubblico e ampliare in modo significativo il quadro della sua popolarità, ha perso una serie di vantaggi del tranquillo blues rurale, prima di tutto, la sua intimità e sfumature. R'n'b è diventato musica ad alta voce, motore e molto più monotono. Una delle caratteristiche principali del tradizionale Blues è una funzione di auto-espressione, partita sullo sfondo, rendendo il posto alla danza e all'intrattenimento. Nel corso del tempo, uno dei principali diavoli del blues cominciò a scomparire in r'n'b - triste, più leggero a se stesso, al suo destino del fastidioso, passivo e senza speranza. Sempre più apparvero da soli e aggressività, come conseguenza di rigidità e volume di accompagnamento. La natura dei testi è cambiata e semplificata. R'n'b sotto tutti gli aspetti è diventato una varietà di mercato orientato alla musica commerciale. R'n'b ha guidato dai problemi, ha aiutato a dimenticarli. Il suo il compito principale C'era un intrattenimento imperioso, rimozione della tensione dopo il duro lavoro agli abitanti del Ghetto Negro in grandi città americane.

Influenza enorme su R'n'B ha fornito stile "Buogi-Woogi" (Boogie-Woogi) e musica pop commerciale nera, più morbida, lirica, melodica, costruita sulla foglia o armonie jazz e focalizzata sulla parte preferita della Società Negro degli Stati Uniti , così come su un pubblico bianco.

Il 1949 è stato significativo per la formazione di molti piccoli record indipendenti della registrazione, ha ricevuto il nome co-impilato "Indie" ("indie" dalla parola indedent - indipendente). Se le solide compagnie di grandi dimensioni sono registrate dalla tradizione di sola provener, con costose orchestre di grandi dimensioni, quindi "inde", spesso rappresentate da un imprenditore, hanno guidato politiche più flessibili, alla ricerca di nuovi artisti sconosciuti, che rispondono immediatamente ai minimi cambiamenti in domanda, nella moda. Era nel campo di "Inde" una tendenza a registrare piccole composizioni con un repertorio in rapida evoluzione si è manifestato. Lo sviluppo di società indipendenti ha preparato il terreno per un'esplosione di roccia e rotolo come una cultura di massa. I vocalisti pop-Eraphyan popolari dei 40-50 erano in gradi diversi associati a Jazz e R'n'b, non sono puri rappresentanti di questi generi, ed essere piuttosto interpreti. Una volta, hanno svolto un certo ruolo nel convergere dal pubblico bianco e nero, diffondendo le partizioni razziali nella sfera della musica popolare. Dai molti nomi qui puoi chiamare le acque Ethel e Lina Horn, Billy Ecstay, Sammy Daivis e Fatza Du-Mino, NAT "King" Cole.

Il termine "ritmo e blues" è apparso solo nel giugno del 1949 nella rivista "Billboard", quando c'era un'ovvia necessità per la designazione del nuovo fenomeno che ha formato a lungo.

In tali condizioni, r'n'b fino all'inizio degli anni '50 rimase il più isolato dal pubblico bianco una vista della musica negro-tian. Ma la sua rilevanza e la sua popolarità sono salite a tal punto che la cornice stretta del ghetto non poteva più trattenere il fenomeno. Ci sono volute una nuova parola che consentirebbe al bianco di considerare questa musica per il suo. Questa parola è diventata - "rock and roll".

50s. A partire dall'inizio degli anni '50, r'n'b era già abbastanza ben abbastanza, ma è ancora così com'era, come lo era, essendo una tipica sottocultura anche nel quadro della cultura negro separata degli Stati Uniti. Nei primi anni '50, rock e rotolare letteralmente rotto nella musica popolare. All'inizio, le chiazze di loro in America hanno iniziato, e poi seguirono il suo ulteriore diffusione in Europa, e poi in tutto il mondo. Un fenomeno così inaspettato è stato causato da un numero di prerequisiti sociali ed economici. Prima di tutto, va notato che la fondazione musicale del rock and roll - negro r'n'b - era già abbastanza formata dall'inizio degli anni '50 come fenomeno indipendente. Gli artisti bianchi sono rimasti a padroneggiarlo e imprenditori per venderlo con un pubblico bianco. Non si può sostenere che il rock and roll è nero r'n'b, ma per il pubblico bianco e nella performance degli artisti bianchi. Gli artisti bianchi hanno portato la loro estetica in roccia e rotolo, la loro cultura, cambiando il suono stesso, e l'immagine di r'n'b. Molte stelle nere r'n'b hanno iniziato a eseguire un marchio di roccia e rotolo, senza spingere se stessi Pubblico di colore degli Stati Uniti. Inoltre, il rock and roll è diventato un simbolo specifico, se non parte del meccanismo stesso rompendo le barriere razziali nel tempo di dopoguerra degli Stati Uniti. Dopo la seconda guerra mondiale negli Stati Uniti, è stata adottata una serie di leggi, parzialmente eguagliando i diritti del nero, ma sull'inerzia, gli americani bianchi erano per lo più continuamente continuati a relazionarli come persone del secondo grado, se non come gli animali. Pertanto, nei primi anni postbellici, la musica Negro era molto nera. Negli anni '50, r'n'b era diviso in anima, funk e successiva discoteca. Pertanto, il ritmo e il blues sono diventati il \u200b\u200blegame più importante tra le grandi bande degli anni '40, i gruppi big-bit della fine degli anni '50 e dei primi artisti di roccia e rotolo. Future Rock Music Legends Legends English Bands Le pietre rotolanti, gli animali, i nodi e un po 'più tardi - il chi è stato il primo al ritmo americano e blues armarod. Quindi, dopo aver rimosso alcuni cambiamenti, r'n'b tornò in patria.

60-70. Alla fine degli anni '60 - i primi anni '70, i gruppi britannici furono di nuovo sottoposti a ritmo e blues di revisione, rendendolo la base Khard-rock da cui si sviluppò molti stili. Alla fine, si sono uniti al Blues e al Rhythm End-Blues che oggi nella roccia sono praticamente indistinguibili. La storia di R'n'b termina negli anni '70, dal momento che l'hip-hop appare in questo momento.

Oggi. L'attuale r'n'b è una miscela di blues e hip-hop. La sua promozione è associata all'emergere del canale televisivo "MTV Base" nel 1998. I brillanti rappresentanti sono, Usher, J. Lo, Beyonce, Mary J. Blige, R. Kelly, Ashanti, MC Coba Ali, ecc.