Rangli fotografiya qachon ixtiro qilingan. Rangli fotografiyaning qisqacha tarixi. Rossiyada fotografiyaning rivojlanishi

Deyarli 200 yil oldin frantsuz Jozef Nicefort Niepce metall plastinka ustiga yupqa asfalt qatlamini surtib, uni kamera obskurasida quyoshga ta'sir qilgan. Shunday qilib, u dunyodagi birinchi "ko'rinadigan narsaning aksini" oldi. Rasm eng yaxshi sifatga ega emas edi, lekin fotografiya tarixi aynan shu bilan boshlanadi.

Taxminan 30-40 yil oldin fotosuratlar, filmlar, teledasturlarning muhim qismi oq-qora edi. Ko'pchilik rangli fotografiya biz o'ylagandan ancha oldin paydo bo'lganini hatto tushunmaydi. 1861 yil 17 mayda mashhur ingliz fizigi Jeyms Maksvell Londondagi Qirollik institutida ranglarni ko'rishning o'ziga xos xususiyatlariga bag'ishlangan ma'ruzasi davomida dunyodagi birinchi rangli fotosurat - "Tartan lentasi" ni ko'rsatdi.

O'shandan beri fotografiya oq-qoradan rangga o'tishdan tashqari yana ko'plab turlarni oldi: havodan va kosmosdan suratga olish, fotomontaj va rentgen, avtoportret, suv ostidagi fotografiya va 3D fotografiya.

1826 yil - birinchi va eng qadimgi fotosurat

Frantsuz fotografi Jozef Nisfor Niepse bu tasvirni sakkiz soatlik tortishish tezligidan foydalangan holda suratga oldi. U "Le Grasdagi derazadan ko'rinish" deb nomlanadi va so'nggi yillarda Ostindagi Texas universitetidagi Garri Ransom gumanitar fanlar tadqiqot markazida namoyish etilgan.

1838 yil - boshqa odamning birinchi fotosurati

Lui Dager 1838 yilda boshqa odamning birinchi fotosuratini olgan. Boulevard du Temple fotosuratida gavjum ko'cha ko'rsatilgan, u huvillab ko'rinadi (ekspozitsiya 10 daqiqa, shuning uchun hech qanday harakat sezilmaydi), fotosuratning pastki chap tomonidagi bir kishi bundan mustasno (kattalashtirilganda ko'rinadi).

1858 yil - birinchi fotomontaj

1858 yilda Genri Peach Robinson bir nechta negativlarni bitta tasvirga birlashtirgan birinchi fotomontajni amalga oshirdi.

Birinchi va eng mashhur kompozitsion fotosurat Fading Away deb nomlangan - u beshta negativdan iborat. Qizning sil kasalligidan o'limi tasvirlangan. Asar ko'plab bahs-munozaralarga sabab bo'ldi.

1861 yil - birinchi rangli fotosurat

Jeyms Klerk Maksvell, shotlandiyalik matematik va nazariy fizik, birinchi rangli fotosuratni 1861 yilda olgan. Jarayonda foydalanilgan fotografik plitalar hozir Maksvell tug'ilgan uyda (hozirgi muzey) Edinburgdagi Hindiston ko'chasi, 14-uyda saqlanadi.

1875 yil - birinchi avtoportret

Mashhur amerikalik fotograf Metyu Bredi o'zini suratga olgan birinchi odam edi, ya'ni. avtoportretini yaratdi.

Birinchi aerofotosuratchilar qushlar edi. 1903 yilda Yuliy Neybronner kamera va taymerni ulab, uni kaptarning bo‘yniga bog‘ladi. Ushbu ixtiro nemis armiyasida qayd etilgan va harbiy razvedka uchun ishlatilgan.

Birinchi suv ostidagi rangli fotosurat 1926 yilda doktor Uilyam Longli va National Geographic xodimlari fotografi Charlz Martin tomonidan Meksika ko'rfazida olingan.

1946-yil 24-oktabrda V-2 raketasiga o‘rnatilgan 35 millimetrli kamera Yerdan 105 km balandlikdan suratga oldi.

Erning to'liq yoritilganligini ko'rsatadigan birinchi fotosurat "Moviy marmar" deb nomlanadi. Surat 1972 yil 7 dekabrda Apollon 17 kosmik kemasi ekipaji tomonidan olingan.

ko'z.Tug'ilgan kundan boshlab odam postulatni oladi: quyosh nuri - oq. Ob'ektlar rangga ega, chunki ular rangli. Yorug'likning ba'zi rang xususiyatlari uzoq vaqtdan beri ma'lum bo'lgan, ammo rassomlar, faylasuflar va bolalar orasida qiziqish uyg'otgan.

E. Kozlovskiyni "uch rangli" suratga olish uchun kamera (1901):

Rangning kelib chiqishida

Quyosh nurlari ettita rangning kombinatsiyasidan iborat ekanligini Nyuton kashf etgan va buni uchburchak shisha prizma bilan tajribada aniq ko'rsatgan degan noto'g'ri tushuncha. Bu mutlaqo to'g'ri emas, chunki bunday prizma uzoq vaqtdan beri quyosh nuriga yo'l qo'yishni va ko'lmaklarda kamalak bilan o'ynashni yaxshi ko'radigan o'sha davr bolalari uchun sevimli o'yinchoq bo'lib kelgan. Ammo 1666 yilda butun umri davomida optikaga qiziqqan 23 yoshli Isaak Nyuton birinchi bo'lib rangdagi farq tabiatning ob'ektiv hodisasi emasligini va "oq" yorug'likning o'zi ekanligini birinchi bo'lib e'lon qildi. bu shunchaki insonning sub'ektiv idrokidir ko'zlar.

20-asr boshidagi trikromik kamera. Uchta asosiy rang filtri uchta negativni hosil qiladi, ular birlashganda tabiiy rang hosil qiladi:

Nyuton prizma orqali uzatiladigan quyosh nurlari ettita asosiy rangga - qizildan binafsha ranggacha ajralishini ko'rsatdi, ammo ularning bir-biridan farqini inson tanasiga kiradigan zarrachalar (korpuskulalar) hajmidagi farq bilan izohladi. ko'z... U qizil rangdagi eng katta tanachalarni, eng kichigi - binafsha rangni ko'rib chiqdi. Nyuton yana bir muhim kashfiyot qildi. U keyinchalik "Nyutonning rangli halqalari" deb nomlanadigan effektni ko'rsatdi: agar siz bikonveksni yoritsangiz. ob'ektiv monoxrom nur, ya'ni yoki qizil, yoki ko'k, va tasvirni ekranga proyeksiya qilsangiz, siz ikkita o'zgaruvchan rangdagi halqalarning rasmini olasiz. Aytgancha, bu kashfiyot interferensiya nazariyasining asosini tashkil etdi.

Uch rangli fotografiya uchun proyeksiya nuri:

Nyutondan bir yarim asr o'tgach, yana bir tadqiqotchi Gerschel (rasmlarni tuzatish uchun bugungi kungacha ajralmas bo'lgan natriy tiosulfatdan foydalanishni taklif qilgan) kumush galoid * ga ta'sir qiluvchi quyosh nurlari nurlanishini aniqladi. suratga olingan ob'ektning rangi bilan deyarli bir xil rangdagi tasvirlarni olish mumkin. ettita asosiy rangni aralashtirish natijasida hosil bo'lgan rang. Herschel shuningdek, qaysi nurlar ma'lum bir ob'ektni aks ettirishiga qarab, biz uni u yoki bu rangda rangli deb qabul qilishimizni aniqladi. Misol uchun, yashil olma yashil bo'lib ko'rinadi, chunki u spektrning yashil nurlarini aks ettiradi va qolgan qismini o'zlashtiradi. Bu boshlanishi edi rang Surat. Afsuski, Gerschel halid kumushda olingan rangni barqaror aniqlash texnologiyasini topa olmadi - ranglar yorug'likda tezda qorayib ketdi. Bundan tashqari, halid kumush ko'k-ko'k nurlarga ko'proq sezgir va sariq va qizil nurlarni ancha zaifroq qabul qiladi. Shunday qilib, to'liq spektr "to'g'ri" bo'lishi uchun fotografik materiallarni rangga sezgir qilish yo'lini topish kerak edi.

Ikkinchi jahon urushining o'rtalarida Shimoliy Afrikada Britaniyaning Kittyhawk qiruvchi samolyotini suratga olgan Kodakolor usuli paydo bo'ldi.
Rangli fotografiya va oq-qora deyarli bir xil yoshda. Dunyo hali ham atrofdagi voqelikning oq-qora tasviridan hayratda edi va fotografiya kashshoflari allaqachon rangli fotosuratlar yaratish ustida ishlamoqda edilar.

Ba'zilar oson yo'lni tanladilar va qora va oq fotosuratlarni qo'lda bo'yashdi. Birinchi "haqiqiy" rangli fotosuratlar 1830 yilda olingan. Ular soyalarning boyligi bilan farq qilmadilar, tezda so'nadi, ammo baribir bu tasvirni yanada tabiiyroq uzatish imkoniyatlarini yashiradigan rang edi. Faqat bir asr o'tgach, rangli fotosuratlar tasvirning kuchli vositasi va shu bilan birga ajoyib ommaviy o'yin-kulgiga aylandi.

Fotosurat jarayonining asosiy toshi yorug'lik xususiyatlari hisoblanadi. 1725 yilda Iogann X. Shulze muhim kashfiyot qildi - u bo'r bilan aralashtirilgan kumush nitrat havo yoki issiqlik emas, balki yorug'lik ta'sirida qorayishini isbotladi. 52 yil o'tgach, shved kimyogari Karl V. Schiele kumush xlorid bilan tajriba o'tkazib, xuddi shunday xulosaga keldi. Bu modda termal emas, yorug' muhitda bo'lganida qora rangga aylandi. Ammo Schiele oldinga bordi. U spektrning binafsha qismidagi yorug'lik kumush xloridni spektrning boshqa ranglaridagi yorug'likka qaraganda tezroq qorayishini aniqladi.

1826 yilda Jozef-Nisefor Niepce birinchi loyqa, ammo barqaror tasvirni oldi. Bular uning kabinetidan ko'rinib turgan tomlar va mo'rilar edi. Surat quyoshli kunda olingan va ekspozitsiya sakkiz soat davom etgan. Niepce yorug'likka sezgir asfalt yuzasiga ega qalay asosidagi plastinkadan foydalangan va moylar fiksator rolini o'ynagan. Bundan oldin ham, 1810 yilda nemis fizigi Iogan T. Seebek spektrning ranglarini avval oq yorug'lik ta'sirida qoraygan nam kumush xloridda qayd etish mumkinligini payqadi. Keyinchalik ma'lum bo'lishicha, effekt yorug'lik to'lqinlarining aralashuvi bilan izohlanadi, bu hodisaning tabiatini foto emulsiya yordamida Gabriel Lipman ochib bergan. Qora-oq fotografiyaning kashshoflari Nieps va Lui-Jak Dager (1839 yilda aniq va juda ko'rinadigan tasvirni yaratish jarayonini ishlab chiqqan) barqaror rangli fotosuratlarni yaratishga intilishdi, ammo ular olingan tasvirni tuzata olmadilar. Bu kelajak masalasi edi.

1861 yilda Jeyms Klark Maksvell tomonidan rangli filtrlar orqali olingan katakli lentaning tiniq tasviri ranglarni juda aniq aks ettirdi va tomoshabinlarda katta taassurot qoldirdi.
Birinchi rangli tasvirlar

To'g'ridan-to'g'ri usul bilan rangli tasvirni olish bo'yicha birinchi urinishlar 1891 yilda natijalarni berdi, Sorbonna fizigi Gabriel Lipman muvaffaqiyatga erishdi. Lipman fotografik plitasida donsiz fotografik emulsiya suyuq simob qatlami bilan aloqa qilgan. Yorug'lik fotografik emulsiyaga tushganda, u orqali o'tib, simobdan aks ettirilgan. Kiruvchi yorug'lik chiquvchi yorug'lik bilan "to'qnashdi", natijada doimiy to'lqinlar paydo bo'ldi - yorqin joylar bilan almashinadigan barqaror naqsh. qorong'i, kumush donalari ishlab chiqilgan emulsiyaga o'xshash naqsh berdi. Ishlab chiqilgan negativ qora materialga joylashtirildi va reflektor orqali ko'rib chiqildi. Oq yorug'lik negativni yoritib, emulsiyadan o'tib, emulsiyadagi kumush donalarining namunasi bilan aks ettirilgan va aks ettirilgan yorug'lik mos nisbatlarda ranglangan. Qayta ishlangan plastinka aniq va yorqin ranglarni ishlab chiqardi, lekin ular faqat plastinka oldida turganda ko'rish mumkin edi.

Lipman ranglarning aniqligi bo'yicha o'z zamondoshlarini ortda qoldirdi, ammo haddan tashqari ta'sir qilish vaqtlari va boshqa texnik to'siqlar uning usulini amaliy foydalanishga to'sqinlik qildi. Lipmanning ishi olimlar bilvosita usullarga ham e'tibor qaratishlari kerakligini ko'rsatdi.

Frederik Aivisning Kromscope proyektori uchta negativni bitta fotografik plastinkaga joylashtirish imkonini beruvchi qurilma yordamida olingan tasvirlarni (mevalar savati) proyeksiya qilish uchun ishlatilgan. "Kromskop" filtrlari va nometalllari qisman pozitivlarni bitta kombinatsiyalangan tasvirga birlashtirdi
Bu, albatta, avval ham qilingan. 1802 yilda fizik Tomas Yang nazariyani ishlab chiqdi, unga ko'ra ko'z qizil, ko'k va eng faol javob beradigan uch turdagi rang retseptorlarini o'z ichiga oladi sariq ranglar mos ravishda. Uning xulosasiga ko'ra, bu ranglarga turli xil nisbat va kombinatsiyalarda javob berish butun ko'rinadigan rang spektrini idrok etishga imkon beradi. Yangning g'oyalari Jeyms Klark Maksvellning rangli fotosuratlar sohasidagi ishiga asos bo'ldi.

1855 yilda Maksvell qizil, yashil va ko'kni turli nisbatlarda aralashtirish orqali har qanday boshqa rangni olish mumkinligini isbotladi. U bu kashfiyot rangli suratga olish usulini ishlab chiqishga yordam berishini tushundi, buning uchun qizil, yashil va ko'k yorug'lik filtrlari orqali olingan qora va oq tasvirdagi ob'ektning ranglarini chiqarish kerak edi.

Olti yil o'tgach, Maksvell o'z usulini (hozirda qo'shimcha usul sifatida tanilgan) Londondagi olimlarning katta auditoriyasiga namoyish etdi. U katakli lentaning rangli tasvirini qanday olish mumkinligini ko'rsatdi. Fotosuratchi lentani uchta alohida suratga oldi, bittasi qizil filtrli, biri yashil filtrli va yana biri ko‘k filtrli. Har bir salbiydan oq-qora musbat yaratildi. Keyin har bir pozitiv mos rangdagi yorug'lik bilan ekranga proyeksiya qilindi. Ob'ektning tabiiy rangli tasviri uchun qizil, yashil va ko'k tasvirlar ekranda moslashtirildi.

O'sha kunlarda faqat ko'k, binafsha va ultrabinafsha nurlarga sezgir bo'lgan fotografik emulsiya mavjud edi va keyingi avlod olimlari uchun Maksvellning muvaffaqiyati sir bo'lib qoldi. Yashil rangga sezgir bo'lgan plastinka Hermann Vogel tomonidan faqat 1873 yilda yaratilgan va spektrning barcha ranglariga sezgir bo'lgan pankromatik fotografik plitalar 1906 yilgacha bozorda paydo bo'lmagan. Biroq, endi ikkita baxtli tasodif Maksvellga yordam bergani ma'lum. Lentaning qizil ranglari plastinaga o'rnatilgan ultrabinafsha nurni aks ettirdi va yashil filtr qisman ko'k nurni o'tkazib yubordi.

Yorug'lik aralashuvi tufayli rangni uzatuvchi fotografiya plitasini yaratish uchun Gabriel Lipman oldi. Nobel mukofoti... To'tiqush uning asarlaridan biridir
O'tgan asrning 60-yillari oxirida bir-biridan mustaqil ravishda ishlaydigan ikkita frantsuz rang jarayonining nazariyalarini nashr etdi. Bular viloyatlarda jahl bilan mehnat qilayotgan Lui Dyukos du Auron va g'oyalarga to'lib-toshgan jonli va xushmuomala parijlik Charlz Kros edi. Har biri bo'yoqlardan foydalangan holda yangi usulni taklif qildi, bu esa olib tashlash rang usuli uchun asos bo'ldi. Dyu Xoronning g'oyalari fotografiya bo'yicha bir qator ma'lumotlarni, shu jumladan ayirish va qo'shimcha usullarni jamlagan. Ko'pgina keyingi kashfiyotlar du Auronning takliflariga asoslangan edi. Misol uchun, u har bir qatlami asosiy ranglardan biriga sezgir bo'lgan rastr fotografiyasini taklif qildi. Biroq, eng istiqbolli yechim bo'yoqlardan foydalanish edi.

Maksvell singari, du Oron rangli filtrlar yordamida asosiy ranglar uchun uchta alohida qora-oq negativlarni oldi, lekin keyin u alohida rangli musbatlarni yaratdi, ularning jelatinli qoplamasi bo'yoqlardan iborat edi. Ushbu bo'yoqlarning ranglari filtrlarning ranglarini to'ldiruvchi bo'lgan (masalan, qizil filtrli salbiydan musbat rangda qizil yorug'likni olib tashlaydigan ko'k-yashil bo'yoq mavjud). Bundan tashqari, ushbu rangli tasvirlarni birlashtirish va ularni oq yorug'lik bilan yoritish talab qilindi, natijada qog'ozda rangli nashr, shishada esa ijobiy rang olindi. Har bir qatlam oq yorug'likdan qizil, yashil yoki ko'k ranglarning mos keladigan miqdorini olib tashladi. Bu usul yordamida du Oron ham nashrlarni, ham pozitivlarni oldi. Shunday qilib, u qisman Maksvellning qo'shimcha usulini qo'lladi, uni istiqbolni ayiruvchi rang usulida ko'rish orqali ishlab chiqdi. Uning g'oyalarini yanada amalga oshirish, afsuski, o'sha kunlarda imkonsiz edi - kimyoning rivojlanish darajasi uchta alohida rang pozitivsiz qilish va birlashtirish muammosini hal qilish imkonini bermadi.

Rangli fotosurat ixlosmandlari ko'plab qiyinchiliklarga duch kelishdi. Asosiylaridan biri uchta turli yorug'lik filtrlari orqali uchta alohida ekspozitsiyani berish zarurati edi. Bu uzoq va mashaqqatli jarayon edi, ayniqsa kollodion ho'l fotografik plitalar bilan ishlashda - ochiq havoda ishlaydigan fotosuratchi o'zi bilan ko'chma qorong'i xonani olib yurishi kerak. O'tgan asrning 70-yillaridan boshlab, vaziyat biroz yaxshilandi, chunki bozorda oldindan sezgir quruq fotografik plitalar paydo bo'ldi. Yana bir qiyinchilik juda uzoq ekspozitsiyalardan foydalanish zarurati edi va yorug'lik, ob-havo yoki ob'ektning holatidagi keskin o'zgarishlar yakuniy tasvirning rang balansiga ta'sir qildi. Bir vaqtning o'zida uchta negativni ko'rsatishga qodir kameralar paydo bo'lishi bilan vaziyat biroz yaxshilandi. Misol uchun, amerikalik Frederik Ives tomonidan ixtiro qilingan kamera uchta negativni bitta plastinkaga joylashtirish imkonini berdi, bu 90-yillarda sodir bo'lgan.

Bu kapalaklar 1893 yilda Jon Jouli tomonidan rastr fotografik plastinka yordamida suratga olingan. Kombinatsiyalangan filtrni yaratish uchun u shishaga taxminan 200 dyuym (2,5 sm) bo'lgan qizil, yashil va ko'k rangli mikroskopik va shaffof chiziqlarni qo'llagan. Qurilmada fotografiya plitasiga filtr o'rnatilgan bo'lib, u ochilgan yorug'likni filtrlaydi va uning tonal qiymatlarini qora va oq rangda fotografiya plitasiga yozib qo'ydi. Keyin pozitiv yaratildi va bir xil rastr bilan birlashtirildi, natijada proyeksiya qilinganda ob'ektning ranglari qayta yaratildi.
1888 yilda Jorj Eastmanning 25 dollarlik Kodak qo'l kamerasi sotuvga chiqdi va darhol Amerika fuqarolarining e'tiborini tortdi. Uning paydo bo'lishi bilan rangli fotosuratlar sohasidagi izlanishlar yangi kuch bilan boshlandi. Bu vaqtga kelib, qora va oq fotografiya allaqachon ommaning mulkiga aylangan va ranglarni ko'rsatish hali ham amaliy va nazariy rivojlanishga muhtoj edi.

Rangni qayta tiklashning yagona samarali usuli - bu qo'shimchalar usuli. 1893 yilda Dubliner Jon Jouli du Oron tomonidan ilgari tasvirlangan jarayonga o'xshash jarayonni ixtiro qildi. Uch negativ o'rniga bittasini yaratdi; uchta rangli pozitivdan tashkil topgan tasvir o'rniga u bitta musbatni uch rangli filtr orqali proyeksiya qildi, natijada ko'p rangli tasvir paydo bo'ldi. Asrimizning 30-yillarigacha u yoki bu turdagi rastr fotografik plitalar maqbul, ba'zan esa shunchaki yaxshi rangli tasvirni olish imkonini berdi.

"Autochrome" dan "Polyacolor" ga


Ushbu fotomikrograf kraxmalning tasodifiy sochilgan zarralari uchta asosiy rangga bo'yalganini va 1907 yilda aka-uka Lyumyer tomonidan ishlab chiqilgan fotografik plastinkada rastr filtrini hosil qilganligini ko'rsatadi.
1893 yilda Jon Jouley tomonidan uch rangli filtr bilan olingan tasvir unchalik aniq emas edi, lekin tez orada jamoat kinosi asoschilari aka-uka Auguste va Lui Lumière keyingi qadamni qo'yishdi. Liondagi zavodida aka-uka Lyumyerlar 1907 yilda Autochrome nomi bilan sotuvga chiqarilgan yangi rastrli fotografik plitani ishlab chiqdilar. O'zlarining yorug'lik filtrini yaratish uchun ular shisha plastinkaning bir tomonini shaffof kraxmalning kichik dumaloq zarralari bilan qopladilar, ular tasodifiy asosiy ranglarda bo'yalgan va keyin bosilgan. Ular bo'shliqlarni uglerod qora bilan to'ldirishdi va suvga chidamliligini yaratish uchun ustiga lak qatlami qo'yishdi. Bu vaqtga kelib, pankromatik emulsiya allaqachon paydo bo'lgan va aka-uka Lumière uning qatlamini plastinkaning orqa tomoniga surtishgan. Printsip Jouley bilan bir xil edi, lekin Lumière filtri parallel chiziqlardan emas, balki nuqtali mozaikadan iborat edi. Ekspozitsiya vaqti yaxshi yoritish bir yoki ikki soniyadan oshmadi va ochilgan plastinka inversiya usuli bo'yicha qayta ishlandi, natijada ijobiy rang olindi.

Keyinchalik yana bir nechta rastr usullari ixtiro qilindi, ammo ularning zaif tomoni shundaki, filtrlarning o'zlari ular orqali o'tadigan yorug'likning uchdan ikki qismini o'zlashtirdi va tasvirlar qorong'i bo'lib chiqdi. Ba'zida bir xil rangdagi zarralar avtoxrom plitalarga yaqinlashib qoldi va tasvir dog'li bo'lib chiqdi, shunga qaramay, 1913 yilda aka-uka Lumière kuniga 6000 ta yozuvni yaratdilar. Birinchi marta avtoxrom plitalari rangli tasvirlarni chindan ham sodda tarzda olish imkonini berdi. Ular 30 yil davomida yuqori talabga ega.

Taxminan 1908 yilda noma'lum fotograf tomonidan suratga olingan portretning nozik ranglari aka-uka Lyumyerlarning avtokrom usuliga xosdir.
"Avtokrom" qo'shimcha usuli keng jamoatchilikning rangga e'tiborini tortdi va Germaniyada allaqachon butunlay boshqa yo'nalishda tadqiqotlar olib borilmoqda. 1912 yilda Rudolf Fisher emulsiya tarkibidagi yorug‘likka sezgir galogenlar bilan reaksiyaga kirishib, erimaydigan bo‘yoqlar hosil qiladigan kimyoviy moddalar mavjudligini aniqladi. Bu rang hosil qiluvchi kimyoviy moddalar - rangli komponentlar - emulsiyaga qo'shilishi mumkin. Film ishlab chiqilganda, bo'yoqlar tiklanadi va ularning yordami bilan rangli tasvirlar yaratiladi, keyinchalik ular birlashtirilishi mumkin. Du Oron qisman pozitivlarga bo'yoqlar qo'shdi va Fisher emulsiyaning o'zida bo'yoqlar yaratilishi mumkinligini ko'rsatdi. Fisherning kashfiyoti olimlarni yorug'likning ba'zi asosiy komponentlarini o'zlashtiradigan bo'yoqlardan foydalangan holda ranglarni ko'paytirishning subtractiv usullariga qaytardi - bu yondashuv zamonaviy rang jarayonining markazida.

O'sha paytda tadqiqotchilar standart bo'yoqlardan foydalanganlar va bir nechta emulsiya qatlamlarida plyonkalar bilan tajriba o'tkazishgan. 1924 yilda Qo'shma Shtatlarda eski maktab do'stlari Leopold Manne va Leopold Godowsky ikki qatlamli emulsiyani patentlashdi - bir qatlam yashil va ko'k-yashil rangga, ikkinchisi qizil rangga sezgir edi. Tasvirni rang berish uchun ular qo'sh negativni qora va oq musbat bilan birlashtirib, ularni bo'yoqlar bilan davolashdi. Ammo 1920-yillarda Fisher ishining natijalari ma'lum bo'lgach, ular tadqiqot yo'nalishini o'zgartirdilar va uch qatlamli emulsiyalarda bo'yoq hosil qiluvchi komponentlarni o'rganishga kirishdilar.

Biroq, amerikaliklar bo'yoqlarning bir emulsiya qatlamidan ikkinchisiga "emaklash"iga to'sqinlik qila olmasligini aniqladilar, shuning uchun ularni ishlab chiquvchiga qo'yishga qaror qilishdi. Ushbu taktika muvaffaqiyat keltirdi va 1935 yilda uchta emulsiya qatlamiga ega bo'lgan birinchi "Koda-Chrome" subtractiv rangli plyonka paydo bo'ldi. U havaskor kino uchun mo'ljallangan edi, biroq bir yil o'tgach, shaffoflarni ishlab chiqarish uchun 35 mm plyonka paydo bo'ldi. Ushbu filmlar uchun rangli komponentlar ishlab chiqish bosqichida qo'shilganligi sababli, xaridor olingan filmni qayta ishlash uchun ishlab chiqaruvchiga yuborishi kerak edi. 35 mm plyonkadan foydalanganlar proektsiyaga tayyor bo'lgan karton ramkalardagi shaffoflarni qaytarib olishdi.

1936 yilda Agfa kompaniyasining yangi rangli filmining reklamasi
1936 yilda Agfa kompaniyasi emulsiyada rangli komponentlarni o'z ichiga olgan AgfaColor 35 mm rangli musbat plyonkani ishga tushirdi, bu birinchi marta fotosuratchilarga rangli plyonkalarni o'zlari qayta ishlash imkonini berdi. Olti yil o'tgach, Qo'shma Shtatlarda Kodakolor usuli joriy etildi, u boy va rang-barang nashrlarni ishlab chiqardi. Salbiy jarayonga asoslanib, Kodakolor usuli lahzali rangli fotosuratlar davrini boshlab berdi. Rangli chop etish juda mashhur bo'ldi, ammo lahzali rangli fotosuratlar ham tez rivojlandi.

Polaroid kamerasi bilan olingan portret 1963 yilda paydo bo'lgan lahzali fotografiyada ranglarni ko'paytirishning aniqligi va tezligini ko'rsatadi.
40-yillarning oxirlarida Polaroid korporatsiyasi 60 soniya ichida qora va oq fotosuratlar yaratish uchun birinchi to'plamni sotdi va 1963 yilga kelib, bir daqiqa ichida rangli fotosuratlar ishlab chiqarish uchun zarur bo'lgan modernizatsiya tugallandi. Polyacolor plyonkali Polaroid kamerasi egasiga faqat deklanşöre bosish, yorliqni tortib olish va u suratga olgan odamlar yoki narsalar oq qog'ozda bir daqiqada to'liq rangda qanday paydo bo'lishini hayrat bilan kuzatishi kerak.

Badiiy fotografiya yoki u paydo bo'lishining boshida deyilganidek, engil rangtasvir san'atning eng yosh turlaridan biridir. Tarix badiiy fotografiya deyarli ikki asrga borib taqaladi, bu tarixiy kontekstda nisbatan kam. Shunday bo'lsa-da, qisqa vaqt ichida fotografiya san'ati faqat bir nechta odamlar uchun mavjud bo'lgan murakkab mahoratdan zamonaviy hayotni tasavvur qilib bo'lmaydigan eng ommaviy yo'nalishlardan biriga aylana oldi.

Birinchi fotografik tajribalar

Aytishim kerakki, fotografiyaning paydo bo'lishi optik va kimyoviy effektlarning ochilishi bilan chambarchas bog'liq bo'lib, bu oxir-oqibatda bunday davrni yaratuvchi kashfiyot qilish imkonini berdi. Ulardan birinchisi teskari tasvirni proyeksiya qila oladigan ibtidoiy qurilma - obscura kameraning yaratilishi edi. Darhaqiqat, bu bir uchida kichik teshikka ega bo'lgan qorong'i quti edi, u orqali yorug'lik nurlari, sindiruvchi, qarama-qarshi devorga tasvirni "bo'yadi". Obscura kamerasining ixtirosi, ayniqsa, rassomlarga yoqdi, ular tasvir proyeksiya qilingan joyga qog'oz varag'ini qo'yib, qora rangli mato bilan qoplangan.

Aytishim kerakki, kameraning qorong'u effekti butunlay tasodifan topilgan. Ehtimol, odamlar qorong'i devorga yupqa yoriq yoki dumaloq teshikdan tushayotgan yorug'lik tashqarida sodir bo'layotgan voqealarning teskari tasvirini "ko'rsatishini" payqashdi. Aslida, "kamera obscura" tushunchasi lotin tilidan "qorong'i xona" deb tarjima qilingan.

Biroq, qadimgi davrlarda yaratilgan ushbu optik effektning kashf etilishi o'z-o'zidan fotografiya ixtirosini anglatmaydi. Axir, tasvirni proyeksiya qilishning o'zi etarli emas, uni ma'lum bir vositada tuzatish ham muhimdir.

Va bu erda bir qator materiallarning fotosensitivligi fenomenining kashfiyoti haqida eslash kerak. Va bu effektning ixtirochilaridan biri bizning hamyurtimiz, taniqli siyosatchi graf Aleksey Petrovich Bestujev-Ryumin edi.

U havaskor kimyogar sifatida temir tuzlari eritmalari yorug‘lik ta’sirida asl rangini o‘zgartirishini payqagan. Taxminan 1725 yilda Galliya universiteti fizigi germaniyalik Iogann Geynrix Shulze zulmatda porlayotgan moddalarni yaratishga urinib, bo'r va nitrat kislotaning oz miqdorda erigan kumush bilan aralashmasi ta'sirlanganda qorayishini aniqladi. yorug'likka. Bunday holda, zulmatda bo'lgan eritma o'zining asl xususiyatlarini umuman o'zgartirmaydi.

Ushbu kuzatishdan so'ng, Shulze bir nechta tajribalar o'tkazdi va u erda eritma solingan shishaga turli xil qog'oz shakllarini qo'ydi. Natijada yorug'lik yuzasiga tushganidan keyin yoki eritma aralashtirilganda yo'qolgan tasvirning fotografik izi paydo bo'ldi. Tadqiqotchining o'zi o'z tajribasiga ahamiyat bermadi, lekin undan keyin ko'plab olimlar fotoelektr effektli materiallarni kuzatishni davom ettirdilar, bu esa aslida bir asr o'tib fotografiya ixtirosiga olib keldi.

Qora va oq fotografiya tarixi

Ko'pchilik biladiki, birinchi fotosurat 1822 yilda frantsuz eksperimentatori Jozef Nisefor Nieps tomonidan olingan. Yusuf aristokratik ildizlarda tug'ilgan va badavlat oiladan chiqqan. Bo'lajak "fotosurat otasi" ning otasi qirol Lui XVning maslahatchisi bo'lib ishlagan, onasi esa juda badavlat advokatning qizi edi. O‘z-o‘zidan ma’lumki, Yusuf yoshligida Fransiyaning eng nufuzli kollejlarida tahsil olib, mukammal ta’lim olgan.

Dastlab, ota-onalar o'g'lini cherkov sohasidagi faoliyatga tayyorladilar, ammo yosh Niepce inqilobiy isyonchi kuchlarning ofitseriga aylanib, boshqa yo'nalishni tanladi. Harbiy harakatlar paytida Jozef Nieps sog'lig'ini sezilarli darajada buzdi va iste'foga chiqdi, shundan so'ng u 1795 yilda yosh go'zal Agnes Ramerga uylandi va Nitssada to'la vaqtli davlat xizmatchisi bo'lib ishlay boshladi.

Aytishim kerakki, yigit bolaligidan fizika va kimyoga qiziqqan va shuning uchun olti yildan so'ng u o'z ona shahriga qaytib keladi va u erda akasi Klod bilan birgalikda ixtirochilik sohasida ishlay boshlaydi. 1816 yildan boshlab Niepce fizik muhitda kamera obscurasida paydo bo'ladigan tasvirni tuzatishga imkon beradigan usulni topishga harakat qila boshladi.

Quyosh nurlari ta'sirida rangini o'zgartiradigan kumush tuzi bilan o'tkazilgan birinchi tajribalar birinchi fotosuratni yaratishning asosiy texnik qiyinchiliklarini ko'rsatdi. Niepce salbiy tasvirni qo'llashga muvaffaq bo'ldi, ammo kamera obscurasidan tuz bilan qoplangan plastinkani olib tashlaganida, butun tasvir yo'qolganligi aniq bo'ldi. Ushbu muvaffaqiyatsiz urinishlardan so'ng, Yusuf har qanday holatda ham paydo bo'lgan tasvirni tuzatishga qaror qildi.

O'zining keyingi tajribalarida Niepce kumush tuzidan foydalanishdan voz kechishga va tabiiy asfaltga e'tibor berishga qaror qildi, u ham quyosh nurlari ta'sirida asl xususiyatlarini o'zgartirdi. Ushbu eritmaning nochorligi bu modda bilan qoplangan mis yoki ohaktosh plitalarining juda past nurga sezgirligi edi. Ushbu tajribalar muvaffaqiyatli o'tdi va asfalt kislota bilan ishqalangandan so'ng, plastinkadagi rasm saqlanib qoldi.

Fotografik tasvirni olish bo'yicha birinchi muvaffaqiyatli tajriba Jozef Niepce 1822 yilda o'z xonasida o'rnatilgan stolni suratga olgan deb ishoniladi. Afsuski, dunyodagi eng birinchi fotosurat bizning davrimizga qadar saqlanib qolmagan va faqat keyingi "Derazadan ko'rinish" fotosurati saqlanib qolgan, bu haqli ravishda dunyodagi eng mashhur fotosurat hisoblanadi. U 1826 yilda yaratilgan va ko'rgazmaga sakkiz soat vaqt ketgan.

Bu rasm, o'z mohiyatiga ko'ra, birinchi salbiy tasvir bo'lib, ayni paytda naqshinkor edi. Oxirgi ta'sirga asfalt bilan qoplangan plastinkani o'rnatish orqali erishildi. Usulning afzalligi ko'p sonli bunday tasvirlarni yaratish imkoniyati edi, ammo kamchiligi aniq edi - bunday uzoq ekspozitsiya uni faqat statik ob'ektlarni suratga olish uchun mos qildi, lekin hatto portret suratga olish uchun ham mutlaqo yaroqsiz edi. Shunga qaramay, Niepcening tajribalari pinhona kamerasida tasvirni olish mumkinligini dunyoga isbotladi va biz uchun an'anaviy fotografiya olamini ochgan boshqa olimlarning tadqiqotlariga turtki berdi.

Shunday qilib, 1839 yilda boshqa tadqiqotchi Jak Dager kumushlangan mis yoki to'liq kumush plastinkada fotografik tasvirni olishning yangi usulini e'lon qildi. Dager texnologiyasi bunday fotografiya plitasini kumush yodid bilan qoplashni nazarda tutgan - yod bug'i bilan ishlov berish paytida uning ustida hosil bo'lgan yorug'likka sezgir qatlam. Dager simob bug'i va osh tuzidan foydalanish tufayli tasvirni tuzatishga muvaffaq bo'ldi.

Keyinchalik dagerreotip deb ataladigan texnologiya Niepcening fotografik tasvirni olish usuliga qaraganda ancha mukammal bo'lib chiqdi. Xususan, plastinkaning ekspozitsiyasi ancha kam vaqtni (15 dan 30 daqiqagacha) talab qildi va tasvir sifati ancha yuqori edi. Bundan tashqari, dagerreotip ijobiy tasvirni olishga imkon berdi, bu ham Niepce tomonidan olingan salbiy tasvirga nisbatan sezilarli yaxshilanish edi. Ko'p o'n yillar davomida bu dagerreotip bo'lib, u haqiqiy hayotda amalda qo'llaniladigan fotografiyaning yagona usuli edi.

Aytishim kerakki, ayni paytda Angliyada Uilyam Genri Foks Talbot fotografik tasvirlarni olishning yana bir usulini yaratdi, uni kalotipiya deb ataydi. Talbot pinhole kamerasidagi fotosensitiv element kumush xlorid bilan ishlangan qog'oz edi. Texnologiya yaxshi tasvir sifatini ta'minladi va Daggerning yozuvlaridan farqli ravishda nusxa ko'chirish uchun mos edi. Qog'ozning ekspozitsiyasi bir soatlik ta'sirni talab qildi. Bundan tashqari, 1833 yilda Herkul Florens ismli rassom kumush nitrat yordamida fotografik tasvirni olishning o'z usulini ham e'lon qildi. Biroq, o'sha yillarda bu usul tarqatishni olmagan, ammo kelajakda shunga o'xshash texnika ko'p o'n yillar davomida fotografiya uchun tasvirning hal qiluvchi tashuvchisi bo'lgan shisha plitalar va plyonkalarni yaratish uchun asos bo'ldi.

Aytgancha, dunyo "fotografiya" atamasining paydo bo'lishi uchun uni birinchi marta 1839 yilda foydalanishga kiritgan astronomlar Jon Gerschel va Iogann fon Medlerga qarzdor.

Rangli fotografiya tarixi

Ma'lumki, Niepcening birinchi fotosurati, shuningdek, olingan barcha keyingi tasvirlar faqat monoxrom yoki, biz aytganimizdek, oq-qora edi. Biroq, 19-asrning o'rtalarida rangli tasvirni olishga urinishlar bo'lganini kam odam biladi. Aynan shu tajribalar rangli fotosurat olamining rivojlanish tarixiga turtki bo'ldi.

Birinchi muvaffaqiyatli yaratilgan va sobit rangli fotosuratni 1861 yilda tadqiqotchi Jeyms Maksvell tomonidan olingan tasvir deb hisoblash mumkin. To'g'ri, bunday fotosuratni olish texnologiyasi juda qiyin bo'lib chiqdi: tasvir bir vaqtning o'zida uchta kamera yordamida olingan, ularda qizil, yashil va ko'k rangdagi uchta yorug'lik filtri (har biri uchun bittadan) o'rnatilgan. Ushbu tasvirni loyihalashda atrofdagi haqiqat ranglarini takrorlash mumkin edi. Biroq, bu texnika keng tarqalgan foydalanish uchun mos emasligi aniq.

Sensibilizatorlar - kumush birikmalarining turli uzunlikdagi yorug'lik nurlariga sezgirligini oshiradigan moddalarning kashf etilishi rangli fotosuratlarni amaliy amalga oshirishga yaqinlashtirish imkonini berdi. Sensibilizatorlar birinchi marta yorug'lik spektrining yashil qismidagi to'lqinlar ta'siriga sezgir bo'lgan kompozitsiyani ishlab chiqqan fotokimyogar Hermann Vilgelm Vogel tomonidan olingan.

Ushbu jismoniy hodisaning kashfiyoti Vogelning shogirdi Adolf Mitte asoschisi bo'lgan rangli fotografiyaning amaliy timsolini amalga oshirishga imkon berdi. U fotografiya plitasini butun yorug'lik spektrida sezgir qiladigan bir necha turdagi sensibilizatorlarni yaratdi va rangli tasvirni yaratishga qodir bo'lgan kameraning birinchi versiyasini ishlab chiqdi. Bunday fotosuratni chop etish usuli bilan chop etish mumkin, shuningdek, turli xil rangdagi uchta nurli maxsus proyektor yordamida namoyish etilishi mumkin.

Aytishim kerakki, Mitte texnologiyasini ishlab chiqishda va eng muhimi, uni amaliyotga tatbiq etishda rossiyalik fotograf Sergey Prokudin-Gorskiy juda katta rol o'ynaydi, u usulni takomillashtirdi, o'zining sensibilizatorini yaratdi va bir necha ming rangli fotosuratlarni yaratdi. Rossiya imperiyasining chekka burchaklari. Prokudin-Gorskiy kamerasining ishlashi bugungi kunda har qanday bosib chiqarish uskunasining, shuningdek, raqamli kameralarning matritsalarining ishlashi uchun asos bo'lgan ranglarni ajratish printsipiga asoslangan edi. Biroq, Prokudin-Gorskiyning asarlari shunchalik qiziqarliki, biz ularning yaratilish xususiyatlarini alohida ko'rib chiqishga qaror qildik. MAQOLA.

Aytishim kerakki, ranglarni ajratish texnologiyasi rangli tasvirlarni yaratish uchun ishlatiladigan yagona texnologiyadan uzoq edi. Shunday qilib, 1907 yilda "kino otalari" aka-uka Lyumyerlar "Avtokrom" deb nomlangan maxsus fotografik plitalar yordamida rangli tasvirni olishning o'zlarining usullarini taqdim etdilar. Lumière usuli juda ko'p kamchiliklarga ega edi, ular Prokudin-Gorskiy va aslida Mitte texnologiyasidan sifat jihatidan past edi, ammo u sodda va qulayroq edi. Shu bilan birga, fotosuratdagi ranglarning o'zlari yuqori chidamlilik bilan farq qilmadi, tasvir faqat plitalarda saqlangan va ramkaning o'zi juda donli bo'lib chiqdi. Biroq, Lumière texnologiyasi 1935 yilgacha, Kodak rangli fotosuratlarni olish uchun Kodachrome deb nomlangan usulni taqdim etgunga qadar mavjud bo'lgan eng "qat'iy" bo'lib chiqdi. Shu bilan birga, Agfacolor texnologiyasi uch yil oldin joriy qilingan edi. Rangli fotografiya rivojining navbatdagi bosqichi 1963-yilda Polaroidning tezkor suratga olish tizimining taqdimoti, so‘ngra birinchi raqamli tasvirlash texnologiyasining joriy etilishi bo‘ldi.

Raqamli fotografiya tarixi

Raqamli fotografiyaning paydo bo'lishi ko'p jihatdan kosmik dasturlarning rivojlanishi va AQSh va Sovet Ittifoqi o'rtasidagi "qurollanish poygasi" bilan bog'liq. O'shanda raqamli tasvirni olish va uni masofadan uzatishning birinchi usullari ishlab chiqilgan. O‘z-o‘zidan ayonki, texnologiyaning rivojlanishi kelajakda uni tijorat bozoriga olib chiqish imkonini berdi.

Aytish kerakki, kosmik kemalarda ishlatiladigan birinchi raqamli kameralar tasvirlarni jismoniy vositalarda namoyish qilishni ta'minlamagan. Xuddi shu kamchilik 1972 yilda Texas Instruments tomonidan taqdim etilgan birinchi raqamli kameralarga, shuningdek, Yaponiyaning Sony kompaniyasi tomonidan ishlab chiqilgan bir oz keyinroq paydo bo'lgan Mavica birinchi raqamli kamerasiga xos edi. Biroq, bu kamchilik tezda bartaraf etildi va Mavica-ning keyingi versiyalari tasvirlarni chop etish uchun rangli printerga ulanishi mumkin edi.

Shubhasiz muvaffaqiyat Sony kompaniyasiga birinchi bo'lib Mavica (Magnit Video Kamera) umumiy nomi bilan turli xil versiyalarda raqamli kameralarni tijorat ishlab chiqarishni yo'lga qo'yish imkonini berdi. Aslida, bu kamera "muzlatish ramkasi" rejimida ishlashga qodir va CCD matritsasi asosida sensor tomonidan qayd etilgan 570x490 piksel o'lchamdagi fotografik tasvirni yaratishga qodir bo'lgan videokamera edi. Kameraning keyingi versiyalari olingan fotosuratlarni darhol kompyuterda ishlatilishi mumkin bo'lgan floppi disklarga yozib olish imkonini berdi.

Aytishim kerakki, bu kameralarning paydo bo'lishi misli ko'rilmagan sensatsiyani yaratdi. O'zingiz uchun hukm qiling - fotografik tasvirni olish uchun maxsus bilim, reagentlar bilan ishlash, laboratoriyalardan foydalanish kerak emas. Rasm bir zumda olindi va uni darhol kompyuter ekranida ko'rish mumkin edi, bu vaqtga kelib tobora ommalashib borayotgan edi. Ushbu yondashuvning yagona kamchiliklari filmga nisbatan olingan "rasm" ning juda past sifati edi.

Raqamli fotografiya tarixidagi sezilarli sakrash uning bozorning professional segmentiga kirishi bo'ldi. Avvalo, suratga olish natijasini nashriyotga tezda o'tkazish kerak bo'lgan muxbirlarga raqamli fotosuratning afzalliklari aniq bo'ldi. Shu bilan birga, raqamli fotosurat sifati ko'pchilik gazetalarga mos kelishi mumkin. Aynan shu maqsadli auditoriya uchun Kodak 1992 yilda o'sha yillardagi mashhur Nikon F3 reportaji "DSLR" asosida qurilgan DCS 100 indeksli birinchi professional darajadagi kamerani taqdim etdi. Aytish kerakki, qurilma saqlash diski bilan birga juda katta hajmli bo'lib chiqdi (kamera tashqi blok bilan birga taxminan besh kilogramm og'irlikda edi) va sifatiga qaramay, uning narxi 25 000 dollar belgisiga yaqinlashdi. fotosuratlar faqat gazeta chop etish uchun etarli edi. Qanday bo'lmasin, jurnalistlar tezkor uzatish va tasvirni qayta ishlashning afzalliklarini tezda qadrlashdi.

Bir necha yil o'tgach, bozorda "hamma uchun" birinchi kamera modellari paydo bo'ldi, jumladan Apple tomonidan ishlab chiqilgan QuickTake 100 raqamli kamerasi.Uning 749 dollarlik narxi yangi texnologiya oddiy iste'molchi uchun juda hamyonbop bo'lishi mumkinligini ko'rsatdi. Keyinchalik, kompyuter va tarmoq texnologiyalarining jadal rivojlanishi texnologiyaning yanada takomillashishiga yordam berdi, bu esa, natijada, filmning aksariyat fotografiya janrlaridan, shu jumladan professional sohadan deyarli to'liq siqib chiqarilishiga olib keldi. Bunga 35 mm modellarni o'z ichiga olgan katta datchik o'lchamlariga ega kameralar, shuningdek, yuqori sifatli sensorlar asosidagi o'rta formatli raqamli kameralar paydo bo'lishi tufayli mumkin bo'ldi. Natijada raqamli suratga olish sifati sifat jihatidan yangi bosqichga ko‘tarildi.

Taxminan 30-40 yil oldin fotosuratlar, filmlar, teledasturlarning muhim qismi oq-qora edi. Ko'p odamlar rangli fotosurat hayotda keng tarqalganidan ancha oldin paydo bo'lganligini hatto anglamaydilar. Ushbu post rangli fotografiyaning rivojlanishi haqida.

Darhaqiqat, rangli fotosuratlarni olishga urinishlar 19-asrning o'rtalarida, ko'p o'tmay boshlangan. Ammo ko'plab texnik qiyinchiliklar ixtirochilarni kutmoqda. Rangli suratga olishdan tashqari, ranglarni to'g'ri ko'paytirish bilan bog'liq katta muammolar mavjud edi. Turli xil texnik qiyinchiliklar tufayli rangli fotosuratlarning hayotga keng joriy etilishi yuz yildan ortiq davom etdi. Shunga qaramay, ishqibozlarning sa'y-harakatlari tufayli bugungi kunda biz 19-asr va 20-asr boshlariga oid juda yuqori sifatli rangli fotosuratlarni ko'rishimiz mumkin.

Plaid Ribbon dunyodagi birinchi rangli fotosurat hisoblanadi. Buni taniqli ingliz fizigi Jeyms Maksvell 1861 yil 17 mayda London Qirollik Institutida ranglarni ko'rishning o'ziga xos xususiyatlari bo'yicha ma'ruzasi paytida ko'rsatdi.

Biroq, Maksvell fotografiya bilan jiddiy shug'ullanmadi va frantsuz Lui Artur Dukos du Oron rangli fotografiyaning kashshofi bo'ldi. 1868 yil 23 noyabrda u rangli fotosuratlarni olishning birinchi usulini patentladi. Usul ancha murakkab edi va yorug'lik filtrlari orqali kerakli ob'ektni uch marta tortishni o'z ichiga oldi va kerakli fotosurat turli xil rangdagi uchta plastinkani birlashtirgandan so'ng olingan.

Lui Dukos du Oron suratlari (1870-yillar)

1878 yilda Lui Dukos du Oron Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida o'zining rangli fotosuratlar to'plamini taqdim etdi.

1873 yilda nemis fotokimyogari Hermann Vilgelm Vogel sensibilizatorlarni - kumush birikmalarining turli to'lqin uzunliklari nurlariga sezgirligini oshirishga qodir bo'lgan moddalarni kashf etdi. Keyin yana bir nemis olimi Adolf Mite fotografiya plitasini spektrning turli qismlariga sezgir qiladigan sensibilizatorlarni ishlab chiqdi. U, shuningdek, olingan rangli tasvirlarni ko'rsatish uchun uch rangli kamera va uch nurli proyektorni ishlab chiqdi. Ushbu uskuna birinchi marta 1902 yilda Berlinda Adolf Miethe tomonidan namoyish etilgan.

Adolf Mite suratlari (XX asr boshlari)

Rossiyada rangli fotografiyaning kashshofi Sergey Mixaylovich Prokudin-Gorskiy bo'lib, u Adolf Mite usulini takomillashtirdi va juda yuqori sifatli ranglarni ko'paytirishga erishdi. 20-asrning boshlarida u sayohat qildi rus imperiyasi, ko'plab ajoyib rangli fotosuratlar yaratgan (ularning ikki mingga yaqini hozirgi kungacha saqlanib qolgan).

Prokudin-Gorskiy suratlari (Rossiya, 20-asr boshlari)

Shunga qaramay, uchtadan bitta rangli tasvirni olish noqulay edi, rangli fotosurat ommaviy fotosuratga aylanishi uchun usulni soddalashtirish kerak edi. Bu vazifani kinoning mashhur kashfiyotchilari aka-uka Lyumyerlar o'z zimmalariga olishdi. 1907 yilda ular shisha plastinkada rangli tasvirni yaratadigan Autochrome usulini namoyish etdilar.

Ba'zi "avtoxromlar" (20-asr boshlari)

Keyingi 30 yil ichida Autochrome ommabop rangli fotosuratlarni olishning asosiy usuliga aylandi, to Kodak rangli suratga olishning yanada murakkab usulini ishlab chiqdi.

"Le Grasdagi derazadan ko'rinish" - fotosurat allaqachon haqiqiy edi.

Plastinkadagi asl rasm juda aniq ko'rinadi:

raqamlashtirish

Niepce o'z uyining derazasidan manzarani suratga oldi va ekspozitsiya sakkiz soat davom etdi! Eng yaqin binolarning tomlari va hovlining bir qismi ushbu fotosuratda ko'rishingiz mumkin.

Bu 1829 yilda o'rnatilgan piknik stolining surati edi.

Niepce usuli fotografik portretlar uchun mos emas edi.

Lekin frantsuzcha rassom u bunga muvaffaq bo'ldi - uning usuli yarim tonlarni etkazishda yaxshi edi va qisqaroq ekspozitsiya tirik odamlarni suratga olish imkonini berdi. Lui Dager Niepce bilan hamkorlik qilgan, ammo Nieps vafotidan keyin ixtironi esga olish uchun unga bir necha yil kerak bo'ldi.

Birinchi Dagerreotip 1837 yilda yaratilgan va ifodalangan

Dagerning san'at ustaxonasining surati

Dager. Du Temple bulvari 1838 yil

(Dunyodagi birinchi odam bilan tushgan surat).

Holyrood cherkovi, Edinburg, 1834 yil

1839 yil - odamlar, ayollar va erkaklarning birinchi fotografik portretlari paydo bo'ldi.

Chapda - amerikalik Doroti Ketrin Draper, uning fotosurati bilimdon birodar tomonidan olingan Amerika Qo'shma Shtatlaridagi birinchi fotografik portret va ko'zlari ochiq ayolning birinchi fotografik portreti bo'ldi.

Ekspozitsiya 65 soniya davom etdi, Dorotining yuzi qalin oq kukun qatlami bilan qoplanishi kerak edi.

O'ng tomonda gollandiyalik kimyogar Robert Kornelius bor, u o'zini suratga olishga harakat qilgan.

Uning 1839 yil oktyabr oyida olingan fotosurati birinchi fotografik portret

umuman tarixda. Bu ikkala eksperimental fotografik portret, menimcha, keyingi dagerreotiplardan farqli o'laroq, ekspressiv va tasodifiy ko'rinadi, ularda odamlar haddan tashqari stress tufayli ko'pincha butlarga o'xshardi.


Omon qolgan dagerreotiplardan

1839 yilda Lui Jak Mande Dager tomonidan olingan birinchi erotik fotosurat.

1839 yil dagerreotipi bo'yicha - Italiyadagi Ripetta porti. Juda batafsil tasvir, ammo ba'zi joylarda soya hamma narsani qora rangga aylantirdi.

Parijning ushbu suratida esa Sena daryosidan mashhur Luvrni ko‘rish mumkin. Xuddi shunday 1839 yil. Qizig'i shundaki, Luvrda namoyish etilgan va hozirda antiqa deb hisoblangan ko'plab san'at asarlari suratga olish vaqtida hali yaratilmagan.


Dagerreotip o'zining mavjudligining birinchi yilidayoq o'tmishning ko'plab izlarini saqlab qoldi. Yangi texnologiyaning tarqalishi o'sha paytda juda g'ayrioddiy yangilik uchun hayratlanarli darajada intensiv ravishda davom etdi. 1839 yilda odamlar allaqachon muzey kolleksiyalari kabi narsalarni, masalan, qobiqlar to'plamini suratga olishgan.


Keyingi yil keldi, 1840 yil. Inson tobora ko'proq fotosuratlar mavzusiga aylandi. Bu odamning birinchi fotosurati to'liq balandlik(to'liq va kichik loyqa siluet emas). Unda biz o'tmish elitasi hayotining atributini, o'sha paytda qadimiy an'anani - sayohatga tayyor shaxsiy aravani va yo'lovchilarni o'z joylariga taklif qiladigan nafis xizmatkorni o'z ko'zimiz bilan ko'rishimiz mumkin. To'g'ri, u bizni taklif qilmayapti - biroz kechikdik. 170 yil davomida.


Ammo o'sha yilning ushbu fotosuratida - buyuk Motsartning oilasi. Bu isbotlanmagan bo'lsa-da, birinchi qatordagi keksa ayol musiqachining rafiqasi Konstans Motsart bo'lish ehtimoli 90% ga teng. Bu ham, oldingi fotosuratlar ham 1840 yilda chuqur o'tmish deb hisoblangan o'sha davrlarga ozgina bo'lsada teginish imkonini beradi.


Darhol dagerreotiplar bizga yanada qadimgi davr - 18-asrning ba'zi izlarini etkazishi mumkin degan fikr paydo bo'ladi. Eng qadimgi fotosuratlarda olingan eng keksa odam kim edi? 18-asrda umrining ko'p qismini o'tkazgan odamlarning yuzlarini ko'ra olamizmi? Ba'zi odamlar 100 yilgacha va undan ham ko'proq yashaydi.

1762 yil 10 sentyabrda tug'ilgan Daniel Ueldo AQSh prezidenti Jon Adams bilan qarindosh edi. Bu odam Amerika inqilobi davrida kurashgan va fotosuratda biz uni 101 yoshida ko'rishimiz mumkin.

1768 yil 29 iyulda tug'ilgan taniqli amerikalik general Xyuz Bredi 1812 yilgi urushda jang qilish sharafiga muyassar bo'lgan.

Va nihoyat, Amerika qit'asida tug'ilgan birinchi oq tanlilardan biri - Konrad Xeyer, u 1852 yilda 103 yoshida fotografga suratga tushgan! U Jorj Vashington qo'mondonligi ostida armiyada xizmat qilgan va inqilobda qatnashgan. 17-asrdagi odamlar - 16xx yillar - biz hozir ko'rayotgan ko'zlarga qarashdi!

1852 yil - Suratga tushgan eng keksa odam suratga olindi. 103 yoshida fotografga tushdi!

Niepsdan farqli o'laroq, Lui Dager o'zining fotoportretini insoniyatga meros qilib qoldirdi. U shunday ta'sirchan va kelishgan jentlmen edi.

Bundan tashqari, uning dagerreotipi tufayli bizga Angliyadan kelgan raqibi Uilyam Genri Foks Talbotning fotosurati etib keldi. 1844 yil

Talbot 20-asr kinokameralariga ancha yaqinroq boʻlgan tubdan boshqa fotografiya texnologiyasini ixtiro qildi. U buni kalotip deb atagan - rus tilida so'zlashuvchi odam uchun estetik bo'lmagan ism, lekin yunoncha bu "chiroyli iz" (kalos-typos) degan ma'noni anglatadi. "Talbotipiya" nomidan foydalanish mumkin. Kalotiplar va plyonkali kameralar o'rtasidagi umumiy xususiyat oraliq bosqich - negativning mavjudligidadir, buning natijasida cheksiz miqdordagi fotosuratlar olinishi mumkin. Aslida, "ijobiy", "salbiy" va "fotosurat" atamalari kalotiplar taassurotlari ostida Jon Herschel tomonidan kiritilgan. Talbotning birinchi muvaffaqiyatli tajribasi 1835 yilga to'g'ri keladi - Lakokdagi abbatlikdagi deraza tasviri. Taqqoslash uchun salbiy, ijobiy va ikkita zamonaviy fotosurat.

1835-yilda faqat negativ xulosa chiqarildi; Talbot nihoyat 1839-yilga kelib pozitivlarni ishlab chiqarishni aniqladi va kalotipni dagerreotip bilan deyarli bir vaqtda ommaga taqdim etdi. Dagerreotiplar sifat jihatidan yaxshiroq, kalotiplarga qaraganda ancha aniqroq edi, ammo nusxa ko'chirish imkoniyati tufayli kalotiplar hali ham o'z o'rnini egallagan. Qolaversa, Talbot obrazlari xunuk, deb aniq aytish mumkin emas. Masalan, ulardagi suv dagerreotiplarga qaraganda ancha jonliroq bo'lib chiqadi. Bu erda, masalan, Shotlandiyadagi Ketrin ko'li - 1844 yil surati.


19-asr yorug'likni ko'rdi. 1840-yillarda fotografiya ko'p yoki kamroq boy oilalar uchun mavjud bo'ldi. Va biz, deyarli ikki asrdan so'ng, o'sha davrning oddiy odamlari qanday ko'rinishga ega bo'lganini va nima kiyganligini ko'rishimiz mumkin.


1846 yilgi oilaviy fotosurat - Adams juftligi qizi bilan. Siz ko'pincha bolaning pozasiga asoslangan ushbu fotosuratni vafotidan keyin esga olishingiz mumkin. Aslida, qiz faqat uxlab yotibdi, u 1880-yillargacha yashagan.

Dagerreotiplar haqiqatan ham juda batafsil va ulardan o'nlab yillar o'tgan modani o'rganish uchun foydalanish qulay. Anna Minerva Rojers Makomb 1850 yilda suratga olingan.

Odamlarga parvozlarni amalga oshirish uchun birinchi qurilmalar havo sharlari edi. Rasmda bu to'plardan birining 1850 yilda Fors maydoniga (hozirgi Eron hududi) qo'nishi ko'rsatilgan.

Fotosurat tobora ommalashib bordi, yangi suratga olingan fotosuratchilar nafaqat kraxmalli yuzlar bilan oddiy portretlarni, balki atrofdagi dunyoning juda jonli sahnalarini ham suratga oldilar. 1852 yil, Entoni sharsharasi.


Ammo 1853 yildagi bu surat, menimcha, umuman olganda, durdona asar. Charlz Negre uni Notr-Dam sobori tepasida suratga oldi, rassom Genri Le Sek unga suratga tushdi. Ikkalasi ham fotograflarning birinchi avlodiga tegishli edi.

Rus adabiyotining vijdoni, Lev Nikolaevich Tolstoy - 1856 yilda u shunday ko'rinishga ega edi. Biz unga keyinroq va ikki marta qaytamiz, chunki bu odamning zohidligi va oddiy odamlarga yaqinligiga qaramay, ilg'or texnologiyalar unga hayratlanarli darajada qat'iy ravishda jalb qilingan va uning qiyofasini olishga harakat qilgan.

Fotosuratning tobora ko'proq yangi usullari paydo bo'ldi. Mana 1856 yildagi ferrotip - biroz xiralashgan, ammo o'ziga xos tarzda yoqimli tasvir, uning yumshoq yarim ohanglari dagerreotipning qalin aniq konturlariga qaraganda tabiiyroq ko'rinadi.

Fotosurat odamlarning ixtiyorida paydo bo'lganligi sababli, demak, qaysidir vaqtda paydo bo'lgan rasmga o'zgartirish kiritish, ikki xil tasvirni birlashtirish yoki ularni buzish istagi paydo bo'lishi kerak edi. 1858 yil - birinchi fotomontaj qilingan yil. Besh xil negativdan tashkil topgan bu asarning nomi “Fading away”. Unda sil kasalligidan vafot etayotgan qiz tasvirlangan. Kompozitsiya juda emotsional, ammo bu yerda nega fotomontaj borligini hali ham tushunmayapman. Xuddi shu manzarani usiz ham qilish mumkin edi.


Xuddi shu yili birinchi aerofotosurat olindi. Buning uchun qo'lga olingan qushning oyoqlariga miniatyura kamerasini biriktirish kerak edi. O'shanda odam qanchalik nochor edi ...

60-yillardan bir manzara ... 1860-yillar. Bir necha kishi sayohatga o'sha yillarda mavjud bo'lgan yagona transport turida boradi.


"Bruklin Ekselsiors" beysbol jamoasi. Ha, amerikaliklarning sevimli sport turi uzoq tarixga ega.


Birinchi rangli fotosurat 1861 yil.
Aksariyat boshqa eksperimental fotosuratlar singari, bu rasm ham mazmunga boy emas. Shotlandiya kiyimidagi katakli lenta - bu taniqli olim Jeyms Klerk Maksvell tajriba o'tkazishga qaror qilgan butun kompozitsiya. Lekin u rangli. To'g'ri, Leon Skottning yozuvlari singari, ranglar bilan tajribalar tajriba bo'lib qoldi va tabiatdan muntazam ravishda rangli tasvirlarni olishdan oldin yana bir necha yil kutish kerak edi.

Aytgancha, rasmda fotografning o'zi.

Shuningdek, ular fotosurat uchun amaliy qo'llanmani topishga harakat qilishdi. Fransuz nevrologi Guillaume Duchenne fotografiya yordamida odamlarning yuz ifodalari tabiatini o'rganish bo'yicha o'z tajribalarini ommaga taqdim etdi. Yuz mushaklarini elektrodlar bilan rag'batlantirish orqali u quvonch yoki azob kabi ifodalarni takrorlashga harakat qildi. Uning 1862 yildagi fotografik hisobotlari badiiy emas, balki ilmiy xususiyatga ega bo'lgan birinchi kitob fotografik illyustratsiyalaridan biri bo'ldi.

Ba'zi eski fotosuratlar juda g'ayrioddiy ko'rinadi. Kuchli kontrast va aniq konturlar xonim butunlay toshdan o'yilgan atrofning o'rtasida o'tirgani haqidagi tasavvurni yaratadi. 1860-yillar.

1860-yillarda eng haqiqiy yapon samuraylari hali ham safda edi. Niqoblangan aktyorlar emas, balki ular kabi samuraylar. Suratga olingandan ko'p o'tmay, samuraylar mulk sifatida bekor qilinadi.

Yaponiyaning Yevropadagi elchilari. 1860-yillar. Fukuzava Yukichi (chapdan ikkinchi) inglizcha-yaponcha tarjimon sifatida ishlagan.

Faqat yuqori jamiyat vakillari emas, balki oddiy odamlarning tasvirlari ham saqlanib qolgan. 1860-yillardagi fotosuratda - rafiqasi bilan Amerika armiyasining faxriysi.

Men aytib o'tganimdek, eski fotosuratlar ko'pincha juda aniq va batafsil edi. 1863 yilda olingan Avraam Linkolnning fotoportretidan parcha - uning ko'zlari yirik planda... Umuman olganda, bu fotosurat juda uzoqdagi narsaning aks-sadosi bo'lib tuyuladi, lekin siz kattalashtirganingizda hamma narsa o'zgaradi. Bu odamning vafotidan bir yarim asr o'tgan bo'lsa ham, uning nigohlari menga juda jonli va mushohadali ko'rinadi, go'yo men tirik va tirik Linkolnning qarshisida turgandekman.


Taniqli shaxsning hayoti haqida yana bir nechta materiallar. 1861 yilda Linkolnning birinchi inauguratsiyasi - bu fotosurat 19-asrning aksariyat fotosuratlaridan hayratlanarli darajada farq qiladi. Viktoriya palatalari o'rtasida oilaviy fotosuratlarning qulay muhiti va kraxmalli mashhurlarning portretlarining monumentalligi allaqachon o'tib ketganga o'xshaydi, ayni paytda olomon 21-asrning shovqinli kundalik hayotiga ancha yaqinroq bo'lib chiqdi.


Amerikaning Shimoliy-Janubiy fuqarolar urushi paytida Linkoln, 1862 yil. Agar xohlasangiz, urushning o'zi haqida to'g'ridan-to'g'ri jang maydonida, kazarmada va qo'shinlarni topshirish paytida suratga olingan ko'plab fotosuratlarni topishingiz mumkin.

Linkolnning ikkinchi inauguratsiyasi, 1864. Prezidentning o'zini markazda qog'oz ushlab turgan holda ko'rish mumkin.


Fuqarolar urushi yana - Virjiniya shtatida armiyaning mahalliy pochta bo'limi bo'lib xizmat qiladigan chodir, 1863 yil.


Ayni paytda Angliyada vaziyat ancha tinch. 1864 yil, fotograf Valentin Blancherd Londondagi King's Road bo'ylab umumiy yurishni suratga oldi.


O'sha yilning surati - aktrisa Sara Bernxardt Pol Nadarga suratga tushdi. U ushbu surat uchun tanlagan tasvir va uslub shu qadar neytral va abadiyki, surat 1980, 1990 yoki 2000 yil deb belgilanishi mumkin edi va deyarli hech kim bunga e'tiroz bildira olmaydi, chunki ko'plab fotosuratchilar hali ham qora va oq plyonkada suratga olishadi ... .

Birinchi rangli fotosurat 1877 yil.
Ammo fotografiyaga qaytish. Ko'p rangli latta bo'lagidan ko'ra rangda ta'sirchanroq narsani suratga olish vaqti keldi. Frantsiyalik Dyukos de Auron buni uch marta ekspozitsiya usuli bilan amalga oshirishga harakat qildi - ya'ni yorug'lik filtrlari orqali bir xil sahnani uch marta suratga olish va rivojlanish jarayonida turli materiallarni birlashtirish. U o'z yo'lini nomladi gelioxromiya... 1877 yilda Angulem shahri shunday ko'rinishga ega edi:


Ushbu rasmdagi ranglarning reproduktsiyasi nomukammal, masalan, ko'k rang deyarli yo'q. Dikromatik ko'rish qobiliyatiga ega ko'plab hayvonlar dunyoni taxminan bir xil ko'rishadi. Mana, rang balansini o'zgartirish orqali yanada realroq qilishga harakat qilgan variatsiya.


Va bu erda yana bir variant bor, ehtimol fotosurat rangni to'g'rilamasdan qanday ko'rinishiga eng yaqin. Siz yorqin sariq oynadan qarayotganingizni tasavvur qilishingiz mumkin, keyin esa mavjudlik ta'siri eng kuchli bo'ladi.


Kamroq mashhur fotosurat Oron tomonidan. Agen shahrining ko'rinishi. Umuman olganda, bu juda g'alati ko'rinadi - ranglar palitrasi butunlay boshqacha (yorqin ko'k), sana ham uyatli - 1874 yil, ya'ni bu fotosurat avvalgisidan kattaroq ekanligini da'vo qilmoqda, garchi bu avvalgi fotosurat deb hisoblanadi. Oronning bizgacha yetib kelgan eng qadimgi asari. 1874 yilgi gelioxromiyadan faqat iz qolgan bo'lishi mumkin va asl nusxasi qaytarib bo'lmaydigan darajada yo'qolgan.

Xo'roz bilan natyurmort 1879 yilda yaratilgan Oronning yana bir geliokromidir. Bu rangli fotosuratda biz ko'rgan narsalarni hukm qilish qiyin - to'ldirilgan qushlarning surati yoki qo'lda chizilgan rasmning fotokopisi. Hech bo'lmaganda ranglarning ko'rinishi ta'sirli. Shunga qaramay, u bunday murakkab fotografiya jarayonini oqlash uchun yetarli emas. Shu sababli, Oron usuli hech qachon rangli fotosuratning asosiy usuli bo'lmagan.


Ammo qora va oq rang gullab-yashnadi. Jon Tompson o'z ishiga badiiy nuqtai nazardan yondashgan fotograf edi. Uning fikricha, aqlli va ozoda ziyolilar, qirollik oilasining asosiy a'zolari, qattiq generallar va dabdabali siyosatchilar fotografiya uchun qiziq bo'lishi mumkin bo'lgan narsa emas. Boshqa hayot bor. Uning 1876 yoki 1877 yillarda olingan eng mashhur asarlaridan biri ayvonda g‘amgin holda o‘tirgan charchagan tilanchi ayolning suratidir. Asarning nomi "Baxtsizlar - London ko'chalarida hayot".

Temir yo'llar birinchi shahar transporti edi; 1887 yilga kelib ular ellik yillik tarixga ega edi. Aynan shu yili Minneapolisdagi temir yo'l stantsiyasining fotosurati olingan. Ko'rib turganingizdek, yuk poezdlari va inson tomonidan yaratilgan shahar landshafti zamonaviylardan unchalik farq qilmaydi.


Ammo o'sha yillardagi madaniyat va uni taqdim etish usullari butunlay boshqacha edi. Radio va televidenie, Internet va multimedia kutubxonalari - bularning barchasi keyinroq, ko'p yillar o'tib paydo bo'ladi. Shu paytgacha odamlar uylarini tark etmasdan, gazetalardan faqat boshqa mamlakatlarning kundalik hayoti, urf-odatlari va madaniy ob'ektlari haqida og'zaki tavsiflarni olishlari mumkin edi. Butun dunyo madaniyati bilan yanada chuqurroq aloqada bo‘lish, uning osori-atiqalarini o‘z ko‘zingiz bilan ko‘rishning yagona yo‘li bu sayohat va ko‘rgazmalar, masalan, o‘sha davrlarning eng ulug‘vor voqeasi bo‘lgan Butunjahon ko‘rgazmasidir. Ayniqsa, ko'rgazma uchun Angliya shahzodasi-konsorti tashabbusi bilan 19-asrning o'rtalarida Kristal saroy qurilgan - bu metall va shishadan yasalgan, hatto zamonaviy savdo va ko'ngilochar markazlar standartlari bo'yicha juda katta. Ko'rgazma nihoyasiga yetdi, ammo Kristal Saroy tom ma'noda hamma narsa - antiqa buyumlardan tortib eng so'nggi texnik yangiliklargacha ko'rgazma uchun doimiy joyga aylandi. 1888 yil yozida Kristal saroyning ulkan kontsert zalida Handel festivali bo'lib o'tdi - yuzlab musiqachilar va minglab qo'shiqchilar va qo'shiqchilar ishtirokidagi ajoyib musiqiy chiqish. Fotosuratlar kollajida Kristal Saroyning turli yillardagi kontsert zali 1936 yildagi yong'inda vafot etguniga qadar aks etgan.

Shaharlararo yo'lovchi tashish 1889 yil


Venetsiyadagi kanallar "Venetsiya kanali" (1894), Alfred Stieglitz

Juda jonli kadr... lekin yana bir narsa yetishmayapti. Nima? Ha, ranglar. Rang hali ham tajriba sifatida emas, sifat sifatida kerak edi...


Saint-Maxime, Lippmann_photo_view