Raqslarning faol turlari. Raqslarning qanday turlari mavjud? Elektro - yoshlar yo'nalishi

Raqs kabi san'at insoniyat paydo bo'lishidanoq rivojlana boshladi. Ibtidoiy qabilalar o'zlarining urf-odatlari va hayotining muhim qismi bo'lgan o'ziga xos marosim raqslariga ega edilar. Birinchi davlatlarni qurishni boshlagan ularning avlodlari bu harakatlarni suveren ramziylikning bir qismiga aylantirdilar. Shunday qilib, raqslarning birinchi turlari paydo bo'ldi, ular ko'proq darajada insonning kelib chiqishi, uning ildizlari to'g'risida guvohlik berdi. Bugungi kunda odamlar hamma joyda raqsga tushmoqdalar va shu bilan birga, ularning harakatlari endi davlat belgilaydigan har qanday doirada cheklanmagan. Keling, sayyoramizning ba'zi burchaklarida qanday raqs turlari borligini va ular butun dunyoda qanday mashhur bo'lishini batafsil ko'rib chiqaylik.

Raqs nima?

Ushbu atama badiiy tasvirlar plastik va ritmik tana harakatlari orqali uzatiladigan san'at turiga taalluqlidir. Har qanday raqs o'ziga xos uslubda mos keladigan ma'lum bir musiqa bilan uzviy bog'liqdir. Ushbu "marosim" paytida inson tanasining ma'lum pozitsiyalari, u ko'rsatishi mumkin bo'lgan raqamlar, bir pozadan ikkinchisiga o'tish juda muhimdir. Bizning davrimizda qanday raqs turlari borligini hisobga olsak, bunday raqamlar va harakatlarni shunchaki hisoblab bo'lmaydi deb taxmin qilish oson. Shuning uchun ular asosan ma'lum bir raqsning kelib chiqish joyiga, shuningdek uning boshqa xususiyatlariga (juftlik, guruh, singl va boshqalar) bog'liq toifalarga bo'linadi.

Raqs san'atining tug'ilish tarixi

Ibtidoiy qabilalar mavjud bo'lgan davrda ham raqslarning dastlabki turlari paydo bo'lgan. Ular o'zlari bilan birga bo'lgan his-tuyg'ularga ko'ra nomlangan. Masalan, bir qabila uzoq davom etgan qurg'oqchilikdan keyin yomg'ir yog'dirishga urinishi mumkin edi va buning uchun maxsus marosim ixtiro qilingan, bu davrda odamlar ma'lum bir tarzda harakat qilishgan. Ritmik tana harakatlari orqali ular xudolariga minnatdorchilik bildirdilar, bolalar tug'ilishi bilan uchrashdilar va o'lgan ajdodlarini kutib oldilar. San'at turi sifatida raqs antik davrda asos solingan. Bu vaqtda Yunoniston va Rimda xudolarga bag'ishlangan maxsus xoreografik harakatlar paydo bo'la boshladi. Shu bilan birga, birinchi sharqona raqs turlari Bobilda, Ossuriyada, Fors podshohligida va Osiyoning boshqa mamlakatlarida rivojlangan. O'rta asrlarda bu san'at insoniyatning ma'naviy qarashlari tufayli qonuniylik chegarasidan tashqarida edi. Ammo Uyg'onish davri kelishi bilan u yana rivojlana boshladi va takomillashdi. XVI asrda balet kabi xoreografiya turi paydo bo'ldi, u tez orada alohida san'at turiga aylandi.

Klassikalar va uning turlari

Ushbu san'atni yoshligidan o'rgangan professional raqqoslar dastlab klassik raqslarni o'zlashtiradilar. Ularning turlari qaysi dastur asos sifatida qabul qilinganiga bog'liq - Evropa yoki Lotin. Ikki kichik guruhni balet bilan juda ko'p o'xshash bo'lgan qadimgi yaxshi klassik xoreografiya birlashtiradi. Xulosa shuki, mashg'ulotlar klassik musiqa sadolari ostida o'tkaziladi, raqqoslar cho'zilish, o'qish pozitsiyalari, pley, pik va boshqa xoreografik usullarni ijro etishadi. Kelajakda raqsning sifati aynan shu harakatlarning tozaligi va to'g'riligiga bog'liq bo'ladi.

Evropa dasturi

  • Sekin vals. Bu har doim tegishli chorak musiqa bilan birga bo'lgan oltin raqs klassikasi. Har bir urish uchun raqqoslar uchta qadamni bajaradilar, birinchisi asosiy, ikkinchisi burilish burchagini aniqlaydi, uchinchisi yordamchi bo'lib, og'irlikni boshqa oyoqqa o'tkazishga imkon beradi.
  • Tango. Dastlab bu Argentina xalq raqsi edi, ammo keyinchalik butun dunyoda nihoyatda mashhur bo'lib, Evropa klassiklari toifasiga o'tdi. Uning mohiyati shundan iboratki, ikkita sherik tegishli musiqa ostida baquvvat va ritmik tarzda harakat qilishadi (u tango deb ham ataladi).
  • Vena valsi. Bu oddiy valsga o'xshashlikning bir turi, faqat u biroz tezroq va g'ayratliroq raqsga tushadi.
  • Foxtrot. Bu juftlikda ham, guruhda ham ijro etiladigan tezkor va yorqin raqs. U 20-asrning boshlarida Garri Foks tomonidan ixtiro qilingan (shu sababli uning nomi) va shu vaqtdan beri uning mashhurligi yo'qolmadi.
  • Quickstep. Bu Evropa klassiklaridan eng tezkor raqs. U 4/4 ritmda ijro etiladi va shu bilan birga daqiqada 50 tadan o'lchov mavjud. Fokstrotni to'g'ri bajarish uchun ko'p yillik mashg'ulotlar va mashaqqatli mashg'ulotlar talab etiladi. Barcha harakatlar engil, bo'shashgan va ajoyib aniqlik bilan bajarilishi muhimdir.

Lotin Amerikasi dasturi

Bugungi kunda ko'pincha klassiklardan tashqarida bo'lgan mashhur raqs turlari bu erda keltirilgan. Ularning asosida xoreografiyani soddalashtirish va ushbu raqslarni barchaga taqdim etish uchun turli xil variantlar yaratilgan.

  • Samba. Afrika va portugal an'analarining birlashmasidan kelib chiqqan Braziliya raqsi. U 2/4 imzo bilan raqsga tushiriladi, daqiqada 54 o'lchovgacha. Klassik versiyada u baraban yoki boshqa lotin zarbli asboblarida yangraydi.
  • Cha-cha-cha. Juda sekin xoreografiya bilan tavsiflanadi. Vaqt imzosi 4/4, daqiqada 30 bar mavjud. O'tgan asrning 20-yillarida paydo bo'lgan Kubadagi eng mashhur raqs. Bugungi kunda u klassik raqs dasturiga kiritilgan.
  • Rumba. Har doim juft bo'lib ijro etiladigan eng sekin va samimiy raqs. Boshqa xoreografiya singari bu erda ham aniqlik muhim emas. Hamkorlarning pozalari juda chiroyli bo'lishi, ular noyob figuralarni shakllantirishi va shu bilan birga ularning har bir harakati iloji boricha moslashuvchan bo'lishi muhimdir.
  • Paso Dobl. Ushbu raqsning ildizi Ispaniyaning buqa kurashi bilan bog'liq. Bu erda sherik ko'pincha buqa jangchisini, sherigi esa plashni tasvirlaydi. Xoreografiyaning mohiyati ikki bosqichli qadamdir (shuning uchun nom).
  • Jive. 20-asrda ham paydo bo'lgan va Qo'shma Shtatlarda keng tarqalgan afroamerikalik xoreografiya. Jive tebranish rejimida raqsga tushadi, biroq ayni paytda u xuddi shu nomdagi zamonaviy analogdan juda farq qiladi. Vaqt imzosi - 4/4, daqiqada urishlar soni - 44.

Balet

Hozirgi kunda mavjud bo'lgan barcha raqs turlari baletga asoslangan. Ushbu san'at 17-asrda birinchi frantsuz balet maktabi paydo bo'lganida umumiy xoreografiyadan rasmiy ravishda ajralib chiqdi. Baletning xususiyatlari qanday? Bu erda xoreografiya ijrochilarning musiqasi va yuz ifodalari bilan uzviy bog'liqdir. Qoida tariqasida, har bir ishlab chiqarish o'ziga xos stsenariyga ega, shuning uchun uni ko'pincha mini-spektakl deb atashadi. To'g'ri, ba'zi hollarda raqqoslar o'zlarining beqiyos va aniq mahoratlarini namoyish etadigan "ssenariysiz" baletlar ham mavjud. Balet uch toifaga bo'linadi: romantik, klassik va zamonaviy. Birinchisi, har doim sevgi mavzusidagi mini-spektakl (Romeo va Juliet, Karmen va boshqalar). Klassik har qanday syujetni personifikatsiya qilishi mumkin (masalan, "celkunka"), ammo shu bilan birga uning muhim elementi akrobatika va mukammal plastisiyaga asoslangan xoreografiya hisoblanadi. Zamonaviy balet doirasiga turli xil raqs turlari kiritilgan. Jiv, lotin xoreografiyasi va klassik asarlari mavjud. O'ziga xos xususiyati shundaki, hamma narsa poyabzalda raqsga tushadi.

Zamonaviy xoreografiya

Hozirgi kunda butun dunyoda, urf-odatlari va dinidan qat'i nazar, zamonaviy raqs turlari mashhur. Ularning nomlari hammaga ma'lum va shu bilan birga deyarli hamma ularni qanday ijro etishni o'rganishi mumkin. Bunday harakatlar maxsus cho'zish, tayyorlash yoki tabiiy plastisitni talab qilmaydi. Asosiysi, ritmga qo'shilish va musiqa bilan birlashish. Darhol, biz quyida keltirilgan barcha raqslar "klub xoreografiyasi" deb nomlanishiga asos bo'lishini ta'kidlaymiz. Ushbu harakatlarni zamonaviy yoshlar tezda o'rganishadi va aralashtiradilar, natijada dunyoning istalgan shahridagi har qanday tungi klubda ko'rish mumkin bo'lgan aralashma paydo bo'ldi.

Zamonaviy raqslar

  • Tektonist. U 21-asrda jumpstyle, hip-hop, poping, techno uslubi va boshqalar asosida paydo bo'lgan. Har doim tezkor elektron musiqa ostida raqsga tushing.
  • Strip raqsi. Bu har qanday striptizning asosidir, boshqacha qilib aytganda, keyingi striptizni o'z ichiga olishi mumkin bo'lgan raqs. Bu mohiyat plastik harakatlarda, shuningdek ko'pincha boshqa narsalar bilan o'zaro aloqada. Mashhur basseyn-dans, lap-dans va boshqalar shu tarzda tug'ildi.
  • Boring. Echinishni o'z ichiga olmaydi erotik raqs. Klubda jamoatchilikni xushnud etish uchun mo'ljallangan. Unda musiqa musiqasiga mos keladigan har qanday plastik elementlar bo'lishi mumkin.
  • Xakka. Niderlandiyada, qattiq doiralarda paydo bo'lgan raqs. Uning harakatlari ushbu musiqa uslubiga asoslangan.
  • Sakrash uslubi. Sakrashga asoslangan raqs - bu juft bo'lib raqsga tushadigan zamonaviy raqslardan biri. Shu bilan birga, uning o'ziga xos xususiyati bor - sheriklar bir-biriga tegmasligi kerak.
  • D''B qadam. Bular faqat baraban va bas uslubining atributlari. Xoreografiya har doim musiqa ritmi va tempiga bog'liq.
  • Aralash. Raqs Avstraliyada paydo bo'lgan va jazzga asoslangan. Barcha harakatlar, xususan, ushbu uslubga xos qadamlar, tezkor tezlikda elektron tez musiqa ostida ijro etiladi.

"Oldinga qadam" filmi syujeti asosida ...

Ushbu ajoyib filmning birinchi qismi chiqarilgandan so'ng, yoshlar erkin uslub va shu bilan birga ajoyib plastika va harakatlarning aniqligi bilan ajralib turadigan ko'cha raqslarining barcha turlarini faol o'rganishni boshladilar. Keling, ularning "ko'cha klassikasi" ga aylangan asosiy turlarini sanab o'tamiz:

  • Hip Hop. Bu 70-yillarda Nyu-Yorkda ishchilar sinfining vakillari orasida paydo bo'lgan butun madaniy tendentsiya. Bu nafaqat noyob xoreografiyani, balki jargon, moda, o'zini tutish va hayotning boshqa sohalarini ham qamrab oladi. Hip-xop madaniyati doirasida raqslarning xilma-xil turlari mavjud bo'lib, ular ijro etilishi ozmi-ko'pmi qiyin. Bular buzilish, DJ, MC, klub hip-hop va boshqalar.
  • Break-dance, b-boing deb ham ataladi. Dastlab, hip-hop madaniyatining bir qismi bo'lish, so'ngra o'ziga xosligi tufayli alohida raqsga aylandi.
  • Crip Walk. Los-Anjelesda paydo bo'lgan raqs. Bu juda tez sur'atlarda improvizatsiya ruhida bajariladigan qadamlar bilan tavsiflanadi.
  • Popping. Raqs mushaklarning tez qisqarishi va bo'shashishiga asoslanadi, shu tufayli inson tanasi titraydi. Shu bilan birga, bunday harakatlar eng samarali ko'rinadigan ba'zi pozitsiyalar va pozitsiyalarni kuzatish muhimdir.

Xalq an'analari ruhida

Har bir davlatda bayroq va madhiyadan tashqari yana bitta, kam bo'lmagan muhim xususiyat - raqs mavjud. Har bir millat tarixiy jihatdan rivojlangan o'ziga xos harakatlari, ritmlari va stavkalari bilan ajralib turadi. Xoreografiyaning o'ziga xos xususiyatlariga ko'ra, inson qanday millat, qaysi mamlakat vakili ekanligini osongina aniqlash mumkin. Bunday spektakllar asosan guruhda ijro etiladi, ammo faqat ikkita sherik ishtirok etganda ba'zi istisnolar mavjud. Endi biz butun dunyoda eng mashhur bo'lgan xalq raqslari turlarini ko'rib chiqamiz. Aytgancha, ularning ba'zilari klassik xoreografiyaning asosiga aylandi, ba'zilari esa ko'cha raqsini rivojlantirish uchun ajoyib boshlovchi bo'lib xizmat qildi.

Dunyo xalqlarining raqslari

  • Attan - Afg'onistonning rasmiy xalq raqsi. Shuningdek, ko'plab qo'shni xalqlar tomonidan turli xil variantlarda ijro etilgan.
  • Hopak - Ukraina xalqlarining raqsi. U har doim milliy liboslarda, juda tez va baquvvat ritmda ijro etiladi. Yugurish, cho'ktirish, sakrash va boshqa faol tana harakatlari bilan ajralib turadi.
  • Trepak - bu ibtidoiy rus raqsi, u Ukrainada ham keng tarqalgan. U har doim ikki tomonlama hajmda, fraksiyonel qadamlar va shtamplash bilan birga amalga oshiriladi.
  • Zika - bu faqat erkaklar tomonidan ijro etiladigan taniqli chechen raqsi. Qoida tariqasida, bu muhim diniy tadbirlar uchun hamrohlik qiluvchi element.
  • Krakovyak - eng taniqli polyak raqsi. U har doim to'g'ri orqada, tez ritmda ijro etiladi.
  • Dumaloq raqs. Ilgari ko'plab xalqlar orasida mashhur bo'lgan raqs o'yini. Qoidalar hamma joyda turlicha, ammo xulosa shuki, dumaloq raqsda ko'plab odamlar qatnashadilar.
  • Lezginka - Kavkazdagi eng taniqli xoreografik tomosha. Chechenlar, armanlar, gruzinlar, ozarbayjonlar va boshqa ko'plab xalqlar raqsga tushishadi.

Sharq raqslarining turlari

Sharqda raqs san'ati Evropa va Amerika mamlakatlariga qaraganda butunlay boshqacha rivojlangan. Bu erda erkaklar har doim bir nechta muhim voqealar bilan birga bo'lgan guruh mini-spektakllarini namoyish etdilar. Ayolning raqsi - bu muqaddaslikning bir turi. Xotin faqat eri uchun raqsga tushishi mumkin, va bittasi. Bunday xoreografik madaniyat qadimgi davrlardan boshlab butun G'arbiy Osiyoda keng tarqalgan, ammo har bir mamlakatda u o'ziga xos xususiyatlarga ega. Shuning uchun, endi biz Sharqning u yoki bu holatida qanday raqs turlari borligini va ular qanday xarakterli ekanligini ko'rib chiqamiz.

  • Turkcha. Ular har doim yorqin liboslarda va tezkor musiqada ijro etiladi. Ular ritmik harakatlar, juda yuqori plastika va hatto akrobatika bilan ajralib turadi.
  • Misrlik. Bu eng oddiy sharq xoreografiyasi. Liboslar taqiqlangan, harakatlar ham, musiqa sekin va o'lchanadi. Misr raqslarida tanani engil harakatlari uchun joy yo'q - bu buzuqlik deb hisoblanadi.
  • Arab. Bu improvizatsiya va o'zgarishning haqiqiy doirasidir. Agar siz Sharqda qanday raqs turlari borligini va ular qanday ijro etilishini bilsangiz, barcha texnika va uslublarni birlashtira olasiz, shunda siz arabcha uslubda ajoyib ijroga erishasiz.
  • Livan. Eng noyob va g'ayrioddiy. Ular turk va misr xoreografiyasining elementlarini birlashtiradi. Shuning uchun tez va ritmik harakatlar sekin va o'lchangan harakatlar bilan almashtiriladi. Shuningdek, harakat begona narsalardan foydalanish bilan tavsiflanadi (chilimchalar, qamishlar va boshqalar).
  • Forscha raqs nafis harakatlardan iborat bo'lib, asosan qo'llar, bosh va uzun sochlarni o'z ichiga oladi.

Qanday qilib qorin raqsi paydo bo'ldi

Dunyodagi deyarli barcha ayollar ushbu xoreografik uslubni o'zlashtirishni orzu qiladilar, ammo ozgina odamlar uni mukammal o'zlashtiradilar. Ko'p odamlar Yaqin Sharq ildizlarini unga bog'lashadi, lekin aslida raqs Hindistonda paydo bo'lgan. Masih tug'ilishidan oldin ham, bu odat o'z vatanidan lo'lilar tomonidan Misrga ko'chib o'tdi va u erda mashhur bo'ldi. U erda qorin raqsining har xil turlari paydo bo'la boshladi, ular tez orada butun Sharq bo'ylab tarqaldi. Keling, ularning qaysi biri bugungi kunda eng mashhurligini ko'rib chiqaylik:

  • Ilon bilan raqsga tushing. Plastisit va jasoratning kombinatsiyasini, shuningdek, ushbu hayvon bilan ishlash qobiliyatini talab qiladi.
  • Olov bilan raqs tushing. Namoyish paytida mash'alalar, shamlar, efir moylari bilan lampalar va boshqa ko'p narsalar olovga sig'inishni nishonlash uchun ishlatilishi mumkin.
  • Ziravorlar bilan raqsga tushing. Ushbu qo'l zarbli asbob Ispaniya kastanetlarining qarindoshidir. Ritmik tana harakatlarini bajarish, raqqosa o'zini hamroh qiladi.
  • Raks el Sharqi - bu kindikdan to songa qadar bo'lgan maydonni o'z ichiga olgan qorin raqsi.
  • Rax-el-Shamadam - aksiya davomida ayol kandelabrum bilan raqsga tushadi. Misrda juda mashhur.

Sport raqslari turlari

Sport raqslari - bu bal zalidagi klassik xoreografiyaning o'xshashidir. Farqi shundaki, raqqoslar yanada qat'iy va takomillashtirilgan dastur bo'yicha o'qitilib, cho'zish, harakatlarning aniqligi va ularni bajarish tezligiga alohida e'tibor berishadi. Har qanday sport raqsining muhim tarkibiy qismi bu ijroning go'zalligi emas, balki barcha harakatlarning texnikligi. Umuman olganda, ushbu kichik guruh bizga ma'lum bo'lgan xoreografik spektakllardan iborat bo'lib, ular orasida standart Evropa va Lotin dasturlari mavjud.

Xulosa

Biz turli mamlakatlarda qanday raqs turlari mavjudligini ko'rib chiqdik, ularning uslublari va xususiyatlariga qarab qaror qildik. Ma'lum bo'lishicha, har bir xoreografik spektakl o'ziga xos temp, ritm, ijro xarakteriga ega. Bundan tashqari, ko'pgina raqslar yuz qiyofasi, ba'zi kostyumlar, uslub va hatto ularni ijro etuvchilarning kayfiyatisiz mavjud bo'lmaydi. Shuning uchun, agar siz ushbu san'atni o'zlashtirmoqchi bo'lsangiz, avvalambor qaysi uslubda raqs qilishni yaxshi ko'rishingizni, qaysi biri sizga imkoniyatlar va hatto tana tuzilishi xususiyatlari jihatidan sizga ko'proq mos kelishini hal qilish muhimdir. Va kelajakda o'zingizni rivojlantirish uchun sizga faqat tirishqoqlik va mashq kerak bo'ladi. Olg'a!

Raqs turlari klubda va umuman o'qitgan

Samba

Ikki tomonlama o'lchamdagi Braziliya raqsi; kengaytirilgan ma'noda "samba" so'zi kelib chiqishi braziliyalik bo'lgan barcha raqslarga nisbatan qo'llaniladi. Sambaning ikki xil turi mavjud: mamlakat sambasi, bu keskin sinxoplash bilan ajralib turadi va shahar sambasi yanada silliqroq. Samba Karioka ( karioka - Rio-de-Janeyro rezidentining ismlaridan biri) stilize shahar raqsi. Samba professional musiqa bilan E. Vila-Lobos va Kamargo Guarniero tomonidan tanishtirilgan.

Cha-cha-cha (Cha-cha-cha)

Mamba yoki rumbaning ritmik tuzilishidan foydalangan holda raqs birinchi bo'lib 1953 yilda Kuba orkestri Amerikasi tomonidan ijro etilgan. Asosiy vaqt imzosi sekin, sekin, tez, tez, sekin va oxirgi uchta ritmik ritm Cha bo'g'inlariga mos keladi. -cha-cha. Raqslarning yozuvlardagi birinchi yozuvlarida u mamba deb nomlangan. Ritmik qism asta-sekin kengayib bordi va raqqoslar yangi sekin ritmga moslashib, kattaligini 4 va 1 ga ikki baravar oshirdilar va yengil kestirib harakatlarini uch qadam bilan almashtirdilar; to'rt yildan so'ng modelning dastlabki qattiqligi engib o'tildi va uchta qadam kestirib, odatdagidek kubalik belanchak bilan bajarildi.

Ko'pgina Lotin Amerikasi raqslarida bo'lgani kabi, Cha-cha-chaning jozibasi harakatlarning murakkabligida emas, balki ularning nafisligi va tabiiyligidadir.

Rumba

Afro-amerikalik kelib chiqishi zamonaviy kubalik raqsi. Rumba to'rt martalik vaqt ichida ijro etiladi va ritmik naqsh deyarli har bir o'lchovda o'zgaradi; umuman, sinxoplash va takrorlashlar rumba ritmiga xosdir.

Gavanadagi pablarda Rumba ko'pincha mavjud bo'lgan materiallar - masalan, butilkalar, qoshiqlar, kostryulkalar yordamida ansambllar hamrohligida ijro etiladi. Rumbaning asosiy mavzusi odatda sakkiz satrdan iborat bo'lib, unda ritmik boshlanish ustunlik qiladi, matn va ohang esa fonda. Rumba 1930-yillarda Amerika pop musiqasiga kirdi.

Jive

Jive XIX asrda Qo'shma Shtatlarning janubi-sharqida paydo bo'lgan va ba'zilari uni negr deb hisoblashadi, boshqalari bu Seminole hindularining urush raqsi. Ushbu raqsning reenkarnatsiyalarining taqdiri cheksizdir: Ragtime-dan 1910-yillarda Svingga, 1920-yillarda Lindy Hope-ga, 1930-40-yillarda Jagberg-ga, 1950-yillarda rok, boogie va nihoyat Bee Bopdan Jivening zamonaviy versiyasi. Hech kimni befarq qoldirmaydigan doimo zamonaviy raqslardan biri.

Rock'n'Roll va Jaterbag kabi raqslar Jiveda juda kuchli ta'sirga ega. Jive ba'zan olti qadamli rok-n-roll deb nomlanadi. Jive juda tez, juda ko'p energiya sarf qiladi. Bu raqsda raqsga tushadigan so'nggi raqs va raqqoslar charchamaganliklarini va uni yanada ko'proq fidoyilik bilan ijro etishga tayyor ekanliklarini namoyish etishlari kerak. Bal raqslaridan eng tezkor.

Pasadobl

"Paso Doble" tarjimada "ikki qadam" degan ma'noni anglatadi. Paso Doble Ispaniya bilan chambarchas bog'liq bo'lsa-da, unda ko'plab frantsuzcha atamalar mavjud va bu ba'zi ekspertlar ta'kidlaganidek, Paso Dobl dastlab frantsuz raqsi bo'lganligini eslatadi. Paso Doblning jangovar, o'zini tutib turadigan ritmi, shubhasiz, flamenkoga o'xshab, buqalar kurashining eng qadimiy va haqiqiy urf-odati hisoblangan mamlakatni butun Ispaniyani zabt etdi.

Ispaniya madaniyati har doim o'lim, qiyinchilik va xavfning ta'mini afzal ko'rgan. Qisman Paso Dobl buqalar kurashiga asoslangan. Sherik buqa jangchisini, sherik esa uning plashini yoki muletu (matador qo'lidagi yorqin qizil mato parchasi), ba'zida ikkinchi buqalar jangchisi va juda kamdan-kam hollarda buqa, qoida tariqasida, so'nggi zarbada mag'lubiyatga uchraydi. Musiqa xarakteri buqalar jangi oldidagi yurishga to'g'ri keladi (el paseíllo)odatda Paso Dobl bilan birga keladi.

Raqobatbardosh Paso Doblni texnik jihatdan bajarish juda qiyin. Musiqada uchta asosiy urg'u (mavzu) mavjud. Birinchi urg'u kirish (soxta urg'u) va asosiy qismga bo'linadi. Ko'pincha, uchinchi mavzu birinchisini takrorlashdir. Sport ballari raqsi bo'yicha musobaqalarda dastlabki ikkita mavzu ko'pincha ijro etiladi. Biroq, raqobatdosh raqsdan tashqari, Ispaniya, Frantsiya va Lotin Amerikasida keng tarqalgan ushbu raqsning umuman mavjud shakli mavjud. Aynan Paso Doble butun dunyodagi ko'plab klublar va raqs markazlarida raqsga tushadi.

Sekin vals

Bu Avstriya va janubiy Germaniyaning qadimgi xalq raqslaridan kelib chiqqan. Ism nemischa so'zdan kelib chiqqan valsen - "aylantirish", "aylantirish". Valsning eng yaqin o'tmishdoshlari tez "nemis raqsi" va sekin vals - deb hisoblanishi mumkin. ko'chmanchilarbu taxminan modaga aylandi. 1800. Nemis raqslari J. Xaydn, V. A. Motsart va L. van Betxovenda uchraydi.

Aslida vals haqida birinchi eslatma 1770 yillarga to'g'ri keladi. Dastlab bu raqs axloq qo'riqchilari va raqs ustalarining kuchli qarshiliklariga sabab bo'ldi. Bir muncha vaqt vals ingliz kantri raqsida (mamlakat raqsi) mavjud edi, ammo tez orada mustaqillikka erishdi va Vena, Parij, Nyu-Yorkda mashhur bo'lgan balli raqslar orasida birinchi o'ringa chiqdi.

Vena valsi

Vals katta muvaffaqiyatga erishgan va Evropaning ko'plab sudlarida shov-shuvga sabab bo'lgan bo'lsa-da, 19-asrning boshlarida Valsga nisbatan rasmiy munosabat juda ehtiyotkor edi - Venaning o'zida to'plarda valsga ko'proq raqs tushishiga ruxsat berildi 10 daqiqadan ko'proq: janobning va raqsdagi ayollarning qo'llari juda mos emas deb hisoblanardi ... Ammo valsni to'xtatish allaqachon mumkin emas edi va 1815 yilda Napoleon ustidan g'alaba qozonganidan so'ng, Venada g'olib ittifoqchilar kongressi bo'lib o'tganida, vals barcha to'plarda fidokorona raqsga tushar edi - sehrli, sehrli, yorqin. O'shanda vals o'ziga xos xususiyatga ega - aksent ritm, bu raqsni yanada oqlangan va romantik qildi.

Tango

Tango - bu uzoq tarixga ega bo'lgan ko'plab xalqlarning an'analari, folklorlari, hissiyotlari va tajribalarining noyob birlashmasi. Birinchisi yaratilishi bilan "Sociedades de negros" 19-asrning boshlarida Buenos-Ayres va Montevideoda "tango" so'zi ushbu jamiyatlar va ularning raqs partiyalariga nisbatan ishlatilgan. Ushbu partiyalarda o'ynagan narsalar XIX asr o'rtalaridan beri Rio-de-la-Platada muhojirlar doiralarida tarqalgan musiqa bilan juda kam umumiy bo'lgan. Buenos-Ayres va Montevideo portlarida turli madaniyatlar yangisiga birlashdi, ular bilan yangi ko'chmanchilar o'zlarini tanib oldilar, biz bilgan tanga tug'ildi.

Quickstep

Quickstep (Foxtrot) - kelib chiqishi bo'yicha ikki tomonlama o'lchamdagi tezkor raqs, nisbatan sekinroq ijro etilgan Bir qadamShundan so'ng Foxtrot AQShda mashhurlikka erishdi. 1912. Birinchi Jahon Urushidan so'ng, raqs musiqasida "jazz uslubi" tarqalishi sababli, "Fokstrot" atamasi ikki tomonlama hajmdagi jazzga o'xshash har qanday raqs musiqasini (Lotin Amerikasi tanga va kongalaridan tashqari) nazarda tuta boshladi. 20-asrning 20-yillarida tezda bir-birining o'rnini bosadigan har xil Fokstrot turlari mashhur bo'lib, ular orasida Charleston va Qora Bottomni ajratish mumkin.

Sekin Fokstrot

30-yillarning boshlarida tinchroq Sekin tulki ("Sekin Foxtrot"). XX asrning 40-yillarida u mashhurlikka erishdi. Frank Sinatra, Glen Miller va boshqa ko'plab musiqachilar tomonidan yozilgan kuylar haqiqiy klassikaga aylandi. Slow Foxtrot-dagi xarakterli qadamlar uzun va siljiydi. Raqsning ritmi daqiqada 30 bardan kam.

Mambo

Gaitida "Mambo" - vudu ruhoniysi, qishloq aholisi uchun - sudya, shifokor, folbin, ruhiy murabbiy va raqs o'yin-kulgisining tashkilotchisi.

Biroq, Gaitida bunday nomdagi raqs yo'q edi. Birinchi marta bunday raqslar Gaitilarning yirik aholi punktlari bo'lgan Kubada paydo bo'ldi. Mambo ixtirosi 1943 yilda Gavanadagi La Tropicana tungi klubida ijro etgan Peres Pradoga tegishli. Nyu-Yorkda raqs birinchi marta Nyu-Yorkning Harlem shahridagi negrlik raqqosalarining sevimli zali bo'lgan Nyu-Yorkdagi Park Plaza Ballroom-da paydo bo'ldi. Mambo 1947 yilda Palladiyda va The China Doll, Gavana Madrid va Birdland kabi mashhur joylarda boshqa klublarda shov-shuv ko'targan.

Nyu-York va Mayamidagi raqs studiyalari, kurort mehmonxonalari va tungi klublarida jamoatchilikka "Mambo" ning o'zgartirilgan versiyasi (Prado raqsga tushgan asl raqs juda soddalashtirilgan - ko'plab akrobatik elementlar tashlangan). Muvaffaqiyat tugadi! Baxtli mambo raqqosalari mehr bilan chaqira boshladilar "Mamboniklar"... Mambodagi g'azab uzoq davom etmadi, bugungi kunda G'arbdagi mambo - bu Lotin Amerikasining mashhur raqslaridan biri. O'qituvchilar ushbu raqs texnikasi va musiqiyligi jihatidan eng qiyinlaridan biri degan xulosaga kelishdi.

Merengue

Dominikan kelib chiqishi Lotin Amerikasi raqsi, AQShda ham qabul qilingan. Ikki tomonli metrda harakatlanayotgan raqqosalar yurish pog'onasi bilan birinchi urishni ta'kidlaydilar va "ikkitasi" bo'yicha ular tizzalarini bir-biriga bosib, ichkariga harakatni amalga oshiradilar. Quvnoq, biroz sinxronlashtirilgan raqs kuyi har biri 16 baradan iborat ikki davradan iborat. Oddiy merengue kirish qismidan iborat (jaseo) va intermediyalar (jaleo).

Salsa

Lotin Amerikasi musiqa uslubi, "sous" deb tarjima qilingan, hind, ispan va afrika ingredientlari bilan. "Salsa" atamasi 20-asrning 20-yillarida kubalik perkussionist, Kubadan Amerikaga birinchi to'lqinning emigranti Chano Pozo tomonidan kiritilgan. Salsa shov-shuvlari 70-yillarda, AQSh, Afrika va Lotin Amerikasida katta salsa festivallari, stadionlarni yig'ish va ko'plab CD-disklarni yozish paytida boshlandi. Nyu-York zudlik bilan Salsa-ni yanada tijoratlashtirdi va Nyu-Yorkdagi rekord kompaniyalarning kuchli radioeshittirish stantsiyalari va disklarning faol tarqatilishi tufayli aynan shu mahsulot bizga etib keldi. Lotin Amerikasidagi mahalliy Salsa bu erda iliqroq va unchalik mashhur emas.

Shoshma

Inglizchadan tarjima qilinganda "shovqin-suron" degan ma'noni anglatadi. Improvizatsiya va "qo'rg'oshin" asosida juft raqs.

Xustlning ajdodi (aniqrog'i, barcha versiyalarining uch va oltitasi bo'yicha bajarilgan) Lotin Amerikasi Xustle deb hisoblanishi kerak. Uning hayotini unga Florida shtatining janubiy qismida joylashgan ko'plab lo'lilar va lotin amerikaliklar (asosan kubaliklar) ko'cha raqqoslari berishdi. Raqslar o'zlarining raqs mahoratlarini (manba materiallari Salsa va G'arbiy sohil tebranishlari edi) mutlaqo noo'rin, ammo 1970 yillarning boshlarida aqldan ozgancha Disko ritmlariga moslashtirishga urinib, raqqoslar noyob presedent yaratdilar - unda uchta harakat (Lotin Amerikasi Hustle) "bir-ikki-uch-to'rt-besh-oltita" oltita hisob bo'yicha amalga oshiriladi - 1-2- & 3-4-5-6). Natijada paydo bo'lgan raqs dastlab "diskoteka tebranishi" deb nomlangan, ammo Nyu-Yorkda u G'arbiy sohil tebranishining o'zgarishi deb hisoblangan va "G'arbiy sohil tebranishi" deb nomlanishda davom etgan.

Forro

Forro (yoki Fojo) - bu Ikkinchi Jahon Urushidan keyin eng mashhurlikka erishgan Braziliya xalq va ijtimoiy juftlik raqsi. Bir versiyaga ko'ra forró so'zdan kelib chiqadi forrobodókatta shovqinli ziyofat yoki "shovqin, din, hayajon" ma'nosini anglatadi. Boshqa versiyaga ko'ra, so'z forró inglizcha iboradan kelib chiqqan "Barcha uchun" (hamma uchun - ingliz tili). Buyuk G'arbiy temir yo'l qurilishi paytida ingliz muhandislari dam olish kunlari ham o'z xodimlari, ham oddiy aholi uchun raqslar uyushtirdilar. ("Barcha uchun")... Uchinchi versiya ham mavjud: bu so'z ingliz muhandislari temir yo'l relslarini siljitish uchun ishlatgan lokomotivlar sonidan kelib chiqadi, "40" yoki "To'rt oh", braziliyaliklar tomonidan soddalashtirilgan " forró».

Forroning raqsida uchta asosiy ritm mavjud: sekin (xote), asl (baiao), tez (arrasta-pe)... Sekin ritm xote barcha Forroning asosiy uslubi hisoblanadi. Bu juda ibtidoiy va uni bajarish oson. Sekin sur'at tufayli haratker chapga va o'ngga buriladi, hatto yangi boshlanuvchilar uchun ham oson. Ritm baiao asos qilib oladi xoteammo ba'zi qo'shimchalar bilan. Shunday qilib baiao raqs tempi kuchayadi va tebranish qo'shiladi. Kattalashgan ritm bilan kurashish uchun raqqoslar raqs maydonchasida kamroq harakat qilishadi. Oxirgi ritm arrasta-pe juda tez xote... Braziliyaning mintaqasiga qarab, Forro yana bir nechta raqs ritmlarida namoyish etilishi mumkin: xaxado, koko, embolado.

Zamonaviy Forroning ajdodi braziliyalik akkordeonchi, bastakor va qo'shiqchi Luis Gonsagadir (1912-1989) ... Salsa zamonaviy Forro raqsining shakllanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Aynan uning yordamida Forroda raqqosalar almashinuvi va ko'plab burilishlar paydo bo'ldi. Eng mashhur raqs Braziliyaning shimoli-sharqida.

Argentinalik tanga

Tango 19-asrning oxirida Buenos-Ayresning keng tarqalgan qashshoqlik mahallalarida tug'ilgan. Bu erda odamlar zich va serhosil shahar uylarida dunyo mamlakatlarining madaniy an'analari uchrashdi. Uzoq muddatli urushlardan charchagan askarlar, qashshoq dehqonlar, afrikalik qullarning avlodlari, Evropadan kelgan muhojirlar bu erga oqib kelishdi. Yangi kelganlarning aksariyati erkaklar edi. Chet elda yolg'izlikdan azob chekib, ular port barlarida to'planishdi. Milliy kuylar birlashib, jozibali tango tovushlarini yaratdi. Avvaliga musiqa va raqs paydo bo'ldi. She'rlar keyinroq paydo bo'ldi.

Vaqt o'tishi bilan tango Buenos-Ayres ishchilar sinfi orasida mashhurlikka erisha boshladi. 20-asrning boshlarida noyob ovoz tomon bandoneon gitara, nay va skripka tovushlarini qo'shdi. Tango orkestrlari paydo bo'ldi. Bu tez ommalashib bormoqda va faqat yuqori jamiyat yangi musiqani tanimagan.

20-asrning boshlarida Evropada tango paydo bo'ldi. Uning Parijdagi debyuti haqiqiy sensatsiya edi. Kimdir darhol uning ehtirosli muxlisiga, kimdir dushmanga aylandi. Ushbu hissiy raqsning kestirib, oyoqlari bilan bog'langan teginish bilan mashhurligini to'xtatishga urinishlar juda kam muvaffaqiyatga erishdi. Evropa uchun bu raqs aqldan ozgan narsaga aylandi.

XX asrning 40-yillarida tango juda mashhur edi. Argentinada harbiy diktatura o'rnatilgandan so'ng, tango har qanday yo'l bilan ta'qib qilindi va ko'p o'n yillar davomida taqiqlandi. Bugungi kunda argentinalik tanga haqida gapirganda, ular raqslarni anglatadi: Tango Salon, Tango Vals va Milonga.

Milonga

Milonga - argentinalik raqs, Ispaniyaning Habanera bilan birgalikda argentinalik tanga oldingisi. Milonga musiqa o'lchagichi ikki tomonlama, temp moslashuvchan. O'ziga xos xususiyat - bu sintez qilingan ritm, bu ham kreol tangosiga xosdir. Milonga qo'shig'ining so'zlari odatda lirik yoki kulgili tarkibga ega.

Milonga tezkor, quvnoq va yaramas raqs sifatida tezkor chiziqli taraqqiyot bilan raqsga tushadi. Milonga ijro etishning bir nechta uslublari mavjud: Milonga tulki - texnik jihatdan nisbatan sodda, ritmda bir qadam ritm bilan; Milonga-traspi - asosiy ritmga nisbatan yoki senkopatsiya bilan ikki baravar (to'rt baravar) tezlikda bajarilgan ko'p sonli uzilishlar, tezlashuvlar va boshqalar texnikasi bilan ajralib turadigan nisbatan yangi uslub. Odatda, sekinlashuv asosiy ritmga nisbatan qo'llaniladi. Raqsning yuqori tezligi tangodan harakat texnikasi va juftlik bilan o'zaro ta'sirida sezilarli farqlarni keltirib chiqaradi.

Milonga qo'shig'i 19-asrning ikkinchi yarmida eng katta mashhurlikka erishdi. Milonga raqsi XIX asrning so'nggi uchdan birida Buenos-Ayresning kambag'al mahallalarida ko'cha raqsi sifatida paydo bo'ldi. 20-asrning boshlarida Milonganing raqs shakli Tango bilan birlashdi.

Disko (Disko)

Disko raqsi 70-yillarning o'rtalarida paydo bo'ldi. Ularning soddaligi, o'rganish qulayligi, g'ayratli kuchi - bularning barchasi shu kungacha dolzarb bo'lgan bunday mashhurlikni yaratdi. "Dance hustle - Do hustle" kuyi taniqli "Saturday Night Fever" filmidan keyin chiqdi. Gollivud yulduzi Jon Travolta, mashhur Bee Gees guruhi, sodda va ohangdor ohanglar diskoteka ritmlarini va raqslarni mashhurlikka erishdi. Miltillovchi chiroqlar, oynali devorlar, baland pulsatsiyalanuvchi ritmlar, yuqori moda va boshqa ko'p narsalar Disko raqsini dunyodagi eng havas qiladigan narsaga aylantirdi.

Disko raqsining o'zi nihoyatda sodda va erotik edi - Rock and Roll-ning akrobatik hiyla-nayranglaridan farqli o'laroq, o'sha paytgacha allaqachon "ajdodlar raqsiga" aylanib ketgan klassik burilish va tebranish harakatlari, Diskoni raqsga olish uchun maxsus mahorat talab qilinmadi - siz shunchaki ritmni yaxshi his qilishi kerak edi. Aynan Disko birinchi bo'lib "Faqat tanangizni harakatga keltiring!"

Evropada ushbu yo'nalish sifatida tanilgan diskoteka (Germaniyada) va diskoteka (Shveytsariyada) va Amerikada diskoteka.

Hip Hop

Hip-hop partiyasi, R'n'B-party, MTV uslubi - bu nomlarni bilasizmi? Raqs maktablarining ko'pligi bugungi kunda eng mashhur xip-xop uslubini o'rgatmoqda. Ammo, ehtimol, hamma ham savolga javob bera olmaydi - bu raqs yo'nalishi qaerdan kelgan?

Hip-xop raqsining "ajdodi" afrikalik jazz (improvizatsiya deb tarjima qilingan) va birinchi ijrochilar afroamerikaliklardir. Afro-jazz bugungi kungacha alohida raqs yo'nalishi sifatida mavjud. Ammo afro-jazzni etnik raqs deb hisoblasak, dastlab bu tungi tantanalar va qora qabilalar olovi atrofida raqsga tushish edi. Aytishimiz mumkinki, Hip-Hop - bu Street jazz (ko'cha improvizatsiyasi) bilan chambarchas bog'liq bo'lgan ko'cha uslubi. Boshqa har qanday raqs uslubi singari, Hip-Hop (va shuning uchun R'n'B) nafaqat raqs, balki kiyim uslubi, o'zini tutish uslubi, turmush tarzi.

Ar-ge

R'n'B uslubi bizga Lotin Amerikasining negr kvartallaridan kelgan. R'n'B partiyalari endi nafaqat G'arbda, balki bu erda ham eng zamonaviydir. R'n'B ritmlarining eng ko'zga ko'ringan vakillari J. Timberlake, Five, J. Lopez, B. Spears va boshqalar. R'n'Bni raqsda ma'lum bir uslubga ajratish juda qiyin, birinchi navbatda bu aralash hip-hop, qulflash, poplar va funk... Hozirgi yoshlar orasida juda mashhur bo'lgan tendentsiya birinchi bo'lib Amerikada negrlik mahallalarida paydo bo'ldi. Endi R'n'B Evropaning eng ilg'or klublarida raqsga tushadi. Siz hali qanday qilib bilmayapsizmi?

C-yurish

Crip Walk yoki C-Walk - bu 1990-yillarning boshlarida Kaliforniya shtatidagi Comptonning kambag'al joylarida paydo bo'lgan raqs. Ushbu raqsning ildizlari Los-Anjeles markazining janubiy markazidan boshlanadi, u erda poydevor 80-yillarning boshlarida qo'yilgan va 90-yillarning oxirida ip-hop raqsining asosiy qismiga aylangan.

Dastlab, to'da a'zolari "Crips" o'zlarining ismlarini yoki Crips arsenalidagi boshqa biron bir so'zni vizual tarzda namoyish qilish uchun oyoq harakatlaridan foydalangan. Bundan tashqari, ko'plab Crips to'dalari C-Walk-dan yangi to'da a'zolarini boshlash uchun foydalanadilar.Odatda C-Walk-ni G'arbiy Sohil Gangsta Rap va G-Funk ijrochilari ijro etadilar, asosiy oqim birinchi bo'lib C-Walkni 80-yillarning oxirlarida reper Ice-T ijro etganida ko'rgan. kameralar oldida sahnada. Keyinchalik, reper WC ham o'zining kliplarida C-Walk-dan foydalanishni boshladi, ammo Ice-T-dan farqli o'laroq, WC hammaga bu raqs emasligini ma'lum qildi. Kompozitsiyalarning birida u quyidagilarni aytgan - "gangsterlar raqsga tushmaydi", ya'ni WC C-Walk-dan faqat "Crips" ning boshqa a'zolariga o'z muhabbatini ko'rsatish uchun ishlatgan (bilasizki, WC ushbu guruhning a'zosi bo'lgan "111 mahalla kasalligi" to'dasi).

Papping (dad; ingliz tilidan). Poppin " - mushaklarning tez qisqarishi va bo'shashishi) - bu raqqosning tanasida keskin boshlanish effektini yaratadigan raqs uslubi. Papping raqqosasi papper deb ataladi. Rossiyada papping uzoq vaqt davomida "yuqori tanaffus raqsi" deb nomlangan. Papping nomi ostida bir qator tegishli uslublar birlashtirilgan, jumladan: Qo'l silkitmoqda - bu to'lqinli tana harakatlariga asoslangan; Glidingeng mashhur harakati Maykl Jeksonning mashhur "oy sayr qilish"; va yana King tut va Barmoq tut (unda raqqosa qo'llardan yoki barmoqlardan raqamlar yasaydi), Qo'g'irchoq ("Qo'g'irchoqlar raqsi" - barcha raqs harakatlari torlarda qo'g'irchoq kabi ijro etiladi), Sekin harakat (sekin harakatlanishda raqs) va boshqalar.

Raqs Fresnoda (Kaliforniya) XX asrning 70-yillarida paydo bo'lgan; Bunga qisman o'z hissasini qo'shdi. Boshqa ko'cha raqslari singari, papping ko'pincha jamoat joylarida boshqa raqqosalardan ustunligini isbotlash uchun janglarda ishlatiladi. Papping aniq tempda va urish / qarsaklarga urg'u beradigan qiziqarli musiqa bilan ajralib turadi.

Ularni bosib olgan his-tuyg'ular va his-tuyg'ularni, umidlar va umidlarni ifodalash uchun qadimgi ajdodlarimiz ritmik marosim raqslaridan foydalanganlar. Insonning o'zi va uni o'rab turgan ijtimoiy muhit rivojlanishi bilan tobora har xil raqslar paydo bo'lib, yanada murakkab va takomillashib bordi. Bugungi kunda hatto mutaxassislar ham raqs turlarining nomini aniqlay olmaydilar - bularning barchasi asrlar davomida odamlar tomonidan ijro etilgan. Biroq, asrlar davomida raqs madaniyati faol rivojlanmoqda. Xalq va klassik asosida yangi va zamonaviy uslublar va tendentsiyalar paydo bo'ladi.

Bu nima?

Raqsning qanday turlari borligini ko'rib chiqishdan oldin, keling, aniqroq tushuntirib bering, lekin bu aslida nima? Inson tanasi va uning plastik imkoniyatlaridan noyob obraz yaratish uchun foydalaniladigan eng qisqa va eng murakkab san'at raqsdir.

Rassomning shaxsiyati va musiqasiz bu mumkin emas. Ijrochi musiqa asari tarkibidan boshlab, raqsning "rasmini" quradi va uning ko'rish va hissiy in'ikosini harakatda aks ettiradi. Ushbu harakatlar ijtimoiy muloqot va o'zini namoyon qilish usuli, raqobatbardosh sport intizomi va diniy kultning bir qismi, shuningdek doimiy rivojlanib va \u200b\u200bo'zgarib turadigan namunali san'at turi sifatida ishlatilishi mumkin. Unda yangi uslublar va shakllar, turli xil raqslar paydo bo'ladi, ularning xilma-xilligi hatto mutaxassislarni hayratga soladi.

Tashqi ko'rinish tarixi

Odamlarning birinchi raqslari marosim bo'lib, ular muvaffaqiyatli ov yoki mo'l hosil, kasal odamni davolash yoki urushda g'alaba qozonish umidida ijro etishgan. Vaqt o'tishi bilan ritmik harakatlar umumlashtirildi, bu xalqlarning har biri uchun o'ziga xos xususiyat va an'analarga ega bo'lgan etnik san'atning shakllanishining boshlanishi bo'lib xizmat qildi.

Raqs qadamlarining barcha xilma-xilligi inson harakatlarining asosiy turlaridan kelib chiqqan - yugurish, yurish, sakrash, tebranish va burilish. Vaqt o'tishi bilan quyidagi uy xo'jaliklari turlari paydo bo'ldi (o'zi uchun), shuningdek, tomosha qilish va sahna uchun ijro etish.

Asosiy yo'nalishlar

Bugungi kunda mavjud bo'lgan turli xil raqs uslublari va yo'nalishlari orasida quyidagilar eng mashhur va mashhur:

Ushbu maqolada zamonaviy raqsning qaysi turlari mavjudligini batafsil ko'rib chiqamiz

XX asrning boshi va o'rtalari

Ikki bosqichga bo'linish tasodifiy emas. O'tgan asrning boshidagi ko'plab ijrochilarning fikriga ko'ra, raqs san'at turi sifatida yangi haqiqatni aks ettirishi va o'z vaqtida "muzlatilgan" eski balet maktablarining kanonlariga rioya qilmasligi kerak edi. Ayni paytda, bugungi kunda mashhur bo'lgan bunday xoreografik yo'nalishlar paydo bo'ldi:

  1. Bepul raqs.
  2. Zamonaviy.
  3. Butoh.
  4. Zamonaviy (zamonaviy).
  5. Jazz Modern.

Keling, ularning har biri haqida batafsilroq to'xtalib o'tamiz, chunki ular zamonaviy raqs san'atining ko'plab uslublari va yo'nalishlarini shakllantirish va rivojlantirishga katta ta'sir ko'rsatgan.

Bepul raqs

Bu, avvalo, Nitsshe g'oyalari ta'siri ostida shakllangan ijrochining o'ziga xos dunyoqarashi. Ijrochi balet xoreografiyasining kanonik qoidalarini inkor etib, o'zini erkin ijod ruhi sifatida namoyon etib, raqs va haqiqiy hayotni birlashtirishga intildi. Erkin uslub asosida zamonaviy va bouteau, jazz modern va modern kabi tendentsiyalar tug'ilib rivojlandi.

Zamonaviy

Asrning boshlarida tashkil etilgan ushbu raqs yo'nalishi bugungi kunda juda mashhur va G'arb xoreografik maktabida etakchi o'rinlardan birini egallaydi.

Xuddi erkin odam singari u ham har qanday balet me'yorlarini inkor etadi va yangi o'ziga xos usullardan foydalangan holda sahnada turli shakllarni o'zida mujassam etishga intiladi. Unga semantik to'liqlik, harakatlarning keng doirasi, balandlikka sakrash va egiluvchanlik, balet xoreografiyasi uchun odatiy bo'lmagan "singan" pozalar va harakatlar va har xil burilishlar xosdir.

Zamonaviy raqs

19-asr oxiri va 20-asr boshlarida erkin raqs va zamonaviy kabi mashhur uslublar zamonaviy (zamonaviy) yo'nalishni shakllantirish uchun asos bo'lib xizmat qildi, deyish oqilona. Bu raqqosni turli xoreografik uslublar orqali o'zlarining barcha ichki his-tuyg'ulari va resurslarini improvizatsiya qilishda to'liq namoyish etishga taklif qiladi.

Jazz Modern

Ushbu yo'nalishning asosiy xususiyati jazz improvizatsion ritmlari va energiyasining uyg'unligi, zamonaviy ijrochining tanasi va nafasi bilan muvofiqlashtirish va ishlash, shuningdek klassik balet maktabiga xos harakatlardir. Shunday qilib, zamonaviy jazz raqqosasi tanasi ohangni o'z tanasining plastisiyasi orqali namoyon etadigan yana bir musiqiy asbobga aylanadi.

Butoh

Bu 1950 yillarda Yaponiyada paydo bo'lgan eng yosh raqs texnikalaridan biridir. Butoh, uzoq davom etganiga qaramay, G'arb dunyosi odamlari uchun eng qiyin tushuncha bo'lib qolmoqda. U Quyosh chiqayotgan mamlakat madaniy, falsafiy, diniy va estetik qadriyatlarga asoslanadi. Ushbu raqs oddiy odamning kundalik hayotidagi tuproqni ko'rsatishga, shuningdek makon va vaqt ichida tanani va uning imkoniyatlarini tushunishga va namoyish etishga intiladi.

XX asr oxiri va XXI asr boshlaridagi zamonaviy raqs

Biz uchun zamonaviy raqslarning har xilligi, albatta, shartli ravishda ikkita katta guruhga bo'linishi mumkin:

  • ko'cha;
  • klub.

Ko'cha raqsi

Hip-xop va Krump, poping va qulflash, breyk-dans va C-yurish - bularning barchasi sahnalarda va xoreografiya studiyalarida emas, balki megapolislar, diskotekalar ko'chalarida va hovlilarida "tug'ilgan" raqslarning turlari. va klublar.

Ularning aksariyati hip-hopga asoslangan. Ijrochi har qanday shakl bilan cheklanmaydi va xavfsiz tarzda o'ziga xos va o'ziga xos harakatlar namunasini yaratadigan, shuningdek, boshqa raqqoslar va tomoshabinlar bilan o'zaro aloqada bo'ladigan improvizatsiya va tajriba o'tkazishi mumkin. Ularning "sof" shaklida ular juda kam uchraydi va aksariyat hollarda ular ko'chalarda emas, balki klublarda ijro etila boshlandi, shuning uchun ular ko'pincha klublar toifasiga kiradi. Bu erda eng mashhur va keng tarqalgan yo'nalishlar:

  • Yangi uslub (NewStyle).
  • Krump qisqacha qisqacha Shohlikni tubdan ko'tarilgan qudratli maqtov, ya'ni "Ruhiy maqtovning mutlaq kuchi imperiyasi" degan ma'noni anglatadi.
  • Qulflash.
  • Popping.
  • LA uslubi.
  • Crip yurish (C-yurish).
  • Tormoz.
  • Xip-xop (Xip-xop).

Bu sizning harakatingizda o'zingizni ifoda etishingizga imkon beradigan turli xil zamonaviy uslublarning temperamentli, jo'shqin va ajoyib aralashmasi. Hamma, aytganidek, ushbu yo'nalishdagi raqs turlarining nomini "eshitdi":

  • Tektonik yoki elektro raqs.
  • Uy (uy).
  • Sakrash uslubi (sakrash uslubi).
  • Melburnni aralashtirish (aralashtirish).
  • Vaaking (chayqash).
  • Go-Go (club go).
  • Kvadrat raqsi (kvadrat raqsi).
  • DnBstep.
  • Ragga (ragga) va boshqalar.

Raqslarning barcha turlarini sanab o'tish mumkin emas. Zamonaviy uslublar va tendentsiyalar nomlari ro'yxati doimiy ravishda o'zgarib va \u200b\u200bto'ldirilib boriladi. Bugungi kunda raqs nafaqat plastik san'at, balki keng tarqalgan sport turi hamdir.

Raqs sporti

Agar qadimgi vaqtlarda raqs faqat san'at turi sifatida qabul qilingan bo'lsa, unda texnik va xoreografik talablarning murakkablashishi bu bilan shug'ullanadiganlar uchun mukammal jismoniy shaklga ehtiyoj tug'dirdi. Bugungi kunda sport raqsi, avvalambor, bal zalidir. Ularning xususiyati sheriklar tomonidan oldindan belgilangan musiqa ostida muayyan majburiy harakatlar va raqamlar to'plamining ijro etilishi. Tanlovda hakamlik uch qismdan iborat: majburiy, original va bepul.

Vaqt o'tishi bilan yangi musiqiy va xoreografik uslublar va tendentsiyalar paydo bo'ladi. Hozirda sportning raqslari, masalan, breyk yoki qulf, jumpstyle yoki qutbli raqs (qutbli raqs) kabi turlari turli yosh toifalarida tobora ko'proq muxlislarni jalb qilmoqda. Ushbu yo'nalishdagi musobaqalarda qatnashish uchun sportchilar nafaqat ajoyib xoreografik, balki jismoniy tayyorgarlikka ham muhtoj. Xalqaro musobaqalarda g'olib chiqishga intilmaydigan, lekin o'z tanasini yaxshi holatda saqlashga intilayotganlar uchun biz turli xil raqs texnikalarida fitness mashg'ulotlarini tavsiya etishimiz mumkin. Twerk, baland poshnalar, go-go, striptoplastika, qorin raqsi, zumba, seksual R&B, ragga, boti-dans - bular chiroyli raqslar uchun eng ko'p talab qilinadi. Qizlar ularga nafaqat o'zlarining raqamlarini tuzatish imkoniyati, balki plastisitni yaxshilash va o'zlarining qadr-qimmatini oshirish imkoniyati ham jalb qiladilar.

Raqs turlari

Agar biz raqs turlari haqida gapiradigan bo'lsak, unda ularning ma'lum tasnifini nazarda tutishimiz kerak. Biroq, alangalanuvchi va ehtirosli harakatlar dunyosida yagona to'g'ri tasnif mavjud emas. Ushbu maqolada biz sizga uchta asosiy raqs yo'nalishlari - klub, bal zallari va sport raqslari turlari bilan tanishtiradigan ma'lumotlarni taqdim etmoqchimiz.

Klub

Shunday qilib, eng keng tarqalgan klub raqslari - mambo, merengue, salsa va shovqin. Keling, ularni yaxshiroq bilib olaylik!

So'zning o'zi "Mambo" kelib chiqishi Haiti, bu erda Voodoo ruhoniysi degan ma'noni anglatadi, u qishloq aholisi uchun sudya, shifokor, folbin va ma'naviy yo'lboshchi bo'lgan. Biroq, Gaiti orollarida bunday nomdagi raqs yo'q edi. Birinchi marta mambo raqslari Kubada, Gaiti aholi punktlari hududlarida paydo bo'ldi. Har holda, har bir yangi raqs g'oyasi ma'lum bir shaxs yoki guruhga tegishli bo'lishi kerak. Keyin kim hisoblaydi "Ixtirochi" mambo? 1943 yilda Gavanada ismli kishi Peres Prado birinchi marta Tropicana tungi klubida to'liq va to'liq mambo raqsini ijro etdi. Vaqt o'tadi va Nyu-Yorkda mambo o'z sevimli Park Plazasida ushbu yoqish va shu bilan birga murakkab raqs harakatlarini ijro etgan Garlemning negr raqqosalari orasida mashhur bo'lib ketdi. Asta-sekin mambo yanada ommalashdi va 1947 yildan boshlab ko'plab boshqa klublarda shov-shuvga aylandi.

Peres Prado bizni tanishtirgan asl raqs biroz o'zgartirildi, chunki unda barcha mambo raqqoslari bo'ysunmagan juda ko'p murakkab akrobatik elementlar bo'lgan. Ammo uning soddalashtirilgan versiyasi Nyu-York va Mayamidagi tungi klublarda, kurort mehmonxonalarida va raqs studiyalarida namoyish etildi, bu erda mamboning muvaffaqiyati kutilganidan ham oshib ketdi. Mambo raqqoslari juda yaxshi ko'rar edilar, hatto ular "mambonika" nomi bilan kelishgan. Biroq, ushbu raqsga bo'lgan ehtiros qisqa muddatli hisoblanadi. Bugungi kunda mambo Lotin Amerikasidagi eng mashhur raqslardan biri hisoblanadi. Va nihoyat, shuni ta'kidlashni istardimki, butun dunyodagi o'qituvchilar bir xil fikrga kelishgan: mambo - bu texnikasi va musiqiyligi jihatidan juda qiyin bo'lgan klub raqsi.

Qo'shma Shtatlarda qabul qilingan yana bir Lotin Amerikasi raqsi ko'rib chiqilmoqda merengue... Biroq, uning kelib chiqishi Dominikan. Mamengu singari, Merengue ham o'zining evolyutsiyasini boshdan kechirdi va ba'zi o'zgarishlarga duch keldi. Zamonaviy merengue ikki qismdan iborat - introlar va intermediyalar... Uning kuyi quvnoq, biroz sinxronlangan va har biri o'n oltita bardan iborat ikki davrga bo'lingan. Raqsga tushgan merengue ikki yuzli metrda harakatlanib, birinchi piyozni shunday yurish qadamiga urg'u beradi va biz bir-birimizga bosilgan ikkita tizzadan ichkariga qarab hisoblanamiz. Aslida, bu merengue raqsining eng muhim jihati.

Raqsning navbatdagi turi salsa... Lotin Amerikasi musiqasi uslubida ijro etiladi. Bir so'zni tarjima qilishda "Salsa" bu hatto musiqaga yaqin narsani anglatmaydi, oddiy so'z "sous", bu maxsus hind, afrika va ispan ingredientlarini talab qiladi. Va nomidan kimdir ushbu raqs uchun bunday g'ayrioddiy nomni taklif qildi Chano Pozoo'tgan asrning yigirmanchi yillarida u boshqa ko'plab kubaliklar qatori Qo'shma Shtatlarga hijrat qilganida, bu tarixda Kubadan kelgan muhojirlarning birinchi to'lqini sifatida esga olinadi.

Biroq, salsa yigirmanchi asrning yetmishinchi yillarida - AQSh, Lotin Amerikasi va Afrikadagi ulkan salsa festivallari davrida mashhurlik darajasiga ko'tarildi. Bunday festivallar butun stadionlarni yig'di va spektakllar paytida bunday tomoshadan shaxsan bahramand bo'la olmaydiganlar uchun ko'plab CD yozuvlari yozildi. O'sha paytdan boshlab salsa ko'proq tijorat raqsiga aylandi, bu albatta Nyu-Yorkda o'z ifodasini topdi. Yozib olingan CD-larni, shuningdek radioeshittirishlarni tarqatish orqali biz salsa raqsi haqida bilib olamiz. Biroq, yumshoqligi bilan ajralib turadigan mahalliy Lotin Amerikasi raqsi salsa biz uchun mashhur emas.

Biz maqolamizda gaplashadigan so'nggi klub raqslari turi shoshmainglizchadan tarjima qilingan - "ezish"... Bu juftlik raqsi, uning asosiy nuqtasi - bu improvizatsiya va qo'rg'oshin.

Uch yoki oltita hisobda ishlaydigan shovqinning turli xil versiyalari mavjud. Ushbu versiyalarning avlodi Lotin Amerikasidagi shov-shuv deb hisoblanadi, uning hayotini Florida shtatida, aniqrog'i uning janubiy qismida yashovchi kubaliklar va lo'lilar orasida oddiy ko'cha raqqoslari bergan. Va shunga o'xshash narsa yuz berdi. O'sha paytda G'arbiy sohilda Lotin Amerikasi va Rim yoshlari orasida eng mashhur raqslar salsa va g'arbiy belanchak bo'lgan. Ushbu raqslarning texnikasidan foydalangan holda, ko'cha raqqosalari o'zlarining raqs mahoratini diskoteka ritmlariga moslashtirishga harakat qildilar, bu bir tomondan salsa yoki belanchakka umuman to'g'ri kelmas edi, lekin boshqa tomondan juda mashhur edi, ayniqsa erta yetmishinchi yillar. Shunday qilib, to'rtta zarbada uchta harakatni amalga oshirgan holda, raqqoslar shov-shuv deb nomlangan noyob pretsedentni tasvirlashga muvaffaq bo'lishdi. Biroq, bu raqsda diskoteka ritmlari borligi sababli, dastlab uni diskoteka deb atashdi. Haqiqiy Lotin Amerikasi shovqini oltita narsada raqsga tushadi.

Balli zal

Bal raqslari, ayniqsa, hozirgi kunda ham mashhur emas. Navbat ularga keldi.

Samba ikki tomonlama hajmda ijro etiladigan Braziliya raqsi. Agar siz chuqurroq o'rgansangiz, "samba" so'zi Braziliyadan kelib chiqqan ko'plab raqslarning o'ziga xos prefiksi ekanligini bilib olishingiz mumkin. Samba raqsiga kelsak, uning ikkita asosiy turi mavjud - mamlakat samba, odatda o'tkir sinxoplashning o'ziga xos xususiyati va shahar samba, bu yumshoqroq ritmda amalga oshiriladi. U erda ham bor samba karioka, bu aslida bir xil shahar samba, ammo biroz stilize qilingan rolda. So'z "Carioca" bu shahar sambasining o'ziga xos uslubi tug'ilgan Rio-de-Janeyro aholisining ismi. Ammo bu raqs professional musiqaga kiritilganligi sababli u E. Vila-Lobos va Kamargo Guarnieroga minnatdorchilik bildirishi kerak.

Qiziqarli ism bilan raqs cha-cha-cha mambo va rumbaning ritmik tuzilmalarini o'zida mujassam etgan. Birinchi marta 1953 yilda Kuba Amerika orkestri tomonidan ijro etilgan. Raqsning nomi uning bajarilish sxemasi bilan berilgan, uning tempi avval sekin, sekin, keyin tez, tez, keyin yana sekin va oxirida cha-cha- hecelerine to'g'ri keladigan uchta so'nggi ritmik urish. cha.

Biroq, tez-tez sodir bo'ladigan bo'lsa, dastlab ular ushbu raqsda yangi yoki g'ayrioddiy narsalarni ko'rmadilar, shuning uchun uning yozuvlari bilan barcha yozuvlarda bu shunchaki mamba deb nomlandi, chunki u ushbu raqsning ritmik tuzilishiga asoslangan edi . Ammo vaqt o'tishi bilan cha-cha-chaning ritmik qismi o'sib boradi, uning raqqosalari sekinroq ritmga moslashadi, kattaligi to'rtga va bittaga ko'payadi, bu esa oxir-oqibat, kestirib, engil harakatlarning o'rnini bosadigan uchta qadamga imkon beradi. Va shunga qaramay, besh yil o'tdi, raqsdagi dastlabki qat'iylik engib chiqildi va uch qadam odatdagidek kubalik belanchak bilan bajarila boshlandi. Har kimning sevimli cha-cha-cha jozibasi uning harakatlarining ba'zi bir murakkabligida emas, balki uning tabiiyligi va inoyatida.

Rumba zamonaviy kubalik raqs, ammo kelib chiqishi afroamerikalikdir. Rumba to'rt marta uriladi, lekin ritmik naqsh deyarli har bir o'lchovda o'zgaradi. Shuni ham ta'kidlash kerakki, takrorlash va sinxoplash rumba taktikasiga xosdir. Rumbaning asosiy mavzusi - sakkiz bar, unda ritmik printsip ustun bo'lib, ohang va matn fonda. Rumba o'tgan asrning o'ttizinchi yillarida pop-amerika musiqasiga kirdi.

Turli tavernalarda va boshqa shunga o'xshash muassasalarda juda mashhur bo'lgan Havana rumbasining xususiyatlaridan biri bu har qanday qo'lbola vositalardan, masalan, qoshiqlardan, butilkalardan, kostryulkalardan foydalanadigan ansambllarning hamrohligida ijro etishidir.

Bal raqsining yana bir turi ko'rib chiqiladi jiv... AQShda u XIX asrda paydo bo'lgan. Biroq, jivning kelib chiqishi masalasi hali ham ochiq: kimdir bu raqsni chinakam negr deb hisoblaydi, boshqalari buni Seminole hindularining harbiy raqslari soniga bog'laydi.

Jiv uzoq vaqt davomida ko'p reenkarnasyonlardan o'tdi. 1910-yillarda u ragtimdan belanchakga o'tdi. O'sha asrning yigirmanchi yillarida jive lindy-hope-ga qayta tiklandi. O'tgan asrning o'ttizinchi va qirqinchi yillari jagberg, ellikinchi yillari - rock va boogie bugi bilan ajralib turadi. Faqat yigirmanchi asrning yetmishinchi yillarida jivning zamonaviy versiyasi paydo bo'ldi. Va shunga o'xshash muhim va tez-tez o'zgarib turishiga qaramay, bu vaqt davomida jive hech kimni befarq qoldirmaydigan zamonaviy raqs bo'lib qoldi.

Jivning alohida raqs sifatida rivojlanishiga sezilarli ta'sir ko'rsatgan eng kuchli raqs harakatlarining ba'zilari - bu rok-roll va jaterbag. Shuning uchun ba'zida siz jive uchun olti pog'onali tosh va rulon kabi nomni topishingiz mumkin, bu juda ko'p energiya sarflaydigan tez sur'at bilan tavsiflanadi. Ushbu o'ziga xoslik tufayli barcha raqs musobaqalarida jive so'nggi raqsga tushadi. Shu bilan birga, raqqoslar ushbu raqsni maksimal samaradorlik bilan ijro etish orqali barcha chidamliliklarini namoyish etishlari kerak. Jive barcha bal raqslari orasida eng tezkor hisoblanadi.

G'ayrioddiy nom bilan yana bir bal zalida raqs bor - paso doble... Garchi bu erda g'ayrioddiy so'z yo'q bo'lsa-da, chunki u "ikki qadam" dan boshqa ma'noda tarjima qilinmaydi. Paso Dobl har doim Ispaniya bilan bog'liq edi, garchi uning harakatlari va qadamlarida frantsuzcha uslub juda ko'p. Shuning uchun, ko'plab mutaxassislar Paso Dobl aslida chinakam frantsuz raqsi bo'lganiga aminlar. Ko'pincha paso doble flamenko bilan taqqoslanadi, ammo bu ushbu raqslarning aloqalarini tasdiqlaydi. Paso Dobl xuddi shu cheklangan, ammo shu bilan birga juda jangovar ritmga ega, bu Ispaniyani - buqalar kurashining eng qadimgi an'analariga ega mamlakatni zabt eta olmaydi. Tarix Ispaniya madaniyati har doim o'zini qandaydir qiyinchilik, xavf va hatto o'lim bilan bog'lashga harakat qilganligini tasdiqlovchi ko'plab faktlarni biladi.

Pasadobl, raqs musobaqalarida ijro etiladigan, uning texnikasida juda qiyin. Biroq, Ispaniyada, Frantsiyada, shuningdek Lotin Amerikasida uning ommaviy shakli keng tarqalgan bo'lib, u har qanday klub va raqs markazlarida raqsga tushadi.

Bal raqslari raqsga kiradi sekin vals, buning asosini Germaniya va Avstriyaning eski xalq raqslaridan olishgan. Shuning uchun, "vals" so'zining o'zi nemis kelib chiqishi va tarjimada "girdob" degan ma'noni anglatishi ajablanarli emas. Bundan tashqari, nemis raqsi zamonaviy sekin valsning eng yaqin o'tmishdoshi hisoblanadi, garchi uning texnikasida u ancha tezroq bo'lgan. Bundan tashqari, sekin valsning aloqasi quruqlik bilan bog'liq - bu ham o'n sakkizinchi asrda mashhur bo'lgan sekin vals.

Qadimgi qo'lyozmalarni o'rganib, tadqiqotchilar vals haqida 1770 yilda eslatib o'tilgan hujjatlarni topdilar. Va o'shandan beri vals noaniqligi uchun bir necha bor qoralangan. Ko'pincha, bu hukm axloqni himoya qiluvchilar va raqs ustalarining o'zlaridan kelib chiqqan, garchi bu biroz g'alati tuyulishi mumkin. Shu sababli, uzoq vaqt davomida sekin vals o'zining mavjudligini butun Angliya bo'ylab taniqli mamlakat raqsi doirasida o'tkazdi. Biroq, keyinchalik u o'z mustaqilligini himoya qila oldi va Vena, Parij va Nyu-Yorkda mashhur bo'lgan birinchi bal raqsi bo'ldi.

Valsning yana bir turi mashhurdir vena valsi... Ammo bu erda ma'lum bir ma'lumotni aytib berishingiz kerak. Vals raqs sifatida katta muvaffaqiyatga erishganligi va o'sha paytdagi Evropa sudlarida ajoyib shov-shuv ko'targanligi shubhasizdir. Va shunga qaramay, o'n to'qqizinchi asrning boshlarida vals rasmiy ravishda qabul qilinmadi, ular unga ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lishni davom etdilar, shuning uchun Venadagi barcha turdagi punktlarda unga o'n daqiqadan ko'proq vaqt berilmadi. Va barchasi bitta oddiy sababga ko'ra: ushbu raqsni ijro etgan erkak va ayolning quchoqlashlari biroz noo'rin deb hisoblangan. Biroq, vals bizning davrimizdagi bu bema'ni xurofotlardan ancha kuchliroq bo'lib chiqdi. Shuning uchun, 1815 yilda Napoleon hayratga tushganida, Vena shahrida g'olib ittifoqchilar kongressi tashkil qilindi, unda barcha raqqoslar ushbu jozibali, yorqin, sehrli raqsning nafisligiga hech qanday shubha qilmasdan to'liq quchog'iga tushishdi. Shu bilan birga, vals aksent ritm shaklida o'ziga xos xususiyatga ega bo'ladi, bu esa ushbu raqsni yanada romantik va nafis qiladi. Vena valsi tug'ildi.

Sport

O'z davrida eng mashhur sport raqslaridan biri hisoblanadi diskoteka... Ushbu raqslar o'tgan asrning 70-yillarida paydo bo'lgan va soddaligi, o'rganishga qulayligi va ajoyib kuchi bilan darhol yoshlar orasida mehr qozongan. Disko-raqsning shov-shuvli mashhurligi, o'sha paytlarda namoyish etilgan Saturday Night Fever filmi va Dance Hustle kuy-qo'shig'i ham targ'ib qilindi. Miltillovchi chiroqlar, baland pulsatsiyalanuvchi ritmlar, aks ettirilgan devorlar, yuqori moda va boshqa ko'p narsalar diskotekaning aytilmagan belgilariga aylandi, shuning uchun ham raqs butun dunyodagi eng kerakli narsalardan biriga aylandi.

Ammo diskoteka raqslari shiori eng oddiy ibora bo'lib qoldi - "Faqat tanangizni harakatga keltiring" ("Faqat tanangizni harakatga keltiring"), bu aslida ularning ma'nosini tushuntiradi: raqs juda sodda va ayni paytda juda erotik. Har bir inson diskotekani raqsga olishi mumkin edi, chunki buning uchun maxsus mahorat talab qilinmadi, masalan, rok-roll, tebranish yoki burilish. Hammasi o'tmishda edi - diskoteka raqslari vaqti keldi. Siz faqat ritmni his qilishingiz kerak edi - va siz raqs maydonining yulduzisiz.

Agar diskoteka so'nggi o'n yilliklardagi eng mashhur sport raqslari bo'lsa, bugungi kunda hip-hop mashhurlikning eng yuqori cho'qqisida. Bugungi kunda har bir shaharda ushbu raqs turini o'rgatadigan o'nlab raqs maktablarini topishingiz mumkin. Ammo hip-hop raqsini qanday o'rganishni qaror qilgan odamlar sport raqslarida bu yo'nalish qayerdan kelib chiqqanligi bilan qiziqishadimi?

Va hamma narsa juda oddiy: raqs hip Hop kelib chiqishi afrikalik jazzdan boshlanadi, uning birinchi ijrochilari afroamerikaliklar bo'lgan. "Jazz" so'zi quyidagicha tarjima qilingan "improvizatsiya"... Albatta, afrikalik jazz bugungi kunda ham mavjud, ammo u ko'proq etnik raqs sifatida qaraladi. Ammo xip-xop ko'proq ko'cha raqsi uslubi, ya'ni bu ko'cha improvizatsiya raqsi. Bundan tashqari, unutmaslik kerakki, xip-xop nafaqat sport raqsining bir turi, balki bu ko'proq narsa - bu butun hayot tarzi, kiyinish uslubi va o'zini tutish uslubi.

Yaqinda uslub keng ommalashib ketdi Ar-geLotin Amerikasining Negr mahallalarida paydo bo'lgan. Biroq, ko'plab tadqiqotchilar ushbu uslubni alohida raqs sifatida ajratishga shoshilmayaptilar, chunki ular xip-xop, funk, blokirovka va pop kabi boshqa ko'plab uslublarning aralashmasini ko'rishadi.

Ko'rib turganingizdek, har qanday lazzat uchun raqslar mavjud. Shuning uchun, agar siz ularning turlaridan birini o'rganishga qaror qilsangiz, shubhasiz siz uchun eng mosini topasiz.

Biz har bir raqs yo'nalishini tavsiflash qobiliyatiga ega bo'lgan raqs turlarining tasnifini tuzishga harakat qildik (raqslar nomi bilan havolalarni bosish mumkin). Raqs turlarining ushbu tasnifi vaqt o'tishi bilan yangilanadi va to'ldiriladi va yangi uslublar va raqs turlari qo'shiladi.

Asosiy yo'nalishlar

Bugungi kunda mavjud bo'lgan turli xil raqs uslublari va yo'nalishlari orasida quyidagilar eng mashhur va mashhur:

Balet

● klassik;

● romantik;

● zamonaviy.

Etnik (xalq) ba'zi xalqlarning mohiyati va marosimlarini, urf-odatlari va marosimlarini aks ettiruvchi raqslar. Ular orasida quyidagi guruhlar ajratilgan:

● Evropa;

● Osiyo (sharqona);

● afrikalik;

● Lotin Amerikasi.

Ularning har birida turli xil xalq raqslari turlari mavjud: guruh, individual, juftlik va boshqalar.

Tarixiy raqslar

Bular o'tgan davrlarda mashhur bo'lgan va bugungi kunda ijro etilayotgan raqslar, masalan, balon, qarama-qarshilik, polonez va boshqalar.

Bal raqslari

Ikkita asosiy dasturni o'z ichiga oladi: evropa va lotin Amerikasi.

Lotin dasturiga kiritilgan raqslarning turlari:

Evropaning standart dasturida quyidagi raqs turlari ijro etiladi:

Keling, ularning har biri haqida batafsilroq to'xtalib o'tamiz, chunki ular zamonaviy raqs san'atining ko'plab uslublari va yo'nalishlarini shakllantirish va rivojlantirishga katta ta'sir ko'rsatgan.

Bepul raqs

Bu, avvalo, Nitsshe g'oyalari ta'siri ostida shakllangan ijrochining o'ziga xos dunyoqarashi. Ijrochi balet xoreografiyasining kanonik qoidalarini inkor etib, o'zini erkin ijod ruhi sifatida namoyon etib, raqs va haqiqiy hayotni birlashtirishga intildi. Erkin uslub asosida zamonaviy va bouteau, jazz modern va modern kabi tendentsiyalar tug'ilib rivojlandi.

Zamonaviy

Asrning boshlarida tashkil etilgan ushbu raqs yo'nalishi bugungi kunda juda mashhur va G'arb xoreografik maktabida etakchi o'rinlardan birini egallaydi. Erkin raqs singari, zamonaviy har qanday balet me'yorlarini inkor etadi va yangi o'ziga xos usullardan foydalangan holda sahnada turli shakllarni o'zida mujassam etishga intiladi. Unga semantik to'liqlik, harakatlarning keng doirasi, balandlikka sakrash va egiluvchanlik, balet xoreografiyasi uchun odatiy bo'lmagan "singan" pozalar va harakatlar va har xil burilishlar xosdir.

Zamonaviy raqs

19-asr oxiri va 20-asr boshlarida erkin raqs va zamonaviy kabi mashhur uslublar zamonaviy (zamonaviy) yo'nalishni shakllantirish uchun asos bo'lib xizmat qildi, deyish oqilona. Ushbu raqs, san'at turi sifatida, raqqosni barcha xoreografik uslublar orqali o'zining barcha ichki his-tuyg'ulari va resurslarini improvizatsiya qilishda to'liq namoyish etishga taklif qiladi.

Jazz Modern

Ushbu yo'nalishning asosiy xususiyati jazz improvizatsion ritmlari va energiyasining uyg'unligi, zamonaviy ijrochining tanasi va nafasi bilan muvofiqlashtirish va ishlash, shuningdek klassik balet maktabiga xos harakatlardir. Shunday qilib, zamonaviy jazz raqqosasi tanasi ohangni o'z tanasining plastisiyasi orqali namoyon etadigan yana bir musiqiy asbobga aylanadi.

Butoh

Bu 1950 yillarda Yaponiyada paydo bo'lgan eng yosh raqs texnikalaridan biridir. Butoh, uzoq davom etganiga qaramay, G'arb dunyosi odamlari uchun eng qiyin tushuncha bo'lib qolmoqda. U Quyosh chiqayotgan mamlakat madaniy, falsafiy, diniy va estetik qadriyatlarga asoslanadi. Ushbu raqs oddiy odamning kundalik hayotidagi tuproqni ko'rsatishga, shuningdek makon va vaqt ichida tanani va uning imkoniyatlarini tushunishga va namoyish etishga intiladi.

XX asr oxiri va XXI asr boshlaridagi zamonaviy raqs

Biz uchun zamonaviy raqslarning har xilligi, albatta, shartli ravishda ikkita katta guruhga bo'linishi mumkin:

● tashqi makon;

Ko'cha raqsi

Xip-xop va Krump, poping va qulflash, breyk-dans va C-yurish - bularning barchasi sahna maydonlarida va xoreografiya studiyalarida emas, balki megapolislarning ko'chalari va hovlilarida "tug'ilgan" raqslarning turlari. , diskotekalar va klublar.

Ularning aksariyati hip-hopga asoslangan. Ko'cha uslubida ijrochi har qanday shakl bilan cheklanmaydi va xavfsiz tarzda o'ziga xos va o'ziga xos harakat namunalarini yaratib, shuningdek, boshqa raqqoslar va tomoshabinlar bilan o'zaro munosabatda bo'la oladi. Ularning "sof" shaklida ular juda kam uchraydi va aksariyat hollarda ular ko'chalarda emas, balki klublarda ijro etila boshlandi, shuning uchun ular ko'pincha klublar toifasiga kiradi.

Bu erda eng mashhur va keng tarqalgan yo'nalishlar:

● Ragga (ragga) va boshqalar

Raqslarning barcha turlarini sanab o'tish mumkin emas. Zamonaviy uslublar va tendentsiyalar nomlari ro'yxati doimiy ravishda o'zgarib va \u200b\u200bto'ldirilib boriladi. Bugungi kunda raqs nafaqat plastik san'at, balki keng tarqalgan sport turi hamdir.

Raqs sporti

Agar qadimgi vaqtlarda raqs faqat san'at turi sifatida qabul qilingan bo'lsa, unda texnik va xoreografik talablarning murakkablashishi bu bilan shug'ullanadiganlar uchun mukammal jismoniy shaklga ehtiyoj tug'dirdi.

Bugungi kunda sport raqslarining asosiy turlari, avvalo, bal zalidir. Ularning xususiyati sheriklar tomonidan oldindan belgilangan musiqa ostida muayyan majburiy harakatlar va raqamlar to'plamining ijro etilishi. Musobaqalarda baholangan balli sport raqslari Evropa va Lotin Amerikasi dasturidan hamda biatlondan (10 ta raqs musobaqasi) iborat.

Vaqt o'tishi bilan yangi musiqiy va xoreografik uslublar va tendentsiyalar paydo bo'ladi. Hozirda sportning raqslari, masalan, breyk yoki qulf, jumpstyle yoki qutbli raqs (qutbli raqs) kabi turlari turli yosh toifalarida tobora ko'proq muxlislarni jalb qilmoqda. Ushbu yo'nalishdagi musobaqalarda qatnashish uchun sportchilar nafaqat ajoyib xoreografik, balki jismoniy tayyorgarlikka ham muhtoj.