Gaston: ilginç gerçekler. "Güzel ve Çirkin" filminin basın gösterimi: Evet, sodomites gaston'un arkadaşının adı ne
Fransa'da "Güzel ve Çirkin" (ve Rusya'da - "Kızıl Çiçek" olarak) olarak bilinen masal, şüphesiz, büyük Fransız yönetmen Valerian Borovchik tarafından yarı pornografik versiyonunda tamamen istismar edilen önemli bir erotik potansiyel içeriyor. 1976 "Canavar". Ve Jean Cocteau (1946) ve Christophe Hans'ın (2014) tamamen masum versiyonları tamamen çocuk filmleri olarak adlandırılamaz - bunlar bazen travmatik deneyimlerin eşlik ettiği ciddi aşk hikayeleridir.
İronik bir şekilde, Rusya'daki 16+ derecelendirme şirketin yeni projesine gitti Walt Disney Resimleri - en hafif ve en zararsız film uyarlaması, neredeyse bir müzikal, dahası, 1991 karikatürüne dayanıyor. Bunun nedeni, yönetmen Bill Condon'un ("Tanrılar ve Canavarlar" ın yazarı, "Alacakaranlık" "Şafak" ın son bölümü ve kışkırtıcı biyografi "Dr. Kinsey" in yazarı), ana kötü adam Gaston'ın asistanı olarak adlandırılan pervasızca söyleşi- eksantrik LeFou (yani, Fransızcadan çevrildiğinde - aptal) - eşcinsel.
Devlet Dumasının en ilgili milletvekilleri tarafından duyuldu, yaygara çıkardı, bunun sonucunda Kültür Bakanlığı çocuk filmine bir yetişkin filmi verdi. Yönetmenin açıklamaları olmasaydı, hiç kimse LeFou'nun yönelimi hakkında ciddi bir şekilde düşünmedi - bu karakterde The Kingdom of Crooked Mirrors'daki bazı Yagupop'dakinden daha fazla eşcinsellik yok (genel olarak, sadece Sovyet çocuk sinemasına yakından bakmak gerekir. klasikler - henüz bunu göremeyeceksiniz). Yeni Güzel ve Çirkin'de yetişkin bölümleri bulmanın zor olduğu kanıtlandı. Ancak Kültür Bakanlığı milletvekillerinin ve yetkililerinin "günah propagandası" nı çocuklar için kabul edilemez bulabileceklerini vurgulamaya çalıştık.
1. Köylülerin elinde, sıradışı kız Belle hakkında şarkı söyleyen (bazıları kıskanç, bazıları hayranlıkla) gerçek bir Buche-de-Chevre - küflü bir kabukta keçi peyniri - titriyor. Yaptırımların yakında kaldırılması beklenmiyor, bu nedenle genç neslin ruhunu Rusya'da yasaklanmış lezzet resimleriyle zehirlemeye gerek yok.
2. Köy okulunun kasvetli müdürü Belle'nin kızlara okumayı ve yazmayı öğretmesini yasaklıyor, bu yeterli, diyorlar ve yalnız, çok zeki, ama insanların yeniliklere ihtiyacı yok, onları düşmanlıkla kabul ediyor. Çocuklar neden buna bakıp farklı reformlar hakkında düşünsünler?
3. "Kendi kendime ne olabileceğimi çok bilmek istiyorum, bir düğün oynamak için henüz çok erken." Belle sansürcülerin bu özgürlüğü seven şarkıda feministlerin hayalini kurması mümkündür. Bu tür arzular protesto eylemlerinden uzak değildir.
4. Canavarın büyülü kalesinde canlılar yaşıyor. Dans sırasında, cesur şamdan Lumiere (bu arada Ewan McGregor tarafından oynanır), daha çok bir kaplumbağa güvercini gibi görünen kar beyazı bir toz fırçası Plumette ile bir kucaklaşmada birleşir. Evet ve "Varlığın beni ateşliyor!" Ülkemiz için çok duygusal değil mi?
5. Kötü adam Gaston, sadece kanlı savaş alanlarını hatırlayarak bir öfke durumundan çıkıyor. Bir askeri cesaret ve onur parodisi, başka türlü değil.
6. "Dünyada değil insanlardan daha güzelGaston'dan daha! Kimse seni Gaston gibi ısırmaz! ”- ahmak LeFou'yu söyleyerek derebeyinin dişlerinin izlerini şişman karnında isteyerek gösterir. Bölüm saçma bir şaka ile karıştırılabilir. Ancak Devlet Duması milletvekilleri, hangi koşulların vücutta bu tür izler bıraktığını daha iyi bilirler.
7. Akıllı manipülatör Gaston'un etkisi altında, batıl inançlı bir köylü kalabalığı kaleye hücum etmeye başlar. Kitlelerin devrimci hareketiyle gereksiz ilişkiler yok mu? Ve filmin yazarlarının Canavar ve onun aristokrat hizmetçilerinden yana olması önemli değil - patlayıcı konuya hiçbir şekilde dokunmamak daha iyidir. Özellikle de Büyük Ekim Sosyalist Devrimi'nin yüzüncü yılında.
8. Gaston, yaşlı adamı akıl hastanesine göndererek Belle'nin babasından kurtulur. SSCB'de gelişen cezalandırıcı psikiyatri ile doğrudan ilişki.
9. "Güneş Işığı, artık hayatımda değilsin" şarkısında Belle kendini annesinin ölüm döşeğinde bulur - ve bu, filmin tek, şaka olmayan bölümüdür.
10. "Güzellik" te şüpheli "Beklediğimiz her şey akşama kadar gelsin" sesleri - bunu geceleri tek bir şey bekleyen gençlere nasıl açıklayabiliriz?
1. 1988'deki "Güzel ve Çirkin" in senaryosunda, Gaston öyle değildi: Elleri ve kalbi için savaşan üç Belle hayranı vardı. Üçünün de Gaston'un nitelikleri ve kusurları vardı. Karikatürün sonunda Enchantress, kötülükleri ve Canavarı öldürmeye çalıştıkları için onları (kötü Belle kardeşlerle birlikte) hayvanlara dönüştürdü.
2. 1989 senaryosunda, Belle'nin üç talibi tek bir karakterde birleştirildi - Marquis of Gaston. Bu versiyonda asilzade Gaston, kötü adam rolünü Belle'nin teyzesi Marguerite ile paylaştı ve onu denizde servetini kaybeden bir tüccar olan kardeşi Maurice'ten intikam almak için yeğeniyle evlenmeye seçti. Karikatürün sonunda, Gaston ve yardakçıları Belle'nin kundağı motorlu arabasını çaldı (Güzel ve Çirkin'in son versiyonunda, bu araba Maurice'i kaleden eve getirdi) ve onu öldürmek için Canavar'ın şatosuna sürdü. Arabanın rolü Jeffrey Katzenberg tarafından kesildi, aynı zamanda tüm senaryoyu elden geçirmeyi ve yönetmeni değiştirmeyi de başlattı. 
3. Linda Wolverton tarafından yazılan 1990 onaylı senaryoda, Gaston, Belle dışında tüm köylü kızlarının aşık olduğu bir avcı ve yerel kahraman olur. Gaston'un karakteri ve görünüşü, "The Legend of Sleepy Hollow" ("The Adventures of Ichabod and Mr. Toad" adlı karikatürün ikinci bölümü) kısa filmindeki Brom Bones ve "Sword in the Stone" dan Sir Kay tarafından önemli ölçüde etkilenmiştir. "Linda'nın adamları (" memeler "). 
4. Güzel ve Çirkin'in son versiyonunda, Gaston kırmızı (Disney hain) bir kıyafet giyiyor. Bununla birlikte, en eski versiyonlardan birinin konseptinde, Marquis of Gaston mavi bir kaşkorse giyiyor. 
5. Gaston'un adı hakkında hâlâ tartışmalar var: 1989 senaryosunda, Marguerite Teyze onu Gaston LeGum olarak tanıtıyor. Son versiyonda, Gaston'a aşık kızlar ona "Mösyö Gaston" diyor ve Belle ironik bir şekilde kendisine "Madame Gaston" diyor. Görüşler bölündü: Birisi onu hala LeHum olarak görüyor, birisi - Gaston adında bilinmeyen bir isim. 
6. Senaryolardan birinde Gaston, uçurumun kenarındaki ormanda Canavar ile savaşmak zorunda kaldı. Onu bir kılıçla yaraladı, yere vurdu ve Belle kafasına bir taşla vurduğunda bitirmek için kemerinden bir gevezelik çıkardı. Darbeden sonra Gaston bir uçurumdan düştü, bacağını kırdı ve daha önce Maurice ve Belle'ye saldıran kurtların ona yaklaştığını fark etti. Aşırı zulüm nedeniyle bu son fikrinden vazgeçmeye karar verdiler. Sonuç olarak, Aslan Kral'da da benzer bir son gerçekleşti.
7. Ayrıca karikatürün versiyonlarından birinde Gaston, Canavarın arkasında ölümcül bir yara açtıktan sonra intihar etti. Canavarı arkasından bıçakladıktan sonra, Gaston'un çılgınca gülerek kuleden atlaması gerekiyordu. Mesela, Belle'nin kalbini kazanamayacağını anladı, bu da demek oluyor ki Canavar onunla birlikte olmamalıydı; ve onu öldürdükten sonra yaşamaya gerek yok. 
8. Gaston'la bazı sahnelerin canlandırılması için Andreas Deja canlı bir aktörün oyununa ve bir yerlerde sadece kendi hayal gücüne güvendi. Karakteri seslendiren Robert Wright da çok yardımcı oldu. İlginç bir şekilde, bu rolün başlangıçta Rupert Everett'e gitmesi gerekiyordu, ancak sonunda sesin acımasızlığı nedeniyle reddedildi. Everett için bu başarısızlığın ahlaki tazminatı, ikinci ve üçüncü "Shreks" te Beyaz Atlı Prens'in rolüydü.
9. Gaston'ın görünüşünün en zor kısmı kıllı göğsüydü. Andreas Dej'in yardımcıları ve karakter üzerinde çalışan diğer animatörler, Gaston'un göğüslerinin yaklaşık yirmi farklı versiyonunu önerdiler. Bunlar üçü. 
10. Hem Canavar hem de Gaston'un mavi gözleri var. Bu tesadüf hiçbir Disney çizgi filminde bulunmaz. 
11. Karikatürün fragmanında, Canavar'ın lanetinin farkında olan tek köylü Gaston'un olduğuna dair bir ipucu var. Kelimenin tam anlamıyla şöyle diyor: "Büyünün yaşamasını isteyen tek kişi budur." Bu, Gaston'un büyülü kale ve Canavar'ın haberlerine oldukça sakin tepkisini açıklarken, köylülerin geri kalanı korku ve öfkeyle yanındaydı.
Kasetin Rus sinemalarında yayınlanmasına kadar tüm sırlarını açıklayamayız, ancak Emma Watson ve bilgisayarlarda çizilen karakterlerin şarkı söylediği, dans ettiği ve Rusya'daki masal olaylarını canlandırdığı film hakkında çok şey söyleyebiliriz. "Kızıl Çiçek" olarak biliyoruz.
Küçük Deniz Kızı, Güzel ve Çirkin'in başarısından etkilenen Broadway ruhuna uygun bir çizim müzikali de yapıldı. Şair Howard Ashman ve besteci Alan Menken şarkıları yeniden inceledi. Ashman, AIDS'ten öldüğünü zaten biliyordu, ancak bunu en yakın arkadaşları ve iş arkadaşları dışında herkesten sakladı. Pek çok Disney hayranı, içinde en ufak bir depresyon bile olmayan esprili şarkıların yazarının prömiyeri görecek kadar yaşamayabileceğinden şüphelenmedi.
"Güzel ve Çirkin" karikatüründen bir kare
Bir çizgi film çizen Disney sanatçıları, hem gerçek Fransız manzaralarından ve kalelerinden (sanatçılar eskizler için özel olarak Fransa'ya getirildi) hem de bazen dizginlenemeyen hayal güçlerinden ilham aldılar. Yani, Canavarın tasarımı, prens-canavarda bir bizon, ayı, aslan, goril, geyik, kurt ve yaban domuzu özelliklerini birleştiren Chris Sanders'ın yaratılmasıydı. Ancak sonunda, Canavar'ın Jean Mare'nin Cocteau filminde giydiği maskeye benzediği ortaya çıktı.
"Güzel ve Çirkin", Pixar tarafından geliştirilen CAPS bilgisayar animasyon sistemi kullanılarak yaratılan, Avustralya'daki Kurtarıcılar'dan sonra ikinci Disney filmidir. O zamanlar, sadece elle çizilmiş görüntülerin bilgisayarda manipülasyonu ve on yıllardır animasyon üretmek için kullanılan şeffaf plastik tabakalarla zahmetli işlerden vazgeçmekle ilgiliydi. Bununla birlikte, resimde, bilgisayarlarda hesaplanan 3B animasyon - yani kelimenin modern anlamıyla bilgisayar grafikleri yardımıyla oluşturulan önemli bir parça vardı. Bu bir balo salonu sahnesiydi ve programcılar, Güzel ve Çirkin'in dans ettiği duvarların çerçevesindeki hareketten sorumluydu. Bölüm o kadar başarılı ve etkiliydi ki stüdyo bilgisayar grafiklerine yatırım yapmaya devam etmeye karar verdi. Zamanla bu, bugün bildiğimiz ve sevdiğimiz Pixar'ın doğmasına yol açtı.
Çizgi film 22 Kasım 1991'de yayınlandı. 25 milyon dolara mal oldu - yaratılışı büyük ölçüde bir deney olan Küçük Deniz Kızı'ndan bir buçuk kat daha ucuzdu. Bununla birlikte, Güzel ve Çirkin'in animasyonu daha incelikli, konusu daha sürükleyiciydi ve şarkıları daha kapsamlıydı. Ve seyirci bunu fark etti. Film dünya çapında 425 milyon dolar hasılat yaptı ve çok az eleştirmen onu olağanüstü bir tuval veya başyapıt olarak adlandırmaya cesaret edemedi. Sadece feministler, kaseti "Stockholm Sendromu" nu yücelttiği için kınayan fotoğrafta hata buldu. Ancak görüşleri fazla ağırlık taşımıyordu.
Birkaç ay sonra, Güzel ve Çirkin, En İyi Film dalında Oscar'a aday gösterilen ilk çizgi film oldu. Kurdelenin ödülü alamadığı açıktır (“Kuzuların Sessizliği” önlenemezdi), ancak yine de inanılmaz bir onurdu. Mencken, besteci olarak Oscar kazandı ve En İyi Şarkı Güzellik ve Canavar için Ashman ile bir Oscar paylaştı. Aynı zamanda, o yıl aday gösterilen beş şarkıdan üçü "Güzel ve Çirkin" film müziğinden alındı. Ne yazık ki, Ashman o zamana kadar ölmüştü - şairin tam anlamıyla ölüm döşeğinde yazdığı şarkıları filmin son halini görmeye bile vakti yoktu.
Yeni "Güzel ve Çirkin" nin tarihöncesi
Wise ve Truesdale'in karikatürüne hayranlık duyan Amerikalı eleştirmenler, resmin şarkılarına dayanan bir Broadway müzikali izlemeyi seveceklerini defalarca belirttiler. İlk başta, o zamanlar Walt Disney stüdyosunun başkanı Michael Eisner bu fikre karşıydı, ancak şirketin fikri mülkiyetini yeniden kullanarak iyi para kazanabileceğini fark ettiğinde kısa sürede hayranı oldu.
Linda Wolverton kişisel olarak üzerinde çalıştı yeni sürüm Konuyu müzikal tiyatronun olanaklarına uyarlayan bir senaryo. Yeni şarkıları bestelemek için, Disney'in "Aladdin" filminde Alan Mencken ile birlikte çalışan İngiliz şair Tim Rice getirildi (Ashman bu çizgi film için şarkı yazmaya başladı, ancak proje tamamlanmadan öldü).
Yeni prodüksiyonun prömiyeri Nisan 1994'te gerçekleşti. Oyun, Temmuz 2007'ye kadar önce birinde ve sonra başka bir New York tiyatrosunda gösterildi ve Güzel ve Çirkin'i Broadway tarihinin en uzun soluklu gösterilerinden biri yaptı. Açıkçası, muazzam bir başarıydı. Gösteri devam edebilirdi, ancak 2007'de Disney, "Küçük Deniz Kızı" nın Broadway versiyonunu halka sundu ve eski performansın izleyiciyi yeni gösteriden "Disney Prenses" döngüsünden alacağını hissetti. Londra, Paris, Madrid ve diğer metropollerde "Güzel ve Çirkin" yabancı prodüksiyonları da başarılı oldu.
Michael Eisner bu şovu o kadar çok sevdi ki gelecek nesillere saklamak istedi. Oyunun bir TV versiyonunu çekmeyi düşündü, ancak bir noktada aktörlerin Fransa'ya ihracatı ve tarihi Barok iç mekanlarda ve gerçek Fransız manzaralarının arka planına karşı filme çekilmesiyle tam teşekküllü bir uzun metrajlı film yapma fikrini aldı. Eisner, 2006'da Walt Disney'den ayrılıncaya kadar bu fikri uygulamayı başaramadı, ancak stüdyo bu planı unutmadı, ancak Eisner 2000'lerin ilk yarısındaki stüdyo krizinden sonra şirketten zorla "kurtuldu".
On yılın ikinci yarısında, Eisner'ın planı, ünlü Disney çizgi filmlerinin oyun versiyonlarını çekmek için büyük ölçekli bir plana dönüştü. Stüdyonun birçok orijinal fikri varken, Walt Disney zaman içinde test edilmiş markalardan en iyi şekilde yararlanarak finansal istikrarını sağlamaya istekliydi. Oyun yeniden yapılanmasının, bazen oyun filmlerinin başarılı yeniden yapımlarında olduğu gibi (1980'lerde "Fly" yerine 1958'de "Fly" ı izleyenler) olduğu gibi, çizilmiş masalın yerini almaması veya gölgede bırakmaması önemliydi. Video mağazalarının raflarında karikatürün yanında duruyor ve yayınlanması, halka küçük izleyicilerin göremediği klasik bir tuvali hatırlatıyor.
Yeni dizinin ilk filmi Tim Burton'ın yönettiği Alice Harikalar Diyarında'ydı. Sanatsal olarak, oldukça zayıf bir filmdi (bu arada, Linda Wolverton tarafından yazılmıştır), ancak dünya çapındaki gişede bir milyar dolar hasılat yaptı ve bu, Disney'e gelecekteki gişe rekorları kıran filmleri için elle çizilmiş bir plan yapma nedeni verdi. temeli.
2014 yılında, Alice üzerinde çalışırken geliştirilmesine başlanan Maleficent piyasaya sürüldü. Aynı yıl Disney'in yeni bir "Güzel ve Çirkin" hazırladığı öğrenildi. Filmin başlangıçta sadece karikatürden birkaç şarkı kullanması gerekiyordu, ancak Frozen'ın 2013'teki başarısı, izleyicilerin tam teşekküllü Disney müzikallerine olan ilgisini kaybetmediğini kanıtladı. Böylece proje, kapsamlı yeni materyallerle de olsa orijinal karikatürün neredeyse aynısı olarak yeniden tasarlandı (yeni film orijinalinden 40 dakika daha uzun).
Yeni "Güzel ve Çirkin" üzerinde çalışın
Görünüşe göre, Spiliotopoulos "Güzel ve Çirkin" i daha "cesur" bir hikaye yapmaya çalışıyordu, Gaston'un savaşa katılımını ve erkekler için daha ilginç olabilecek diğer olay örgüsünü hatırlatıyor (Disney insanları, esas olarak romantik filmleri yayınlamayı gerçekten sevmiyorlar) kızlar ve kadınlar için tasarlanmıştır). Ancak "Karlar Ülkesi" nin milyar dolarlık koleksiyonu stüdyoyu bu konsepti terk etmeye ve senaryoyu "feminen" kanala, yazar, senarist ve yönetmen Stephen Chbosky, "Sessiz Olmak Güzel" filmine geri döndürmeye ikna etti - Harry Potter döngüsünün tamamlanmasından sonra Emma Watson'ın ilk oyunculuk çalışmalarından biri haline gelen bir okul psikolojik melodramı. Yine de filmde Gaston'un savaşta olduğundan bahsediliyor.
Beauty and the Beast setinde Emma Watson ve Bill Condon
Oscar ödüllü Bill Condon, Condon'un kendi yönetmenliğini yaptığı Gods and Monsters dramasının senaryosu için yeni Güzel ve Çirkin'i sahnelemeye davet edildi. Ayrıca Chicago müzikalinde senarist olarak ve biyografik Kinsey, müzikal drama Dreamgirls ve Twilight dilogy'de yönetmen olarak çalıştı. Saga. Şafak. " Bu, yapımcılar çok sayıda özel efektle kimin müzikal bir melodram çekebileceğini düşündüklerinde hemen akla gelen yönetmenlerden biri.
Condon, film için ayrıntılı sanat çalışmalarına başlamadan önce Londra merkezli bir özel efekt stüdyosu olan Framestore'da altı ay geçirdi. Yönetmen, prodüksiyon tasarımcısı Sarah Greenwood ("", "", "") ve Framestore çalışanlarıyla birlikte filme farklı görsel yaklaşımlar denedi (öncelikle fantezi karakterleri) ve ona en başarılı görünen fikirleri aradı. Sonunda Condon gerçek barok iç mekanlardan dans etmeye karar verdi. Özellikle saat uşağı Cogsworth ve şamdan maitre d 'Lumiere, son derece iddialı tasarımları ve bol miktarda yaldızıyla Barok Fransa'nın orijinal kaplarından ilham aldı.
Yeni kasetin konusuna gelince, orijinalinden temel farkı, Belle ve Canavar'ın geçmişine daha fazla önem verilmesiydi. Kasetin yaratıcıları, kahramanın ve kahramanın annelerini erken kaybettiklerini ve bu farkındalığın karakterleri birbirine yaklaştıran romantik bir ana dönüştüğünü göstermeye karar verdiler. Anlatının bu kısmıyla bağlantılı sahnelerden birinde, filmin yazarları orijinal masaldaki ama çizgi film için yararlı olmayan sihirli bir eser kullandılar. Sahibini istediği yere götüren büyülü bir kitaptır. Gördüğünüz gibi, yazarlar orijinal kaynağa geri dönüp ondan bir veya iki fikir alma zahmetine girdiler. Çoğunlukla çizgi film senaryosuna dayanıyor olsalar da.
Condon, özellikle sahne müzikali için yazılmış şarkıları filme dahil etmeyi umuyordu, ancak resimle ilgili vizyonuna uymadıklarına pişman oldu. Böylece Mencken ve Rice, ana hikaye ve son jeneriğinde çalan How Does A Moment Last Forever şarkısı için üç yeni şarkı yazmak üzere tutuldu. Bu şarkı, bir zamanlar herkesin kulaklarını "Titanic" şarkısıyla çalan Celine Dion tarafından seslendirildi. Bu arada Dion, 1991 karikatürünün bitiş jeneriği için Peebo Bryson ile düet yaparak Beauty and the Beast'i seslendirdi. Kayıtları bir Grammy aldı. Yeni film için Beauty and the Beast ikilisi Ariana Grande ve John Legend tarafından söylendi.
Yönetmen, hangi filmi çekmek istediğini ve bir buçuk yüz milyon dolarlık bir bütçeyle hangi resmi yaratabileceğini anladıktan sonra, oyuncu kadrosuna geçmeyi başardı. 1991 karikatürünün yaratıcıları, Broadway sanatçılarını işe alabilecek ve dünyaca ünlü oyuncular yerine vokal yetenekleriyle yönlendirilebileceklerdi. Condon, sanatçılarını aralarında aramak zorunda kaldı. ünlü yıldızlar - posterde isimleri ve yüzleri anlamlı olanlar. Disney'in oyun yeniden yapımı konseptinin ünlülerin katılımını gerektirdiğini zaten yazmıştık, çünkü bu filmlerin temel özelliği bu: “Angelina Jolie'nin kötü cadı Maleficent'i nasıl oynadığını görmek ister misiniz? Tabii ki! " Vokaller de Condon için önemliydi, ancak ikinci oldu. Yönetmen adaylardan, kendisinin ve ses mühendislerinin neyle çalışmak zorunda kalacaklarını değerlendirmek için "Aslan Kral" dan "Hakuna Matata" yı söylemelerini istedi.
"Güzel ve Çirkin" filminin setinde
Ocak 2015'te Emma Watson, Belle rolünü üstlendiğini tweetledi. Watson, "Potterian" da büyüleyici "kitap kurdu" Hermione'yi canlandırdığı için ve aktris çocukluğundan beri Güzel ve Çirkin'in bir versiyonunda Belle oynamayı hayal ettiğinden beri bu doğal bir karardı. Bu arada, Watson bir İngiliz ailesinde doğmuş ve İngiltere'de eğitim almış olmasına rağmen, o dönemde ailesinin yaşadığı ve çalıştığı Paris'te doğdu. Yani "Güzel ve Çirkin" onun için bir tür "yerli" peri masalı. Rol için diğer yarışmacılar Scream Queens'ten Emma Roberts ve Snow White: Revenge of the Dwarfs'dan Lily Collins'di.
Prens ve Canavarın sesi, Downton Manastırı'nın eski kahramanı ve eksantrik süper kahraman şovu Legion'un şu anki kahramanı İngiliz Dan Stevens'tır. Condon, aktörün destekleyici bir rol oynadığı biyografik gerilim filmi The Fifth Estate'ten Stevens'ı yanında getirdi. Onu, Stevens'ın Lancelot'u canlandırdığı, gişe rekorları kıran Night at the Museum: Secret of the Tomb'da da görmüş olabilirsiniz. Oyuncu, bir prensi canlandıracak kadar tatlı ve romantik görünüyor, ancak Legion'da zekice gösterilen tartışmalı ve garip karakterleri de oynayabilir. Bu nedenle "Güzel ve Çirkin" diye oldukça uygundu. Stevens'ın davetinden önce stüdyo Ryan Gosling'i almayı umuyordu, ancak o La La Land'de oynamayı seçti. Aksine Watson, Belle'yi oynamak için bu müzikalde bir rolü geri çevirdi.
Belle'nin yaşlı babası mucit Maurice'i, komedi A Fish Called Wanda için Oscar kazanan film ve müzikal tiyatro oyuncusu Kevin Kline oynadı. Disney'in Notre Dame'ın Kamburu'nun seslendirme sanatçılarından biriydi.
Galli aktör Luke Evans, The Hobbit'ten Bard, 2014'teki Drakula'dan Drakula ve Hızlı ve Öfkeli 6'nın ana kötü adamı, bir avcı, eski bir paralı asker ve Belle'nin eli için kendine özgü bir yarışmacı olan Gaston rolünü oynadı. Yıldız kariyeri, "Titanların Savaşı" nda ilahi yakışıklı Apollon imajıyla başladı. Gerçek hayatta Evans, erkekleri tercih ettiği için asla Watson'ın kalbi gibi davranmazdı.
Güzel ve Çirkin setinde Luke Evans ve Josh Gad
Frozen'da kardan adam Olaf'ı seslendiren film, TV ve Broadway komedyeni Josh Gad, Güzel ve Çirkin'de Gaston'ın yardımcısı Lefa'yı canlandırdı. Çizgi filmde, bu, yalnızca arkadaşını övdüğü şeyi yapan tamamen komik bir karakterdir, filmde bu rol genişler ve Lefou, yalnızca Gaston'un liderliğini takip etmekle kalmaz, aynı zamanda en aşağılık eylemleri hakkındaki şüphelerini de ifade eder. Ek olarak, Condon'un yorumunda (Evans gibi, yönetmen açıkça eşcinseldir) Lefou, bunun farkında olmasa da Gaston'a aşıktır.
Filmin diğer önemli yıldızları çoğunlukla kayıt stüdyosunda çalıştı ve canlı kale kaplarının seslerini yarattı. Eski kahraman Yıldız Savaşları'nda Ewin McGregor, Lumiere'nin akşam yemeği partileri düzenlemeyi seven baş garson-şamdan rolünü oynadı. Fransız Oscar ödüllü Jean Dujardin'i işe alamadıklarında davet edildi. Yüzüklerin Efendisi'nden eski Gandalf Ian McKellen korkak ve görkemli uşak Cogsworth'u mekanik bir saate dönüştüğünü söyledi. İlk başta oyuncu oyunculuk yapmak istemedi ama sonunda kabul etti.
İki kez Oscar kazanan Emma Thompson, bir çaydanlığa benzeyen baş aşçı Bayan Potts rolünü oynadı ve söyledi. Jupiter Ascending'den Güney Afrikalı siyahi İngiliz aktris Gugu Mbata-Rowe, süpürge hizmetçisi Plumett'i canlandırıyor. Altı Broadway Tony ödülü kazanan Amerikalı siyah aktris ve şarkıcı Audra MacDonald, şato şarkıcısı Madame de Wardrobe'un lanetle gardırop haline getirilen bölümünü seslendirdi. Son olarak, Oscar adayı Stanley Tucci, kale bestecisi Maestro Cadenza'yı canlandırdı.
"Güzel ve Çirkin" filminin tanıtım çerçevesi
Michael Eisner'ın uzun süredir devam eden planlarının aksine Condon, Fransa'da çekim yapmak için grupla seyahat etmedi. Beauty and the Beast, İngiltere'de ağırlıklı olarak Shepperton Stüdyolarında çekildi. Orada büyük ölçekli süslemeler inşa edildi ve bu, bilgisayar ilaveleri sayesinde daha da görkemli hale geldi. Çiçek açan doğayı göstermenin gerekli olduğu sahneler (büyülü kalenin kendine ait soğuk havası olduğu için resmin hareketi yazın ve kışın aynı anda gelişir), Berkhamsted golf kulübünün pitoresk ortamında çekildi. Watson için bunlar tanıdık yerlerdi - orada "Potter" için çekim yaptı.
Çekimler Mayıs ortasından Ağustos 2105 sonuna kadar gerçekleşti. Aynı zamanda, en başından beri, resmin galası 2017 için planlandı. Yapımcılar filme o kadar uzun bir post prodüksiyon dönemi atadı ki Condon'un sayısız CG sahnesine ince ayar yapmak için zamanı oldu.
Tüm "imkansız" karakterler arasında, Canavar uygulaması en zor olanıydı. Çekimler sırasında ekranda Stevens'ın en karmaşık plastik makyajla kaplı, oyuncunun gerçek gövdesi ve toynak gibi “insanlık dışı” vücut kısımlarının bilgisayarda çizilmiş olacağı varsayıldı. Böylece oyuncu sette yer aldı ve tüm sahnelerinde oynadı. Dönüşümden önce Canavar Prens'ten daha uzun olduğu için bunu ayaklıklar üzerinde yapmak zorundaydı.
Ancak gelecekte, Canavar'ın makyajının yeterince iyi olmadığına ve oyuncunun kafasının, Stevens'ın yüz ifadelerine göre çizilen ağızlığın bilgisayar tarafından oluşturulmuş bir görüntüsüyle değiştirilmesine karar verildi. Böylece oyuncu, bilgisayarla işleme için yüz ifadelerini yakalamak için bir sandalyede tüm rolünü tekrar oynadı.
Watson için asıl sınav şarkı söylemekti. Oyuncu, rolüyle başa çıkmak için özellikle müzik dersleri aldı. Yıldızın vokal aralığı Broadway olmadığından, Belle'nin rolü basitleştirildi, böylece Watson onu utanmadan söyleyebildi.
Güzel ve Çirkin Karakterler
Belle - resmin ana karakteri. Küçük bir Fransız kasabasından gelen zeki, kibar ve iyi okumuş bir kız. Belle, diğerlerinin arasında yabancı gibi hissediyor kitap severler kasaba halkı ve bir gün dünyayı dolaşacağını umuyor. Belle, kale zindanındaki babasını değiştirmeyi kabul edince Canavar'ın esiri olur. Belle, Emma Watson tarafından canlandırıldı.
Canavar - kahraman resimler. Canavar, bir zamanlar lüks bir şatoda yaşayan kalpsiz bir prensti. Güçlü bir büyücü, Prensi duyarsızlığından dolayı cezalandırdı, genç adamı korkunç bir canavara ve hizmetkarlarını kaplara dönüştürdü. Canavar, büyücünün bıraktığı gülden son taç yaprağı düşmeden önce kızla bir ilişki başlatmazsa, eski prens sonsuza kadar canavar olarak kalacaktır. Canavar, Belle kalesine girene kadar lanetin kaldırılacağını bile ummuyor. Canavar, Dan Stevens tarafından oynandı.
Gaston - resmin ana kötü adamı. Bu, bencil ve narsist bir eski paralı asker olan avcıdır. Şehir kızları Gaston'ı gerçekten severler, ancak karşılık vermemesine rağmen Belle ile evlenmek ister. Onun için bu bir aşk meselesi değil. Gaston, Belle'nin "tuhaflığına" rağmen, ilk şehir güzelliğiyle evlenmeyi hak ettiğine inanıyor. Gaston, Luke Evans tarafından oynandı.
Maurice - Peder Belle. Bu, Parisli bir eğitim almış, ancak ormanlık alanlarda yaşayan bir mucittir. Maurice, Belle'yi okuma sevgisinde destekler ve Gaston'u kızına layık bir eş olarak görmez. Maurice, büyülü bir kalenin bahçesinde kızı için bir gül topladığında Canavar'ın gazabına uğrar. Yasa, Maurice'in tüm hayatını hapiste geçirmesini gerektirir, ancak Belle, Canavarı babasının yerine geçmesi gerektiğine ikna eder. Maurice'i Kevin Kline oynadı.
Lefu - Gaston'un bir askısı ve daimi arkadaşı. Bir nedeni olmasa bile sık sık arkadaşını övüyor. Yine de vicdan yoksun değil ve Gaston'un suçlarından hoşlanmıyor. Lefu, Josh Gad tarafından oynandı.
Lumiere - bir şamdan gibi görünen Canavar Kalesi'nin baş garsonu. Lumiere, cömert resepsiyonlar düzenlemeyi sever ve sevgili bir misafir olarak kalede Memnuniyetle kabul eder. Kahramanı memnun etmek için Canavarın emirlerini ihlal etmekte tereddüt etmiyor. Lumiere, Ewin McGregor tarafından oynandı.
Cogsworth - Beast Castle'ın mekanik saate benzeyen uşağı. Cogsworth yönetici ve korkaktır. Canavara boyun eğmek onun için en önemli şeydir, hatta büyüyü bozmaktan daha önemlidir. Bu nedenle Cogsworth, Belle'nin hatırı için Lumiere'in doğrudan emirleri ihlal etme şeklinden hoşlanmaz. Cogsworth, Ian McKellen tarafından canlandırıldı.
Bayan Potts - Canavarın çaydanlığa benzeyen kale aşçısı. Lumiere gibi, Bayan Potts da çok nazik ve arkadaş canlısı ve Belle'yi sanki kendi kızı gibi önemsiyor. Missy Potts, Emma Thompson tarafından canlandırıldı.
Plumette - Canavarın şatosunun hizmetçisi, tozu silkeleyerek silkelere benziyor. Plumette, Lumiere'yi seviyor ve her şeyde onunla aynı zamanda. Plumette, Gugu Mbata-Row oynadı.
Madame de Gardırop - Bir gardırop gibi görünen Beast Castle şarkıcısı. İsteyen ve istemeyen herkesi giydirmeyi çok seviyor. Madame de Wardrobe, Audra MacDonald tarafından canlandırıldı.
Maestro Cadenza klavsen gibi görünen Beast's Castle'ın bestecisi ve piyanisti. Maestro, Madame de Wardrobe için müzik yazıyor ve ona zevkle eşlik ediyor. Cadenza, Stanley Tucci tarafından oynandı.
Beklentiler
Geçmişteki Disney yeniden yapımlarının koleksiyonuna ve Hollywood analistlerinin tahminlerine göre, yeni "Güzel ve Çirkin" büyük bir başarı olacak. Resim, kendisine harcanan 160 milyon doları kolayca telafi edecek. Tek soru, ücretlerin çok uygun olmayan incelemelerden ve incelemelerden etkilenip etkilenmeyeceğidir. Bakalım Belle olarak Emma Watson, filmin aldığı ve alacağı kötü basını yenebilecek mi?
Rusya'da, Condon'un Lefu'nun eşcinsel olduğu yönündeki açıklamaları nedeniyle patlak veren skandal da tabloya ek olarak engel olabilir veya yardımcı olabilir. Filmin eşcinsel propagandasından şüpheleniliyordu ve bulunmamasına rağmen (komik eşcinselliğe dair birkaç yönetmenlik iması yakalamak için resmi dikkatlice izlemeniz gerekiyor, bu yüzden bu hiçbir şekilde propaganda değil), kasete bir derece verildi "16+", çocukların ebeveynleri olmadan sinema izlememesi gerektiği anlamına gelir. Bununla birlikte, Disney filmleri zaten bir aile gösterisidir ve bu nedenle yaş derecelendirmesi yalnızca sinemaya giden gençleri etkileyebilir. Bu eğitim kampını nasıl etkileyecek? Yakında öğreneceğiz.
Bu tatlı hanım, kalenin ev hanımıdır. İyi huylu kadın bir büyü ile çaydanlığa dönüştürüldü. Ve çok sayıda çocuğu - çay bardaklarında. Böyle bir aile çay seti. Madam Pott, Canavar'ın diğer hizmetkarları gibi, Belle'nin yeni ortama uyum sağlamasına yardım etmeye çalışıyor çünkü büyüyü kaldırmalarına yardımcı olabilir.
Le Fou
Gaston'un arkadaşı, daha doğrusu "altı" sı. Zayıf, cılız bir çocuk. Deli değil, aptal. Sık sık Gaston'un ona küfrettiği ve ona "çubuk kraker" verdiği aceleci davranışlar sergiliyor. Fransızcadan çevrilmiştir (ve kahramanlarımız bir Fransız kasabasında yaşarlar) "le fou", "aptal" anlamına gelir.
Maurice
Bu iyi huylu yaşlı adam aslında kahramanımızın babası Belle. Maurice'in küçük yapısı büyük bir yeteneği gizler, o bir mucittir. İyi bir ebeveyn olarak yaşlı adam kızını çok seviyor. Maurice, tüm hobilerini ve ilgi alanlarını desteklemeye çalışır. Bazı standart dışı ve sıra dışı icatlar için, bu küçük Fransız kasabasının sakinleri yaşlı adamı tuhaf, hatta bazıları çılgın olarak görüyor. İyi bir icat yaratma ve zengin olma hayali vardır. Yeni icadın Belle ile hayatlarını daha iyi hale getireceğini gerçekten umuyor.
Bazı yorumlarda, bu kahramanın Babette olarak adlandırıldığını duyabilirsiniz. Canavara hizmetçi olarak hizmet ediyor. Kalenin tüm sakinlerine yapılan büyü, onu tozu temizlemek için bir toz bezine dönüştürdü. Fifi, kalenin Fransız baş garsonu Lumiere'nin sevgilisidir. Bu güzel çift, başka hiçbir şeye benzemiyor, göze hoş geliyor. Fifi'nin izleyiciye salkım şeklinde görünmesine rağmen, beyaz bir başlığı ve dudaklarının üzerinde cilveli bir ben var.
Bayan Potts'un oğlu, büyü devreye girdiğinde bir bardağa dönüştürüldü. Belle'nin yalnızlığını aydınlatmasına yardım etmek için mümkün olan her yolu dener ve elinden geldiğince onu destekler. Nazik ve yaramaz, bir çocuk onun yaşında olması gerektiği gibi, çizgi film kahramanıyla çok arkadaş oldu.
Cogsworth
Canavarın kalesinin uşağı. Düzeni çok seviyor ve her zaman onu korumaya çalışıyor: her şey yerinde olmalı. Sürekli efendisini memnun etmeye çalışıyor. Milliyete göre, Cogsworth Alman, bir aktrise ek olarak, bu aynı zamanda bilgiçlikte de kendini gösteriyor. Büyüyü yaptıktan sonra, bir şömine saatine dönüştürüldü.
Lumiere
Canavar için kalenin baş garsonu olarak çalışıyor. Büyü devreye girdiğinde, bir şamdan haline geldi. Lumiere çok misafirperver. Çizgi filmde güçlü Fransız aksanıyla tanınabilir. Güzel şovlar düzenlemeyi sever. Masadaki yemekten bütün bir Broadway prodüksiyonu yapabilir.
Çocuk çizgi filmlerinde iyinin kötülüğe karşı zafer kazanması bir sır değil. Bununla birlikte, genç izleyiciler üzerinde pozitif kahramanlardan daha büyük bir izlenim bırakıyorlar, hatta kendi hayranları bile var. Bu konuda özellikle belirleyici olan, ünlü çizgi filmlerin yaratıcıları tarafından arsayı canlandırmak için tanıtılan Disney'in parlak kötü adamlarının uyandırdığı ilgi. Açgözlü, yaramaz, kıskanç ve benzeri olumsuz kişiliklerden hangisi en popüler olmayı başardı?
Her şey nasıl başladı
Disney'in kötü adamları gibi bir fenomen hakkında, geçen yüzyılın ilk yarısında konuşmaya başladılar. Kategorinin bir nevi kurucusu, 1937'de yayınlanan Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler adlı çizgi film sayesinde genç izleyicilerin tanıdığı Evil Kraliçe idi. Bunun ünlü stüdyonun ilk uzun metrajlı eseri olması ilginçtir.
Kötü kraliçe, yalnızca kendi güzelliğine önem veren kurnaz bir kadındır. Diğer birçok Disney kötüsü gibi, hükümdar da en iyisi, yani en güzeli olarak kalmak ister. Ancak üvey kızı Pamuk Prenses büyüyor ve her yıl daha beyaz ve "anne" ten daha pembe hale geliyor. Genç bir rakibinden kurtulmak isteyen zalim kraliçe, kızı ormanın çalılıklarına bırakır ve ardından zehirli bir elma yardımıyla onu tamamen yok etmeye çalışır. Tabii ki iyi kazanır.
Kaptan Kanca kimdir
1953 yılında, genç izleyiciye birkaç daha canlı görüntü sunan "Peter Pan" adlı çizgi film izleyicilere sunuldu. Bunların arasında, büyüleyici elle çizilmiş hikayenin ana karakterinin savaşmak zorunda kaldığı ana düşmanın rolüne emanet edilen Kaptan Kanca da vardı. Elbette büyümek istemeyen ebedi bebek Peter Pan, rakibi ile rekabette her zaman kazanan olmaya devam ediyor.
Ebeveynlerin, tek kollu Kaptan Kanca gibi ünlü bir kahramanın imajının, çizgi film izlerken çocukları korkutacak kadar uğursuz olduğu ortaya çıkmasından korkmalarına gerek yok. Yaratıcılar korsana komik bir yol verdiler, ona histeri ve biraz korkaklık eğilimi atfediyorlardı. Örneğin bu olumsuz karakter, önünde bir timsah gördüğünde bayılma yeteneğine sahiptir.
Ursula Deniz Cadısı
1989'da çıkan renkli çizgi film Küçük Deniz Kızı'nı sevmeyen bir çocuk neredeyse yok. Disney Kötü Adamları kategorisi, sualtı dünyası ve sakinleri hakkındaki bu dinamik çizgi filmle yenileniyor. Bu kez ana karakterin sinsi cadı Ursula ile savaşması ve tabii ki düşmanını yenmesi gerekecek.
İlginç bir şekilde, yaratıcılar, güzel Ariel'in hayatını ahtapot görünümüyle zehirleyecek cadıya hemen karar vermediler. Ursula başlangıçta bir deniz kızı olarak görülüyordu, ancak böyle bir görünüm korkuya neden olmadı. Sonra, bir balık kuyruğu yerine, deniz kötü adam dokunaçları aldı ve gerçekten ürpertici görünmeye başladı. Ursula, hikayenin başında Ariel'i ona yardım etme arzusu konusunda ikna etmeye çalışırken, en saf izleyiciler bile ona inanmaz.
Kötü aslan
Disney çizgi filmleri genellikle, aralarında sadece iyi değil, aynı zamanda açıkçası kötü karakterlerin de bulunduğu hayvanların ana karakterleri haline getirilir. İkincisini hatırlayarak, "Aslan Kral" karikatürünün çocukları tanıttığı Scar gibi zeki bir piçi görmezden gelemezsiniz. Bu canavar, kıskançlık, alaycılık ve ihanet gibi niteliklerle karakterizedir. Keskin pençeleri asla parmak pedleriyle gizlenmez. Scar'ın prototipinin Shakespeare'in yazdığı Hamlet karakteri Claudius olduğuna inanılıyor.
Scar, tahtını almak isteyen kardeşi Mufasa'yı öldürür. Kötü aslan, taht için başka bir yarışmacıyı da ortadan kaldırmaya çalışıyor - küçük yeğeni Simba, ancak bebek kötü amcadan mucizevi bir şekilde kaçmayı başarıyor. Elbette sadık arkadaşlar edinen ve olgunlaşan Simba, hain bir akrabasından intikam almak ve haklı kral unvanını geri almak için geri döner. Diğer Disney çizgi filmleri gibi, Aslan Kral da sonsuz bir zaferle sona erer.
Gaston hakkında bilinenler
İlk bakışta çizilen her olumsuz karakter öyle mi görünmeli yoksa ilk bakışta iyi görünebilir mi? Kötü adam rolünü oynayacak Disney, genellikle ilk toplantıda seyirciye nazik görünüyor. Ancak, sonraki eylemleri bunun tersini doğrulamayı mümkün kılar. Böyle bir metamorfozun çarpıcı bir örneği, 1991'de yayınlanan bir peri masalı olan Beauty and the Beast'ten Gaston'dur.
Gaston yakışıklı bir adam, güzel bir kadın kahramanın sözde koruyucusu ve onu bir canavardan kurtarması gerekiyor. Ancak yavaş yavaş bir "şövalyenin" açgözlülük, narsisizm, ihanet eğilimi, korkaklık gibi nitelikleri ortaya çıkar. Öte yandan Gaston'un düşmanı kararlı ve asil davranır, bu da iğrenç görünümüne rağmen çocukların hikayenin gerçek kahramanının kim olduğunu tahmin etmesine izin verir.
Çizgi film karakterlerinin nasıl görünmesi gerektiği, kimlerin başka bir masalın kahramanı olacağı hakkında Disney stüdyo çalışanları aylarca düşünebilir. Bu kader, başlangıçta olumsuz bir karaktere dönüştürülmesi planlanmayan Gaston'dan kaçmadı. Ancak, çalışma sürecinde, yaratıcılar hikayenin yalnızca "prens" in olumsuz özelliklerinden yararlanacağına karar verdiler.
Başka bir kötü kraliçe
1951'de, dünyanın farklı yerlerinde yaşayan milyonlarca genç izleyiciyi fetheden harika bir çizgi film "Alice Harikalar Diyarında" yayınlandı. Renkli hikaye, izleyiciyi olumlu karakterlerin savaşmaya zorlandığı başka bir kötü hükümdarla tanıştırdı. Tabii ki, bu, Alice'in kızının ana sorunu haline gelen unutulmaz Kupa Kraliçesi.
Bir çocuğun kazara düştüğü harikalar diyarı, acımasız ve kana susamış bir diktatörün yönetimi altındadır. O, Kalplerin Kraliçesidir, dokunaçları Alice ve cesur müttefiklerini saymaz, peri diyarının tüm sakinlerini korkutur. Tek yol Kötülüğün bildiği düşmanlarıyla savaşmak, kafasını kesmek emridir. Elbette kötülük sonuç olarak cezalandırılacak, iyinin zaferi kaçınılmazdır.
Sihire dönüyor
Sihirbazların sadece nazik değil, aynı zamanda kötü de olabileceği bir sır değil. 2009 yılında çıkan "Prenses ve Kurbağa" adlı çizgi film bunu hatırlamaya yardımcı olacaktır. Dr. Facilier, Voodoo'nun büyüsünü bastıran sinsi, acımasız bir kötü adamdır, ikinci adı Gölge Adam'dır. Kötü profesörün kendisine koyduğu amaç fethetmektir.Bu adam, şehir için savaşı yürütmek için kendi "cehennem dostlarının" yardımını kullanmayı planlar.
Dr. Facilier gibi bir karakteri ilk kez gören küçük izleyiciler, onun kötülüğün güçlerine taptığından ikinci bir şüphe duymayacaklar. Bu, Disney uzmanları tarafından yaratılan, uzun ve ince, koyu tenli ve mor gözlere sahip olan antihero'nun kötü görünümü ile kolaylaştırılmıştır. Kolaylaştırıcı paraya ve güce her şeyden önce değer verir, kâr olasılığını görerek en çaresiz eylemlere karar verebilir.
Prototip - James Moriarty
Ünlü stüdyo tarafından 1986 yılında yayınlanan "The Great Mouse Detective" adlı çizgi film, Sherlock Holmes ve diğer kurnaz dedektiflerin maceralarını beğenen küçük çocuklara değil, ebeveynlerine de önerilebilir. Profesör Ratigan, peri masalının baş kötü adamıdır. Bir sıçan olarak, karakterden bir fare olarak bahsedilmekte ısrar ediyor.
Karikatürün yaratıcılarına göre Ratigan'ın prototipi efsanevi temiz su Sherlock Holmes. Kötü adamın amacı İngiliz fare imparatorluğunu fethetmektir, onu başarmak için her türlü yolu kullanmaya hazırdır. Profesör Ratigan tüm çizgi film boyunca genç izleyicileri eğlendirir, sonunda büyüleyici bir şekilde ölür ve iyinin bir kez daha galip gelmesine izin verir.
Disney stüdyosu, eserlerinde genellikle gücü kazanmak veya sürdürmek için her türlü eyleme hazır olan kana susamış bir kraliçe imajını kullanır. 2000 yılında izleyiciye sunulan bir diğer kötü adam İzma da aynı kategoriye giriyor. "İmparatorun Maceraları" insan ahlaksızlıklarıyla dalga geçen bir peri masalı. Düşman, acımasızca görevden alınması için efendisiyle hesaplaşmak, kendisine ait tahtı ele geçirmek isteyen hükümdarın intikamcı bir danışmanıdır.
Tabii ki, Izma'nın Kuzko'ya karşı sayısız suikast girişimi her zaman başarısız olur. Kötü danışman, iyilik güçleri tarafından yenilir, kurnaz planları uygulama şansı olmadan çökmek zorunda kalacak. Ancak, sadakatsiz danışmanı bekleyen cezanın çok acımasız olduğu ortaya çıkmaz. Izma, keşif kampında çalışarak birkaç yıl geçirmek zorunda kalacak.
Diğer parlak kötüler
Tabii ki, Disney stüdyosu çalışanları tarafından yaratılan kötülük güçlerinin takipçilerinin tüm canlı görüntüleri yukarıda listelenmiyor. Örneğin, Aladdin adında çevik bir adamın talihsizliklerinin büyüleyici hikayesini hatırlayabilirsiniz. Renkli karikatürün hayranları, ana karakterin savaşmak zorunda olduğu sinsi Jafar'ı kesinlikle hatırlayacaklar. Düşman, cin'e boyun eğdirmeye çalışır, sonra tamamen onun yerini almaya çalışır. Güce aç vezir, kasvetli bir mizah anlayışıyla büyüler.
Harika çizgi film "Uyuyan Güzel" den ve ana kötülüğü Maleficent'ten bahsetmek imkansızdır. Cadı, kraliyet ailesiyle kavga eden ve iddia edilen suçları için onlardan intikam almaya karar veren küçük prensese bir lanet koydu. Disney kötü adamının bir başka harika örneği Sherkhan'dır. Tehlikeli düşman Çizgi film boyunca "The Jungle Book" dan Mowgli çocuğu ortadan kaldırmaya çalışıyor çünkü insanlardan nefret ediyor. Sher Khan korkusuz görünüyor, ancak gerçekte pek çok şeyden korkuyor, örneğin ateş ve silahlar.
Bunlar, Disney stüdyosunun yıllar içinde yarattığı en karizmatik negatif karakterler.