Beth Hart – stelesnenie súčasného ženského blues. Beth Hart - Stelesnenie moderného ženského blues Bonamassa a Beth Hart


Beth sa narodila v roku 1972 v Altadene, chudobnom predmestí Los Angeles, a vyrastala v ťažkom rodinnom prostredí. Od raného detstva na ňu padlo veľa problémov. Jej rodičia sa prvýkrát rozviedli, keď bola ešte dieťa, otca uväznili, sestre diagnostikovali AIDS, na ktorý napokon zomrela. Ten posledný obzvlášť silne ovplyvnil mladú Beth. Strhnutá pocitom viny za to, že zostala nažive, začala speváčka hľadať útechu v tráve a alkohole. Podľa vlastných slov bola „bláznivá, snažila sa nejako zostať na správnej ceste“.

"Vyrastala som v rodine, ktorá mala neustále problémy so zákonom," hovorí teraz Beth, ktorá sedí vo vestibule luxusného londýnskeho hotela, ktorý sa nachádza na druhej strane sveta od jej rodiska. - Prvýkrát som išiel do väzenia, keď som bol dospelý - iba na jeden deň. Rodičia za mňa odmietli zložiť zálohu a ja som mal dosť času premýšľať o tom, kam smeruje môj život.“

Vo veku 15 rokov ju vyhodili zo školy a Hart začal cestovať po celej Amerike.
Nakoniec sa usadila v New Yorku a v roku 1993 vyhrala talentovú šou Star Search, čím porazila vtedy neznámu 12-ročnú Beyoncé Knowles.
Hlavná výhra 125 000 dolárov bola pre tak labilného človeka, akým v tých rokoch bola, vážnym nebezpečenstvom.
„Za menej ako šesť mesiacov som všetko znížila na cent,“ hovorí Beth.

Hart opäť bez peňazí začal vystupovať na ulici, úplne presvedčený
že to bude musieť robiť do konca života. Dievča si ale všimli manažéri labelu Atlantic Records a ponúkli jej spoluprácu so skúsenými producentmi, medzi ktorými bol aj Mike Klink, ktorý spolupracoval s Guns N "Roses. V dôsledku toho sa zrodilo jej debutové CD Immortal, ktoré sa rýchlo potopilo bez stopy... O šesť rokov neskôr jej vydavateľstvo dalo druhú šancu, Beth nahrala svoj ďalší album „ScreaminFor My Supper“.
"Tento vyšiel lepšie," hovorí.

Hartovej problémy s alkoholom už vtedy zašli tak ďaleko, že dostávala záchvaty. Aby sa s nimi vyrovnala, musela sa dlho liečiť. Stratená v alkoholovo-drogovom opare si sotva uvedomila, že zmeškala svoju sekundu a
ako sa vtedy zdalo, posledná šanca. Manažéri z Atlantiku s ňou prestali spolupracovať so slovami: "Nemôžeme sedieť a pozerať sa, ako umieraš." Zlom nastal v roku 2000, keď jej diagnostikovali maniodepresívnu psychózu.
„Bola som pre seba a ostatných taká nebezpečná, že som si myslela, že som skutočný čudák,“ spomína s povzdychom. - Takto to pokračovalo, kým ma lekári nepresvedčili, že nie som zlý človek, je mi veľmi zle. Keby som bral lieky a zúčastňoval sa terapie, mohol by som sa so svojou chorobou vyrovnať, aj keď som sa jej nedokázal úplne zbaviť.

Jeho autobiografická pieseň „Leave The Light On“ je piesňou o sebatrýznení a ťažkej rodinnej histórii.

Boli také slová: "Mám sedemnásť a vo mne je úplný neporiadok / porezal som sa, len aby som sa cítil nažive." Potom Hartová z javiska divákom povedala, že pred dvoma mesiacmi sa po piatich rokoch triezveho života pokazila. „Nervovo som sa zrútila,“ spomína si teraz. "Po odchode z nemocnice som začal brať lieky, ktoré mi nakoniec pomohli."

Odkedy odmietla chodiť na stretnutia anonymných alkoholikov, ubehlo už sedem rokov, no na druhej strane sa rozhodla chodiť pravidelne do kostola. „Mám skvelého pastora,“ hovorí Beth. - Robím všetko, čo mi hovorí, a túžba piť zmizne. Samozrejme, neviem, ako dlho to bude trvať, ale teraz každý nový deň prežívam ako skutočný zázrak."

Okrem toho je Beth Hart šťastne vydatá – jej neskutočne trpezlivý a chápavý manžel Scott Getzkov bol v jej tíme na turné, keď sa stretli.
„Včera sme oslávili 14. výročie a každý deň som prekvapená, ako so mnou dokáže vychádzať,“ hovorí Beth. V skutočnosti môžeme pokojne povedať, že práve vďaka manželovi Beth stále žije. Pri pomyslení na to, ako ju raz zachránil pri ďalšom útoku, sa jej tlačia slzy do očí. „Modlila som sa, aby som v tej chvíli zomrela, a Scott ma prikryl svojím telom, aby som si neublížil,“ hovorí a vzlyká. "Obaja sme plakali. Necítil som takú lásku k nikomu okrem svojej mamy, keď som bol veľmi malý. Uvedomil som si, že Boh ma miluje a že sa musím vrátiť k životu."

Getzkov je venovaná minimálne jednej skladbe – „Mechanical Heart“ – na jej ôsmom albume „Better Than Nome“.

Nie je to prvýkrát, čo jej práca vychádza zo skutočných udalostí. Najznámejšia z týchto skladieb je „Sister Heroine“ z albumu „My California“ (2010),

napísané na pamiatku sestry Beth, ktorá zomrela na AIDS. Len málo hudobníkov sa odváži hovoriť nahlas o takýchto udalostiach vo svojom živote, ale Hart nezdieľa svoje pocity a svoju hudbu: „Hovoriť tak úprimne o svojom živote nie je vždy dobré, najmä pokiaľ ide o moju rodinu, ale vždy som bol veľmi otvorený človek. Tak si zvykajte. Toto je súčasť mojej tvorivej cesty."

Hartova kariéra bola väčšinou na vybehnutej dráhe blues, ale neobmedzovala sa len na tento žáner – Beth sa ukázala ako oveľa mnohostrannejšia hudobníčka. Jej nahrané skladby zahŕňajú zemitý rokenrol, čistý jazz a zmyselné balady. Okrem toho má v repertoári soulové covery nahrané spolu s Joeom Bonamassom – dva celé albumy Don "t Explain (2011) a Seesaw (2013).

Výsledok ich spolupráce je veľmi odlišný od toho, čo robí ona sama – ale toto hudobné spojenie jej len prospelo: talent Beth Hart zažiaril novými aspektmi. "Joe je taký energický," hovorí s úsmevom. - Vďaka nemu som si uvedomil, že čím viac: na niečom pracuješ, tým sa stávaš silnejším. Kvôli nemu som začal menej pracovať v štúdiu a viac koncertovať. Nie je čo sedieť!".

Bonamassa, s ktorou plánuje v roku 2016 nahrať tretí album, má podľa speváčky niečo spoločné s Jeffom Beckom a Slashom, s ktorými sa jej tiež podarilo spolupracovať. „Všetci traja mi dali príležitosť byť sama sebou na pódiu, a čo viac, ku každému, s kým pracovali, pristupovali rovnako,“ hovorí Beth. - Myslím si, že je to úžasné a tiež veľmi rozumné. Ľudia sa najlepšie odhaľujú, keď im nikto neprikazuje, čo majú robiť."
V decembri 2012 bola Beth Hart ocenená audienciou u amerického prezidenta Baracka Obamu. Stretnutie sa konalo v luxusnej sále Centra múzických umení Johna F. Kennedyho vo Washingtone DC – Hart bol pozvaný na výročné udeľovanie cien Kennedy Center Honors for the Arts.
Hart si vybral pieseň od Etty James, aby vystúpil na dovolenkovej šou.
„I" d Rather Go Blind, ktorý venovala Buddymu Guyovi. Úprimne povedané, „stretnutie“ s prezidentom bolo také, že Obama bol v hľadisku, no napriek tomu sa tak stalo.

Okrem toho, že bola najvplyvnejšou osobou západného sveta, medzi dvojtisícovým publikom na koncerte boli aj ďalší VIP, ako Robert Plant, Jimmy Page, herečka Tina Fey či šoumen David Letterman. Dojemné a zároveň život potvrdzujúce
"I`d Rather Go Blind" od Beth Hart a Jeffa Becka bola pre tento koncert ideálna voľba. Hart si pred týmto famóznym publikom vyliala dušu, pieseň vyniesla do novej emotívnej výšky, ktorá si vyslúžila dlhé standing ovation – publikum utŕžilo standing ovation.

Toto vystúpenie si môžete pozrieť na YouTube – pravdepodobne si budete myslieť, že Hart bola vždy taká sebavedomá a že vždy ľahko dobyla výšiny hudobného sveta. No a jej životopis bude ďalším potvrdením tohto predpokladu – veď okrem spoločného vystúpenia s Jeffom Beckom dvakrát spolupracovala s Joeom Bonamassom a vydala aj 8 vlastných sólových albumov. Ale podobne ako iní veľkí bluesoví interpreti, ktorí jej poslúžili ako zdroj inšpirácie, aj Hart si za svojich 43 rokov prešla mnohým. Jej oduševnený hlas maskuje – alebo možno odráža – život plný ťažkých zvratov a skúšok, ktoré sa začali veľmi skoro a prenasledovali ju počas celej mladosti.

Jej vystúpenie na Kennedy Center Honors s Jeffom Beckom bolo jedným z vrcholov jej kariéry, no speváčku najviac vzrušovalo stretnutie s prezidentom Obamom alebo jeho manželkou, ale príležitosťou porozprávať sa osobne s Arethou Franklin na oficiálnom stretnutí. recepcia na počesť udalosti.
„Keď som ju uvidela, okamžite som ustúpila a schovala sa,“ spomína na svoje zážitky. - Len som sa nedokázal prinútiť priblížiť sa k takejto celebrite. Keby to bola Etta James, jednoducho by som utiekol z Bieleho domu a odletel do Číny." Franklin je jedným z mála Bethiných idolov. A jej ďalší idol, prekvapivo,
Ozzy osbourne. „Nikdy nezabudnem, keď som ho prvýkrát počul s ​​Black Sabbath – spieval Changes. Nemohol som zadržať slzy." Keď však Beth hovorí o tých, ktorí ju ovplyvnili, nespomína nič o tej, s ktorou ju najviac porovnávajú – Janis Joplin. Necháva známu divu zámerne bokom? "Vôbec nie! Ona protestuje. - Porovnať sa s ňou je určite veľká česť. Nikdy som sa nesnažil byť originálny. Potrebujem len komunikáciu, potrebujem spätnú väzbu, aby som vedel, že nie som blázon."

Nemožno ignorovať fakt, že mnohí obľúbení hudobníci Beth Hart bojovali s vlastnou závislosťou od alkoholu a drog. A rovnako ako pred ňou Ozzy Osbourne, ani pre Beth nie je ľahké poraziť démonov.
"Našťastie som neužívala drogy 15 rokov," hovorí. - Ale niekedy sa stáva, že pijem. Od 35-ky som to vydržal šesť mesiacov alebo trochu dlhšie a potom som sa opil. Aspoň donedávna to tak bolo."

Prvá skladba z disku „Better Than Нome“ sa volá „Might As Well Smile“.
Sú tieto slová: "Dnes ráno som sa zobudil s úsmevom na tvári / vyhodil som kamene, ktoré mi bránili v chôdzi."
Rovnako ako „I" d Rather Go Blind, je to pieseň odporu, hymna pre toho, kto dokázal prežiť. „Predtým som naozaj musel prežiť. Ale medzi prežitím a spravodlivým životom je veľký rozdiel," uvažuje Hart. "Teraz som sa vysporiadal so svojimi démonmi. Cítim sa požehnaný a vďačný. Práve tento stav mi teraz slúži ako zdroj inšpirácie. Dostal som svoj dar - pochopenie toho, ako môžete žiť so svojou závislosťou a chorobou."


Zoznam skladieb

Možno aj Smile
Povedz im, aby vydržali
Povedz jej, že patríš mne
Problémy
Lepšie ako doma
St. Teresa
Stále žijeme v meste
Náladu, v ktorej som
Mechanické srdce
Tak dlho, kým mám pieseň

BETH HART PIANO NA „MAMA, TOTO JE PRE TEBA *

ELEKTRICKÉ A AKUSTICKÉ GIITARY PEDÁL OCELOVÝ ANO MANDOLÍNA

LARRY CAMPBELL ELEKTRICKÉ A UPRIGHT BASS:

ZEV KATZ BICÍ A PERKUSIE

CHARLEY DRAYTON KLÁVESNICE. KLAVÍR AKUSTICKÉ A ELEKTRICKÉ GITÁRY

ROB MATHES TRUBKA

JEFF KEVIT ALTO SAX A BARITONSAX

AARON HEICK TENORSAX

ANDY SNITZER TROMBONE.

Premiéra: 01.01.2000

Trvanie: 01:54:52

Po dvoch úspešných štúdiových albumoch Beth a Joe absolvovali turné v roku 2013, sprevádzali ich tí istí hudobníci, ktorí hrali v štúdiu, plus trio dychových hráčov. Vrcholom boli koncerty v Amsterdame v historickom Koninklijk Theatre Carré. Hraných 10 skladieb z albumu Seesaw, 7 skladieb z prvého albumu, Baddest Blues od Beth, učebnica Someday After Awhile od Joe, plus pár nových skladieb – venovanie Amsterdamu ako „otvárač“ a záverečný antverpský jam. Koncertné vystúpenie je uvoľnenejšie, viac elánu, energie, sily, nechýbajú prekvapenia od Beth aj Joea. Muzikanti sa navzájom cítia výborne, celkovo je výkon výborný, čo sa dá očakávať od umelcov tohto kalibru, ktorí sú v najlepších rokoch.

Tracklist:

1. Amsterdam, Amsterdam!
2. Tie oči
3. Modlitba hriešnika
4. Nemôžem pustiť
5. Pre mojich priateľov
6. Close To My Fire
7. Rýmy
8. Niečo ma drží
9. Tvoje srdce je čierne ako noc
10. Čokoládový Ježiško
11. Baddest Blues
12. Niekedy po chvíli (budeš ľutovať)
13. Beth predstavuje skupinu
14. No dobre
15. Ak ti poviem, že ťa milujem
16. Viď Píla
17. Podivné ovocie
18. Slečna Lady
19. Milujem ťa viac, než ty budeš vedieť
20. Obmedzenia mesta Nutbush
21. Radšej oslepnem
22. Antverpský džem (kredity)

Koľko bluesových speváčok si hneď vybavíme? Možno prvé meno, ktoré vám napadne, je Janis Joplin. A až potom sa vo vašich mysliach začne pátrať po ďalších menách nežného pohlavia, ktoré sa podieľajú na tejto hudbe. Medzi nimi je Grace Slick z Jefferson Airplane, Joanne Shaw Taylor a, samozrejme, skutočný hlas vášne a intríg Beth Hart.

Beth Hart v mladosti

Beth Hart - biografia, fakty, fotografie

Detstvo a mladosť

Beth Hart pochádza z hudobné mesto USA - Los Angeles. Narodila sa 24. januára 1972 do kreatívnej, hudobníckej rodiny. Od raného detstva sa ponorila do sveta hudby, ovládala hru na klavír. Slnečná a slobodná Kalifornia však mladé stvorenie uvrhla aj do sveta dospelých vášní a nerestí.

Po rozvode Bethiných rodičov a uväznení jej otca sa ona a jej sestra stali závislými na chémii rozširujúcej myseľ, ktorá budúcu bluesovú hviezdu takmer zabila.


Mladá Beth Hartová

Toto obdobie nepochybne neprešlo bez stopy vo formovaní mladej hudobnej divy a opakovane sa objavuje v jej práci a živote. Ako sama Beth povedala, že keby nebolo jej vášne pre hudbu, zomrela by (ako jej sestra) a nedokázala by pochopiť všetku emocionalitu a hodnotu života.

Po absolvovaní školy, nie bez ťažkostí a problémov, sa Beth rozhodla spojiť svoj budúci život s hudbou prostredníctvom profesionálneho rozvoja hudobnej vedy, klavíra a spevu na Los Angeles Higher School of Music.

Súbežne so štúdiom Beth Hart, hľadajúc slávu, hrala v hudobných kluboch a práve v takomto koncertnom živote mala svojich obdivovateľov. Takýto život, často nočný, nemohol ovplyvniť jej štúdium, v dôsledku čoho bola vylúčená a mladá Beth sa úplne ponorila do sveta hudby s pevným úmyslom získať si popularitu.

Prvý úspech Beth Hartovej

V tomto čase sa Beth stretla so svojím tímom s manažérom Jeffreym Leigh Tozerom a v roku 1993 sa zúčastnila súťaže Starsearch vo vyhľadávaní talentov, v ktorej zvíťazila. Žiaľ, tento úspech jej na ceste za cieľom veľmi nepomohol.


Moderné bluesové stelesnenie Beth Hartovej

A až po začatí spolupráce s producentom Davidom Fosterom Beth s Beth Hart Band v roku 1996 nahrala svoj prvý štúdiový album Immortal, ktorý sa pre mnohých prekvapivo stal multiplatinovým.

Toto vydanie prinieslo dlho očakávanú slávu a nevyhnutné ťažkosti, ktoré nie každý zvládne. Na konci turné zostali z bývalej kapely len dvaja – ide o Beth a basgitaristu Tala Herzberga.

Spoločne pripravili nemenej úspešný druhý album Screaming for my supper v roku 1999 na legendárnom Atlantic Records. Produkovalo mnoho ikonických kúskov od niektorých z najväčších rockových a bluesových hudobníkov.


Kreativita Beth Hart

Po konsolidácii svojho úspechu s druhým albumom sa Beth Hart rozhodla vyskúšať pódiovú réžiu. Spočiatku sa začala pripravovať na nakrúcanie filmu o Janis Joplin, no sama odmietla hrať rolu Veľkej, súhlasila však s účasťou v divadelnej inscenácii, muzikáli venovanom tej istej Joplin.

Potom vzniklo množstvo singlov, albumov a iných tvorivých počinov v rámci Beth Hart Band aj v sólovej tvorbe. Všetky tieto diela sú počas ich kariéry sprevádzané úspechom, obrovskou popularitou medzi znalcami bluesovej a blues-rockovej hudby, ako aj uznaním medzi kolegami a hudobnými kritikmi.

Výsledkom práce a emócií Beth Hart sa stal celý reťazec nominácií na hudobné ceny, akými sú Grammy a Blues Music Award. A čo produktívna spolupráca medzi Beth, ktorá začala v roku 2011, s jedným z najznámejších bluesových gitaristov.


Táto produktivita je v nemalej miere spôsobená bohatým, tragickým a odvážnym životným príbehom Američanky Beth Hart. Výsledkom jej tvorivého hľadania je ohromná emocionalita a gigantický prejav na živých koncertoch a v nahrávacích štúdiách. To všetko je práve vrchol, ktorý k jej tvorbe priťahuje čoraz viac obdivovateľov.

Čo môžeme očakávať od dvojice Beth Hart a Joe Bonamassa? Nový pohľad na dávno zabudnuté melódie 50. – 60. a dokonca 30. rokov, spev bohatý na emócie a nemenej pôsobivé gitarové sóla. To všetko je bohaté na album speváka a gitaristu „Black Coffee“, ktorý vyšiel koncom januára. Rovnako ako v predchádzajúcich dieloch – „Don't Explain“ (2011) a „Seesaw“ (2013), hudobníci z pravej ruky producenta Kevina Shirleyho vybrali skladby, ktoré dokážu hrať so všetkou zručnosťou, pričom do toho vložili celú svoju dušu a život. skúsenosti. Beth Hart priznáva: bez Joeovej pomoci by sa neodvážila vziať na seba materiál Elly Fitzgerald alebo Etty James, ktorý je pre ňu veľmi dôležitý. Nové verzie od Joea a Beth znejú ako dobrý sólový album, ktorý možno rovnako pripísať katalógu každého z účastníkov. Už od prvých sekúnd nás doslova unáša do víru vlna mohutného zvuku v „Give It Everything You Got“, ktorá kedysi otvárala album Edgara Wintera „White Trash“. Beth a Joe jej dali taký tlak a groove, že si bez toho neviete predstaviť pesničku. Zároveň urobili zvuk (a to platí pre celý disk) objemný a moderný.
Názov „Black Coffee“ je postavený na Bethinom hlase, ktorý spoľahlivo podporuje Joeovu gitarovú slučku. Táto vec sa ani tak nepodobá na verziu Steva Marriotta (Humble Pie), ako skôr na pôvodnú verziu Ikea a Tiny Turnerových. Koľko odtieňov pocitov môžete dať len spievaním dvoch slov - "čierna káva"! Dôvodom je Bethin hlas: ako Joe poznamenal, keď sa dajú dokopy, spevák povzbudí všetkých, aby hrali s oveľa väčším nasadením a poslucháči tento drive okamžite pocítia. Nie je náhoda, že tento album, rovnako ako tie predchádzajúce, nahrali hudobníci „po starom“, pozbierali a odohrali ho „naživo“ v plnej sile. Celé nahrávanie trvalo päť dní a Kevin Shirley spomína, že práca nebola jednoduchá. Často všetci odchádzali zo štúdia v ťažkých pocitoch, pochybujúc, či dokážu vytvoriť dielo hodné originálu.
Mohla by to byť napríklad jedna z najúžasnejších reinkarnácií na albume - "Lullaby of the Leaves". Je neuveriteľné, že broadwayská melódia 30-tych rokov, ktorú v 60-tych rokoch prekryla Ella Fitzgerald, sa zmenila na vláknitú a obklopujúcu skladbu plnú obrazov, vďaka ktorým sa plavíte na hmlistých vlnách a máte pocit, že ste v niektorom z filmov Davida Lyncha.
Tracklist je vyvážený hudobne aj emocionálne - v strede albumu si môžete vydýchnuť pri "Why Don't You Do Right" - Nová verzia piesne Lil Green, ktoré sa stali raným jazzovým a rhythm and bluesovým hitom Peggy Lee. V druhej polovici by som rád vyzdvihol skladbu „Saved“, kde na základe piesne Laverne Baker, ktorú napísal Lieber a Stroller (mimochodom autori hitov Elvisa Presleyho), sa Bethin hlas rozvinie v plnej sile, takže nedobrovoľne spomínajú na najlepšie momenty tvorby Janis Joplin. To isté možno povedať o „Radosti“, ktorá podľa najlepších tradícií ani zďaleka nie je radostná. Joe Bonamassa pridáva k trápeniu Janice Hendrixov zvuk. Ako veľmi sa Joe a Beth vzájomne obohacujú a posilňujú, nie bez pomoci celého tímu talentovaných hudobníkov sa môžeme presvedčiť o reinkarnácii ďalších dvoch skladieb od Laverne Baker - „Soul On Fire“ a „Sitting on Top of svet". V tom druhom - skvelé gitarové sólo v súboji s klávesmi. Ale tento kúsok už odohrali Howlin Wolfe, BB King, Cream... Beth a Joe však dokázali v tomto kaleidoskope nájsť nové aspekty.
Album končí trochu zvláštnou skladbou, ktorú pôvodne napísalo rakúske elektronické trio Waldeck. No aj „dovolenkový“ trip-hopový motív, ktorý náhle silno zaujal Kevina Shirleyho, sa dvojici podarilo premeniť na „noir“ a zvodne tajomný. Dúfajme, že táto skladba bola vybraná tak, aby prilákala mladých poslucháčov k odkazu, na ktorom vyrástli generácie. Túto úžasnú schopnosť hudby znovu a znovu sa znovuzrodiť opäť brilantne ukázali Beth Hart a Joe Bonamassa.