ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് ഡാവിഞ്ചി. ആന്ദ്രേ റൂബ്ലെവും ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയും. പ്രതിഭകളെ താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. ചെറിയ വിവരണങ്ങളുള്ള പേരുകൾ

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ "ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ, കലാകാരൻ ഒരു കൈയിൽ കുരിശ് പിടിച്ച് മറ്റേ കൈകൊണ്ട് ആകാശത്തേക്ക് ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്ന നീണ്ട മുടിയുള്ള, സ്‌ത്രീത്വമുള്ള ഒരു ചെറുപ്പക്കാരനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

മോണോക്രോമാറ്റിക് വെളിച്ചത്തിൽ ഈ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം കാണിക്കുന്നത്, ചർമ്മവും (യോഹന്നാൻ ബാപ്റ്റിസ്റ്റിന്റെ മേലങ്കി) റീഡ് ക്രോസും (ചിത്രങ്ങളിലെ അതിന്റെ സാധാരണ ആട്രിബ്യൂട്ട്) പിന്നീട് മറ്റൊരു കലാകാരനാണ് ചേർത്തത്. അതിനുശേഷം, ചിത്രം "ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്" എന്നറിയപ്പെട്ടു. ഈ യുവാവ് ബാപ്റ്റിസ്റ്റിന്റെ പ്രതിച്ഛായയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലെങ്കിലും.

യോഹന്നാൻ സ്നാപകനെ എങ്ങനെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു എന്നതിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം ഇതാ ആൻഡ്രിയ വെറോച്ചിയോ, യുവ ലിയോനാർഡോ വിദ്യാർത്ഥിയായി ഉണ്ടായിരുന്നു. "ക്രിസ്തുവിന്റെ സ്നാനം" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, ക്രിസ്തുവിന്റെ വസ്ത്രങ്ങൾ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു മാലാഖയെ വരയ്ക്കാൻ അധ്യാപകൻ യുവ ലിയോനാർഡോയോട് നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

നിഗൂഢമായ മൊണാലിസയുടെ പ്രോട്ടോടൈപ്പ് എന്ന സിദ്ധാന്തം കലാ നിരൂപകൻ സിൽവാനോ വിഞ്ചെട്ടി പറഞ്ഞു. ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ വിദ്യാർത്ഥി ജീൻ ജിയാകോമോ കപ്രോട്ടി. സലായ് എന്നറിയപ്പെടുന്ന കപ്രോട്ടി, പ്രശസ്ത കലാകാരനുമായി 20 വർഷത്തിലേറെയായി പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്. യുവാവിന്റെ മുഖത്തിന് മൊണാലിസയുടെ ചിത്രവുമായി സാമ്യമുണ്ട്. "ലിയോനാർഡോയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട മോഡൽ സലായ് ആയിരുന്നു," വിൻചെട്ടി പറയുന്നു, "മോണാലിസയുടെ ചിത്രത്തിലേക്ക് കലാകാരൻ തന്റെ മുഖഭാവം ചേർത്തുവെന്നത് സുരക്ഷിതമാണ്."

ജിയോകോണ്ടയുമായുള്ള ശ്രദ്ധേയമായ സാമ്യത്തെക്കുറിച്ച് - പരാമർശം ഉചിതമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റ് ചിത്രങ്ങളിൽ അന്നയുമായി സമാനമായ ഒരു സാമ്യം കാണാം.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ സമാനമായ ഒരു ഛായാചിത്രം "എയ്ഞ്ചൽ സുവാർത്ത കൊണ്ടുവരുന്നു" എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ജോൺ, അദ്ദേഹത്തിനുമുമ്പ് എന്ന് അനുമാനിക്കാം ഒരു കുരിശ് വരച്ചു, അതേ മാലാഖയായിരുന്നു. "മാംസത്തിലെ മാലാഖ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ പ്രശസ്തമായ ഒരു രേഖാചിത്രം ഉണ്ടെന്ന് ഇപ്പോൾ ഓർക്കുക.

സ്കെച്ചിന്റെ ചരിത്രം വളരെ അവ്യക്തമാണ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലാണെന്ന് അറിയാം വിൻഡ്‌സറിലെ രാജകീയ ശേഖരത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു അത്, ലിയോനാർഡോയുടെ മറ്റ് പതിനൊന്ന് ലൈംഗിക ഡ്രോയിംഗുകൾക്കൊപ്പം. ബ്രിട്ടീഷ് കലാ നിരൂപകൻ ബ്രയാൻ സെവെൽ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഒരു ദിവസം ഈ ശേഖരം ഒരു "പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ വിദഗ്ദ്ധൻ" പരിശോധിച്ചു, കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം ഡ്രോയിംഗുകൾ അപ്രത്യക്ഷമായി (വിക്ടോറിയ രാജ്ഞിയുടെ മൗനാനുവാദത്തോടെയാകാൻ സാധ്യതയുണ്ട്), തുടർന്ന് ജർമ്മനിയിൽ അവസാനിച്ചു. . ഡ്രോയിംഗുകളുടെ തുടർന്നുള്ള ഉടമകളുടെ പേരുകൾ പരസ്യപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല, എന്നാൽ ഒരു നൂറ്റാണ്ടിലേറെ കഴിഞ്ഞ്, 1991-ൽ, ലിയോനാർഡോയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ അംഗീകൃത ഉപജ്ഞാതാവായ കാർലോ പെഡ്രെറ്റിക്ക് ഡ്രോയിംഗിന്റെ ഉടമയിൽ നിന്ന് അനുമതി നേടാനും "എഞ്ചൽ ഇൻ ഇൻ" അവതരിപ്പിക്കാനും കഴിഞ്ഞു. മാംസം" ടസ്കാനിയിലെ സ്റ്റിയയിൽ നടന്ന ഒരു പ്രദർശനത്തിൽ. അതെന്തായാലും, ഈ സ്കെച്ചിന്റെ രചയിതാവ് ലിയോനാർഡോയാണെന്ന് വിദഗ്ധർ സമ്മതിക്കുന്നു.

"സന്യാസം" എന്ന ആശയവുമായി സാധാരണയായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന എല്ലാത്തിൽ നിന്നും വളരെ അകലെയുള്ള ഒരു ചിത്രം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. അവന്റെ ഭക്ഷണം വ്യക്തമായും "വെട്ടുക്കിളിയും കാട്ടു തേനും" ആയിരുന്നില്ല. ആയിരക്കണക്കിന് കലാചരിത്രകാരന്മാരും എഴുത്തുകാരും മറ്റ് സൗന്ദര്യപ്രേമികളും വിശുദ്ധ യോഹന്നാൻ സ്നാപകനെ അത്തരമൊരു അപ്രതീക്ഷിത രൂപത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചുകൊണ്ട് ലിയോനാർഡോയുടെ മാസ്റ്റർ എന്താണ് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. കാരണമില്ലാതെ, ഈ ഛായാചിത്രം എല്ലായ്പ്പോഴും ഐതിഹ്യങ്ങൾക്കും കിംവദന്തികൾക്കും ഫലഭൂയിഷ്ഠമായ പോഷണമായി വർത്തിക്കുന്നു, ലിയനാർഡോയെ വിവിധ രഹസ്യ കമ്മ്യൂണിറ്റികളുമായി ശാഠ്യത്തോടെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു, അവനെ "മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന", "രഹസ്യ" അറിവിന്റെ ഉടമയായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു, ഒരു മതഭ്രാന്തൻ, "മന്ത്രവാദി", "ആരംഭിച്ച" , മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഹെർമെറ്റിക് പാരമ്പര്യവുമായി അവനെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു.

അതിനാൽ, കർശനമായി പറഞ്ഞാൽ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി ചിത്രീകരിച്ച സ്ത്രീ യുവത്വത്തെ ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റുമായി ബന്ധപ്പെടുത്താൻ ഒരു കാരണവുമില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഈ സാഹചര്യം ഒരു തരത്തിലും ചോദ്യം നീക്കം ചെയ്യുന്നില്ല: എന്തുകൊണ്ടാണ് അത്തരമൊരു അസോസിയേഷൻ സൃഷ്ടിച്ചത്, ലിയോനാർഡോ തന്നെയല്ല, മറ്റാരെങ്കിലും? ശരി, വാസ്തവത്തിൽ, ക്രിസ്ത്യാനികളല്ലാത്ത ഒരു യുവാവിനോട് ഏറ്റവും ബഹുമാനിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു ക്രിസ്ത്യൻ വിശുദ്ധന്റെ ഗുണവിശേഷങ്ങൾ എന്തിനാണ്? ഇതിന് പിന്നിലെ ആശയങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണത എന്താണ്? ഇതിൽ എന്തെങ്കിലും മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന - ഹെർമെറ്റിക് - അർത്ഥമുണ്ടോ?

യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ കാനോനിക്കൽ പ്രതിച്ഛായയെ ഏലിയാ പ്രവാചകൻ, ഹെർമിസ് ട്രിസ്മെജിസ്റ്റസ്, ഉടമ്പടിയുടെ ദൂതൻ, ഇതിഹാസ മെറ്റാട്രോൺ എന്നിങ്ങനെയുള്ള രൂപാന്തരം അസംബന്ധമായും ഏതെങ്കിലും സഭയുടെ അനുയായികൾക്ക് ദൈവനിന്ദയായും തോന്നും! എന്നാൽ ഈ കൃതിയിലെ വാദപ്രതിവാദങ്ങളും വാദപ്രതിവാദങ്ങളും അപ്രതിരോധ്യമാണ്.

അത്തരമൊരു വ്യാഖ്യാനത്തിന് അനുകൂലമായി നമുക്ക് ഒരു വാദം കൂടി നൽകാം: ജിയാംബോളോണയുടെ പ്രശസ്തമായ "മെർക്കുറി" യുമായി നമുക്ക് ചിത്രം താരതമ്യം ചെയ്യാം. ബുധന്റെ വലത് ഭുജം ഇതേ രീതിയിൽ കൈമുട്ടിൽ ഉയർത്തി വളഞ്ഞിരിക്കുന്നു യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ ഛായാചിത്രത്തിലും "ദൂതൻ സുവാർത്ത കൊണ്ടുവരുന്നു" എന്ന ചിത്രത്തിലും, അതുപോലെ തന്നെ വിരൽ ചൂണ്ടുന്നത് സ്വർഗത്തിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നു.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ നിരവധി ക്യാൻവാസുകളിലും ഡ്രോയിംഗുകളിലും ചൂണ്ടുന്ന വിരൽ ഉണ്ട്; കലാ നിരൂപകർ ഈ പ്രതീകാത്മക ആംഗ്യത്തിന്റെ അർത്ഥം എങ്ങനെയെങ്കിലും ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ കഴിയും. ലിയോനാർഡോയിലെ ഈ ചിഹ്നത്തിന് നിരവധി അർത്ഥങ്ങളുണ്ടാകാം, എന്നിരുന്നാലും, ജോണിന്റെ ചിത്രത്തെ എനോക്ക്-മെറ്റാട്രോൺ എന്ന് വ്യാഖ്യാനിക്കുമ്പോൾ, ഡാവിഞ്ചി പെയിന്റിംഗിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആംഗ്യത്തിന് വ്യക്തവും യുക്തിസഹവുമായ വിശദീകരണം ലഭിക്കുന്നു: യഹൂദ പാരമ്പര്യം മെറ്റാട്രോണിനെ ദൈവത്തിന്റെ ചൂണ്ടുന്ന വിരൽ എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കാരണം അവൻ വാഗ്ദത്ത ദേശത്തേക്കുള്ള വഴി മരുഭൂമിയിലെ യഹൂദ ജനതക്ക് കാണിച്ചുകൊടുത്തു.

ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ ശിഷ്യനും അനുയായിയുമായിരുന്ന റാഫേലിലും ചൂണ്ടുന്ന വിരലിന്റെ ചിഹ്നം കാണപ്പെടുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, റാഫേൽ യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രം വരച്ചു, അത് സ്വാഭാവികമാണ് ലിയോനാർഡോയുടെ പെയിന്റിംഗുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ലിയോനാർഡിന്റെ ജോണിന്റെ ആംഗ്യത്തിൽ, റാഫേലിന്റെ "ദ സ്കൂൾ ഓഫ് ഏഥൻസ്" എന്ന ഫ്രെസ്കോയിൽ പ്ലേറ്റോയുടെ വലതു കൈ ഉയർത്തിയിരിക്കുന്നു. പ്ലേറ്റോയുടെ ചിത്രം ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ സ്വയം ഛായാചിത്രവുമായി വളരെ സാമ്യമുള്ളതാണ്. അതിനാൽ, പ്ലേറ്റോയുടെ ചിത്രത്തിൽ, പ്ലേറ്റോ - ലിയോനാർഡോ - ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് എന്ന ബന്ധം പ്രഖ്യാപിച്ചു. കൂടാതെ, നവോത്ഥാനത്തിൽ, ഹെർമിസ് ട്രിസ്മെജിസ്റ്റസിന്റെ ജ്ഞാനത്തിന്റെ അവകാശിയായി പ്ലേറ്റോയെ കണക്കാക്കിയിരുന്നു എന്നത് ഓർമിക്കേണ്ടതാണ്.

ഹെർമിസ് തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായ ഓർഫിയസിന് രഹസ്യ അറിവ് കൈമാറിയെന്ന് മാർസിലിയോ ഫിസിനോ എഴുതി, അദ്ദേഹം - അഗ്ലോഫെം, പൈതഗോറസിന്റെ പിൻഗാമിയായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശിഷ്യൻ ദിവ്യ പ്ലേറ്റോയുടെ അധ്യാപകനായ ഫിലോലസ് ആയിരുന്നു. അങ്ങനെ, ലിയോനാർഡോ പ്ലേറ്റോയുടെ പിൻഗാമിയായിരുന്നുവെന്നും അങ്ങനെ, ഹെർമിസ് ത്രീയിസ് ഗ്രേറ്റസ്റ്റിന്റെ പഠിപ്പിക്കലുകളുടെ അനുയായിയാണെന്നും ഫ്രെസ്കോ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. അതിനാൽ, പ്ലേറ്റോ-ലിയനാർഡോ ഞങ്ങളോട് പറയുന്നു, നിങ്ങളുടെ ചൂണ്ടുവിരൽ ഉയർത്തി, ജോണിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിലേക്ക് നോക്കുക, ദിവ്യ ഹെർമിസിന്റെ അതിരുകടന്ന ജ്ഞാനത്തെയും വിശുദ്ധിയെയും കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക.

…
അവസാനമായി, വിരൽ ചൂണ്ടുന്നത് എവിടേക്കാണ് എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള മറ്റൊരു ബദൽ പതിപ്പ് കൂടി.

രാശിചക്രത്തിലെ കന്നിരാശിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ എളുപ്പത്തിൽ തിരിച്ചറിയാം. ചട്ടം പോലെ, ഇത് കൈകളിൽ ചെവിയുള്ള ഒരു സ്ത്രീ രൂപമാണ്. പലപ്പോഴും കന്യകയെ വാൽ ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചുകൊണ്ട് ചിത്രീകരിച്ചു എ ഡ്യൂറർ ചിത്രത്തിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ സിംഹം. അതിൽ, കന്യക തന്റെ കൈകൊണ്ട് സിംഹത്തിന്റെ വാലിന്റെ അറ്റത്തുള്ള തൂവാലയിൽ തൊടുന്നു. ചെറുതായി പിടിച്ച പോലെ. ഈ ടാസൽ ഡെനെബോളയുടെ നക്ഷത്രത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

വിരൽ ചൂണ്ടിക്കൊണ്ട് കന്യകയെ നോക്കുമ്പോൾ, സ്വാഭാവികമായും ചോദ്യം ഉയർന്നുവരുന്നു: "ഒരു ആൺകുട്ടി ഉണ്ടായിരുന്നോ"? അതോ ഡെനെബോളയെ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്ന കന്യകയായി ജോൺ-ഹെർമിസ് യഥാർത്ഥത്തിൽ സങ്കൽപ്പിച്ചിരുന്നോ? ലിയോനാർഡോയ്‌ക്ക് മുമ്പ്, വർഷങ്ങളായി പുരോഗമിച്ച ഒരു സന്യാസിയായി ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട ജോണിന്റെ സ്‌ത്രീത്വ മുഖം ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു.

ഇതാ മറ്റൊരു കഥാപാത്രം, ചൂണ്ടുന്ന വിരൽ (അലക്സാണ്ട്രിയൻ നിരയിൽ) ഉള്ള ഒരു മാലാഖ. താരതമ്യത്തിനായി, XVI-XVII നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ജ്യോതിശാസ്ത്ര ഭൂപടങ്ങളിൽ കന്യകയുടെ ചിത്രം. അവർ പറയുന്നതുപോലെ, പത്ത് വ്യത്യാസങ്ങൾ കണ്ടെത്തുക:

1. അലക്സാണ്ട്രിയൻ നിരയെ കിരീടമണിയിക്കുന്ന പ്രതിമ.
2. ആൻഡ്രിയാസ് സെലാരിയസ്, ദി ഹാർമണി ഓഫ് മാക്രോകോസ്മോസ്, 1661 പതിപ്പ്.
3. "പ്രതിഭാസങ്ങളും പ്രവചനങ്ങളും" അരത, 1569-1570, മാർക്ക് ഹോഫെൽഡ്, ലക്സംബർഗ്.
4. ഡ്യൂറർ, 1515. ആകാശത്തിന്റെ വടക്കൻ അർദ്ധഗോളം.

ذنب الاسد ദനാബ് അൽ-അസാദ് "സിംഹത്തിന്റെ വാൽ" എന്ന അറബി പദത്തിൽ നിന്നോ അല്ലെങ്കിൽ ബാലിംഗർ പറയുന്നതനുസരിച്ച് "ജഡ്ജ്", "കമിംഗ് മാസ്റ്റർ" എന്നോ ഉള്ള അറബി പദത്തിൽ നിന്നാണ് ഡെനെബോലയുടെ നക്ഷത്രത്തിന്റെ പേര് വന്നത്. വരാനിരിക്കുന്ന ദൈവത്തിന്റെ ന്യായവിധിയെ ഓർക്കാൻ വിളിക്കുന്നതുപോലെ ഒരു മാലാഖ കുരിശിലേക്ക് ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നു?

ജ്യോതിഷത്തിൽ, ഡെനെബോളയെ ദൗർഭാഗ്യത്തിന്റെ ഒരു സൂചനയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. ഇത് ലൗകിക ഭൂപടങ്ങളിൽ ലോക ദുരന്തങ്ങളെ "വിക്ഷേപിക്കുന്നു" എന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു (ആർ. എബർട്ടിൻ, ജി. ഹോഫ്മാൻ "ഫിക്സഡ് സ്റ്റാർസ്"). നക്ഷത്രത്തിന്റെ രസകരമായ ഒരു സ്വഭാവം, അതിൽ കന്നി നമ്മുടെ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. അവർ പറയുന്നതുപോലെ, അത് എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്? അപ്പോക്കലിപ്സ് അല്ലേ?

ശരി, ചിത്രം പൂർത്തിയാക്കാൻ: മധ്യകാല ജ്യോതിശാസ്ത്ര അറ്റ്ലസുകളിൽ നിന്ന് കന്യകയുടെ കൈകളിൽ ഹെർമിസിന്റെ ഒരു ആട്രിബ്യൂട്ട് കാഡൂസിയസ്.

1. ഹ്യൂഗോ ഗ്രോഷ്യസ്, "ആറാട്ട് അനുസരിച്ച് നിർമ്മാണം", 1600.
2. ജിജിൻ, ജ്യോതിശാസ്ത്രം, 1485 പതിപ്പ്.
3. ജിജിൻ, ജ്യോതിശാസ്ത്രം, 1570 പതിപ്പ്.
4. കൈയെഴുത്തുപ്രതി, IX നൂറ്റാണ്ട്.
5. സാക്രോബസ്റ്റോ (സാക്രോബസ്റ്റോ "സ്ഫേറ മുണ്ടി" 1539).

എന്നിരുന്നാലും, നമ്മൾ ആശ്ചര്യപ്പെടേണ്ടതുണ്ടോ? എല്ലാത്തിനുമുപരി, കന്നി ചിഹ്നത്തിന്റെ ഭരണാധികാരി ബുധൻ ആണ്, അതായത്. അതേ ഹെർമിസ്. വിവിധ ആളുകൾ കന്യകയെ അവരുടെ മഹത്തായ ദേവതകളുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തി, ഐസിസ്, അടർഗാറ്റിസ് മുതൽ ആർട്ടെമിസ്, തെമിസ് വരെ. ഗ്രീക്കുകാർ അവളെ അഫ്രോഡൈറ്റുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തി. ഇവിടെ നിന്ന് നമുക്ക് ഹെർമാഫ്രോഡൈറ്റ് ഉണ്ട് - ഇതാണ് ഒരു കുപ്പിയിലെ ഹെർമിസിന്റെയും അഫ്രോഡൈറ്റിന്റെയും സാരാംശം. ഒരുപക്ഷേ ലിയോനാർഡോ അത് ഉദ്ദേശിച്ചതാണോ? അജ്ഞാത...

- (ഹീബ്രു יוחנן המטביל) അടുത്തുള്ള നിക്കോളോ പെസ്നോഷ്സ്കി മൊണാസ്ട്രിയുടെ ഡീസിസ് ടയറിൽ നിന്നുള്ള "ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്" ഐക്കണിന്റെ ഒരു ഭാഗം ... വിക്കിപീഡിയ

- (ഹീബ്രു יוחנן המטביל) പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ മൂന്നിലൊന്നായ ദിമിത്രോവിനടുത്തുള്ള നിക്കോളോ പെസ്നോഷ്സ്കി മൊണാസ്ട്രിയുടെ ഡീസിസ് ടയറിൽ നിന്നുള്ള "ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്" എന്ന ഐക്കണിന്റെ ഒരു ഭാഗം. ആൻഡ്രി റുബ്ലെവ് മ്യൂസിയം. ലിംഗഭേദം: പുരുഷ ആയുസ്സ്: 6 ... വിക്കിപീഡിയ

- (ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി) (1452 1519), ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ, ശിൽപി, വാസ്തുശില്പി, ഉന്നത നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ശാസ്ത്രജ്ഞൻ, എഞ്ചിനീയർ. അക്കാലത്തെ മാനവിക ആശയങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ യോജിപ്പുള്ള ഒരു ചിത്രം അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. എ. വെറോച്ചിയോയ്‌ക്കൊപ്പം പഠിച്ചു (1467 ... ... ആർട്ട് എൻസൈക്ലോപീഡിയ

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി. മഡോണ ബെനോയിസ് (ഒരു പൂവുള്ള മഡോണ). ഏകദേശം 1478. ഹെർമിറ്റേജ്. ലെനിൻഗ്രാഡ്. ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി (1452-1519), ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ, ശിൽപി, വാസ്തുശില്പി, ഉന്നത നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ശാസ്ത്രജ്ഞൻ, എഞ്ചിനീയർ. സൃഷ്ടിച്ചത്...... ആർട്ട് എൻസൈക്ലോപീഡിയ

- (ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി) ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി (1452 1519) ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി (ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി) ജീവചരിത്രം ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ, ശിൽപി, വാസ്തുശില്പി, എഞ്ചിനീയർ, സാങ്കേതിക വിദഗ്ധൻ, ശാസ്ത്രജ്ഞൻ, ഗണിതശാസ്ത്രജ്ഞൻ, ശരീരശാസ്ത്രജ്ഞൻ, സസ്യശാസ്ത്രജ്ഞൻ, സംഗീതജ്ഞൻ, തത്ത്വചിന്തകൻ ... അഫോറിസങ്ങളുടെ ഏകീകൃത വിജ്ഞാനകോശം

യോഹന്നാൻ സ്നാപകൻ, സുവിശേഷ പുരാണങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ ഏറ്റവും അടുത്ത മുൻഗാമി, അവൻ മിശിഹായുടെ (ക്രിസ്തു) വരവിനെ പ്രവചിച്ചു; മരുഭൂമിയിൽ ജീവിച്ചു (പഴയനിയമ പ്രവാചകനായ ഏലിയായെ അനുകരിച്ചു), സമൂഹത്തിന്റെ ദുരാചാരങ്ങളെ അപലപിക്കുകയും മാനസാന്തരത്തിന് ആഹ്വാനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു; ... ...

"ലിയോനാർഡോ" ഇവിടെ റീഡയറക്‌ട് ചെയ്യുന്നു; മറ്റ് അർത്ഥങ്ങളും കാണുക. ഈ പദത്തിന് മറ്റ് അർത്ഥങ്ങളുണ്ട്, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി (അർത്ഥങ്ങൾ) കാണുക. ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി ... വിക്കിപീഡിയ

- (ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി) (ഏപ്രിൽ 15, 1452, വിഞ്ചി, ഫ്ലോറൻസിന് സമീപം, മെയ് 2, 1519, ക്ലൂക്സ് കാസിൽ, അംബോയിസിന് സമീപം, ടൂറൈൻ, ഫ്രാൻസ്), ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ, ശിൽപി, വാസ്തുശില്പി, ശാസ്ത്രജ്ഞൻ, എഞ്ചിനീയർ. സമ്പന്നനായ ഒരു നോട്ടറിയുടെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. പുതിയ വികസനം സംയോജിപ്പിക്കുന്നു ... ... ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ

- (ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി) (1452-1519), ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ, ശിൽപി, വാസ്തുശില്പി, ശാസ്ത്രജ്ഞൻ, എഞ്ചിനീയർ. സൈദ്ധാന്തിക പൊതുവൽക്കരണങ്ങളുമായി കലാപരമായ ഭാഷയുടെ പുതിയ മാർഗങ്ങളുടെ വികസനം സംയോജിപ്പിച്ച്, മാനുഷിക ആശയങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചിത്രം അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു ... ... വിജ്ഞാനകോശ നിഘണ്ടു

- (ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി) (1452 1519), നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മഹാനായ ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരൻ, കണ്ടുപിടുത്തക്കാരൻ, എഞ്ചിനീയർ, അനാട്ടമിസ്റ്റ്. 1452 ഏപ്രിൽ 15-ന് ഫ്ലോറൻസിന്റെ പടിഞ്ഞാറ് വിഞ്ചി (അല്ലെങ്കിൽ അതിനടുത്തുള്ള) പട്ടണത്തിലാണ് ലിയോനാർഡോ ജനിച്ചത്. ... ... കോളിയർ എൻസൈക്ലോപീഡിയ

പുസ്തകങ്ങൾ

ലോക ചിത്രകലയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ മാസ്റ്റർപീസുകൾ, ഗൊലോവനോവ എഇ ചില കാരണങ്ങളാൽ, മുൻകാല യജമാനന്മാരുടെ ഉജ്ജ്വലമായ സൃഷ്ടികൾ നമ്മെ സ്പർശിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, നൂറുകണക്കിന് വർഷങ്ങൾ ആധുനിക മനുഷ്യനെ ജിയോട്ടോ ഡി ബോണ്ടണിൽ നിന്നും സ്ക്രോവെഗ്നി ചാപ്പലിലെ ഫ്രെസ്കോകളുടെ ചക്രത്തിൽ നിന്നും വേർതിരിക്കുന്നു. പാദുവയിൽ....
വേദാന്തം. ചെറുകഥകളുടെ ശേഖരം, എലീന മലഖോവ. ശേഖരത്തിൽ മൂന്ന് കഥകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: എഡിറ്റോറിയൽ ഓഫീസിലെ കഠിനാധ്വാനിയായ ഒരു ജീവനക്കാരന്റെ കഠിനമായ വിധിയെക്കുറിച്ച്, ഒരു യൂണിവേഴ്സിറ്റി പ്രൊഫസറുടെ ഉയർച്ചയും തകർച്ചയും, മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിന്റെ സമയവും. ആളുകളുടെ ആത്മാക്കൾ...

രാശിചക്രത്തിലെ കന്നിരാശിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ എളുപ്പത്തിൽ തിരിച്ചറിയാം. ചട്ടം പോലെ, ഇത് കൈകളിൽ ചെവിയുള്ള ഒരു സ്ത്രീ രൂപമാണ്. പലപ്പോഴും കന്യകയെ വാൽ ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചുകൊണ്ട് ചിത്രീകരിച്ചു എ ഡ്യൂറർ ചിത്രത്തിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ സിംഹം. അതിൽ, കന്യക തന്റെ കൈകൊണ്ട് സിംഹത്തിന്റെ വാലിന്റെ അറ്റത്തുള്ള തൂവാലയിൽ തൊടുന്നു. ചെറുതായി പിടിച്ച പോലെ. ഈ ടാസൽ ഡെനെബോളയുടെ നക്ഷത്രത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ പ്രസിദ്ധമായ മിക്ക കൃതികളും, പ്രധാനമായി, ഏറ്റവും മൂല്യവത്തായതും ലൂവ്രെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ചെറിയ വിവരണങ്ങളുള്ള പേരുകൾ

ഗാലറിയിലെ വിശാലമായ ഹാളുകളിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന സൃഷ്ടികൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു:

“പാറകളിൽ മഡോണ;
"പ്രഖ്യാപനം";
"ബ്യൂട്ടിഫുൾ ഫെറോണിയറ";
"ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്";
"ബാച്ചസ്";
"വിശുദ്ധ അന്ന മഡോണയ്ക്കും കുഞ്ഞ് യേശുവിനും ഒപ്പം";
"മോണാലിസ".

"ലാ ജിയോകോണ്ട", അല്ലെങ്കിൽ "മോണലിസ" - ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തവും നിഗൂഢവുമായ പെയിന്റിംഗുകളിൽ ഒന്ന്. ഇതുവരെ, അതിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന സ്ത്രീയെ തിരിച്ചറിയാൻ അവർക്ക് കഴിഞ്ഞിട്ടില്ല. 1503-ലെ ക്യാൻവാസിലെ ആഹ്ലാദകരമായ അപരിചിതൻ അത്ഭുതകരമായി പുഞ്ചിരിക്കുന്നു, അവളുടെ കണ്ണുകൾ കാഴ്ചക്കാരനെ പിന്തുടരുന്നതായി തോന്നുന്നു. ഇന്ന്, ഛായാചിത്രത്തിന് $ 50 ബില്യൺ മൂല്യമുണ്ട്.

1486-ലെ മഡോണ ഓഫ് ദ റോക്ക്‌സ്, മേരിയെ രണ്ട് ചെറിയ മാലാഖമാരാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടതായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ യുവ ജോൺ ദി ബാപ്‌റ്റിസ്റ്റും. പെൺകുട്ടി ശ്രദ്ധാപൂർവം അവളുടെ വലതു കൈ കുട്ടികളിലൊരാളിൽ വെച്ചു, മറ്റേ കൈയ്യിൽ ഇടതുവശത്ത് പിടിച്ച്. കുട്ടികൾ കളിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, ഒരു ചെറിയ പുഞ്ചിരിയോടെയും ആർദ്രതയോടെയും ജോൺ അവരെ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. പശ്ചാത്തലത്തിൽ വ്യക്തമായ പാറക്കെട്ടുകൾ വ്യക്തമായി കാണാം, ചിത്രത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക ഉത്കണ്ഠ നൽകുന്നു, ഊഷ്മള ചിത്രങ്ങളുമായി വ്യത്യാസമുണ്ട്.

1490-1495-ൽ എഴുതിയ "ദ ബ്യൂട്ടിഫുൾ ഫെറോനിയേര" എന്ന സ്ത്രീ ഛായാചിത്രം, കാഴ്ചക്കാരനെ അഭിമുഖീകരിച്ച് ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ സൗന്ദര്യം ആസ്വദിക്കാൻ നിങ്ങളെ ക്ഷണിക്കുന്നു. അവളുടെ നോട്ടം തുളച്ചുകയറുന്നതും കഠിനവുമാണ്, അവളുടെ ചുണ്ടുകൾ മുറുകെ അടച്ചിരിക്കുന്നു. അത്തരം തണുപ്പ് ആകർഷകമായ രൂപത്തിന് എതിരാണ്, ഇത് തീർച്ചയായും സൃഷ്ടിയ്ക്ക് അതിന്റേതായ "ആവേശം" നൽകുന്നു.

"ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്" 1514-1516, "ബാച്ചസ്" 1510-1515 എന്നീ കൃതികൾ ഡാവിഞ്ചിയുടെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്ന ഒരു സിറ്ററിൽ നിന്ന് പകർത്തിയതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് സലായ് എന്നായിരുന്നു, അദ്ദേഹം മാസ്റ്ററുടെ അടുത്ത് ഏകദേശം 20 വർഷത്തോളം ചെലവഴിച്ചു, ഇന്നും പല ചരിത്രകാരന്മാരും അധ്യാപകനും വിദ്യാർത്ഥിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് വാദിക്കുന്നു.

അവർ ഇപ്പോഴും പ്രണയികളായിരുന്നുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു - ജോണും ബച്ചസും വളരെ സ്ത്രീലിംഗമാണ്, അവരുടെ വീക്ഷണങ്ങളിൽ അഭിനിവേശവും രഹസ്യവും വായിക്കപ്പെടുന്നു. കൂടാതെ, സിറ്ററിനോട് കലാകാരന് വ്യക്തമായി തോന്നിയ ആർദ്രവും ഊഷ്മളവുമായ വികാരങ്ങൾ കാഴ്ചക്കാരിലേക്ക് ഏതാണ്ട് ശാരീരികമായി കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുന്നു.

പൂർത്തിയാകാത്തതായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന "അന്ന വിത്ത് ദ മഡോണ ആൻഡ് ക്രൈസ്റ്റ് ചൈൽഡ്" എന്ന ക്യാൻവാസ് 1508 ൽ ആരംഭിച്ചു. പ്രതിഭ മേരിയെ അവളുടെ അമ്മ അന്നയുടെ മടിയിൽ ഇരുത്തി, പ്രായോഗികമായി കുഞ്ഞ് യേശുവിനെ മഡോണയുടെ കൈകളിൽ ഇരുത്തി. അടുത്ത തലമുറ ഗർഭപാത്രത്തിൽ ഇരിക്കുമ്പോൾ, അത് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതിന് നന്ദി, ഇറ്റലിയിലെ "മിസ് എൻ അബൈം" എന്ന പ്രസിദ്ധമായ വാചകം ഈ രചന വിവരിക്കുന്നു.

"പ്രഖ്യാപനം". ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി ഈ ചിത്രം വരച്ചത് 1475 ലാണ്. രക്ഷകന്റെ ഭാവി ജനനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഖ്യാപനത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്ന സുവിശേഷത്തിന്റെ ഭാഗമാണ് പ്ലോട്ട് തിരഞ്ഞെടുത്തത്.

20.01.2016

ക്രിസ്തുമതത്തിൽ ഏറ്റവും വലിയ വിശുദ്ധ ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രത്തിന്റെ പ്രതിരൂപം സങ്കീർണ്ണവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. റഷ്യൻ, പാശ്ചാത്യ യജമാനന്മാർ സൃഷ്ടിച്ച ജോണിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ചില രംഗങ്ങൾ താരതമ്യം ചെയ്യുകയും താരതമ്യം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നത് രസകരമാണ്.

യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ മാതാപിതാക്കൾ മഹാപുരോഹിതനായ സക്കറിയാസും ഭാര്യ എലിസബത്തും ആയിരുന്നുവെന്ന് സുവിശേഷം പറയുന്നു. ഒരു ദിവസം ഒരു ദൂതൻ സക്കറിയയ്ക്ക് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട് പറഞ്ഞു: “സക്കറിയാ, ഭയപ്പെടേണ്ട, നിന്റെ പ്രാർത്ഥന കേട്ടു, നിന്റെ ഭാര്യ എലിസബത്ത് നിനക്ക് ഒരു മകനെ പ്രസവിക്കും, നീ അവനെ വിളിക്കും: ജോൺ; നിനക്കു സന്തോഷവും സന്തോഷവും ഉണ്ടാകും; അവന്റെ ജനനത്തിൽ പലരും സന്തോഷിക്കും; അവൻ കർത്താവിന്റെ മുമ്പാകെ വലിയവനായിരിക്കും; അവൻ വീഞ്ഞും മദ്യവും കുടിക്കയില്ല; അവന്റെ അമ്മയുടെ ഉദരത്തിൽനിന്നുപോലും പരിശുദ്ധാത്മാവു നിറയും; അവൻ യിസ്രായേൽമക്കളിൽ പലരെയും അവരുടെ ദൈവമായ കർത്താവിങ്കലേക്കു മാറ്റും; കർത്താവിന് ഒരുക്കിവെച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ജനത്തെ സമർപ്പിക്കുന്നതിനായി, ഏലിയാവിന്റെ ആത്മാവിലും ശക്തിയിലും അവന്റെ മുമ്പാകെ പോകും, പിതാക്കന്മാരുടെ ഹൃദയങ്ങൾ മക്കൾക്ക് പുനഃസ്ഥാപിക്കും, നീതിമാന്മാരുടെ അനുസരണക്കേടുള്ള ചിന്താഗതിയിലും."(ലൂക്കോസ് 1:13-17).

എലിസബത്ത് കന്യാമറിയത്തിന്റെ അമ്മായിയായിരുന്നു, യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ ജനനത്തിന് ആറുമാസം മുമ്പ് യോഹന്നാനെ പ്രസവിച്ചു. ഹേറോദേസ് രാജാവിന്റെ നിരപരാധികളുടെ കൂട്ടക്കൊലയ്ക്കിടെ, ജോണിനെ അവന്റെ അമ്മ അത്ഭുതകരമായി രക്ഷിച്ചു. എലിസബത്തിന്റെ പ്രാർത്ഥനയ്ക്കിടെ, ഒരു പർവ്വതം അവളുടെ മുന്നിൽ തുറന്നു, ഹെരോദാവിന്റെ പടയാളികളുടെ പിന്തുടരലിൽ നിന്ന് അവളെ കുഞ്ഞിനൊപ്പം മറച്ചു. സുവിശേഷ വാചകം പറയുന്നതുപോലെ, കുഞ്ഞ് വളർന്നു, ആത്മാവിൽ ശക്തനായി, ഇസ്രായേലിന് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ദിവസം വരെ മരുഭൂമിയിൽ ആയിരുന്നു. (ലൂക്കോസ് 1:80)

സ്പാനിഷ് ചിത്രകാരനായ ബാർട്ടലോമിയോ മുറില്ലോയുടെ (1618-1682) പ്രിയപ്പെട്ട തീമുകളിൽ ഒന്ന് ബാല്യകാല പ്രമേയമായിരുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് "സെന്റ് ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് ഇൻ ചൈൽഡ്ഹുഡ്" (1665, ഓയിൽ ഓൺ ക്യാൻവാസ്, 121x99, പ്രാഡോ മ്യൂസിയം, മാഡ്രിഡ്, സ്പെയിൻ) എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ അദ്ദേഹം ഇത്രയും ആഴത്തിലുള്ളതും വൈകാരികവുമായ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചത്. നഗ്നപാദങ്ങളുള്ള ഒരു ലളിതമായ ആൺകുട്ടിയിലെ വിശുദ്ധനെ കാഴ്ചക്കാരൻ അവന്റെ ഗുണങ്ങളാൽ ഊഹിക്കുന്നു: അവന്റെ കൈയിൽ ഒരു സന്ദേശമുള്ള ഞാങ്ങണ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഒരു നീണ്ട നേർത്ത കുരിശ് പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിനടുത്തായി ഒരു ആടും ഉണ്ട് - ദൈവത്തിന്റെ കുഞ്ഞാട്, യേശുവിന്റെ പ്രതീകം. ഡയഗണലായി നിർമ്മിച്ച ബറോക്ക് ഘടന, കുറച്ച് നാടകീയ ആംഗ്യങ്ങൾ, കനത്ത ഇടതൂർന്ന മേഘങ്ങൾ എന്നിവ ആത്മീയ ശക്തിയുടെയും പിരിമുറുക്കത്തിന്റെയും ഒരു വികാരം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ക്രിസ്ത്യൻ മതത്തിന്റെ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഭാഗമാണ് മുറില്ലോ കാവ്യവൽക്കരിക്കുന്ന ബാലിശമായ ആത്മീയത. ഒരു വ്യക്തി പ്രാർത്ഥനയിൽ ആശ്വാസം തേടുന്നു. മുറിലോയുടെ കൃതിയിൽ ആർദ്രതയുടെയും ആശ്വാസത്തിന്റെയും ഈ കാവ്യാത്മകതയുണ്ട്.

യൂറോപ്യൻ പാരമ്പര്യത്തിൽ, "ഹോളി ഫാമിലി" എന്ന ഇതിവൃത്തം വ്യാപകമായിരുന്നു, അവിടെ ജോൺ പലപ്പോഴും കുട്ടിയായി ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്നു. അലക്സി യെഗോറോവ് (1776-1851) തന്റെ ശൈലിയുടെ മൃദുത്വം, രൂപങ്ങളുടെ മിനുസമാർന്നതും വൃത്താകൃതിയിലുള്ളതുമായ രൂപരേഖകളോടുള്ള സ്നേഹം, ആദർശവൽക്കരണ രീതിയോടുള്ള ആഭിമുഖ്യം എന്നിവയാൽ സമകാലികർ വിളിച്ചിരുന്നതിനാൽ റഷ്യൻ റാഫേൽ ഈ പ്രതിരൂപം തിരഞ്ഞെടുത്തു. ദി വിർജിൻ വിത്ത് ക്രൈസ്റ്റ് ആൻഡ് ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് (1813, ഓയിൽ ഓൺ ക്യാൻവാസ്, 33x22.5, സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്) എന്ന പെയിന്റിംഗ് നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സ്വാധീനം കാണിക്കുന്നു. പ്രായപൂർത്തിയായതും ഗൗരവമുള്ളതുമായ കുഞ്ഞ് യേശുവിനെ മടിയിൽ ഇരിക്കുന്ന പരിശുദ്ധ കന്യകാമറിയത്തിന്റെ മനോഹരമായ ഒരു ചിത്രം യെഗോറോവ് വരച്ചു. കലാകാരൻ നിഗൂഢതയുടെ ഒരു അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഒരു ഗംഭീര നിമിഷം. ക്രിസ്തുവിന്റെ മുമ്പിൽ പ്രാർത്ഥനാ സ്ഥാനത്ത് നിൽക്കുന്ന യോഹന്നാൻ സ്നാപകനെ യേശുക്രിസ്തു അനുഗ്രഹിക്കുന്നു. തന്റെ കുട്ടിയെ സംരക്ഷിക്കുന്ന വാത്സല്യവും ആർദ്രതയും ഉള്ള അമ്മയുടെ ചിത്രം കലാകാരന് പാടുന്നു. അലക്സി യെഗോറോവ് നേരത്തെ അനാഥനായി ഉപേക്ഷിച്ചു, അതിനാൽ ഈ ഇതിവൃത്തത്തിൽ കലാകാരന്റെ അമ്മയോടുള്ള വ്യക്തിപരമായ വികാരം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ചെറിയ ഫോർമാറ്റ്, കേന്ദ്രീകൃത കോമ്പോസിഷൻ, ചിയറോസ്‌കുറോയുടെ മൃദുവും സുഗമവുമായ മോഡലിംഗ് എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് ഒരു അടുപ്പം സൃഷ്ടിക്കുകയും പ്ലോട്ടിന്റെ വ്യക്തിഗത ധാരണ വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

റഷ്യൻ റാഫേലിന്റെ ചിത്രത്തെ ഉർബിനോ റാഫേൽ സാന്റി (1483-1520) “മഡോണ ഇൻ ദി ഗ്രീൻ” (1506, ഓയിൽ ഓൺ വുഡ്, 113x88, കുൻസ്തിസ്റ്റോറിഷെസ് മ്യൂസിയം, വിയന്ന, ഓസ്ട്രിയ) യുടെ സൃഷ്ടിയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നത് രസകരമാണ്. റാഫേൽ തദ്ദേയോ തദ്ദേയിയുടെ ഏറ്റവും അടുത്ത സുഹൃത്തിന് വേണ്ടിയാണ് ഈ ചിത്രം വരച്ചത്. 1773-ൽ, പെയിന്റിംഗിന്റെ ഉടമകൾ, സാമ്രാജ്യത്വ ഹബ്സ്ബർഗ് രാജവംശത്തിലെ അംഗങ്ങൾ, അത് ബെൽവെഡെരെ കൊട്ടാരത്തിലേക്ക് മാറ്റി. ഇക്കാരണത്താൽ, ഗ്രീനിലെ മഡോണയെ ചിലപ്പോൾ ബെൽവെഡെറെയുടെ മഡോണ എന്ന് വിളിക്കാറുണ്ട്. റാഫേൽ ലിയോനാർഡോയെപ്പോലെ സമതുലിതമായ ഒരു പിരമിഡൽ കോമ്പോസിഷൻ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു, അത് മനോഹരമായ ശാന്തത നൽകുന്നു. മഡോണയ്ക്ക് അനുയോജ്യമായ സൗന്ദര്യവും, സുഗമവും സ്ത്രീലിംഗവുമായ രൂപരേഖകൾ ഉണ്ട്, ശാന്തമായ ആന്തരിക അവസ്ഥയാൽ സമാധാനിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. പ്രകാശവും ശാന്തവുമായ മാതൃസ്നേഹത്തിന്റെ തീം കലാകാരൻ തികച്ചും പാടുന്നു. കന്യാമറിയം കുട്ടി യേശുവിനെ പിന്തുണയ്ക്കുകയും സ്നാപക യോഹന്നാൻ എന്ന ആൺകുട്ടിയെ ആർദ്രമായി നോക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. യോഹന്നാൻ ക്രിസ്തുവിനെ മിശിഹായായി അംഗീകരിക്കുകയും ബാല്യത്തിൽ തന്നെ അവനെ വീണ്ടെടുപ്പുകാരനായി ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്തു, അതിനാൽ യോഹന്നാനിൽ നിന്ന് കുരിശ് ഏറ്റുവാങ്ങുന്ന ആൺകുട്ടി ക്രിസ്തുവിനെ റാഫേൽ സങ്കൽപ്പിക്കുന്നു. സൃഷ്‌ടിച്ച ചിത്രങ്ങളുടെ മൃദുവായ ഗാനരചന റാഫേൽ ഇതിനകം പരീക്ഷിച്ച ഉദ്ദേശ്യത്താൽ മെച്ചപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു - വിപുലീകരിച്ച ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് പശ്ചാത്തലം. മനോഹരമായ തണുത്തുറഞ്ഞ മേഘങ്ങളുള്ള, തിളങ്ങുന്ന കണ്ണാടി തടാകത്തോടുകൂടിയ ശാന്തമായ തുറന്ന ഭൂപ്രകൃതി ചിത്രത്തിന്റെ ആകർഷണീയവും മനോഹരവുമായ ഉള്ളടക്കം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ഭൂപ്രകൃതിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: മരുഭൂമിയുമായി. ഏകാന്തതയുടെയും അതിൽ ജീവിച്ചിരുന്ന പ്രവാചകന്റെ കഠിനമായ ആത്മീയ ചൂഷണങ്ങളുടെയും ഇടമായി മരുഭൂമി. ഐക്കണോഗ്രാഫിയിൽ, ജോണിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തവും ശക്തവുമായ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നാണിത്. "മരുഭൂമിയിലെ മുൻഗാമി ജോൺ" (പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ മൂന്നിലൊന്ന്, നിസ്നി നോവ്ഗൊറോഡ്, മരം, ടെമ്പറ, 59.8x49.8, റഷ്യൻ ഐക്കണുകളുടെ മ്യൂസിയം, മോസ്കോ) ഐക്കണിന്റെ ഇതിവൃത്തം സുവിശേഷ കഥയിലേക്ക് പോകുന്നു (ലൂക്ക് 3. 2-20, മത്താ. 3. 1-4) പ്രവചനമെന്ന ദിവ്യ ദാനത്തെ സ്നാപകയോഹന്നാൻ സ്വീകരിച്ചതിനെ കുറിച്ച്.

നിർജീവമായ മരുഭൂമിയിലെ പരമ്പരാഗത ലാക്കോണിക് രംഗം സങ്കീർണ്ണമായ പ്രതീകാത്മക രചനയായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, അത് ഒരു അപൂർവ ഐക്കണോഗ്രാഫിക് ചിത്രത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു. നിരപരാധിയായ ത്യാഗത്തിന്റെ പ്രതീകമായ ശിശുക്രിസ്തുവുള്ള ഡിസ്കോകളിലേക്ക് ജോൺ പ്രവാചകൻ വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു. ഐക്കണിൽ ക്രിസ്തുവിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് നിത്യനായ ദൈവത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ മാത്രമല്ല, ഇതിനകം മൂർത്തീഭാവമുള്ളവരുടെയും കഷ്ടപ്പാടുകളുടെയും പ്രതിച്ഛായയിലാണ്. മുൻഗാമിയുടെ പിന്നിൽ, മതിലുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ജറുസലേമിലെ നിരവധി നഗര കെട്ടിടങ്ങൾ - ക്ഷേത്രങ്ങൾ, അറകൾ, മണി ഗോപുരങ്ങൾ, ജോർദാൻ നദിക്ക് താഴെ, സാധാരണയായി നിർജീവവും വന്ധ്യവുമാണ്. അന്യോന്യം മരങ്ങളും പരസ്പരം സമാധാനപരമായി സഹവസിക്കുന്ന വിവിധ ജീവികളുമുള്ള തഴച്ചുവളരുന്ന പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയാണ് മരുഭൂമി സ്വന്തമാക്കിയത്. ഒരു കലാപരമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് ഒരു ഊഷ്മള സ്വർണ്ണ-ഓച്ചർ നിറമാണ്. അർദ്ധ സുതാര്യമായ മൾട്ടി-ലെയർ പെയിന്റിംഗ് മൃദുവായ സുവർണ്ണ തിളക്കവും നിറങ്ങളുടെ മിന്നുന്ന കളിയും സൃഷ്ടിക്കുന്നു. യജമാനൻ പ്രവാചകന്റെ ആത്മീയ ഉയരം അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, ആത്മാവിന്റെ ദൃശ്യമായ അദൃശ്യമായ പരിവർത്തനം അറിയിക്കാൻ.

"ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് ഇൻ ദി വൈൽഡർനെസ്" (1490-95, ഓയിൽ ഓൺ വുഡ്, 42x28, ബെർലിൻ ആർട്ട് ഗാലറി) എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ ഡച്ച് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഹെർട്ട്ജെൻ ടോത്ത് സിന്റ് ജാൻസ് (1460-1465 മുതൽ 1495 വരെ) ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റിന്റെ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു. , ബെർലിൻ, ജർമ്മനി). ഈ കൃതി സൂക്ഷ്മവും സൗമ്യവും പ്രബുദ്ധവുമായ ഗാനരചനയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. താഴ്ന്ന കുന്നുകൾക്കിടയിൽ പാമ്പിനെപ്പോലെ ഒഴുകുന്ന ഒരു അരുവിയുടെ തീരത്ത് ഒരു കല്ലിൽ ജോൺ ഇരിക്കുന്നു. പശ്ചാത്തലത്തിന്റെ നീല മൂടൽമഞ്ഞിൽ, ജറുസലേമിന്റെ വെളുത്ത ഗോപുരങ്ങൾ കാണാം. വ്യക്തവും ശാന്തവുമായ ഭൂപ്രകൃതി സ്വർണ്ണ സൂര്യന്റെ മൃദു കിരണങ്ങളാൽ തുളച്ചുകയറുന്നു. ജോൺ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നത് പ്രകൃതിയാണ്. അവൻ ആഴത്തിലുള്ള ധ്യാനത്തിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്നു, ഇവിടെ അവന്റെ ആത്മീയ ജീവിതം സ്വതന്ത്രമായി ഒഴുകുന്നു. പുറം ലോകത്തിൽ നിന്നുള്ള പൂർണ്ണമായ വേർപിരിയലിന്റെയും ആന്തരിക ലോകത്തിൽ മുഴുകിയതിന്റെയും അവസ്ഥ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ജോണിന്റെ കൈകൊണ്ട് തല ഉയർത്തി നിൽക്കുന്ന പോസ് അത്ഭുതകരമായി കണ്ടെത്തി. തന്നിൽത്തന്നെ ആത്മീയമായി മുഴുകിയിരിക്കുന്ന ഏതൊരു വ്യക്തിക്കും വളരെ മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും അടുത്തതുമായ അവസ്ഥ. നഗ്നമായ പാദങ്ങളുമായി സ്പർശിക്കുന്ന ഒരു ലളിതമായ മനുഷ്യനായാണ് ജോൺ നമ്മുടെ മുന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്. അവന്റെ അടുത്തായി ഒരു പ്രഭാവലയമുള്ള ഒരു ആട്ടിൻകുട്ടി ഇരിക്കുന്നു. യോജിച്ച നിറത്തിലൂടെയാണ് പ്രകൃതിയുമായുള്ള ഐക്യം കൈവരിക്കുന്നത്. തണുത്ത നീല ടോണിന്റെ മനോഹരമായ ഡ്രാപ്പറി ലളിതമായ നാടൻ തുണിയുടെ തവിട്ട് നിറവുമായി സൂക്ഷ്മമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ദയ, കരുണ, മാനവികത, പ്രതിരോധമില്ലായ്മ, സൗന്ദര്യം, സമാധാനം എന്നിവയുടെ പ്രതീകമായി ജോണിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിൽ കലാകാരൻ സൃഷ്ടിച്ചു.

മരുഭൂമിയിലെ തന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, വെട്ടുക്കിളിയും കാട്ടുതേനും തിന്നുന്ന ജോൺ, ഒട്ടക രോമം ധരിച്ച്, പഴയനിയമ സന്യാസി പ്രവാചകനായ ഏലിയായെപ്പോലെയായിരുന്നു. ഏലിയായുടെ പ്രസംഗം പോലെ വികാരാധീനമായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസംഗം. എന്നാൽ വ്യത്യസ്തമായ, പുതിയ, "പുതിയ നിയമം" എന്ന അർത്ഥം അവളിൽ നിറഞ്ഞു. ഒന്നാമതായി, യോഹന്നാൻ പാപങ്ങൾക്കുവേണ്ടിയുള്ള മാനസാന്തരം പ്രസംഗിച്ചു, സ്വർഗ്ഗരാജ്യം അടുത്തുവരുന്നു, ഒരു വൃക്ഷം നല്ല ഫലം കായ്ക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ, അത് വെട്ടിക്കളയുന്നു, കോടാലികൾ ഇതിനകം വേരിൽ ഉണ്ട്. യോർദ്ദാനിലെ വെള്ളത്തിൽ ശുദ്ധീകരണത്തിന്റെ അടയാളമായി തന്റെ അടുക്കൽ വരുന്ന ആളുകളെ യോഹന്നാൻ സ്നാനം കഴിപ്പിച്ചു, തന്നേക്കാൾ ശക്തനായ ഒരാൾ തന്നെ അനുഗമിക്കുന്നുവെന്ന് പ്രവചിച്ചു, അവൻ വെള്ളത്തിലല്ല, മറിച്ച് തീയും ആത്മാവും കൊണ്ട് സ്നാനം കഴിപ്പിക്കും. "ചെരിപ്പിന്റെ കെട്ടഴിക്കാൻ" യോഗ്യനല്ല. തന്റെ പ്രസംഗത്തിൽ, യോഹന്നാൻ പരീശന്മാരെ അവരുടെ നീതിയുടെ അഹങ്കാരത്തിന്റെ പേരിൽ കോപത്തോടെ ആക്രമിച്ചു.

റഷ്യൻ കലയ്ക്ക് പ്രാധാന്യമുള്ള, അലക്സാണ്ടർ ഇവാനോവിന്റെ (1806-1858) പെയിന്റിംഗ് "ജനങ്ങൾക്ക് ക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപം" (1837-1857, ഓയിൽ ഓൺ ക്യാൻവാസ്, 540 × 750, സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, മോസ്കോ) രണ്ട് രൂപങ്ങൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നു: ജോൺ ദി പ്രവചനം ബാപ്റ്റിസ്റ്റും ക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപവും. കലാകാരൻ സംഭവത്തിന്റെ അവ്യക്തത വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, പ്രതീകാത്മക അർത്ഥങ്ങളിലൂടെ ലോകചരിത്രം നാം കാണുന്നു. ജോർദാന്റെ തീരത്തുള്ള മരുഭൂമിയിൽ, യോഹന്നാൻ സ്നാപകൻ തന്റെ അടുക്കൽ സ്നാനമേൽക്കാൻ വന്നവരോട് അവരാരും ഇതുവരെ കണ്ടിട്ടില്ലാത്ത അവന്റെ നാമത്തിൽ പ്രസംഗിക്കുന്നു. യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ ആളുകൾക്ക് മുമ്പാകെ ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുമ്പോൾ, കലാകാരൻ ലോക ചരിത്രത്തിലെ പ്രധാന നിമിഷം കണ്ടു, കാരണം അതിൽ മനുഷ്യരാശിയുടെ ആത്മീയ പരിവർത്തനത്തിന്റെ ആരംഭം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ പ്രവചനത്തിന്റെയും ക്രിസ്തുവിന്റെ പ്രത്യക്ഷതയുടെയും സംയോജനത്തിൽ, സുവിശേഷ സംഭവത്തിന്റെ അവ്യക്തത വെളിപ്പെടുത്തി: മാനസാന്തരവും ഒരു പുതിയ ധാർമ്മിക വികാരത്തിന്റെ ഉണർവും, ഏറെക്കാലമായി കാത്തിരുന്ന ഒരു അത്ഭുതത്തോടുള്ള ആദ്യത്തെ വൈകാരിക പ്രതികരണം, മഹത്വത്തിന് മുമ്പുള്ള ഭയം. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നത്, ചിലരുടെ സന്നദ്ധതയും മറ്റുള്ളവരുടെ സത്യം അംഗീകരിക്കാനുള്ള മനസ്സില്ലായ്മയും.

ആളുകളുടെ വ്യത്യസ്ത പ്രതികരണങ്ങൾ (ഉറ്റുനോക്കുക, വിറയ്ക്കുക, ഉയർത്തുക, സ്വയം മുഴുകുക) കാഴ്ചക്കാർക്ക് ആത്മീയ വിഭാഗങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു - വിശ്വാസം, സംശയം, പ്രത്യാശ, ദൈവഭയം. “സുവിശേഷ ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന്, അവതരിപ്പിക്കാൻ ഏറ്റവും പ്രയാസമുള്ളത്, ഇതുവരെ കലാകാരന്മാരാരും ശകാരിച്ചിട്ടില്ലാത്തത് എടുത്തതാണ് ...”, ഇവാനോവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ലേഖനത്തിൽ എൻവി ഗോഗോൾ എഴുതി. രക്ഷകന്റെ ഭാവി ശിഷ്യന്മാരും അവന്റെ എതിരാളികളും അനുയായികളും പീഡകരും ഇതാ. ക്ലാസിക്കൽ തത്വം അനുസരിച്ച്, കലാകാരൻ ചിത്രത്തിലെ പങ്കാളികളെ ചിത്ര തലത്തിൽ സ്ഥാപിക്കുന്നു, പാർശ്വഭാഗങ്ങൾ സന്തുലിതമാക്കുകയും പ്രസംഗിക്കുന്ന യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ രൂപത്തിന് ഊന്നൽ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു, അദ്ദേഹം ക്രിസ്തുവിന്റെ അകലത്തിൽ നടക്കുന്ന ആളുകളെ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുകയും അതുവഴി കാഴ്ചക്കാരന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. രചനയുടെ അർത്ഥ കേന്ദ്രം. ഈ പ്രസ്ഥാനത്തെ പിന്തുണയ്‌ക്കുകയും തിരിവുകൾ വഴി പലതവണ ആവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, മുൻ‌നിരക്കാരൻ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നിടത്തേക്ക് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ നോട്ടം. മുൻഗാമിയുടെ വിളറിയ, മെലിഞ്ഞ മുഖം, അവന്റെ തീക്ഷ്ണമായ നോട്ടം, വികാരാധീനമായ പ്രസംഗങ്ങൾ, ഈ മനോഹരവും ഗാംഭീര്യവുമായ രൂപത്തിന്റെ എല്ലാ ചലനങ്ങളും ഭയത്തോടും പ്രതീക്ഷയോടും കൂടി അവിടെയുള്ളവരെ ഉലയ്ക്കുന്നു. ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് ഒരു ചെറിയ ഒട്ടക രോമമുള്ള വസ്ത്രം ധരിക്കുന്നു, തുകൽ ബെൽറ്റ് കെട്ടിയിട്ടുണ്ട്, അവന്റെ തോളിൽ പിന്നിൽ നിന്ന് മഞ്ഞകലർന്ന ഒരു ആവരണം വീഴുന്നു. തന്റെ ആത്മീയ കണ്ണുകളാൽ, യോഹന്നാൻ സ്നാപകൻ മിശിഹാ തീരദേശ കുന്നിലൂടെ വളരെ ദൂരെ നടക്കുന്നത് കാണുന്നു.

സമാനമായ ഒരു പെയിന്റിംഗ് ഇറ്റാലിയൻ ബറോക്ക് ചിത്രകാരനായ ജിയോവാനി ബാറ്റിസ്റ്റ ഗൗളിയിൽ (1639-1709) കാണപ്പെടുന്നു. "ദ സെർമോൺ ഓഫ് ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്" (1690, ഓയിൽ, ക്യാൻവാസ്, 181x172, ലൂവ്രെ മ്യൂസിയം, പാരീസ്, ഫ്രാൻസ്) ചിത്രകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ അഭിവൃദ്ധിയിലാണ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. യോഹന്നാൻ സ്നാപകനെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസംഗത്തിനിടെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് രചനയുടെ കേന്ദ്രമാണ്. ഒത്തുകൂടിയ ആളുകൾ പ്രവചനങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, അവർക്ക് ഒരു പൊതു മാനസികാവസ്ഥയും അവസ്ഥയും ഉണ്ട്. ഈ കൃതിയിൽ "ജനങ്ങൾക്ക് ക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപം" എന്ന ചിത്രവുമായി ചില രചനാപരമായ സാമ്യമുണ്ട്, പക്ഷേ ആശയം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്. കലാപരമായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം മുന്നിൽ വരുന്നു, ഉള്ളടക്കമല്ല. സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു മൾട്ടി-ഫിഗർ കോമ്പോസിഷൻ, വെർച്യുസോ അലങ്കാര പെയിന്റിംഗ്, യുക്തിരഹിതമായ പ്രേരണയുടെ ബോധം, ചിത്രങ്ങളുടെ നാടകീയത എന്നിവ കാഴ്ചക്കാരനെ അവയുടെ ബാഹ്യ സൗന്ദര്യത്താൽ ആകർഷിക്കുന്നു. യോഹന്നാൻ സ്നാപകനെ സ്റ്റേജിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവൻ ജനക്കൂട്ടത്തിന് മീതെ ഉയർന്നുനിൽക്കുന്ന ഒരു പ്രസംഗകനാണ്.

യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ പ്രഭാഷണം നിർണായകവും രണ്ട് വശങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു: സോട്ടീരിയോളജിക്കൽ (സോട്ടീരിയോളജി - യേശുക്രിസ്തുവിലൂടെയുള്ള രക്ഷയുടെ സിദ്ധാന്തം), അതായത്, മാനസാന്തരത്തിലേക്കുള്ള ആഹ്വാനം, എസ്കാറ്റോളജിക്കൽ - സ്വർഗ്ഗരാജ്യം അടുത്തെത്തിയിരിക്കുന്നു എന്ന പ്രഖ്യാപനം. യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ പ്രസംഗം, സുവിശേഷം പറയുന്നതുപോലെ, അവന്റെ മരണത്തിന് കാരണമാകുന്നു. തന്റെ പ്രസംഗങ്ങളിൽ, തന്റെ സഹോദരന്റെ ഭാര്യ ഹെരോദിയാസിനെ ഭാര്യയായി സ്വീകരിച്ചതിന് ഭരണാധികാരി ഹെരോദാവിനെ (ശിശുക്കളെ കൂട്ടക്കൊല ചെയ്ത ഹെരോദാവിന്റെ അവകാശി) അദ്ദേഹം അപലപിക്കുന്നു. ഹെരോദാവ് ജോണിനെ ജയിലിലടച്ചു, പക്ഷേ അവനെ വധിക്കാൻ ഭയപ്പെടുന്നു, കാരണം യോഹന്നാൻ ജനങ്ങളാൽ അഗാധമായി ബഹുമാനിക്കപ്പെടുന്നു. അപ്പോൾ ഹെരോദിയസ് തന്റെ മകൾ സലോമിയെ ഹെരോദാവിന്റെ രണ്ടാനമ്മയെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു വിരുന്നിൽ രാജാവിന്റെ മുന്നിൽ നൃത്തം ചെയ്യാനും നൃത്തത്തിനുള്ള പ്രതിഫലമായി സ്നാപക യോഹന്നാന്റെ തല ആവശ്യപ്പെടാനും.

ചരിത്രപരമായ ചിത്രങ്ങളുടെ മാസ്റ്റർ വാസിലി സുരിക്കോവ് (1848 - 1916) ക്യാൻവാസ് വരച്ചു "സലോം ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റിന്റെ തല അവളുടെ അമ്മ ഹെറോഡിയസിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു" (1872, ഓയിൽ ഓൺ ക്യാൻവാസ്, 89x71, സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്). കലാകാരൻ ഈ രംഗം വില്ലത്തിയുടെയും കുറ്റകൃത്യത്തിന്റെയും രണ്ട് പ്രധാന വ്യക്തികളായി ചുരുക്കുന്നു. രക്തദാഹിയായ, ഹെറോദിയാസിന്റെ മനുഷ്യ മുഖമല്ല, സിന്ദൂരം നിറഞ്ഞ പശ്ചാത്തലം. എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്ന് അവ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങിയതുപോലെ, സലോമി അവളുടെ മാനസികാവസ്ഥ പങ്കിടുന്നില്ല. ജോണിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഭയാനകതയിലും ഭയത്തിലല്ല, മറിച്ച് ഹെറോദിയാസിന്റെ മനുഷ്യത്വരഹിതവും അധാർമികവും ഭയങ്കരവുമായ പ്രവൃത്തിയിലാണ് കലാകാരൻ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്. അവൾ രക്തദാഹത്തിന്റെയും പാപത്തിന്റെയും മൂർത്തീഭാവമായിത്തീരുന്നു, അവളുടെ പാപം തിരിച്ചറിയുന്നില്ല.

പീറ്റർ പോൾ റൂബൻസ് (1577-1640), ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റിന്റെ ശിരഛേദം ചിത്രീകരിക്കാൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ ശൈലിയുടെ ഒരു ഗംഭീരമായ നിമിഷം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു - ഹെറോഡിന്റെ വിരുന്ന് (1633, ഓയിൽ ഓൺ ക്യാൻവാസ്, 208x264, നാഷണൽ ഗാലറി, എഡിൻബർഗ്, സ്കോട്ട്ലൻഡ്). സലോമി ബാപ്റ്റിസ്റ്റിന്റെ തല ഒരു അടച്ച താലത്തിൽ കൊണ്ടുവരുന്നു, അത് രാജാവിന്റെ മുന്നിൽ തുറക്കുന്നു, അങ്ങനെ റൂബൻസ് ആശ്ചര്യത്തിന്റെ ഫലം കൈവരിക്കുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് അതിഥികളും വേലക്കാരും വളരെ ആശ്ചര്യപ്പെടുകയും സലോമി അവിടെ കാണിക്കുന്നത് കാണാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നത് - അവളുടെ പുറം കാരണം അവർക്ക് കാണാൻ കഴിയില്ല. സ്നാപകന്റെ തല മറയ്ക്കാതെ അവൾ ഹാളിൽ പ്രവേശിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ, അവളുടെ രൂപം അത്തരമൊരു പ്രഭാവം ഉണ്ടാക്കുമായിരുന്നില്ല. ഹേറോദേസ് ഏത് തരത്തിലുള്ള വാഗ്ദാനമാണ് നൽകിയതെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാം, പക്ഷേ ക്രമത്തെക്കുറിച്ച് അറിയുന്നത് മറ്റൊന്നാണ്, അതിന്റെ ഫലം കാണുന്നത് മറ്റൊന്നാണ്. ഹെരോദാവ് ഒരു കൈകൊണ്ട് സ്നോ-വൈറ്റ് ടേബിൾക്ലോത്ത് തകർത്തു, അത് നിന്ദയുടെ പ്രതീകമാണ്, മറുവശത്ത് ചിന്തയുടെയും സങ്കടത്തിന്റെയും അടയാളമായി തലയെ താങ്ങി. രാജാവ് ദുഃഖിതനായി(മൗണ്ട്. 14.9), കാര്യം നടപ്പാക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല, എന്നാൽ ഉത്തരവ് നടപ്പിലാക്കിയതായി കണ്ടപ്പോൾ മാത്രമാണ് സങ്കടം തോന്നിയത്. അവൻ മാത്രം ദുഃഖിതനാണ്, പങ്കെടുക്കുന്ന മറ്റെല്ലാവരും ഒന്നുകിൽ ആശ്ചര്യപ്പെടുന്നു അല്ലെങ്കിൽ സന്തോഷിക്കുന്നു. പ്രത്യേകിച്ച് ഹെറോഡിയസ്, ഒരു കൈകൊണ്ട് വിഭവം എടുക്കുന്നു, മറ്റേ കൈകൊണ്ട് അവൾ മറ്റൊരു വിഭവം പോലെ സ്നാപകന്റെ തലയിലേക്ക് നാൽക്കവല ലക്ഷ്യമിടുന്നു. അവളുടെ എല്ലാ രൂപത്തിലും, അവൾ ആഗ്രഹിച്ചത് ഇതാണ് എന്ന് കാണിക്കാൻ അവൾ ശ്രമിക്കുന്നു, ഇപ്പോൾ സംഭവിച്ചത് നിസ്സാരമായി കാണുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഹെരോദിയസ് രാജാവിനെ അന്വേഷണാത്മകമായി നോക്കുന്നു, ഉടനെ തന്റെ ആയുധം തലയിൽ മുക്കുവാൻ ധൈര്യപ്പെടാതെ, ഹെരോദാവ് എന്ത് പറയുമെന്ന് കാത്തിരിക്കുന്നു. താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, സലോമി ചലനരഹിതവും ബാഹ്യ വികാരങ്ങളില്ലാത്തതുമാണ്. അവൾ ഗൂഢാലോചനയുടെ ഉപകരണമായി മാറിയിരിക്കുന്നു, എന്നിട്ടും സലോമി പ്രതീകാത്മക സ്കാർലറ്റ് നിറത്തിലുള്ള ആഡംബര വസ്ത്രം ധരിച്ച് കേന്ദ്ര കഥാപാത്രമാണ്. ഉത്സവ ആഘോഷത്തിന്റെയും തികഞ്ഞ ക്രൂരതയുടെയും വൈരുദ്ധ്യം സമൂഹത്തിന്റെ ആത്മീയതയുടെ അഭാവത്തിന്റെ ദുരന്തത്തെ തീവ്രമാക്കുന്നു.