R＆Bライフ。 私たちはあなたを女の子とみんなのためのRNBのダンスレッスンにあなたを招待します。

R＆B. - 初めて恋に落ちるライトリズミカルで信じられないほどのセクシーな音楽。 今日のR＆Bは、音楽、ダンス、もちろん、あるスタイルの服を含む全体の議会議員です。

R＆B衣料品スタイルは、リズミカルな音楽を愛して踊りを愛する人のための明るく、豪華で魅惑的なクラブウェアです。 あなたがその場で止まることができないならば、次のヒット50セントを聞いてから、このスタイルはあなたのために単に作成されます！

多くの人々はR＆Bの削減とは豊かで美しいことを意味し、それは「豊かで美しい」という意味です。 しかし実際、R＆Bはリズムやブルース、リズム、ブルースとして解読されています。 アメリカの40代の40代に由来する音楽のこの方向、ブルースとジャズの組み合わせ。

リズムとブルースは徐々に変更され、他の音楽方向を吸収しました。 ヒップホップで90年代の「歌」にのみ、新しいスタイルが登場しました - 私たちはそれを聞いたのと同じように現代のR＆Bです。

R＆Bはクラブスタイルです。そのため、このスタイルの服は踊って誘惑するために作成されます。 したがって、快適でセクシーな服が歓迎されています。 本質的に、R＆Bスタイルはヒップホップスタイルの華やかな版であり、確かに、それらは非常に似ています。

しかし、R＆B衣料品のスタイルははるかに豪華です、それは高価なクラブ、エリートブランド、豊かな人生を揺さぶるパーティーに関連しています。 R＆Bは単なる服のスタイルではありません、それはライフスタイルです。

この音楽が好きな若い人たちは、ドレスを着たいという愛です。 しかし同時にゲットーの「貧しい人々」、そしてギャングスタイルです。

彼らは、碑文や絵の具、スポーツの緩い衣装、スニーカー、野球帽、革のジャケット、厚いチェーン、バルクペンダントを持つベルト、発光または幅広いTシャツを持っている無期界の広いズボンを着ています。 同時に、すべての画像はヒップホッパーのイメージよりもはるかに「魅力」です。

女の子は明るく魅惑的な服を着ています。 彼らの衣服はスポーツとハイパーセクシーな服 - オープントップス、ミニスカート、顕微鏡ショートパンツ、フィッティングパンツ、ディープネック付きのドレスを植えます。

最も人気のある色は金、銀、白、黒、そして金属のキラキラのさまざまな色です。 必須の属性 - ハイヒールやプラットフォームでの靴やブーツは、女の子がダンスフロアの女王を感じるべきだからです。

この美しさはすべて、高価な金属や石や「高価な」ジュエリーからの不可能な数の装飾を補完します。

R＆Bスタイルでは、常にファンの上にいることが必要です。 手入れた外観、黄金の黄褐色、完璧な髪型、メイク、スリムなフィギュア - リラックスすることはできません。 まあ、最も重要なことはあなたがR＆Bパーティーを着たことです、あなたは家のようにクラブを感じなければなりません。

Tatyana Clabuka.

ファッションの専門家によって証明されるように、R＆Bは思考のイメージ、人生の感情のイメージ、外界とのコミュニケーションの方法、一貫して驚くべきそして固定される能力。 R＆Bのスタイルについての誤った切手、虚偽、そして真の判断は膨大な数ですが、文字通り「リズムエンドブルース」として翻訳されている音楽のスタイルであるという事実です。 アメリカでは、この用語のもう1つの半分繁殖の解釈があるため、「豊富で美しい」（美しいと豊かなもの）があるため、これには一定の不一致がありますが。 当初、このスタイルは黒人人口の間で生まれました、彼は「楽しんだ」と、いくつかの形態のエリートアートと「黒」、そして「白人」のために取得しました。

このかなり発達した文化の信者であるのは誰ですか、そしてそれに応じて、私たちのためにそれを考えて、「ファッション貯金箱」を補給するのに役立つことができることを選択するのに役立ちますか？
Nicole Sherezingerは歌手とダンサーで、人気のあるグループ「Pussycat人形」のボーカリストは明るいR＆Bスタイルの代表です。

少量の捕食色、肌はレース、ビスティア、トップスとは対照的に、ニコールの自然な美しさを凌駕しています。

彼女は貴金属の下でゴールドと模造を愛しています。これは、本質的に、大規模なチェーン、イヤリングが腰の両方を着用するために恥ずかしがり屋ではないので、R＆Bのスタイルの傾向と非常に一致しています。ホップ、ラップ、その他の関連トレンド。

一般に、音楽自体のように、正確には瞬間的にコントラストの非常に特徴があります。 柔らかく、「ジューシーな」ボーカルは、過酷なリズムと動機によって補完されています。 性的注意クーラーに特徴的なクーラーの特徴は、通常はヒップホップハンドルで、ニコールシェレジンジャーのスタイルにも反映されています。 この非常に非常に一般的なR＆Bの非常に特徴的なものです - 少しずれた女性らしさ、性能、そして一方で、スポーツはコロンセンします。 ジーンズ、ショートパンツ、ショートスカート、狭いトラフ - すべてこれは歌手で見ることができるものの不完全なリストです。

Nicoleがはっきりと常にそのような絶妙で特定のシックを提示している場合は、そのような絶妙で特定のシックを提示してください。

それはしばしばスポーツと半治療を使い、それは彼女のかなり壮大な形と非常に対照的に見えます。 どちらのR＆Bの代表に特徴的な実験もアースを恐れていません。 ここであなたと通常「ラッパー」キャップ、ショートパンツ、パンティー、トピック。 彼女は本当にこのゲームで非常に女性らしく遊ぶ、そして同時に彼女の音楽のジャンルを裏切ることはありません。

Rihannaは若くて非常に壮観な歌手です。 同時に、記事の指定されたトピック内でさえ、あなたはかなり深刻な違いを見つけることができます。 だから、2つの前の歌姫が常に長い間ゴージャスな髪のために安定した愛によって区別されれば、私たちのRihannaは彼自身の外見の新しい印象の「永遠の不幸」のようです。 私たちがただこの栄光の女の子で観察しなかった散髪、色、スタックのみです。

私の意見では、誰ものように、RihannaはR＆Bのこの鉄筋の特徴によって明らかにされています。

Rihannaの画像のゲームはさらに大胆になり、モッキング、遊び心があります。 セクシュリティ、しかし、バラリーティ、小児のない「男の子」、開放性と陰謀。 彼女は良い、R＆Bスタイルが悪い味を持つ女の子のスタイルで、同時に体の非常に広い部分であるという嘘つきの外観を壊してください。 彼女は卓越した味で自分自身を示しています、私は読者が私に同意することを願っています。

私は多くの企業が研究開発とR＆Bスタイルの服の発売に従事しているわけではないと言わなければなりません。 その中にはRocawearと呼ばれることができます。 後者は、微細なラザイ・ジェイジのファンタジーと労働の「フルーツ」です。これは、これが当初、アフリカ系アメリカ人と今日は全世界のR＆Bスタイルに非常に人気があります。

おそらくあなたも私も人気の美しさと同じような実験に汲み上げられませんが、何かを「武器」にすることは可能です。 それはすべて欲求に依存しています... R＆Bスタイルは大胆な人々のスタイルです。

この記事では、リソースから写真を使用しています.seanjohn.com、shoptracker.ru、softbomba595、erooglamour.com、hazzen.com、juw.ru、clubs.ya.ru、web.stagram.com、indulgy 、rd-system.de、fotoicelebrity.com、fotoartis.org、artleo.com

東海岸で育ったペルーは、ロサンゼルスに住んでいる瞬間に、音楽を霊的なセッションのような音楽にします。 彼のほとんどはTwitterに$ AP Rockyのおかげで学びました。

12ヶ月後、彼は新しいMIKSTEP「on Gaz」と戻ってきました。 スペイン語の強調と怠惰な発音は整備されていますが、今回は大部分で、塩化物がマイアミのビーチに触発され、ロサンゼルスではありませんでした。

：マローンを投稿する。

セントジュン。

背中の後ろに1つのプロジェクトを持っていない、ミュージカルウエスタンブログのSaint Jhnは「SuperStar」として表示されます。 そのような進歩は完全に正当化されています。 まず、最近の2つのUSHER HITS（「クラッシュ」と「ライバル」）のクレジットを見てください。 第二に、夏にスケジュールされたミキサーからのシングルはすべて同じようになりました - 思い出に残る動機とポップサウンドでの愚かないちゃつくされているカップルへの完璧な味は聖JHN音楽を真に例外的にします。

ジョンROS、カリビアン音楽を聴いて、それは彼の仕事の風味を追加します。 スタイルでも、すべてが順番になっています - クリップ "3下の3"を見てください。

好きな場合は好きです：Phoshilusロンドン。

h.e.r.

R＆B Performer H.e.r. 匿名のままにするのがより快適ですが、彼女のInstagramにたくさんの写真がありますが、彼女の顔は見えません。 彼女のデビューEPのカバーは、ネオンブルーバックグロントの背景に対する霧のシルエットです。 しかし、高度な出版物の注意を引き付けるために - ローリングストーンから看板まで - もちろん助けました。

女の子は最高のDrakeとPartyNextDoor（デビュープロジェクトではDebut Projectでさえ、トラックのObryのリミックスさえあります）で、最小限の経験とハートブレイクについて瞑想しています。 これはRihannaから一種の尊敬を得るのに十分であることがわかりました。

近い将来、h.e.r. Bryson DirlerとMetro Boominからツアーに行きましょう、6月16日に最初のEPの継続は予定されています - すべての同じ霧のシルエットをカバーしていますが、黄色の背景の背景に。

好きな場合は好きです：選挙。

K.14est.

Bramptonはトロント郊外で、Roy WoodsとTory Lanezの急速に得られた人気があります。 ドレイクの精神に寒いR＆Bをしないように、そこで生まれ変わらないことは可能ですか？ どうやらいいえ。 しかし、K.Forest Arsenalはよりフロンティアです：それは、ダウンテンポと恥ずかしが普及しているビットの下ではなく、ジャマイカとカリブ海のWAIブを使った積極的な生産のためにも有機的に鳴ります。

カナダの後ろには2つのプロジェクトがあり、Platinum Album Trevis Scott「Trap Shing McKnightの鳥」とSpotifyのシングルの「リンク」の200万オーディションへの参加

PartyNextDoor。

彼ら。

保護者は彼らのR＆Bデュエットと呼ばれています。 「瞑想的な岩」、そしてミュージシャン自身は彼らのスタイル「グランジ」n "b"を呼び出します。

好きな場合は好きです：Jeremih。

k k

Kylie Jennerの採用のおかげで、ウイルス人気を獲得したTexhassetを永遠に笑って、おそらく次の大きなR＆Bです。 やめたり、彼はすでになりましたか？ あなた自身のために裁判官：彼のデビューアルバムはすでにプラチナになっています、アルバムをサポートしているアメリカのツアーはすでに完売されており、蓋のシングルの "ロケーション"は米国のR＆の2行目に達しました。 Bチャート

Music KhalidはFranca Ofushen Times「Nostalgia、Ultra」を思い出させる：それはまた明らかに誠実さと素朴さを辿りました。 Coachelの薬のせいで自分の顔を感じていない人だったのならば、El Pasoの男はまだ彼の両親と一緒に住んでいて、明日が学校にいるという事実のために経験している優秀な男の子です。午前中に家に登場しました。 しかし、そのようなロマンスは彼の仕事の魅力を加えるだけです。 Khalidがフランクの曲のバージョンを記録したら、今Lil WayneとKehlaniが彼の歌にジャンプしました。

好きな場合は好きですフランク海。

セブダリザ。

彼ら自身について話すことは、Sevdalizaは彼がしばしば孤独を感じました（彼女が5歳だったとき、家族はイランからオランダに移動しました）。 救いは音楽によって発見されました - 7歳で、彼女のヒーローは悪名高いB.i.g.そして16日に、Janet Jacksonのアルバム「The Velvet Rope」が彼女にやって来ました。 アメリカンシンガーのアルバムは、女の子に大きな影響を与え、世界中の彼の場所を実現するのを助けました。彼は過去について忘れていました。オランダの。

24のセブダリザは音楽を執筆し始め、2015年に2つのミニアルバムをリリースしました。その主なトピックは個性、愛と伸ばしです。 彼の最初のアルバム「イソン」を自分のラベルにリリースし、あなた自身のラベルにリリースされた、あなたは女の子が見つかったことを認識しています。 。

あなたが好きならあなたが好きなら： ケーラ、フカトゥギス。

ダニエルシーザー。

Daniel Caesarはトロントからのものですが、そこからほとんどのR＆Bの演奏者に特有のそのアイスウッカからはるかに遠いです。 彼は洗練されたネオソウルを作り、宗教と愛のテーマを上げ、福音を古典的なR＆Bと混合します。

フォーブスとのインタビューでは、ダニエルは芸術が商業成功にとってより重要であると認めた。 バラ語ですが、彼らは間違いなく誠意を奪われていません。ダニエルはまだデビューアルバムを作成することも急いではなく、ラベルと契約し、ミニアルバムやシングルのリリースに限定されています。 この式はまだバンで取り組んでいます。

大祭りでダニエルの公演に先立って、週目、流出物、ロードはハイドリーナーズで主張されています。 そしてもちろん、偉大な未来。

あなたが好きならあなたが好きなら： D "Angelo、BJ The Chicago Kid。

川のテイバー。

Rivet Tiberは、Kaytranada、BadbadnotGood、Pusha T、Pusha T、Mac Millerで上昇することができ、Drake MikStepeに参加しています。 「典型的な」から。典型的なカナダのR＆B Taiperは、そのアプローチを区別することを区別します。時間は本物のままです。

PitchForkからのSnobは、彼のデビューアルバム "Indigo" 7.8でそれを置き、レビューが必要ないにもかかわらずこれは多くを示しています。

好きな場合は好きです：Majid Jordan、James Blake。

NAV。

XOパーティーにほぼ近いカナダはおなじみの式を使用しています。女の子についての物語は、アルコールや薬の入院に関する物語に置き換えられ、それが今度は不安や不安の感覚に対処するのに役立ちます。 これはすべて自動車やファッショナブルな生産の公正なシェアで味付けされています。

2017年の最良のリリースで50位に入れるデビューミックスでは、メトロブームの著者の週と音楽があります。 Eibelaの保護とTravis Scottとのコラボレーションは、ネバがラインナップコーチングに入るのを助けました。 それは小さいです - 強いアルバムを解放する。

あなたが好きならあなたが好きなら：トラヴィススコット。

Trinity Dance Dance Schoolは、女の子や人、子供たち、年齢、形、準備レベルにもかかわらず、RNBのダンスレッスンを招待します。

ダンスR'n'bは何ですか？ RNBを踊る方法は明らかに想像してください。 それはあらゆる種類のマグカップをオンにしたり、YouTubeを開くのが十分です。このスタイルの要素を使う

今日、RNBは国のクラブダンスの最も人気のあるダンスの方向性をとる、これは今日のRNBが音楽、そして踊り、そして衣服、そして人生のテーマ、そしてクラブのテーマに影響を与えたので、これは新しい文化の貯水池です。 世界中の音楽プログラムの約半分が正確にRNBを取ると推定されています！

実際、微妙さのスタイルに分解され、RNBをヒップホップから区別し、POP音楽やクオールを区別できるようにするわけではありません。 あなたが本当にこの雰囲気に突入することになっているならば、あなたはRNBがリズムとブルースとして復号化されていることを知っているべきです（RAPとBitのいくつかのソースに従って）。 リズムとメロディックフォームの接続は、このスタイルの音楽の本質です。 RNB - 音楽はかなり軽量で、誰かや哲学的なもので、大規模な騒々しい会社で、そしてプレーヤーの中で一人で耳を傾けるのが嬉しい音楽です。 そして、はい - それに踊るために単にRNB音楽が作成されます。

DanceスタイルとしてのRNBは最初はヒップホップから登場し、それはクラブの夕暮れと照明に適応されるでしょう。 もう少し低い圧力、もう少しアクセント、メロディーとリズムを変える - それが、音楽に直接興味深く、非常に興味深い方向を引き起こすものです。 すべてのニュアンス、言葉、または一時停止を鼓動させるだけで、本当に急なダンスを達成するのは簡単です。 典型的な動きを考えると、今日のRNBはヒップホップ、ポップ、ロック、ファンクの混合物です。

これは常に新しい場所がある豊かで不可解な方向です。 ダンス「RNB」の経時的なパフォーマンスの様式では、より多くの情熱と挑発、動物の本能よりも多くの芸術がありました。

RNBダンスのレッスンは皆に利用可能です - それは勉強し始めて徐々にあなたがこれらのリズムに従う力を感じるでしょう。 RNBダンスはかなり速いリズム、非常に活気のあるスピーカーによって特徴付けられます。

ところで、RNBとヒップホップはしばしば混乱しています。 彼らを区別することを学ぶことは本当に単純ではありません。 RNBダンスでは非常に具体的な動きがあります - 揺れ、しばしば「品質」と言って、それは本当です：踊り株は腹をたっくりしますが、残りの筋肉はリラックスした状態にあります。 シェイクは、踊りが完全に「組み立てられていない」という印象を与えています。 もちろん、技術なしでは、絶対にどこにもありませんが、そのような過失の錯覚は私たちをニューヨークの暗い四分の一に連れて行っています。十分性とそれ自身の独立性

30日 r'n'b（リズムとブルース）の物語は、アメリカのネグロスが村から大都市へと移住し、ゲットーに集中し、そしてGhetto（様々な民族の代表者が別々に住んでいる特別な都市部）に集中したとき、最後の半世紀の30年代に始まりました。 、ムラティ、メティス、中国語など）。 彼らを第二次世界大戦のヘトーから混同しないでください。 米国では、主に国に到着し、その言語を知らない多数の移民の利便性のために自分自身が発生しました。 移行された黒人の中には、国の演奏者 - ブルース（村ブルース）：Bi Bi King、Joe Turner、Ti-Bowen Walkerなどがありました。大きな都市にそれらを引き付けましたか？ 事実は、米国の30代が状況を娯楽の人気音楽で変えたことです。 普通の人々の生活の中で電子泳動（電気選手）に入った、臭い礼拝堂がより広く普及していました。 これは、自家製の伝染としての娯楽の方法のほぼ完全な変位の原因であった。 これと並行して、すべてのスナックバー、バー、さらには薬局では、いわゆる豆腐（ジュークボックス） - ラメラ機械が登場しました。 当然のことながら、プラスト生産業界は、家庭用電気技師とJUKボックスの両方にとって大幅に拡大しました。 ネグリタンゲットーの住民は白から別々に住んでいて楽しませました。 黒色の音楽と黒の音楽を生産して宣伝し、色の文化的ニーズを満たすために、Negritanesky Soundky Recording Studiosとラジオ局。 この種のプレートは、レーキレコードまたはセピアレコードの名前を得ました。 黒人演奏者の必要性は著しく増加しており、これは農村地域からの移住の主な理由の1つとして、開発都市の中小都市の中小都市、そして多数のクラブ、バー、様々な飲食店、およびレコードスタジオやラジオ局を提供しています。 電化と実装 新しいテクニック プレートを聴く方法を変更するだけでなく、実質的に新しいブルースの外観に貢献しました。 約1939年には、電気ギターは広がり、電気的な注文、そして少し後のBasgitaraでした。 衝撃ツールと歌手の声はマイクロフォンで強化し始めました。 したがって、4人のオーケストラは、18人の演奏者から伝統的なビッグバンドよりも大きく、より強力なプレイする機会を得ました。 新しいブルースの方向の電化されたアンサンブルは、黒大ジャズとダンスオーケストラの娯楽の場所から外れ始めました。これは経済的に不採算、非モードであり、したがってファンを失うことができました。 さらに、リズムとブルースは、伝統的なグループのためのスペースが不足していた小さな食べ物、バー、カフェに完全に慣れていました。
40 Gg。 1944年、ギタリストと歌手は、優れた先駆者R'b Maddi Watersの1つがエレクトリックギターの手に入り、マイクを使ってシカゴの南部のネグロ南部のバーで演奏を始めます。半酔いの群衆の騒音を重ねます。 彼の運命はその時の明るい典型的な典型的な現象です - 全方向の歴史のための説明として役立ちます。 30代では、泥だらけはミシシッピのデルタの綿花農園で働き、彼の自由な時間に彼の歌を遂行しました。 1941年に、有名な楽曲学者とコレクターの民話の民話の民話は、彼の旅行中に彼を「オープン」しました。 1943年、水域はシカゴに引っ越して紙工場の作業を開始します。 実行を再開するために、泥だらけは都市の状況でしばらくの間適応させなければなりませんでした。

R \u003cBの意味をよりよく理解するためには、それを形成した聴衆を想像する必要があります。 まず第一に、米国のすべてのネグロ協会が喜びで新しい音楽的動向を取ったわけではありません。 白人の文化的理想に求めた平均財産のいくつかの代表と、白人の文化的な理想に求められたNGRO人口の形成部分は、野蛮な原始的な音楽として、やや咳をしています。 ほぼ同じで、多分さもなければさらには不親切でさえも、それらはまたR h'bに反応した。 特に彼が視聴者に影響を与え、その人気の枠組みを大幅に拡大するという強力な手段を獲得したので、まず第一に、その親密さとニュアンスの数を大幅に獲得しました。 R ^ Bは音楽の大音量、モーター、そしてはるかに単調になっています。 伝統的なブルースの主な特徴の1つは、自己発現機能であり、バックグラウンドに出発し、踊りや娯楽への道を与えます。 時間の経過とともに、主要なブルースデビルズの1つはR＆B - 悲しみで消え始めました。 伴奏の剛性および体積の結果として、もっと一人で攻撃性をもたらしました。 テキストの性質が変更され、簡素化されました。 あらゆる点でr'n'bはさまざまな商業的な音楽指向の市場になりました。 問題から率いて、それらを忘れるのに役立ちました。 彼の 主な仕事 普及しているエンターテインメントがありました。

R氏に大きな影響を与え、「Boogi-Woogie」スタイル（Boogie-Woogie）とBlack Commercial Pop Music、SOFTER、LYRIAL、MELODIC、葉やジャズ調和の上に構築され、米国のネグロ社会の望ましい部分に焦点を当てました。 、白い聴衆と同様に。

1949年は、多くの小さな独立した記録記録を形成するために重要で、共同スタック名「Indie」（Inderendent - 独立した単語の単語から「インディー」）を受け取りました。 高価な大規模なオーケストラで、実証済みの星の伝統によって堅調な大企業が記録されている場合は、しばしば1つの起業家によって代表される「Inde」が、よりわずかな不明な演奏者を探している、これは即座に最もわずかな変化に対応しています。ファッションの需要。 「Inde」の分野では、急速に変化するレパートリーを用いて小さな組成物を記録する傾向が明らかにされた。 独立企業の開発は、大量文化として岩石とロールの爆発のための地面を準備しました。 40~50年代の人気のポップアラフィヤのボーカリストは、これらのジャンルの純粋な代表者ではなく、むしろ通訳者であることではなく、ジャズとr'n'bに関連する程度の程度でした。 一度に、彼らは白と黒の観客によって収束するのに一定の役割を果たし、人気音楽の範囲で人種パーティションを広げました。 ここからの多くの名前から、Ethel WatersとLina Horn、Billy Ecstay、Sammy Daivis、Fatza du-Mino、Nat "King" Coleを呼ぶことができます。

「リズムとブルース」という用語は、長されてきた新しい現象の指定の明らかな必要性がある場合、雑誌「看板」の1949年6月にのみ登場しました。

そのような条件では、50代の始まりが白人ティアンの音楽の視点から最も隔離された最後まで、R'n'bが残っていました。 しかし、その関連性と人気は、ゲットーの狭いフレームが現象を妨げられなくなることができなくなった程度に上昇しました。 それは白のためにこの音楽を検討することができる新しい単語を撮りました。 この単語は - 「ロックとロール」となりました。

50代 50代の始まりまでに、R'N'Bはすでに十分でしたが、それが米国の別々のネグロ文化の枠組みの中でさえも典型的な継代培養であると同じようにそうであるように。 50代前半では、ロックとロールは文字通りポピュラー音楽に壊れました。 最初は、アメリカでのそれらのパッチが始まり、その後ヨーロッパでさらに広がり、それから世界中のそれに続いた。 そのような予想外の現象は、多くの社会的および経済の前提条件によって引き起こされました。 まず第一に、ロックとロール - ネグロr'n'bの音楽基盤はすでに独立した現象としての50代の始まりによって既にかなり形成されていたことに留意されたい。 白人公園はそれを習得するようになりました、そして起業家はそれを白い聴衆で売るために。 ロックとロールは黒のr'n'bですが、白人のために、そして白い芸術家の演奏のために議論することはできません。 白人公園は、彼らの美学をロックとロール、彼らの文化、音の変化、そしてR ^ Bのイメージにもたらしました。多くの黒い星は、自分自身を押すことなく、ロックとロールのブランド名を実行し始めました。アメリカのカラーオーディエンス。 さらに、石とロールは、機構自体の一部ではないが、戦後の戦後の人種的障壁を破るのであれば、特定の記号となっています。 米国での第二次世界大戦後、黒人の権利を部分的に均等化した、しかし、白いアメリカ人は主に動物のようなものであれば、主に2年生の人々としてそれらに関連し続けていました。 したがって、最初の1年間で、Negro Musicは黒人の音楽でした。 50年代、R'n'bは魂、ファンク、後のディスコに分けられました。 したがって、リズムとブルースは、40代の大きな帯域、50代の最後のビッグビットグループとロックとロールの最初の演奏者との間の最も重要なリンクとなりました。 将来のロックミュージックの伝説英語バンドローリングストーンズ、動物、キンク、そして少し遅く - 誰がアメリカのリズムとブルースの最初のものでした。 それから、いくつかの変更を承るのは、r'bは彼の故郷に戻りました。

60-70 60年代から70年代初頭にかけて、イギリスのグループは再びリズムとリビジョンブルースを受け、それが多くのスタイルが開発されたKhard-Rock Baseになりました。 最後に、彼らは今日の岩の中で、彼らが実質的に区別がつかないブルースとリズムエンドブルースに参加しました。 この時点でヒップホップが現れるため、70年代の歴史は終わります。

今日。 現在のR'N'Bはブルースとヒップホップの混合物である。 その昇進は1998年の "MTVベース"テレビチャンネルの出現に関連しています。 明るい代表者は、Usher、J. Lo、Beyonce、Mary J.Blige、R.Kelly、Ashanti、Mc Coba Aliなどです。