Siapa yang menemukan foto berwarna. Foto sejarah singkat

Bagi mereka yang memulai atau mulai saja terlibat dalam fotogray, Saya pasti akan mengambil pertanyaan, tetapi bagaimana semuanya dimulai? Cara Muncul Kamera? Dari mana film itu berasal? Bagaimana Anda mendapatkan kertas foto? Dan banyak, banyak, banyak yang lain tidak kurang pertanyaan yang menghibur. Nah, di sini dalam catatan ini, saya akan memberitahu Anda singkat bagaimana semuanya dimulai. Saya akan memberi tahu Anda singkat, tetapi tidak kalah menarik dari itu, sejarah Foto.

Ceritanya selalu penuh dengan drama, terutama jika itu adalah kisah penemu dan perintis, atau adalah sejarah penemuan hebat. Dia mencatat fakta penampilan ide baru hanya sekali, semuanya ada di sini seperti dalam hidup: "Karena dalam drama ini, apakah Anda seorang Jester atau Raja, peran tidak bermain dua kali, hanya bermain peran."

Baiklah, mari kita belajar!

Jadi pertanyaan pertama dan dasar, seperti yang menurut saya, semua yang tidak menguntungkan, menyebabkan: siapa yang menemukan foto itu? Semuanya sederhana - tahun 1822, Joseph NiseUntuk Nieps (Prancis, 1765 - 1833). Dia benar-benar lahir dan membius secara teknis kemampuan untuk menulis gambar dengan bantuan cahaya. Setelah melakukan semuanya atas dasar pertimbangan intuitifnya.

Beberapa sejarawan memanggil beberapa penemu foto, tetapi ini salah.
"Aturan permainan" didefinisikan, gagasan Nieps sangat bermanfaat dan, apalagi, kebetulan dia memiliki beberapa solusi teknis independen. Tetapi ini sudah merupakan penemuan lain, mengembangkan dan menyetujui gagasan awal Nieps. Tentu saja, jasa penemu ini juga sangat besar. Selain itu, "dengan tangan ringan" Nieps, para penemu sering mulai bertanya pada diri mereka sendiri "Apa lagi yang bisa saya tulis?" Akibatnya, selain merekam suara dan bioskop, kita tahu radiograf, kardiogram, gambaran ultrasonik dari kain yang hidup, ensefalogram, x-ray dan gamma-tomograps, dll.

Kamera Pinhole.

Alam mengungkapkan rahasianya hanya ketika diatur dalam pertanyaan yang tepat, atau, sebagai fisikawan mengatakan, tugas diatur. Jadi, ternyata pengaturan masalah yang benar seringkali merupakan masalah yang paling sulit, dan tidak ada tugas, tidak ada solusi ... Bagaimana, mengapa kita melihat dunia di sekitar kita? - Pertanyaan ini muncul dalam kemanusiaan sejak dahulu kala. Upaya pertama untuk menjawabnya juga diketahui. Filsuf Yunani kuno Empedocl dari Agrigent (~ 490 - 430 SM) percaya bahwa penglihatan itu disebabkan oleh tabrakan partikel-partikel khusus yang terbang keluar dari mata pengamat, dengan permukaan item yang diamati. Plato disepakati dengan ini (~ 427 - 347 SM), tetapi mengapa kita melihat subjek hanya di hadapan dunia dan tidak melihatnya dalam gelap? - Dan Plato menjelaskan: "Ada api yang sangat bersih dan dihuni di dalam diri kita dan memaksa para dewa untuk menuangkan partikel halus dan tebal melalui mata. Partikel-partikel-partikel ini, bergabung dengan hari hari itu, membentuk tubuh khusus, yang, berkat homogenitas mereka, sedang menjalani semua yang terjadi pada mereka ... dan gerakan-gerakan ini ditransmisikan ke semua (cahaya - vi) ke tubuh, meraihnya jiwa. " Rupanya, maksudnya partikel-partikel semacam itu hanya efektif ketika mereka dicampur dengan "cahaya terkait hari".
Democritus Abdersky (Frace, ~ 470 atau 460. BC), sebaliknya, percaya bahwa "visi ini disebabkan oleh jatuhnya permukaan mata-atom kecil yang berasal dari item yang bersinar."
Jadi, ada pengaturan yang disebutkan dari masalah di atas - kontradiksi yang jelas dari dua teori proses visual (keluar dari mata atau di mata?), Dan kontradiksi seperti itu tidak "menggantung di udara" selamanya, lebih cepat atau Kemudian ada kepala putus asa, yang kadang-kadang, terlepas dari semua konsep "mapan" melakukan terobosan radikal dalam memahami esensi kasus.
Langkah yang mendekati berikutnya, membuat Abu Ali Ibn al-Hayesham dari Basra (Irak, 965 - 1039. N. E.). Dia datang ke pertanyaan murni berpengalaman, seperti yang mereka katakan hari ini, murni secara eksperimental, pengaturan masalahnya terdengar seperti ini. Kami melewatkan sinar dari item yang diamati melalui lubang kecil. Untuk melakukan ini, ambil "kotak hitam" dan kami melakukan lubang kecil di dinding depan, mirip dengan murid mata, dan membuat dinding belakang dari bahan tembus, misalnya, dengan kain putih tipis - tembus cahaya layar. Kemudian, jika Plato yang tepat benar, sinar akan dicampur dan gambar yang jelas tidak akan muncul di layar. Jika hak demokritus, maka sinar yang berasal dari berbagai bagian subjek tidak akan beragam, dan gambar yang jelas dari subjek akan muncul di layar. Setelah pengalaman Abu Ali, ratusan bass melewati ratusan tahun, sementara di Eropa ada "kotak hitam" yang sama - ruang obscura (ruang gelap) dan menjadi jelas bahwa itu diamati dengan gambar yang jelas. Jadi, hak itu adalah Democritus. Hari ini sulit untuk memahami mengapa Plato memilih penjelasan yang lebih kompleks.

Pada saat ini di Eropa (AD abad ke-13), "ilmuwan" tentang berapa banyak perangkat yang pas di tepi jarum dan perselisihan serupa lainnya, pada saat yang sama di Eropa, inkuisisi telah menerima hak resmi untuk mencari pengakuan dalam penggunaan bid'ah penyiksaan. Lalu ... Express Heresy, I.E. Pernyataan "Tidak menyenangkan" untuk Gereja, tidak hanya untuk kehilangan segalanya, termasuk hidup, tetapi kehilangan itu dengan cara yang paling menyakitkan, di bawah tangisan Merry dari "kerumunan buruk bodoh" dan, apalagi, tutupi semua keluarganya, termasuk keturunannya . Namun, itu adalah kepala yang putus asa, biksu-franciscan, Roger Bacon dari Oxford (Inggris, ~ 1214 - 1292), yang menyatakan ke seluruh suara bahwa "kunci pemahaman kebenaran bukanlah keyakinan buta Dogma Gereja, tetapi pengalaman ilmiah dan pikiran: "Matematika - pintu dan kunci sains. Dia akan menunjukkan mengapa bintang-bintang bersinar, seperti terburu-buru dan mengalir, mengapa gambar dapat dilihat di cermin ... ". Bacon, Profesor dari Oxford, bebas memiliki bahasa Yunani dan Arab, ia membaca "Optik" Abu Ali dari Basra, ini dia untuk pertama kalinya di "Opus Maius" -nya bercerita tentang kamera-tidak jelas. Takdir tragis Roger Bacon adalah bab khusus dalam sejarah sains, horor, semua orang diuji, yang hanya berhubungan dengannya, dan hanya 320 tahun setelah kematian Beckon, akhirnya menerbitkan "Maus Opus" (pekerjaan besar). Sekarang Chamber-Obscura telah menjadi peristiwa yang sangat nyata dalam budaya Eropa.
Sudah Leonardo da Vinci (1452 - 1519) menganggap "benar-benar diizinkan" menggambar ulang objek dengan bantuan layar sentuh "melalui kacamata, kertas transparan atau kerudung", penggembalasan seperti itu cukup diizinkan. "Jika artis berbakat" dan ... "Untuk menyingkirkan beberapa pekerjaan dan jangan sampai ketinggalan detail dalam imitasi sejati ... subjek." Dan pertanyaan tanpa sadar muncul: dan "Mona Lisa", dan ... apakah itu tidak "diperbolehkan" apakah dia ... anak kamera-obscura? - Dan tidak ada dalam hal ini
Perwakilan karena berkedip hantu di layar obscura ke mahakarya misterius ini - "Jarak ukuran besar".
M.v. Lomonosov (1711 - 1765) juga sangat merekomendasikan agar karyawannya menggunakan kamera komersial untuk gambar beragam perangkat laboratorium. Seiring waktu, kamera-obscura, jenis kamera ini, menemukan banyak berbagai aplikasi dari pengamatan gerhana matahari dan untuk kebodohan "mukjizat" orang-orang percaya dan yang indah semua Gereja Mahakuid yang sama.
Perangkat ini, sementara itu, telah mengalami beberapa peningkatan positif: pada tahun 1812, W. Volarston dari Cambridge (Inggris, 1766 - 1828) menerbitkan pesan penting tentang penggunaan meniskus positif di lensa rongsung Ruang-Obscura; Pada tahun 1816, N. Nyeptus meningkatkan chamber-obscura, menggunakan kamera jenis sel dengan lensa bola sederhana; Untuk meningkatkan ketajaman, ia menciptakan diafragma iris. Yah, sepertinya - ini dia, kamera, tapi tidak, semuanya jauh, tidak begitu sederhana ...

Saudara Nieps.

Pada 1800-801gg bersaudara, Claude dan NisaFor Niepsa dari Chalnon-sur-Sleep memutuskan untuk terlibat dalam penemuan, dengan mengingat penemuan mesin pembakaran internal, serta penemuan Halignologi, I.E. Metode untuk mendapatkan gambar dengan cahaya. Kedua saudara itu sangat berbakat, memiliki keinginan besar untuk berhasil, kinerja fenomenal dan tidak menyampaikan waktu atau dana yang sampai batas tertentu dikompensasi untuk pelatihan teoretis mereka yang tidak memadai (pendidikan spiritual rumah): "hal sepele" tidak dihentikan.
Gagasan intuitif tentang penggantian kekuatan uap oleh beberapa bahan bakar, membakar langsung di dalam silinder, sangat bermanfaat, tetapi mesin itu lahir dalam persaingan yang parah dengan keberhasilan implementasi mesin Steam Watt. Namun demikian, mereka berhasil membangun kapal akting kecil di Saint-Lo, kemudian kapal di sungai Sona dan, akhirnya, sebuah perahu kecil di Berci dekat Paris. Pada tahun 1815, saudara-saudara Nieps menerima paten untuk mesin empat langkah, yang bekerja pada campuran debu batu bara dengan minyak dan dengan demikian menjelang Rudolph Diesel sendiri selama hampir 75 tahun. Kemudian mereka menemukan bahwa minyak adalah bahan bakar paling efektif, tetapi ide-ide dan pekerjaan ini lebih cepat dari waktu mereka dan tidak menemukan dukungannya. Setelah sejumlah kegagalan teknis dan finansial, B1827 Claude Dies di London dan Nise untuk Nieps One terus bekerja pada penemuan Haligraf.

Satu dari aplikasi yang berguna Kamera obscura adalah teknologi ukiran yang muncul pada awal abad ke-15. Pada akhir abad ke-18, teknologi ukiran menguasai etsa, I.E. Metode di mana papan tembaga pertama kali dicakup oleh pernis sensitif cahaya khusus, dan kemudian letakkan di layar di ruang-obscura. Setelah "eksposur" yang cukup panjang melakukan etsa pelat tembaga dan ditemukan bahwa di bawah aksi cahaya, laju perubahan pernis etsa, sehingga lebih baik melindungi bagian yang lebih besar dari gambar (tampaknya, hasilnya fotopolimerisasi). Relief permukaan yang dihasilkan sudah berisi gambar yang diinginkan (negatif) dari ukiran masa depan.
Selain itu, seorang karyawan Perpustakaan Jenewa, Jean Sbery, menemukan bahwa aspal larut dalam turpidar, tetapi setelah terpapar cahaya, ia kehilangan properti ini. NisteFor Nieps akrab dengan teknologi ukiran dan mencoba menggunakan aspal sebagai zat fotosensitif, yang merupakan bagian dari pernis yang digunakan dalam ukiran. Bekerja dengan metode dan kesalahan setelah enam tahun pencarian berkelanjutan, ia akhirnya pada tahun 1922, mendapati bahwa aspal Suriah harus dilarutkan dalam minyak lavender dan menutupi pelat perak. Hadi muncul konsep tentang manifestasi dan menyiram gambar setelah paparan cahaya (... untuk menunjukkan campuran minyak dan minyak lavender dan kemudian bilas dengan air). Dalam sebuah surat kepada saudara saya dari tahun 1824 g, saya membaca: "Saya mencapai gambar ini yang saya inginkan ... gambar benda diperoleh dengan kejelasan dan akurasi yang luar biasa, hingga detail terkecil dengan semua nuansa terbaik. Karena jejak ini hampir tumpul, maka Anda dapat menilai sebagaimana mestinya tentang efeknya, hanya melihat piring pada sudut: maka gambar dibuat terlihat karena bayangan dan refleksi cahaya. Ini menghasilkan hampir
Kesan ajaib. " Namun, konsep konsolidasi gambar belum muncul. Foto itu lahir hampir pada satu antusiasme yang diajarkan sendiri dan tanpa partisipasi ilmuwan resmi.

Nieps dan dager.

Jacques Louis Dager.

Beberapa tahun sebelumnya, seorang seniman dekorator berbakat dan wirausahawan energik Jacques Louis Dager membuka tipe baru di Paris, "diarrama" -nya yang terkenal. Kebaruan dekorasi dalam "Diarrama" adalah bahwa dekorasi ditulis (Dager sendiri) pada bahan tembus tipis dan bergantian berubah dan ditutupi dengan lampu sorot khusus. Kualitas pemandangan yang luar biasa dan repertoar yang dipilih dengan baik dari teater baru memastikan keberhasilan besar perusahaan ini, termasuk keuangan. Namun, belati itu sendiri, seorang pria dengan awal kreatif, terlalu melelahkan untuk melakukan sejumlah besar pekerjaan stereotip yang terkait dengan menyalin gambar yang konstan melalui ruang-obscura. Dia punya ide tentang memperbaiki gambar cahaya yang diperoleh di bilik-obscura, mis .. Foto ide. Mulai dari tahun 1826. Jacques Louis Dugager mengatur laboratorium rahasia di teaternya untuk mengembangkan caranya fotografi, dan melakukan upaya signifikan untuk menyelesaikan tugas ini, tetapi dalam kasus-kasus seperti pengalaman seorang profesional, yang tidak dimiliki oleh seniman ... Rapat Hampir ... Pembongkaran NIEP dengan Dager yang agak kaya telah ditentukan dan pada tahun 1829 Mereka menandatangani perjanjian pada proyek bersama yang disebut "Helography, yang ditemukan oleh Mr. Nieps dan ditingkatkan oleh Tuan Dager."

Periklanan dari Google.

Helografi pertama Nieps (1826). Lihat ke halaman. Paparan berlangsung 8 jam.

Pada saat ini, Nise untuk Nieps sudah berusia 64 tahun, Dager adalah yang paling muda dari teman selama 20 tahun. Pencarian bersama intensif, periksa, mungkin lusinan hipotesis dan, akhirnya, para penemu tersandung ke yodium, di mana Nieps tidak benar-benar percaya, karena sudah melakukan percobaan dengan perak halida dan tahu betul bahwa gambar yang serupa secara tidak terbalik saat menghapus piring pada cahaya! Ini mungkin momen paling dramatis dalam kerja sama Nieps dan Dagger. Mereka tidak membaca literatur ilmiah dan tidak tahu apa lagi pada tahun 1818. Astronom Inggris John Herschel menemukan properti hiposfat untuk berhenti menyalahkan cahaya perak iodida (memperbaiki gambar!). NisaFor Nieps meninggal pada tahun 1833. Menurut kontrak antara Nieps dan Dager, putra Nieps, Isidore Nieps, tetapi pemuda itu hanya mencintai hiburan, ia menjual bagian yang tersisa dari perkebunan generik, dan lebih sering membutuhkan tugas dari belati. Duger sedang terburu-buru, menunjukkan bahwa tidak hanya ada solusi yang berhasil untuk masalah ini, tetapi juga tidak terlihat sedangkan pesaing.

Fox Talbot.

Dan mereka benar-benar ada! Ini adalah orang Inggris, Fox Talbot, seorang peneliti profesional dari Cambridge, yang segera digunakan untuk foto (istilah F. Talbot!) Sangat sensitif terhadap nitrat perak ringan. Dia juga tahu bahwa penghitingan perak klorida dalam cahaya diblokir dengan sempurna oleh amonia. Hanya dua tahun setelah dimulainya pekerjaan (melawan pencarian kacau yang berusia 20 tahun untuk Nyeps dan Dagreher), pada tahun 1835, ia mendapat negatif yang luar biasa pada kaca dan foto rumahnya (kutipan ~ 2 jam). Foto, negatif, positif, memperbaiki - Ini adalah istilah yang pertama kali digunakan F. Talbot. Tapi, setelah mencapai kesuksesan ini, dia tiba-tiba menghentikan fotografi dan mulai terlibat dalam sejarah klasik. Namun, satu-satunya foto Talbot terkenal dalam sejarah sebagai gambar berkualitas tinggi pertama. Selain Talbot, dalam masalah ini, British Gemphri Davy (ahli kimia dan ahli fisika, guru Faraday) dapat dipahami dalam hal ini (ahli kimia dan ahli fisika, foto Tomas Vedgewurt, astronom John Herschel dan lainnya.

Akhirnya, Dager kembali ke eksperimen dengan perak iodida dan membuka cara memperbaiki gambar cahaya. Melanjutkan untuk mengembangkan gagasan menerapkan "heliografi" untuk melakukan karya stereotip di wajah Diara-nya, ia menggunakan lembaran logam, ukuran piring 216 * 164 cm, mencakupnya dengan lapisan tipis perak dan tempat-tempat di dalam kotak, pada bagian bawah yang bubuk yodium malu. Setelah waktu yang singkat, uap yodium karena pembentukan iodida perak sensitif tinggi diwarnai dengan lapisan pelat perak dengan warna pink yang indah. Setelah paparan di ruang, kata pengaburan dilakukan. Untuk melakukan ini, di laci lain ditempatkan dipanaskan pada mandi alkohol dengan merkuri dan piring yang manifes. Pasangan merkuri seterang di area light di piring dan menunjukkan gambar (positif). Kualitas gambar tersebut sangat bagus. Astronom John Herschel, melihat "Heliogravira" Dager pada tahun 1839, berseru: "Ini adalah keajaiban. Gambar Talbot - Game anak-anak. " 27 September 1835.

Di surat kabar Prancis "L'Artist" Baca: "Dugar ditemukan, seperti yang mereka katakan, cara untuk masuk ke ruang-obscura pada gambar yang dibuat oleh itu adalah gambar. Dengan demikian, potret, lanskap atau segala jenis yang dirancang pada piring ini dalam kamera konvensional-mengaburkan, meninggalkan jejak Anda di dalam cahaya dan bayangan dan merupakan yang paling sempurna dari semua lukisan. Obat, diterapkan pada gambar ini, mempertahankannya tanpa batas. "
Sensasi, kebisingan itu luar biasa, pembukaan menulis semua surat kabar saat itu, dengan kecepatan seperti itu dan dengan efisiensi seperti itu, mungkin tidak ada epidemi yang tidak pernah didistribusikan ... pada tahun 1838, di jalan-jalan Paris, lalu, maka, lalu, Tenda-tenda yang ringan muncul, laboratorium Mr. Daggia yang portabel, di mana ia menerima foto-foto indah monumen arsitektur bersejarah Paris. Aktor dan wirausahawan berbakat, Doger melengkapi semua pekerjaannya dengan misteri yang luar biasa, dan kerumunan yang ingin tahu selalu berisik di sekitar tenda-tenda ini. Tapi ... tapi untuk Danger sendiri, ketidakkonsistenan harapannya untuk organisasi perusahaan komersial atas dasar ini sudah jelas. Seluruh proses "Daggerodipia" dapat dilakukan segera setelah paparan, itu tidak bisa disegel dan, akibatnya, "Privatisasi". Siapa pun yang menginginkannya, setelah menyelesaikan pekerjaan ini, dapat mengulanginya secara sewenang-wenang sekali tanpa partisipasi penemu dan mengirimkan pengalamannya kepada siapa pun ... Namun ... Properti kebaikan yang sama memiliki matahari, yang bersinar untuk semua orang, dan ... Musik yang terdengar sama ... yah apa itu kegagalan komersial kecil, dibandingkan dengan hadiah seperti itu untuk semua umat manusia!
Mari kita lihat "Joseph Neisfor Nispex Project dan Jacques Louis Dager" dengan mata modern. Selama lebih dari seratus tahun, hampir setengah dari seluruh populasi Bumi berpartisipasi dalam proyek ini. Ah ... Apakah ada monumen di Paris para perintis ini? - Saya tidak tahu, saya belum melihat ... dan jika tidak? Itu ... Hei, kamu, Paris! Apakah sudah waktunya untuk menempatkan monumen untuk raksasa ini ???
Setelah membuka Dager, jumlah peneliti dan jumlah peningkatan dan penemuan pada foto meningkatkan longsoran seperti.
Kontribusi signifikan untuk pencapaian peralatan fotografi dibuat oleh para ilmuwan seperti Fizovo Prancis Fizovo, A. Claude, Hongaria Y. Petzwal, Rusia A. Yunani, Amerika S. Morse dan banyak lainnya. Periode DagerRotype sedikit ada. Gambar di piring perak itu mahal, dicerminkan, dibuat dalam satu salinan, sangat sulit untuk mempertimbangkannya karena kecemerlangan. Pemungutan suara yang sama memiliki keunggulan besar, jadi dia terima pengembangan lebih lanjut. Sudah di akhir 40-an abad XIX, penemu dari keluarga Nieps - Nieps de Saint-Victor - diganti dalam metode ini substrat negatif dari kertas dengan kaca dilapisi dengan lapisan protein pati dan telur. Lapisan pencucian mata pada cahaya garam perak. Pada tahun 1851, Inggris S. Archer menutupi gelas dengan collodion. Positif mulai mencetak pada kertas albumin. Foto bisa dikalikan. Setelah dua, dengan beberapa dekade, Richard Meddoks menawarkan survei pada piring gaji bromo kering. Peningkatan seperti itu mengambil foto yang terkait dengan modern. Pada tahun 1873, kota trout menghasilkan catatan ortrokromatik. Belakangan, lensa anastigmatik dibangun.
Pada tahun 1861, fisikawan Inggris, penulis persamaan elektrodinamika klasik James Clercwell (1831 - 1879) menerima yang pertama foto berwarna Dengan bantuan metode aditif yang disebut (lihat di bawah). Pada tahun 1889, D. Eastman (pendiri perusahaan "Kodak" menetapkan produksi film seluloid. Pada tahun 1904, catatan pertama untuk foto-foto warna yang dikeluarkan oleh Lyomer muncul.

Tampaknya menjadi segalanya yang dapat ditulis ke halaman "Sejarah Fotografi", jika itu bukan untuk satu besar dan berdering "tapi". Jika suatu peristiwa terjadi pada tahun 2002 ... keadaan darurat di bidang sejarah fotografi warna Rusia, dalam sejarah budaya Rusia. Pada Mei 2002, situs Perpustakaan Kongres AS http://www.loc.gov/exhibits/empire/gorskii.html muncul dengan deskripsi sejarah fotografi warna Prokudin-Gorsky di Rusia, di mana 122 foto warna tertinggi Kualitas dari koleksinya ditampilkan. (Lihat juga www.xterra.ru dan http://www.museum.ru. Situs Perpustakaan Kongres AS ini disebut "Kekaisaran yang Rusia" - "Kekaisaran, yang Rusia", yang mengingatkan "Rusia Rusia yang terkenal. , yang kita hilang ".

Sejarah Singkat Penemuan Prokodin-Gorsky dan Nasib Penulisnya.

Sergey Mikhailovich Prokudin-Gorsky lahir di St. Petersburg pada tahun 1863. Berada pada pembentukan seorang ahli kimia (lulusan Universitas St. Petersburg), ia mengambil perkembangan foto, karena itu adalah masalah ini, seperti yang mereka katakan berada di ujung sains dan teknologi. Prokudin-Gorsky memiliki kontak ilmiah yang cukup luas dengan para ilmuwan paling maju saat itu, keduanya di St. Petersburg dan di Universitas di Eropa (Berlin, Paris), tetapi berhasil mempertahankan kepribadian ilmiahnya sendiri dan menerima paten untuk menciptakan slide warna dan Merancang film bergerak warna berdasarkan studi asli mereka sendiri.
Jadi apa yang terjadi? Ahli kimia oleh profesi, dengan sempurna mewakili kemungkinan kesulitan dari implementasi kualitas dari proses fotokimia warna, Prokudin-Gorny menemukan solusi fisik dari masalah (metode aditif DK Maxwell), yang memungkinkan untuk digunakan secara efektif (pada saat itu sudah cukup berkembang ) Proses fotokimia hitam dan putih, t .. Untuk fotografi warna, ia menggunakan metode fotografi hitam dan putih! Untuk menyajikan foto dalam warna, penemu mengembangkan teknik memotret di mana (idealnya) tiga snapshot hitam dan putih dilakukan (~ 70ґ70 mm), tetapi pada sumbu optik sebelum masing-masing negatif terletak satu dari tiga filter cahaya: Merah, biru atau hijau. Sintesis yang luar biasa tentang teknik dan prospek ilmu pengetahuan dan bakat kewirausahaan! Itu adalah upaya yang berhasil untuk menciptakan matahari yang sama baik untuk semua orang sebagai Dager, tetapi hanya warna ... Negatif dimanifestasikan, diperbaiki dan kemudian masing-masing dari mereka diperbaiki pada filter cahaya "-nya", dan tiga slide berwarna-warni dipasang ke a Tumpuk dengan kebetulan rinci dari semua kontur gambar. Mempertimbangkan struktur seperti itu pada izin, atau memasukkannya ke dalam lampu proyeksi, Anda dapat mengamati gambar warna atau merancang gambar warna yang diperbesar pada layar (lihat http://www.loc.gov/exhibits/empire/gorskii.html ).

Mulai dari 1905-1907, Prokudin-Gorsky merumuskan draf aplikasi terobosan teknologi baru di bidang fotografi warna untuk dokumentasi sistematis geografi dan etnografi Kekaisaran Rusia. Tujuan utama dari proyek ini adalah untuk membiasakan siswa dan mahasiswa Rusia dengan sejarah dan budaya kekaisaran yang luas dan beragam menggunakan metode "desain warna optik". Proyek ini didukung oleh Nikolai II, yang, omong-omong, dan dirinya adalah seorang fotografer yang agak antusias. Sangat mungkin bahwa Prokudin-Gorsky memiliki audiensi di Raja. Dan mungkin bukan satu ... dan bahkan mungkin memiliki kontak dengan raja dan dalam pengaturan "informal" ... ada di bagian dan karena alasan-alasan ini, proyek telah menerima dukungan penuh untuk raja dan Sergey Mikhailovich tidak Hanya dengan izin khusus yang memberikan hak untuk mengakses wilayah tertutup Rusia, tetapi juga dengan perintah semua pejabat lokal tentang penyediaan proyek bantuan komprehensif. Itu juga dilengkapi dengan mesin bantu khusus, mobil kereta api khusus dengan laboratorium foto. Prokudin-Gorsky telah berhasil melakukan penelitian yang direncanakan di sebelas wilayah Rusia pada periode 1907 hingga 1915, dan menurut beberapa data, kumpulan foto-foto Kekaisaran Rusia yang dikompilasi olehnya telah terdiri dari beberapa ribu salinan. Pekerjaan itu meningkat dan disertai dengan sejumlah besar kuliah pendidikan di mana bahan-bahan fotografi yang diperoleh ekspedisi dilakukan. Semuanya runtuh setelah kudeta Oktober. Ilmuwan meninggalkan Rusia bersama dengan koleksi menurut berbagai data pada tahun 1918 - 1920, kemungkinan besar segera setelah kematian keluarga kerajaan. Kemudian dia menetap di Paris, di mana dia meninggal pada tahun 1944.
Pada tahun 1948, foto-foto unik Rusia memulai awal abad ke-20, ditangkap di piring-piring kaca Prokudin-Gorsky, diperoleh dari pewarisnya ke perpustakaan Kongres AS. Untuk menunjukkan, pelat kaca dipindai ke komputer dan metode kromatografi digital dikonversi menjadi foto berwarna dengan transmisi warna yang sangat baik.
Perlu dicatat bahwa ketika mendiskusikan masalah yang terkait dengan pemrosesan slide Prokudin-Gorsky ini, beberapa penulis agak "mendewakan" kemungkinan pemrosesan komputer. Namun, harus diingat bahwa perlakuan semacam itu hanya mampu menghilangkan beberapa cacat yang terkait, misalnya, dengan penuaan volume fotoemulsi atau dengan sedimen latar belakang pada permukaannya, atau agak menyelaraskan rasio warna. Tetapi tidak ada pemrosesan (kecuali, kecuali bahwa retouching yang mulia) tidak dapat menambahkan informasi baru ke foto itu, dari yang hilang saat memotret. Dengan kata lain, foto-foto warna prokudine-gorsky kemungkinan besar sangat cantik, dan bukan sebagai hasil dari pemrosesan komputer. Selain itu, ada kasus ketika foto-foto yang sangat baik tanpa pemrosesan komputer diperoleh dari slide prokodin-gorsky (meskipun, sementara di beberapa tempat "kerudung" kecil).
Saya membaca apa yang tertulis di atas dan ... ingin - percaya, Anda inginkan - tidak ... air mata sendiri bermimpi dari mataku ... Kenapa ??? Nah, mengapa Inggris, misalnya, saya selamanya mengingat satu-satunya foto hitam putih dari negara negaranya Fox Talbote (lihat di atas) dan dapat ditemukan dalam buku apa pun tentang sejarah foto? Dan mengapa kita, Rusia ... tentu saja, Prokudin-Gorsky datang "tidak baik", dia, rupanya, karena alasan tertentu tidak ingin ditembak oleh Bolshevik, misalnya, "sebagai wajah yang sangat mendekat untuk Kaisar "dan melarikan diri, tanpa berusaha untuk menghapus foto warna pemimpin proletar di bawah spanduk merah. Dan siapa yang kemudian membutuhkan pesta etnografi ini selama wabah? Dan untuk ini, dia vyarana dari mana-mana, disalibkan, dihancurkan ... Ya, dan tidak pernah memiliki dirinya sendiri, dan proyeknya, itu saja! Bakat Kakak Mudah! Terima kasih Ilfu dan Petrov, mereka tiba-tiba muncul di benak Immortal Garis, sesuatu seperti: "Yah, orang-orang liar" - Mereka berbicara, "Ya ... anak-anak pegunungan!" - Saya meredakan orang lain, dan saya berhasil tersenyum melalui air mata.
Saya tidak akan menelepon mantan mahasiswa Universitas St. Petersburg Universitas untuk menciptakan plak peringatan atau monumen untuk Prokudin-Gorsky, saya tidak ragu bahwa ini akan terjadi dalam dirinya sendiri dan tentu saja di tahun-tahun mendatang, dan museum pasti akan diselenggarakan dengan foto-foto dari koleksinya.
Di mana Anda, penerbit karya-karya indah pelukis yang cerdik? Cari lebih dekat, dan apakah sudah waktunya untuk "memberikan kursus kasus ini"?

Jika saya tertarik, lalu lihat beberapa foto warna Sergey Mikhailovich yang bisa Anda lakukan di sini.

P.Kontemporer fotografi Digital - Teknologi pointelisme yang tinggi.
Mengetahui sejarah fotografi, kita mengambil kamera, ini adalah keajaiban kecil (di sini benar-benar melalui duri - ke bintang-bintang!) Dengan kegembiraan khusus, kita menjadi rekan penulis dari kronik fotografi yang hebat di bumi dan waktu luang kita adalah dipenuhi dengan makna khusus keterlibatan dalam proses historis ini. Suka foto dan ajarkan anak-anak Anda.

P.P.S. Teman, jika artikel itu menyukai Anda atau bermanfaat bagi Anda. Buat aku saling senang. Bagikan tautan ke artikel di halaman vkontakte Anda, odnoklassniki, facebook, "tweeter" dan halaman lainnya. Untuk melakukan ini, Anda hanya perlu menekan tombol di bagian bawah halaman dan ikuti langkah-langkah sederhana dari instruksi. Saya juga mengundang Anda untuk berlangganan buletin saya, maka Anda pasti tidak melewatkan yang berikut, saya harap menarik dan bermanfaat, artikel. Formulir berlangganan ada di sudut kanan atas halaman.

Foto

Juga foto atau foto, atau hanya panggilan snapshot gambar akhir diperoleh sebagai hasilnya proses fotografi Dan orang yang dipertimbangkan sendiri secara langsung (disebut sebagai bingkai film manifes dan gambar dalam bentuk elektronik atau cetak).

Dalam pengertian yang lebih luas, foto adalah seni memperoleh foto, di mana proses kreatif utama adalah untuk mencari dan memilih komposisi, pencahayaan dan momen (atau momen) foto. Pilihan seperti itu ditentukan oleh keterampilan dan keterampilan fotografer, serta preferensi dan rasa pribadinya, yang khas untuk segala jenis seni.

Tergantung pada prinsip pekerjaan bahan fotosensitif Foto diambil oleh tiga subbagian besar:

Foto film - Berdasarkan bahan-bahan fotografi di mana proses fotokimia terjadi.
Fotografi Digital - Dalam proses memperoleh dan menghemat gambar, biaya listrik dipindahkan (biasanya sebagai hasilnya efek foto dan dengan pemrosesan lebih lanjut), tetapi tidak terjadi reaksi kimia atau menggerakkan suatu zat. Akan lebih benar untuk memanggil foto seperti itu elektronikKarena dalam sejumlah perangkat yang secara tradisional disebabkan oleh "digital", proses analog terjadi (ini adalah kamera pertama dengan matriks elektronik Sony Promavica MVC-5000 Ini adalah banyak kamera televisi murah dari sistem pengawasan video).
Elektrografik. Dan proses lain di mana reaksi kimia tidak terjadi, tetapi zat tersebut menghasilkan pembentukan gambar. Nama keseluruhan khusus untuk bagian ini tidak dikembangkan, hingga penampilan fotografi digital, istilah "foto gratis" sering digunakan.

Frasa berkelanjutan berikut juga digunakan:

Memperoleh gambar yang bergerak berdasarkan prinsip-prinsip fotografi disebut sinematografi.

Foto didasarkan pada pencapaian sains terutama di daerah tersebut optik , mekanika dan kimia . Pengembangan pada tahap fotografi digital saat ini disebabkan oleh teknologi elektronik dan informasi utama.

Prinsip operasi

Prinsip operasi didasarkan pada perolehan gambar-gambar dan memperbaikinya dengan bantuan proses kimia dan fisik yang diperoleh oleh sveta. , yaitu, gelombang elektromagnetik yang dipancarkan secara langsung atau tercermin.

Gambar yang digunakan tercermin dari objek-objek cahaya yang terlihat juga diperoleh dengan zaman dahulu dan digunakan untuk pekerjaan yang indah dan teknis. Metode yang disebut fotografi ortoskopis nanti tidak memerlukan perangkat optik yang serius. Pada masa itu, hanya lubang kecil yang digunakan dan, kadang-kadang, celah. Gambar dirancang untuk permukaan yang berlawanan dari lubang-lubang ini. Selanjutnya, metode ini ditingkatkan dengan bantuan perangkat optik yang ditempatkan di tempat lubang. Ini berfungsi sebagai dasar untuk membuat kamera yang membatasi gambar yang dihasilkan dari pencahayaan tidak membawa gambar dengan cahaya. Kamera dinamai sendiri Gambar itu diproyeksikan ke dinding matte belakangnya dan menggambar ulang di sepanjang kontur oleh artis. Setelah penemuan metode fiksasi kimia gambar, ruang-obscura menjadi prototipe konstruktif aparat Fotografi . Nama "Foto" dipilih sebagai yang paling keburukan dari beberapa pilihan di Akademi Prancis di 1839..

Phototechnics.

Ketika foto berkembang, sejumlah besar desain dan mekanisme tambahan yang berbeda telah dibuat untuk mendapatkan gambar. Perangkat utama adalah aparat fotografi, "kamera" atau "kamera" atau "kamera" yang disingkat, dan aksesori untuk itu.

Kamera

Di kamera apa pun ada:

lensa - sistem optik. Membentuk gambar optik. di bahan fotosensitif ;
gerbang Menentukan waktu di mana cahaya jatuh pada bahan fotosensitif (perannya dapat melakukan penutup lensa);
perumahan yang melindungi bahan fotosensitif dari penerangan cahaya asing selama proses pemotretan, bersama dengan lens Rim. atau dewan obyektif kasus ini dapat berfungsi untuk tip menjadi ketajaman;
kaset dengan bahan fotosensitif (dalam satu kali kamera itu adalah kasus) atau matriks seluruh sensitif dengan peralatan yang menyertainya;

Semua elemen lain dari kamera tidak secara langsung mempengaruhi proses pemotretan dan dapat hadir dalam desain dan absen.

Photoperity.

Selain kamera itu sendiri dan lensa yang dapat dipertukarkan, photoperiality lain dapat digunakan selama pemotretan.

Menunjukkan

Exposter dan flashmeter - perangkat untuk menentukan kondisi pencahayaan pemotretan.
Peralatan petir. Untuk pemotretan dalam kondisi tidak cukup pencahayaan Berbagai perangkat pencahayaan dan reflektor digunakan. Yang paling masif di antara mereka foto terkenal Namun, sistem pencahayaan tradisional terus menerapkan sistem pencahayaan tradisional dalam kondisi studio dan dalam model video.
Pencahayaan studio . Fotografi studio menggunakan spesial foto terkenal yang jauh lebih kuat sepatu panas . Ada dua jenis pencahayaan studio: pencahayaan impuls dan konstan.
Tripod Digunakan untuk mencegah " luba. "Dengan pencahayaan yang tidak memadai, menembak panorars. , pada kutipan tinggi, untuk memasang peralatan pencahayaan tambahan, untuk beberapa pembuatan film Untuk satu bingkai, dll.
Filter cahaya. Digunakan untuk mengkompensasi kekurangan warna (konversi) dan spasial (gradien) pencahayaan, mendapatkan efek khusus.

Aksesori pengobatan

DI fotografi Digital - Program. pengolahan citra , komputer Umumnya foto printer.

DI fotografi film. - photoreactive, tangki , juru potret , bingkai pribadi , laboratorium lentera dll.

Sejarah Foto

1525 ukiran, menunjukkan perangkat yang dikembangkan oleh seorang seniman Jerman untuk menggambar dan memeriksa perspektif

Foto-foto prasejarah kimia dimulai pada zaman kuno. Orang-orang selalu tahu bahwa kulit manusia menjadi gelap dari sinar matahari, opal dan amethyters berkilau, rasa bir. Sejarah optik fotografi memiliki sekitar seribu tahun. Yang paling pertama kamera-obscura. Anda dapat menelepon "kamar, bagian yang diterangi matahari." Matematika dan Ilmuwan Arab X abad. Algazen. Dari bass, yang menulis tentang prinsip-prinsip dasar optik dan mempelajari perilaku dunia, memperhatikan fenomena alam dari gambar yang berbalik. Dia melihat gambar terbalik ini di dinding putih dari kamar atau tenda yang gelap, diletakkan di tepi surya Teluk Persia, gambar berlangsung melalui lubang bundar kecil di dinding, di tenda kios terbuka atau gorden. Algazen menikmati kamera komersial untuk pengamatan gerhana matahari, mengetahui bahwa itu berbahaya untuk melihat matahari dengan mata telanjang.

Hampir pada saat yang sama orang Inggris William Henry Fox Talbot menemukan cara untuk mendapatkan gambar fotografi negatif yang disebut calotipe. . Sebagai pembawa, kertas bekas Talbot, direndam dengan perak klorida. Teknologi ini terhubung kualitas tinggi Dan kemampuan untuk menyalin gambar (positif dicetak pada makalah yang sama). Eksposisi berlangsung sekitar satu jam, dalam gambar - jendela kisi rumah Talbot.

Jenis foto

Fotografi hitam dan putih

Aplikasi praktis foto Tricolor telah menjadi mungkin setelah siswa Fogel, seorang ilmuwan Jerman Adolf Mita. Kenaikan sensitizer yang membuat photoplasty sensitif terhadap bagian lain dari spektrum. Ini juga membuat kamera untuk pemotretan tiga warna dan proyektor tiga warna untuk menampilkan tembakan warna yang dihasilkan. Peralatan beraksi ini pertama kali ditunjukkan oleh Adolf Mita di Berlin pada tahun 1902

Kontribusi besar untuk peningkatan lebih lanjut dari metode fotografi Tricolor membuat siswa Adolf Mita Sergey Prokudin-Gorsky , Saya mengembangkan teknologi untuk mengurangi paparan dan meningkatkan kemampuan untuk mereplikasi snapshot. Prokudin-Gorsky juga membuka resepnya untuk sensitizer pada tahun 1905, yang menciptakan sensitivitas maksimum pada bagian spektrum merah-oranye, melampaui rasa hormat ini.

Seiring dengan metode berbunga sejak awal abad ke-20, proses lain (metode) fotografi warna mulai dikembangkan secara aktif. Secara khusus, pada tahun 1907 dipatenkan dan terdaftar dalam penjualan photoplasties gratis " Autochrom. » Lumiere Brothers. memungkinkan relatif mudah untuk menerima foto warna. Meskipun banyak kekurangan (memudar cepat cat, kerapuhan piring, gandum gambar), metode ini dengan cepat mendapatkan popularitas dan hingga 1935, 50 juta pelat autokromik diproduksi di dunia.

Alternatif untuk teknologi ini hanya muncul pada 1930-an: Agfacolor di 1932. , Kodachrome. di , Polaroid. di .

Fotografi Digital

Fotografi digital - teknologi yang relatif muda, tetapi populer didasarkan 1981. Ketika perusahaan Sony. merilis kamera Sony Mavica. dari Pzs-matrix. merekam gambar pada disk. Perangkat ini tidak digital dalam pengertian modern (sinyal analog direkam pada disk), tetapi memungkinkan untuk meninggalkan film foto. Kamera digital penuh pertama - DCS 100. - dirilis di 1990. Perusahaan Memotret dgn kodak.

Prinsip operasi ruang digital adalah memperbaiki fluks cahaya matriks dan mengubah informasi ini menjadi bentuk digital.

Saat ini, foto digital di mana-mana memindahkan film di sebagian besar industri.

Foto Genre.

Beberapa genre modern fotografi mengulangi genre lukisan yang sesuai, bagian khususnya khusus untuk foto.

Genre utama dalam foto sebagai seni

Jenis foto tertentu

Fotografi Genre.
Fotografi Reportase.
Fotografi Pinholnaya
Memikat Foto
Fotografi bawah air
Olahraga Fotografi
Photoplitter kaca
Foto jalanan.
Foto perjalanan, Travelfoto
Sejarah Foto, Photosor.
Pemasangan fotografi
Fluurograph
Shadography.

Ketentuan keluar dari langkah

Fotografi amatir, juru potret - Salah satu jenis kreativitas amatir massal menggunakan metode dan sarana fotografi.

Selain sesi foto independen, kebutuhan untuk fotografer dalam pertumbuhan dan pelatihan mengarah pada penciptaan kompliers foto dan klub foto.

Fotografi stok - Beli dan penjualan foto dalam resolusi tinggi.

Seperti biasa, diyakini bahwa satu orang menemukan foto itu. Tentu saja, ini tidak. Foto itu ditemukan bukan oleh satu orang, tetapi seluruh orang yang bersemangat pleiadly. Sejarah fotografi berasal dari waktu dahulu, dari kamera-obscura ...

Rasanya seperti ini: pengeboran luar biasa dari kehidupan fotografi dimulai pada tahun 1839, ketika Dager menerbitkan laporan pentingnya tentang penemuan fotografi. Pada tahun 1839 yang sama, Ippolit Bayar menunjukkan cetakan positif di Paris, dan John Herschel membaca dalam Royal Society (Akademi Ilmu Pengetahuan di Inggris) laporannya tentang metode memperbaiki foto yang ditemukan oleh mereka menggunakan Soda Hyposulfite, yang sekarang digunakan di setiap laboratorium foto. Dan sebelum itu, lebih dari 100 tahun menusuk jalan menuju cahaya ...

Tetapi jauh sebelum peristiwa-peristiwa ini adalah orang pertama yang membuktikan bahwa cahaya, dan tidak dengan hangat membuat garam perak dari kegelapan, adalah Johann Gainerich Schulz (1687-1744), seorang ahli fisika, seorang profesor Universitas Gallia di Jerman. Pada 1725, mencoba menyiapkan zat bercahaya, ia tidak sengaja (seperti yang selalu terjadi!) Campurkan kapur dengan asam nitrat, yang berisi sedikit perak terlarut. Dia menarik perhatian pada kenyataan bahwa ketika sinar matahari menabrak campuran putih, itu menjadi gelap, sedangkan campuran, dilindungi dari sinar matahari, tidak sepenuhnya berubah. Dia kemudian menghabiskan beberapa eksperimen dengan huruf dan angka yang memotong kertas dan dikenakan pada botol dengan larutan yang dimasak, "cetakan fotografi diperoleh pada Silverplant. Profesor Schulze menerbitkan data yang diterima pada tahun 1727, tetapi ia tidak berpikir untuk mencoba membuat gambar dengan cara seperti itu secara permanen. Dia menerobos solusi dalam botol, dan gambar menghilang. Percobaan ini, bagaimanapun, memberikan dorongan untuk serangkaian pengamatan, penemuan dan penemuan dalam kimia, yang, dengan bantuan layar sentuh, sedikit lebih dari satu abad menyebabkan pembukaan foto. Dan untuk itu, dia harus banyak bicara terima kasih.

Namun, di mana awal foto? Di mana titik referensi? Foto-foto prasejarah kimia dimulai pada zaman kuno. Orang-orang selalu tahu bahwa kulit manusia menjadi gelap dari sinar matahari, opal dan amethysts berkilau, rasa bir .... Sejarah optik nomor foto adalah sekitar seribu tahun. Kamar pertama-obscura dapat disebut "kamar, bagian yang diterangi oleh Matahari." Matematika dan ilmuwan Arab dari abad kesepuluh Alchazen dari bass, yang menulis tentang prinsip-prinsip dasar optik dan mempelajari perilaku cahaya, memperhatikan fenomena alami dari gambar terbalik. Dia melihat gambar terbalik ini di dinding putih kamar atau tenda yang gelap, mengenakan pantai surya Teluk Persia, gambar berlangsung melalui lubang bundar kecil di dinding, di tenda terbuka atau gorden.

Sebuah kamar besar-obscura, dibangun di Kim Atanasius Kursher pada tahun 1646, ditampilkan tanpa dinding atas dan samping. Itu adalah kamar seluler kecil yang mudah dipindahkan ke artis ke tempat dia ingin menggambar. Artis naik ke ruangan ini melalui palka. Pada ukiran, ia menguraikan, di sisi sebaliknya, gambar pada kertas transparan, yang menggantung di seberang salah satu lensa.

Alchazen menikmati kamera komersial untuk pengamatan gerhana matahari, mengetahui bahwa berbahaya untuk melihat matahari dengan mata telanjang. Gambar terbalik dari ruang-obscura hanya dijelaskan: cahaya garis lurus melewati lubang kecil yang dibuat di tengah. Garis cahaya yang dipantulkan dari dasar pemandangan yang diterangi matahari, menembus lubang dan diproyeksikan dalam garis lurus ke atas dinding ruang gelap. Demikian pula, garis-garis cahaya yang direfleksikan dari atas lanskap pergi ke pangkal dinding, dan semua garis berlalu sesuai dengan pusat, membentuk gambar terbalik. Pada tahun-tahun awal abad ke-15, para seniman mulai berusaha untuk mereproduksi cahaya di kanvas mereka.

Hidup minat pada optik pada abad keenam belas meletakkan fondasi penemuan ilmiah abad berikutnya. Pada 1604, Kepler didefinisikan fisik dan hukum Matematika Refleksi cermin. Pada 1609, Galilea menemukan teleskop yang kompleks. Pada 1611, Johann Kepler mengembangkan teori lensa yang menjadi instrumen ilmiah yang andal. Minat pada fenomena optik mencakup semua Eropa, seolah-olah demam. Artis, serta para ilmuwan, berada di bawah pengaruh kuat dari penelitian ilmiah ini. Jika para seniman menunjukkan kepada para ilmuwan, bagaimana melihat dunia, sekarang para ilmuwan membayar mereka untuk layanan ini. Seni rupa abad keenam belas, terutama di Venesia dan Italia Utara, mencerminkan minat besar pada fenomena optik dan pada abad ketujuh belas ia menjadi hampir universal.

Jan Vermeer. Gadis dengan topi merah. Sekitar 1660. Kayu. Mentega.

Arsitek, adegan seniman, pematung telah menjadi korban cinta untuk ilusi. Seperti biasa, mereka jatuh dulu! Imajinasi visi seniman tidak terbatas. Beberapa Belanda - Karel Fabrichius, Yang Vermeer, Samuel Wang Hugstraten - dan Spanyol Velasquez datang bahkan pada kemungkinan yang dirasakan dari mata telanjang dan melukis fenomena yang dapat dilihat hanya dengan cermin atau lensa. Gambar Vermeer "Girl In Red Hat", misalnya, menurut kami seolah-olah dibuat oleh kamera, yang memberikan "roda acak" di sekitar tempat-tempat yang menyala cerah, ketika tidak setiap balok di aliran cahaya difokuskan dengan jelas. Bagi para seniman dari abad ketujuh belas, delapan belas dan awal kesembilan belas, kamera obscura mulai membawa manfaat praktis yang luar biasa dan ukuran kamera sepanjang waktu menurun.

Dimungkinkan untuk menggunakan kamera scubout di alam, dan untuk tujuan ini, kursi tertutup dan awning dimodifikasi pada abad ketujuh belas. Pada 1620, Kepler, seorang astronom yang hebat dan fisikawan optik, menetapkan tenda yang gelap di lapangan, memasang lensa ke dalam slot tenda dan menyaksikan gambar yang muncul pada kertas putih yang terpasang ke dinding tenda yang berlawanan, berlawanan dengan lensa. .
Dimensi kamar-obscura segera menjadi dua kaki panjangnya dan tingginya kurang dari kaki (1 kaki \u003d 30,8 cm), lensa dipasang di satu sisi, dan di pangkal yang lain - cermin. Jenis refleks dari kamera-obscura dibuat oleh Johann Tsan pada 1685. Lacaknya memiliki keuntungan bahwa cermin ditempatkan di dalam pada sudut 45 derajat ke lensa dan gambar tercermin di bagian atas laci. Di sini menempatkan gelas matte ditutupi dengan penelusuran, dan dapat dengan mudah melingkari gambar. Tsan menemukan juga kurang dari ruang refleks-obscura dengan lensa yang ditinggikan. Dia sangat mengingatkan kamera yang menggunakan Nieps seratus lima puluh tahun kemudian. Peningkatan jumlah orang dengan defragment rata-rata pada abad kedelapan belas menyebabkan permintaan potret dengan harga yang wajar. Sebelumnya, potret hanyalah hak istimewa orang kaya. Jawaban pertama atas permintaan ini adalah penciptaan "siluet", metode di mana kontur atau bayangan diproyeksikan ke kertas, dan kemudian kertas ini dipotong dan dilem. "Faceproof", ditemukan oleh Gilles-Louis Cortene pada tahun 1786, pada prinsipnya sama dengan "siluet", tetapi dengan sedikit keuntungan: sirkuit terukir pada catatan tembaga. Dari piring ini dimungkinkan untuk membuat beberapa cetakan.

Potong dengan siluet tangan Vadi Charles, dua tahun, dan ibunya. 1824.
Di Starter.e. artis Amerika abad kesembilan belas Rembrandt Pil melakukan siluet serupa yang disebutnya "Profilephibraphy".

Dan akhirnya itu terjadi! Nisafort Nieps dari Perancis adalah orang pertama yang berhasil menerima gambar dengan bantuan Matahari. Pada tahun 1827, ia mencoba menyerahkan laporannya kepada Royal Society di London. Tetapi karena Nieps menyimpan prosesnya diam-diam, menolak untuk menggambarkannya dalam laporan itu, Royal Society tidak menerima proposalnya (kali kompleks, dan penemuan-penemuan semacam itu dirahasiakan, karena mereka sekarang diadakan dalam rahasia nano-technologies). Namun, laporan, beberapa foto yang dibuat pada logam dan kaca diterapkan. Pada tahun 1853, Robert Hunt, salah satu sejarawan foto pertama, mengatakan bahwa beberapa dari photoflax ini berada di koleksi museum Kerajaan (Inggris). R. HUNT menulis: "Mereka membuktikan bahwa N. Nieps tahu metode membuat gambar, dengan cahaya mana, halftone dan bayangan ditransmisikan sealami di alam; Dia juga berhasil menciptakan heliksnya, yang tidak dikenakan paparan sinar matahari lebih lanjut. Beberapa sampel ini diekskresikan dengan sangat baik. " Kita seharusnya tidak terkejut bahwa photoflax ini diingatkan tentang ukiran, karena NIEP benar-benar menemukan fotografer, dan sampel yang melihat R. Hunt diadopsi dengan tepat untuk heliciori, dan bukan foto yang dibuat menggunakan kamera layar sentuh.

Pribadi, beku portabel awal abad ke-19.

Seperti yang Anda lihat jalur foto ke cahaya adalah duri dan dilipat. Pada masa-masa jauh, kimia dan fisika dipelajari dengan sangat buruk, ahli kimia terbakar di atas api, menuduh mereka di sihir. Itu adalah penyebab serius pengembangan lama tidak hanya foto, tetapi juga sains secara keseluruhan.

Dalam hidup, semuanya memiliki awal dan ilmu pengetahuan dan seni mengambil permulaan mereka di suatu tempat di kedalaman berabad-abad, dan kemudian mengembangkan, meningkatkan arah baru, tren baru. Ini juga berlaku untuk foto yang saya anggap sebagai seni, perkembangan yang terhubung langsung dengan sains, maksud saya perkembangan peralatan fotografi. Dalam artikel ini, berjudul "Sejarah Fotografi singkat" Fakta-fakta paling penting tentang kelahiran dan pengembangan seni besar fotografi dikumpulkan.

Perlu dimulai dengan definisi utama foto, itu terjadi dari kata-kata Yunani kuno "Light" dan "Write", I.E. Pencahayaan - peralatan menggambar cahaya. Ini adalah kemampuan untuk membuat dan menyimpan gambar dengan bantuan bahan fotosensitif (matriks) di kamera. Jadi terdengar kata-kata yang benar secara teknis. Jika kita berbicara tentang fotografi sebagai bentuk seni, maka definisi itu mungkin terdengar seperti ini: proses kreatif mencari dan menciptakan komposisi yang benar dan artistik secara teoritis, yang pada gilirannya, ditentukan oleh penglihatan. Istilah itu sendiri muncul pada tahun 1839

Foto sejarah singkat

Pada tahun 1826, orang Prancis Joseph Nisetif Nieps mengejutkan banyak orang dengan membuat foto pertama dalam sejarah kemanusiaan, diperoleh dengan menggunakan kamera "obcomers" (per. Ruang gelap) pada pelat timah yang dilapisi dengan lapisan tipis aspal Suriah. Di foto ini, pemandangan dari jendela bengkel Zh.n.neps digambarkan dan dibuat selama 8 jam, terus menerus di bawah sinar matahari langsung.

Hampir sekaligus dengan J.N. Perancis Louis Jacques Manda Dugger lainnya bekerja pada penerimaan citra yang berkelanjutan. Pada tahun 1829, United dengan Nieps dan setelah menerima semua informasi terperinci tentang eksperimen sebelumnya, Louis Dagger mulai bekerja secara aktif untuk meningkatkan proses. Dan pada tahun 1837 ia mencapai kesuksesan dan mendapat gambar 30 menit menggunakan garam dukungan sebagai fixer. Metode ini mendapatkan nama dapgerotypia. Namun, berbeda dengan metode j.neps, tidak mungkin untuk menyalin gambar.

Seiring dengan Prancis, orang Inggris Willm Fox Henry Talbot bekerja pada penciptaan citra yang berkelanjutan dan pada tahun 1839 ia menciptakan caranya untuk mendapatkan citra negatif yang disebut Balotipe (di masa depan, ia dikenal sebagai Talbotip). Perbedaan utama dari proses semacam itu adalah cara khusus untuk menyiapkan kertas sensitif. Proses ini mendominasi penciptaan gambar potret dan arsitektur.

Sejarah pengembangan fotografi berlanjut pada tahun 1850 ... Louis Brankar Ervar menemukan jenis photobumague baru - albumin, yang selanjutnya digunakan sebagai utama hingga akhir abad ini.

Pada tahun 1851, orang Prancis Gustave LEZ menciptakan lilin negatif, yang pada gilirannya datang ke perubahan talbotype. Inovasi ini telah secara signifikan menyederhanakan proses membuat gambar di alam.

Sejarah fotografi berlanjut pada tahun 1847, ketika semacam panggung baru dimulai dalam pengembangannya dimulai. Tahun ini dimulai era kaca negatif, Claude Felix Abel Nieps mencapai hasil yang mengesankan pertama dalam proses ini. Dan sudah pada tahun 1851, Inggris Frederick Scott Archer mengembangkan proses callodion basah. Berdasarkan ketidakamanan hukum proses ini, ia dengan cepat mendapat distribusi dan membantu meningkat. Pada tahun 1854, nama Ambrotype muncul di Amerika, yang merupakan jenis dapgerotypia yang lebih disederhanakan.

Pada tahun 1861, fisika Inggris James Maxwell berhasil mendapatkan gambar warna untuk pertama kalinya di dunia.yang merupakan hasil dari tiga gambar objek yang sama, dengan filter yang berbeda (merah, biru dan hijau). Penggunaan fotografi warna yang lebih luas menjadi mungkin berkat Adolf Mita. Dia menciptakan sensitizer yang membuat photoplastin lebih sensitif terhadap area spektrum lainnya. Kontribusi yang bahkan lebih besar untuk pengembangan data ini dibuat oleh Sergei Prokudin-Gorsky, yang mengembangkan teknologi untuk mengurangi kutipan.

Pengembangan tidak berdiri di tempat, dari tahun ke tahun para ilmuwan berusaha untuk meningkatkan proses pembuatan gambar. Jadi tahap baru dalam sejarah fotografi dimulai pada tahun 1872, ketika orang Inggris Richard Lich Maddox melaporkan pada penciptaan piring collodium kering.

Pada tahun 1876, pendekatan terpadu untuk studi proses fotografi V.Dont Field dan F. Phater mulai mempelajari perhatian mereka pada studi antara hubungan antara waktu paparan dan terbentuk dalam jumlah perak. Pada tahun 1879, J. Svan membuka produksi pertama foto-foto gandum halogen khusus berdasarkan Gelatin, yang menjadi elemen utama dalam produksi kertas untuk foto dan untuk hari-hari kami digunakan dalam produksi industri. Pada saat ini, pekerja yang terlibat dalam produksi pencetakan foto sudah sedikit menyesuaikan nonallitas dan kontras gambar selama produksi.

American Banker George Eastman pada tahun 1880, setelah perjalanan ke Inggris, ia membuka perusahaannya di Amerika dengan nama "Perusahaan Piring Kering Istima", yang kemudian dinamai dan terdaftar sebagai Kodak. Dan pada tahun yang sama kamera pertama merek ini dirilis di musim panas.

Pada tahun 1869, Edward James Maibridge menciptakan salah satu jendela pertama ke kamera, yang digunakan untuk memotret kuda. Selain itu, ia menciptakan sistem pemotretannya. Pada tahun 1881, foto-foto kuda membawa ketenaran di seluruh dunia.

Sejarah fotografi berlanjut lebih lanjut: pada tahun 1884, D.Stmen menerima paten untuk film roller pada substrat kertas dan kaset, yang merupakan inovasi besar dalam proses fotografi. Dan sudah pada tahun 1888, D. Pistume menerima paten untuk kamera portabel, di mana film roller dipatenkan sebelumnya ditempatkan. Dan sudah pada tahun 1889, rilis massal film film dimulai.

Pada tahun 1911, Oscar Barnak datang ke perusahaan Jerman "Leitz" ("Leitz"), yang memberikan kontribusi besar untuk pengembangan lebih lanjut fotografi. Berkat upaya dan penelitiannya pada tahun 1925, itu mulai dijual kamera kecil-format dari jenis baru yang disebut Leica I (Nama itu terjadi dari merger dari dua kata Leitz dan Camera), yang beroperasi pada film standar. Juga tahun ini, P. Virkotter mengkonsolidasikan hak-hak lampu flash pertama yang menemukan hak-hak yang ditemukan oleh mereka, dan pada tahun 1931 daftar foto elektronik pertama di dunia ditemukan pada tahun 1931, yang secara alami memindahkan lampu flash.

Pada tahun 1932 itu menjadi tersedia untuk umum pertama di dunia kAMERAN SINGKAT SEDIKIT SEDIAL LEICA II.

Dari sekitar tahun 1930-an. Fotografi warna sangat didistribusikan, semua ini berkat perusahaan Kodak, film yang pertama kali berlalu, Kodachrome. Dan pada tahun 1942, perusahaan memulai produksi film Kodacolor, yang menjadi sangat populer di kalangan profesional dan memotret pecinta.

Pada tahun 1948, Polaroid membuat terobosan dalam foto dengan merilis kamera Polaroid Land 95, yang membuka era foto instan.

Pada tahun 1975, insinyur perusahaan Kodak Stephen Sassun mengembangkan dan menyajikan kamera digital pertama ke masyarakat. memiliki resolusi 0,1 mega pixel.

Meningkatnya minat masyarakat terhadap foto membutuhkan model yang lebih mudah dan lebih banyak produksi dan pada tahun 1988, Fuji mempresentasikan model yang benar-benar portabel dari kamera digital Fuji DS - 1P.

Saat ini, ketika bahkan handphone Mereka memiliki kamera built-in yang mampu membuat foto yang cukup bagus, sulit untuk membayangkan bahwa begitu orang menghabiskan banyak waktu untuk membuat hanya satu foto.

Hasil logis dari perkembangan foto adalah transformasi itu menjadi seni asli. Dan secara pribadi, saya sangat senang bahwa sekarang ada lebih banyak kesempatan untuk menciptakan foto artistik yang benar-benar artistik.

Beberapa belum fakta Menarik Dari sejarah foto:

- Louis Dagger pada tahun 1838 mengambil foto, yang dianggap yang pertama digambarkan.

- Pada tahun 1839, Robert Cornelius membuat potret diri pertama.

- Pada tahun 1858, TOURNASH GASPAR membuat pandangan udara pertama, di mana Paris digambarkan.

- Pada tahun 1856, William Thompson membuat foto bawah laut pertama. Kameranya melekat pada tiang.

- Pada tahun 1840, Profesor John William Drayer mengambil foto bulan pertama yang sukses.

- Pada tahun 1972, foto warna pertama dari planet kita yang indah dibuat.