Beth Hart - utelešenje sodobnega ženstvenega bluesa. Beth Hart - Utelešenje sodobnega ženskega bluesa Bonamassa in Beth Hart


Beth se je rodila leta 1972 v Altadeni, revnem predmestju Los Angelesa, in odraščala v težkem družinskem okolju. Že od zgodnjega otroštva je padla nanjo veliko težav. Njeni starši so se prvič ločili, ko je bila še otrok, oče je bil zaprt, njeni sestri so diagnosticirali aids, zaradi katerega je na koncu umrla. Slednje je še posebej močno vplivalo na mlado Beth. Raztrgana od krivde zaradi dejstva, da je ostala živeti, je pevka začela iskati tolažbo v travi in ​​alkoholu. Po lastnih besedah ​​je bila "nora, poskušala je nekako ostati na pravi poti."

"Odraščala sem v družini, ki je bila nenehno v težavah z zakonom, - pravi Beth zdaj, ko sedi v avli elegantnega londonskega hotela, ki se nahaja na pol sveta od njenega rojstnega kraja. - Prvič sem šel v zapor, ko sem bil odrasel - samo za en dan. Moji starši so zavrnili polog zame in imela sem dovolj časa, da sem razmislila, kam gre moje življenje."

Pri 15 letih so jo izključili iz šole in Hart je začel potovati po vsej Ameriki.
Sčasoma se je ustalila v New Yorku in leta 1993 zmagala v šovu talentov Star Search ter premagala takrat še neznano 12-letno Beyoncé Knowles.
Glavna nagrada v višini 125.000 dolarjev je bila resna nevarnost za tako nestabilno osebo, kot je bila v tistih letih.
»V manj kot šestih mesecih sem vse znižala na peni,« pravi Beth.

Hart je spet brez denarja začel nastopati na ulicah, popolnoma prepričan v to
da bo morala to početi do konca življenja. Toda dekle so opazili menedžerji založbe Atlantic Records in ji ponudili sodelovanje z izkušenimi producenti, med katerimi je bil Mike Klink, ki je sodeloval z Guns N "Roses. Posledično se je rodil njen prvenec Immortal, ki je hitro potonil brez sledu ... Šest let pozneje ji je založba dala drugo priložnost, Beth je posnela svoj naslednji album "ScreaminFor My Supper".
"Ta je izšel bolje," pravi.

Do takrat so Hartove težave z alkoholom šle tako daleč, da je imela napade. Da bi se z njimi spopadla, se je morala dolgo časa zdraviti. Izgubljena v meglici alkohola in drog, se je komaj zavedala, da je zamudila svojo drugo in,
kot se je takrat zdelo, zadnja priložnost. Menedžerji Atlantika so prenehali sodelovati z njo, rekoč: "Ne moremo sedeti in gledati, kako umiraš." Prelomnica se je zgodila leta 2000, ko so ji diagnosticirali manično-depresivno psihozo.
"Bila sem tako nevarna zase in za druge, da sem verjela, da sem prava čudaka," se spominja z vzdihom. - To se je nadaljevalo, dokler me zdravniki niso prepričali, da nisem slab človek, zelo sem bolan. Če bi jemal zdravila in sodeloval pri terapiji, bi se lahko spopadel s svojo boleznijo, čeprav se je nisem mogel popolnoma znebiti."

Njegova avtobiografska pesem "Leave The Light On" je pesem o samomučenju in težki družinski zgodovini.

Bile so takšne besede: "Imam sedemnajst let in v meni je popolna zmešnjava / urezal sem se samo zato, da bi se počutil živ." Nato je Hart z odra občinstvu povedala, da se je pred dvema mesecema po petih letih treznega življenja zlomila. "Imela sem živčni zlom," se zdaj spominja. "Po odhodu iz bolnišnice sem začel jemati zdravila, ki so mi sčasoma pomagala."

Minilo je sedem let, odkar ni hotela obiskovati srečanj anonimnih alkoholikov, po drugi strani pa se je odločila, da bo redno obiskovala cerkev. »Imam čudovitega župnika,« pravi Beth. - Delam vse, kar mi reče, in želja po pitju izgine. Seveda ne vem, kako dolgo bo trajalo, toda zdaj vsak nov dan doživljam kot pravi čudež."

Poleg tega je Beth Hart srečno poročena - njen neverjetno potrpežljiv in razumevajoč mož Scott Getzkov je bil v njeni turnejski ekipi, ko sta se spoznala.
"Včeraj smo praznovali 14. obletnico in vsak dan sem presenečena, kako se mu uspe razumeti z mano," pravi Beth. Pravzaprav lahko mirno rečemo, da je Beth po zaslugi moža še vedno živa. Ko pomisli na to, kako jo je nekoč rešil med drugim napadom, ji privrejo solze. »V tistem trenutku sem molila, da bi umrla, in Scott me je pokril s svojim telesom, da se ne bi poškodoval,« pravi in ​​joka. »Oba sva jokala. Takšne ljubezni nisem čutil do nikogar razen do svoje mame, ko sem bil zelo majhen. Spoznal sem, da me Bog ljubi in da se moram vrniti v življenje."

Getzkova je posvečena vsaj eni pesmi - "Mechanical Heart" - na svojem osmem albumu "Better Than Nome".

Ni prvič, da so podlaga za njeno delo resnični dogodki. Najbolj znana od teh skladb je "Sister Heroine" z albuma "My California" (2010),

napisano v spomin na sestro Beth, ki je umrla zaradi aidsa. Nekaj ​​glasbenikov si upa naglas spregovoriti o takšnih dogodkih v svojem življenju, vendar Hart ne deli svojih občutkov in svoje glasbe: »Tako odkrito govoriti o svojem življenju ni vedno dobro, še posebej, ko gre za mojo družino, vendar sem bil vedno zelo odprta oseba. Zato se navadite. To je del moje ustvarjalne poti."

Hartova kariera je bila večinoma na utečenem bluesu, a ni bila omejena samo na ta žanr – Beth se je izkazala za veliko bolj večplastno glasbenico. Njene posnete skladbe vključujejo zemeljski rokenrol, čisti jazz in čutne balade. Poleg tega njen repertoar vključuje soul priredbe, posnete skupaj z Joejem Bonamassa - dva cela albuma Don "t Explain (2011) in Seesaw (2013).

Rezultat njunega sodelovanja je zelo drugačen od tistega, kar počne sama – a ta glasbena zveza ji je koristila le: talent Beth Hart je zaiskril z novimi vidiki. "Joe je tako energičen," pravi in ​​se nasmehne. - Zahvaljujoč njemu sem spoznal, da bolj ko delaš na nečem, močnejši postajaš. Zaradi njega sem začel manj opravljati studijsko delo in več koncertirati. Ni za sedeti!".

Po besedah ​​pevke ima Bonamassa, s katero nameravata v letu 2016 posneti tretji album, nekaj skupnega z Jeffom Beckom in Slashom, s katerima je tudi uspelo sodelovati. »Vsi trije so mi dali možnost, da sem na odru, in še več, do vseh, s katerimi so delali, so ravnali na enak način,« pravi Beth. - Mislim, da je neverjetno in tudi zelo razumno. Ljudje se najbolje razkrijejo, ko jim nihče ne pokaže, kaj naj naredijo."
Decembra 2012 je bila Beth Hart nagrajena s avdiencijo pri predsedniku ZDA Baracku Obami. Srečanje je potekalo v plišasti dvorani Centra za uprizoritvene umetnosti Johna F Kennedyja v Washingtonu DC - Hart je bil povabljen, da se udeleži letnih nagrad Kennedy Center Honors za umetnost.
Hart je za nastop na praznični oddaji izbral pesem Ette James.
"I" d Rather Go Blind, ki ga je posvetila Buddyju Guyu. Iskreno, "sestanek" s predsednikom je bil, da je bil Obama v občinstvu, a se je kljub temu zgodilo.

Poleg najvplivnejše osebe zahodnega sveta so se med dvatisočko publiko koncerta znašle tudi druge VIP osebe, kot so Robert Plant, Jimmy Page, igralka Tina Fey in šovman David Letterman. Dotikanje in življenje potrjujoče hkrati
"I`d Rather Go Blind" Beth Hart in Jeffa Becka je bila popolna izbira za ta koncert. Hart je izlila svojo dušo pred to slavno publiko, pesem je pripeljala na novo čustveno višino, ki si je prislužila dolge ovacije – občinstvo je poželo bučne ovacije.

Ta nastop si lahko ogledate na YouTubu – verjetno boste mislili, da je bila Hart vedno tako samozavestna in da je vedno zlahka osvajala višave glasbenega sveta. No, njen življenjepis bo še ena potrditev te domneve - navsezadnje je poleg skupnega nastopa z Jeffom Beckom dvakrat sodelovala z Joejem Bonamassa, izdala pa je tudi 8 lastnih solo albumov. Toda tako kot drugi odlični izvajalci bluesa, ki so ji služili kot vir navdiha, je Hart v svojih 43 letih dala marsikaj. Njen dušni glas prikriva – ali morda odseva – življenje, polno težkih preobratov in preizkušenj, ki so se začele zelo zgodaj in so jo preganjale vso mladost.

Njen nastop na Kennedy Center Honors z Jeffom Beckom je bil eden od vrhuncev njene kariere, a pevka ni bila najbolj navdušena nad srečanjem s predsednikom Obamo ali njegovo ženo, temveč s priložnostjo, da se osebno pogovarja z Aretho Franklin na uradnem srečanju. sprejem v počastitev dogodka.
»Ko sem jo zagledala, sem se takoj umaknila in se skrila,« se spominja svojih izkušenj. - Preprosto se nisem mogel prisiliti, da bi se približal takšni zvezdnici. Če bi bila Etta James, bi preprosto pobegnil iz Bele hiše in odletel na Kitajsko." Franklin je eden redkih Bethinih idolov. In njen drugi idol, presenetljivo,
Ozzy Osbourne. “Nikoli ne bom pozabil, ko sem ga prvič slišal s Black Sabbath – pel je Changes. Nisem mogla zadržati solz." Ko pa Beth govori o tistih, ki so vplivali nanjo, ne omeni ničesar o tistem, s katerim jo najbolj primerjajo - Janis Joplin. Ali slavno divo namerno pušča ob strani? "Sploh ne! Ona protestira. - Primerjati z njo je vsekakor prekleta čast. Nikoli nisem poskušal biti izviren. Potrebujem samo komunikacijo, potrebujem povratne informacije, da vem, da nisem nor."

Ne moremo prezreti dejstva, da se mnogi najljubši glasbeniki Beth Hart borijo z lastno odvisnostjo od alkohola in drog. In tako kot Ozzy Osbourne pred njo, Beth premaga demone ni lahko.
"Na srečo že 15 let ne jemljem drog," pravi. - Toda včasih se zgodi, da pijem. Odkar sem dopolnil 35 let, se držim šest mesecev ali malo dlje, potem pa se napijem. Vsaj tako je bilo do nedavnega."

Prva skladba z diska "Better Than Нome" se imenuje "Might As Well Smile".
Obstajajo te besede: "Zjutraj sem se zbudil z nasmehom na obrazu / vrgel sem kamenje, ki mi je preprečilo hojo."
Tako kot "I" d Rather Go Blind je pesem odpora, hvalnica tistemu, ki je uspel preživeti. "Prej sem res moral preživeti. Toda med preživetjem in pravičnim življenjem je velika razlika," razmišlja Hart. "Zdaj sem se spopadel s svojimi demoni. Počutim se blagoslovljen in hvaležen. To stanje mi zdaj služi kot vir navdiha. Prejel sem svoj dar - razumevanje, kako lahko živiš s svojo odvisnostjo in svojo boleznijo."


Seznam skladb

Lahko se tudi nasmehne
Povej jim, naj počakajo
Povej ji, da pripadaš meni
Težava
Bolje kot doma
sv. Tereza
Še vedno živimo v mestu
Razpoloženje, v katerem sem
Mehansko srce
Dokler imam pesem

BETH HART PIANO NA "MAMA THIS ONE S FOR YOU *

SVINČNA ELEKTRIČNA IN AKUSTIČNA KITARA PEDAL STEEL ANO MANDOLIN

LARRY CAMPBELL ELEKTRIČNI & NAPRAVI BASS:

ZEV KATZ BOBNI & TOLALA

TIPKOVNICE CHARLEY DRAYTON. KLAVIR AKUSTIČNE IN ELEKTRIČNE KITARE

ROB MATHES TROBET

JEFF KEVIT ALTO SAKOSALNI IN BARITONSKI SAKSON

AARON HEICK TENOR SAKOS

ANDY SNITZER POZAVNA.

Premiera: 01.01.2000

Trajanje: 01:54:52

Po dveh uspešnih studijskih albumih sta Beth in Joe leta 2013 odšla na turnejo, spremljala sta ju isti glasbeniki, ki so igrali v studiu, in trio trobil. Vrhunec so bili koncerti v Amsterdamu v zgodovinskem Koninklijk Theatre Carré. Predvajal je 10 pesmi z albuma Seesaw, 7 pesmi s prvega albuma, Baddest Blues iz Beth, učbenik Someday After Awhile od Joeja, plus nekaj novih skladb - posvetilo Amsterdamu kot "opener" in končni jam iz Antwerpna. Koncertni nastop je bolj sproščen, več zagona, energije, moči, presenečenja so tako Beth kot Joe. Glasbenika se drug do drugega počutita odlično, na splošno je izvedba odlična, kar je pričakovati od umetnikov tega kova, ki so v najboljših močeh.

Seznam skladb:

1. Amsterdam, Amsterdam!
2. Them There Eyes
3. Molitev grešnika
4. Ne morem izpustiti
5. Za moje prijatelje
6. Close To My Fire
7. Rime
8. Nekaj ​​me je prijelo
9.Tvoje srce je črno kot noč
10. Čokoladni Jezus
11. Najslabši blues
12. Nekega dne čez nekaj časa (Ti bo žal)
13. Beth predstavlja skupino
14. No, no
15. Če ti rečem, da te ljubim
16. Glej Žaga
17. Čudno sadje
18. Gospodična Lady
19. Ljubim te bolj, kot boš kdaj vedel
20. Nutbush City Limits
21. Raje bi oslepel
22. Antwerpen Jam (zasluge)

Koliko blues pevk se lahko takoj spomnimo? Morda je prvo ime, ki pride na misel, Janis Joplin. In šele takrat se bo v vaših glavah začelo iskanje drugih imen nežnejšega spola, ki se ukvarjajo s to glasbo. Med njimi so Grace Slick iz Jefferson Airplane, Joanne Shaw Taylor in seveda pravi glas strasti in spletk Beth Hart.

Beth Hart v mladosti

Beth Hart - biografija, dejstva, fotografije

Otroštvo in mladost

Beth Hart prihaja iz glasbeno mesto ZDA - Los Angeles. Rodila se je 24. januarja 1972 v ustvarjalni, glasbeni družini. Od zgodnjega otroštva se je potopila v svet glasbe in obvladala klavir. Vendar pa je sončna in svobodna Kalifornija mlado bitje pahnila v svet odraslih strasti in razvad.

Potem ko sta se Bethina starša ločila in je bil njen oče zaprt, sta se s sestro zasvojili s kemijo, ki širi um, kar je skoraj ubilo bodočo zvezdo bluesa.


Mlada Beth Hart

To obdobje nedvomno ni minilo brez sledu pri oblikovanju mlade glasbene dive in se vedno znova pojavlja v njenem delu in življenju. Kot je rekla sama Beth, če ne bi bilo njene strasti do glasbe, bi umrla (kot njena sestra) in ne bi mogla razumeti vse čustvenosti in vrednosti življenja.

Po končani šoli se je Beth, ne brez težav in težav, odločila, da svoje prihodnje življenje poveže z glasbo s profesionalnim razvojem glasbene znanosti, klavirja in vokala na Visoki šoli za glasbo v Los Angelesu.

Vzporedno s študijem je Beth Hart v iskanju slave igrala v glasbenih klubih in prav v takšnem koncertnem življenju je imela svoje občudovalce. Takšno življenje, pogosto nočno, ni moglo ne vplivati ​​na njen študij, zaradi česar je bila izključena, mlada Beth pa se je popolnoma potopila v svet glasbe s trdnim namenom pridobiti popularnost.

Prvi uspeh Beth Hart

V tem času se je Beth s svojo ekipo srečala z menedžerjem Jeffreyjem Leighom Tozerjem in leta 1993 je sodelovala na tekmovanju za iskanje talentov Starsearch, v katerem je zmagala. Žal ji ta dosežek ni veliko pomagal na poti do cilja.


Sodobno utelešenje bluesa Beth Hart

In šele po začetku sodelovanja s producentom Davidom Fosterjem je Beth z Beth Hart Bandom leta 1996 posnela svoj prvi studijski album Immortal, ki je za mnoge presenetljivo postal multiplatinast.

Ta izdaja je prinesla dolgo pričakovano slavo in neizogibne težave, ki jih vsi ne morejo obvladati. Ob koncu turneje sta od nekdanje zasedbe ostala le še dva - to je sama Beth in basist Tal Herzberg.

Skupaj sta leta 1999 pri legendarni založbi Atlantic Records pripravila enako uspešen drugi album Screaming for my supper. Ustvaril je veliko ikoničnih skladb nekaterih največjih rock in blues glasbenikov.


Ustvarjalnost Beth Hart

Potem ko je svoj uspeh utrdila z drugim albumom, se je Beth Hart odločila, da se preizkusi v odrski režiji. Sprva se je začela pripravljati na snemanje filma o Janis Joplin, vendar je sama zavrnila vlogo Velike, vendar se je strinjala s sodelovanjem v gledališki produkciji, muzikalu, posvečenem istemu Joplinu.

Zatem je bilo veliko singlov, albumov in drugih ustvarjalnih del tako znotraj Beth Hart Banda kot v solo delu. Vsa ta dela skozi celotno kariero spremljajo uspeh, izjemna priljubljenost med poznavalci blues in blues-rock glasbe ter prepoznavnost med kolegi in glasbenimi kritiki.

Rezultat dela in čustev Beth Hart je postala cela veriga nominacij za glasbene nagrade, kot sta Grammy in Blues Music Award. Kaj pa produktivno sodelovanje med Beth, ki se je začelo leta 2011, z eno najbolj znanih blues kitaristk.


Ta produktivnost je v veliki meri posledica bogate, tragične in drzne življenjske zgodbe Američanke Beth Hart. Rezultat njenega ustvarjalnega iskanja je izjemna čustvenost in velikanski izraz na koncertih v živo in v snemalnih studijskih delih. Vse to je tisti vrhunec, ki k njenemu delu pritegne vse več občudovalcev.

Kaj lahko pričakujemo od dueta Beth Hart in Joeja Bonamassa? Nov pogled na davno pozabljene melodije 50-ih – 60-ih in celo 30-ih let, vokal, bogat s čustvi in ​​nič manj impresivne kitarske solo. Vsega tega je v izobilju na albumu pevke in kitarista »Black Coffee«, ki je izšel konec januarja. Tako kot v prejšnjih delih - "Don't Explain" (2011) in "Seesaw" (2013), so glasbeniki z desne roke producenta Kevina Shirleyja izbrali pesmi, ki jih lahko izvedejo z vso spretnostjo, pri čemer vložijo vso svojo dušo in življenje. izkušnje. Beth Hart priznava: brez Joejeve pomoči si ne bi upala prevzeti materiala Elle Fitzgerald ali Ette James, ki je zanjo zelo pomemben. Nove različice Joeja in Beth zvenijo kot dober samostojni album, ki bi ga lahko enakovredno pripisali katalogu vsakega od udeležencev. Že v prvih sekundah nas dobesedno ponese v vrtinec val močnega zvoka v pesmi »Give It Everything You Got«, ki je nekoč odprl album Edgarja Winterja »White Trash«. Beth in Joe sta ji dala takšen pritisk, da si ne morete predstavljati pesmi brez tega. Hkrati so naredili zvok (in to velja za celotno ploščo) zajeten in moderen.
Naslov "Black Coffee" je zgrajen okoli Bethinega glasu, ki zanesljivo podpira Joejevo kitarsko zanko. Zadeva ni toliko podobna različici Steva Marriotta (Humble Pie), kolikor se vrača k izvirni različici Ikea in Tine Turner. Koliko odtenkov občutkov lahko vnesete samo s petjem dveh besed - "črna kava"! Razlog je Bethin glas: kot je zapisal Joe, pevec, ko se dobijo, vse spodbuja k igranju veliko bolj predano in poslušalci takoj začutijo ta zagon. Ni naključje, da so tudi ta album, tako kot prejšnje, glasbeniki posneli »po starem«, ko so ga zbrali in zaigrali »v živo« v polni moči. Celotno snemanje je trajalo pet dni, Kevin Shirley pa se spominja, da delo ni bilo lahko. Pogosto so vsi v težkih občutkih zapustili studio in dvomili, ali bi lahko ustvarili delo, vredno izvirnika.
Lahko, kot primer tega, ena najbolj neverjetnih reinkarnacij na albumu - "Lullaby of the Leaves". Neverjetno je, da se je Broadwayska melodija 30-ih let, ki jo je v 60. letih pokrila Ella Fitzgerald, spremenila v nizko in zaokroženo skladbo, polno podob, zaradi katere pluješ po meglenih valovih, kot da si v enem od filmov Davida Lyncha.
Seznam skladb je uravnotežen tako glasbeno kot čustveno - na sredini albuma lahko zajamete sapo pri pesmi "Why Don't You Do Right" - nova različica pesmi Lila Greena, ki so postale zgodnja jazz in rhythm and blues uspešnica Peggy Lee. V drugi polovici bi izpostavil “Saved”, kjer se na podlagi pesmi Laverne Baker, ki sta jo napisala Lieber in Stroller (mimogrede, avtorja uspešnic Elvisa Presleyja), Bethin glas razgrne s polno močjo, tako da nehote se spomnijo najboljših trenutkov dela Janis Joplin. Enako lahko rečemo za "Radost", ki v najboljših tradicijah še zdaleč ni vesela. Joe Bonamassa Janiceini tesnobi doda zvok Hendrixa. Kako zelo se Joe in Beth medsebojno bogatita in krepita, ne brez pomoči celotne ekipe nadarjenih glasbenikov, se lahko prepričamo po reinkarnaciji še dveh pesmi Laverne Baker - "Soul On Fire" in "Sitting on Top of svet". V slednjem - odličen kitarski solo v dvoboju s klaviaturami. Toda ta komad so že izvajali Howlin Wolfe, BB King, Cream ... Toda Beth in Joe sta v tem kalejdoskopu uspela najti nove vidike.
Album se konča z nekoliko čudno skladbo, ki jo je v izvirniku napisal avstrijski elektronski trio Waldeck. A tudi "počitniški" trip-hop motiv, ki je nenadoma močno pritegnil Kevina Shirleyja, je dvojec uspelo spremeniti v "noir" in zapeljivo skrivnostno. Upajmo, da je bila ta skladba izbrana zato, da bi mlade poslušalce pritegnila k zapuščini, na kateri so odraščale generacije. To neverjetno sposobnost glasbe, da se znova in znova prerodi, sta znova briljantno pokazala Beth Hart in Joe Bonamassa.



Priporočeno v branje