Koje su teme tipične za Jesenjinovo djelo? Umjetničke značajke lirike S. Jesenjina. Jesenjinove tradicije u poeziji dvadesetog stoljeća

Uvod ………………………………………………………………………………… 2 - 3

Dio 1. Originalnost poetike S. Jesenjina ........................................ .... .. 4-19

1.1 Ljepota i bogatstvo Jesenjinovih stihova .............................................. .. ... 4-13

1.1.1. Obilježja umjetničkog stila ................................................. 4 - 7

1.1.2. Osobine metafore u Jesenjinovoj poeziji ..................................... 7 - 8

1.1.3 Pjesnički vokabular ........................................ ...................... 8-10

1.1.4. Pjesnička tehnika S. Jesenjina ........................................ ...... 10-11

1.1.5. Mjesec u Jesenjinovoj poeziji ........................................................ ................ 11-13

2.1 Vodeće teme poezije ........................................................ ........................ 15-19

2.1.1. Tema sela ................................................................ ............................... 15-17

2.1.2 Tema domovine u Jesenjinovoj lirici ................................................ ........... 17-19

2.1.3. Ljubavna tema ................................................ .....................................devetnaest

Dio 2. Prethodnici i sljedbenici ............................................... 20 -33

2.1. Folklor kao osnova umjetničke slike svijeta u poeziji S. Jesenjina

2.2. Jesenjin i stara ruska književnost

2.3. Paralele s Gogoljem

2.4 Jesenjinove tradicije u poeziji dvadesetog stoljeća

2.4.1 Jesenjinove tradicije u poeziji N. Rubcova

2.4.2. Iskustvo analize pjesme N. Rubcova s ​​gledišta jesenjinskih tradicija

Zaključak


Uvod

Godine 1914. u časopisu "Mirok" s potpisom "Ariston" prvi put je objavljena Jesenjinova pjesma "Breza". Nakon "Breze", u tisku se pojavljuju "iznenađujuće srdačne" i "zamašne" pjesme Sergeja Jesenjina. Je li itko tada, 1914. godine, mogao sugerirati da je u osobi nepoznatog autora, koji se skrivao pod pseudonimom Ariston, u rusku poeziju dvadesetog stoljeća došao čovjek koji je bio predodređen da postane dostojan nasljednik Puškinove slave?

Prekrasne breze!

Ti, zemljo! A ti, ravničarski pijesci!

Prije ovog domaćina odlaska

I nesposoban sakriti melankoliju.

Jesenjinova poezija, iznenađujuće “zemaljska”, bliska svima, stvarna do samih svojih korijena i istovremeno “univerzalna”, univerzalna, obasjana nezalaznom svjetlošću istinske ljubavi “prema svemu živom na svijetu”.

Čini se da je o Jesenjinovom radu sve rečeno. Pa ipak, svaka osoba, otvarajući svezak svojih pjesama, otvara svog Jesenjina.

Volim Jesenjina od djetinjstva. Kad sam bila jako mala, mama mi je navečer čitala pjesmu "Breza". Iako nisam znala kome pripada ova kreacija, od djetinjstva su me fascinirali ove divne linije.

Teško je o Jesenjinu, kao o Puškinu, reći: "Ovo je naše sve". Ali u isto vrijeme, u Rusiji nema takve osobe koja ne zna barem nekoliko redaka iz Jesenjinovih pjesama. Kako je osebujan, originalan?

U 11. razredu, proučavajući književnost dvadesetog stoljeća, upoznao sam se s radom mnogih pjesnika Jesenjinovih suvremenika, pjesnika koji su živjeli i radili nakon njega. Tada smo se zapitali gdje su podrijetlo stvaralaštva popularno omiljenog pjesnika, ima li sljedbenika.

Dakle, tema djela: Poezija S. Jesenjina. Tradicija i inovacija.

Svrha rada: Otkriti originalnost poetike S. Jesenjina.

· Otkriti osobitosti likovnog stila i pjesničke tehnike.

· Razmotrite glavne teme pjesnikova stvaralaštva.

· Odrediti ulogu tradicije staroruske književnosti i folklora u djelu S. Jesenjina.

· Proučiti Gogoljeve tradicije u djelima S. Jesenjina.

· Uopćiti ono što su Jesenjinove tradicije naslijeđene u poeziji 2. polovice 20. stoljeća (na primjeru djela N. Rubcova i N. Tryapkina).

Za rješavanje postavljenih zadataka korištene su sljedeće metode:

· Analitički;

· Komparativ;

Usporedni

Hipoteza: ako je S. Jesenjin svoje stvaralaštvo vukao iz drevne ruske književnosti, folklora i književnosti 19. stoljeća, onda su njegova otkrića poslužila kao osnova za poeziju pjesnika 20. stoljeća.

Radeći na istraživanju “Poezija S. Jesenjina. Tradicije i inovacije ”, okrenuli smo se književnim materijalima V. F. Khodasevicha, P. F. Yushina, V. I. Erlikha, V. I. Guseva. Knjiga VF Khodaseviča “Nekropola” postala je temeljna u našem radu. Ova knjiga sadrži sjećanja na neke pisce nedavne prošlosti, uključujući S. Jesenjina. Knjiga je sastavljena tijekom emigracije V.F.Khodaseviča. Publikacija je također posvećena djelima Belya, Bryusova, Gumilyova i Bloka, Gershenzona i Sologuba. Knjiga je sastavljena u Bruxellesu davne 1939. godine, ali je u svom punom obliku ova knjiga prvi put objavljena 90-ih godina. F. Khodasevič u ovoj knjizi kao da otvara tajnu zavjesu Jesenjinova djela, istražujući njegov rad uz pomoć osobnih biografija i korespondencije sa suvremenicima. Otuda jednostavnost, jasnoća ove publikacije.


Dio 1. Originalnost poetike S. Jesenjina.

1.1 Ljepota i bogatstvo Jesenjinove lirike.

1.1.1. Značajke umjetničkog stila.

Važno mjesto u Jesenjinovom djelu zauzimaju epiteti, usporedbe, ponavljanja, metafore. Koriste se kao slikarsko sredstvo, prenose raznolikost nijansi prirode, bogatstvo njezinih boja, vanjske portretne značajke junaka ("mirisna ptičja trešnja", "crveni mjesec kao ždrijebe upregnuto u naše saonice", "u mraku vlažnog mjeseca, kao žuti gavran ... lebdi nad zemljom"). Ponavljanja igraju važnu ulogu u Jesenjinovoj poeziji, kao i u narodnim pjesmama. Koriste se za prenošenje stanja duha osobe, za stvaranje ritmičkog uzorka. Jesenjin koristi ponavljanja s permutacijom riječi:

Nevolja je zadesila moju dušu

Nevolja je zadesila moju dušu.

Jesenjinova poezija puna je poziva, često su to pozivanja na prirodu:

Prekrasne breze!

Koristeći se stilskim obilježjima narodne lirike, Jesenjin kao da ih prolazi kroz književne tradicije i kroz svoj pjesnički svjetonazor.

U svojoj knjizi "Nekropola" F. Khodasevič je tvrdio da je ljepota rodnog Ryazanskog prostranstva i ruske riječi, majčinih pjesama i priča o baki, Biblije djeda i duhovnih stihova hodočasnika, seoske ulice. i škola zemstva, stihovi Kolcova i Ljermontova, pjesmice i knjige - svi su ti, ponekad krajnje kontradiktorni, utjecaji pridonijeli ranom pjesničkom buđenju Jesenjina, kojeg je majka priroda tako velikodušno obdarila dragocjenim darom pjesme riječi. .

Najčešće je pisao o seoskoj prirodi koja mu je uvijek izgledala jednostavno i nekomplicirano. To se dogodilo jer je Jesenjin pronašao epitete, usporedbe, metafore u narodnom govoru:

Vrapci su razigrani

Kao usamljena djeca.

Maple ti si moj pao,

ledeni javor,

Što se saginješ

pod bijelom mećavom?

Ili što si vidio?

Ili što ste čuli?

Kao selo

izašla si u šetnju.

Jesenjinova raspoloženja i osjećaji, kao i oni ljudi, u skladu su s prirodom, pjesnik traži njezin spas i spokoj. Priroda se uspoređuje s ljudskim iskustvima:

Moj prsten nije pronađen.

Otišao sam iz čežnje na livadu.

Rijeka se smijala u potjeri za mnom:

– Slatkica ima novog prijatelja.

ES Rogover je izrazio mišljenje da je Jesenjinova poezija zrelih godina također usmjerena na lijepo. Pjesnik zna pronaći u prirodi, čovjeku, povijesti i suvremenosti ono uistinu lijepo, originalno, očaravajuće svojom poezijom i originalnošću. U isto vrijeme, on može konjugirati te različite početke bića tako da se međusobno prožimaju. Stoga Jesenjin ponovno humanizira prirodu, a osobnost uspoređuje sliku zavičajnog krajolika, cijeneći prirodni princip u čovjeku i stavljajući visoko na njegove postupke poput prirode. On cijeni ista svojstva u sebi:

I dalje sam ista u svom srcu

Kao različak u raži, oči cvjetaju u licu.

…………………………………………………………………..

... Moja glava je kao kolovoz,

Mokra kosa se zalijeva vinom.

……………………………………………………………………

… U srcu su đurđice doline rasprsnutih sila.

…………………………………………………………………….

... Taj stari javor glavom liči na mene.

Često smo začuđeni Jesenjinovom sposobnošću da doživi šarm lijepog, da se izrazi, riječima Leskovskog Fljagina, kao “ljubitelj ljepote”. Ima pjesmu koja se figurativno može nazvati Leskovskim. Ovo je pjesma "Ne žalim, ne zovem, ne plačem ...".

Pjesma je konstruirana kao monolog osobe koja sažima svoj mukotrpan, ali vedar, život pun događaja. Lirski junak, poput Leskovljeva lutalica, koračao je beskrajnim stazama domovine, vučen "lutnjačkim duhom", doživljavajući posebnu draž tišinom i tužno doživljavajući njezino blijeđenje sada. Lirski junak s oduševljenjem govori o „zemlji brezovog šinca“; osjeća kako “tiho lije bakar iz javorovog lišća”; čini mu se da je opet

... u proljeće koje odzvanja rano

Galopirao na ružičastom konju.

Nehotice se prisjeća Leskovljevog Ahila Desnicina, koji se također prvi put pojavljuje na stranicama romana Soborjane na crvenom konju, okupanom duginim zrakama izlazećeg sunca. Nekadašnja igra nenadmašnih sila, zarazni entuzijazam i bezgranična širina duše osjeća se u neočekivanom uzviku koji je pobjegao iz grudi Jesenjinova lirskog junaka:

Lutački duh! Sve ste rjeđi

Uzbuđuješ plamen u ustima.

Oh moja izgubljena svježina

No, monolog-prisjećanje ove lutalice izrečeno je i estetski uokvireno kao elegija. I zato je u prvoj i posljednjoj strofi povezan tužni motiv venuća prirode i čovjeka:

Blijedeće zlato prekriveno,

Neću više biti mlad.

Osjetljiv na estetsko bogatstvo postojanja, Jesenjin "boji" fenomene okolnog svijeta: "Planinski pepeo postaje crven, / Voda postaje plava"; "Labudova pjesma / Neživa duga očiju ...". Ali on ne izmišlja te boje, već zaviruje u svoju rodnu prirodu. Istovremeno, gravitira čistim, svježim, intenzivnim, zvonkim tonovima. Najčešća boja u Jesenjinovim stihovima je plava, a zatim plava. Zajedno, ove boje prenose bogatstvo boja stvarnosti.

1.1.2. Značajke metafore u Jesenjinovoj poeziji.

Metafora (od grčkog metaphora - prijenos) je figurativno značenje riječi, kada se jedna pojava ili predmet uspoređuje s drugim, a možete koristiti i sličnost i kontrast.

Metafora je najčešće sredstvo generiranja novih značenja.

Jesenjinovu poetiku ne odlikuje gravitacija prema apstrakcijama, nagovještajima, nejasnim simbolima dvosmislenosti, već prema materijalnosti i konkretnosti. Pjesnik stvara svoje epitete, metafore, usporedbe i slike. Ali stvara ih prema folklornom principu: materijal za sliku uzima iz istog seoskog svijeta i iz svijeta prirode i nastoji okarakterizirati jednu pojavu ili predmet drugom. Epiteti, usporedbe, metafore u Jesenjinovoj lirici ne postoje sami za sebe, radi lijepe forme, već da bi potpunije i dublje izrazili svoju percepciju svijeta.

Otuda težnja za univerzalnom harmonijom, za jedinstvom svega što postoji na zemlji. Stoga je jedan od osnovnih zakona Jesenjinova svijeta univerzalni metaforizam. Ljudi, životinje, biljke, elementi i predmeti - sve su to, prema Jesenjinu, djeca jedne majke - prirode.

Jesenjinov programski članak "Ključevi Marije" kaže da je "sva naša slika" izgrađena na dodavanju "dva suprotna fenomena", odnosno na metafori, a kao uzor su dati primjeri: "Mjesec je zec, zvijezde su zečji tragovi”. Vjerojatno je Jesenjin poznavao djela A.A. Potebnje. Kod njega nalazimo obrazloženje koje nam mnogo toga objašnjava figurativnim jezikom pjesnika: „Kad čovjek stvori mit da je oblak planina, sunce kolo, grmljavina zvuk kola ili rika bika, zavijanje vjetra je zavijanje psa, onda za njega nema drugog objašnjenja. postoji". Pojavom konceptualnog mišljenja mit nestaje i rađa se metafora: „I mi, poput antičkog čovjeka, možemo male, bijele oblake zvati janjcima, drugu vrstu oblačnog platna, dušu i život – parom; ali za nas su to samo usporedbe, ali za osobu u mitskom razdoblju svijesti one su pune istina ... ".

Sustav usporedbi, slika, metafora, svih verbalnih sredstava preuzet je iz seljačkog života, dragog i razumljivog.

Posežući za toplinom, udišući mekoću kruha

I mentalno grizući krastavce s krhkošću,

Iza ravne površine, drhtavo nebo

Izvodi oblak iz staje za uzdu.

Čak je i mlin ptica balvana

S jednim krilom - stojeći, zatvorenih očiju.

1.1.3 Pjesnički rječnik.

ES Rogover je u jednom od svojih članaka ustvrdio da svaki pjesnik ima svoju "vizit kartu": ili je to obilježje pjesničke tehnike, ili je to bogatstvo i ljepota lirike, ili originalnost vokabulara. Sve navedeno, naravno, vrijedi i za Jesenjina, ali želio bih napomenuti osobitosti pjesnikova rječnika.

Konkretnost i izrazitost pjesničke vizije izražena je najsvakodnevnijim rječnikom, rječnik je jednostavan, nedostaje mu knjiških i još apstraktnijih riječi i izraza. Tim su se jezikom služili sumještani i sumještani, a u njemu se, izvan svake vjerske konotacije, nalaze religiozne riječi kojima pjesnik izražava svoje čisto svjetovne ideje.

U pjesmi "Dim u poplavi ..." plastovi sijena uspoređuju se s crkvama, a žalosno pjevanje divlja s pozivom na cjelonoćno bdjenje.

Pa ipak, u tome ne treba vidjeti pjesnikovu religioznost. Daleko je od nje i slika zavičajnog kraja, zaboravljenog i napuštenog, poplavljenog poplavama, odsječenog od velikog svijeta, ostavljenog sam s mutnim žutim mjesecom čija mutna svjetlost obasjava plastove sijena, a oni kao crkve, okružuju selo škropljenjem. Ali, za razliku od crkava, plastovi sijena šute, a za njih petljari, tužnim i tužnim pjevanjem, pozivaju na cjelonoćno bdjenje u tišini močvara.

Vidi se i šumarak koji “plavim mrkom pokriva drvo”. To je cijela prigušena, nesretna slika koju je stvorio pjesnik, sve što je vidio u svojoj rodnoj, potopljenoj i zamračenoj zemlji, lišenoj radosti ljudi, za koje, doista, nije grijeh moliti.

I ovaj motiv žaljenja zbog siromaštva i oskudice zavičajnog kraja proći će kroz rani pjesnikov rad, a načini izražavanja tog dubokog društvenog motiva u slikama prirode, naizgled neutralnim prema društvenim aspektima života, sve će se više usavršavati. paralelno s razvojem pjesnikova rječnika.

U pjesmama "Imitacija pjesme", "Pod vijencem šumske kamilice", "Tanjuša je bila dobra ...", "Igraj, igraj, talyanochka ...", pjesnikova težnja prema obliku i motivima usmenog posebno je uočljiva narodna umjetnost. Stoga u njima ima puno tradicionalnih folklornih izraza kao što su: "zlobna razdvojenost", "podmukla punica", "divit ću se ako je pogledam", "u mračnoj kuli", kosa - "plinska komora-zmija", "plavooki tip".

Koriste se i folklorne konstrukcije pjesničke slike. "Nisu kukavice tužne - Tanjini rođaci plaču" (vrsta slike dobro poznata pjesniku iz ruske narodne pjesme i "Pohoda Igorovog").

Pjesma "Tanyusha je bila dobra ..." može poslužiti kao primjer vještog tretmana pjesnika početnika s folklorom. Pjesma sadrži puno folklornih riječi, izraza, slika, a izgrađena je na temelju narodne pjesme, na njoj se osjeća ruka budućeg majstora. Ovdje pjesnik koristi psihološki paralelizam, koji se u narodnoj umjetnosti često koristi za izražavanje tuge, nesreće, tuge. Jesenjin ju je, međutim, spojio sa snažnom melodijom pjesmice i tako postigao duboki prodor u dušu svoje junakinje: “Problijedila je kao pokrov, ohladnjela kao rosa, kosa joj se razvila kao zmija-ubica”; “O, ti plavooki, reći ću bez uvrede, došao sam ti reći: udajem se za nekog drugog.”

Jednostavne, nekomplicirane riječi i izrazi posuđeni iz narodne umjetnosti stvaraju onaj izvorni stil S. Jesenjina koji je mnogima blizak.


1.1.4. Pjesnička tehnika S. Jesenjina.

Lirski talent Sergeja Jesenjina primjetan je i u oblikovanju stihova, strofa i pojedinačnih pjesama, u pjesničkoj tehnici tzv. Zabilježimo prije svega verbalnu originalnost pjesnika: on izražava radost i tugu, nered i tugu koji ispunjavaju njegove pjesme na verbos način, postižući izražajnost u svakoj riječi, u svakom retku. Stoga uobičajena veličina njegovih najboljih lirskih pjesama rijetko prelazi dvadeset redaka, što mu je dovoljno za utjelovljenje ponekad složenih i dubokih osjećaja ili stvaranje cjelovite i živopisne slike.

nekoliko primjera:

Nisu majci dali sina,

Prva radost nije za budućnost.

I na kolac pod jasikom

Povjetarac je vijorio kožu.

Posljednja dva retka ne samo da objašnjavaju prvi, metonimijska asimilacija koju sadrže sadrži cijelu sliku karakterističnu za seoski život. Koža na kolcu znak je počinjenog ubojstva koje ostaje izvan pjesme.

Pomalo pjesnik i do boja koje su dostupne u samoj riječi ili u nizu riječi. Krave govore njegovim "kimajućim jezikom", kupus je "val". U riječima se čuje prozivka nod - liv, valovi - nov, vo - va.

Zvukovi se, takoreći, podižu i podržavaju jedni druge, čuvajući zadani zvučni dizajn linije, njezinu melodiju. To je osobito uočljivo u harmoniji samoglasnika: tvoja jezerska melankolija; u mračnu kulu, u zelenu šumu.

Pjesnikova strofa je obično četveroredna, u kojoj je svaki redak sintaktički dovršen, iznimka je crtica koja ometa melodičnost. Strofe od četiri i dva reda ne zahtijevaju složen sustav rime i ne daju njegovu raznolikost. Po svom gramatičkom sastavu Jesenjinove rime nisu iste, međutim, primjetna je pjesnikova težnja prema preciznoj rimi, što daje posebnu glatkoću i zvučnost stihu.

Mjesec rogom udara oblak,

Prašina se kupa u plavom.

I kimnula je svom mjesecu iza humka,

Prašina se kupa u plavom.

1.1.5. Mjesec u Jesenjinovoj poeziji.

Jesenjin je možda najlunarniji pjesnik u ruskoj književnosti. Najčešća slika pjesničkih parafernalija mjeseca, mjesec se u 351 njegovom djelu spominje više od 140 puta.

Jesenjinov lunarni spektar je vrlo raznolik i može se podijeliti u dvije skupine.

Prvo: bijela, srebrna, biserna, blijeda. Ovdje su skupljene tradicionalne mjesečeve boje, iako je poezija upravo tamo gdje ispada, gdje se tradicionalno pretvara u neobično.

Druga skupina, osim žute, uključuje: grimizna, crvena, crvena, zlatna, limun, jantarna, plava.

Najčešće je Jesenjinov mjesec ili mjesec žut. Zatim tu su: zlatna, bijela, crvena, srebrna, limun, jantarna, grimizna, crvena, blijeda, plava. Biserna boja se koristi samo jednom:

Ne sestra mjeseca iz mračne močvare

Bacila je kokošnik u nebo u biserima, -

Oh, kako je Marta izašla na kapiju...

Vrlo karakteristična tehnika za Jesenjina - u smislu svoje nekarakteristične: pjesnik koristi čiste, prirodne boje, tradicionalne za starorusko slikarstvo.

Jesenjin uopće nema crveni mjesec. Možda samo u pjesmi o 36:

Mjesec je širok i grimiz...

Jesenjinova boja mjeseca nije zloslutna, nije apokaliptična. Ovo nisu mjeseci M. Voloshina:

I cvate kao crvena paprat,

Zloslutni mjesec...

Za snježni mjesec, zumbul plavi

Zajedno s tvojim licem priljubit ću se.

Robovi su neprijateljski raspoloženi prema meni

Smrtonosni - mokri mjesec ...

Mjesec Jesenjin je uvijek u pokretu. Ovo nije vapnenačka kugla, uzdignuta na nebo i koja visi pospanom omamljenošću na svijetu, već nužno živa, produhovljena:

Cesta je dosta dobra

Lijepa hladna poveznica.

Mjesec zlatnog praha

Zasuli daleka sela.

Složena metafora, koju Jesenjin ne izbjegava, ne može se pripisati nekoj vrsti pjesničke egzotike. "Naš govor je onaj pijesak u kojem se gubi mali biser", napisao je Jesenjin u članku "Očeva riječ".

Ispada da je Jesenjinov raznoliki mjesec kruto podređen tradicionalnoj – folklornoj slici, o kojoj ovisi koliko i njegov nebeski pandan na Zemlji. Ali u isto vrijeme: kao što pravi Mjesec kontrolira plimu i oseku zemaljskih mora i oceana, tako nam proučavanje Jesenjinove lunarne metafore omogućuje da u naizgled ponavljajućoj jednostavnosti narodnih slika vidimo koncentrat „vrlo dugih i složenih definicija misli ” (Jesenjin).

Ali tek od mjesec dana

Srebrna svjetlost će prskati

Još jedan postaje plav za mene,

Čini se da je drugi u magli.

Jesenjina možete čak nazvati luđakom, uz oprez: njegov dugi dijalog s mjesečinom uzrokovan je osjećajem da je mjesec taj koji upija i reflektira sunčeve zrake, mjesec se pokazao kao najbolji eksponent lirska bit: prenijeti značenje riječi s glavnog na njena dodatna značenja.

Okreni svoje lice sedmom nebu

Na mjesecu, pitajući se o sudbini,

Smiri se smrtniče i ne zahtijevaj

Istina koja vam ne treba.

Zlatni žablji mjesec

Raširite na mirnoj vodi...

Ako svijet nije spoznat u riječi, onda ne može pobjeći od prikaza riječi.

Jesenjinovi tekstovi su vrlo lijepi i bogati. Pjesnik se služi raznim likovnim sredstvima i tehnikama. Glavni su:

Jesenjin često koristi riječi s deminutivnim sufiksima. Također koristi stare ruske riječi, nevjerojatna imena: urlati, svei itd.

Jesenjinova poezija je figurativna. Ali i njegove slike su jednostavne: "Jesen je crvena kobila". Ove su slike opet posuđene iz folklora, na primjer, janje - slika nevine žrtve.

Zanimljiva je i Jesenjinova shema boja. Najčešće koristi tri boje: plavu, zlatnu i crvenu. I ove boje su također simbolične.

Plava - težnja za nebom, za nemogućim, za lijepim:

U plavoj večeri, mjesečini navečer

Nekad sam bio zgodan i mlad.

Zlato je izvorna boja iz koje se sve pojavilo i u kojoj sve nestaje: “Veze, poveznice, zlatna Rusija”.

Crvena je boja ljubavi, strasti:

O, vjerujem, vjerujem, ima sreće!

Sunce još nije zašlo.

Zora s crvenim molitvenikom

Proriče dobre vijesti...

Često Jesenjin, koristeći bogato iskustvo narodne poezije, pribjegava metodi personifikacije:

Njegova trešnja "u bijelom ogrtaču spava", vrbe plaču, topole šapuću, "djevojke su jele", "kao što je bor bijelom maramom vezan", "snježna mećava plače kao ciganska violina" itd. .

2.1 Vodeće teme poezije.

O čemu god Jesenjin piše, on razmišlja u slikama preuzetim iz prirodnog svijeta. Svaka njegova pjesma, napisana na bilo koju temu, uvijek je neobično šarena, bliska i svima razumljiva.

2.1.1. Tema sela.

Vrlo često se Jesenjin u svojim djelima okreće Rusiji. Isprva veliča patrijarhalna načela u životu svog rodnog sela: crta "kolibe - u ruhu slike", uspoređuje Domovinu s "crnom redovnicom" koja "čita psalme svojim sinovima", idealizira radosne i sretni "dobri momci". To su pjesme "Goy ti, moja mila Rusija ...", "Ti si moja napuštena zemlja ...", "Golubica", "Rusija". Istina, ponekad pjesnik može čuti "toplu tugu" i "hladnu tugu" kada susreće seljačko siromaštvo, vidi napuštenost svoje rodne zemlje. Ali to samo produbljuje i jača njegovu bezgraničnu ljubav prema žudnoj samotnoj zemlji.

O Rusiji - grimizno polje

I plavetnilo koje je palo u rijeku -

Volim radost i bol

Tvoja jezerska melankolija

Jesenjin se zna osjećati u samoj melankoliji rodne strane veselja, u usnuloj Rusiji - gomilanju herojskih snaga. Njegovo srce odgovara na smijeh božanski, na ples uz vatru, dječju taljanku. Možete, dakako, zuriti u “izbočine”, “grbine i udubine” svog rodnog sela ili vidjeti “kako se nebesa plave naokolo”. Jesenjin asimilira vedar, optimističan pogled na sudbinu svoje domovine. Zato se u njegovim pjesmama tako često čuju lirske ispovijesti upućene Rusiji:

Ali volim te, krotka domovino!

I za ono što ne mogu pogoditi.

…………………………….

O ti, moja Ruse, draga domovino,

Slatki odmor u zvecku kupyra.

……………………………..

Opet sam ovdje, u svojoj obitelji,

Moja zemlja, zamišljena i nježna!

Za stanovnika ove Rusije, cijeli je podvig života seljački rad. Seljak je čekićen, prosjak, gol. Njegova je zemlja također jadna:

Čuti rakite

Zvižduk vjetra...

Ti si moja zaboravljena zemlja

Slika Jesenjinove zemlje ne može se zamisliti bez takvih poznatih znakova kao što su "plava ploča neba", "slana melankolija", "vapnenac" i "breza - svijeća", au zrelim godinama - "crvena vatra planinskog pepela" i "niska kuća". ” , "U poletnom stepskom ubrzanju, zvono se smije do suza." Teško je zamisliti Jesenjinovu Rusiju bez takve slike:

Plavo nebo, luk u boji.

Obale stepe tiho teče,

Dim se proteže, blizu grimiznih sela

Vjenčanje vrana zaokružilo je palisadu.

Rođena i izrastajući iz pejzažnih minijatura i stilizacija pjesama, tema Domovine upija ruske krajolike i pjesme, a u Jesenjinovom pjesničkom svijetu spajaju se ta tri pojma: Rusija, priroda i "pjesnička riječ", pjesnik čuje ili sklada pjesmu. „o otadžbini i očevoj kući“, dok u tišini polja „jecajuća drhtavica nenuđenih ždralova“ i „zlatna jesen“ „plače na pijesku s lišćem“.

Ovo je Jesenjin Rus. "To je sve što zovemo domovina..."


2.1.2 Tema domovine u Jesenjinovoj lirici.

Tema koja je zauzela središnje mjesto u Jesenjinovoj poeziji je tema Domovine.

Jesenjin je bio nadahnuti ruski pjevač. Uz nju su bile povezane sve najuzvišenije ideje i najdublji osjećaji. "Moji tekstovi su živi od jedne velike ljubavi - ljubavi prema domovini", priznao je pjesnik. - osjećaj domovine je glavna stvar u mom radu.

Poetizacija zavičajne prirode središnje Rusije, tako stalna u Jesenjinovoj poeziji, bila je izraz osjećaja ljubavi prema rodnoj zemlji. Kada čitate tako rane pjesme kao što su “Snijeg proširuje trešnju…”, “Ljubljena zemlja! Srce sanja...", kada, kao u stvarnosti, vidite polja sa njihovom "grimiznom širinom", plavetnilo jezera i rijeka, umirujuću "čupavu šumu" sa svojom "borovom šumom", put sela "s" začinskim biljem ", nježne ruske breze sa svojim pozdravom, nehotice, srce, poput autorovog, "sjaji kukuricima", a "tirkiz gori u njemu". Počinjete voljeti ovu "dragu zemlju", "zemlju breze calico" na poseban način.

U burnim revolucionarnim vremenima pjesnik već govori o „oživljenoj Rusiji“, strašnoj zemlji. Jesenjin ga sada vidi kao ogromnu pticu, pripremljenu za daljnji let („O Ruse, zamahni krilima“), koja dobiva „još jednu potporu“, skidajući stari crni katran. Slika Krista koji se pojavljuje u pjesniku simbolizira i sliku uvida i, u isto vrijeme, nove muke i patnje. Jesenjin u očaju piše: "Uostalom, ovo nije vrsta socijalizma o kojoj sam razmišljao." I pjesnik bolno doživljava slom svojih iluzija. Međutim, u Ispovijesti huligana ponavlja:

Volim svoju domovinu.

Jako volim svoju Domovinu!

U pjesmi "Odlazeći iz Rusije" Jesenjin već definitivno govori o starom što umire i neizbježno ostaje u prošlosti. Pjesnik vidi ljude koji vjeruju u budućnost. Neka bude plaho i bojažljivo, ali "oni govore o novom životu". Autor zaviruje u uzavrelo promijenjenog života, u “novo svjetlo” koje gori “druge generacije kraj koliba”. Pjesnik je ne samo iznenađen, već želi i ovu novu stvar uzeti u svoje srce. Istina, čak i sada u svojim pjesmama unosi rezervu:

prihvatit ću sve.

Prihvaćam sve kako jest.

Spreman sam slijediti utabane staze.

Dat ću cijelu svoju dušu za listopad i maj,

Ali neću odustati od slatke lire.

Pa ipak, Jesenjin pruža ruku novoj generaciji, mladom, nepoznatom plemenu. Ideju o neodvojivosti vlastite sudbine od sudbine Rusije pjesnik izražava u pjesmi „Trava perja spava. Obična draga..."i"Neispričana,plava,nježna..."

U Khodasevichevoj knjizi spominje se izjava pjesnika D. Semenovskog, koji je dobro poznavao Jesenjina, svjedoci: "... rekao je da je sav njegov rad o Rusiji, da je Rusija glavna tema njegovih pjesama." I upravo je tako bilo. Sva Jesenjinova djela su vijenac pjesama utkanih u domovinu.

2.1.3. Ljubavna tema.

Jesenjin je počeo pisati o ljubavi u kasnom razdoblju svog rada (do tada je rijetko pisao o ovoj temi). Jesenjinova ljubavna lirika vrlo je emotivna, izražajna, melodična, u središtu su složene peripetije ljubavnih odnosa i nezaboravna slika žene. Pjesnik je uspio prevladati onaj dodir naturalizma i boemizma koji mu je bio svojstven u imagističkom razdoblju, oslobodio se vulgarizama i uvredljivog rječnika, koji je u njegovim pjesmama o ljubavi ponekad zvučao disonantno, te naglo smanjio jaz između grube stvarnosti i ideala. to se osjetilo u pojedinim lirskim djelima.

Jesenjinovo izvanredno stvaralaštvo na polju ljubavne lirike bio je ciklus "Perzijski motivi", koji je sam pjesnik smatrao najboljim od svega što je stvorio.

Pjesme uključene u ovaj ciklus u mnogočemu su u suprotnosti s onim stihovima o ljubavi koje su zvučale u zbirci "Moskovska krčma". O tome svjedoči i prva pjesma ovog ciklusa - “Slegla mi se stara rana”. U "perzijskim motivima" nacrtan je idealan svijet ljepote i sklada, koji je, uza svu očitu patrijarhalnost, lišen oštre proze i katastrofe. Stoga je lirski junak ovog ciklusa dirljiv i nježan da bi odrazio ovo lijepo carstvo snova, mira i ljubavi.

Dio 2. Prethodnici i sljedbenici.

„Tradicija je uvijek dijalog koji ne isključuje polemiku, nastavak razgovora o životu koji je započeo prethodnik, povratak na probleme koje je postavio i pokušaj njihovog rješavanja na novoj razini, s različitih društveno-povijesnih i estetskih pozicija. . Ovaj dijalog uključuje stav prema svijetu i osobi, a ne samo figurativni i stilski način prethodnika “, tvrdi K. Shilova.

2.1. Folklor kao osnova umjetničke slike svijeta u poeziji S. Jesenjina.

Od pete godine Sergej je naučio čitati, a to je ispunilo njegov dječački život novim sadržajem. “Knjiga nije bila izuzetna i rijetka pojava kod nas, kao u drugim kolibama”, prisjetio se pjesnik. – Koliko se sjećam, sjećam se i debelih knjiga u kožnom povezu. Isprva su to bili folioti duhovnih spisa, ali potom su se pojavile knjige za kućno čitanje i djela ruskih klasika.

"Pjesnik može pisati samo o onome s čime je organski povezan." Jesenjin je bio povezan s ruskom prirodom, sa selom, s ljudima. Sebe je nazivao “pjesnikom zlatne brvnare”. Stoga je prirodno da je narodna umjetnost utjecala na Jesenjinov rad.

Sama tema poezije to je sugerirala. Najčešće je pisao o seoskoj prirodi koja mu uvijek izgleda jednostavno i nekomplicirano. To je zato što je Jesenjin pronašao epitete, usporedbe, metafore u narodnom govoru:

Iza ravne površine, drhtavo nebo

Izvodi oblak iz staje za uzdu.

Vrapci su razigrani

Kao usamljena djeca.

Jesenjin je često koristio folklorne izraze: "svileni tepih", "kovrčava glava", "djevojačka ljepota" i tako dalje.

Radnje Jesenjinovih pjesama također su slične onima u narodu: nesretna ljubav, proricanje sudbine, vjerski obredi ("Uskrsna navještenja"), povijesni događaji ("Marta Posadnica").

Kao i za ljude, za Jesenjina je karakteristično da animira prirodu, pripisujući joj ljudske osjećaje, odnosno metodu personifikacije:

Ti si moj pali javor, ledeni javor,

Zašto stojiš pognut pod bijelom mećavom?

Ali u narodnim djelima osjeća se iskrena vjera, a Jesenjin gleda na sebe izvana, odnosno piše o onome što je nekada bilo, a što sada nije: "I sam sam izgledao isti javor".

Jesenjinova raspoloženja i osjećaji, kao i oni ljudi, u skladu su s prirodom, pjesnik traži njezin spas i spokoj. Priroda se uspoređuje s ljudskim iskustvima:

Djevojka hoda obalom tužna

Nježni pjenasti val plete njen pokrov, -

Ili se suprotstavlja:

Moj prsten nije pronađen.

Otišao sam od muke na livadu.

Rijeka se smijala ne u potjeri:

– Slatkica ima novog prijatelja.

Mnoge Jesenjinove pjesme po obliku su slične folkloru. To su pjesme-pjesme: "Tanyusha je bila dobra", "Igraj, igraj, talyanochka ..." i tako dalje. Takve pjesme karakteriziraju ponavljanje prvog i posljednjeg reda. A sama struktura linije preuzeta je iz folklora:

Zar onda zore u potocima jezera ne tkaju šare,

Tvoj šal, ukrašen šivanjem, bljesnuo je nad padinom.

Ponekad pjesma počinje kao bajka:

Na rubu sela

stara koliba,

Tu ispred ikone

Starica se moli.

Jesenjin često koristi riječi s deminutivnim sufiksima. On također koristi stare ruske riječi, nevjerojatna imena: urlati, gamayun, svei ...

Jesenjinova poezija je figurativna. Ali njegove slike su također jednostavne: "Jesen je crvena kobila". Ove su slike opet posuđene iz folklora, na primjer, janje - slika nevine žrtve.

2.2. Jesenjin i stara ruska književnost.

Godine 1916. pojavila se prva zbirka pjesama S. Jesenjina "Radunica" koja je kombinirala pjesme koje prikazuju seljački život i tumače vjerske teme. U ritmu pjesama "Radunice", u njihovom izmjenjivanju i ponavljanju, ima nešto od narodnog ornamenta, veza na seljačkom ručniku.

Zasebno, treba reći o snažnom utjecaju staroruske književnosti i ikonopisa na Jesenjina. Prema njegovim riječima, književnost Drevne Rusije je “velika književnost” koja “nadilazi svu drugu svjetsku književnost”. Ponekad se u pjesnikovom djelu nalazi razvoj jedne ili druge radnje antičkih pisanih spomenika, u drugim slučajevima - pojedinačnih motiva; ponekad koristi metafore i usporedbe iz šetnji, životnih i vojničkih priča. Osobito se Jesenjin poziva na "Lagu o Igoru", koju je znao napamet. U takvim djelima kao što su "Pjesma o velikom maršu", "U jesen, sova se grči ...", stalno nalazimo motive i frazeologiju velikog antičkog stvaranja:

Sova se guši kao jesen

Preko prostranstva rane ceste

Glava mi leti

Zlatni grm kose vene.

Polje, stepski "ku-gu",

Zdravo majko plava jasika!

Uskoro mjesec dana, kupajući se u snijegu,

Sjedit će u rijetkim uvojcima svoga sina.

A teme proslavljenog ruskog ikonopisa (mladost Krist, Spasitelj, Trojstvo, Raspeće, Hodanje Majke Božje u mukama, Uspenje Majke Božje) susrećemo u pjesmama "Inonija", "Oktoih", "Otac". Spasitelj ovdje djeluje kao simbol dugotrpeljive domovine. Čista crvena boja u Jesenjinovim pjesmama podsjeća na cinober ikona, a plava - na rusku zidnu fresku. Ta sredstva ulaze u složenu kombinaciju s biblijskim slikama. Zato je staroruski i crkvenoslavenski rječnik toliko karakterističan za Jesenjinove pjesničke stihove ("široko", "plavo", "sunce", "gat", "zavijanje", "podrška", "veza", "mrak", "mart").

Zapleti i slike, izražajna sredstva drevne ruske kulture odrazili su se u brojnim Jesenjinovim epskim djelima. Ovo je rana "Legenda o Evpatiji Kolovratu", napisana na temelju "Batuove priče o ruševinama Rjazana" i narodno - poetskih legendi o legendarnom podvigu Jesenjinova sunarodnjaka - guvernera. Ovo je "Marta Posadnica", koja poetizira narodne slobodnjake, napisana u tradicijama ruske književnosti, u kojoj Novgorod djeluje kao bedem slobode i herojstva. Jesenjin u ovim pjesmama veliča iskonsko narodno herojstvo.

Bliska povezanost Jesenjinovih pjesama s folklorom, posebice s pjesmom, uvelike je odredila njihovu muzikalnost. Njegove pjesme se pjevaju, "tražeći" njihovo utjelovljenje u romansama i drugim glazbenim žanrovima. I nije slučajno da su se mnogi skladatelji u svom radu okrenuli Jesenjinovim tekstovima.

2.3. Paralele s Gogoljem.

Da bi se rekla nova riječ o Rusiji, treba je ne samo voljeti, već i biti ona.

“Moji tekstovi su živi od jedne velike ljubavi - ljubavi prema domovini. Osjećaj domovine je glavna stvar u mom radu", napisao je Jesenjin 1921. „Znaš li zašto sam pjesnik? - upitao je Wolfa Ehrlicha, - ... ja imam domovinu! Imam Ryazan!" U svojoj autobiografiji (1922.) Jesenjin je priznao: "Moj omiljeni pisac je Gogolj." Prema brojnim svjedočanstvima njegovih suvremenika, pjesnik se više puta okrenuo svom djelu, divio se glavnom inspektoru i napamet recitirao cijele stranice svojih voljenih Mrtvih duša. Gogoljevi citati bili su prepuni njegovih pisama prijateljima.

U svojim memoarima o pjesniku A. K. Voronsky je napisao: „Njegov omiljeni prozaik bio je Gogol. Gogolja je stavio iznad svih ostalih, iznad Tolstoja, o kojem je suzdržano govorio. Kad je vidio Mrtve duše u mojim rukama, upitao je:

- Hoćeš li ti pročitati odlomak koji najviše volim kod Gogolja? - I pročitao je napamet početak 6. poglavlja prvog dijela."

Mnogo toga postaje jasno pažljivim čitanjem Gogoljevih stihova:

“Prije, davno, u godinama moje mladosti, u godinama mog djetinjstva nepovratno bljesnulo, bilo mi je zabavno voziti se prvi put do nepoznatog mjesta: nije važno je li selo, siromašan županijski grad, selo, predgrađe, - otkrio sam puno zanimljivosti u njemu djetinjasti radoznali izgled...

“Sada se ravnodušno vozim do bilo kojeg nepoznatog sela i ravnodušno gledam njegov vulgaran izgled, ohlađeni pogled mi je neugodan, nije mi smiješno, a ono što bi prijašnjih godina probudilo živahan pokret lica, smijeh i tihi govor, sada promiče, a moje nepomične usne drže ravnodušnu želju."

Ponovno čitajući odlomak redak po redak, lako možemo odrediti Jesenjinovu liniju generiranu na ovaj ili onaj način. Dakle, 3. i 4. strofa poznate "Ne žalim, ne zovem, ne plačem ..." izravna je transpozicija Gogoljevih stihova:

Lutajući duh, sve rjeđi ste

Uzbuđuješ plamen u ustima.

Oh moja izgubljena svježina

Pobuna očiju i bujica osjećaja.

Sad sam postao škrtiji u željama,

Moj život? Ili si sanjao mene?

Kao da odzvanjam u proljeće

Jaši na ružičastom konju...

2.4 Jesenjinove tradicije u poeziji dvadesetog stoljeća.

Teme, misli i ideje iznesene u Jesenjinovim lirikama odrazile su se u poeziji dvadesetog stoljeća. Nikolaj Tryapkin najveći je nastavljač tradicije mladog Jesenjina u naše vrijeme. Jesenjinova tradicija narodnih pjesama živi u mnogim pjesmama N. Tryapkina: "Lun je letio", "Okrugli ples", "Kovrča, breza ..." i tako dalje. Još jedan izvor kreativnosti S. Yesenin - A. Prasolov. Prisjetimo se stihova "Ane Snegine": "Mislim / Kako je lijepa / Zemlja / I na njoj je čovjek ..." Jesenjinova moralna i filozofska tema bila je posebno voljena za Prasolova.

I mnogi drugi će u Jesenjinovom djelu pronaći nešto svoje, dragi. Takav pjesnik bio je N. Rubcov, koji je naslijedio temelje stvaralaštva S. Jesenjina.

2.4.1 Jesenjinove tradicije u poeziji N. Rubcova.

N. Rubcov prošao je oštru životnu školu: odgajan je u sirotištu, radio je kao vatrogasac na ribarskom brodu, a kasnije kao radnik u tvornici Kirov u Lenjingradu. Služio je u mornarici. No, unatoč svemu, njegove su pjesme kraljevstvo ljepote i iskonskog sklada. U isto vrijeme Rubcov “sve muči granica između grada i sela”; po njegovu mišljenju "grad ovnu selom". Međutim, ruralni, prirodni svijet u Rubcovljevoj poeziji je tragičan: okrutnost je svojstvena ne samo ljudima koji žive među prirodom, već i samoj prirodi. Pjesnik često opisuje oluju, rijeku koja nabuja od poplave, strašnu zimsku noć, prodoran hladan vjetar. Pjesnik se u svojim pjesmama poziva na narodnu poeziju, vraća se na mitološke arhetipove. To je zbog činjenice da je Rubcovljev kreativni stil formiran pod utjecajem pjesnika kao što su F. Tyutchev, N. Nekrasov, A. Fet i S. Yesenin.

Predodžbu o književnosti ranih 1960-ih najbolje daju memoari suvremenika, pjesnika i književnog kritičara R. Vinonena, koji je studirao na Književnom institutu zajedno s N. Rubcovim. Zahvaćaju i ekspresivnu sliku pjesničkih sklonosti književne mladosti i prodornu usamljenost N. Rubcova, potpuni nedostatak razumijevanja od strane njegovih mladih suvremenika. Taj je nesporazum ponekad gurnuo N. Rubcova na radnje koje su bile nerazumljive onima oko njega: jednom je sa zidova uklonio portrete ruskih pjesnika - Puškina, Ljermontova, Nekrasova ... - i, povlačeći se s njima, čitao im svoje pjesme. Činilo bi se ekscentričnost, ali ovdje postoji duboko značenje: N. Rubcov je osjećao da je nasljednik velike nacionalne pjesničke tradicije, a kroz glave “glasnih” pjesnika - suvremenika okrenuo se vječnosti, pravim trajnim vrijednostima.

„Rubcov, slijedeći Jesenjina, proizlazi iz osjećaja da svijetom dominira harmonija, što bi trebalo pokazati... On je, prije svega, u prirodi, u skladu s prirodom, a ne u suprotnosti s prirodom - to je nedeklarirano , ali nepokolebljiv moto Jesenjina i Rubcova. Ona je u svemu što je povezano s prirodom: u selu i njegovim vrijednostima, u cjelovitom osjećaju, u melodijskom i melodijskom ritmičkom početku svijeta, kao početak prirodnog sklada."

Bliskost poetike Rubcova i Jesenjina bilježe gotovo svi istraživači djela N. Rubcova.

„Poezija Nikolaja Rubcova postala je temeljno važan pjesnički fenomen. Tekstovi N. Rubcova, jednog od najsjajnijih nasljednika jesenjinske tradicije, prožeti su ljubavlju prema domovini, prema njezinoj prošlosti i sadašnjosti.

Je li izraz "jesenjinova tradicija" općenito ispravan? S. Kunyaev u članku "Testament ljubavi za život" u zbirci članaka "U svijetu Jesenjina" piše: "Jesenjin je ušao u domaćinstvo velikih, u glavni tok jedne ruske pjesničke tradicije, što znači da je tamo nema potrebe gnjaviti pjesnikovo ime bez valjanog razloga." Čini se da je ova izjava još uvijek previše kategorična.

Inače, sam Rubcov se oštro protivio onima koji su ga zvali Jesenjinovim izravnim nasljednikom. To, naravno, ne znači da Nikolaj Rubcov nije dovoljno dobro tretirao Jesenjinovu poeziju, dapače, iznimno ju je cijenio i svim svojim bićem volio. Dovoljno je prisjetiti se njegove pjesme "Sergej Jesenjin":

Da, nije dugo gledao u Rusiju

S plavim očima pjesnika.

Ali je li postojala kafanska tuga?

Tuga je, naravno, bila ... Ali ne ovo!

Verste sve poljuljane zemlje,

Sve zemaljske svetinje i veze

Kao da će živčani sustav ući

U svojeglavost Jesenjinove muze!

Ovo nije muza posljednjeg dana

Volim je s njom, ogorčen sam i plačem.

Ona mi puno znači

Ako i sam nešto mislim.

Pa ipak, u ljubavi Rubcova prema Jesenjinu nije bilo one isključivosti koju bi neki kritičari i pjesnici htjeli vidjeti u njoj. Rubcovljeva zrela poezija ima malo zajedničkog s Jesenjinovim stilom; u njemu, posebno, potpuno izostaje ona estetika i poetika boje, bez kojih je Jesenjinovo djelo nezamislivo:

Volim svoju sudbinu

Bježim od zamračenja!

Zabit ću svoje lice u pelin

I napiti se

Kao večernja zvijer...

Od snježnog leda

podižem koljena

Vidim polje, žice

Razumijem sve!

Vaughn Yesenin -

u vjetru!

Blok lagano stoji u magli.

Kao dodatni na gozbi

Skromno Hlebnikov je šaman ...

Proučavanje tradicije važno je za razumijevanje cjelokupnog književnog procesa ne manje od prepoznavanja inovativnih obilježja jednog ili drugog autora. Odbijanje izdvajanja pojedinih tradicija u okvirima opće metode bitno sužava područje proučavanja ovog problema i ne daje ispravno razumijevanje razvoja književnog procesa kao dijalektičkog međusobnog poricanja pojedinih pravaca.

Očigledna je ideološka i umjetnička bliskost N. Rubcova s ​​novim seljačkim pjesnicima. Dovoljno je napomenuti da je glavna ideja poezije i kod N. Rubcova i kod Jesenjina tvrdnja o duhovnom svijetu nacionalne originalnosti, što se vidi u interesu za umjetnost predpetrovske Rusije; u malo zapaženoj duhovnoj kulturi običnog puka, osobito seljaštva. No, za razliku od, primjerice, Klyueva, koji se čak i u društvu, prema tvrdnjama njegovih suvremenika, predstavljao kao običan seljak, skrivajući svoje enciklopedijsko obrazovanje i suptilni talent pijanista, N. Rubtsov se nije suprotstavljao knjiškoj, "eruditskoj" poeziji. .

N. Rubcov i Jesenjin imaju mnogo zajedničkog u konceptu prirode. Posebno je tipično za S. Jesenjina da sferu prirode dopuni predmetima seljačkog života, koji se smatraju njegovim prirodnim nastavkom. Rubtsov: "žice", "njuška", "kanta". Jesenjin: "osafranit", "harmonika".

Među općim trendovima u prikazu prirode treba istaknuti i percepciju prirode kao izvora duhovne ljudske snage, bizarnu kombinaciju poganskih i kršćanskih načela u svjetonazoru:

Sa svakim zapetljajem i oblakom,

S grmljavinom spremnom za pad

Najviše se osjećam

Najsmrtnija veza.

Čini se da su upravo iz nove seljačke poezije, od S. Jesenjina i N. Klyueva (borovi se mole, shimonah se bora), religiozni epiteti i metafore migrirali u djelo N. Rubcova "Aspene melankolije stenju i molitve" u pjesmi "U sibirskom selu" srodne su slikama poezije ranog S. Jesenjina.

Možemo reći da su „obilježja koja ih spajaju opipljiva i u glazbi stiha, i u seoskim slikama, i u jedinstvenoj intimnoj i povjerljivoj intonaciji, u cjelini njihova je poezija izraz posebne vrste umjetničkog svijest povezana sa seljačkim radom, s drevnim seljačkim pogledima na prirodu, s posebnim simbolima i rječnikom, osvijetljenim stoljetnim iskustvom, sa jarkim bojama poganskih slika koje nisu izblijedjele do danas.”

V. Gusev, uspoređujući osobitosti pjesničkog svijeta S. Jesenjina i N. Rubcova, primjećuje da N. Rubcov ponekad djeluje kao "jednobojni" i "jednobojni" Jesenjin. Jednobojno - vjerojatno je tako, ali ne i jednobojno. Općenito se kritičarev iskaz mora okvalificirati kao metafora, što se, naravno, ne može shvatiti doslovno.

Na našu sreću, a posebno na budućnost ruske kulture, ruski pjesnici sovjetskog razdoblja uspjeli su sačuvati i prenijeti nama i budućim naraštajima živu muzu ruske poezije. Da, svaki od njih ima svoje, ali ima nešto u njemu što sve okuplja i što je A. Peredreev rekao u pjesmi "U sjećanje na pjesnika":

I služio si njegovoj zemlji i nebu,

I ugoditi bilo kome ili zahtijevati

Osvojio si svijet s jezikom

2.4.2. Iskustvo analize pjesme N. Rubcova s ​​gledišta jesenjinskih tradicija.

Jedna od najupečatljivijih pjesama N. Rubtsova je pjesma "Zvijezda polja" (1964.):

Zvijezda polja u ledenoj izmaglici,

Prestajući gledati u pelin.

Već je na satu zazvonilo dvanaest,

I san je obavio moju domovinu ...

Zvijezda polja! U trenucima previranja

Sjetio sam se kako je tiho iznad brda

Ona gori nad jesenskim zlatom,

Gori preko zimskog srebra...

Zvijezda polja gori ne gaseći se

Za sve tjeskobne stanovnike zemlje,

Svojom prijateljskom zrakom dirljivom

Svi gradovi koji su se uzdigli u daljini.

Ali samo ovdje, u ledenoj tami,

Ustaje svjetlija i punija

Zvijezda u ovom djelu djeluje kao tradicionalni simbol sudbine i vječnosti. Slika pjesme deklarirana u naslovu u svakoj od četiri strofe aktualizira se ponavljanjem. Zašto Rubcov pjesmu naziva "Zvijezda polja"? Očito je polje, poput nebeske kupole, jedna od omiljenih slika koje karakteriziraju umjetnički prostor u Rubcovljevoj lirici. Važno je napomenuti da je u drugoj pjesmi pjesnika "Zeleno cvijeće" lirski junak "lakše tamo gdje su polja i cvijeće", odnosno prostor, sloboda. Međutim, slika - simbol "zvijezde polja" u pjesmi ima i društvenu konotaciju. Uostalom, gori nad mirno usnulom domovinom. Pjesma naglašava osjećaj golemih prostranstava, širinu horizonta ruske zemlje.

Sudbinu lirskog junaka i sudbinu domovine povezuje u Rubcovljevom djelu „najgoruća i najsmrtonosnija veza“. Kako se razvija lirski zaplet, umjetnički prostor pjesme značajno se širi. Rubcovska zvijezda polja više ne gori samo nad Rusijom, već i "za sve tjeskobne stanovnike zemlje". Dakle, sreću junak doživljava kao mir i spokoj cijelog čovječanstva. No, u posljednjoj strofi pjesme umjetnički je prostor opet kompozicijski sužen. Samo kod kuće zvijezda "diže svjetlija i punija". U završnom retku aktualizirana je tema male domovine:

I sretan sam sve dok u svijetu bijelog

Zvijezda mojih polja gori, gori...

Pjesnik je dugo i pažljivo radio na tekstu ove ključne pjesme u zbirci.

U ovoj pjesmi Rubtsov je naširoko koristio folklorne simbole: sliku ptice kao slike vremena, sudbine i duše, sliku zvijezde kao simbola sudbine, sreće i duhovne čistoće, sliku hrama kao simbola svetosti. , i tako dalje. U pjesnikovom stvaralaštvu vidljivo je produbljivanje klasične tradicije ruske poezije. Nije ni čudo da se N. Rubcov naziva nasljednikom Jesenjinove poezije. V. Gusev je opravdano primijetio: „Rubcov, slijedeći Jesenjina, dolazi iz osjećaja da u svijetu prevladava harmonija, što treba pokazati ... On je, prije svega, u prirodi, u skladu s prirodom, a ne u suprotnosti s prirodom - ovo je nedeklarirani, ali nepokolebljivi moto Jesenjin i Rubcov. Ona je u svemu što je povezano s prirodom: u selu i njegovim vrijednostima, u cjelovitom osjećaju, u melodijskom i melodijskom ritmičkom početku svijeta, kao početak prirodnog sklada."


Zaključak.

Njegova poezija je, takoreći, raspršena po oba

Pregršt blaga njegove duše.

A. N. Tolstoj.

Riječi A. N. Tolstoja o Jesenjinu mogu se staviti kao epigraf djelu istaknutog ruskog pjesnika dvadesetog stoljeća. I sam Jesenjin je priznao da bi želio "svu svoju dušu izliti u riječi". “Poplava osjećaja” koja je preplavila njegovu poeziju ne može ne izazvati uzajamno emocionalno uzbuđenje i empatiju.

Jesenjin je Rusija. Njegove pjesme su razgovori o Rusiji, njezinoj prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. I, naravno, vrijeme je odredilo značenje Jesenjinove poezije, narodne u svojoj biti. U njegovu središtu nalaze se velika proturječja našeg doba, a prije svega - nacionalna tragedija ruskog naroda, rascjep između naroda i vlasti, vlasti i pojedinca, njegovo siročad i tragična sudbina. Te su crte u karakteru ruskog naroda, u ruskoj duši, ušle i u lik lirskog junaka S. Jesenjina.

Jesenjin je primjer za takve pjesnike kao što je N. Rubcov. Na našu sreću, a posebno na budućnost ruske kulture, naši pjesnici dvadesetog stoljeća uspjeli su sačuvati i prenijeti nama i budućim naraštajima živu muzu ruske poezije. Da, svaki od njih ima svoje, ali ima nešto u njemu što sve okuplja i što je dobro rekao A. Peredreev u svojoj pjesmi "U sjećanje na pjesnika":

Tvoj dar ti je dano ovim prostranstvom,

I služio si njegovoj zemlji i nebu,

I ugoditi bilo kome ili zahtijevati

Nije tukao u prazan i jadni bubanj.

Sjetio si se onih dalekih, ali živih

Osvojio si svijet s jezikom

I u naše dane podigao si njihovu liru,

Iako je klasična lira teška!

Dakle, svrha rada bila je identificirati originalnost poetike S. Jesenjina.

Za to su riješeni sljedeći zadaci:

Otkrivajući osobitosti umjetničkog stila i pjesničke tehnike S. Jesenjina.

Kao rezultat: za Jesenjina je karakteristično oživljavanje prirode, pripisujući joj ljudske osjećaje, odnosno metodu personifikacije

Jesenjinova poezija puna je poziva, često su to pozivanja na prirodu.

Važno mjesto u Jesenjinovom djelu zauzimaju epiteti, usporedbe, ponavljanja, metafore.

Razmatranje glavnih tema kreativnosti.

Kao rezultat studije, zaključeno je da su glavne teme Jesenjinova djela bile tema sela, domovine i ljubavi.

Utvrđivanje uloge tradicije staroruske književnosti i folklora.

Utvrđeno je da poezija Sergeja Jesenjina i folklor imaju vrlo blisku vezu, a treba reći i o snažnom utjecaju staroruske književnosti i ikonopisa na Jesenjina.

Proučavanje Gogoljevih tradicija u djelima S. Jesenjina.

Izravne paralele s Gogoljem nalazimo u Jesenjinovim pjesmama "Zemlja hulja", "Ana Snegina", "Crni čovjek", u članku "Željezni Mirgorod", brojnim lirskim pjesmama. Skrivene paralele prožimaju, možda, cjelokupno Jesenjinovo kreativno nasljeđe.

Generalizacija jesenjinskih tradicija naslijeđenih u poeziji 2. polovice 20. stoljeća.

Nikolaj Tryapkin najveći je nastavljač tradicije mladog Jesenjina u naše vrijeme. Jesenjinova narodna pjesma tradicija živi u mnogim pjesmama N. Tryapkina. Rubcov, slijedeći Jesenjina, dolazi iz osjećaja da svijetom dominira harmonija, što treba pokazati... To je, prije svega - u prirodi, u skladu s prirodom, a ne u suprotnosti s prirodom - to je neprijavljeno, ali nepokolebljivi moto Jesenjina i Rubcova.

Praktična usmjerenost vidi se u mogućnosti korištenja literature u nastavi.


Dodatak br.1.

Fotografije S. Yesenina.

S.A. Jesenjin. 1913 godine.

S.A. Jesenjin. Fotografija iz strane putovnice. 1922 godine.

N.I. Kolokolov, S.A. Jesenjin, I.G. Filipčenko. 1914 godine.

S.A. Jesenjin. 1922 godine.

Sergej Jesenjin s N.A.Klyuevom. U jesen 1916

S.A. Jesenjin. 1924 godine.

Sergej Jesenjin i Isadora Duncan

S.A. Jesenjin s Isidorom Duncan i njenom posvojenom kćerkom Irmom. 1922 godine.


Bibliografija

1. Esenin S.A. Prikupljeno cit.: u 3 sveska. Vol. 1, 3.M., 1977.

2. Gogol N. V. Sobr. cit.: u 8 svezaka. Vol.1, 7.M., 1984.

3. Rubcov N .: Vrijeme, baština, sudbina: Književno-umjetnički almanah. 1994. godine.

4. Agenosov V., Ankudinov K. Moderni ruski pjesnici.- M .: Megatron, 1997.- 88s ..

5. Gusev V. I. Neočito6 Jesenjin i sovjetska poezija. M., 1986. S. 575

6. Jesenjinov život: pričaju suvremenici. M., 1988.

7. Lazarev V. Dugo pamćenje // Poezija ruskih sela, M., 1982, str. 6, / 140 /.

8. Književnost u školi. Znanstveno – metodički časopis. M., 1996.

9. Prokušev Yu. L.: Život i djelo Sergeja Jesenjina. M .: Det. Lit., 1984.- 32s ..

10. Rogover E. S. Ruska književnost dvadesetog stoljeća: udžbenik. - 2. izdanje - SPb. 2004.- 496s.

11. V.F. Hodašević. Nekropola: Sjećanja.- M .: Sovjetski pisac, 1991.- 192s.

V.F. Hodašević. Nekropola: Sjećanja.- M .: Sovjetski pisac, 1991.- 192s.

Originalnost poetike S. Jesenjina.

Ljepota i bogatstvo Jesenjinove lirike.

Značajke umjetničkog stila.

Jesenjinovi tekstovi su vrlo lijepi i bogati. Pjesnik se služi raznim likovnim sredstvima i tehnikama. Važno mjesto u Jesenjinovom djelu zauzimaju epiteti, usporedbe, ponavljanja, metafore. Koriste se kao slikarsko sredstvo, prenose raznolikost nijansi prirode, bogatstvo njezinih boja, vanjske portretne značajke junaka ("mirisna ptičja trešnja", "crveni mjesec kao ždrijebe upregnuto u naše saonice", "u tami vlažan mjesec kao žuti gavran lebdi nad zemljom") ... Ponavljanja igraju važnu ulogu u Jesenjinovoj poeziji, kao i u narodnim pjesmama. Koriste se za prenošenje stanja duha osobe, za stvaranje ritmičkog uzorka. Jesenjin koristi ponavljanja s permutacijom riječi:

Nevolja je zadesila moju dušu

Nevolja je zadesila moju dušu.

Jesenjinova poezija puna je poziva, često su to pozivanja na prirodu:

Prekrasne breze!

Koristeći se stilskim obilježjima narodne lirike, Jesenjin kao da ih prolazi kroz književne tradicije i kroz svoj pjesnički svjetonazor.

Najčešće pisao je o rustikalnoj prirodi koja je uvijek izgledala on ima jednostavnu i nekompliciranu. To se dogodilo jer je Jesenjin pronašao epitete, usporedbe, metafore u narodnom govoru:

Kao usamljena djeca.

Kao i za ljude, za Jesenjina je karakteristično da animira prirodu, pripisujući joj ljudske osjećaje, odnosno metodu personifikacije:

Maple ti si moj pao,

Što se saginješ

pod bijelom mećavom?

Ili što ste čuli?

Jesenjinova raspoloženja i osjećaji, kao i oni ljudi, u skladu su s prirodom, pjesnik traži njezin spas i spokoj. Priroda se uspoređuje s ljudskim iskustvima:

Moj prsten nije pronađen.

Otišao sam iz čežnje na livadu.

Rijeka se smijala u potjeri za mnom:

– Slatkica ima novog prijatelja.

Značajke metafore u Jesenjinovoj poeziji.

Metafora (od grčkog metaphora - prijenos) je figurativno značenje riječi, kada se jedna pojava ili predmet uspoređuje s drugim, a možete koristiti i sličnost i kontrast.

Metafora je najčešće sredstvo generiranja novih značenja.

Jesenjinovu poetiku ne odlikuje gravitacija prema apstrakcijama, nagovještajima, nejasnim simbolima dvosmislenosti, već prema materijalnosti i konkretnosti. Pjesnik stvara svoje epitete, metafore, usporedbe i slike. Ali stvara ih prema folklornom principu: materijal za sliku uzima iz istog seoskog svijeta i iz svijeta prirode i nastoji okarakterizirati jednu pojavu ili predmet drugom. Epiteti, usporedbe, metafore u Jesenjinovoj lirici ne postoje sami za sebe, radi lijepe forme, već da bi potpunije i dublje izrazili svoju percepciju svijeta.

Otuda težnja za univerzalnom harmonijom, za jedinstvom svega što postoji na zemlji. Stoga je jedan od osnovnih zakona Jesenjinova svijeta univerzalni metaforizam. Ljudi, životinje, biljke, elementi i predmeti - sve su to, prema Sergeju Aleksandroviču, djeca jedne majke - prirode.

Sustav usporedbi, slika, metafora, svih verbalnih sredstava preuzet je iz seljačkog života, dragog i razumljivog.

Posežući za toplinom, udišući mekoću kruha

I uz hrskanje mentalno grizući krastavce,

Iza ravne površine, drhtavo nebo

Izvodi oblak iz staje za uzdu.

Čak je i mlin ptica balvana

S jednim krilom - stojeći, zatvorenih očiju.

ES Rogover je u jednom od svojih članaka ustvrdio da svaki pjesnik ima svoju "vizit kartu": ili je to obilježje pjesničke tehnike, ili je to bogatstvo i ljepota lirike, ili originalnost vokabulara. Sve navedeno, naravno, vrijedi i za Jesenjina, ali želim napomenuti osobitosti pjesnikova rječnika (Isto, str. 198.)

Konkretnost i izrazitost pjesničke vizije izražena je najsvakodnevnijim rječnikom, rječnik je jednostavan, nedostaje mu knjiških i još apstraktnijih riječi i izraza. Tim su se jezikom služili sumještani i sumještani, a u njemu se, izvan svake vjerske konotacije, nalaze religiozne riječi kojima pjesnik izražava svoje čisto svjetovne ideje.

U pjesmi "Dim u poplavi ..." plastovi sijena uspoređuju se s crkvama, a žalosno pjevanje divlja s pozivom na cjelonoćno bdjenje.

Pa ipak, u tome ne treba vidjeti pjesnikovu religioznost. Daleko je od nje i slika zavičajnog kraja, zaboravljenog i napuštenog, poplavljenog poplavama, odsječenog od velikog svijeta, ostavljenog sam s mutnim žutim mjesecom čija mutna svjetlost obasjava plastove sijena, a oni kao crkve, okružuju selo škropljenjem. Ali, za razliku od crkava, plastovi sijena šute, a za njih petljari, tužnim i tužnim pjevanjem, pozivaju na cjelonoćno bdjenje u tišini močvara.

Vidi se i šumarak koji “plavim mrkom pokriva drvo”. To je cijela prigušena, sumorna slika koju je stvorio pjesnik, sve što je vidio u svojoj rodnoj, potopljenoj i zamračenoj zemlji, lišenoj radosti ljudi, za koje se, uistinu, nije grijeh moliti.

I ovaj motiv žaljenja zbog siromaštva i oskudice zavičajnog kraja proći će kroz rani pjesnikov rad, a načini izražavanja tog dubokog društvenog motiva u slikama prirode, naizgled neutralnim prema društvenim aspektima života, sve će se više usavršavati. paralelno s razvojem pjesnikova rječnika.

U pjesmama "Imitacija pjesme", "Pod vijencem šumske kamilice", "Tanjuša je bila dobra ...", "Igraj, igraj, talyanochka ...", pjesnikova težnja prema obliku i motivima usmenog posebno je uočljiva narodna umjetnost. Stoga u njima ima puno tradicionalnih folklornih izraza kao što su: "zlobna razdvojenost", "podmukla punica", "divit ću se ako je pogledam", "u mračnoj kuli", kosa - "plinska komora-zmija", "plavooki tip".

Pjesnička tehnika S. Jesenjina.

Lirski talent Sergeja Jesenjina primjetan je i u oblikovanju stihova, strofa i pojedinačnih pjesama, u pjesničkoj tehnici tzv. Zabilježimo prije svega verbalnu originalnost pjesnika: on izražava radost i tugu, nered i tugu koji ispunjavaju njegove pjesme na verbos način, postižući izražajnost u svakoj riječi, u svakom retku. Stoga uobičajena veličina njegovih najboljih lirskih pjesama rijetko prelazi dvadeset redaka, što mu je dovoljno za utjelovljenje ponekad složenih i dubokih osjećaja ili stvaranje cjelovite i živopisne slike.

Nisu majci dali sina,

Prva radost nije za budućnost.

I na kolac pod jasikom

Povjetarac je vijorio kožu.

Posljednja dva retka ne samo da objašnjavaju prvi, metonimijska asimilacija koju sadrže sadrži cijelu sliku karakterističnu za seoski život. Koža na kolcu znak je počinjenog ubojstva koje ostaje izvan pjesme.

Pomalo pjesnik i do boja koje su dostupne u samoj riječi ili u nizu riječi. Krave govore njegovim "kimajućim jezikom", kupus je "val". U riječima se čuje prozivka nod - liv, valovi - nov, vo - va.

Zvukovi se, takoreći, podižu i podržavaju jedni druge, čuvajući zadani zvučni dizajn linije, njezinu melodiju. To je osobito uočljivo u harmoniji samoglasnika: tvoja jezerska melankolija; u mračnu kulu, u zelenu šumu.

Pjesnikova strofa je obično četveroredna, u kojoj je svaki redak sintaktički dovršen, iznimka je crtica koja ometa melodičnost. Strofe od četiri i dva reda ne zahtijevaju složen sustav rime i ne daju njegovu raznolikost. Po gramatičkom sastavu Jesenjinove rime nisu iste, međutim, uočljiva je pjesnikova težnja prema preciznoj rimi, što daje posebnu glatkoću i zvučnost stihu. [. P.F. Yushin. Poezija Sergeja Jesenjina 1910-1923. M., 1966.- 317s..]

Mjesec rogom udara oblak,

Prašina se kupa u plavom.

I kimnula je svom mjesecu iza humka,

Prašina se kupa u plavom.

Mjesec u Jesenjinovoj poeziji.

Jesenjin je možda najlunarniji pjesnik u ruskoj književnosti. Najčešća slika pjesničkih parafernalija je mjesec, mjesec se u 351 njegovom djelu spominje više od 140 puta.

Jesenjinov lunarni spektar je vrlo raznolik i može se podijeliti u dvije skupine.

Prvo: bijela, srebrna, biserna, blijeda. Ovdje su skupljene tradicionalne mjesečeve boje, iako je poezija upravo tamo gdje ispada, gdje se tradicionalno pretvara u neobično.

Druga skupina, osim žute, uključuje: grimizna, crvena, crvena, zlatna, limun, jantarna, plava.

Najčešće je Jesenjinov mjesec ili mjesec žut. Zatim tu su: zlatna, bijela, crvena, srebrna, limun, jantarna, grimizna, crvena, blijeda, plava. Biserna boja se koristi samo jednom:

Ne sestra mjeseca iz mračne močvare

Bacila je kokošnik u nebo u biserima, -

Oh, kako je Marta izašla na kapiju...

Vrlo karakteristična tehnika za Jesenjina - u smislu svoje nekarakteristične: pjesnik koristi čiste, prirodne boje, tradicionalne za starorusko slikarstvo.

Jesenjin uopće nema crveni mjesec. Možda samo u pjesmi o 36:

Mjesec je širok i grimiz...

Mjesec Jesenjin je uvijek u pokretu. Ovo nije vapnenačka kugla, uzdignuta na nebo i koja visi pospanom omamljenošću na svijetu, već nužno živa, produhovljena:

Cesta je dosta dobra

Lijepa hladna poveznica.

Mjesec zlatnog praha

Zasuli daleka sela.

Složena metafora, koju Jesenjin ne izbjegava, ne može se pripisati nekoj vrsti pjesničke egzotike. "Naš govor je onaj pijesak u kojem se gubi mali biser", napisao je Jesenjin u članku "Očeva riječ".

Ispada da je Jesenjinov raznoliki mjesec kruto podređen tradicionalnoj – folklornoj slici, o kojoj ovisi koliko i njegov nebeski pandan na Zemlji. Ali u isto vrijeme: kao što pravi Mjesec kontrolira plimu i oseku zemaljskih mora i oceana, tako nam proučavanje Jesenjinove lunarne metafore omogućuje da u naizgled ponavljajućoj jednostavnosti narodnih slika vidimo koncentrat „vrlo dugih i složenih definicija misli ” (Jesenjin).

Ali tek od mjesec dana

Srebrna svjetlost će prskati

Još jedan postaje plav za mene,

Čini se da je drugi u magli.

Jesenjin često koristi riječi s deminutivnim sufiksima. Također koristi stare ruske riječi, nevjerojatna imena: urlati, svei itd.

Zanimljiva je i Jesenjinova shema boja. Najčešće koristi tri boje: plavu, zlatnu i crvenu. I ove boje su također simbolične.

Plava - težnja za nebom, za nemogućim, za lijepim:

U plavoj večeri, mjesečini navečer

Nekad sam bio zgodan i mlad.

Zlato je izvorna boja iz koje se sve pojavilo i u kojoj sve nestaje: “Veze, poveznice, zlatna Rusija”.

Crvena je boja ljubavi, strasti:

O, vjerujem, vjerujem, ima sreće!

Sunce još nije zašlo.

Zora s crvenim molitvenikom

Proriče dobre vijesti.

Često Jesenjin, koristeći bogato iskustvo narodne poezije, pribjegava metodi personifikacije:

Njegova trešnja “spava u bijelom ogrtaču”, vrbe - plaču, topole - šapuću, “djevojke koje su jele”, “kao što je bor vezan bijelom maramom”, “snježna mećava plače kao ciganska violina”, itd.

Slike životinja u poeziji S. Yesenina.

Jesenjinova poezija je figurativna. Ali i njegove slike su jednostavne: "Jesen je crvena kobila". Ove su slike opet posuđene iz folklora, na primjer, janje - slika nevine žrtve.

U literaturi različitih vremena oduvijek su bile prisutne slike životinja. Oni su poslužili kao materijal za nastanak ezopovskog jezika u pričama o životinjama, a kasnije i u basnama. U književnosti "novog vremena", u epici i u lirici, životinje stječu jednakost s čovjekom, postajući objektom ili subjektom priče. Često je osoba "iskušana na ljudskosti" svojim odnosom prema životinji.

U poeziji Sergeja Jesenjina postoji i motiv "krvnog srodstva" sa životinjskim svijetom, on ih naziva "manjom braćom".

Sretan što sam ljubio žene,

Zgužvano cvijeće, valjano po travi

I zvijer, kao naša manja braća

Nikada ne udaraj po glavi ("Mi sad odlazimo malo", 1924.)

Uz kućne ljubimce, s njim nalazimo slike predstavnika divljine.

Od 339 razmatranih pjesama, 123 spominju životinje, ptice, kukce, ribe. Konj (13), krava (8), gavran, pas, slavuj (6), telad, mačka, golub, ždral (5), ovca, kobila, pas (4), ždrijebe, labud, pijetao, sova (3), vrabac, vuk, tetrijeb, kukavica, konj, žaba, lisica, miš, sisa (2), roda, ovan, leptir, deva, top, guska, gorila, krastača, zmija, oriola, pješčanik, kokoši, kosac, magarac, papiga , svrake, som, svinja, žohari, vlizanci, bumbar, štuka, janje (1).

S. Yesenin najčešće se odnosi na sliku konja, krave. On te životinje uvodi u priču o seljačkom životu kao sastavnom dijelu života ruskog seljaka. Od davnina, konj, krava, pas i mačka pratili su osobu u njegovom teškom poslu, dijelili s njim i radosti i nevolje.

Konj je bio pomoćnik pri radu na terenu, u prijevozu robe, u vojnim borbama. Pas je donosio plijen, čuvao kuću. Krava je bila hraniteljica u seljačkoj obitelji, a mačka je hvatala miševe i jednostavno personificirala udobnost doma. Slika konja, kao sastavni dio svakodnevnog života, nalazi se u pjesmama "Tabun" (1915), "Zbogom, draga Pushcha ..." (1916), "Ova se tuga sada ne može raspršiti ... “ (1924.). Slike seoskog života mijenjaju se u vezi s događajima koji se događaju u zemlji. I ako u prvoj pjesmi vidimo "krda konja u zelenim brdima", onda već u sljedećim:

Uplakane ovce, a u daljini na vjetru

Konj maše svojim mršavim repom,

Gledanje u neljubazno jezerce.

("Ova se tuga sada ne može raspršiti...", 1924.)

Selo je propalo, a ponosni i veličanstveni konj "pretvorio" se u "konja" koji utjelovljuje nevolju seljaštva tih godina.

Inovativnost i originalnost S. Jesenjina - pjesnika očitovala se u tome što crtajući ili spominjući životinje u svakodnevnom prostoru (polju, rijeci, selu, dvorištu, kući itd.), on nije animalist, tj. ne postavlja za cilj ponovno stvaranje slike jedne ili druge životinje. Životinje, kao dio svakodnevnog prostora i okoliša, pojavljuju se u njegovoj poeziji kao izvor i sredstvo umjetničkog i filozofskog shvaćanja okolnog svijeta, omogućuju otkrivanje sadržaja duhovnog života čovjeka.

Vodeće teme poezije.

O čemu god Jesenjin piše, on razmišlja u slikama preuzetim iz prirodnog svijeta. Svaka njegova pjesma, napisana na bilo koju temu, uvijek je neobično šarena, bliska i svima razumljiva.

Rana poezija Jesenjina temelji se na ljubavi prema rodnoj zemlji. To je rodna zemlja seljačke zemlje, a ne Rusija sa svojim gradovima, tvornicama, tvornicama, sveučilištima, kazalištima, političkim i društvenim životom. Rusiju u smislu da je mi razumijemo, on u biti nije poznavao. Za njega je zavičaj njegovo vlastito selo i ona polja i šume u kojima se ona gubi. Rusija je Rusija, Rusija je selo.

Vrlo često se Jesenjin u svojim djelima okreće Rusiji. Isprva veliča patrijarhalna načela u životu svog rodnog sela: crta "kolibe - u ruhu slike", uspoređuje Domovinu s "crnom redovnicom" koja "čita psalme svojim sinovima", idealizira radosne i sretni "dobri momci". To su pjesme "Goy ti, moja mila Rusija ...", "Ti si moja napuštena zemlja ...", "Golubica", "Rusija". Istina, ponekad pjesnik može čuti "toplu tugu" i "hladnu tugu" kada susreće seljačko siromaštvo, vidi napuštenost svoje rodne zemlje. Ali to samo produbljuje i jača njegovu bezgraničnu ljubav prema žudnoj samotnoj zemlji.

O Rusiji - grimizno polje

I plavetnilo koje je palo u rijeku -

Volim radost i bol

Tvoja jezerska melankolija

Jesenjin se zna osjećati u samoj melankoliji rodne strane veselja, u usnuloj Rusiji - gomilanju herojskih snaga. Njegovo srce odgovara na djevojački smijeh, na ples oko vatri, na dječju taljanku. Možete, dakako, zuriti u “izbočine”, “grbine i udubine” svog rodnog sela ili vidjeti “kako se nebesa plave naokolo”. Jesenjin asimilira vedar, optimističan pogled na sudbinu svoje domovine. Zato se u njegovim pjesmama tako često čuju lirske ispovijesti upućene Rusiji:

Ali volim te, krotka domovino!

I za ono što ne mogu pogoditi.

O ti, moja Ruse, draga domovino,

Slatki odmor u zvecku kupyra.

Opet sam ovdje, u svojoj obitelji,

Moja zemlja, zamišljena i nježna!

Za stanovnika ove Rusije, cijeli je podvig života seljački rad. Seljak je čekićen, prosjak, gol. Njegova je zemlja također jadna:

Ti si moja zaboravljena zemlja

Ti si moja mila zemlja.

Jesenjinovim pjesmama možete obnoviti njegove rane seljačko-religiozne sklonosti. Ispada da je poslanje seljaka božansko, jer seljak je takoreći uključen u Božje stvaralaštvo. Bog je otac. Zemlja je majka. Sin je žetva.

Rusija je za Jesenjina Rusija, ta plodna zemlja, domovina u kojoj su radili njegovi pradjedovi, a sada rade i djed i otac. Otuda najjednostavnija identifikacija: ako je zemlja krava, onda se znakovi ovog pojma mogu prenijeti na pojam domovine [V.F. Hodašević. Nekropola: Sjećanja.- M .: Sovjetski pisac, 1991.- 192. ..]

Slika Jesenjinove zemlje ne može se zamisliti bez takvih poznatih znakova kao što su "plava ploča neba", "slana melankolija", "vapnenac" i "breza - svijeća", au zrelim godinama - "crvena vatra planinskog pepela" i "niska kuća". ” , "U poletnom stepskom ubrzanju, zvono se smije do suza." Teško je zamisliti Jesenjinovu Rusiju bez takve slike:

Plavo nebo, luk u boji.

Obale stepe tiho teče,

Dim se proteže, blizu grimiznih sela

Vjenčanje vrana zaokružilo je palisadu.

Zavičajna tema u Jesenjinovoj lirici.

Jesenjin je bio nadahnuti ruski pjevač. Uz nju su bile povezane sve najuzvišenije ideje i najdublji osjećaji. "Moji tekstovi su živi od jedne velike ljubavi - ljubavi prema domovini", priznao je pjesnik. - osjećaj domovine je glavna stvar u mom radu.

Poetizacija zavičajne prirode središnje Rusije, tako stalna u Jesenjinovoj poeziji, bila je izraz osjećaja ljubavi prema rodnoj zemlji. Kada čitate tako rane pjesme kao što su “Snijeg proširuje trešnju…”, “Ljubljena zemlja! Srce sanja...", kada, kao u stvarnosti, vidite polja sa njihovom "grimiznom širinom", plavetnilo jezera i rijeka, umirujuću "čupavu šumu" sa svojom "borovom šumom", put sela "s" začinskim biljem ", nježne ruske breze sa svojim pozdravom, nehotice, srce, poput autorovog, "sjaji kukuricima", a "tirkiz gori u njemu". Počinjete voljeti ovu "dragu zemlju", "zemlju breze calico" na poseban način.

U burnim revolucionarnim vremenima pjesnik već govori o „oživljenoj Rusiji“, strašnoj zemlji. Jesenjin ga sada vidi kao ogromnu pticu, pripremljenu za daljnji let („O Ruse, zamahni krilima“), koja dobiva „još jednu potporu“, skidajući stari crni katran. Slika Krista koji se pojavljuje u pjesniku simbolizira i sliku uvida i, u isto vrijeme, nove muke i patnje. Jesenjin u očaju piše: "Uostalom, ovo nije vrsta socijalizma o kojoj sam razmišljao." I pjesnik bolno doživljava slom svojih iluzija. Međutim, u Ispovijesti huligana ponavlja:

Jako volim svoju Domovinu!

U pjesmi "Odlazeći iz Rusije" Jesenjin već definitivno govori o starom što umire i neizbježno ostaje u prošlosti. Pjesnik vidi ljude koji vjeruju u budućnost. Neka bude plaho i bojažljivo, ali "oni govore o novom životu". Autor zaviruje u uzavrelo promijenjenog života, u “novo svjetlo” koje gori “druge generacije kraj koliba”. Pjesnik je ne samo iznenađen, već želi i ovu novu stvar uzeti u svoje srce. Istina, čak i sada u svojim pjesmama unosi rezervu:

Prihvaćam sve kako jest.

Spreman sam slijediti utabane staze.

Dat ću cijelu svoju dušu za listopad i maj,

Ali neću odustati od slatke lire.

Pa ipak, Jesenjin pruža ruku novoj generaciji, mladom, nepoznatom plemenu. Ideju o neodvojivosti vlastite sudbine od sudbine Rusije pjesnik izražava u pjesmi „Trava perja spava. Obična draga..."i"Neispričana,plava,nježna..."

Jesenjin je počeo pisati o ljubavi u kasnom razdoblju svog rada (do tada je rijetko pisao o ovoj temi). Jesenjinova ljubavna lirika vrlo je emotivna, izražajna, melodična, u središtu su složene peripetije ljubavnih odnosa i nezaboravna slika žene. Pjesnik je uspio prevladati onaj dodir naturalizma i boemizma koji mu je bio svojstven u imagističkom razdoblju, oslobodio se vulgarizama i uvredljivog rječnika, koji je u njegovim pjesmama o ljubavi ponekad zvučao disonantno, te naglo smanjio jaz između grube stvarnosti i ideala. to se osjetilo u pojedinim lirskim djelima.

Jesenjinovo izvanredno stvaralaštvo na polju ljubavne lirike bio je ciklus "Perzijski motivi", koji je sam pjesnik smatrao najboljim od svega što je stvorio.

Pjesme uključene u ovaj ciklus u mnogočemu su u suprotnosti s onim stihovima o ljubavi koje su zvučale u zbirci "Moskovska krčma". O tome svjedoči i prva pjesma ovog ciklusa - “Slegla mi se stara rana”. U "perzijskim motivima" nacrtan je idealan svijet ljepote i sklada, koji je, uza svu očitu patrijarhalnost, lišen oštre proze i katastrofe. Stoga je lirski junak ovog ciklusa dirljiv i nježan da bi odrazio ovo lijepo carstvo snova, mira i ljubavi.

Riječi A. N. Tolstoja o Jesenjinu mogu se staviti kao epigraf djelu istaknutog ruskog pjesnika dvadesetog stoljeća. I sam Jesenjin je priznao da bi želio "svu svoju dušu izliti u riječi". “Poplava osjećaja” koja je preplavila njegovu poeziju ne može ne izazvati uzajamno emocionalno uzbuđenje i empatiju.

Značajke kreativnosti
“Patografsko proučavanje pjesnikove osobnosti jedina je ispravna metoda pristupa analizi njegovog djela... Pjesnikova fantazija je bila autistične prirode... Jesenjin je u konobu došao zbog svoje psihopatske nesigurnosti, a ne prilagodljivosti stvarnosti , njegov autizam ... Alkoholizam, po našem mišljenju, dajući odgovarajuću boju djelima posljednjeg razdoblja Jesenjinova stvaralaštva, u njima nije nešto samosuzdušno (s izuzetkom tek nekoliko čisto alkoholnih pjesama). Alkoholizam samo otkriva, upija temeljne ustavne korijene njegove poezije. Autističke tendencije se pojačavaju." (Grinevič, 1927, str. 82, 84, 90.)
„Pjesma „Crni čovjek“ tako nam daje jasnu, tipičnu sliku alkoholne psihoze koju je Jesenjin patio. Ovaj tipični alkoholni delirij s vizualnim i slušnim halucinacijama, s teškim stanjima straha i melankolije, s mučnom nesanicom, s teškim grižom savjesti i nagonom za samoubojstvom... zasnovan na otupljivanju emocionalno-voljne sfere. Prije svega, upada u oči takav karakterističan cinizam alkoholičara ... Jesenjin u "Moskovskoj taverni" odražava njegovu psihu, gdje je poezija usko isprepletena s alkoholnim cinizmom i tipičnim
razuzdanost emocionalne i voljnih sfera alkoholičara." (Galant, 1926a, str. 118-119.)

„Kombinacija infantilnih karakternih osobina, pojačanih alkoholizmom i raspuštenim načinom života, dovela je do društvene neprilagođenosti i njezinog pjevanja (ciklus pjesama „Moskovska krčma“), promjena raspoloženja, neraspoloženosti, razdražljivosti, pretjerane sumnjičavosti i hipohondrije. Postupno su Jesenjinova djela izgubila svoju emocionalnu raznolikost, prevladavajuća pozadina njihovog raspoloženja postala je monotono depresivna, raspon iskustava se suzio. (M.I.Buyanov, 1995, str. 93.)
„Neobičnosti, ekscentričnosti, iznenađenja, guba, čija je nedvojbena svrha šokirati, zadiviti bilo koga, natjerati vas da otvorite usta od iznenađenja, prodrete u Jesenjinov stih i kao rezultat toga pojavljuju se stihovi poput redaka u „Ispovijesti huligana”: “ ... Danas stvarno želim / Popišati mjesec kroz prozor ". Ili namjerno, nepromišljeno naglašeno, ne samo antireligiozno, već očito bogohuljenje poput "Gospodine, teli!" u "Preobraženju" ... I izvanredne, upečatljive crte u pjesmama 1919-24., moglo bi se misliti, ne toliko zato što je pjesnik u to vrijeme bio u skupini imažista, uključujući, naravno, u stvaralaštvu, " iznenaditi iznenađenjima." Imagizam je, s druge strane, davao nove, široke mogućnosti za to... Individualni mentalni sklop pjesnikove osobnosti prije svega je odredio njegovu genijalnost, i nedosljednost, i želju da svakako "iznenadi iznenađenjima", i njegovu neodoljivu žudnja za maštanjem, a njegova želja uvijek, svugdje i unutra
svi budite prvi." (Panfilov. 1996. str. 18-19, 28.)

“Iznenađujuće je da su posljednje dvije godine za Jesenjina bile kreativno najintenzivnije. Činilo se da se napetost koju je doživio s vremena na vrijeme probijala svijetlim pjesničkim kreacijama, od kojih su mnoge danas prepoznate kao remek-djela. (Mirošničenko, 1998., str. 222.)

Karakteristike kreativnosti

Kreativnost karakterizira propaganda, masovnost, društvena usmjerenost:

“Želim biti pjevač i građanin,

Tako da svi, na ponos i primjer,

Budi pravi, a ne polusin

U velikim državama SSSR-a".

Orijentacija na vlastito stanje: "Nikad ne lažem srcem."

Realizam je romantizam. Njegov realizam uvijek ima romantičnu konotaciju. “Ja sam realist, i ako je u meni nešto nejasno za realista, onda je to romantika, ali romantika nije starog nježnog i damoljubivog načina života, već onog stvarnog ovozemaljskog, koji radije vodi avanturistički ciljeve u zapletu nego pokvarena raspoloženja o ružama, križevima i bilo kojem drugom smeću ”(5, str. 166).

Njegovi su junaci dvojnici autorovog "ja". U pjesmi "Crni čovjek" iznio je sliku "mračne" sile, svog dvojnika. U dijalogu s njim ne štedi sebe, naziva se "klošarom", "podlacem", njegov je unutarnji glas zahtjevan i nemilosrdan. Ali ipak želi pobijediti "crnog čovjeka":

"Ja sam bijesan, bijesan,

I moj štap leti

ravno u njegovo lice,

Na mostu nosa...".

U predstavi "Zemlja hulja" - njegov dvojnik - Nomakh. "I jednom, jednom ... Veseli momak, Sav miris stepske trave do kosti, došao sam u ovaj grad praznih ruku, Ali tada puna srca A ne prazne glave."

Značajke jezika i stila

"Pjesničko uho treba biti magnet koji povezuje riječi različitih figurativnih značenja u zvučni zvuk jednog udarca, samo tada je važno."

Stvarnost, konkretnost, opipljivost karakteristični su za Jesenjinovu figurativnu strukturu.

“Riječi su slike svekolike objektivnosti i svih pojava oko čovjeka; riječ je neodvojiva od bića. To je suputnik svakodnevnog života ”(5, str. 442).

Genijalni majstor pejzažne poezije, doživljavao je prirodu kao univerzalnu ljudsku vrijednost. Ona nije zaleđena pejzažna pozadina: ona živi, ​​glumi, ona je pjesnikov omiljeni junak:

"O strana šume perjanice,

Ti si pri srcu svom ravnomjernošću,

Ali tvoj vreba deblji

Slana melankolija".

Epiteti, usporedbe, metafore u Jesenjinovoj lirici ne postoje sami po sebi i ne radi ljepote oblika. Primjerice, samo njegov mjesec ima mnogo lica – „kovrčavo janje – mjesec hoda po plavoj travi“; “Riđokosi mjesec bio je upregnut u naše saonice kao ždrijebe”; "Pogledaj: u tami vlažan mjesec, kao žuti gavran ... lebdi nad zemljom."

“Umjetnost za mene nije zamršenost uzoraka, već najpotrebnija riječ jezika kojom se želim izraziti” (3, str. 37).
Kreativni proces

Imao je "arhiv" - kutiju u koju je stavljao listove papira s riječima, frazama, rimama. Kad nije imao pravu rimu, pokupio ih je iz ove ostave. U mom radu nije bilo uređenosti, pisao sam po svom raspoloženju – stvaralački proces u mnogočemu je ovisio o vanjskim životnim okolnostima. Skladao je u hodu, improvizirano, pisao na salvete u konobama, davao prijateljima na papirićima, čak je pisao na zidovima Sretenskog samostana i Tigulevke. Razdoblje njegovog boravka u Batumiju i Tiflisu 1924. bilo je plodno.

"Galya, draga", perzijski motivi "Imam cijelu knjigu od 20 pjesama. Ispišite bilo što, bilo gdje. Ne dijelim ničiju književnu politiku. Imam svoje – sebe. Dajte "Pismo ženi" "Zvezdi", također 2 rublje po redu. Jednog ću dana poslati "Cvijeće" i "Pismo djedu". Pronađite u "Zori istoka" "Pismo od majke" i "Odgovor". Pojavi se u svim časopisima. Uskoro ću te zatrpati stvarima. Rijetko je u životu pisati toliko i lako. To je jednostavno zato što sam sam i koncentriran u sebi ”(iz pisma Galini Beneslavskoj, Tiflis, 1924) (5, str. 173).

Karakteristike Jesenjinove kreativnosti, opće karakteristike Jesenjinove kreativnosti, značajke Jesenjinove kreativnosti

Jesenjinova poezija je zaista izvanredna figurativna. Za nas: mjesec sja, a njegova svjetlost pada na krov seoske kolibe. Za Jesenjina: "Mjesečno čisti u slamnatom krovu, s lisicama s plavim rogovima." Kakve li se inkarnacije i reinkarnacije samo događaju u njegovim pjesmama! Mjesec se pretvara u kovrčavo janje, žutu vranu, medvjeda, ždrijebe, pastirski rog, konjsko lice itd. itd.

Jedan od istraživača je izračunao: "Jesenjin je ruskoj poeziji dao više od pedeset nezaboravnih slika mjeseca-mjeseca, a da nikada nije spomenuo epitet." Sliku Jesenjina također je nazvao "nevjerojatnim vukodlakom". Međutim, Jesenjinova originalnost nije samo u gustoj metaforičnosti, pa čak ni u neočekivanosti figurativnih definicija misli, tim više što je mnoge od tih izvanrednih "slika" zapravo posudio ili ih je pjesnik mogao posuditi iz knjige A. Afanasjeva "Poetski pogledi Slavena o prirodi" ili iz zbirke D. Sadovnikova "Misterije ruskog naroda". Međutim, koliko god dobro znamo da sliku, na primjer, mjesečevog ruba nije izmislio Jesenjin, ipak će se činiti da se rodila pred našim očima i, štoviše, nehotice, baš kao što je pjesnik rekao: „I nehotice se slika iz jezika probija u more kruha: crvena junica liže nepce teljenja.

Sam Jesenjin podijelio je svoje slike u tri skupine i tako objasnio ovo načelo razdvajanja (u "Ključevima Marije"):

* splash screen, ili "asimilacija jednog objekta drugom."
* Na primjer - sunce je kotač, tijelo i vjeverica.

Brod, odnosno tekuća, rasklopljena, plutajuća staza. Prema Jesenjinovoj, kao i uvijek, neobičnoj, krajnje individualnoj definiciji, riječ je o "zamku u nekom predmetu, pojavi ili biću potoka, gdje slika prskanja pluta kao čamac na vodi".

Treća vrsta slike, najkompleksnija i naj, kako je rekao Jesenjin, "značajna" - "anđeoska", odnosno "probijanje iz zadanog čuvara zaslona ili brodske slike nekog prozora". Trenutak je vrlo važan, a objašnjavajući to, Jesenjin je bio posebno uporan. A Bloku je rekao da se pjesnik "ne treba držati poput burbota za odsjaj mjeseca na ledu, inače će mjesec pobjeći na nebo", nego "prskati na mjesec". Ista misao u pismu R. V. Ivanovu-Razumniku: "Riječ... ne pozlati se, nego se izliježe iz srca kao pile."

Kompozicijska struktura pjesme ovisi o tome koja je vrsta slike - prskanje ili slika broda - postavljena kao kamen temeljac u pjesmi. Ako je figurativnost lokalna, “splash screen”, ako je njezina dužina i “snaga hvatanja” dovoljna samo za jedan redak ili katren, tada pjesma ima oblik strofa. Kada se slika pomakne i čak svojim kretanjem spoji nekoliko pjesama, njezino konačno “lice” (rezultat mnogih transformacija i transformacija) može postati nejasno, a pjesma istrgnuta iz ciklusa previše tajanstvena.

Jesenjin je napisao u Marijinim ključevima:

* „U našem jeziku ima mnogo riječi koje, kao „sedam mršavih krava pojedoše sedam debelih krava, zaključavaju čitav niz drugih riječi, izražavajući ponekad vrlo dugu i složenu definiciju misli. Na primjer, riječ vještina (sposoban) upregnula je um u sebe, ima još nekoliko riječi, spuštenih u zrak, izražavajući svoj stav prema konceptu u ognjištu ove riječi. To je posebno značajno u našoj gramatici verbalnih odredaba, koje su posvećene cijelom pravilu konjugacije, koje proizlazi iz pojma "uprega, to jest, obuvanje riječi neke misli na jednu riječ, koja može poslužiti, samo poput konja u zaprezi, duha koji ide na putovanje po zemlji prezentacije. Sva naša slika izgrađena je na tom istom proždiranju mršavim riječima masti, dodajući dvije suprotne pojave kroz sličnost u kretanju, rodila je metaforu:

* Mjesec je zec,
* Zvijezde su zečji tragovi."
Način Jesenjinova slikovitog razmišljanja, kada ne govori u poeziji, već u prozi, toliko je oštro individualan da se njegov nehumoristički govor može činiti "vezanim jezikom". Po svoj prilici zbog toga "Ključevi Marijini" ne uživaju posebno povjerenje ni među čitateljima ni među istraživačima. A ta se predrasuda nije rodila danas. Prijatelj Jesenjinova novinara G. Ustinov prisjeća se da je jednom u redakciji središnje Pravde između Jesenjina i Ustinova, s jedne strane, i Pika. Yves. Buharin je, pak, pokrenuo spor - svađali su se oko "Ključeva Marije". Buharin je, prasnuvši od smijeha kao školarac, objavio da je autor “iščašio mozak”: “Tvoja metafizika nije nova, ovo je dječačka teorija, zbrka, glupost. Moramo se ozbiljnije pozabaviti Marxom."

V. V. Osinsky, koji je bio prisutan ovom incidentu, na veliku "zbrku" reagirao je snishodljivije, složivši se da je neugodna i jezična "glupost", unatoč svoj neznanstvenosti, još uvijek prihvatljiva kao poetska teorija - ne za "ozbiljne ljude". “, naravno, ali za pjesnike.

Doista, Marijini ključevi su znanstveno neodrživi. Međutim, ne osjećajući da naizgled zbrkana teorija ima isto pradjedovsko ognjište kao Jesenjinova poezija, ne shvaćajući da bez ovog putovanja oni koji se odluče krenuti na putovanje kroz zemlju Jesenjinovih ideja nikada neće doći do cilja – oni će se izgubiti odmah, na prijelazu graničnog pojasa. Ili možda neće vidjeti ništa jedinstveno u ovoj jedinstvenoj zemlji, neće vidjeti ništa, osim rezeda i breza koje su reproducirali beletristi iz poezije! Uostalom, svaka Jesenjinova slika, bilo koja njezina figurativnost sadrži složenu definiciju daleko od jednostavne misli. Ovo je prva stvar. Drugo, iznad svakog pokreta te koherentnosti uzdiže se čitav roj detalja i nijansi njegovog brodskog toka, spuštenih u zrak...

Oni su ti koji nadopunjuju volumen: izvan "debelog" konteksta, i riječ, i slika, i pjesma u cjelini "smršave" - ​​postaje siromašnija i po značenju i po izražajnosti ... Jesenjinove popularne pjesme "Ja ne žali, ne zovem, ne plačem...”, mora se prisjetiti da pjesnik gleda u stablo jabuke, kako cvjeta tako i plodno, kao s “dvostrukim pogledom”; ovo je i pravo drvo, možda isto - "ispod dragog prozora", i slika duše:

* Dobar za jesensku svježinu
* Otresi jabukovu dušu vjetrom...

U tim pjesmama, napisanim početkom 1919. godine, pjesnik vidi kako jesenje stablo jabuke ne vene, bez lišća, već okrunjeno plodovima. Junak se divi obilju kreativnog dara. Ista slika u pjesmi iz 1922. osvijetljena je sasvim drugim osjećajem:

* Ne žalim, ne zovi, ne plači...
* Sve će proći kao dim sa stabala bijelih jabuka.
* Blijedeći zlatom prekriven

1.1 Ljepota i bogatstvo Jesenjinove lirike.

1.1.1. Značajke umjetničkog stila.

Važno mjesto u Jesenjinovom djelu zauzimaju epiteti, usporedbe, ponavljanja, metafore. Koriste se kao slikarsko sredstvo, prenose raznolikost nijansi prirode, bogatstvo njezinih boja, vanjske portretne značajke junaka ("mirisna ptičja trešnja", "crveni mjesec kao ždrijebe upregnuto u naše saonice", "u mraku vlažnog mjeseca, kao žuti gavran ... lebdi nad zemljom"). Ponavljanja igraju važnu ulogu u Jesenjinovoj poeziji, kao i u narodnim pjesmama. Koriste se za prenošenje stanja duha osobe, za stvaranje ritmičkog uzorka. Jesenjin koristi ponavljanja s permutacijom riječi:

Nevolja je zadesila moju dušu

Nevolja je zadesila moju dušu.

Jesenjinova poezija puna je poziva, često su to pozivanja na prirodu:

Prekrasne breze!

Koristeći se stilskim obilježjima narodne lirike, Jesenjin kao da ih prolazi kroz književne tradicije i kroz svoj pjesnički svjetonazor.

U svojoj knjizi "Nekropola" F. Khodasevič je tvrdio da je ljepota rodnog Ryazanskog prostranstva i ruske riječi, majčinih pjesama i priča o baki, Biblije djeda i duhovnih stihova hodočasnika, seoske ulice. i škola zemstva, stihovi Kolcova i Ljermontova, pjesmice i knjige - svi su ti, ponekad krajnje kontradiktorni, utjecaji pridonijeli ranom pjesničkom buđenju Jesenjina, kojeg je majka priroda tako velikodušno obdarila dragocjenim darom pjesme riječi. .

Najčešće je pisao o seoskoj prirodi koja mu je uvijek izgledala jednostavno i nekomplicirano. To se dogodilo jer je Jesenjin pronašao epitete, usporedbe, metafore u narodnom govoru:

Vrapci su razigrani

Kao usamljena djeca.

Maple ti si moj pao,

ledeni javor,

Što se saginješ

pod bijelom mećavom?

Ili što si vidio?

Ili što ste čuli?

Kao selo

izašla si u šetnju.

Jesenjinova raspoloženja i osjećaji, kao i oni ljudi, u skladu su s prirodom, pjesnik traži njezin spas i spokoj. Priroda se uspoređuje s ljudskim iskustvima:

Moj prsten nije pronađen.

Otišao sam iz čežnje na livadu.

– Slatkica ima novog prijatelja.

ES Rogover je izrazio mišljenje da je Jesenjinova poezija zrelih godina također usmjerena na lijepo. Pjesnik zna pronaći u prirodi, čovjeku, povijesti i suvremenosti ono uistinu lijepo, originalno, očaravajuće svojom poezijom i originalnošću. U isto vrijeme, on može konjugirati te različite početke bića tako da se međusobno prožimaju. Stoga Jesenjin ponovno humanizira prirodu, a osobnost uspoređuje sliku zavičajnog krajolika, cijeneći prirodni princip u čovjeku i stavljajući visoko na njegove postupke poput prirode. On cijeni ista svojstva u sebi:

I dalje sam ista u svom srcu

Kao različak u raži, oči cvjetaju u licu.

…………………………………………………………………..

... Moja glava je kao kolovoz,

Mokra kosa se zalijeva vinom.

……………………………………………………………………

… U srcu su đurđice doline rasprsnutih sila.

…………………………………………………………………….

... Taj stari javor glavom liči na mene.

Često smo začuđeni Jesenjinovom sposobnošću da doživi šarm lijepog, da se izrazi, riječima Leskovskog Fljagina, kao “ljubitelj ljepote”. Ima pjesmu koja se figurativno može nazvati Leskovskim. Ovo je pjesma "Ne žalim, ne zovem, ne plačem ...".

Pjesma je konstruirana kao monolog osobe koja sažima svoj mukotrpan, ali vedar, život pun događaja. Lirski junak, poput Leskovljeva lutalica, koračao je beskrajnim stazama domovine, vučen "lutnjačkim duhom", doživljavajući posebnu draž tišinom i tužno doživljavajući njezino blijeđenje sada. Lirski junak s oduševljenjem govori o „zemlji brezovog šinca“; osjeća kako “tiho lije bakar iz javorovog lišća”; čini mu se da je opet

... u proljeće koje odzvanja rano

Galopirao na ružičastom konju.

Nehotice se prisjeća Leskovljevog Ahila Desnicina, koji se također prvi put pojavljuje na stranicama romana Soborjane na crvenom konju, okupanom duginim zrakama izlazećeg sunca. Nekadašnja igra nenadmašnih sila, zarazni entuzijazam i bezgranična širina duše osjeća se u neočekivanom uzviku koji je pobjegao iz grudi Jesenjinova lirskog junaka:

Lutački duh! Sve ste rjeđi

Uzbuđuješ plamen u ustima.

Oh moja izgubljena svježina

No, monolog-prisjećanje ove lutalice izrečeno je i estetski uokvireno kao elegija. I zato je u prvoj i posljednjoj strofi povezan tužni motiv venuća prirode i čovjeka:

Blijedeće zlato prekriveno,

Neću više biti mlad.

Osjetljiv na estetsko bogatstvo postojanja, Jesenjin "boji" fenomene okolnog svijeta: "Planinski pepeo postaje crven, / Voda postaje plava"; "Labudova pjesma / Neživa duga očiju ...". Ali on ne izmišlja te boje, već zaviruje u svoju rodnu prirodu. Istovremeno, gravitira čistim, svježim, intenzivnim, zvonkim tonovima. Najčešća boja u Jesenjinovim stihovima je plava, a zatim plava. Zajedno, ove boje prenose bogatstvo boja stvarnosti.

1.1.2. Značajke metafore u Jesenjinovoj poeziji.

Metafora (od grčkog metaphora - prijenos) je figurativno značenje riječi, kada se jedna pojava ili predmet uspoređuje s drugim, a možete koristiti i sličnost i kontrast.

Metafora je najčešće sredstvo generiranja novih značenja.

Jesenjinovu poetiku ne odlikuje gravitacija prema apstrakcijama, nagovještajima, nejasnim simbolima dvosmislenosti, već prema materijalnosti i konkretnosti. Pjesnik stvara svoje epitete, metafore, usporedbe i slike. Ali stvara ih prema folklornom principu: materijal za sliku uzima iz istog seoskog svijeta i iz svijeta prirode i nastoji okarakterizirati jednu pojavu ili predmet drugom. Epiteti, usporedbe, metafore u Jesenjinovoj lirici ne postoje sami za sebe, radi lijepe forme, već da bi potpunije i dublje izrazili svoju percepciju svijeta.

Otuda težnja za univerzalnom harmonijom, za jedinstvom svega što postoji na zemlji. Stoga je jedan od osnovnih zakona Jesenjinova svijeta univerzalni metaforizam. Ljudi, životinje, biljke, elementi i predmeti - sve su to, prema Jesenjinu, djeca jedne majke - prirode.

Jesenjinov programski članak "Ključevi Marije" kaže da je "sva naša slika" izgrađena na dodavanju "dva suprotna fenomena", odnosno na metafori, a kao uzor su dati primjeri: "Mjesec je zec, zvijezde su zečji tragovi”. Vjerojatno je Jesenjin poznavao djela A.A. Potebnje. Kod njega nalazimo obrazloženje koje nam mnogo toga objašnjava figurativnim jezikom pjesnika: „Kad čovjek stvori mit da je oblak planina, sunce kolo, grmljavina zvuk kola ili rika bika, zavijanje vjetra je zavijanje psa, onda za njega nema drugog objašnjenja. postoji". Pojavom konceptualnog mišljenja mit nestaje i rađa se metafora: „I mi, poput antičkog čovjeka, možemo male, bijele oblake zvati janjcima, drugu vrstu oblačnog platna, dušu i život – parom; ali za nas su to samo usporedbe, ali za osobu u mitskom razdoblju svijesti one su pune istina ... ".

Sustav usporedbi, slika, metafora, svih verbalnih sredstava preuzet je iz seljačkog života, dragog i razumljivog.

Posežući za toplinom, udišući mekoću kruha

I mentalno grizući krastavce s krhkošću,

Iza ravne površine, drhtavo nebo

Izvodi oblak iz staje za uzdu.

Čak je i mlin ptica balvana

S jednim krilom - stojeći, zatvorenih očiju.

1.1.3 Pjesnički rječnik.

ES Rogover je u jednom od svojih članaka ustvrdio da svaki pjesnik ima svoju "vizit kartu": ili je to obilježje pjesničke tehnike, ili je to bogatstvo i ljepota lirike, ili originalnost vokabulara. Sve navedeno, naravno, vrijedi i za Jesenjina, ali želio bih napomenuti osobitosti pjesnikova rječnika.

Konkretnost i izrazitost pjesničke vizije izražena je najsvakodnevnijim rječnikom, rječnik je jednostavan, nedostaje mu knjiških i još apstraktnijih riječi i izraza. Tim su se jezikom služili sumještani i sumještani, a u njemu se, izvan svake vjerske konotacije, nalaze religiozne riječi kojima pjesnik izražava svoje čisto svjetovne ideje.

U pjesmi "Dim u poplavi ..." plastovi sijena uspoređuju se s crkvama, a žalosno pjevanje divlja s pozivom na cjelonoćno bdjenje.

Pa ipak, u tome ne treba vidjeti pjesnikovu religioznost. Daleko je od nje i slika zavičajnog kraja, zaboravljenog i napuštenog, poplavljenog poplavama, odsječenog od velikog svijeta, ostavljenog sam s mutnim žutim mjesecom čija mutna svjetlost obasjava plastove sijena, a oni kao crkve, okružuju selo škropljenjem. Ali, za razliku od crkava, plastovi sijena šute, a za njih petljari, tužnim i tužnim pjevanjem, pozivaju na cjelonoćno bdjenje u tišini močvara.

Vidi se i šumarak koji “plavim mrkom pokriva drvo”. To je cijela prigušena, nesretna slika koju je stvorio pjesnik, sve što je vidio u svojoj rodnoj, potopljenoj i zamračenoj zemlji, lišenoj radosti ljudi, za koje, doista, nije grijeh moliti.

I ovaj motiv žaljenja zbog siromaštva i oskudice zavičajnog kraja proći će kroz rani pjesnikov rad, a načini izražavanja tog dubokog društvenog motiva u slikama prirode, naizgled neutralnim prema društvenim aspektima života, sve će se više usavršavati. paralelno s razvojem pjesnikova rječnika.

U pjesmama "Imitacija pjesme", "Pod vijencem šumske kamilice", "Tanjuša je bila dobra ...", "Igraj, igraj, talyanochka ...", pjesnikova težnja prema obliku i motivima usmenog posebno je uočljiva narodna umjetnost. Stoga u njima ima puno tradicionalnih folklornih izraza kao što su: "zlobna razdvojenost", "podmukla punica", "divit ću se ako je pogledam", "u mračnoj kuli", kosa - "plinska komora-zmija", "plavooki tip".

Koriste se i folklorne konstrukcije pjesničke slike. "Nisu kukavice tužne - Tanjini rođaci plaču" (vrsta slike dobro poznata pjesniku iz ruske narodne pjesme i "Pohoda Igorovog").

Pjesma "Tanyusha je bila dobra ..." može poslužiti kao primjer vještog tretmana pjesnika početnika s folklorom. Pjesma sadrži puno folklornih riječi, izraza, slika, a izgrađena je na temelju narodne pjesme, na njoj se osjeća ruka budućeg majstora. Ovdje pjesnik koristi psihološki paralelizam, koji se u narodnoj umjetnosti često koristi za izražavanje tuge, nesreće, tuge. Jesenjin ju je, međutim, spojio sa snažnom melodijom pjesmice i tako postigao duboki prodor u dušu svoje junakinje: “Problijedila je kao pokrov, ohladnjela kao rosa, kosa joj se razvila kao zmija-ubica”; “O, ti plavooki, reći ću bez uvrede, došao sam ti reći: udajem se za nekog drugog.”

Jednostavne, nekomplicirane riječi i izrazi posuđeni iz narodne umjetnosti stvaraju onaj izvorni stil S. Jesenjina koji je mnogima blizak.

1.1.4. Pjesnička tehnika S. Jesenjina.

Lirski talent Sergeja Jesenjina primjetan je i u oblikovanju stihova, strofa i pojedinačnih pjesama, u pjesničkoj tehnici tzv. Zabilježimo prije svega verbalnu originalnost pjesnika: on izražava radost i tugu, nered i tugu koji ispunjavaju njegove pjesme na verbos način, postižući izražajnost u svakoj riječi, u svakom retku. Stoga uobičajena veličina njegovih najboljih lirskih pjesama rijetko prelazi dvadeset redaka, što mu je dovoljno za utjelovljenje ponekad složenih i dubokih osjećaja ili stvaranje cjelovite i živopisne slike.

nekoliko primjera:

Nisu majci dali sina,

Prva radost nije za budućnost.

I na kolac pod jasikom

Povjetarac je vijorio kožu.

Posljednja dva retka ne samo da objašnjavaju prvi, metonimijska asimilacija koju sadrže sadrži cijelu sliku karakterističnu za seoski život. Koža na kolcu znak je počinjenog ubojstva koje ostaje izvan pjesme.

Pomalo pjesnik i do boja koje su dostupne u samoj riječi ili u nizu riječi. Krave govore njegovim "kimajućim jezikom", kupus je "val". U riječima se čuje prozivka nod - liv, valovi - nov, vo - va.

Zvukovi se, takoreći, podižu i podržavaju jedni druge, čuvajući zadani zvučni dizajn linije, njezinu melodiju. To je osobito uočljivo u harmoniji samoglasnika: tvoja jezerska melankolija; u mračnu kulu, u zelenu šumu.

Pjesnikova strofa je obično četveroredna, u kojoj je svaki redak sintaktički dovršen, iznimka je crtica koja ometa melodičnost. Strofe od četiri i dva reda ne zahtijevaju složen sustav rime i ne daju njegovu raznolikost. Po svom gramatičkom sastavu Jesenjinove rime nisu iste, međutim, primjetna je pjesnikova težnja prema preciznoj rimi, što daje posebnu glatkoću i zvučnost stihu.

Mjesec rogom udara oblak,

Prašina se kupa u plavom.

I kimnula je svom mjesecu iza humka,

Prašina se kupa u plavom.

1.1.5. Mjesec u Jesenjinovoj poeziji.

Jesenjin je možda najlunarniji pjesnik u ruskoj književnosti. Najčešća slika pjesničkih parafernalija mjeseca, mjesec se u 351 njegovom djelu spominje više od 140 puta.

Jesenjinov lunarni spektar je vrlo raznolik i može se podijeliti u dvije skupine.

Prvo: bijela, srebrna, biserna, blijeda. Ovdje su skupljene tradicionalne mjesečeve boje, iako je poezija upravo tamo gdje ispada, gdje se tradicionalno pretvara u neobično.

Druga skupina, osim žute, uključuje: grimizna, crvena, crvena, zlatna, limun, jantarna, plava.

Najčešće je Jesenjinov mjesec ili mjesec žut. Zatim tu su: zlatna, bijela, crvena, srebrna, limun, jantarna, grimizna, crvena, blijeda, plava. Biserna boja se koristi samo jednom:

Ne sestra mjeseca iz mračne močvare

Oh, kako je Marta izašla na kapiju...

Vrlo karakteristična tehnika za Jesenjina - u smislu svoje nekarakteristične: pjesnik koristi čiste, prirodne boje, tradicionalne za starorusko slikarstvo.

Jesenjin uopće nema crveni mjesec. Možda samo u pjesmi o 36:

Mjesec je širok i grimiz...

Jesenjinova boja mjeseca nije zloslutna, nije apokaliptična. Ovo nisu mjeseci M. Voloshina:

I cvate kao crvena paprat,

Zloslutni mjesec...

Za snježni mjesec, zumbul plavi

Zajedno s tvojim licem priljubit ću se.

Robovi su neprijateljski raspoloženi prema meni

Smrtonosni - mokri mjesec ...

Mjesec Jesenjin je uvijek u pokretu. Ovo nije vapnenačka kugla, uzdignuta na nebo i koja visi pospanom omamljenošću na svijetu, već nužno živa, produhovljena:

Cesta je dosta dobra

Lijepa hladna poveznica.

Mjesec zlatnog praha

Zasuli daleka sela.

Složena metafora, koju Jesenjin ne izbjegava, ne može se pripisati nekoj vrsti pjesničke egzotike. "Naš govor je onaj pijesak u kojem se gubi mali biser", napisao je Jesenjin u članku "Očeva riječ".

Ispada da je Jesenjinov raznoliki mjesec kruto podređen tradicionalnoj – folklornoj slici, o kojoj ovisi koliko i njegov nebeski pandan na Zemlji. Ali u isto vrijeme: kao što pravi Mjesec kontrolira plimu i oseku zemaljskih mora i oceana, tako nam proučavanje Jesenjinove lunarne metafore omogućuje da u naizgled ponavljajućoj jednostavnosti narodnih slika vidimo koncentrat „vrlo dugih i složenih definicija misli ” (Jesenjin).

Ali tek od mjesec dana

Srebrna svjetlost će prskati

Još jedan postaje plav za mene,

Čini se da je drugi u magli.

Jesenjina možete čak nazvati luđakom, uz oprez: njegov dugi dijalog s mjesečinom uzrokovan je osjećajem da je mjesec taj koji upija i reflektira sunčeve zrake, mjesec se pokazao kao najbolji eksponent lirska bit: prenijeti značenje riječi s glavnog na njena dodatna značenja.

Okreni svoje lice sedmom nebu

Na mjesecu, pitajući se o sudbini,

Smiri se smrtniče i ne zahtijevaj

Istina koja vam ne treba.

Zlatni žablji mjesec

Raširite na mirnoj vodi...

Ako svijet nije spoznat u riječi, onda ne može pobjeći od prikaza riječi.

Jesenjinovi tekstovi su vrlo lijepi i bogati. Pjesnik se služi raznim likovnim sredstvima i tehnikama. Glavni su:

Ø Jesenjin često koristi riječi s deminutivnim sufiksima. Također koristi stare ruske riječi, nevjerojatna imena: urlati, svei itd.

Ø Jesenjinova poezija je figurativna. Ali i njegove slike su jednostavne: "Jesen je crvena kobila". Ove su slike opet posuđene iz folklora, na primjer, janje - slika nevine žrtve.

Ø Zanimljiva je i Jesenjinova shema boja. Najčešće koristi tri boje: plavu, zlatnu i crvenu. I ove boje su također simbolične.

Plava - težnja za nebom, za nemogućim, za lijepim:

U plavoj večeri, mjesečini navečer

Nekad sam bio zgodan i mlad.

Zlato je izvorna boja iz koje se sve pojavilo i u kojoj sve nestaje: “Veze, poveznice, zlatna Rusija”.

Crvena je boja ljubavi, strasti:

O, vjerujem, vjerujem, ima sreće!

Sunce još nije zašlo.

Zora s crvenim molitvenikom

Proriče dobre vijesti...

Ø Često Jesenjin, koristeći bogato iskustvo narodne poezije, pribjegava metodi personifikacije:

Njegova trešnja "u bijelom ogrtaču spava", vrbe plaču, topole šapuću, "djevojke su jele", "kao što je bor bijelom maramom vezan", "snježna mećava plače kao ciganska violina" itd. .

2.1 Vodeće teme poezije.

O čemu god Jesenjin piše, on razmišlja u slikama preuzetim iz prirodnog svijeta. Svaka njegova pjesma, napisana na bilo koju temu, uvijek je neobično šarena, bliska i svima razumljiva.

2.1.1. Tema sela.

Vrlo često se Jesenjin u svojim djelima okreće Rusiji. Isprva veliča patrijarhalna načela u životu svog rodnog sela: crta "kolibe - u ruhu slike", uspoređuje Domovinu s "crnom redovnicom" koja "čita psalme svojim sinovima", idealizira radosne i sretni "dobri momci". To su pjesme "Goy ti, moja mila Rusija ...", "Ti si moja napuštena zemlja ...", "Golubica", "Rusija". Istina, ponekad pjesnik može čuti "toplu tugu" i "hladnu tugu" kada susreće seljačko siromaštvo, vidi napuštenost svoje rodne zemlje. Ali to samo produbljuje i jača njegovu bezgraničnu ljubav prema žudnoj samotnoj zemlji.

O Rusiji - grimizno polje

I plavetnilo koje je palo u rijeku -

Volim radost i bol

Tvoja jezerska melankolija

Jesenjin se zna osjećati u samoj melankoliji rodne strane veselja, u usnuloj Rusiji - gomilanju herojskih snaga. Njegovo srce odgovara na smijeh božanski, na ples uz vatru, dječju taljanku. Možete, dakako, zuriti u “izbočine”, “grbine i udubine” svog rodnog sela ili vidjeti “kako se nebesa plave naokolo”. Jesenjin asimilira vedar, optimističan pogled na sudbinu svoje domovine. Zato se u njegovim pjesmama tako često čuju lirske ispovijesti upućene Rusiji:

Ali volim te, krotka domovino!

I za ono što ne mogu pogoditi.

…………………………….

O ti, moja Ruse, draga domovino,

Slatki odmor u zvecku kupyra.

……………………………..

Opet sam ovdje, u svojoj obitelji,

Moja zemlja, zamišljena i nježna!

Za stanovnika ove Rusije, cijeli je podvig života seljački rad. Seljak je čekićen, prosjak, gol. Njegova je zemlja također jadna:

Čuti rakite

Zvižduk vjetra...

Ti si moja zaboravljena zemlja

Slika Jesenjinove zemlje ne može se zamisliti bez takvih poznatih znakova kao što su "plava ploča neba", "slana melankolija", "vapnenac" i "breza - svijeća", au zrelim godinama - "crvena vatra planinskog pepela" i "niska kuća". ” , "U poletnom stepskom ubrzanju, zvono se smije do suza." Teško je zamisliti Jesenjinovu Rusiju bez takve slike:

Plavo nebo, luk u boji.

Obale stepe tiho teče,

Dim se proteže, blizu grimiznih sela

Vjenčanje vrana zaokružilo je palisadu.

Rođena i izrastajući iz pejzažnih minijatura i stilizacija pjesama, tema Domovine upija ruske krajolike i pjesme, a u Jesenjinovom pjesničkom svijetu spajaju se ta tri pojma: Rusija, priroda i "pjesnička riječ", pjesnik čuje ili sklada pjesmu. „o otadžbini i očevoj kući“, dok u tišini polja „jecajuća drhtavica nenuđenih ždralova“ i „zlatna jesen“ „plače na pijesku s lišćem“.

Ovo je Jesenjin Rus. "To je sve što zovemo domovina..."

2.1.2 Tema domovine u Jesenjinovoj lirici.

Tema koja je zauzela središnje mjesto u Jesenjinovoj poeziji je tema Domovine.

Jesenjin je bio nadahnuti ruski pjevač. Uz nju su bile povezane sve najuzvišenije ideje i najdublji osjećaji. "Moji tekstovi su živi od jedne velike ljubavi - ljubavi prema domovini", priznao je pjesnik. - osjećaj domovine je glavna stvar u mom radu.

Poetizacija zavičajne prirode središnje Rusije, tako stalna u Jesenjinovoj poeziji, bila je izraz osjećaja ljubavi prema rodnoj zemlji. Kada čitate tako rane pjesme kao što su “Snijeg proširuje trešnju…”, “Ljubljena zemlja! Srce sanja...", kada, kao u stvarnosti, vidite polja sa njihovom "grimiznom širinom", plavetnilo jezera i rijeka, umirujuću "čupavu šumu" sa svojom "borovom šumom", put sela "s" začinskim biljem ", nježne ruske breze sa svojim pozdravom, nehotice, srce, poput autorovog, "sjaji kukuricima", a "tirkiz gori u njemu". Počinjete voljeti ovu "dragu zemlju", "zemlju breze calico" na poseban način.

U burnim revolucionarnim vremenima pjesnik već govori o „oživljenoj Rusiji“, strašnoj zemlji. Jesenjin ga sada vidi kao ogromnu pticu, pripremljenu za daljnji let („O Ruse, zamahni krilima“), koja dobiva „još jednu potporu“, skidajući stari crni katran. Slika Krista koji se pojavljuje u pjesniku simbolizira i sliku uvida i, u isto vrijeme, nove muke i patnje. Jesenjin u očaju piše: "Uostalom, ovo nije vrsta socijalizma o kojoj sam razmišljao." I pjesnik bolno doživljava slom svojih iluzija. Međutim, u Ispovijesti huligana ponavlja:

Volim svoju domovinu.

Jako volim svoju Domovinu!

U pjesmi "Odlazeći iz Rusije" Jesenjin već definitivno govori o starom što umire i neizbježno ostaje u prošlosti. Pjesnik vidi ljude koji vjeruju u budućnost. Neka bude plaho i bojažljivo, ali "oni govore o novom životu". Autor zaviruje u uzavrelo promijenjenog života, u “novo svjetlo” koje gori “druge generacije kraj koliba”. Pjesnik je ne samo iznenađen, već želi i ovu novu stvar uzeti u svoje srce. Istina, čak i sada u svojim pjesmama unosi rezervu:

prihvatit ću sve.

Prihvaćam sve kako jest.

Spreman sam slijediti utabane staze.

Dat ću cijelu svoju dušu za listopad i maj,

Ali neću odustati od slatke lire.

Pa ipak, Jesenjin pruža ruku novoj generaciji, mladom, nepoznatom plemenu. Ideju o neodvojivosti vlastite sudbine od sudbine Rusije pjesnik izražava u pjesmi „Trava perja spava. Obična draga..."i"Neispričana,plava,nježna..."

U Khodasevichevoj knjizi spominje se izjava pjesnika D. Semenovskog, koji je dobro poznavao Jesenjina, svjedoci: "... rekao je da je sav njegov rad o Rusiji, da je Rusija glavna tema njegovih pjesama." I upravo je tako bilo. Sva Jesenjinova djela su vijenac pjesama utkanih u domovinu.

2.1.3. Ljubavna tema.

Jesenjin je počeo pisati o ljubavi u kasnom razdoblju svog rada (do tada je rijetko pisao o ovoj temi). Jesenjinova ljubavna lirika vrlo je emotivna, izražajna, melodična, u središtu su složene peripetije ljubavnih odnosa i nezaboravna slika žene. Pjesnik je uspio prevladati onaj dodir naturalizma i boemizma koji mu je bio svojstven u imagističkom razdoblju, oslobodio se vulgarizama i uvredljivog rječnika, koji je u njegovim pjesmama o ljubavi ponekad zvučao disonantno, te naglo smanjio jaz između grube stvarnosti i ideala. to se osjetilo u pojedinim lirskim djelima.

Jesenjinovo izvanredno stvaralaštvo na polju ljubavne lirike bio je ciklus "Perzijski motivi", koji je sam pjesnik smatrao najboljim od svega što je stvorio.

Pjesme uključene u ovaj ciklus u mnogočemu su u suprotnosti s onim stihovima o ljubavi koje su zvučale u zbirci "Moskovska krčma". O tome svjedoči i prva pjesma ovog ciklusa - “Slegla mi se stara rana”. U "perzijskim motivima" nacrtan je idealan svijet ljepote i sklada, koji je, uza svu očitu patrijarhalnost, lišen oštre proze i katastrofe. Stoga je lirski junak ovog ciklusa dirljiv i nježan da bi odrazio ovo lijepo carstvo snova, mira i ljubavi.

Dio 2. Prethodnici i sljedbenici.

„Tradicija je uvijek dijalog koji ne isključuje polemiku, nastavak razgovora o životu koji je započeo prethodnik, povratak na probleme koje je postavio i pokušaj njihovog rješavanja na novoj razini, s različitih društveno-povijesnih i estetskih pozicija. . Ovaj dijalog uključuje stav prema svijetu i osobi, a ne samo figurativni i stilski način prethodnika “, tvrdi K. Shilova.

2.1. Folklor kao osnova umjetničke slike svijeta u poeziji S. Jesenjina.

Od pete godine Sergej je naučio čitati, a to je ispunilo njegov dječački život novim sadržajem. “Knjiga nije bila izuzetna i rijetka pojava kod nas, kao u drugim kolibama”, prisjetio se pjesnik. – Koliko se sjećam, sjećam se i debelih knjiga u kožnom povezu. Isprva su to bili folioti duhovnih spisa, ali potom su se pojavile knjige za kućno čitanje i djela ruskih klasika.

"Pjesnik može pisati samo o onome s čime je organski povezan." Jesenjin je bio povezan s ruskom prirodom, sa selom, s ljudima. Sebe je nazivao “pjesnikom zlatne brvnare”. Stoga je prirodno da je narodna umjetnost utjecala na Jesenjinov rad.

Sama tema poezije to je sugerirala. Najčešće je pisao o seoskoj prirodi koja mu uvijek izgleda jednostavno i nekomplicirano. To je zato što je Jesenjin pronašao epitete, usporedbe, metafore u narodnom govoru:

Iza ravne površine, drhtavo nebo

Izvodi oblak iz staje za uzdu.

Vrapci su razigrani

Kao usamljena djeca.

Jesenjin je često koristio folklorne izraze: "svileni tepih", "kovrčava glava", "djevojačka ljepota" i tako dalje.

Radnje Jesenjinovih pjesama također su slične onima u narodu: nesretna ljubav, proricanje sudbine, vjerski obredi ("Uskrsna navještenja"), povijesni događaji ("Marta Posadnica").

Kao i za ljude, za Jesenjina je karakteristično da animira prirodu, pripisujući joj ljudske osjećaje, odnosno metodu personifikacije:

Ti si moj pali javor, ledeni javor,

Zašto stojiš pognut pod bijelom mećavom?

Ali u narodnim djelima osjeća se iskrena vjera, a Jesenjin gleda na sebe izvana, odnosno piše o onome što je nekada bilo, a što sada nije: "I sam sam izgledao isti javor".

Jesenjinova raspoloženja i osjećaji, kao i oni ljudi, u skladu su s prirodom, pjesnik traži njezin spas i spokoj. Priroda se uspoređuje s ljudskim iskustvima:

Djevojka hoda obalom tužna

Nježni pjenasti val plete njen pokrov, -

Ili se suprotstavlja:

Moj prsten nije pronađen.

Rijeka se smijala ne u potjeri:

– Slatkica ima novog prijatelja.

Mnoge Jesenjinove pjesme po obliku su slične folkloru. To su pjesme-pjesme: "Tanyusha je bila dobra", "Igraj, igraj, talyanochka ..." i tako dalje. Takve pjesme karakteriziraju ponavljanje prvog i posljednjeg reda. A sama struktura linije preuzeta je iz folklora:

Zar onda zore u potocima jezera ne tkaju šare,

Tvoj šal, ukrašen šivanjem, bljesnuo je nad padinom.

Ponekad pjesma počinje kao bajka:

Na rubu sela

stara koliba,

Tu ispred ikone

Starica se moli.

Jesenjin često koristi riječi s deminutivnim sufiksima. On također koristi stare ruske riječi, nevjerojatna imena: urlati, gamayun, svei ...

Jesenjinova poezija je figurativna. Ali njegove slike su također jednostavne: "Jesen je crvena kobila". Ove su slike opet posuđene iz folklora, na primjer, janje - slika nevine žrtve.

2.2. Jesenjin i stara ruska književnost.

Godine 1916. pojavila se prva zbirka pjesama S. Jesenjina "Radunica" koja je kombinirala pjesme koje prikazuju seljački život i tumače vjerske teme. U ritmu pjesama "Radunice", u njihovom izmjenjivanju i ponavljanju, ima nešto od narodnog ornamenta, veza na seljačkom ručniku.

Zasebno, treba reći o snažnom utjecaju staroruske književnosti i ikonopisa na Jesenjina. Prema njegovim riječima, književnost Drevne Rusije je “velika književnost” koja “nadilazi svu drugu svjetsku književnost”. Ponekad se u pjesnikovom djelu nalazi razvoj jedne ili druge radnje antičkih pisanih spomenika, u drugim slučajevima - pojedinačnih motiva; ponekad koristi metafore i usporedbe iz šetnji, životnih i vojničkih priča. Osobito se Jesenjin poziva na "Lagu o Igoru", koju je znao napamet. U takvim djelima kao što su "Pjesma o velikom maršu", "U jesen, sova se grči ...", stalno nalazimo motive i frazeologiju velikog antičkog stvaranja:

Sova se guši kao jesen

Preko prostranstva rane ceste

Glava mi leti

Zlatni grm kose vene.

Polje, stepski "ku-gu",

Zdravo majko plava jasika!

Uskoro mjesec dana, kupajući se u snijegu,

Sjedit će u rijetkim uvojcima svoga sina.

A teme proslavljenog ruskog ikonopisa (mladost Krist, Spasitelj, Trojstvo, Raspeće, Hodanje Majke Božje u mukama, Uspenje Majke Božje) susrećemo u pjesmama "Inonija", "Oktoih", "Otac". Spasitelj ovdje djeluje kao simbol dugotrpeljive domovine. Čista crvena boja u Jesenjinovim pjesmama podsjeća na cinober ikona, a plava - na rusku zidnu fresku. Ta sredstva ulaze u složenu kombinaciju s biblijskim slikama. Zato je staroruski i crkvenoslavenski rječnik toliko karakterističan za Jesenjinove pjesničke stihove ("široko", "plavo", "sunce", "gat", "zavijanje", "podrška", "veza", "mrak", "mart").

Zapleti i slike, izražajna sredstva drevne ruske kulture odrazili su se u brojnim Jesenjinovim epskim djelima. Ovo je rana "Legenda o Evpatiji Kolovratu", napisana na temelju "Batuove priče o ruševinama Rjazana" i narodno - poetskih legendi o legendarnom podvigu Jesenjinova sunarodnjaka - guvernera. Ovo je "Marta Posadnica", koja poetizira narodne slobodnjake, napisana u tradicijama ruske književnosti, u kojoj Novgorod djeluje kao bedem slobode i herojstva. Jesenjin u ovim pjesmama veliča iskonsko narodno herojstvo.

Bliska povezanost Jesenjinovih pjesama s folklorom, posebice s pjesmom, uvelike je odredila njihovu muzikalnost. Njegove pjesme se pjevaju, "tražeći" njihovo utjelovljenje u romansama i drugim glazbenim žanrovima. I nije slučajno da su se mnogi skladatelji u svom radu okrenuli Jesenjinovim tekstovima.

2.3. Paralele s Gogoljem.

Da bi se rekla nova riječ o Rusiji, treba je ne samo voljeti, već i biti ona.

“Moji tekstovi su živi od jedne velike ljubavi - ljubavi prema domovini. Osjećaj domovine je glavna stvar u mom radu", napisao je Jesenjin 1921. „Znaš li zašto sam pjesnik? - upitao je Wolfa Ehrlicha, - ... ja imam domovinu! Imam Ryazan!" U svojoj autobiografiji (1922.) Jesenjin je priznao: "Moj omiljeni pisac je Gogolj." Prema brojnim svjedočanstvima njegovih suvremenika, pjesnik se više puta okrenuo svom djelu, divio se glavnom inspektoru i napamet recitirao cijele stranice svojih voljenih Mrtvih duša. Gogoljevi citati bili su prepuni njegovih pisama prijateljima.

U svojim memoarima o pjesniku A. K. Voronsky je napisao: „Njegov omiljeni prozaik bio je Gogol. Gogolja je stavio iznad svih ostalih, iznad Tolstoja, o kojem je suzdržano govorio. Kad je vidio Mrtve duše u mojim rukama, upitao je:

- Hoćeš li ti pročitati odlomak koji najviše volim kod Gogolja? - I pročitao je napamet početak 6. poglavlja prvog dijela."

Mnogo toga postaje jasno pažljivim čitanjem Gogoljevih stihova:

“Prije, davno, u godinama moje mladosti, u godinama mog djetinjstva nepovratno bljesnulo, bilo mi je zabavno voziti se prvi put do nepoznatog mjesta: nije važno je li selo, siromašan županijski grad, selo, predgrađe, - otkrio sam puno zanimljivosti u njemu djetinjasti radoznali izgled...

“Sada se ravnodušno vozim do bilo kojeg nepoznatog sela i ravnodušno gledam njegov vulgaran izgled, ohlađeni pogled mi je neugodan, nije mi smiješno, a ono što bi prijašnjih godina probudilo živahan pokret lica, smijeh i tihi govor, sada promiče, a moje nepomične usne drže ravnodušnu želju."

Ponovno čitajući odlomak redak po redak, lako možemo odrediti Jesenjinovu liniju generiranu na ovaj ili onaj način. Dakle, 3. i 4. strofa poznate "Ne žalim, ne zovem, ne plačem ..." izravna je transpozicija Gogoljevih stihova:

Lutajući duh, sve rjeđi ste

Uzbuđuješ plamen u ustima.

Oh moja izgubljena svježina

Pobuna očiju i bujica osjećaja.

Sad sam postao škrtiji u željama,

Moj život? Ili si sanjao mene?

Kao da odzvanjam u proljeće

Jaši na ružičastom konju...

2.4 Jesenjinove tradicije u poeziji dvadesetog stoljeća.

Teme, misli i ideje iznesene u Jesenjinovim lirikama odrazile su se u poeziji dvadesetog stoljeća. Nikolaj Tryapkin najveći je nastavljač tradicije mladog Jesenjina u naše vrijeme. Jesenjinova tradicija narodnih pjesama živi u mnogim pjesmama N. Tryapkina: "Lun je letio", "Okrugli ples", "Kovrča, breza ..." i tako dalje. Još jedan izvor kreativnosti S. Yesenin - A. Prasolov. Prisjetimo se stihova "Ane Snegine": "Mislim / Kako je lijepa / Zemlja / I na njoj je čovjek ..." Jesenjinova moralna i filozofska tema bila je posebno voljena za Prasolova.

I mnogi drugi će u Jesenjinovom djelu pronaći nešto svoje, dragi. Takav pjesnik bio je N. Rubcov, koji je naslijedio temelje stvaralaštva S. Jesenjina.

2.4.1 Jesenjinove tradicije u poeziji N. Rubcova.

N. Rubcov prošao je oštru životnu školu: odgajan je u sirotištu, radio je kao vatrogasac na ribarskom brodu, a kasnije kao radnik u tvornici Kirov u Lenjingradu. Služio je u mornarici. No, unatoč svemu, njegove su pjesme kraljevstvo ljepote i iskonskog sklada. U isto vrijeme Rubcov “sve muči granica između grada i sela”; po njegovu mišljenju "grad ovnu selom". Međutim, ruralni, prirodni svijet u Rubcovljevoj poeziji je tragičan: okrutnost je svojstvena ne samo ljudima koji žive među prirodom, već i samoj prirodi. Pjesnik često opisuje oluju, rijeku koja nabuja od poplave, strašnu zimsku noć, prodoran hladan vjetar. Pjesnik se u svojim pjesmama poziva na narodnu poeziju, vraća se na mitološke arhetipove. To je zbog činjenice da je Rubcovljev kreativni stil formiran pod utjecajem pjesnika kao što su F. Tyutchev, N. Nekrasov, A. Fet i S. Yesenin.

Predodžbu o književnosti ranih 1960-ih najbolje daju memoari suvremenika, pjesnika i književnog kritičara R. Vinonena, koji je studirao na Književnom institutu zajedno s N. Rubcovim. Zahvaćaju i ekspresivnu sliku pjesničkih sklonosti književne mladosti i prodornu usamljenost N. Rubcova, potpuni nedostatak razumijevanja od strane njegovih mladih suvremenika. Taj je nesporazum ponekad gurnuo N. Rubcova na radnje koje su bile nerazumljive onima oko njega: jednom je sa zidova uklonio portrete ruskih pjesnika - Puškina, Ljermontova, Nekrasova ... - i, povlačeći se s njima, čitao im svoje pjesme. Činilo bi se ekscentričnost, ali ovdje postoji duboko značenje: N. Rubcov je osjećao da je nasljednik velike nacionalne pjesničke tradicije, a kroz glave “glasnih” pjesnika - suvremenika okrenuo se vječnosti, pravim trajnim vrijednostima.

„Rubcov, slijedeći Jesenjina, proizlazi iz osjećaja da svijetom dominira harmonija, što bi trebalo pokazati... On je, prije svega, u prirodi, u skladu s prirodom, a ne u suprotnosti s prirodom - to je nedeklarirano , ali nepokolebljiv moto Jesenjina i Rubcova. Ona je u svemu što je povezano s prirodom: u selu i njegovim vrijednostima, u cjelovitom osjećaju, u melodijskom i melodijskom ritmičkom početku svijeta, kao početak prirodnog sklada."

Bliskost poetike Rubcova i Jesenjina bilježe gotovo svi istraživači djela N. Rubcova.

„Poezija Nikolaja Rubcova postala je temeljno važan pjesnički fenomen. Tekstovi N. Rubcova, jednog od najsjajnijih nasljednika jesenjinske tradicije, prožeti su ljubavlju prema domovini, prema njezinoj prošlosti i sadašnjosti.

Je li izraz "jesenjinova tradicija" općenito ispravan? S. Kunyaev u članku "Testament ljubavi za život" u zbirci članaka "U svijetu Jesenjina" piše: "Jesenjin je ušao u domaćinstvo velikih, u glavni tok jedne ruske pjesničke tradicije, što znači da je tamo nema potrebe gnjaviti pjesnikovo ime bez valjanog razloga." Čini se da je ova izjava još uvijek previše kategorična.

Inače, sam Rubcov se oštro protivio onima koji su ga zvali Jesenjinovim izravnim nasljednikom. To, naravno, ne znači da Nikolaj Rubcov nije dovoljno dobro tretirao Jesenjinovu poeziju, dapače, iznimno ju je cijenio i svim svojim bićem volio. Dovoljno je prisjetiti se njegove pjesme "Sergej Jesenjin":

Da, nije dugo gledao u Rusiju

S plavim očima pjesnika.

Ali je li postojala kafanska tuga?

Tuga je, naravno, bila ... Ali ne ovo!

Verste sve poljuljane zemlje,

Sve zemaljske svetinje i veze

Kao da će živčani sustav ući

U svojeglavost Jesenjinove muze!

Ovo nije muza posljednjeg dana

Volim je s njom, ogorčen sam i plačem.

Ona mi puno znači

Ako i sam nešto mislim.

Pa ipak, u ljubavi Rubcova prema Jesenjinu nije bilo one isključivosti koju bi neki kritičari i pjesnici htjeli vidjeti u njoj. Rubcovljeva zrela poezija ima malo zajedničkog s Jesenjinovim stilom; u njemu, posebno, potpuno izostaje ona estetika i poetika boje, bez kojih je Jesenjinovo djelo nezamislivo:

Volim svoju sudbinu

Bježim od zamračenja!

Zabit ću svoje lice u pelin

I napiti se

Od snježnog leda

podižem koljena

Vidim polje, žice

Razumijem sve!

Vaughn Yesenin -

u vjetru!

Blok lagano stoji u magli.

Kao dodatni na gozbi

Skromno Hlebnikov je šaman ...

Proučavanje tradicije važno je za razumijevanje cjelokupnog književnog procesa ne manje od prepoznavanja inovativnih obilježja jednog ili drugog autora. Odbijanje izdvajanja pojedinih tradicija u okvirima opće metode bitno sužava područje proučavanja ovog problema i ne daje ispravno razumijevanje razvoja književnog procesa kao dijalektičkog međusobnog poricanja pojedinih pravaca.

Očigledna je ideološka i umjetnička bliskost N. Rubcova s ​​novim seljačkim pjesnicima. Dovoljno je napomenuti da je glavna ideja poezije i kod N. Rubcova i kod Jesenjina tvrdnja o duhovnom svijetu nacionalne originalnosti, što se vidi u interesu za umjetnost predpetrovske Rusije; u malo zapaženoj duhovnoj kulturi običnog puka, osobito seljaštva. No, za razliku od, primjerice, Klyueva, koji se čak i u društvu, prema tvrdnjama njegovih suvremenika, predstavljao kao običan seljak, skrivajući svoje enciklopedijsko obrazovanje i suptilni talent pijanista, N. Rubtsov se nije suprotstavljao knjiškoj, "eruditskoj" poeziji. .

N. Rubcov i Jesenjin imaju mnogo zajedničkog u konceptu prirode. Posebno je tipično za S. Jesenjina da sferu prirode dopuni predmetima seljačkog života, koji se smatraju njegovim prirodnim nastavkom. Rubtsov: "žice", "njuška", "kanta". Jesenjin: "osafranit", "harmonika".

Među općim trendovima u prikazu prirode treba istaknuti i percepciju prirode kao izvora duhovne ljudske snage, bizarnu kombinaciju poganskih i kršćanskih načela u svjetonazoru:

Sa svakim zapetljajem i oblakom,

S grmljavinom spremnom za pad

Najviše se osjećam

Najsmrtnija veza.

Čini se da su upravo iz nove seljačke poezije, od S. Jesenjina i N. Klyueva (borovi se mole, shimonah se bora), religiozni epiteti i metafore migrirali u djelo N. Rubcova "Aspene melankolije stenju i molitve" u pjesmi "U sibirskom selu" srodne su slikama poezije ranog S. Jesenjina.

Možemo reći da su „obilježja koja ih spajaju opipljiva i u glazbi stiha, i u seoskim slikama, i u jedinstvenoj intimnoj i povjerljivoj intonaciji, u cjelini njihova je poezija izraz posebne vrste umjetničkog svijest povezana sa seljačkim radom, s drevnim seljačkim pogledima na prirodu, s posebnim simbolima i rječnikom, osvijetljenim stoljetnim iskustvom, sa jarkim bojama poganskih slika koje nisu izblijedjele do danas.”

V. Gusev, uspoređujući osobitosti pjesničkog svijeta S. Jesenjina i N. Rubcova, primjećuje da N. Rubcov ponekad djeluje kao "jednobojni" i "jednobojni" Jesenjin. Jednobojno - vjerojatno je tako, ali ne i jednobojno. Općenito se kritičarev iskaz mora okvalificirati kao metafora, što se, naravno, ne može shvatiti doslovno.

Na našu sreću, a posebno na budućnost ruske kulture, ruski pjesnici sovjetskog razdoblja uspjeli su sačuvati i prenijeti nama i budućim naraštajima živu muzu ruske poezije. Da, svaki od njih ima svoje, ali ima nešto u njemu što sve okuplja i što je A. Peredreev rekao u pjesmi "U sjećanje na pjesnika":

I služio si njegovoj zemlji i nebu,

I ugoditi bilo kome ili zahtijevati

Nije tukao u prazan i jadni bubanj.

Osvojio si svijet s jezikom

Iako je klasična lira teška!

2.4.2. Iskustvo analize pjesme N. Rubcova s ​​gledišta jesenjinskih tradicija.

Jedna od najupečatljivijih pjesama N. Rubtsova je pjesma "Zvijezda polja" (1964.):

Zvijezda polja u ledenoj izmaglici,

Prestajući gledati u pelin.

Već je na satu zazvonilo dvanaest,

I san je obavio moju domovinu ...

Zvijezda polja! U trenucima previranja

Sjetio sam se kako je tiho iznad brda

Ona gori nad jesenskim zlatom,

Gori preko zimskog srebra...

Zvijezda polja gori ne gaseći se

Za sve tjeskobne stanovnike zemlje,

Svojom prijateljskom zrakom dirljivom

Svi gradovi koji su se uzdigli u daljini.

Ali samo ovdje, u ledenoj tami,

Ustaje svjetlija i punija

Zvijezda u ovom djelu djeluje kao tradicionalni simbol sudbine i vječnosti. Slika pjesme deklarirana u naslovu u svakoj od četiri strofe aktualizira se ponavljanjem. Zašto Rubcov pjesmu naziva "Zvijezda polja"? Očito je polje, poput nebeske kupole, jedna od omiljenih slika koje karakteriziraju umjetnički prostor u Rubcovljevoj lirici. Važno je napomenuti da je u drugoj pjesmi pjesnika "Zeleno cvijeće" lirski junak "lakše tamo gdje su polja i cvijeće", odnosno prostor, sloboda. Međutim, slika - simbol "zvijezde polja" u pjesmi ima i društvenu konotaciju. Uostalom, gori nad mirno usnulom domovinom. Pjesma naglašava osjećaj golemih prostranstava, širinu horizonta ruske zemlje.

Sudbinu lirskog junaka i sudbinu domovine povezuje u Rubcovljevom djelu „najgoruća i najsmrtonosnija veza“. Kako se razvija lirski zaplet, umjetnički prostor pjesme značajno se širi. Rubcovska zvijezda polja više ne gori samo nad Rusijom, već i "za sve tjeskobne stanovnike zemlje". Dakle, sreću junak doživljava kao mir i spokoj cijelog čovječanstva. No, u posljednjoj strofi pjesme umjetnički je prostor opet kompozicijski sužen. Samo kod kuće zvijezda "diže svjetlija i punija". U završnom retku aktualizirana je tema male domovine:

I sretan sam sve dok u svijetu bijelog

Zvijezda mojih polja gori, gori...

Pjesnik je dugo i pažljivo radio na tekstu ove ključne pjesme u zbirci.

U ovoj pjesmi Rubtsov je naširoko koristio folklorne simbole: sliku ptice kao slike vremena, sudbine i duše, sliku zvijezde kao simbola sudbine, sreće i duhovne čistoće, sliku hrama kao simbola svetosti. , i tako dalje. U pjesnikovom stvaralaštvu vidljivo je produbljivanje klasične tradicije ruske poezije. Nije ni čudo da se N. Rubcov naziva nasljednikom Jesenjinove poezije. V. Gusev je opravdano primijetio: „Rubcov, slijedeći Jesenjina, dolazi iz osjećaja da u svijetu prevladava harmonija, što treba pokazati ... On je, prije svega, u prirodi, u skladu s prirodom, a ne u suprotnosti s prirodom - ovo je nedeklarirani, ali nepokolebljivi moto Jesenjin i Rubcov. Ona je u svemu što je povezano s prirodom: u selu i njegovim vrijednostima, u cjelovitom osjećaju, u melodijskom i melodijskom ritmičkom početku svijeta, kao početak prirodnog sklada."

Zaključak.

Njegova poezija je, takoreći, raspršena po oba

Pregršt blaga njegove duše.

A. N. Tolstoj.

Riječi A. N. Tolstoja o Jesenjinu mogu se staviti kao epigraf djelu istaknutog ruskog pjesnika dvadesetog stoljeća. I sam Jesenjin je priznao da bi želio "svu svoju dušu izliti u riječi". “Poplava osjećaja” koja je preplavila njegovu poeziju ne može ne izazvati uzajamno emocionalno uzbuđenje i empatiju.

Jesenjin je Rusija. Njegove pjesme su razgovori o Rusiji, njezinoj prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. I, naravno, vrijeme je odredilo značenje Jesenjinove poezije, narodne u svojoj biti. U njegovu središtu nalaze se velika proturječja našeg doba, a prije svega - nacionalna tragedija ruskog naroda, rascjep između naroda i vlasti, vlasti i pojedinca, njegovo siročad i tragična sudbina. Te su crte u karakteru ruskog naroda, u ruskoj duši, ušle i u lik lirskog junaka S. Jesenjina.

Jesenjin je primjer za takve pjesnike kao što je N. Rubcov. Na našu sreću, a posebno na budućnost ruske kulture, naši pjesnici dvadesetog stoljeća uspjeli su sačuvati i prenijeti nama i budućim naraštajima živu muzu ruske poezije. Da, svaki od njih ima svoje, ali ima nešto u njemu što sve okuplja i što je dobro rekao A. Peredreev u svojoj pjesmi "U sjećanje na pjesnika":

Tvoj dar ti je dano ovim prostranstvom,

I služio si njegovoj zemlji i nebu,

I ugoditi bilo kome ili zahtijevati

Nije tukao u prazan i jadni bubanj.

Sjetio si se onih dalekih, ali živih

Osvojio si svijet s jezikom

I u naše dane podigao si njihovu liru,

Iako je klasična lira teška!

Dakle, svrha rada bila je identificirati originalnost poetike S. Jesenjina.

Za to su riješeni sljedeći zadaci:

Kao rezultat: za Jesenjina je karakteristično oživljavanje prirode, pripisujući joj ljudske osjećaje, odnosno metodu personifikacije

Jesenjinova poezija puna je poziva, često su to pozivanja na prirodu.

Važno mjesto u Jesenjinovom djelu zauzimaju epiteti, usporedbe, ponavljanja, metafore.

Ø Razmatranje glavnih tema kreativnosti.

Kao rezultat studije, zaključeno je da su glavne teme Jesenjinova djela bile tema sela, domovine i ljubavi.

Ø Utvrđivanje uloge tradicije staroruske književnosti i folklora.

Utvrđeno je da poezija Sergeja Jesenjina i folklor imaju vrlo blisku vezu, a treba reći i o snažnom utjecaju staroruske književnosti i ikonopisa na Jesenjina.

Ø Proučavanje Gogoljevih tradicija u djelima S. Jesenjina.

Izravne paralele s Gogoljem nalazimo u Jesenjinovim pjesmama "Zemlja hulja", "Ana Snegina", "Crni čovjek", u članku "Željezni Mirgorod", brojnim lirskim pjesmama. Skrivene paralele prožimaju, možda, cjelokupno Jesenjinovo kreativno nasljeđe.

Ø Generalizacija jesenjinskih tradicija naslijeđenih u poeziji 2. polovice XX. stoljeća.

Nikolaj Tryapkin najveći je nastavljač tradicije mladog Jesenjina u naše vrijeme. Jesenjinova narodna pjesma tradicija živi u mnogim pjesmama N. Tryapkina. Rubcov, slijedeći Jesenjina, dolazi iz osjećaja da svijetom dominira harmonija, što treba pokazati... To je, prije svega - u prirodi, u skladu s prirodom, a ne u suprotnosti s prirodom - to je neprijavljeno, ali nepokolebljivi moto Jesenjina i Rubcova.

4. Agenosov V., Ankudinov K. Moderni ruski pjesnici.- M .: Megatron, 1997.- 88s ..

5. Gusev V. I. Neočito6 Jesenjin i sovjetska poezija. M., 1986. S. 575

6. Jesenjinov život: pričaju suvremenici. M., 1988.

7. Lazarev V. Dugo pamćenje // Poezija ruskih sela, M., 1982, str. 6, / 140 /.

8. Književnost u školi. Znanstveno – metodički časopis. M., 1996.

9. Prokušev Yu. L.: Život i djelo Sergeja Jesenjina. M .: Det. Lit., 1984.- 32s ..

10. Rogover E. S. Ruska književnost dvadesetog stoljeća: udžbenik. - 2. izdanje - SPb. 2004.- 496s.

11. V.F. Hodašević. Nekropola: Sjećanja.- M .: Sovjetski pisac, 1991.- 192s.

12. Erlikh V.I. Pravo na pjesmu // S. A. Jesenjin u memoarima suvremenika: u 2 sveska. Vol. 2. M., 1986.

13. P.F. Yushin. Poezija Sergeja Jesenjina 1910-1923. M., 1966.- 317s ..

Vidjeti bibliografiju na kraju rada.

Lazarev V. Dugo pamćenje. // Poezija ruskih sela, M., 1982, str. 6, / 140 /.

Književnost u školi. Znanstveno – metodički časopis. M., 1996.

Agenosov V., Ankudinov K. Moderni ruski pjesnici.- M .: Megatron, 1997.- 88s ..