Pokretne vrste plesa. Koje su vrste plesova? ELECTRO - Smjer mladih

Takva umjetnost, poput plesa, počela se razvijati u zoru izgleda čovječanstva. Primitivna plemena imala su svoje, posebne ritualne plesove, koje su bile važan dio njihovih tradicija i biće. Njihovi potomci koji su počeli graditi prve države okrenule su ovu televiziju u dijelu sadašnje simbolike. Tako su se pojavile prve vrste plesova, što je više ocijenjeno porijeklom osobe, o njenim korijenima. Danas ljudi plešu svugdje, a istovremeno njihovi pokreti više nisu ograničeni na bilo koji okvir koji država definira. Što, razmotrite detaljnije koje su vrste plesova u određenim uglovima planete i kako postaju popularni širom svijeta.

Šta je ples

Ovaj se termin naziva vrstom umjetnosti u kojoj se umjetničke slike prenose putem plastičnih i ritmičkih televizijskih televizijskih. Bilo koji ples neraskidivo je povezan sa određenom, prikladnom muzikom uz muziku. Tokom ovog "rituala", određene položaje ljudskog tijela su vrlo važne, brojke koje mogu pokazati, prelazi iz jednog položaja u drugu. S obzirom na koje vrste plesova ima u naše vrijeme, lako je pretpostaviti da su takve brojke i pokrete jednostavno neregodni set. Zato su podijeljeni u kategorije koje u velikoj mjeri ovise o mjestu porijekla određenog plesa, kao i od ostalih funkcija (par, grupu, singl, itd.).

Istorija rođenja plesne umetnosti

Čak i tokom postojanja primitivnih plemena, najraniji su tipovi plesova. Imena su data ovisno o emocijama koje su pratili. Na primjer, pleme bi moglo pokušati izazvati kišu nakon duge suše, a za to je sastavljen posebni ritual, tokom kojeg su se ljudi kretali na određeni način. Kroz ritmičke televizijske, zahvalili su se svojim bogovima, upoznali rođenje djece i proveli svoje mrtve pretke. Kao vrsta umjetnosti, ples je osnovan tokom perioda antike. U ovom trenutku su se u Grčkoj i Rimu počeli pojavljivati \u200b\u200bposebne koreografske ponude posvećene bogovima. Istovremeno, većina istočnih vrsta plesova u Babilonu, Asiriju, perzijsko kraljevstvo i druge azijske zemlje razvijaju se. U epohi srednjeg vijeka, ova umjetnost bila je izvan obilježje zakonitosti zbog duhovnih stavova čovječanstva. Ali uz dolazak renesanse, opet se počeo razvijati i poboljšavati. U 16. stoljeću takva vrsta koreografije pojavila se kao balet, koji je postao zasebna vrsta umjetnosti.

Klasične i njegove sorte

Profesionalni plesači, učenje ove umjetnosti iz malih godina, u početku savladaju klasične plesove. Ove vrste ovise o tome koji se program uzima kao osnova - evropski ili latinski. Kombinuje ove dvije podskupine stare vrste klasične koreografije, što ima mnogo česta sa baletom. Suština se nalazi u činjenici da probe prelaze u klasičnu muziku, plesači obavljaju strije, studijske položaje, plinu, vrhunske i druge koreografske tehnike. U budućnosti će kvalitet plesa ovisiti o čistoći i korektnosti ispunjenja svih ovih pokreta.

Evropski program

Slow wallz. Ovo je zlatni klasični ples, koji je uvijek pratila odgovarajuća muzika u tri četvrtine. Za svaki takt plesači čine tri koraka, dok prvi glavni, drugi određuje ugao rotacije, a treći je pomoćni, što vam omogućava da prenesete težinu na drugu nogu.
Tango. U početku je bio narodni argentinski ples, ali je kasnije postao nevjerojatno popularan širom svijeta i prešao u kategoriju evropskih klasika. Njegova suština leži u činjenici da se dva partnera kreću energično i ritmički pod odgovarajućom muzikom (također se naziva i tango).
Beč valcer. Ovo je vrsta analogije sa jednostavnim valcerom, samo da pleše malo brže i energične.
Foxtrot. Ovo je brz i svijetli ples, koji se izvodi i u parovima i u grupnom režimu. Harry Fox se pojavila s njim (zašto i ime) početkom 20. stoljeća, a od tada njegova popularnost ne blijedi.
Kvikstep. Ovo je najlakši ples iz evropske klasike. Izvodi se u ritmu 4/4, a u isto vrijeme se minutnim čini 50 satova. Da bi se pleše foxtrot, potrebne su godine prakse i napornu vježbu. Važno je da svi pokreti izgledaju svjetlost, opušteno i izvedene su s nevjerovatnom tačnošću.

Latinoamerički program

Ovdje će biti navedene popularne vrste plesova, koje danas često prelaze klasike. Oni se temelje na širokom rasponu varijacija koje pojednostavljuju koreografiju i čine da su ove plesove dostupne svima.

Samba. Brazilski ples, koji je nastao kao rezultat spajanja afričkih i portugalskih tradicija. Ples je ispod veličine 2/4, dok za minutu račune za do 54 sata. Klasična verzija vrši se pod bitkom na bubnjevima ili drugim latinokitnim alatima.
Cha-cha-cha. Karakterizira ga sporija koreografija. Veličina - 4/4, na trenutak postoji 30 satova. Ples na Kubi je najpopularniji, gdje je nastao u 20-ima prošlog stoljeća. Danas je uključen u klasični plesni program.
Rumba. Najsporiji i intimni ples, koji se uvijek izvodi u paru. Preciznost ovdje nije važno kao u drugim vrstama koreografije. Važno je samo da su pobor partnera bili vrlo lijepi, tako da su formirali jedinstvene brojke, a istovremeno bi svaki njihov pokret trebao biti što je moguće plastični.
Pasodobl. Ovaj ples odlazi u svoje korijene u španskom Corridi. Ovaj partner često prikazuje Toroo, a njegov partner je kabanica. Suština koreografije je dvostruki korak (zašto i ime).
Jive. Afrička američka koreografija, koja je takođe nastala u 20. veku i široko je distribuirana u Sjedinjenim Državama. Jive pleše u režimu ljuljanja, ali istovremeno je analog vrlo različit od modernog istog imena. Veličina - 4/4, broj satova u minuti - 44.

Balet

Sve trenutne vrste plesova nalaze se na ovaj ili onaj način na baletu. Ova se umjetnost zvanično razdvojila od ukupne koreografije u 17. stoljeću, kada je nastala prva francuska baletna škola. Koje su karakteristike baleta? Ovdje je koreografija neraskidivo povezana sa muzikom i vjerni zvučnici. U pravilu, svaka izjava ima određeni scenarij, jer se često naziva mini igra. Tačno, u nekim slučajevima postoje "izloženi" baleti, gdje plesači jednostavno pokazuju svoje neuporedive i točne vještine. Balet je podijeljen u tri kategorije: romantični, klasični i moderni. Prva je uvijek mini igra na ljubavnim temama ("Romeo i Julija", "Carmen", itd.). Classic može personificirati bilo koju parcelu (na primjer, "Nutcracker"), ali u isto vrijeme važan element je koreografija na temelju akrobacije i odlične plastike. Okvir modernog baleta uključuje različite vrste plesova. Postoje elementi Jaiva, latino koreografije i klasike. Razlikovna karakteristika je da sve pleše u pointu.

Moderna koreografija

Sada širom svijeta, bez obzira na tradiciju i religiju, suvremene vrste plesova popularne su. Njihova imena su poznata svima, a istovremeno gotovo svi mogu ih naučiti da ih izvrši. Takva televizija ne zahtijeva posebno strujanje, pripremu ili prirodnu plastiku. Glavna stvar je da se pridružite ritmu i postanete jedne od cjeline uz muziku. Odmah imajte na umu da su svi plesovi koji će biti navedeni u nastavku osnova za takozvanu "klupsku koreografiju". Ovim kretanjem brzo uči i miješa modernu mladost među sobom, što rezultira svojevrsnoj miksu, koji se može vidjeti u bilo kojem noćnom klubu bilo kojeg grada svijeta.

Moderan ples

Tektonika. U dobi od 21. stoljeća na temelju jimplela, hip-hop, skoka, stila Techno i tako dalje. Uvek pleše pod brzim elektronskim muzikom.
Strip-ples. To je osnova bilo kojeg striptiza, drugim riječima, ples koji može preuzeti dalje skinuti se. Suština leži u plastičnim pokretima, kao i često u saradnji s drugim objektima. Dakle, porijeklo su poznati Plesni ples, lep-ples i drugi.
Idi idi. Erotski ples koji se ne podrazumijeva skinuti. Cilj je da se zabavi publiku u klubu. Može sadržavati bilo koji plastični elementi koji će odgovarati glazbi sviranja.
Hakka. Ples, koji je nastao u Holandiji, u krugovima ljubavnika hardcore-a. Njegovi pokreti temelje se na muzici u ovom stilu.
Jimplel. Ples na osnovu skokova, jedan od rijetkih moderni, koji pleše u par. Ali u isto vrijeme ima značajku - partneri se ne bi trebali baviti jedni drugima.
D'n'b korak. Ovo je isključivo atribut "bubanj i beys". Koreografija uvijek ovisi o ritmu i tempu muzike.
Shaffle. Ples se pojavio u Australiji, a on je bio zasnovan na Jazzu. Svi pokreti, posebno, koraci svojstveni u ovom stilu izvode se pod elektronskim brzim muzikom u brzom tempu.

Prema placu filma "korak naprijed" ...

Nakon prvog dijela ovog prekrasnog filma, mladi su aktivno počeli proučavati sve vrste uličnih plesova, za koje je freestyle karakterizirao i istovremeno nevjerovatna plastika i tačnost pokreta. Navodimo glavne tipove koji su već postali "ulična klasika":

Hip hop. Ovo je cjelokupni kulturni smjer koji je nastao u 70-ima u New Yorku među predstavnicima radničke klase. Obuhvaća ne samo jedinstvenu koreografiju, već i sanang, modu, ponašanje i druge sektore života. Kao dio hip-hop kulture, postoji širok izbor plesova, manje ili više kompleksa u performansama. Probija se, DJING, MING, Club Hip-Hop i još mnogo toga.
Break Dance, koji se naziva i klizanjem. U početku su dio hip-hop kulture, a nakon, zbog svoje jedinstvenosti postalo je poseban ples.
Crip Walk. Ples koji se pojavio u Los Angelesu. Karakterizirani koracima koji se izvode u duhu improvizacije, u vrlo brzom tempu.
Iskaču. Ples se temelji na brzom smanjenju i opuštanju mišića, zbog kojih se ljudsko tijelo drhtava. Važno je u skladu sa određenim odredbama i pozirati u kojim se takvi pokreti najefikasnije izgledaju.

U duhu narodnih tradicija

U svakoj državi, pored zastave i himne, postoji još jedan, ne manje važan atribut - ples. Za svake ljude karakteriše njihovi pokreti, njihovi ritmovi i tempo koji su se povijesno razvili. Prema karakteristikama koreografije, lako je utvrditi koja je nacionalnost osoba, koja zemlja predstavlja. Takve faze se provode uglavnom u grupi, ali postoje neki izuzeci kada su samo dva partnera. Sada ćemo pogledati vrste narodnih plesova koje su najpopularnije širom svijeta. Usput, neki od njih postali su osnova klasične koreografije, a neki su služili kao odličan početak za razvoj uličnih plesova.

Ples narodi svijeta

Attan - službeni ples na ljudima Afganistana. Izvodi ga i mnogi susjedni narode u različitim varijacijama.
Hopak - ples naroda Ukrajine. Izvodi uvijek u nacionalnim nošnji, u vrlo brzom i energetskom ritmu. Karakterizira ga jogging, čučnjevi, skakaći i druga aktivna televizija.
Trepak - pozivajući se ruski ples, koji je uobičajen u Ukrajini. Uvijek se izvodi u veličini demontaže, a uz pratnju frakcijskih koraka i hranjenja.
Zika je poznati Chechen ples, koji se izvrši isključivo muškarci. Po pravilu je prateći element za važne vjerske događaje.
Krakowak - najpoznatiji poljski ples. Izveden u brzom ritmu, uvijek s ravnim leđima.
Horror. Plesna igra koja je ranije bila popularna među mnogim narodima. Pravila su drugačija svugdje, ali suština je da u plesu sudjeluje ogroman broj ljudi.
Lezginka je najpoznatija koreografska akcija u Kavkazu. Njegov ples i čečeni, Armenci, Gruzijci i Azerbejdžanski i mnogi drugi narodi plešu.

Vrste orijentalnog plesa

Na istoku, umjetnost plesa imala je potpuno drugačiji razvoj nego u Evropi i Americi. Muškarci su ovdje obavljali uvijek grupne mini performanse koje su pratile neke važne događaje. Ples žene je neki sakrament. Žena može plesati samo za svog supruga i jedan. Takva koreografska kultura proširila je vremenske impertske na teritoriji svih zapadne Azije, ali u svakoj zemlji ima svoje karakteristike. Stoga ćemo sada pogledati koje su vrste plesova u jednom ili drugom stanju istoka i onoga što su karakteristične.

Turski. Uvijek se izvode u svijetlim kostima, pod brzom muzikom. Karakterizirani ritmičkim pokretima, vrlo visokom plastikom, pa čak i akrobacijom.
Egipćanin. Ovo je najslična orijentalna koreografija. Haljine su diskretne, kao i kretanje, muzika je spora i mjerena. U egipatskom plesu nema mjesta za neozbiljne televizeze - to se smatra da je to deklafery.
Arapski. Ovo je pravi prostor za improvizacije i varijacije. Ako znate koje su vrste plesova na istoku i kako se izvršavaju, sve tehnike i tehničari mogu sakupljati zajedno, a vi ćete imati odličan dizajn u arapskom stilu.
Libanonski. Najuninkovitiji i neobičniji. Kombinuju elemente turske koreografije i egipatskog. Stoga, brz i ritmički pokreti izmjenjuju se sporim i mjerenim. Takođe, upotreba stranih objekata karakteriše upotreba stranih objekata (činela, kaneta itd.).
Perzijski ples sastoji se od elegantnih pokreta, tokom kojih se uglavnom uključuju glave, glave i duge kose.

Kako je plesao trbuh

Ovaj koreografski stil sanja o savladavanju gotovo svih žena svijeta, ali u savršenoj vlastitim samo jedinicama. Mnogi su mu pripisuju bliski istočni korijeni, ali u stvari ples je nastao u Indiji. Još prije rođenja Krista, ovaj običaj prebačen je u Rome u Egipat iz svoje domovine, gdje je postao popularan. Za počele su se pojavljivati \u200b\u200brazne vrste trbušnog plesa, što se vrlo brzo širilo po srednjem istoku. Što se tiče, razmislite o tome koji su od njih sada najpoznatiji:

Ples sa zmijom. Zahtijeva kombinaciju plastike i hrabrosti, kao i sposobnost upravljanja ovom životinjom.
Ples sa vatrom. Tijekom formulacije, baklje, svijeća, svjetiljke sa esencijalnim uljima mogu se koristiti i još mnogo više, što veliča sljeva.
Ples sa cimbalama. Ovaj alat za udarce je rođak španskog Kastanieta. Pravljenje ritmičke televizije, plesač je prihvatio sam.
Ramx el-morski pas - trbušni ples, u kojem je zona uključena od pupka do bokova.
Ramks-el Shamadam - akcija, za vrijeme koje žena pleše sa svijećom na glavi. Vrlo popularan u Egiptu.

Vrste sportskog plesa

Sportski plesovi su vrsta analogne klasične koreografije sa ballom. Razlika se nalazi u činjenici da su plesači pripremljeni na strožem i poboljšanom programu, posebnim naglaskom na istezanje, tačnost pokreta, brzine njihovog pogubljenja. Važna komponenta bilo kojeg sportskog plesa nije ljepota formulacije, već tehnike obavljanja svih pokreta. Općenito, ova podgrupa sastoji se od koreografskih produkcija poznatih za nas, među kojima su standardni europski i latino programi.

Zaključak

Gledali smo koje vrste plesova postoje u različitim zemljama, odlučuju se na svojim stilovima i značajkama. Kako se ispostavilo, svaka koreografska formulacija ima svoj tempo, ritam, karakter izvršenja. Takođe, mnogi plesovi ne mogu postojati bez izraza lica, određenih nošnje, stila, pa čak i raspoloženja onih koji ih izvode. Jer ako ćete savladati ovu umjetnost, važno je odrediti koji stil volite plesati najviše od svega, a koji je pogodan za vas najprikladnije za mogućnosti, pa čak i po osobinama strukture slike. A u budućnosti, za samo-poboljšanje, trebat će vam samo revnost i praksu. Dare!

Vrste plesa predavao u klubu i općenito

Samba (samba)

Brazilski ples u veličini demontaže; U produženom značenju, riječ Samba pričvršćena je na sve plesove brazilskog porijekla. Postoje dvije različite vrste samba: rustikalna samba, za koju obično akutno sinkopiranje i grad samba u zaglavljenom ritmu. Samba Carian ( carioca. - Jedno od imena stanovnika Rio de Janeira) je stilizirani gradski ples. Profesionalna muzika Sambi uvela je E. Vila Lobosom i Camargo Heartere.

Cha-cha-cha (Cha-cha cha)

Ples koji koristi ritmičku strukturu Mambo-a ili Rumba prvi je izvršio kubanski orkestar "Amerika" 1953. Glavna shema klikom - polako, polako, brzo, brzo, polako i tri nedavna ritmička dionika koja odgovaraju Slobori "Cha-cha cha". U prvim plesnim zapisima na tanjurima zvao se Mambay. Ritmički dio postepeno rastao, a plesači su prilagođeni novom sporem ritmu, dvostruko prebrojavanje veličine 4 i 1 i zamjenu pluća bedara tri PA; Nakon četiri godine, početna krutost modela je savladala, a tri PA čelika počela je nastupiti s tipičnim kubanskom kackom koji je u bokovima.

Kao i u većini latinoameričkih plesa, jurnjavši Cha-Cha-Cha - ne u intriktivnost pokreta, već u njihovoj milosti i prirodnosti.

Rumba (Rumba)

Moderni kubanski ples afričkog američkog porijekla. Rumba se izvrši u veličini sa četiri dolara, a ritmički uzorak varira gotovo u svakom taktu; Općenito, sinkopiranje i ponovlje karakteristični su za ritmiku Rumba.

U Kabaku Havana Rumba često se vrši pod pratnjom ansambala pomoću materijala za jele ruke - poput boca, kašika, lonca. Glavna tema Rumba obično je osmook kontakt, u njemu prevladava ritmički princip, dok su tekst i melodija u drugom planu. Rumba je ušao u pop američku muziku 1930. godine.

Jive (Jive)

Jive je nastao u 19. stoljeću na jugoistoku Sjedinjenih Država, a neki smatraju da je on bio Negritansky, drugi - da je ovo vojni ples Indijanaca-Seinolov. Sudbina reinkarnacija ovog plesa je beskonačna: od regnext do svinje u 1910-ima, u Lindi nadu već 1920-ih, u čelu 1930-ih, u rock, greške u 1950-ima, i, konačno, iz BOP-a je Već moderna verzija Jaiva. Jedan od vječnih modernih plesova, ne ostavlja nikoga ravnodušnog.

Vrlo snažan utjecaj na JIV ima takve plesove poput rock'n'roll i jaterbag. Jive se ponekad naziva kao šesterokutni rock'n'roll. Jive je vrlo brz, konzumiranje puno energije. Ovo je posljednji ples koji pleše na takmičenjima, a plesači bi trebali pokazati da nisu umorni i spremni da ga ispune sa većim povratkom. Najbrže od svih plesa za ballroom.

Papadoble

"PASODOBL" u prevodu znači "dvostruki korak". Iako je PASODOBL usko povezan sa Španije, u njemu postoji mnogo francuskih pojmova, a to primećuju neki stručnjaci, podsjeća da je početni pasodobl francuski ples. Militant, diskretan ritam Pasodobl, nesumnjivo, relativno je flamenko, osvojio je cijelu Španiju, zemlju u kojoj se Corrida smatra najstarijom i istinijom tradicijom naroda.

Španska kultura uvijek je preferirala ukus smrti, poziva i rizika. Djelomično pasodobl temelji se na bikovima. Partner prikazuje Torroo, a partner mu je kabanica ili mileu (komad svijetle crvene tkanine u naručju Matadora), ponekad - druga torero, i prilično rijetko - bik je obično poražen krajnjim udarcem. Priroda muzike u skladu je s povorkom na krivu (El Paseíllo)koji obično prolazi pod pratnji Pasodobl.

Konkurentni pasodobl tehnički je vrlo složen za pogubljenje. Muzika se sastoji od tri glavna akcenta (teme). Prvi naglasak podijeljen je u ulazak (lažni naglasak) i glavni dio. Najčešće je treća tema ponavljanje prvog. Na takmičenjima u sportskoj plesnoj bali, dvije prve teme najčešće su označene. Međutim, pored konkurentne, postoji javni oblik ovog plesa, raširenog u Španiji, Francuskoj i Latinskoj Americi. To je ovo PASODOBL koji pleše u brojnim klubovima i plesnim centrima širom svijeta.

Slow Waltz (spor valcer)

Počinio je početkom stare narodne plesove Austrije i Južne Njemačke. Ime dolazi iz njemačke riječi walzen. - "Rotirajte", "Spin." Najbliži prethodnici valcera mogu se smatrati brzom "njemačkim plesom" i spor Waltza - landlerakoji je ušao u redu. 1800. Njemački plesovi pronađeni su u J. Gaidna, V. A. Mozart i L. van Beethoven.

Prvo spominjanje, u stvari, valcer pripada oko 1770. U početku, ovaj ples izazvao je snažan otpor i moralnih konja i plesnih proizvođača. Već neko vrijeme, valcer je postojao u okviru engleskog županijskog plesa (suprotnosti), ali ubrzo stekao neovisnost i otišao na prvo mjesto među plesovima za ballroom, popularan u Beču, Parizu, New Yorku.

Bečki valcer (bečki valcer)

Iako je valcer imao ogroman uspjeh i proizveo je pravo proširenje s mnogim dvorištima Europe, na samom početku devetnaestog stoljeća, službeni stav prema walsu bio je vrlo oprezan - na lopti u Beču valcer, više od 10 minuta nije dozvoljeno : Kavalera ruke i dame u plesu smatraju se ne sasvim očigledno. Ali već je bilo nemoguće zaustaviti valcer, a kad je 1815. godine nakon pobjede nad Napoleonom u Beču, održan pobjednički kongres saveznicima, na svim loptima, valcernim šarmantnim, magičnim, sjajnim. Tada je valcer kupio svoju specifičnu karakteristiku - naglašenog ritma, koji je ovaj ples učinio elegantnijim i romantičjim.

Tango (tango)

Tango je jedinstvena legura tradicija, folklora, osjećaja i iskustva mnogih nacija, koji imaju dugu istoriju. Sa stvaranjem prvog "Sociedades de crnac" Početkom 19. stoljeća, ta su društva počela zvati i njihove plesne stranke u Buenos Airesu i Montevideo (tango). Ono što je igralo na tim stranama imalo je malo zajedničkog sa muzikom koja se širila u iseljenim krugovima na ploču Rio de La od sredine 19. veka. U lukama Buenos Airesa i Montevidea, razne kulture su se spajale u jedno novo, sa kojima su se novi doseljenici identificirali, tango se pojavio.

QuickStep (QuickStep)

Kvikstep (Foxtrot) - po poreklu Brzi ples u veličini veličine bobby, koji je izveo nešto sporije od Uan-korak, Nakon koga foxtrot i stekao popularnost u SAD-u. 1912. Nakon Drugog svjetskog rata, u vezi s distribucijom u plesnoj muzici "Jazz Style", pojam "Foxtrot" počeo je pripisati bilo koju plesnu muziku sličnu jazzu u odbacivanju (osim latinskog američkog tanga i kanagija). U 1920-ima, različite su, brzo zamijenjene jedna pored druge, vrste fokusiranja, među kojima se mogu razlikovati Charleston i crna bočica.

Slow Foxtrot (spor foxtrot)

Početkom 1930-ih se pojavio mirniji Slulou Foks ("Slow Foxtrot"). Dosegnuo je svoju popularnost u 40-ima dvadesetog veka. Melodije koje su napisale Frank Sinatra, Glen Miller i mnogi drugi muzičari postali su pravi klasični. Karakteristični koraci u sporog fokusa - dugi i klizni. Plesni ritam je manji od 30 satova u minuti.

Mambo (mambo)

Na Haitiju "Mambo" - Ovo je Voodoo sveštenik, za seoske stanovnike - sudija, doktoru, prediktoru, duhovni mentor i organizator plesne funkcije.

Međutim, nije bilo plesa na Haitiju sa takvim imenom. Prvi put se takvi plesovi pojavljuju na Kubi, gdje su bila velika naselja Haićanaca. Izum MAMBO pripisuje se Pered Prado (Perez Prado), koji je u Havanu izveo u noćnom klubu u Havani 1943. u New Yorku, ples se prvi put pojavio u igralištu u New Yorku Park Plaza - voljenom dvorani crne plesača iz Harlema. Mambo je proizveo narodu i u drugim klubovima 1947. - na paladijumu i drugim poznatim mjestima, poput lutke u Kini, Havana i Birdland.

Modifikovana verzija "Mambo" (originalni ples koji je prado pleda bio je uvelike pojednostavljen - veliki broj akrobatskih elemenata izbačen) predstavio je javnost u plesnim studijima, odmarališta, u noćnim klubovima New Yorka i Miamija. Uspeh je bio potpun! Sretni mambo plesači počeli su se nježno pokazati "Mambonicks". Mambo kuhanje nije bilo dugo, danas je Mambo na zapadu samo jedan od popularnih latinoameričkih plesova. Nastavnici su došli do zaključka da je ovaj ples jedan od najtežeg, tehnike i muzikalnosti.

Merengue (Merengue)

Latinoamerički ples dominikanskog porijekla, prihvaćen i u Sjedinjenim Državama. Kretanje u otpuštenom brojilu, plesači naglašavaju prvi udio koraka za hodanje, a na štetu "dva" kretanja nalepljenim prema gore pritisnutim jedan prema gore. Vesela, blago sinkovna plesna melodija sastoji se od dva perioda od 16 satova u svakom. Tipična merenga sastoji se od pristupanja (Jaseo) i interlude (Jaleo).

Salsa (Salsa)

Latinoamerički muzički stil, prevođenje "sos", sa indijskim, španskim i afričkim sastojcima. Izraz "Salsa" je smislio 20-ih Chano Pozo, kubanska perkusionista, emigranta prvog talasa u Americi sa Kube. BOOM Salsa je došlo 70-ih, kada su u Sjedinjenim Državama, u Africi i Latinskoj Americi održani ogromni salsa festivali, okupljajući stadioni, a zabilježena je ogromna količina CD-a. New York je odmah napravio salsu komercijalni i, zahvaljujući moćnim emitovanim radio stanicama Njujorškog zapisa i aktivnoj distribuciji CD-a, ovaj određeni proizvod dolazi k nama. Korijen latinoamerička salsa je toplija i nemamo tako popularan.

Hustle (Hustle)

Prevedeno s engleskog znači "Sutol, Petrope". Par ples na osnovu improvizacije i "znanja".

Hastla je praznik (tačnije, sve njegove verzije obavljene na tri i šest računa) treba smatrati latinoameričkim hastolom. Život su predstavili ulični plesači iz brojnih u južnom dijelu američke države Floride Ciganski i Latinoamerikanci (uglavnom - Kubanci). Pokušavajući prilagoditi vlastite plesne vještine (salsa i zamah Zapadne obale poslužene u početnom materijalu) da im apsolutno ne odgovaraju njima, već disko ritmovi početkom 1970-ih, plesači su stvorili jedinstveni presedan - ples u kojem su četiri Ulozi su izvedeni tri pokreta (latinoamerička Hastla izvedena je na šest računa "jednom ili dva ili tri do četiri ili pet do šest" - 1-2- i 3-4-5-6). Rezultirajući ples prvo bio je poznat kao disko-ljuljačka ("Disco Swing"), a u New Yorku smatrao se varijacijom ljuljačke zapadne obale i nastavio nazivati \u200b\u200b"Zapadna obala".

Forro (Forro)

Forro (ili Phocho) - Brazilski ples narodnog i društvenog para, koji stekao svoju najveću popularnost nakon Drugog svjetskog rata. Jedna od verzija forró Dolazi iz reči forrobodó, što znači velika bučna stranka ili "buka, gams, uzbuđenje". Prema drugoj verziji riječi forró Dolazi iz engleskog izražavanja "Za sve" (Za sve - engleski). Engleski inženjeri u izgradnji Velike Western pruge (Velika Western Railroad) dogovorili su ples vikendom za njihovo osoblje i za stanovništvo uopšte ("Za sve"). Tu je i treća verzija: Riječ se dogodilo iz broja lokomotiva, koji su koristili engleski inženjere, premještene željezničke šine, "40" ili "Četiri-oh"Pojednostavljeni od strane Brazilaca prije forró».

Tri glavna ritmova razlikuju se u Plesu Troot: sporo (Xote), Original (Baiao), brzo (Arrasta-PE). Spor ritam xote. Smatra se osnovnim stilom svih obruča. Sasvim je primitivan i jednostavan za obavljanje. Zbog sporog tempa, Haratcker skreće ulijevo i desno se lako savladaju čak i pridošlice. Ritam baiao. Uzima kao osnova xote.Ali sa nekim dodacima. Dakle B. baiao. Plesna stopa se povećava i dodaje se ljuljanje. Da se nose sa povećanim ritmom, plesači čine manje pomaka na plesnom podijumu. Zadnji ritam arrasta-pe. predstavlja vrlo brzo xote.. Ovisno o regiji Brazila, Rorro se može zastupati u nekoliko plesnih ritmova: xaxado, Coco, Embolado.

Primeston modernog obruča je brazilski harmonikast, kompozitor i pjevač Louis Gonzaga (1912-1989) . Ogromni utjecaj na formiranje modernog plesnog plesa bio je Salsa. Zahvaljujući joj je u obruču, plesači su se pojavili i brojni zavoji. Najpopularniji ples uživa na sjeveroistoku Brazila.

Argentinski tango (argentinski tango)

Tango je rođen na kraju XIX vijeka u zgužvanim četvrtima Bunos Airesa. Ovdje su se kulturne tradicije zemalja cijelog svijeta susrele u nadležnoj i akutnom gradskom stanovanju. Vojnici koji su bili umorni od dugotrajnih građanskih ratova, ugrozili se seljaci, potomci afričkih robova, imigranti iz Evrope leteli su ovdje. Velika većina novih dolazaka bili su muškarci. Pate od usamljenosti na stranoj zemlji, oni su išli u lučke barove. Nacionalne melodije su miješane, stvarajući tvrdokornu tango zvukove. Prvo se pojavili muzika i ples. Pjesme su se pojavile kasnije.

S vremenom je Tango počeo da bira popularnost među radnim razredom Buenos Airesa. Početkom 20. stoljeća do jedinstvenog zvuka bandoneon Dodani su zvukovi gitare, flaute i violine. Pojavio se orkestri koji su izveli tango. Brzo je stekao popularnost, a samo najviše društvo nije prepoznalo novu muziku.

Početkom 20. stoljeća tango se pojavio u Europi. Njegov debi u Parizu bio je pravi senzacija. Netko je odmah postao njegov strastveni obožavatelj, neko - protivnik. Pokušaji zaustavljanja popularnosti ovog senzualnog plesa sa svojim dodirima bokova i tkanja nogu nisu bili uspješni. Za Evropu ovaj ples pretvorio se u hobi za kuhanje.

U 40-ima 20. stoljeća tango je bio ogroman. Nakon osnivanja u Argentini, tango vojna diktatura bila je u svakom pogledu i mnogo prije zabrane zabrane. Danas, govorimo o argentinskom tangu, znači ples: tango-salon, tango-valcer i milonga.

Milonga (Milonga)

Milonga - ples argentinskog porijekla, zajedno sa španskom Habanevom je prethodnik argentinskog tanga. Muzičke veličine Milongues - DWalping, PACE pomični. Razlikovna karakteristika je sinkovan ritam, koji je takođe karakterističan za Creole Tango. Tekst Milonga obično je lirski ili strip sadržaj.

Milonga pleše kao brz, veseo i jadan ples sa brzim linearnim napredovanjem. Postoji nekoliko verzija dućana: Milonga-lisa - tehnički relativno jednostavno, s ritmom jedan korak po taktu; Milononga-traspi - relativno novi stil, karakteriziran velikim brojem prekinutih koraka, ubrzanja itd. Odmora koji se izvode brzinom udvostručenog (četvoroupida) u odnosu na glavni ritam ili sinnima. Manje je vjerovatno da će usporiti u odnosu na glavni ritam. Visoka plesna brzina generira primjetne razlike od tanga u tehnici kretanja i parnog interakcije.

Najveća popularnost pjesme Milonga stečena u drugoj polovici 19. stoljeća. Milonga-Dance se pojavio u posljednjoj trećini 19. stoljeća kao i ulični ples jadnih četvrti Buenos Airesa. Početkom 20. veka plesni oblik Milongasa spojio se sa tangom.

Disko (disko)

Diskoteke se pojavile sredinom 70-ih. Njihova jednostavnost, jednostavni studij, nevjerojatna energija - sve je to stvorilo takvu popularnost koja je relevantna za danas. Melodija "Dance Hastle - Da li Hustle" izašao je nakon čuvenog filma "groznica u subotu uveče." Zvezda Hollywood John Travolta, najpopularnije grupne pčele gee, jednostavne i melodijske melodije podigli su diskoamionike i plešu na vrh popularnosti. Trepereći svjetlo, zrcalni zidovi, glasno pulsirajuće ritmom, visoki moda i mnogo više napravljeno disko ples najdraži u cijelom svijetu.

Plesni disko je bio izuzetno jednostavan i erotski - za razliku od akrobatskih trikova stijene i kotrljanja, klasični pokreti uvijanja i ljuljanja, koji su se do ovog trenutka pretvorili u "ples za pretke", nisu potrebne posebne vještine da bi plesale diskoteke - Bilo je potrebno samo osjetiti ritam. Ovaj diskop prvo je bacio krik "Samo pomaknite svoje tijelo"!

U Evropi je ovaj pravac poznat kao disko-lisica. (u Njemačkoj) i disko-ljuljanje. (u Švicarskoj), a u Americi kao disko-žurbo..

Hip-hop (hip-hop)

Hip-Hop Party, R'n'b-party, MTV-Style - Znate li ta imena? Ogroman broj plesnih škola podučavaju vrlo popularni hip hop stil do danas. Ali, možda, ne mogu svi odgovoriti na pitanje - kako je došao ovaj plesni pravac?

"Predak" plesa Hip-Hop je afrički jazz (preveden - improvizacija), a prvi izvođači su Afroamerikanci. Afro-jazz postoji do danas kao poseban plesni smjer. Ali ako smatrate da je Afro Jazz kao etnički ples, a zatim su u početku bili noći svečanosti i plesovi u blizini vatre crnih plemena. Može se reći da je hip-hop ulični stil, usko odjekuje sa takozvanim uličnim jazzom (improvizacija ulice). Kao i svaki drugi plesni stil, hip-hop (i zato r'n'b) nije samo ples, već i stil odjeće, stil ponašanja, načina života.

R & B.

Stil r'n'b došao je k nama iz crne četvrti Latinske Amerike. R'n'b Party je sada najmodernija ne samo na zapadu, već i od nas. Najsjajniji predstavnici R'N'B ritmova su takvi personals kao J. Timberlake, pet, J. Lopez, B. Spears i drugi. R'n'b je dovoljno teško istaknuti u određenom stilu u plesu, prije svega, to je mješavina hip-hop, zaključavanje, popovi i funk.. Smjer, vrlo popularan među savremenim mladima, prvi put se pojavio u Americi u četvrti crnce. Sada r'n'b pleše u najnaprednijim evropskim klubovima. Još uvijek ne znate kako?

C-hodaj.

Crip Walk ili C-hoda je ples koji se pojavio početkom 1990-ih u siromašnim, Kalifornijom, Kalifornijom. Korijeni ovog plesa potiče se u južnom centralnom mjestu, području Los Angelesa, gdje je položeno u početak 80-ih i njegovih temelja koji su se pretvorili u glavni element ip hop plesa kraja 90-ih.

U početku, članovi bande "CIPS" Koristili smo pokrete stopala kako bismo vizualno prikazivali vaše ime ili neku drugu riječ iz Cryp Arsenala. Takođe, mnoge bande Krips koristi C-Walk za pokretanje novih članova bande. C-hoda ispunjava West Coast Gangsta Rap i G-Funk Perckers prvi put, mainstrim je vidio C-hodaju krajem 80-ih godina Reper ga je ispunio u scenu ispred kamera. Kasnije je WC reper počeo koristiti C-Walk u svojim kopčenjima, ali za razliku od Ice-T, WC je očito omogućio svima da shvate da ovo nije ples. U jednoj od kompozicija, rekao je sledeći - "Gangsteri koji ne plešu", odnosno WC koristi C-Walk samo da bi pokazao svoju ljubav prema drugim članovima CICK-a (kao i WC-a član bande u susjedstvu).

Papin (tata; sa engleskog Poppin " - Brzo smanjenje i opuštanje mišića) - Plesni stil koji stvara oštar šok efekt u tijelu plesača. Dancer, izvršavanje papinga, naziva se paprikom. Dugo se papir u Rusiji pogrešno nazvao "Gornji paket plesa". Takođe, pod nazivom, kombiniran je niz povezanih stilova, uključujući: Mahajući. - Njegova baza je valna kretanja tijela; Klizanje, najpoznatijeg kretanja od kojih je poznata "mjesečevica" Michael Jackson; kao i King Tut. i Tut za prste. (u kojem plesač gradi figure od ruke ili sa prstiju), Lutka. ("Plesne lutke" - Svi plesni pokreti se izvode kako čini zakrpu na nitima), Usporeni snimak. (Ples u usporenom pokretu) i drugima.

Ples se pojavio u Fresnou (Kaliforniji) u 70-ima dvadesetog stoljeća; Djelomično, zaključavanje je ovo osudilo. Kao i ostale ulične plesove, papir se često koristi u bitci, osmišljen kako bi dokazao svoju korist u odnosu na ostale plesače u javnosti. Papiranje karakterizira funk muzika, s jasnim tempom i naglaskom na udarac / pamuk.

Izraziti svoje emocije i osjećaje, očekivanja i nade, naši drevni preci koristili su ritmičke ritualne plesove. Kako se osoba i društveno okruženje razvija, okružilo je, bilo je sve više različitih plesova koje su postale složenije i sofisticiranije. Danas čak i stručnjaci neće moći ukazivati \u200b\u200bna ime vrste plesa - sve one koje ljudi izvrši tokom stoljeća. Međutim, plesna kultura, prolazi kroz stoljeće, aktivno se razvija. Na osnovu narodnih i klasičnih, novih i modernih stilova i uputstava pojavljuju se.

Šta je to?

Prije razmatranja kakve su vrste plesa, razjasnimo, a šta je stvarno? Najznačajnija i najkomplicirana umjetnička umjetnost u kojoj se ljudsko tijelo i njegove plastične sposobnosti koriste za stvaranje jedinstvene slike, je ples.

Nemoguće je bez ličnosti umjetnika i muzike. Izvođač, gurajući se od sadržaja muzičkog rada, gradi "sliku" plesa i utjelovljuje njegovu viziju i senzualnu percepciju u pokretu. Ova se akcija može koristiti kao način socijalne komunikacije i samoizražavanja, kombinacija sportske discipline i dio vjerskog kulta, kao i demonstrativna vrsta umjetnosti koja se stalno razvija i modificira. Izgleda da svi novi stilovi i oblici, različite vrste plesova, čija raznolikost čak i specijalistku stavlja u "rok".

Istorija izgleda

Najpristupniji plesni ljudi bili su ritualni, koji su ih izveli u nadi u uspješnom lovu ili obilnom žetvu, izliječenje pacijenta ili pobjede u ratu. S vremenom su generalizirani ritmički pokreti, koji je bio početak formiranja umjetnosti etničkog smjera, koji ima vlastite karakteristike i tradicije u svakom od narodima.

Čitava raznolikost plesnih prolaza dogodila se od glavnih vrsta ljudskih pokreta - trčanje, hodanje, skakanje, ljuljanje i okretanje. S vremenom su se pojavile sljedeće vrste domaćinstva (za sebe), kao i izvršne depozit - religiozni i scenski.

Glavni pravci

Među sadašnjim raznim plesnim stilovima i destinacijama danas se mogu nazvati sljedeće, najpopularnije i poznate:

U ovom članku razmislite o više detalja koje vrste plesa u modernom

Početak i sredina XX vijeka

Takva podjela u dvije faze, a ne slučajno. Prema mnogim izvođačima početka posljednjeg vijeka, ples kao vrsta umjetnosti trebao je prikazati novu stvarnost, a ne da se ne pridržavaju "smrznutih" kanona starih baletnih škola. U ovom trenutku se pojavljuju takva koreografska uputstva, popularna danas kao:

Besplatni ples.
Moderan.
Boto.
Savremeni (Contemp).
Jazz moderni.

Dopustimo se na svakom od njih, jer su imali veliki utjecaj na formiranje i razvoj mnogih stilova i pravaca moderne plesne umjetnosti.

Besplatni ples

Ovo je prije svega poseban svjetonazor umjetnika, formiran pod utjecajem Nietzschevih ideja. Izvođač, negira kanonska pravila baletne koreografije, nastojala je povezati ples i stvarni život, pokazujući se kao oslobođeni duh kreativnosti. Temelji se na slobodnom stilu koji takvi pravci kao moderni i butro, jazz-moderni i savremeni, potiču i razvijaju.

Moderan

Ugrađen je početkom stoljeća, ovaj plesni pravac danas je vrlo popularan i jedan je od vodećih u zapadnoj koreografskoj školi.

Kao i slobodno negira bilo kakve baletne norme i nastoji utjeloviti razne obrasce na pozornici koristeći nove originalne metode. Karakterizira ga smislena punoća, široka amplituda kretanja, visoki skokovi i fleksibilnost, neobično za baletnu koreografiju "slomljene" položaje i pokrete, raznovrsna uvijanja.

Savremeni ples

Sasvim je razumno reći da su oni popularni u kasnom XIX-u i ranim stilovima 20. stoljeća, poput slobodnog plesa i moderne, poslužene kao osnova za formiranje takvog smjera kao savremenog (Contemp). To odgovara plesaču kroz različite koreografske stilove kao što je u potpunosti pokazano u improvizaciji sve njegove unutarnje emocije i resurse.

Jazz moderan

Glavna karakteristika ovog smjera je kombinacija jazz improvizacijskih ritmova i energije, koordinacije i rada s tijelom i disanjem umjetnika moderne, kao i pokreti svojstvene školske škole. Dakle, tijelo jazza modernog plesača postaje još jedan muzički instrument koji manifestuje melodiju pomoću plastike vlastitog tijela.

Buto

Ovo je jedna od najmlađih plesnih tehnika koja su se pojavila u pedesetima XX vijeka u Japanu. Buto, uprkos prilično dugog postojanja, a danas ostaje za ljude zapadnog svijeta najteže razumjeti. Zasnovan je na kulturnim, filozofskim, vjerskim i estetskim vrijednostima zemlje izlazećeg sunca. Ovaj ples nastoji pokazati prehranu svakodnevnog života obične osobe, kao i da shvata i demonstrira telo i njegove mogućnosti u prostoru i vremenu.

Moderan ples kraja XX i ranog XXI veka

Sva raznolikost modernog plesa mogu se, naravno, uvjetno, podijeliti u dvije velike grupe:

ulica;
klub.

Ulicni ples

Hip Hop i Krump, Popping i Lokkin, Break Dance i C-hoda - Sve ovo naziv vrsta plesova, "Rođen" nisu na scenskim mjestima i u koreografskim studijima, ali na ulicama i u dvorištima megaciteta, diskoteke i klubovi.

Uglavnom se zasnivaju na hip-hop-u. Izvođač nije ograničen na bilo koji oblik i može hrabro improvizirati i eksperimentirati, stvarajući pojedinca i jedinstveni obrazac pokreta, kao i u interakciji s drugim plesačima i javnim. U "čistom" obliku, izuzetno su rijetki, a većinom je počeo izvršiti u klubovima, a ne na ulicama, zbog onoga što često spadaju u kategoriju kluba. Evo najpopularnijih i najrasprostranjenijih uputa:

Novi stil (Newstyle).
Krump je smanjenje od kraljevstva radikalno podignuto moćne pohvale, što znači "carstvo apsolutne sile duhovne pohvale".
Zaključavanje.
Iskaču.
La-stil.
Crip Walk (C-Walk).
Kokuting.
Hip-hop (hip-hop).

To je temperamentna, svijetla i nevjerovatna mješavina raznih modernih stilova koji omogućuju da se izrazi u pokretu. Sve što kažu, "na saslušanje" naziv vrste plesa ovog smjera:

Tektonika ili elektroelektrana.
Kuća (kuća).
Jumpstyle (Jimplel).
Melbourne Shuffle (Schaffle).
Wacking (zalar).
Go-Go (Club Gou).
Kvadratni ples (ples kvadrata).
DNBSTEP.
Ragga (Rugga) i mnogi drugi.

Nemoguće je navesti sve vrste plesova. Lista imena modernih stilova i smjerova se neprestano mijenja i nadopunjuje. Danas pleše nije samo plastična umjetnost, već i prilično zajednički sport.

Plesni sport

Ako su u nekadašnjim vremenima plesove percipirane samo kao vrsta umjetnosti, tada je komplikacija tehničkih i koreografskih zahtjeva za izvršenje dovela do potrebe za odličnim fizičkim oblikom onih koji to rade. Danas je sportski ples, prije svega, ballromene. Njihova značajka je izvršenje partnera niza određenih obaveznih pokreta i podataka pod unaprijed određenoj muzici. Procjena na takmičenjima sastoji se od tri dijela: obavezno, originalno i proizvoljno.

S vremenom se pojavljuju svi novi muzički i koreografski stilovi i pravci. A sada su takve moderne vrste sportskih plesa, poput pauza ili zaključavanja, džemplela ili plesa polja (ples na šest), privlače više obožavalaca iz različitih starosnih grupa. Sudjelovati na takmičenjima u ovim područjima, sportašima ne treba samo izvrsno koreografsku, već i fizičku obuku. Ista ko želi pobijediti na međunarodnim takmičenjima i pokušavajući održati vlastito tijelo u dobroj formi, možete preporučiti konditne klase u različitim plesnim tehnikama. Truster, visoke potpetica, Gou, strip plastika, trbuh plesa, Zumba, seksi R & B, Rugga, Betho-Dance - evo najtraženiji od prekrasnog plesa. Djevojke privlače ne samo priliku da prilagode lik, već i poboljšavaju plastičnu i povećavaju svoje samopoštovanje.

Vrste plesa

Ako govorimo o vrstama plesova, trebali biste podrazumijevati njihovu specifičnu klasifikaciju. Međutim, u svijetu zapaljivih i strastvenih pokreta nema nikoga u normalnoj klasifikaciji. U ovom članku želimo vam pružiti informacije koje će vas upoznati sa stavovima tri glavna plesna uputa - Klub, bal-bal.

Klub

Dakle, Mambo, Merenge, Salsa i Hastle smatraju se najčešćim klupskim plesovima. Upoznajmo se sa njima bliže!

Riječ sama "Mambo" Gaitinsko porijeklo, gdje je značilo ime sveštenika Voodoo, koje je za ruralne stanovnike bio sudija, ljekar, prediktor i duhovni mentor. Međutim, na otocima Haiti nije bilo plesa. Prvi put su se mambo plesovi pojavili na Kubi, na teritorijama naselja Haićanaca. U svakom slučaju, ideja svakog novog plesa treba pripisati određenoj osobi ili timu. Ko se tada smatra "INVENTER" Mambo? 1943. u Havani, osoba koja se zove Poddo Prvi put izvršio je puni i potpuni ples mambo u noćnom klubu "Tropican". Vrijeme prolazi, a Mambo postaje popularan u New Yorku među crne plesačima dolaze iz Harlema, koji su obavljali ove inženjerijske i istovremeno, složene plesne pokrete u svojoj voljenoj dvorani Plaza Park. Postepeno, Mambo postaje popularniji i počinje proizvoditi furor i u mnogim drugim klubovima od 1947.

Početni ples s kojim je uveden Prado Prado, bio je malo promijenjen, jer je sadržavao puno složenih akrobatskih elemenata koji su bili daleko od svih mambo plesača. Ali pojednostavljena verzija predstavljena je u noćnim klubovima, odmaralištinskim hotelima i plesnim studijima u New Yorku i Miamiju, gdje je Mambo uspjeh nadmašio sva svoja očekivanja. Mambo plesači bili su vrlo voljeni čak i izmislili su ih nježno ime - "mambonics". Međutim, strast prema ovom plesu smatra se kratkim. Danas se Mambo odnosi na jedan od najpopularnijih latinoameričkih plesova. I na kraju, želio bih napomenuti da su nastavnici čitavog svijeta došli na isto mišljenje: Mambo je vrlo komplicirano i po njihovoj tehnici i klupskom plesu.

Razmatra se još jedan latinoamerički ples usvojen u Sjedinjenim Državama merenge.. Međutim, porijeklo Dominikanika. Kao što je Mambo Mengeenge, također prošlo svoju evoluciju, pretrpio je neke promjene. Moderna menge sastoji se od dva dijela - ulaz i interlude. Njegova melodija je vesela, pomalo sinkovna i podijeljena u dva perioda od šesnaest satova u svakom. Ples Merenge se kreće u otpuštenom brojilu, naglašavajući prvi udio u takvom koraku hoda, a naš račun su dva koljena, prešani zajedno, izvršite kretanje prema unutra. Zapravo je ovo vrlo vrhunac plesa Menge-a.

Sljedeća vrsta plesa - salsa. Izvodi se pod stilom latinoameričke muzike. Prilikom prenosa riječi Salsa Ništa se ne odnosi na muziku, ne znači, samo jednostavna riječ "sos"Za pripremu od kojih su potrebni posebni indijski, afrički i španski sastojci. I izmislio takvo neobično ime za ovaj ples nekoga po imenu Chao PosoKada je u dvadesetima prošlog veka, zajedno sa mnogim drugim Kubancima emigrirao u Sjedinjenim Državama, što se u istoriji pamti kao prvi talas emigranata sa Kube.

Međutim, vrhunac njegove popularnosti Salsa postignut je u sedamdesetih godina dvadesetog stoljeća - u periodu ogromnih salsa festivala u Sjedinjenim Državama, u Latinskoj Americi i Africi. Takvi su festivali prikupili čitave stadioni, a tokom samih zastupnika napravljeni su mnogi zapisi CD-a za sve one koji nisu mogli lično uživati \u200b\u200bu takvom spektaklu. Od tada Salsa postaje više komercijalni ples koji je, naravno, bilo utjelovljeno u New Yorku. Zahvaljujući ovom masovnom širenju zabilježenih CD-ova, kao i emitovane radio stanice o plesu Salsa, saznat ćemo. Međutim, autohtoni latinoamerički salsa ples, koji se odlikuje njenom mekoćom, nismo popularni.

Posljednji pogled na klupsko ples, o kojem kakvu mi kažemo u svom članku, jeste ubrzatito prevedeno sa engleskog - "Crush". Ovo je par ples, čija je glavna točka improvizacije i održavanja.

Postoji mnogo različitih verzija Hasta, koje se izvode na tri ili šest računa. Privjetnik svih ovih verzija je latinoamerički Hastoll, čiji su život dobili uobičajeni ulični plesači sa broja kubana i cigana koji žive u državi Florida, ili bolje rečeno u svom južnom dijelu. I dogodilo se otprilike. U to vrijeme, na zapadnoj obali među latinoameričkim i ciganskim mladima, Salsa i Zapadni zamah bili su najpopularniji plesovi. Korištenje tehnike ovih plesova, ulični plesači pokušali su prilagoditi svoje plesne vještine u disko ritmove, koji, s jedne strane, nije odgovarao ni salsu, ni s druge strane, već su bili užasno popularni, posebno na početku sedamdesetih godina. Dakle, obavljajući tri pokreta u četiri udjela takta, plesači su uspjeli prikazati jedinstveni presedan, koji se zvao Hastle. Međutim, zbog činjenice da su u ovom plesu prisustvovali disko ritmovi, na početku se zvao disko-ljuljanje. Pravi latinoamerički Hastle pleše za šest računa.

Dvorana

Ples sa ballroom nije manje popularan, posebno u naše vrijeme. Došao svoj red.

Samba - Ovo je brazilski ples koji se izvodi u veličini demontaže. Ako ubijete dublje, možete saznati da je riječ "samba" određena zajednička konzola mnogih plesova brazilskog porijekla. Što se tiče plesa sammbe, on razlikuje dvije glavne vrste toga - rustikalna samba, od kojih je karakteristična karakteristika tipičnog akutnog sinkopiranja, kao i urbana sambakoji se izvodi u zaglavljenom ritmu. Tu je i I. samba Carianašto je u osnovi ista urbana samba, ali u pomalo stilizovanoj ulozi. Reč "Carioca" - Ovo je ime stanovnika Rio de Janeira, gdje se rodio ovaj ugledni stil urbane sambije. Ali ovaj ples uveden je u profesionalnu muziku, mora zahvaliti E. Vila Lobosa i Camargo Guartero.

Ples sa smiješnim imenom cha-cha cha Poboljšali su ritmičke strukture mambo i rumba. Prvi put ga je izvršio 1953. godine kubanski orkestar "Amerika". Naziv plesa predstavio je svoju shemu implementacije sata, a tempo prvog spor, spor, zatim brz, brz, zatim polako spor i na kraju tri završne ritmičke dionice, što odgovaraju slogu Cha-Cha-cha.

Međutim, kao što se često događa, u ovom plesu prvo nisam vidio ništa novo ili neobično, pa na sve zapise sa njegovim zapisima, nije se nazivao ništa drugo nego samo mambe, jer je zasnovana na ritmičkoj strukturi ovog plesa. Ali vremenom, ritmički Rada Cha-Chara odrasta, plesači se prilagođavaju sporiji ritmu, veličini udvostručuje četiri i onaj koji na kraju omogućava tri pare da zamijene pluća bedara. A ipak, potrebno je pet godina, kada je prevladala početna krutost u plesu, a tri prolaza počela su se pogubiti sa tipičnim kubanskom ljuljanjem u bokovima. Šarm svih voljenih Cha-Chara je njegova prirodnost i milost, a ne u neku intriktivnost njegovih pokreta.

Rumba To je moderan kubanski ples, ali porijeklo njegovog afrikanca. Rumba se izvodi u veličini sa četiri dolara, ali ritmički uzorak se mijenja u gotovo svakom taktu. Također treba napomenuti da su Rumba taktike karakteristične za ponavljanje i sinkopiranje. Glavna tema Rumba iznosi osam satova, u kojima prevladava ritmički princip, a melodija i tekst u isto vrijeme su u drugom planu. U pop američkoj muzici Rumba je ušla u tridesetih godina prošlog veka.

Jedna od karakteristika Havana Rumba, koja je prilično popularna u raznim bankama i drugim sličnim objektima, je njegovo izvršenje u pratnji ansambala koje koriste sve vrste primarnih sredstava, poput kašika, boca, lonca.

Razmatra se još jedna vrsta plesa za ballroom jive. U SAD-u je nastao u devetnaestom veku. Međutim, pitanje porijekla zatvorenika i dalje je otvoreno: Neki vjeruju da je ovaj ples bio zaista crnko, drugi su ga pripisuju na broj vojnih plesova Indijanaca-Seinolov.

Za sve svoje dugo postojanje, Jive je pretrpio puno reinkarnacija. 1910-ih se preselio sa prava na zamah. U dvadesetim od istog veka, Jive se reinkarniran u Lindi nada. Tridesetih i četrdeseti prošlog veka karakteristične su za njega Jeggberg, pedesete - rock i boogie bube. I samo sedamdesetih od dvadesetog veka pojavilo se moderna verzija Jäiva. I, uprkos tako značajnim i prilično čestim promjenama, sve je ovo vrijeme Jive ostao moderan ples, niko koji ostavlja ravnodušne.

Neki od najjačih plesnih tokova koji su primjetno utjecali na formiranje Jiva kao zaseban ples, su rock and roll i jaterbag. Zbog toga ponekad možete ispuniti naziv javela, poput šest stepenica stijene i rolne, koji karakteriše brzi tempo, uzimajući puno energije. Zbog ove značajke u svim plesnim takmičenjima, Jive Dance zadnji. Istovremeno, plesači bi trebali pokazati svu svoju izdržljivost, obavljajući ovaj ples s maksimalnim povratom. Među svim plesom sa ballroom, Jive se smatra najbržim.

Još uvijek postoji neki loptički ples s neobičnim imenom - pasadobl. Iako riječ nije naročito tako neobična u tome, jer se na bilo koji način prevodi na bilo koji način, kao "dvostruki korak". Pasadobl je uvijek bio povezan sa ljudima sa Španije, iako je u svojim pokretima i koracima puno francuskog stila. Stoga su mnogi stručnjaci uvjereni da je u početku Pasadobl zaista bio francuski ples. Pasadobl se vrlo često upoređuje sa flamenkom, što, međutim, potvrđuje odnos ovih plesova. Pasadobl ima isti diskretni, ali u isto vrijeme vrlo militantni ritam, koji ne bi mogao osvojiti Španiju - zemlje sa najstarijom tradicijom Corrida. Priče su poznate puno činjenica koje potvrđuju činjenicu da se španska kultura uvijek pokušava sazivati \u200b\u200bsa određenim izazovom, rizikom pa čak i smrti.

Pasadoblkoja se izvodi na plesnim takmičenjima, vrlo komplicirana njenom tehnikom. Međutim, u Španiji, Francuska, kao i u Latinskoj Americi, javno dostupni oblik je čest, koji pleše u svim vrstama klubova i plesnih centara.

Na broj plesa za ballroom pripada i spor valcerOsnova za koju je preuzet iz starih narodnih plesova Njemačke i Austrije. Stoga, ne čudi da riječ "valcer" njemačkog porijekla i u prevođenju znači "predenje". Pored toga, najbliži prethodnik modernog sporog valcera je njemački ples, barem po svojoj tehnici, bio je brže redovište. Takođe, odnos spori valcer povezan je sa zajmoprimcima - to je i spor valcer koji su bili popularni u osamnaestom veku.

Proučavanje drevnih rukopisa, istraživači su pronašli dokumente u kojima je valcer spomenut 1770. godine. A od tada je valcer više puta osudio svoju dvosmislenost. Većoj mjeri je takva osuda otišla sa vijaka morala i iz samih plesnih materijala, iako bi se moglo činiti pomalo čudno. Stoga, duže vrijeme, spor valcer proveo je svoje postojanje unutar zemaljskog plesa, poznato u cijeloj Engleskoj. Međutim, na kraju krajeva, još uvijek je mogao braniti svoju neovisnost i postati prva ples za ballroom koji su bili popularni u Beču, Parizu i New Yorku.

Još jedna vrsta valcera je poznata beč valcer. Ali ovdje trebate reći neku prapovijest. Činjenica da je valcer kao ples imao ogroman uspjeh, a također je učinio nevjerovatnom pretjeranom sa dvorištima tadašnje Europe, nije potrebno raspravljati. A ipak na početku devetnaestog stoljeća valcer nije zvanično prihvaćen, nastavilo se liječiti s njim s nekim oprezom, tako da je na svim vrstama bodova u Beču, ne više od deset minuta. I sve jednim jednostavnim razlogom: ruke muškaraca i žena koje su obavljale ovaj ples smatrali su se pomalo neprimjerenim. Međutim, valcer se pokazao mnogo jačim od svih ovih smiješnih predrasuda u naše vrijeme. Stoga je 1815. godine, kada je Napoleon bio zadivljen, u Beču je organiziran saveznički kongres, na čijem je ocjeni, svi ples dat u potpunom zagrljaju ovog šarmantnog, sjajnog, čarobnog plesa bez ikakvih sumnji u njegovu sofisticiranost. Istovremeno, valcer stječe određenu značajku u obliku naglašenog ritma koji ovaj ples čine još romantičnijim i elegantnim. Dakle, rođena je Beč valcer.

Sport

Razmatra se jedan od najpopularnijih sportskih plesa u jednom trenutku. disko. Ovi plesovi pojavili su se u 70-ima prošlog vijeka i odmah su osvojili lokalitet među mladima zbog svoje jednostavnosti, lakoće učenja i nevjerojatne energije. Disco-ov ludo-popularni ples doprinio je i puštao u to vrijeme film "groznica u subotu uveče", kao i satnica melodija "Dance Hastle". Neplašeni disko simboli postali su blistavi svjetlo, glasno pulsirajući ritam, zrcalne zidove, visoku modu i još mnogo toga, zbog čega je ples postao jedan od najpoželjnijih širom svijeta.

Ali slogan za plesni diskote postao je najjednostavnija fraza - "Samo pomakni svoje tijelo" ("Samo pomaknite telo"), što u suštini objašnjava njihovo značenje: ples je vrlo jednostavan i istovremeno prilično erotski. Svi su mogli plesati diskoteke, jer za to nije bilo posebnih vještina, kao što su, na primjer, u rock-u i kotrljanju, zamaha ili uvijanja. Sve je bilo u prošlosti - došlo je disko plesno vrijeme. Trebalo je samo osjetiti ritam - a vi ste zvijezda plesnog poda.

A ako je disko je najpopularniji sportski plesovi u proteklih desetljeća, tada je hip-hop na vrhu svoje popularnosti. Danas u svakom gradu možete pronaći desetine plesnih škola koje se bave obukom ove vrste plesa. Ali su ljudi koji su odlučili naučiti plesati hip-hop, odakle dolazi iz ovog smjera u sportskim plesovima.

I sve je vrlo jednostavno: ples hip hop Potrerivo je iz Afričkog džeza, čiji su prvi izvođači bili Afroamerikanci. Riječ "jazz" prevedena je kao "Improvizacija". Naravno, afrički jazz postoji danas, ali smatra se više etničkim plesom. Ali hip-hop je više ples ulice, a samim tim je ples improvizacije ulice. Pored toga, ne bismo trebali zaboraviti da hip-hop nije samo vrsta sportskog plesa, ovo je nešto mnogo više je čitav stil odjeće i stil ponašanja.

Nedavno, široka popularnost postignuta i stil R & B.koji su nastali u crnce latinoameričkim četvrtima. Međutim, mnogi istraživači nisu u žurbi da bi ovaj stil dodijelili u zasebnom plesu, jer vide mješavinu mnogih drugih stilova u njemu, kao što su hip-hop, funk, lokkin i pop.

Kao što vidite, ples postoji za svaki ukus. Stoga, ako odlučite da naučite jedno od njihovih vrsta, bez sumnje ćete pronaći najprikladnije za vas.

Pokušali smo napraviti klasifikaciju plesnih vrsta s mogućnošću opisanja svakog plesnog smjera (veze s nazivom plesa klikom). Ova klasifikacija plesnih vrsta bit će ažurirana i završena s vremenom i dodavanjem novih stilova i vrsta plesa.

Glavni pravci

Među sadašnjim raznim plesnim stilovima i destinacijama danas se mogu nazvati sljedeće, najpopularnije i poznate:

Balet

● klasik;

● romantično;

● Moderan.

Etnički (narodni) Ples, odražavajući suštinu i rituale, tradicije i obrede određenih naroda. Među njima su sljedeće grupe:

● evropska;

● azijski (orijentalni);

● Afrikanac;

● Latinoamerički.

U svakom od njih postoje različite vrste narodnih plesova: grupa, pojedinac, par i drugi.

Istorijski plesovi

Oni su plesni popularni u prošlim epohom i izvršni su danas, na primjer, ocjenu, kontraansan, polonaise i drugi.

Ples sa ballroom

Uključite dva glavna programa: evropski i latinoamerički.

Evo naziva vrsta plesova uključenih u Latino program:

Sljedeće vrste plesa vrše se u standardnom evropskom programu:

Dopustimo se na svakom od njih, jer su imali veliki utjecaj na formiranje i razvoj mnogih stilova i pravaca moderne plesne umjetnosti.

Besplatni ples

Moderan

Ugrađen je početkom stoljeća, ovaj plesni pravac danas je vrlo popularan i jedan je od vodećih u zapadnoj koreografskoj školi. Baš kao i slobodni ples, moderno negira bilo kakve baletne standarde i nastoji utjeloviti na pozornici raznim oblicima koristeći nove originalne metode. Karakterizira ga smislena punoća, široka amplituda kretanja, visoki skokovi i fleksibilnost, neobično za baletnu koreografiju "slomljene" položaje i pokrete, raznovrsna uvijanja.

Savremeni ples

Sasvim je razumno reći da su oni popularni u kasnom XIX-u i ranim stilovima 20. stoljeća, poput slobodnog plesa i moderne, poslužene kao osnova za formiranje takvog smjera kao savremenog (Contemp). Ovaj ples, kao vrsta umjetnosti, nudi plesaču kroz različite koreografske stilove kako u potpunosti pokazuju u improvizaciji svih svojih unutarnjih emocija i resursa.

Jazz moderan

Buto

Moderan ples kraja XX i ranog XXI veka

Sva raznolikost modernog plesa mogu se, naravno, uvjetno, podijeliti u dvije velike grupe:

● ulica;

Ulicni ples

Uglavnom se zasnivaju na hip-hop-u. U uličnom stilu, izvođač nije ograničen na bilo koji obrazac i može sigurno improvizirati i eksperimentirati, stvarajući pojedinac i jedinstveni obrazac pokreta, kao i u interakciji s drugim plesačima i javnim. U "čistom" obliku, izuzetno su rijetki, a većinom je počeo izvršiti u klubovima, a ne na ulicama, zbog onoga što često spadaju u kategoriju kluba.

Evo najpopularnijih i najrasprostranjenijih uputa:

● Ragga (Rugga) i mnogi drugi

Nemoguće je navesti sve vrste plesova. Lista imena modernih stilova i smjerova se neprestano mijenja i nadopunjuje. Danas pleše nije samo plastična umjetnost, već i prilično zajednički sport.

Plesni sport

Danas su glavne vrste sportskog plesa, prije svega, dvorane. Njihova značajka je izvršenje partnera niza određenih obaveznih pokreta i podataka pod unaprijed određenoj muzici. Ballroom Sports Ples na takmičenjima sastoji se od evropskog i latinoameričkog programa, kao i dva plesna takmičenja.