Biografiya. Iqtiboslar Karmen guruhi qayerda

J. Bizening "Karmen" operasi.

J. Bizening “Karmen” operasining syujeti P. Merimening shu nomli romanidan olingan. Voqealar tsiklining markazida o'zining turmush tarzi va harakatlari bilan atrofidagi odamlarning hayotini o'zgartiradigan go'zal, ehtirosli va erkinlikni sevuvchi lo'li bor. Bu bastakorning shon-shuhrat va jahon teatrlari sahnalari sari mashaqqatli yo'lni bosib o'tgan so'nggi operasidir. Bu ijodkorlikning cho'qqisi hisoblanadi Jorj Bizet va uning hayoti fiasko.

Bizening "" operasining qisqacha mazmunini va ushbu asar haqida ko'plab qiziqarli faktlarni bizning sahifamizda o'qing.

Belgilar

Tavsif

mezzo-soprano Andalusiya lo'lisi
Don Xose tenor dragun serjanti
Michaela soprano qishloq qizi, Xosening kelini
Escamillo bariton buqa jangchisi
Frasquita soprano lo'li
Mersedes mezzo-soprano lo'li
Morales bariton ofitser, dragunlar serjanti
Zuniga bas ofitser, dragunlar leytenanti
Remendado tenor kontrabandachi
Dancairo bariton kontrabandachi

"Karmen" haqida qisqacha ma'lumot


Opera 19-asrning birinchi yarmida Ispaniyada bo'lib o'tadi. Karmen sigaret fabrikasida ishlaydigan go'zal, ehtirosli, temperamentli lo'li. U boshqa ishchilar orasida sezilarli darajada ajralib turadi - bu yonayotgan go'zallik ko'chada paydo bo'lishi bilanoq, barcha hayratlanarli erkaklar nigohlari darhol unga qaratiladi. Karmen atrofidagi erkaklarni va ularning his-tuyg'ularini masxara qilishdan ayniqsa zavqlanadi. Ammo temperamentli qizga Xosening unga befarqligi yoqmaydi, u har tomonlama uning e'tiborini jalb qilishga harakat qiladi. Muvaffaqiyatsiz bo'lgan lo'li boshqa qizlar bilan birga ishga qaytadi. Biroq, ular o'rtasida janjal kelib chiqadi va bu bir zumda janjalga aylanadi. Mojaroning aybdori Karmen bo'lib chiqadi. U kameraga jo'natiladi va u erda Xose nazorati ostida orderni kutar ekan. Ammo makkor fitnachi serjantni unga oshiq qiladi va u unga qamoqdan qochishga yordam beradi. Bu beparvolik uning hayotini butunlay ostin-ustun qilib yuboradi: Xose hamma narsani yo'qotadi - sevgilisi, oilasi, hurmati, martabasi va oddiy askarga aylanadi.

Va bu vaqt davomida Karmen bema'ni hayot kechirishda davom etmoqda - u do'stlari bilan birga tavernalarni kezib, qo'shiqlari va raqslari bilan mehmonlarni xushnud etadi. Shu bilan birga, qiz kontrabandachilar bilan hamkorlik qilishga va buqalar jangchisi Escamillo bilan noz-karashma qilishga muvaffaq bo'ladi. Ko'p o'tmay, Joze tavernada paydo bo'ladi, lekin uzoq vaqt emas - uning kechki tekshirish uchun kazarmaga qaytish vaqti keldi. Biroq, lo'li askarni tark etmaslik uchun butun jozibasini ishlatadi. Xose uni hayratda qoldirdi va kapitanning buyrug'i endi unga hech narsani anglatmaydi. U qochqinga aylanadi va endi Karmen va kontrabandachilar bilan birga bo'lishga majbur bo'ladi. Ammo tez orada yonayotgan go'zallik tuyg'ulari so'nadi - u Xosedan zerikdi. Endi u hatto uning sharafiga jang qilishga va'da bergan buqalar jangchisiga jiddiy oshiq edi. Oshiq askar esa uni vaqtincha tark etishga majbur bo‘ladi – u sobiq sevgilisidan onasining o‘layotganini bilib, shoshib uning oldiga boradi.


Sevilyadagi maydonda buqalar jangiga tayyorgarlik ko'rilmoqda. Lo'li bayramga qo'shilishga tayyorlanmoqda, lekin uning yo'lida Xose paydo bo'ldi. U qizdan yana u bilan birga bo'lishini so'raydi, sevgisini tan oladi, tahdid qiladi, lekin hammasi behuda - u unga nisbatan sovuq. U jahl bilan xanjarni olib, sevgilisining ichiga soladi.

Surat:





Qiziq faktlar

  • Ajablanarlisi shundaki, men hech qachon Ispaniyada bo'lmaganman. Kerakli musiqiy muhitni yaratish uchun u xalq kuylarini qayta ishladi va ularga kerakli ispan lazzatini berdi.
  • 1905 yilda olimlar "Karmen" deb nomlangan yangi asteroidni topdilar.


  • Mashhur Germaniya kansleri Otto fon Bismark turli sharoitlarda 27 marta “Karmen” filmi namoyishida qatnashgan.
  • Ingliz musiqashunosi Xyu MakDonald frantsuz operasi Karmendan buyukroq fatalistni bilmaydi, deb yozgan edi. Fransiyadan tashqarida uning avlodlari Richard Shtrausning Salomi va Alban Bergning Lulusi boʻlishi mumkin.
  • Spektakl premyerasi 1875-yil 3-martda boʻlib oʻtdi va toʻliq muvaffaqiyatsiz yakunlandi. Va oradan roppa-rosa 3 oy o'tgach, bastakorning o'zi vafot etdi. Uning o'limi sabablari hali ham muhokama qilinmoqda. Bir versiyaga ko'ra, Bizet "Karmen" ning fiaskosidan va premyeradan keyin ayblangan "axloqsizlik" dan omon qola olmadi. Opera jamoatchilikka odobsiz bo'lib tuyuldi, chunki uning qahramonlari banditlar, chekuvchi zavod ishchilari, kontrabandachilar va oddiy askarlar edi. Operaning bosh qahramonini tavsiflashda, san'at ixlosmandlari umuman so'zlarni ayta olishmadi - u qo'pollik va axloqsizlikning haqiqiy timsoli edi.
  • Opera bastakor tomonidan komiks sifatida belgilangan. Va birinchi spektakl Opera-Komiksda bo'lib o'tdi. Komiksning bunga nima aloqasi bor, deb so'rayapsizmi? Hammasi oddiy. Frantsuz teatrining an'analariga ko'ra, asosiy qahramonlar oddiy odamlar bo'lgan barcha asarlar komediya deb tasniflangan. Aynan shuning uchun opera musiqiy raqamlarni og'zaki dialoglar bilan almashtiradi - Frantsiyadagi barcha hajviy operalar shu sxema bo'yicha qurilgan.
  • Opera Komik teatrining rejissyorlaridan biri ushbu ish tufayli o'z lavozimini tark etishga majbur bo'ldi. Adolf de Lyuven hajviy opera kabi janrda qotillik mutlaqo bo'lmasligi kerak, deb hisoblardi, ayniqsa bunday dahshatli va murakkab. Uning fikricha, zo'ravonlik munosib jamiyat me'yorlariga mutlaqo to'g'ri kelmaydi. U mualliflarni bunga ishontirish uchun har tomonlama harakat qildi, librettchilarni u bilan suhbatlashishga qayta-qayta taklif qildi, ularni Karmen xarakterini yumshoqroq qilishga va oxirini o'zgartirishga ishontirdi. Ikkinchisi tomoshabinlar teatrni ajoyib kayfiyatda tark etishlari uchun talab qilindi. Biroq, ular hech qachon kelishuvga erisha olishmadi va natijada Adolf o'z lavozimini tark etishga majbur bo'ldi. Bu qotillikni targ'ib qilgan spektaklga qarshi o'ziga xos norozilik belgisiga aylandi.


  • J. Bize o‘limidan sal avval Vena davlat operasi bilan “Karmen” spektaklini yaratish bo‘yicha shartnoma tuzdi. Muallifning asl nusxasidan ayrim tahrir va farqlarga qaramay, spektakl katta muvaffaqiyatga erishdi. "Karmen" nafaqat oddiy tomoshabinlar, balki taniqli bastakorlarning ham olqishiga sazovor bo'ldi. Yoxannes Brams Va Richard Vagner . Bu J. Bize ijodining jahon tan olish yo'lidagi birinchi jiddiy muvaffaqiyati edi.
  • 1878-yil 23-oktabrda ushbu asarning AQShdagi birinchi premyerasi Nyu-York musiqa akademiyasida bo‘lib o‘tdi. Xuddi shu yili opera Sankt-Peterburgda tomoshabinlar oldida paydo bo'ldi.
  • "Karmen" Bolshoy (Kamenniy) teatri sahnasida qo'yilgan so'nggi opera edi. Aynan shu ish bilan teatr o'z tarixini tugatishga qaror qildi - oxirgi spektakldan keyin u yopildi, keyin RMOga topshirildi va keyin butunlay buzib tashlangan. 1896 yilda uning o'rniga Sankt-Peterburg konservatoriyasi binosi qurildi.

Mashhur ariyalar va raqamlar

Habanera - tinglang

Escamilloning kupletlari - tinglang

Aria Xose - tinglang

Lo'li raqsi - tinglang

"Karmen" ning yaratilish tarixi

U 1872 yilda "Karmen" operasini yozish rejasini e'lon qildi. O'shanda ham "Komik opera" mashhur librettistlar Anri Meillac va Lyudovik Haleviga buyurtma bergan va ular matn ustida qattiq ishlashgan. Ular P. Merimening romanini sezilarli darajada o'zgartirishga muvaffaq bo'lishdi. Avvalo, o'zgarishlar bosh qahramonlarning obrazlariga ta'sir qildi - ularni talqin qilishda ular yanada olijanob bo'ldi. Qattiq qonunbuzardan bo'lgan Xose halol, ammo irodali odamga aylandi. Lo'li ayol ham boshqacha tarzda taqdim etilgan - uning mustaqilligi ko'proq ta'kidlangan, o'g'irlik va ayyorlikka chanqoqlik yashiringan. Mualliflar harakat joyini ham o'zgartirdilar - agar adabiy manbada hamma narsa xaroba va daralarda sodir bo'lgan bo'lsa, librettoda barcha voqealar Sevilya markaziga, maydonlar va ko'chalarga ko'chirilgan. Dramaturglar operaga yangi personajni - Xosening suyukli Mikalani kiritib, Karmenning butunlay teskarisini ko'rsatishdi. Buqa jangchisi tashabbussiz va nomsiz ishtirokchidan bosh qahramon taqdirida hal qiluvchi rol o'ynagan quvnoq Eskamilloga aylandi.

Matn 1873 yilning bahorida to'liq tayyor bo'ldi, shundan so'ng bastakor ish boshladi. Opera 1874 yilning yozida to'liq yakunlandi.


Biroq, ushbu operani rad etish uni ishlab chiqarishdan ancha oldin paydo bo'ldi, g'oya aytilishi bilanoq - dramatik voqealarning ko'pligi va ehtiroslarning shiddati birinchi spektakl rejalashtirilgan sahnaga mos kelmadi. Gap shundaki, Opera Komiki dunyoviy teatr hisoblangan, unga faqat badavlat sinf vakillari tashrif buyurishgan. Teatrga borib, ular juda ko'p kulgili vaziyatlarga ega engil janrni ko'rishlarini oldindan bilishgan. Bu tomoshabinlar g'azablangan ehtiroslardan va, albatta, qonli qotilliklardan uzoq edi. Operada jamoatchilikka nomaqbul qahramonlar va ehtiroslar taqdim etildi - axloqsiz qizlar, sigaret fabrikasi ishchilari, qaroqchilar, harbiy qochoqlar.


Operaning premyerasi Fransiya poytaxtidagi Opera Komik teatrida bo'lib o'tdi. Bu 1875 yil 3 mart edi. Tomoshabinlar ushbu spektaklga qanday munosabatda bo'lishni bilishmadi: unda juda chiroyli musiqa bor edi, u darhol xotirada saqlanib qolgan, ammo dunyoviy jamiyatda gapirishga yaramaydigan dahshatli syujet ham bor edi. Opera muvaffaqiyatsiz bo'ldi va uning mualliflari buzuqlik va axloqsizlikda ayblandi. Ammo, Bizening ijodi to'liq fiasko bo'lganiga qaramay, o'sha yili u 45 marta sahnalashtirilgan. Va buning sababi juda oddiy - oddiy inson qiziqishi. O'sha paytda butun Parij bu ish haqida gapirayotgani jamoatchilikni hayratda qoldirdi. Asarga qiziqish yoz boshida kuchaydi - premyeradan roppa-rosa 3 oy o'tgach, J. Bize vafot etdi. Ko'pchilik Karmen bilan muvaffaqiyatsizlik aybdor degan xulosaga kelishdi, chunki muvaffaqiyatsizlik va matbuot tomonidan ta'qiblar maestroda asabiy zarba qo'zg'atdi va uning sog'lig'ining yomonlashishiga yordam berdi. Teatr mavsumi tugagach, spektaklni sahnadan olib tashlashga qaror qilindi. Keyin hamma uning boshqa hech qachon paydo bo'lmasligiga amin edi.

1875 yil kuzida opera Vena shahrida nemis tilida sahnalashtirildi. Biroq, tomoshabinlarga ko'rsatilgan narsa Bize mo'ljallanganidan tubdan farq qildi - bu juda ko'p raqs raqamlariga ega haqiqiy opera-balet edi. Vena teatri tomoshabinlarni ajoyib spektakl bilan hayratda qoldirishga qaror qildi - sahnaga haqiqiy otlarga minadigan chavandozlar va butun buqalar korteji olib kelindi.

O'sha yilning dekabr oyida "Karmen" Italiyada sahnalashtirildi. Keyinchalik, asar misli ko'rilmagan muvaffaqiyatga erishdi va darhol ko'plab jahon teatrlarining repertuariga kiritildi. Bundan tashqari, tomoshabinlarga Vena klassik asari yoqdi. Ushbu operani boshqa Evropa mamlakatlarida sahnalashtirgan boshqa rejissyorlar unga tayangan.


1878 yil fevral oyida opera Rossiyaga olib kelindi va Sankt-Peterburgdagi Bolshoy (Kamenniy) teatri sahnasida badavlat tomoshabinlarga namoyish etildi. Uni imperator italyan truppasi o'z versiyasida ijro etgan. Tomoshabinlarni hayratda qoldirmaslik uchun asardan ko'plab sahnalar kesib tashlandi. Biroq, bu yordam bermadi va spektakl muvaffaqiyatli bo'lmadi. Voqealarning bu burilishi ko'p jihatdan yakkaxonlar yaxshi tayyorgarlik ko'rishga vaqtlari yo'qligi bilan bog'liq edi, chunki ular spektakl bilan shoshilishgan. O'sha paytda ko'plab gazetalar yozganidek, ushbu spektaklning premyerasi ko'proq repetitsiyaga o'xshardi, shuning uchun unda ko'plab kamchiliklar va "qo'polliklar" mavjud edi.

Ammo 1882 yilda tomoshabinlar spektaklning navbatdagi spektaklini mamnuniyat bilan kutib olishdi va nihoyat, Bizening ishi munosib e'tirofga sazovor bo'ldi. Uning tashabbuskori imperator teatrlarining yangi direktori I.A. Vsevolojskiy. Kesilgan parchalar yana sahnada paydo bo'ldi, yangi aktyorlar tarkibi tanlandi va barcha xoreografik raqamlar xoreografiya qilindi.

1885 yilda libretto matni rus tiliga tarjima qilindi va bu versiyada opera birinchi marta Mariinskiy teatrida namoyish etildi.

Karmenning dunyo miqyosida e'tirof etilgani frantsuzlarni yana unga qiziqtirdi. O'sha davr bastakorlaridan biri Ernest Guiraud o'zining nashrini yaratishga qaror qildi - u Bize asaridagi barcha og'zaki dialoglarni resitativlar bilan almashtirdi, shuningdek, opera finalini yorqin xoreografik sahnalar bilan bezatdi. Opera 1883 yilda Parijda ushbu versiyada qo'yilgan va bu safar u haqiqiy g'alaba edi. 21 yildan so'ng Frantsiya poytaxtida yubiley, minginchi "" spektakli bo'ldi.

Bu asar bilan tanishgan birinchi rus bastakorlaridan biri Bizet , bo'ldi P.I. Chaykovskiy . U buni shunchalik yaxshi ko'rar ediki, Pyotr Ilich hatto butun klavierni yoddan bilib oldi. Va ommaviy axborot vositalari salbiy sharhlar va halokatli sharhlarni nashr etishda davom etganda, u bir kun kelib bu opera dunyodagi eng mashhur bo'lishini ta'kidladi. Va rus dahosi adashmagan. Bugun buyuk frantsuz maestrosi talqin etgan erkinlikni sevuvchi lo'lining hayoti haqidagi fojiali voqea opera musiqasining cho'qqilaridan biri - yorqin, ibratli va betakror ijod sanaladi.

Video: Jorj Bizening "Karmen" operasini tomosha qiling

Mashhur va soxta kamtarliksiz, ingliz tiliga tarjima qilinganda "odam-mashina" degan ma'noni anglatuvchi "Kar-man" noyob, g'ayrioddiy ekzotik estrada dueti birinchi marta Sergey Lemox (haqiqiy ismi Ogurtsov) va Andrey Grozniy (prodyuser) tomonidan yaratilgan. guruhning Blestyashchie , MF-3), ammo Sergey Lemox va Bogdan Titomir o'rtasidagi uchrashuvdan keyin vaziyat o'zgardi. Sergey keyinchalik "Kar-Man" ekzotik pop dueti deb nomlanadigan yangi musiqiy loyihani yaratish bo'yicha barcha rejalarini o'zgartirdi, ya'ni u Bogdan Titomir bilan birgalikda erkak duetini va qo'shiqlarning barcha mavzularini yaratishga qaror qildi. O'sha paytda ular birgalikda yozganlarida haqiqatan ham ekzotik mazmun bor edi: mamlakatlar, qit'alar, shaharlar haqida.

Bu SSSRdagi birinchi erkak dueti bo'lib, nafaqat ularning qo'shiqlarini ijro etgan, balki har bir qo'shiq uchun butun xoreografik raqsga ega bo'lgan duet edi. Bir so'z bilan aytganda, yigitlar Rossiyadagi moda raqs musiqasining ko'plab muxlislarining qalbini yoritib berishdi va ularning mashhurligi keskin o'sdi.
Bu 1991 yilgacha shunday edi: gastrol safarlari, kontsertlar, aql bovar qilmaydigan mashhurlik bor edi.

Va 1991 yilda Gala Records ovoz yozish kompaniyasi duet a'zolaridan 10 yil oldin katta majburiyatlar bilan shartnoma taklif qildi, Bogdan Titomir imzolashdan bosh tortdi, ammo Sergey imzoladi. Bu erda duetning hikoyasi tugadi va Kar-Man guruhining hikoyasi boshlandi. Shuni ta'kidlash kerakki, qulash sababini nafaqat bu fakt, balki Titomir va Lemoxning haqiqiy etakchilar bo'lganligi va ularning har biri jamoada birinchi rollarda bo'lishni xohlaganligi ham mumkin.

Yigitlar o'zaro yo'llarni ajratishga qaror qilishdi.Bogdan o'zining yakkaxon karerasini 90-yillarning hozirda mashhur bo'lgan "Men qilgandek qil" hiti bilan boshladi va Sergey Kar-Man guruhi bilan ishlashni davom ettirdi.
Biroz ko'proq ma'lumot: Birinchidan, Sergey Lemox va Bogdan Titomir Vladimir Maltsev uchun zaxira raqqosa bo'lib ishladilar, ular o'zlarining birinchi qo'shig'ini yozdilar, o'sha paytda mavjud bo'lmagan "Kar-Man" ekzotik pop dueti - Parij, Parij, keyinchalik oddiygina " Parij" (qo'shiq matni va musiqasi Sergey Ogurtsov, ya'ni Lemox tomonidan yozilgan) "Dunyo bo'ylab" romantik nomi ostida birinchi "Kar-Man" albomi kontekstida.

90-yillarning cho'qqilarida ular shunday ko'rinishga ega edilar:

Barcha xoreografiya, tasvir va deyarli barcha musiqa va so'zlarni Sergey Lemox bajargan, u buni Bogdansiz bajarishni davom ettirgan, aytmoqchi, u raqqosalar guruhini va bir qiz, yakkaxon va raqqosani jalb qilgan. keyinchalik uning xotini bo'ladi.
Bundan tashqari, Kar-Man guruhining hikoyasi tugamaydi va ular bugungi kungacha mavjud, mana ularning so'nggi ishi, Sergey juda charchaganligi aniq:

Kar-Manning to'liq diskografiyasi:

  1. Dunyo bo'ylab (magnit albom - Gala 1990) (Gala/Sintez, 1991 - vinil, 1994 yilda CD va MC Gala Records-da qayta nashr etilgan)
  2. Carmania (Gala Records, 1991 - magnit albom, 1992 - vinil, 1994 yilda CD va MCda qayta nashr etilgan)
  3. Rossiyaning ommaviy ovozli tajovuzkorligi (J.S.P., 1994; 1997; 2004)
  4. Polaris (1995)
  5. Sizning shahvoniy narsangiz (Zeko, 1996)
  6. Disk qiroli (J.S.P., 1998; 2003)

Aytmoqchimanki, Sergey va Bogdanning birgalikdagi ishi, albatta, ularning birgalikdagi shaxsiy ishlaridan ko'ra ancha ta'sirliroq. Ammo mish-mishlarga ko'ra, Bogdan hatto Sergeyga qo'shma loyiha yaratishni taklif qilgan, ammo Sergey qat'iyan rad etgan.
Endi Sergey Lemox (Sergey Ogurtsov) Car-Men-ni yanada targ'ib qilishga harakat qilmoqda, rostini aytsam, musiqa 90-yillarning boshlarida bo'lganidan juda farq qiladi. Tinglash qiyin, jozibali zamonaviy musiqiy effektlar bilan to'ldirilgan, lekin afsuski, u erda siz Sergey yozgan musiqani topa olmaysiz.
Garchi, har kim o'zi uchun nimani yoqtirishi haqida qaror qabul qiladi. Mana rasmiy sahifa

Jorj Bize "Karmen" deb hisoblanadi. Uning hikoyasi oson emas edi va bu ajoyib ish darhol jamoatchilik va tanqidchilar bilan rezonanslashmadi. Zero, “Karmen” opera bo‘lib, unda o‘sha davrdagi syujet qurilishining asosiy tamoyillaridan biri buzilgan, ilk bor sahnaga aristokratlar emas, oddiy odamlar o‘z gunohlari, ehtiroslari, yorqin tuyg‘ulari bilan olib chiqildi. .

Spektakl 1875 yilda Parijdagi Opera Komik teatrida namoyish etilgan. Keyingi reaktsiya uning yaratuvchisini qattiq xafa qildi. "Karmen" operasining muallifi Jorj Bize o'z davrining iste'dodli bastakorlaridan biri hisoblangan. U o'z operasini ijodining eng yuqori cho'qqisida yaratdi. Libretto P. Merime romani asosida L. Halevi va A. Meillac tomonidan yozilgan. Premyera tomoshasiga tashrif buyurgan tomoshabinlarning fikrlari ikkiga bo'lingan. Lo'li Karmen rolining birinchi ijrochisi qo'shiqchi Selestin Galli-Mathieu edi. U qahramonning jasoratini mukammal tarzda etkazishga muvaffaq bo'ldi. Ba'zilar bundan xursand bo'lishsa, boshqalari g'azablanishdi. Gazetalar operani xunuk, janjal va qo'pol deb atashgan.

Biroq, Karmen - bu opera, uning dahosi ancha keyin qadrlangan va chinakam sevilgan. Bu haqda klassik kompozitorimiz P.I. Chaykovskiy, u buni eng yaxshi asar deb atadi. Operani to‘ldirgan eng esda qolarli kuylardan biri qahramonning “Qushdek sevgi qanotli” ariyasidir.Bastakor uni P. Merime qissasidagi lo‘li ayolning jozibali tasviri va habanera ohangi asosida yaratgan. . Ushbu ariyaga qo'shimcha ravishda, "Toreador March" va Suite № 2 haqiqatan ham mashhur bo'ldi.

O'sha davrga xos bo'lmaganligi sababli opera mashhur spektaklga aylandi. Karmen oddiy odamlar hayotini tasvirlaydi va shu bilan birga, opera romantizmdan xoli emas. Agar biz "Karmen" operasining qisqacha mazmunini tavsiflasak, uni bir nechta iboralar bilan umumlashtirishimiz mumkin. Syujet P. Merimening shu nomli romanining uchinchi bobiga asoslangan bo‘lib, u muhabbat haqidadir. O'yin Ispaniyada bo'lib o'tadi, shuning uchun bastakor operani klassik ispan ohanglari bilan to'ldirdi: flamenko, paso doble, habanera.

Hikoyaning ham, operaning ham bosh qahramoni lo'li Karmendir. Opera uni cheksiz, erkin va qonunlarni tan olmaydigan qilib ko'rsatadi. Lo'li tasodifan unga yaqin bo'lgan har bir kishining taqdirini o'zgartirishga qodir. U erkaklar e'tiborini tortadi, ularning sevgisidan zavqlanadi, lekin ularning his-tuyg'ularini hisobga olmaydi. Syujetga ko'ra, go'zal lo'li ayol sigaret zavodida ishlaydi. Jang uni politsiya bo'limiga olib keladi. Uning qo'riqchisi serjant Xose edi. U uni sevib qolishga va uni qo'yib yuborishga ishontirishga muvaffaq bo'ldi. Lo'lilar uchun Xose hamma narsani yo'qotdi: o'z mavqei, jamiyatdagi hurmati. U oddiy askarga aylandi. Karmen kontrabandachilar bilan hamkorlik qildi va buqalar jangchisi Escamillo bilan noz-karashma qildi. U Xosedan charchagan edi. U sevgilisini qaytarishga harakat qildi, lekin u to'satdan hammasi tugaganini aytdi. Keyin Xose o'zining sevimli Karmenini hech kim qo'lga kiritmasligi uchun o'ldirdi.

J. Bize "Karmen" spektaklining premerasi muvaffaqiyatsiz bo'lganidan juda xafa bo'ldi. Keyinchalik durdona deb e’tirof etilgan opera kompozitordan katta kuch oldi. Premyeradan ko'p o'tmay, 3 oy o'tgach, bastakor 37 yoshida vafot etdi. O‘lim yoqasida J. Bize shunday degan edi: “Xose Karmenni o‘ldirdi, Karmen esa meni o‘ldirdi!”

Shunga qaramay, erkin hayot, cheksiz ehtiroslar va hasad tufayli tasodifiy o'lim haqidagi hikoya uzoq yillardan beri teatrlarga tomoshabinlarni jalb qilmoqda. Bugungi kunga qadar Karmen dunyodagi eng mashhur opera sahnalarida muvaffaqiyatli ijro etilmoqda.

Prosper Merimening qisqa hikoyasi asosida Anri Milhak va Lyudoviko Xalevining librettosiga Jorj Bizening to'rt pardali operasi.

Belgilar:

CARMEN, lo'li (soprano, mezzo-soprano yoki kontralto)
DON XOSE, kapral (tenor)
ESCAMILO, buqa jangchisi (bariton)
MIKHAELA, dehqon ayol (soprano)
EL DANCAYRO, kontrabandachi (bariton)
EL REMENDADO, kontrabandachi (tenor)
ZUNIGA, kapitan Xose (bas)
MORALES, ofitser (bas yoki bariton)
FRASCHITA, lo'li (soprano)
MERCEDES, lo'li (soprano)

Vaqt davri: taxminan 1820 yil.
Manzil: Sevilya va uning atrofi.
Birinchi spektakl: Parij, Komik operasi, 1875 yil 3 mart.

Ishonchim komilki, Karmen barcha operalar ichida eng mashhuri. Bizetning o'limiga operaning premyerasida muvaffaqiyatsizlikka uchragan ruhiy jarohati sabab bo'lgan degan fikr bor (bastakor undan uch oy o'tgach vafot etdi). Ammo bu haqiqat Bizening oldingi asarlaridan ko'ra yaxshiroq qabul qilindi ("Karmen" opera komikasida ishlangan yiliyoq o'ttiz yetti marta berilgan va shu vaqtdan beri bu sahnada ko'proq namoyish etilgan. uch ming marta). Darhaqiqat, Bizet vafot etdi - endigina o'ttiz yetti yoshida - kasallikdan; Bu, ehtimol, emboliya (qon tomirining bloklanishi) edi. Hozirgi vaqtda ushbu opera barcha opera truppalarining repertuariga kiritilgan va barcha tillarda, jumladan yapon tilida ham ijro etilmoqda. Uning mashhurligi nafaqat opera sahnasida. U restoran musiqasi repertuariga kirdi va pianino transkripsiyalarida, shuningdek, film versiyalarida mavjud (eng so'nggi va eng muvaffaqiyatli Karmen Jons Brodveyda xit bo'lgan operetta versiyasiga asoslangan).

Bunday mashhurlik sababini tushunish qiyin emas. Opera juda ko'p ajoyib ohanglarga ega! U favqulodda dramatik. U juda yorqin va aniq! Bundan tashqari, bu barcha xarakterli xususiyatlar uverturada allaqachon ochib berilgan. U yorqin va tiniq boshlanadi - xuddi Ispaniyadagi quyoshli kun kabi. Keyinchalik, buqa jangchisining kupletlarining mashhur ohangi yangraydi va nihoyat, u kutilmaganda dramatik bo'lib qoladi - orkestrda taqdir mavzusi eshitilayotgan paytda, Karmen va uning g'azablangan sevgisini tavsiflovchi mavzu.

ACT I

Uvertura dramatik dissonant akkord bilan tugaydi. Parda ko'tariladi. Oldimizda Sevilyadagi maydon (deyarli 180 yil oldin). Qiziqarli tush. Kazarmada navbatchi bo'lgan bir guruh askarlar bor, ular o'tkinchilarga qarashadi va ularni kinoya bilan muhokama qilishadi. Barakning ro‘parasida sigaret zavodi bor. Michaela paydo bo'ladi. U mahalliy emas va do'sti kapral Don Xoseni bu erda qidirmoqda va u bu erda yo'qligini bilib, hamkasblarining ular bilan qolish taklifidan xijolat bo'lib, u chiqib ketadi. Soqchilar almashinadi, bu vaqtda bir guruh ko'cha kirpilari askar qiyofasini ko'rsatadi. O'rniga kelganlar orasida Don Xose va uning qo'mondoni kapitan Zuniga bor, ular Don Xose bilan qisqa suhbatda sigaret zavodida ishlaydigan qizlar bilan qiziqadi. Ularning jozibadorligi aniq, chunki bir guruh yigitlar (bugungi kunda biz ularni qishloq kovboylari deymiz) zavod darvozasiga yig‘ilib, tushlik tanaffusga chiqishlarini kutishmoqda. Zavoddagi qo'ng'iroq chalinishi tanaffus boshlanganini e'lon qiladi va darvozadan bir olomon singan, quvnoq ishchilar to'kiladi, ular sigaret chekishadi - 19-asrning 20-yillaridagi qiz uchun juda jasur ish! Ammo yig'ilgan yigitlar birinchi navbatda ularning eng jozibali - Karmenni kutishmoqda.

Orkestr Karmenning paydo bo'lishini uning taqdiri mavzusining qisqacha versiyasi bilan e'lon qiladi; bu erda, nihoyat, uning o'zi. U o'g'il bolalar bilan noz-karashma qiladi va qo'shiq aytadi. Mashhur habanera tovushlari ("L'amour est un oiseau rebelle" - "Sevgining qushdek qanotlari bor"). Bu Karmenning sevgisi xavfli biznes ekanligi haqida ochiq ogohlantirishdir. Don Xose (u menga har doim qandaydir rasmiyatchi va pedant bo'lib tuyulardi) Karmenga e'tibor bermaydi va qo'shig'ining oxirida u nafrat bilan unga gul tashlaydi. Qizlar ishga qaytib, uning sharmandaligidan kulishadi.

Mixaela yetib keldi, u hamon Don Xoseni qidirmoqda. unga onasidan xat va sovg'a bor - bu juda nozik duet uchun yaxshi sababdir ("Parle moi ma mere" - "Qarindoshlar nima dedi?"). Ular duetni tugatishga ulgurmay, fabrikada dahshatli shovqin eshitiladi va ishchilar ko'chaga yugurishadi. Kapitan Zuniga tartibni tiklashga urinib, Karmenning vahima qo'zg'ashining sababini bilib oldi: u qizlardan biriga hujum qildi va uni pichoq bilan urdi. U Don Xosega jinoyatchini hibsga olishni, uni kazarmada sud qilish uchun olib kelishni va u bilan nima qilishni hal qilguniga qadar uni qo'riqlashni buyuradi. Don Xose bilan yolg'iz qolgan Karmen nihoyat yosh askarning qalbini boshi baland seguidilla bilan zabt etadi ( "Pres de la porte de Sevilya" - "Sevilyadagi bastion yaqinida"). Unda u unga qo'shiq aytishga va raqsga tushishga va'da beradi - va uni seving! - Sevilya yaqinidagi tavernada (juda yaxshi obro'ga ega emas), uni do'sti Lilyas Pastya saqlaydi. Zuniga qaytib keladi, u Don Xosega Karmenni qamoqqa olib borishni buyuradi. U yerga ketayotib, u Don Xoseni itarib yuborib, qochishga muvaffaq bo‘ladi. Natijada yosh kapral hibsga olingan.

ACT II

Karmenning to'rtta aktining har biri o'ziga xos simfonik kirish yoki tanaffusdan oldin. Ikkinchi parda uchun tanaffus Don Xose keyinchalik kuylagan qisqa askar qo'shig'iga asoslangan. Parda ko'tarilganda biz Lillas Pasta tavernasini ko'ramiz. Lo'lilar raqsi olovli o'yin-kulgiga to'la. Jozening boshlig'i kapitan Zuniga ham shu yerda. Tashrif buyuruvchilar orasida u eng muhim shaxs. Endi u Karmenni mag'lub etishga harakat qilmoqda. U unchalik muvaffaqiyat qozonmaydi - Karmen kamroq hurmatli jamiyatni afzal ko'radi. Biroq, u Don Xosening qo'riqxonasining oltmish kunlik muddati tugashini eshitganidan xursand bo'lib, u qochishga rozi bo'lgan.

To'satdan sahnada mashhur sportchi paydo bo'ladi. Bu Eskamillo, buqa jangchisi va, albatta, u o'zining mashhur "Toreador juftliklari" ni kuylaydi ("Votre tost, je peux le rendre" - "Tost, do'stlar, men siznikini qabul qilaman"); hamma bir ovozdan unga qo'shiladi. Zuniga singari u ham Karmenning ko‘zlarida chaqnash bilan maftun bo‘ladi. Xuddi shu narsa, o'z navbatida, unga boshqa umid berolmaydi.

Ammo kech bo'ldi va tavernani yopish vaqti keldi. Ko'p o'tmay hamma ketadi va Karmen va to'rtta kontrabandachilardan boshqa hech kim qolmaydi - Frasquita va Mersedes ismli ikkita qiz va bir nechta banditlar - El Dancairo va El Remendado. Ular birgalikda engil, jonli kvintet kuylashadi (“Nous avons en tete une affaire” - “Biz sizga ish taklif qilmoqchimiz”). Hamma qizlar kontrabanda reydlarini o'tkazish zarurligi haqida gapiradi, chunki bu ularning ishi. Qaerda aldash, e'tiborni chalg'itish kerak bo'lsa, ayollarni almashtirib bo'lmaydi. Ayni paytda sahna ortida askar qo'shig'ini kuylayotgan Don Xosening ovozi eshitiladi.

Xoseni kutib turgan Karmen hammani tavernadan chiqarib yuboradi va hibsdan ozod etilganidan keyin bu erga kelgan Don Xoseni iliq kutib oladi. U va'da qilganidek, u uchun kuylaydi va raqsga tushadi. Uning raqsi o'rtasida karnay sadosi eshitiladi, bu Don Xose uchun kazarmaga xabar berish uchun signaldir. U ketishni xohlaydi, lekin bu Karmenni yanada qizitadi. "Siz qizga shunday munosabatda bo'lasizmi?" - deb qichqiradi unga. Karmen g'azablangan: u endi sevgisidan muhimroq bo'lgan odamni ko'rishni xohlamaydi. Uning tanbehlaridan ta'sirlanib, u bir paytlar unga tashlagan gulni olib tashlaydi va juda ishtiyoqli "gul haqidagi ariya"da u qamoqda o'tkazgan o'sha kunlari uni qanday ilhomlantirgani haqida gapiradi ("La fleur que tu m" ' avais jete" - "Siz menga bergan gulni qanchalik muqaddas saqlayotganimni ko'rasiz"). Yuragi ta'sirlangan va yumshagan Karmen yana unga mehr bilan murojaat qiladi. Ammo u mehr bilan erisha olmagan narsaga rashk erishadi: Don Xosening qo'mondoni Zuniga taverna ostonasida paydo bo'ladi: ofitser Karmen bilan uchrashuvga kelgan va kapralning bu erda boshqa ishi yo'q. U takabburlik bilan Don Xosega kazarmaga borishni buyuradi. Xo'sh, bu juda ko'p! Don Xose boshini yo'qotib, qilichini tortdi; u katta ofitserga hujum qilishga tayyor. Bu vaqtda lo'lilar kirib, kapitanni qurolsizlantirishdi. Don Xosening boshqa iloji yo‘q: u harbiy karerasini tashlab, lo‘lilar to‘dasiga – kontrabandachilarga qo‘shiladi – aynan Karmen shunday rejalagan. Ikkinchi parda erkin hayotni tarannum etuvchi xor bilan yakunlanadi. Uni Zunigadan boshqa hamma ishtiyoq bilan kuylaydi.

ACT III

Uchinchi parda uchun tanaffusni boshlaydigan nay yakkaxon tabiatning poetik manzarasini - mudroq tog‘larning tinchligi va osoyishtaligini chizadi. Kontrabandachilar xori yangradi, Don Xose qo'shilishga majbur bo'ldi. Endi ular tog‘lar orasida, tanho joyga o‘rnashib, o‘zlarining noqonuniy biznesi bilan shug‘ullanishgan. Don Xose vatan sog'inchidan azob chekadi (u tinch dehqon hayotini orzu qiladi) va u pushaymonlik bilan azoblanadi. Faqat uning Karmenga bo'lgan ehtirosli sevgisi uni kontrabanda lagerida ushlab turadi. Ammo Karmen uni endi sevmaydi, undan charchagan. Ajralish muqarrar. Kartalar nimani bashorat qiladi? Frasquita va Mersedes taxmin qilishmoqda. Aytishim kerakki, ular o'zlari uchun juda jozibali kelajakni bashorat qilishgan: Frasquita ehtirosli sevgilisi bilan uchrashish, Mersedes unga turmushga chiqish niyatida bo'lgan boy chol bilan uchrashish va u, Karmen, "belgilar" bilan uchrashish uchun. o'n ikkinchi marta - o'lim. U mashhur "karta" ariyasida "O'z taqdiringizdan qochishga urinish befoyda", deb kuylaydi. Ammo hozir kontrabandachilar ishga kirishish, ya’ni o‘z tovarlarini chegaradan olib o‘tishga urinish signali yangramoqda. (Ularning bu joydagi xori meni doimo shovqin-suroni bilan hayratda qoldiradi, chunki uni noqonuniy va shuning uchun yashirin operatsiyalar bilan shug'ullanuvchi jinoyatchilar kuylaydilar.)

Ular ketayotganlarida Don Xoseni qidirayotgan Mikaela paydo bo'ladi. U juda qo'rqib ketadi va ta'sirchan ariyada Xudodan himoya so'raydi ("Je dis que rien ne m'epouvante" - "Men behuda ishonaman"). To'satdan tovarlarning bir qismini qo'riqlash uchun qolgan Xose bu erda yashirinib yurgan odamga o'q uzdi. Qo'rqib ketgan qiz yashiringan. Biroq, Xose Mixaelani emas, ma'lum bo'lishicha, o'zi sevib qolgan Karmenni izlab bu yerga kelgan Eskamilloni nishonga olgan edi. Uni tanigan Don Xose pichoqni oladi va raqiblar o'rtasida mushtlashuv boshlanadi, lekin Eskamilloning xanjari sinadi va buqa jangchisi erga tushadi. Ayni paytda - juda qulay - Karmen buqa jangchisini qutqargan ko'rinadi. Karmenga chuqur minnatdorchilik bildirgan holda, u barchani Sevilyadagi navbatdagi kontsertiga taklif qiladi. Eskamillo ketadi, keyin Don Xose Mikaelaning yaqin joyda borligini bilib oladi. U kontrabandachilardan keyin nima uchun bu xavfli sayohatga borishga qaror qilganini aytadi: Don Xosening onasi o'lmoqda va uni oxirgi marta ko'rishni xohlaydi. Karmen Jozega mazax qilib ketgani ma'qulligini aytadi. Ammo ketishdan oldin u unga o'girilib, ular yana uchrashishlarini jahl bilan ogohlantiradi - faqat o'lim ularni ajratib qo'yishi mumkin. Sahna ortidan buqa jangchisining ariyasi yangradi, Karmen unga qarab yugurishga harakat qiladi. Ammo Don Xose yana bir bor unga o'girilib, qo'pol, bor kuchi bilan uni erga yiqitib yubordi. Shundan keyingina u o'chiriladi. Orkestr buqa jangchisining kuyini sekin va mash’um tarzda takrorlaydi.

IV HAREKAT

Oxirgi aktsiyadan oldin butun partituraning eng yorqin orkestr qismlaridan biri - ispan xalq polo raqsi uslubidagi ritmik pulsatsiyasi bilan jozibali simfonik epizod mavjud. Hamma bayramona kiyimda; hamma Escamilloning Sevilyadagi arenadagi ajoyib o'yinidan bahramand bo'lishga tayyor. Olijanob xonimlar, zobitlar, oddiy odamlar, askarlar - buqalar jangini ko'rishni xohlab, butun shahar yig'ilganga o'xshaydi. Nihoyat, buqa jangchisining o'zi paydo bo'ladi va uning qo'lida Karmen bor, u hashamat bilan kiyingan, faqat shon-shuhrat cho'qqisida buqa g'olibi sevgilisini kiyintirishga qodir edi. Ular qisqa va juda oddiy sevgi duetini kuylashadi. Escamillo teatr ichida g'oyib bo'lganda, Karmendan tashqari hamma uning orqasidan yuguradi. Uning do'stlari Frasquita va Mersedes uni Don Xose shu erda yashiringanligi haqida ogohlantiradilar. U qat'iyat bilan yolg'iz qoladi va undan qo'rqmasligini aytdi.

Don Xose ichkariga kirdi, u latta kiyimda, yarador bo'lib, qo'rqinchli tarzda unga yaqinlashdi - uning g'alaba qozongan kunidagi Karmendan ajoyib farq. U uni o'ziga qaytishga vasvasa qiladi. Javob uning qat'iy rad etishi edi. Uning yana bir iltimosi - va yana javob faqat nafrat edi. Oxir-oqibat, u jahl bilan unga bergan oltin uzukni uning yuziga tashlaydi. Sahna ortida g'olib buqa jangchisi - Don Xosening omadli raqibiga shodlik xor yangraydi. Bularning barchasidan adashgan Don Xose Karmenga xanjar bilan tahdid qiladi. U teatrda undan yashirinishga harakat qiladi. Ammo o'sha paytda, teatrdagi olomon g'olibni hayajon bilan kutib olganida - Eskamillo, Don Xose shu erda, ko'chada, abadiy yo'qotilgan sevgilisiga xanjar botiradi. Olomon teatrdan chiqib ketishadi. Ruhi buzilgan Don Xose umidsizlik bilan qichqiradi: “Meni qamoqqa oling! Men uni o'ldirdim. Oh mening Karmenim! - va o'lik Karmenning oyoqlariga yiqiladi.

Genri V. Simon (A. Maykapara tomonidan tarjima qilingan)

O'n to'qqizinchi asrning bir nechta operalarini bu bilan solishtirish mumkin: Karmensiz musiqa olami to'liq bo'lmas edi va Bizet Bize bo'lish uchun bu operani yozishi kerak edi. 1875 yilda operani birinchi marta befarqlik va hatto g'azab bilan qabul qilganda, Opera Komiki tomoshabinlari buni o'ylamagan. Ayniqsa, eng dahshatli sahnalar va bosh rol ijrochisi Mari-Selestin Galli-Marierning realistik ijrosi, keyinchalik Bizetning sahnada asarini yaratishga hissa qo'shganligi sababli rad etildi. Premyera vaqtida zalda Gounod, Tomas va Massenet hozir bo‘lib, faqat muloyimlik uchun muallifni maqtashdi. Bastakorning o'zi bir necha bor o'zgartirgan libretto yorug'lik janrining ikki ustasi - Halevi (Bize xotinining amakivachchasi) va Meliakga tegishli bo'lib, ular dastlab Offenbax bilan hamkorlikda tomoshabinlarni hayratda qoldirgan, keyin esa mustaqil ravishda komediyalar yaratgan. juda qadrlanadi. Ular Merimening novellasidan syujet chizdilar (ilgari Bize unga taklif qilgan edi) va uni Opera komikasiga qabul qilish uchun ko'p mehnat qilishlari kerak edi, bu erda qonli oxiri va juda keng tarqalgan fonga asoslangan sevgi hikoyasi katta chalkashliklarga sabab bo'ldi. Biroq, har doim kamroq an'anaviy bo'lishga harakat qilgan bu teatrga yaxshi niyatli burjuaziya tashrif buyurgan va ular o'z farzandlarining nikoh ishlarini tartibga solish uchun spektakllardan foydalanganlar. Merime o'z qissasiga kiritgan turli xil, asosan noaniq personajlar - lo'lilar, o'g'rilar, kontrabandachilar, sigaret zavodi ishchilari, oson fazilatli ayollar va buqalar - yaxshi axloqni saqlashga yordam bermadi. Librettistlar jonli ispan lazzatini yaratishga muvaffaq bo'lishdi, ular bir nechta yorqin tasvirlarni ajratib ko'rsatishdi, ularni nafis xor va raqslar bilan bezashdi va bu juda qorong'i kompaniyaga begunoh va sof personajni - yosh Mixaelani qo'shdilar, garchi u o'zining ostonasidan tashqarida bo'lsa ham. harakat, bir qator ajralmas va ta'sirchan musiqiy sahifalarni yaratishga imkon berdi.

Musiqa librettistlarning tasavvurini aniq mutanosiblik hissi bilan o'zida mujassam etgan; bu musiqa ispan folklorining ta'sirchanligi, shijoati va kuchli ta'mini o'zida mujassam etgan, qisman haqiqiy va qisman kompozitsiyaga ega bo'lib, hatto dushman ta'mga ham zavq bag'ishlash uchun mo'ljallangan edi. Lekin bu sodir bo'lmadi. Shunga qaramay, muvaffaqiyatsizlikka qaramay, Karmen premerasi yilida qirq beshta spektaklni davom ettirdi. Bu haqiqiy rekord edi, bunga qiziquvchanlik va o'ziga xos "janjal" spektaklni ko'rish istagi yordam berdi. O'ttiz beshinchi spektakldan so'ng, ular aytganidek, noloyiq muvaffaqiyatsizlikdan o'ldirilgan hali yosh muallifning o'limi tufayli qo'shimcha zarba bo'ldi. Operani haqiqiy ma'qullashning birinchi belgilari o'sha yilning oktyabr oyida Vena spektaklidan keyin paydo bo'ldi (bunda og'zaki dialoglar resitativlar bilan almashtirildi), bu Brams va Vagner kabi ustalarning e'tiborini tortdi va ma'qulladi. Chaykovskiy 1876 yil davomida Parijda "Karmen" ni bir necha bor ko'rgan va 1880 yilda fon Mekka yo'llagan maktublaridan birida quyidagi jo'shqin so'zlarni yozgan: "... Men musiqada biron bir elementni ifodalashga haqliroq narsani bilmayman. Men go'zal, le joli deb atayman... Ko'p jo'shqin garmoniyalar, mutlaqo yangi tovush kombinatsiyalari mavjud, ammo bularning barchasi eksklyuziv maqsad emas. Bize - asr va zamonaviylikka hurmat ko'rsatadigan, lekin haqiqiy ilhom bilan isinadigan rassom. Va operaning qanday ajoyib syujeti! Men oxirgi sahnani ko'z yoshlarsiz o'ynay olmayman!" Keyinchalik unga ba'zi ohanglar va garmoniyalar, shuningdek, qisman cholg'u ranglari ta'sir qilgani - bu shubhasiz: Bize go'zallik qalbida o'tadigan va g'azablangan ehtirosni go'yo o'zining go'zalligi bilan buzilgandek juda yaxshi tasvirlagan. qahramonning go'zalligi va buzuqligi fojia alangasini oziqlantiradi.

Fridrix Nitsshe bu haqda 1888 yilda "Vagner ishi" kitobining birinchi boblarida "Karmen" ni yigirma marta tinglagandan so'ng, birinchi marta 1881 yilda Genuyada opera taqdiri hal qilingan paytda yozgan. Nitsshe “Karmen” haqidagi taassurotlarini shunday ifodalaydi: “U yaqinlashadi, nafis, dangasa, noz-karashmali... Uning xotirjamligida afrikalik nimadir bor... uning ishtiyoqi qisqa, kutilmagan, isitmali... Bu sevgi – fatum, taqdir, uyatsiz, begunoh, shafqatsiz". Fojia buqalar jangi fonida, kunduzi, o‘lim yashirinadigan joy bo‘lmagan joyda sodir bo‘ladi. Qahramonning qo'shig'i - ekzotik, g'ayrioddiy, o'z-o'zidan, uzoq sayohat haqidagi hikoya kabi - hozirgacha yozilgan eng sof va jo'shqin xor sahifalari bilan uyg'unlashgan. Keyin g'ayrioddiy tomoshabinning yuziga chaqiruv tashlanadi, Evropa musiqasida birinchi marta haqiqiy signal eshitiladi: primaning yaxshi xulq-atvoriga mos kelmaydigan narsa. Bize "Marvarid baliqchilari" asarida tushlar tumanidan xiralashgan ko'zlar to'satdan ularning oldida qo'pol va shafqatsiz moddiy dunyoni ko'ra boshlaganini ko'rsatdi. Ammo endi u orzular tilini emas, balki tajriba tilini yaratdi va akademik pedantlar har doim imkonsiz deb hisoblagan elementlarni chiroyli uslubda kirita oldi (bu pedantlarning ko'plari Karmenni hech qachon tushunmagan).

Operaning vokal qismi qizg'in va jo'shqin bo'lib, murakkablikdan xoli emas. Ko'pincha uzun va keng, bo'g'iq yoki juda ritmik ohanglar tasvirlarni g'alati joziba bilan o'rab oladi, xuddi Karmenning ro'moliga o'xshab, uning yuziga tushirib, bir ko'zini qoplagan, ikkinchisi esa yuraklarga chaqmoq chaqib turardi. Ammo operada nafaqat shahvoniylik uchun joy bor. Bize hamma narsani chiziqqa qo'yadi, eng dahshatli tasavvur kuchga kiradi. Bu tavernadagi so'nggi ansambl bo'lib, u kechki Rossini davriga borib taqaladi va 19-asr oxiridagi hajviy uslubga ta'sir qiladi, Verdining Falstaff: Bize poshnalar va kastanetlarning chertishlariga xromatik aniqlikni qo'shadi (keyin yorqin qo'shiqqa aylanadi) va baland ovoz bilan erkin, cheksiz madhiya boshlanadi (birinchi aktdan bolalarning marshini xuddi shunday hayajonli osonlik bilan qamrab oladi). Yana bir madhiya bor - kontrabandachilar lageri nuqtai nazaridan - bu Mikaela va Xose o'rtasidagi duet bo'lib, u cherkov kadanslari bilan tezlashtirilgan tempda beshik kuyiga yaqin. Sigaret zavodi ishchilarining qiyofali yurishlari, afsonaviy kontrabandachilar o'lkasi, kartalar bilan terzetto, buqalar jangiga dabdabali tayyorgarlik haqida nima deyish mumkin? Haqiqatan ham juda ko'p go'zallik. Bularning barchasi umidsizlikdan o'lmaslik uchun juda mukammaldir.

Biroq Bize musiqaning asl qadr-qimmati nima ekanligini juda yaxshi bilar edi, chunki biz uning 1867 yilda Revue National et Étranger jurnalida chop etilgan maqolasida o'qishimiz mumkin. U san’atda samimiylikni himoya qilib, shunday yozgan edi: “Men uchun musiqaning faqat ikki turi bor: yaxshi va yomon... Meni kuladimi, yig‘lasin; Menga sevgi, nafrat, aqidaparastlik, jinoyatchilikni tasvirlang: meni maftun et, ko'zni qamashtir, zavqlan, va men, albatta, senga qandaydir koleopter hasharotlar kabi yorliq yopishtirib, sizni ahmoqona haqorat qilmayman.

G. Marchesi (E. Greceanii tarjimasi)

Yaratilish tarixi

Bize 1874 yilda Karmen operasi ustida ishlay boshladi. Uning syujeti frantsuz yozuvchisi Prosper Merimening (1803-1870) 1845 yilda yozilgan xuddi shu nomdagi qissasidan olingan. Romanning mazmuni operada sezilarli o'zgarishlarga uchradi. Tajribali yozuvchilar A.Melyak (1831-1897) va L.Halevi (1834-1908) librettoni mahorat bilan ishlab chiqdilar, uni dramatizm bilan to‘ldirdilar, hissiy ziddiyatlarni chuqurlashtirdilar, ularning adabiy prototiplaridan ko‘p jihatdan farq qiladigan qahramonlarning ko‘zga ko‘ringan obrazlarini yaratdilar. Yozuvchi tomonidan ma’yus, mag‘rur va qattiqqo‘l qaroqchi sifatida tasvirlangan Xose operada turli xususiyatlarni egalladi; ajdarga aylangan dehqon bolasi oddiy, halol, lekin jahldor va irodasiz odam sifatida ko'rsatiladi. Romanda zo'rg'a tasvirlangan irodali, jasur buqa jangchisi Escamillo obrazi operada yorqin va shirali xarakter oldi. Adabiy prototip bilan solishtirganda, Xose Mikaela kelinining qiyofasi yanada rivojlangan - tashqi ko'rinishi lo'lilarning jilovsiz va qizg'in fe'l-atvorini ko'rsatadigan yumshoq va mehribon qiz. Bosh qahramon obrazi ham sezilarli darajada o‘zgardi. Operadagi Karmen ayol go'zalligi va jozibasi, erkinlik va jasoratga bo'lgan ishtiyoqli muhabbat timsolidir. Ayyorlik, o'g'rilik samaradorligi - Merime romanidagi Karmenning bu xususiyatlari operada yo'q qilindi. Bize o'z qahramonining fe'l-atvorini oshirib, uning his-tuyg'ularining to'g'ridan-to'g'riligini va harakatlarining mustaqilligini ta'kidladi. Va nihoyat, rivoyat ko'lamini kengaytirib, opera mualliflari rang-barang xalq sahnalarini kiritdilar. Janubning yonayotgan quyoshi ostidagi mo''tadil, rang-barang olomonning hayoti, lo'lilar va kontrabandachilarning romantik siymolari, o'ziga xos jo'shqinlik va yorqinlik bilan ko'tarilgan buqalar jangi muhiti operada Karmen, Xose, Mikaela va Eskamilloning asl qahramonlarini ta'kidlaydi. , va ularning taqdirlari dramasi. Bu sahnalar fojiali syujetga optimistik ovoz berdi.

"Karmen" ning premyerasi 1875 yil 3 martda Parijda bo'lib o'tdi va muvaffaqiyatli bo'lmadi. Muallifni axloqsizlikda ayblashdi: qahramonlar - xalq orasidan oddiy odamlarning his-tuyg'ularini erkin ifoda etish - muqaddas burjua axloqiga jirkanch edi. Bizening buyuk zamondoshlari orasida birinchilardan biri "Karmen" musiqasini qadrlagan P. I. Chaykovskiy edi. "Bize operasi, - deb yozgan edi u, - bu durdona, butun bir davrning musiqiy intilishlarini eng yuqori darajada aks ettirishga mo'ljallangan sanoqli narsalardan biri. O'n yildan keyin Karmen dunyodagi eng mashhur opera bo'ladi." Bu so'zlar bashoratli bo'lib chiqdi. Agar 1876 yilda "Karmen" uzoq vaqt davomida Parij teatrlari repertuaridan g'oyib bo'lgan bo'lsa, keyin chet elda - Vena (1875), Sankt-Peterburg (1878) va boshqa ko'plab Evropa shaharlarida uning muvaffaqiyati haqiqatan ham g'alaba qozondi. Parijda Karmen spektakli 1883 yilda E. Guyro (1837-1892) nashrida qayta tiklandi, u og'zaki dialogni resitativlar bilan almashtirdi va opera finalida Bizening boshqa asarlaridan musiqalarni olib, balet sahnalarini qo'shdi.

Musiqa

"Karmen" opera san'atining durdonalaridan biridir. Hayot va yorug'likka to'la musiqa insonning erkinligini yorqin tasdiqlaydi. To'qnashuvlar va mojarolar dramasi chuqur haqiqatdir. Opera qahramonlari shirali, temperamentli, xarakterlarining barcha psixologik murakkabligida tasvirlangan. Milliy ispan lazzati va dramaning sahnasi katta mahorat bilan qayta yaratilgan. Karmen optimizmining kuchi qahramonlar va xalq o'rtasidagi ajralmas ichki aloqadadir.

Opera quyoshli Ispaniya tasvirlari, shod-xurram xalq bayramlari va Karmenning fojiali taqdirini yonma-yon aks ettiruvchi uvertura bilan ochiladi.

Birinchi harakatning boshlanishi sokin va aniq. Boshlovchi xalq sahnalari harakat va rang-baranglikka boy: askarlar xori, o‘g‘il bolalarning qizg‘in marshi. Qizlar xori, zavod ishchilari Karmenning chiqishiga tayyorgarlik ko'rmoqda. Uning "Sevgi qushdek qanotlari bor" xabanerasi mag'rur ispan qo'shiq raqslariga yaqin. Michaela va Xose o'rtasidagi "Men tog'lardagi bir kunni eslayman" dueti pastoral ohanglarda yaratilgan. Dahshatli er, seguidilla va Karmen va Xose dueti haqidagi qo'shiq erkinlikni sevuvchi lo'lining ko'p qirrali qiyofasini yaratadi.

Ikkinchi parda, barcha keyingilari singari, rang-barang simfonik tanaffusdan oldin. Aktni ochadigan lo'li raqsi olovli o'yin-kulgiga to'la. Eskamilloning baquvvat, jasoratli marshi “Tost, do‘stlar, men siznikini qabul qilaman” (uning musiqasi birinchi marta uverturada eshitilgan) buqalar jangining jasur qahramonini tasvirlaydi. Kontrabandachilar kvinteti (Karmen ishtirokida) "Agar biz aldashimiz kerak bo'lsa" engil, jonli xarakterda saqlanadi. Karmen va Xose dueti - bu operaning eng muhim sahnasi, ikki inson irodasi, personajlari, hayotga va sevgiga qarashlarining to'qnashuvi. Qahramonlarning hayotiy ideallarining timsoli - Xosening "gul haqidagi ariya" ("Ko'ryapsizmi, siz menga bergan gulni naqadar muqaddas saqlayapman") va Karmenning "U erda, u erda, mening ona tog'larimga" ozodlik madhiyasi. ” Agar Xose xarakterida uning ruhiy yumshoqligini ta'kidlaydigan qo'shiq-romantika elementi ustunlik qilsa, Karmenning isyonkor ruhi ispan xalq qo'shiqlarining temperamentli ritmlari va ohanglarida namoyon bo'ladi. Akt xor tomonidan eshitilgan Karmenning ozodlikni sevuvchi qo'shig'ining ohangi bilan tugaydi.

Uchinchi parda uchun simfonik tanaffusda tabiatning poetik manzarasi – mudroq tog‘larning tinchligi va osoyishtaligi tasvirlangan. Kontrabandachilarning “Dadilroq, dadilroq yo‘lda, do‘stlar, boringlar!” marshi bilan ma’yus, ehtiyotkor sextet. - va yana bir jonli va quvnoq xarakterdagi xor, "Bojxona askari bizdan qo'rqmaydi" Karmen va Xose yashaydigan dunyoni tasvirlaydi. Uchinchi pardaning markaziy epizodi - folbinlik sahnasi (terzetto); Frasquita va Mersedesning quvnoq chiyillashi bu yerda g'ayrioddiy, fojiali ko'rinishda paydo bo'lgan Karmenning qayg'uli aksini keltirib chiqaradi. Mixaelaning "Men o'zimni behuda ishontiraman" lirik ariyasi hal qiluvchi xususiyatga ega. Xosening Eskamillo bilan uchrashuvi dramatik yig'ilishni keltirib chiqaradi va uchinchi harakatning eng yuqori nuqtasini belgilaydi (Karmenning Xose bilan ajralishi). Aktning yakuni vaziyatning dahshatli hushyorligi va keskinligini aks ettiradi, bu muqarrar tanqidni bashorat qiladi.

Ispan xalq raqsi “polo” xarakteriga mos keladigan toʻrtinchi parda uchun simfonik intermissiya Bizening xalq musiqasi ruhiga kirib borishining ajoyib namunalaridan biridir. Akt ikki qismga bo'linadi: yorqin, yorqin milliy bayram rasmlari qahramonlarning shaxsiy dramasiga qarama-qarshidir; hayotning ziddiyatlari nihoyatda ochiladi. Aksiya yorqin va quyoshli rangda operaning boshlanishini eslatuvchi jonli xalq sahnasi bilan ochiladi. Eskamilloning zafarli yurishiga tantanali qahramonlik marshi va xor hamrohlik qiladi. Eskamillo va Karmenning “Sevsang, Karmen” dueti kuyi keng va erkin, qaynoq tuyg‘ularga to‘la oqadi. Aktning ikkinchi yarmida, ayniqsa Xose va Karmen o'rtasidagi duetda dramatik keskinlik tezda kuchayadi. Butun sahnada ommabop shodlik va shaxsiy drama o'rtasidagi qarama-qarshilik kuchayadi.To'rt marta olomonning kirib kelgan bayramona hayqiriqlari qahramonlar o'rtasidagi duelni kuchaytirib, fojiali natijaga olib keladi.

M. Druskin

Jahon opera klassikasining eng yorqin asarlaridan biri. Muvaffaqiyatsiz yakunlangan shov-shuvli premyeradan so'ng, o'sha yilning kuzida Vena premyerasi (buning uchun Giro og'zaki dialoglar o'rniga resitativlar yozgan) katta muvaffaqiyatga erishdi, uni bastakor ko'rishni xohlamagan (Bize to'satdan vafot etdi). 1875 yil yozi). So'nggi paytlarda bir qator teatrlar "muloqot" versiyasiga qaytishdi. Rossiya premyerasi 1885 yilda bo'lib o'tdi (Mariinskiy teatri, dirijyor Napravnik, Karmen Slavina rolida). Karmen 100 yildan ortiq vaqt davomida misli ko'rilmagan mashhurlikka erishdi. Uning yondiruvchi kuylari: habanera "L'amour est oiseau rebelle", buqalar jangchisining "Votre toast" kupletlari, samimiy lirik epizodlar (Xosening "gul bilan" 2 d. ariyasi va boshqalar) eng mashhurlari bilan bir qatorda eshitiladi. xalq va estrada qo'shiqlari. 1967 yilda Karajan Bambri, Vikers va Freni ishtirokida "Karmen" film-operasini sahnalashtirdi. Operaning yangi versiyasi 1983 yilda F. Rozi (rejissyor Maazel, solistlar Migenes-Jonson, Domingo va boshqalar) tomonidan suratga olingan. So'nggi yillardagi spektakllar orasida biz 1996 yilda Metropolitan operasida (bosh roldagi qabrlar) va Mariinskiy teatrida (rejissyor Gergiev) spektakllarni qayd etamiz.

Diskografiya: CD (resitativlar bilan) - RCA Viktor. Dir. Karajan, Karmen (L. Price), Xose (Korelli), Michaela (Freni), Escamillo (Merrill) - Deutsche Grammophon. Dir. Levine, Karmen (Baltsa), Xose (Karreras), Michaela (Mitchell), Escamillo (Ramie) - CD (dialoglar bilan) - Flibs. Dir. Ozava, Karmen (norman), Xose (Shikoff), Michaela (Freni), Eskamillo (Estes).

E. Tsodokov

Bize “Djamil” ustida ishlayotganda “Karmen” syujetiga qiziqib qoldi va 1873-1874 yillarda librettoni tugatish va musiqa yozish ustida ishlay boshladi. 1875 yil 3 martda teatrda "Komik opera" ning premyerasi bo'lib o'tdi; uch oy o'tgach, 3 iyun kuni Bize boshqa bir qator asarlarini yakunlashga ulgurmay, to'satdan vafot etdi. (Ular orasida de Kastro fojiasi asosida yaratilgan "Sid" (keyinroq versiyada - "Don Rodrigo") qahramonlik operasi ham bor. Musiqa to'liq bastalagan, lekin yozilmagan (faqat vokal qismlarining eskizlari saqlanib qolgan) - Bize uni do'stlariga ijro etgan. Noyob xotiraga ega bo'lgan Bizet, xuddi Motsart singari, o'z kompozitsiyalarini ijro etish muddati yaqinlashgandagina musiqa qog'oziga yozgan.)

Uning bevaqt o'limi, ehtimol, Karmen atrofida paydo bo'lgan ijtimoiy janjal tufayli tezlashdi. Jasur burjuaziya - qutilar va do'konlarning oddiy mehmonlari - opera syujetini odobsiz, musiqa esa juda jiddiy va murakkab deb topdilar. Matbuot sharhlari deyarli bir ovozdan salbiy edi. Kelgusi yilning boshida, 1876 yil, "Karmen" uzoq vaqt davomida Parij teatrlari repertuaridan yo'qoldi va shu bilan birga xorijiy mamlakatlar teatr sahnasida uning zafarli muvaffaqiyati boshlandi. (Rossiyada birinchi spektakl 1878 yilda bo'lib o'tgan). Parijda Karmen ishlab chiqarish faqat 1883 yilda qayta tiklandi. Grand Opera sahnasiga o'tgandan so'ng, Ernest Guiraud asl dialoglarni resitativlar bilan almashtirdi va oxirgi pardaga balet sahnalarini qo'shdi (La Belle de Perth va La Les d'Arlesiennes musiqasidan olingan). Bundan buyon "Karmen" jahon musiqali teatri repertuarida birinchi o'rinlardan birini munosib ravishda egalladi.

Ammo bundan ancha oldin Chaykovskiy uning ajoyib badiiy qiymatini qayd etgan. 1875 yilda u "Karmen" klaviyasiga ega bo'lgan, 1876 yil boshida u uni Parijning "Opera-Komiki" sahnasida ko'rgan. 1877 yilda Chaykovskiy shunday deb yozgan edi: "...Men buni boshidan oxirigacha yoddan bilib oldim". Va 1880 yilda u shunday dedi: "Menimcha, bu so'zning to'liq ma'nosida durdona, ya'ni butun bir davrning musiqiy intilishlarini eng ko'p aks ettirishga mo'ljallangan sanoqli narsalardan biri". Va keyin u bashorat qildi: "Ishonchim komilki, o'n yildan keyin Karmen dunyodagi eng mashhur opera bo'ladi ..."

Opera syujeti Prosper Merimening "Karmen" (1847) qissasidan, aniqrog'i, Xosening hayoti dramasi haqidagi hikoyasini o'z ichiga olgan uchinchi bobidan olingan. Teatr dramaturgiyasining tajribali ustalari Meliak va Halevi ajoyib, sahnaviy jihatdan ta’sirchan libretto yaratdilar, dramatik vaziyatlar va matnda asar qahramonlarining xarakteri aniq ifodalangan. Ammo Bize boshchiligidagi ushbu syujetni ishlab chiqishda muhim yangi fikrlar kiritildi.

Avvalo, Xose (ispancha talaffuzida – Xose) obrazi o‘zgardi. Merime - vijdoniga ko'p jinoyatlar qilgan mashhur bandit. U qattiqqo'l, mag'rur, g'amgin va qandaydir tarzda yozuvchiga "Miltonning shaytonini" eslatdi. Merime yaratgan obraz noodatiy bo'lib, Bize operasida bo'lgani kabi an'anaviyroq "operatik" xarakterga ega. Bastakor talqinida Xose insonparvar, sodda va har qanday individual istisnolardan xoli. Bize qo'rqmas, kuchli irodali, ishqiy yolg'iz qahramonni emas, balki uning zamondoshi, rostgo'y, to'g'ridan-to'g'ri, biroz irodali, qulay va osoyishta baxtni orzu qilgan, ammo halokatli holatlar tufayli odatiy hayot sharoitidan ajralganligini tasvirlagan. . Bu uning shaxsiy dramasiga sabab bo'ldi.

Xose obrazini tubdan qayta ko'rib chiqish uning Karmen bilan bo'lgan munosabatlariga yangi qirralar olib keldi.

Va bu tasvir boshqacha bo'ldi. Ammo bu erda o'zgarishlar teskari yo'nalishda ketdi - Karmenning epchilligi, ayyorligi va o'g'rilik samaradorligini tasvirlash bilan bog'liq bo'lgan hamma narsa, boshqacha qilib aytganda, bu tasvirni kamsitadigan barcha narsalar olib tashlandi. Bize operasida u yuksaklikka ko'tarilgan, olijanobroq va yana insonparvarroq bo'lgan va hatto oxir-oqibat fojiali buyuklik xislatlari bilan ta'minlangan. Opera mualliflari asl manbani buzmasdan, erkinlik muhabbatini va qahramonning jasur xarakterining to'g'riligini faolroq ta'kidladilar. Ular bu obrazning mohiyatini Pushkinning "Lo'lilar" asarida o'zining eng yorqin timsolini topgan burjua axloqining ikkiyuzlamachiligiga qarshi, erkinlikni sevish, shaxsiy munosabatlardagi mustaqillik sinonimi sifatida "lo'li" ning romantik talqiniga yaqinlashtirdilar.

Lekin eng muhimi - musiqa Bize Karmenga o'ziga xos xususiyatlarni berdi xalq xarakter. Bastakor bunga erishish uchun librettistlar harakat sahnasini o'zgartirdilar - ular uni tog'larning maydonlari va bepoyon kengliklariga olib chiqdilar, ularni jonli va faol quvonchga to'la, doimiy harakatda bo'lgan odamlar bilan to'ldirdilar. Opera qahramonlari atrofida hayot shiddat bilan qaynay boshladi va ularning voqelik, ayniqsa Karmen bilan aloqalari mustahkamlanib, ko'p qirrali bo'ldi.

Operada muhim o‘rin tutgan xalq sahnalarining kiritilishi Merime novellasiga o‘zgacha yorug‘lik, o‘zgacha lazzat, qolaversa, o‘zgacha g‘oyaviy yo‘nalish berdi: to‘q rangdagi drama optimistik tragediya xarakterini oldi. . Qahramon obraziga ham xalq sahnalaridan taraladigan hayotga muhabbat qudrati singib ketgan. Ochiq, sodda va kuchli tuyg'ularni, hayotga to'g'ridan-to'g'ri, impulsiv munosabatni ulug'lash Bize operasining asosiy xususiyati, uning yuksak axloqiy qiymatidir. "Karmen, - deb yozgan edi Romain Rolland, - hamma narsa tashqarida, butun hayot, hamma yorug'lik, soyalarsiz va kamaytirilmasdan".

Harakatni jamlash, uni siqish, yon intrigalardan ozod qilish, lekin ayni paytda kengaymoqda Xalqning rolini oshirish uchun opera mualliflari dramani hayotiy kontrastlar bilan to'ldirib, uning rivojlanishiga energiya va dinamikani berdilar. Xosedan farqli o'laroq, buqalar jangchisi Eskamillo kuchli irodali, qahramonlik, biroz tashqi xususiyatga ega bo'ldi va Karmenga qarama-qarshilik mehribon va muloyim Mikaela edi - bu librettistlar tomonidan yozuvchining tasodifiy otilgan iborasi asosida yaratilgan obraz. "ko'k yubka kiygan va sarg'ish sochli qiz" haqida. Bu antiteza kuchli adabiy an’anaga ham ega. Stendalning "Parma monastiri" yoki uning "Qizil va qora" romanidagi Kleliya va gertsogiya obrazlari o'rtasidagi kontrastni eslash mumkin - xonim Renal va Mathilde de Lamol. Operaning o'ziga xos kontekstida bu antiteza Xosening ruhiy dramasini va baxt uchun azobli izlanishlarini ko'p qirrali tarzda ko'rsatishga yordam berdi.

Bize musiqasi dramatik rivojlanishning kontrasti va dinamikasini yanada ta'kidladi: u jonlilik, yorqinlik va harakatlarning xilma-xilligi bilan ajralib turadi. Bastakorga xos bo'lgan bu fazilatlar ispan syujeti harakatining tasviriga to'liq mos edi. Faqat kamdan-kam hollarda, xalq ohanglaridan foydalangan holda, Bize ispan milliy lazzatini to'g'ri etkazdi. Bu unga birinchi marta murojaat qilmadi: "Vasko da Gama" simfonik kantatasi (1859), oltita ispan qo'shig'ining aranjirovkasi (1867), "Perth go'zalligi" dagi lo'li qo'shiqlari va raqslari (1867) - va lo'li musiqasining xususiyatlari Ispaniyaning janubiy hududlari folklorining muhim elementi sifatida kiritilgan - va nihoyat, tugallanmagan "Sid" operasi (1873-1874) - bular Bizetning o'z asarini takrorlash usulini kashf qilish uchun ijodiy izlanish bosqichlari. Ispan milliy ruhi. "Arlesienne" ning o'rni ham katta, chunki Provans folklori va tili qisman ispan tiliga yaqin.

Opera partiturasida faqat uchta haqiqiy xalq kuyidan foydalanilgan: bu I aktning habanera musiqasi 1864 yilda to'plamlardan birida nashr etilgan kubalik qo'shiqning bepul moslashuvini beradi (194-misollarga qarang). a, b); IV aktga orkestr kirish qismidan polo (ispan xalq raqsi) - uning ohangi mashhur ispan qo'shiqchisi M. Garsiyaning qo'shig'idan ilhomlangan (283-misolga qarang). V) va nihoyat, Karmen Zuniganing I harakatdagi jasoratli javobining ohangi (195-misolga qarang), buning uchun librettistlar P. Merime tomonidan tarjima qilingan Pushkinning "Lo'lilar" dan Zemfira qo'shig'ining matnidan foydalanganlar.

Bunday "iqtiboslar" bilan bir qatorda Bize musiqiy matoga individual burilishlar va rivojlanish texnikasini - ohangdor va ritmik, ispan musiqasiga xos bo'lgan aralashtirdi. Bu V bosqichni ajratib ko'rsatish kadans usullari - aytib o'tilgan tanaffus dominantda tugaydi; katta va minor tetrakordlarning yetti pog‘onali rejimi doirasidagi taqqoslashlar va ularning birinchisining yakuniy tovushi ikkinchisining boshlang‘ich tovushiga to‘g‘ri keladi, bu ham yuqorida aytib o‘tilgan tanaffusda, ham I aktning seguidillasida uchraydi.



O'qishni tavsiya qilamiz