Hikayenin ana fikri canım. Çehov'un hikayesinin analizi, sevgilim, deneme. III. Hikaye kompozisyonunun referans noktalarını bulma

Anton Pavlovich Çehov, 1899'da "Sevgilim" hikayesini yazdı. Yazarın geç dönem eserlerini ifade eder. Çehov'un "Sevgilim" adlı eserinin edebiyat çevrelerinde hemen karışık eleştirilere neden olması dikkat çekicidir.

Eserin ana teması aşktır. Sadece ana karakter için bu sadece bir ihtiyaç değil, hayatın anlamı haline gelir. Üstelik sevgiyi almak değil, vermek onun için çok daha önemli. Durumun komedisi, kahramanın özverili, derin duygularının hikayesinin her seferinde kendini tekrar etmesidir. Hikayenin kompozisyonu dört bölümden oluşuyor: Olenka'nın hayatındaki içten sevgilerin sayısına göre. Aşağıda bu edebi yaratımın kısa bir özeti bulunmaktadır.

Ana karakter hakkında birkaç kelime

Emekli bir üniversite değerlendiricisinin kızı olan Olenka Plemyannikova, babasıyla birlikte evinde yaşıyor. Bu, yumuşak beyaz boyunlu, dolgun kollara, nazik bir görünüme ve dokunaklı bir gülümsemeye sahip, pembe yanaklı bir genç bayan.

Etrafındaki insanlar güzel bir kızı sever. İstisnasız herkes onu sever. Onunla konuşurken sadece eline dokunmak ve ona "Sevgilim!" demek istiyorsun. Olenka'nın ruhunda her zaman bir tür şefkat vardır: İlk başta Fransızca öğretmenine aşıktı, sonra babasına ve ardından onu yılda iki kez ziyaret eden teyzesine tapmaya başladı. Sorun şu ki, bu sempatiler sıklıkla birbirinin yerini alıyor. Ancak Olenka ve çevresindeki insanlar bundan rahatsız değil. Kızın saflığından, saflığından ve sessiz nezaketinden etkilenirler. Çehov, "Sevgilim" öyküsündeki kahramanını böyle tanımlıyor. Kısa bir özet, kahramanın kişisel nitelikleri hakkında fikir edinmenize yardımcı olacaktır. İmajı çelişkili: Bir yandan ona özverili sevgi armağanı bahşedilmiş. Herkes ruh eşinde bu şekilde çözülemez. Bu da elbette okuyucunun kahramana saygı duymasını sağlıyor. Ancak bir yandan da bize saf ve uçucu bir insan olarak görünüyor. Tamamen manevi ilgi eksikliği, kişinin çevremizdeki dünya hakkında kendi görüş ve fikirlerinin olmaması - tüm bunlar okuyucunun alay konusu olmasına neden olur.

Kukin - Olenka'nın ilk sevgisi

Plemyannikov'ların büyük evinde, Tivoli eğlence bahçesinin sahibi ve girişimcisi Ivan Petrovich Kukin adında biri yaşıyor. Olenka onu sık sık bahçede görüyor. Kukin sürekli hayattan şikayet ediyor. Ondan duyabildiğiniz tek şey şu: “Bugün halk vahşi ve cahil. Bir operet ya da fantezi onun için ne anlama geliyor? Ona bir saçmalık ver! Kimse yürümüyor. Ve her akşam yağmur yağıyor! Ama sanatçılara kira ve maaş ödemek zorundayım. Toplam kayıplar. Mahvoldum! Olenka onun için çok üzülüyor. Öte yandan bu kişiye karşı kalbinde sevgi uyanır. Peki ya zayıfsa, boyu kısaysa ve tiz bir sesle konuşuyorsa? Ona göre Kukin, ana düşmanı olan cahil halkla her gün savaşan bir kahramandır. Kahramanın sempatisinin karşılıklı olduğu ortaya çıkıyor ve çok geçmeden gençler evleniyor. Olenka şimdi kocasının tiyatrosunda çok çalışıyor. Kendisi gibi seyirciyi azarlıyor, sanatın insan hayatındaki öneminden bahsediyor ve oyunculara kredi veriyor. Kışın çift için işler daha iyi gider. Akşamları Olenka, kocasının bozulan sağlığını iyileştirmek isteyen Ivan Petrovich'e ahududu çayı veriyor ve onu sıcak battaniyelere sarıyor.

Ne yazık ki gençlerin mutluluğu kısa sürdü: Kukin, Lent sırasında yeni bir topluluk kurmak için Moskova'ya gitti ve orada aniden öldü. Kocasını gömen genç bayan derin bir yas tuttu. Doğru, uzun sürmedi. Çehov'un "Sevgilim" hikayesi bize bundan sonra ne olacağını anlatacak. Bu arada kocasının düşünceleriyle dolu kadın kahramanın onun gölgesi ve yankısı haline geldiğini görüyoruz. Sanki bireysel nitelikleri yokmuş gibiydi. Kocasının ölümüyle kadın hayatın anlamını kaybeder.

Olenka yeniden evleniyor

Olenka, her zamanki gibi ayin sonrası eve döndüğünde, tüccar Babakaev'in orman müdürü Vasily Andreich Pustovalov onun yanındaydı. Kadını kapıya kadar götürdü ve gitti. Ancak o zamandan beri kahramanımız kendine bir yer bulamadı. Kısa süre sonra evinde Pustovalov'dan bir çöpçatan belirdi. Gençler evlenerek huzur ve uyum içinde yaşamaya başladılar. Artık Olenka sadece orman arazilerinden, odun fiyatlarından, ulaşımın zorluklarından bahsediyordu. Ona bunu her zaman yapıyormuş gibi geldi. Pustovalov'ların evi sıcak ve rahattı, ev yapımı yemeklerin kokusu da çok lezzetliydi. Çift hiçbir yere çıkmadı, hafta sonunu sadece birbirlerinin yanında geçirdi.

Çevresindekiler "sevgilim"e tiyatroya gidip biraz dinlenmesini tavsiye ettiğinde o da bunun çalışanlara göre olmayan boş bir aktivite olduğunu söyledi. Kocasının yokluğunda ormana gittiğinde kadın sıkılmıştı. Boş zamanları bazen askeri veteriner Smirnin tarafından renklendiriliyordu. Başka bir şehirdeki bu beyefendi, karısını ve çocuğunu terk etti, bu da onun diğer kadınlarla vakit geçirmesine engel olmadı. Olenka onu utandırdı ve aklını başına toplayıp karısıyla barışmasını şiddetle tavsiye etti. Yani "sevgilim" in sessiz aile mutluluğu, kocasının trajik ölümü olmasaydı daha uzun yıllar sürecekti. Vasily Andreich bir zamanlar üşüttü ve aniden öldü. Olenka yine derin bir yas tuttu. Yazar, kahramanın ikinci sevgisini anlatırken neye dikkat çekmek istiyor, burada Çehov'u eğlendiren şey nedir? Darling, büyük ve derin duygulara sahip, özverili bir kadındır. Durumun komedisi, büyük bir ölümüne aşk hikayesinin, kahramanın hayatında tekrarlanmasıdır. Ve burada da durum aynı: sevilen birinde tam bir çözülme, onun sözlerini tekrarlama, sessiz aile mutluluğu ve trajik bir son.

Kahramanın yeni sempatisi

Artık etrafındakiler Olenka'yı neredeyse hiç görmüyordu. Sadece bazen kilisede ya da sebze pazarında aşçıyla birlikte görülebiliyordu. Ancak çok geçmeden komşular evin avlusunda bir resim gördüler: "sevgilim" bahçedeki bir masada oturuyordu ve Smirnin yanında çay içiyordu. Olenka'nın aniden postanedeki bir arkadaşına hasta ineklerden ve atlardan sütün kirlenmesi sorununu anlattığı andan itibaren her şey netleşti. O zamandan beri genç bayan sadece sığır vebası, sedef hastalığı ve çok daha fazlasından bahsetti. Olenka ve Smirnin ilişkilerini gizli tutmaya çalıştı. Ancak etrafındakiler şunu anladı: Kadının kalbinde yeni bir sevgi belirmişti. Çehov "Sevgilim" hikayesinde bize başka neler anlatacak? Çalışmanın kısa bir özeti, Olenka'nın sempati zincirinin izini sürmemize olanak sağlıyor. Yazar, okuyucuya kahramanın derin duygularını hissetme fırsatı veriyor. Ve aynı zamanda durumun tekrarı örneğini kullanarak bunların ne kadar sınırlı ve göreceli olduğunu gösteriyor. Kahramanın kalbinde yeni bir duygunun nasıl ortaya çıktığı bizim için netleşiyor. Bu onun üçüncü bağlılığı. Onun gelişiyle kadının derin yasının bir anda ortadan kaybolması komik görünüyor.

Olenka yalnız kaldı

Ancak Olenka bu sefer uzun süre mutlu değildi. Smirnin kısa süre sonra uzak bir alaya atandı ve sevgilisini yanına davet etmeden ayrıldı. Kadın yalnız kaldı. Babası uzun zaman önce öldü. Yakınlarda yakın insan yoktu. Olenka için karanlık günler başlamıştır. Kilo verdi, çirkin ve yaşlı görünüyordu. Arkadaşları onu görünce karşılaşmamak için sokağın diğer ucuna geçmeye çalıştılar. Yaz akşamları Olenka verandada oturup tüm sevgisini anısına aktarıyordu. Ama orası boş görünüyordu. Ona hayatın hiçbir anlamı yokmuş gibi geldi. Eskiden her şeyi açıklayabilir, her şey hakkında konuşabilirdi. Artık kalbinde ve düşüncelerinde öyle bir boşluk vardı ki, sanki "çok fazla pelin yemiş" gibi korkunç ve acıydı. Darling hayatındaki kahramanın yalnızlığını, ancak yanındaki sevdiği birine sevgi verebildiği zaman bu şekilde tanımladı. Görünüşe göre burada kahraman için üzülmeniz gerekiyor çünkü o acı çekiyor. Ancak yazar şu anda bile Olenka'nın duygularını kasıtlı olarak küçümsüyor ve şu sözlerle onları ironikleştiriyor: "sanki çok fazla pelin yemiş gibi...". Ve haklı olarak. Daha sonra bir kadının hayatındaki tabloların ne kadar hızlı bir şekilde tam bir umutsuzluk ve üzüntüden mutlak mutluluğa dönüştüğünü göreceğiz.

Kahramanın hayatının yeni anlamı

Her şey bir anda değişti. Eşi ve on yaşındaki oğluyla birlikte Smirnin şehrine döndü. Olenka mutlu bir şekilde onu ve ailesini evinde yaşamaya davet etti. Kendisi ek binaya taşındı. Hayatı yeni bir anlam kazandı. Bahçede emirler vererek mutlu bir şekilde dolaşıyordu. Bu değişiklik başkalarının gözünden gizlenmedi. Arkadaşları kadının daha genç, daha güzel göründüğünü ve kilo aldığını fark etti. Herkes için netleşti: eski "sevgilim" geri dönmüştü. Bu da onun kalbinde yeniden yeni bir sevginin oluştuğu anlamına gelir. Sonra Çehov'un sevgilisi Olenka'yı neyin yakaladığını göreceğiz. Son sempatisi, özverili şefkatin, çocuğu için ölmeye hazır olmanın bir örneğidir. Muhtemelen, hayatındaki her kadın bu doğal ihtiyacın farkına varmalıdır - çocuklara hassasiyet ve sıcaklık verme. İyi haber şu ki, kahramanımız bir kadın ve anne olarak da başarılı oldu.

Olenka'nın ruhunda annelik duyguları

Olenka, Smirnin'in oğlu Sashenka'ya tüm kalbiyle aşık oldu. Eski veterinerin karısı iş için Kharkov'a gitti ve kendisi de bütün gün bir yerlerde ortadan kayboldu, ancak akşam geç saatlerde ortaya çıktı. Çocuk bütün gün evde yalnızdı. Olenka'ya her zaman aç olduğu ve ailesi tarafından terk edildiği anlaşılıyordu. Çocuğu kendi evine götürdü. Kadın onu spor salonuna doğru yürürken ne kadar şefkatle baktı.

Çocuğu nasıl şımarttı, ona sürekli tatlı yedirdi. Ödevimi Sasha ile ne büyük bir zevkle yaptım. Artık spor salonunda eğitim, ders kitapları, öğretmenler ve benzerleri hakkında yalnızca "sevgilim" den haber alınabiliyordu. Olenka çiçek açtı ve kilo aldı. Kadın tek bir şeyden korkuyordu: Sevgili Sasha'nın aniden ondan alınması. Kapının çalınmasını nasıl bir korkuyla dinledi: Ya bu ses çocuğun annesinden gelip ondan kendisine gelmesini talep ediyorsa? Bu bitmemiş anda Çehov işini bitirir. Analizi ve özeti burada verilen "Sevgilim", hayatımızda çok nadir görülen özverili sevginin, bazen saçma ve komik tezahürlerinin hikayesidir. Kahramandaki en önemli şey tükenmez bir hassasiyet ve sıcaklık, özen ve şefkat kaynağıdır. Seçtikleri onun yanında gülünç ve önemsiz kalıyor. Sadece onların yaşam tarzlarını ve gerçeklik hakkındaki görüşlerini tamamen kabul ettiği ölçüde komiktir. Yalnızca son annelik sevgisinde gerçekten güzelleşir. Pek çok kadın muhtemelen onun bu görüntüsünde kendini tanıyacaktır.

Çehov'un "Sevgilim" öyküsünü yeniden anlattık, analiz ettik ve küçük bir burjuva kadından bir kadının nasıl gerçek bir Çehov kahramanına dönüştüğünü izledik.

Çağdaşların "Sevgilim" (1898) hikayesinin kahramanı hakkındaki görüşleri tamamen zıttı. Hikayeyi neredeyse herkes beğendi; güldüler ve ağladılar. Ancak Darling'deki asıl şey nedir ve yazarın ona nasıl davranmayı önerdiği - bu konuda birbirini dışlayan birçok yargı olmuştur ve ifade edilmeye devam etmektedir.

Sevgilim - onun sevgisinin meçhul bir kölesi mi? (Gorki hikayenin kahramanını böyle algıladı.)

Sevgilim, kararsız, ilkesiz bir yaratık mı? (Lenin'in incelemesinde bu şekilde görünüyor.)

Sevgilim, bir kadının gerçek amacının vücut bulmuş hali mi?

(L. Tolstoy onu böyle gördü.)

İmajın ve eserin belirsizliği, çok yönlü anlama ve yorumlama imkânı, yüksek sanat eserlerinin bir özelliğidir. Leo Tolstoy'un Darling'in imajını Don Kişot ve Sancho Panza'nın resimlerinin yanına, Shakespeare'in Hamlet'ten Horatio imajıyla birlikte yerleştirmesi boşuna değil. Tolstoy, "Sevgilim" kavramının merkezinde alay konusu olduğunu savundu ancak hikayenin Çehov'un amaçladığı gibi gitmediğine inanıyordu. "Sevgilim" i bir başyapıt olarak değerlendirdi, ancak sanki yazarın niyetine ek veya "bilinçsizce" niyetine aykırı olduğu ortaya çıktı: alay edilmesi amaçlanmıştı, ancak övgü olduğu ortaya çıktı.

Peki bu hikayede ne var: alay mı, hayranlık mı? Peki Darling'le ilgili en önemli şey nedir? Ve bir şey daha - görüntü gerçekten yazarın iradesine aykırı mı ortaya çıktı, yoksa Çehov'un niyeti oldukça kesin bir şekilde ifade edildi ve amaç bu niyeti hissetmek, tahmin etmek, görmek mi?

Bunu nasıl görebilirsin? Yazarın okuyucularla konuştuğu dili dinlemek - sanatsal araçların ve tekniklerin dili. Çehov'un "Sevgilim" öyküsündeki en sevdiği sanatsal araç olan tekrar, belki de eseri kurgulamanın ana yoludur.

Hikaye Darling'in dört sevgisinin değişimini anlatıyor. Bir girişimci, bir kereste tüccarı, bir veteriner ve küçük bir okul çocuğu dönüşümlü olarak hayatına girer, sonra ayrılır (veya onu terk edebilir) - hikayenin dört bölümlük kompozisyonu bu şekilde şekillenir. Dört bölüm-durumun her biri aynı kalıba göre geliştiğinden (Darling'in başka birinin durumunu anlaması - acıma veya sempati - sevgi - diğer insanların fikirlerinin çoğaltılması - son), zaten ikincinin ortasında bir yerde okuyucu tekrarını beklemeye hazırdır. Ve o hatalı değil; ve sonra bu okuyucunun beklentisi bir kez daha haklı çıktı.

Ve çoğu zaman tekrarlamaya başvururken yazar komik bir etkiye güvenir. Monotonluk, beklenen durumlar, eylemlerin monotonluğu, bunların çoğaltılmasının görünüşte mekanik doğasıyla birleştiğinde - tüm bunlar okuyucuyu ironik bir tepkiye hazırlıyor.

Sadece “Sevgilimler” kompozisyonu tekrara dayalı değildir. İşin en başından itibaren irili ufaklı tekrarlar bizi karşılıyor.

Çehov'un öyküsünün ilk sözleri, eylemin gerçekleşeceği ortam ve hatta sonraki anlatının tonu hakkında algılanamaz bir ipucu içeriyor. Bu aynı zamanda tekrar yoluyla da yapılır - bu durumda son ekler. Darling, Olenka, verandada: başlıkta ve ilk cümlede tekrarlanan küçültme sonekleri, okuyucunun aşina olduğu, ortalama ve sıradan bir durum ve insan türü hakkında bir hikayenin havasını belirliyor.

Ancak okuyucu bu eklerin çekiciliğine yenik düşmüşse ve zaten duygusal bir ruh haline, hassasiyete ve hayranlığa alışmışsa, yazar bu beklentiyi hemen keser.

Hemen saçma soyadı Kukin olan bir karakter ortaya çıkıyor (Rus eyaleti için egzotik olan egzotik ve iddialı "Tivoli" ismiyle birlikte tam olarak saçma). Ve yine yazarın istediği etki tekrar yoluyla elde edilir. Zaten ilk sayfada, Kukin, kaybeden bir sirk palyaçosu gibi, üç kez başarısız oluyor, üç kez kendisini nefret ettiği düşman güçlerin kurbanı buluyor - yağmurlu hava ve cahil (yani fikirlerine kayıtsız) halk. Böyle bir tekrarın, bu karakterin ve başına gelen her şeyin inkar edilemez derecede komik bir algısına yol açtığı açıktır.

Yani zaten hikayenin ilk sayfasında (ve toplamda bu sayfalardan 12 tane var), hikayenin yürütüleceği temel prensip olan ana tonu belirlenmiş. Bu prensip hikayenin tek bir tonu değil, diyelim ki lirik, duygusal ya da tam tersine sadece ironik, alaycı. Bu, birbirini değiştiren veya daha doğrusu kesintiye uğratan zıt tonların bir birleşimidir: bazen ciddi, bazen ironik; bazen lirik, bazen komik. "Sevgilim" in anlatısı bu prensip üzerine inşa edilmiştir ve yazarın eserin anlamını anlamaya yardımcı olan da tam olarak bu sanatsal yapıdır.

İlk sayfa bu hikayede tekrar kullanımını sınırlamaz. Sadece kelimeler ve durumlar tekrarlanmıyor. Çehov, bir defalık olayların veya sahnelerin tanımını genellikle olan, her zaman veya sık sık tekrarlanan şeylerle değiştirir. Böylece yazar, tek çekimi tekrarla değiştirerek hikayede sanatsal zaman inşa eder.

Tekrar yaklaşan yağmur beklentisiyle Kukin, umutsuzca histerik monologunu Olenka'ya "sıcak bir akşam" olarak telaffuz ediyor. Ama sonra her şeyin ikinci ve üçüncü günde tekrarlandığını öğreniyoruz. Ayrıca güzel bir günde Olenka bu acı çeken kişiye aşık olduğunu hissetti. Ama sonra onun her zaman birini sevdiğini ve "onsuz yaşayamayacağını" öğreniyoruz. "Sevilen" kelimesi dört kez tekrarlanıyor - yazar, Olenka'nın hayatının ana içeriğini bu şekilde ifade ediyor. Ve herkesin -tanıdıkları erkek olsun kadın olsun- ona bakarken hissettiği haz, her zaman tekrarlanan bir tepki olarak tanımlanıyor. Kukin'in kendisine yaptığı teklif, düğünleri, Büyük Perhiz sırasında Moskova'ya gitmesi, ölüm haberini içeren telgraf tek seferlik olaylardır. Ve bu olaylar arasındaki aralıklarda zamanı dolduran her şeyin sürekli tekrarlandığı belirtiliyor: Darling'in bahçede, tiyatroda yaşadığı sıkıntılar ve kocasıyla kelimesi kelimesine seyirciyi azarlaması ya da tiyatro işini övmesi ve oyuncuların ona "Vanichka ve ben" ve "sevgilim" demeleri ve Kukin'in önlenemez kaderden şikayet etme eğilimi, ona acıması ve onu teselli etmesi...

Buradaki “bir kez”, “her zaman” ile eş anlamlıdır. Çehov hikayelerinde zamanı genellikle bu şekilde düzenler: Sonuç karmaşık, geniş bir kısalıktır - birkaç sayfada özetlenen tüm kaderler.

Bu açıklamada iki kez “İyi yaşadılar” deniyor. Bu zaten bazı değerlendirmelerin tekrarı. Elbette burada "iyi", kahramanın bakış açısını yansıtıyor: Böyle bir hayattan sonra "tombullaşan ve zevkle parıldayan" oydu, oysa hayatının bu dönemindeki arkadaşı sadece "zayıfladı ve sarı ve şikayetçi oldu. Daha sonra, bu "iyi" Darling'in hayatının bir sonraki bölümünün anlatımında iki kez tekrarlanacak, bu kez kereste tüccarı Pustovalov ile; ve sonunda onun dünyasında "iyi"nin, onun bakış açısına göre, seveceği ve önemsediği birinin olması olduğu ortaya çıkacak. Ve böyle bir "iyi" ile bir kez daha karşılaşan okuyucu, onu gerçek anlamda değil, biraz ironi ile algılamaya hazırdır.

Dolayısıyla hikayenin başında ana hatlarıyla belirtilen prensip: okuyucunun, kahramanın yaşadığı duyguyu hissetmesine izin vermek, ancak daha sonra bu duygunun göreliliğini, sınırlamalarını belirttiğinizden emin olmak, bu sınırlamaya gülümsemek - sürekli olarak gözlemlenir.

Darling'i derinden üzen Kukin'in ölümüyle ilgili telgrafta bile saçma derecede komik "syuchala", "hohoron" kelimeleri yer alıyor. Bu arada, bu "cenaze salı günleri", daha önce Kukin'le ilişkilendirilen bir motifi garip bir şekilde tekrarlıyor. Olenka ile yaptığı görüşmelerin ikinci gününde kaderle ilgili şikayetleri içeren monologunu "histerik kahkahalarla" sundu. Kukin'in bu histerik kahkahası sanki öbür dünyadan yankılanıyormuşçasına telgrafta yankılanıyordu.

Ve sonra bu indirgeme tekniği tekrarlanarak, kahramanın duygularının göreliliğini ve olup bitenleri kendisinin nasıl değerlendirdiğini gösterir. Sevecek kimsesi kalmadıktan sonra Olenka'nın sahip olduğu yalnızlık ve boşluk duygusu hakkında şöyle deniyor: "Ve sanki çok fazla pelin yemiş gibi çok korkunç ve çok acı." Duyguların kendileri yüksek düzeydedir ve bunların açıklaması bitki-hayvan ilişkileri aracılığıyla yapılır. Yine bir düşüş, yine ironik bir gülümseme. Bunun gibi ifadeler kesin değil, ikircikli (sempatik-ironik) bir tanımlama ve değerlendirmeyi birleştirir.

Böylece tekrar, bir bütün olarak kompozisyonundan karakterleri karakterize etme yollarına, bireysel paragrafların korelasyonundan bir cümle içindeki yoklamalara kadar hikayenin ana düzenleme ilkesi haline gelir.

Ancak yazarın kullandığı sanatsal araçlar yalnızca kahramanla ilgili ironinin amaçlarına hizmet etmez ve aralarındaki en önemli şey tekrardır.

Sanatta tekrarlama (yalnızca sözlü sanatta olması şart değildir), ayrı bir pasajın veya bir bütün olarak eserin ritmini yaratmaya hizmet eder. Dinleyicinin veya okuyucunun bu çalışmanın altında yatan ritmi hissetmesi için bir şeyin (bir grup ses, kelime) birkaç kez tekrarlanması gerekir. Ve sonra yeni, daha güçlü bir etki arayan sanatçı, aşağıdaki tekniğe başvurabilir - ritmi ihlal etmek, verilen ritimden sapmak. Ve Çehov ona birden fazla kez başvuruyor.

"Sevgilim" in inşasındaki ritim, kahramanın hayatındaki başlangıç, gelişme ve bitiş açısından yaklaşık olarak benzer dört bölümdür. Ama sonra ikinci bölümün ortasında bir motif beliriyor - ebeveyn sevgisinden yoksun bir çocuktan bahsediliyor - daha sonra ortaya çıktığı üzere dördüncü ve son bölümde yankı bulacak ve çok özel bir his verecek bir motif. kahramanın ortaya çıkışı ve ona karşı ortaya çıkan tutum anlamına gelir.

Darling'in yeni, son ve en önemli aşkı olacak kişi bu çocuktur. Hikayenin bu bölümünde verilen ritmin tekrarlar yardımıyla tamamen yeniden üretildiği görülüyor. Darling, yoluna çıkan kişiye önce sempati duyar, sonra ona olan sevgisine kapılır (“göğsündeki kalbi aniden ısındı ve tatlı bir şekilde sıkıştı... ona şefkat ve acımayla baktı…”), ve bu aşka, onun kavram yelpazesine tam bir geçiş eşlik ediyor (“Ada, karanın bir parçasıdır…”).

Aslında bu bölümde tempo ciddi şekilde bozuldu. Darling, daha önce bilmediği bir anne sevgisine sahip, eski kocasına olan sevgisinden tamamen farklı bir şey. Ve bu son aşkla ilgili olarak (“sanki bu çocuk kendi oğluymuş gibi”) öncekilerin hepsi önemsiz, asılsız görünüyor.

Bu bölümde, önceki bölümlerde belirlenen kahramanın duygularını yeniden yaratma yöntemi adeta iptal ediliyor. Daha önce, bu duygu ve hislerin Darling'e aktarılmasından sonra - çoğunlukla hassasiyet, memnuniyet, hoşluk - anlatımda mutlaka bu duygu ve hisleri azaltan ve iptal eden bir şey takip ediyordu. Kesintiler ve ironik düşüşler, kahramanın iç dünyasının önceki tüm özelliklerine tutarlı bir şekilde eşlik etti. Darling'in görüntüsü çifte ışıkta belirdi: İçindeki dokunaklı ve tatlı şey, komik ve sınırlı olandan ayrılamazdı. Onunla ilgili hikayenin lirik başlangıcına her zaman ironik bir başlangıç eşlik ediyordu.

Ancak son bölümde Darling'in aşkı tamamen yeni bir yöne gidince ona tamamen farklı anlatıldı.

“Ah, onu ne kadar seviyor! Daha önceki bağlılıklarından hiçbiri bu kadar derin değildi; ruhu daha önce hiç bu kadar bencilce, bencilce ve bu kadar sevinçle boyun eğdirilmemişti; annelik duygusu onda giderek daha fazla alevleniyordu. Kendisine yabancı olan bu çocuk için, gamzeleri için, şapkası için bütün hayatını verirdi, sevinçle, şefkat gözyaşlarıyla verirdi. Neden? Ve kim bilir - neden?”

Ana özelliği olan aşkta sevgilim değişmedi. Ruhunun bir başka özelliği de değişmeden kaldı - sevdiği kişiye kayıtsız şartsız "itaat etmek". Aşağıdaki paragraflar bize, Darling'in tanıştığı insanlara "öğretmenler hakkında, dersler hakkında, ders kitapları hakkında - Sasha'nın onlar hakkında söylediği şeyin aynısını" anlattığı ve Sasha onunla dersler hazırlarken ağladığı bu özelliği hatırlatıyor. Çehov'un sırıtışı Darling hakkındaki hikayede sonuna kadar kalıyor, ancak artık yazarın bizi hikayesinin son bölümünde yönlendirdiği kadın kahramana yönelik anlayış ve sempatiyi, onun özelliklerinin içinde bulunduğu ilişkinin anlayışını ortadan kaldırmıyor. Canım, bunlardan hangisi asıl, hangileri eşlik ediyor. Ancak Sasha'nın gelişiyle Darling'in ana yeteneği gerçekten fark edildi ve geliştirildi - özverili aşk yeteneği.

Peki "Sevgilim" herkese verilmeyen ve bu kadar istisnai bir yoğunlaşma içinde nadiren bulunan bu hediyenin hikayesi mi? Evet bu, kendini unutacak kadar sevmeyi becerebilen bir insanın hikayesi. Ve bu yeteneğin gerçekte aldığı komik, eğlenceli ve saçma tezahürler hakkında. Öncelikle Darling'in seçtikleri komik ve önemsiz, onların yaşam tarzını ve dünya görüşünü benimsediği ölçüde komik. Onunla ilgili en önemli şey tükenmez bir sevgi kaynağı.

Sanatta sevginin gücü genellikle sevilen biri için ölmeye hazır olma isteğiyle ölçülür. Olenka, hem Kukin'in hem de Pustovalov'un ölümünden sonra içtenlikle öldürüldü ve ağıtlarında - retorik bir figür olarak - onlarla başka bir dünyaya gitme arzusunu pekala ifade edebilirdi. Ancak Kukin ya da Pustovalov uğruna ölmek gerçekten saçma görünebilir. Ve Sasha'ya olan sevginin gerçeği, onun için hayatını "sevinçle, şefkat gözyaşlarıyla" vermeye hazır olmasıyla doğrulanır. Bu, Darling'in en yüksek son duygusunun özgünlüğünden ve katılımından bahsediyor.

Darling, Ionych ile aynı tür ve seviyedeki insanlar arasında, aynı ortamda yaşıyor. Hem Ionych hem de Darling bu ortamın gücünü, kendilerine dayatılan yaşam davranışı biçimlerinden kurtulmanın imkansızlığını deneyimliyor: bu biçimlere direnmeye ve direnmeye çalıştı, onları gönüllü ve sevinçle kabul etti. Ancak bu iki kahraman Çehov tarafından farklı şekillerde tasvir edildi ve yazar, dünya fikrinin farklı yönlerini onlarda somutlaştırdı.

“Ionych” yaşam mücadelesindeki bir yenilginin hikayesidir; insanın fark edilmeyen ama amansız aşağılanmasının hikayesi olarak kurgulanmıştır. Darling'de böyle bir bozulma meydana gelmez. İçinde taşıdığı olağanüstü yetenek, onun sadece değişmeden kalmasını sağlamakla kalmıyor, aynı zamanda bu ilahi armağanı sefil günlük yaşamında da kullanmasını sağlıyor. Böyle bir yeteneğe sahip olmak onu gerçekten aydınlatır ve yükseltir, ancak çoğu zaman bu acınası ve önemsiz dünyanın etinden kemikten olduğu görülüyor.

Bir kadının amacına ilişkin görüşlerinin rehberliğinde olan ve Çehov'un kahramanındaki sevgi ve fedakarlık armağanından etkilenen Tolstoy, kutsal ve güzel olduğunu düşündüğü şeylerle alay etmek istemedi. Hikayenin kahramanının belirsiz kapsamını Çehov'un bir şey yazmak istemesiyle açıkladı, ancak "şiir tanrısı" nın müdahalesi sayesinde başka bir şey ortaya çıkardı: Çehov'un Darling'e gülmek istediğini söylüyorlar. ama sonuç olarak onu yüceltti. Ancak sanatçı Çehov elbette kompleksi basit bir şekilde tasvir etme sanatına tam olarak sahip oldu. Bir kadının ne olması gerektiği hakkında yazmadı. Smirnin'in karısı, Sasha'nın annesi imajında \u200b\u200bkadınların tamamen farklı olabileceğini - geçici, geçici ama oldukça açık bir şekilde - gösterebileceğini gösterdi. Sevgiye izin verilmiyor: ne kocası ne de çocuğu için, ancak büyük olasılıkla kendisini herhangi bir sosyal veya mesleki alanda göstermiş olabilir.

Yine de okuyucu, hikayenin açık ve endişe verici sonunda ona değil Darling'e sempati duyuyor: amansız ritim gerçekten bozulmayacak mı ve Darling, hayatını dolduran şeyi kaybedecek mi ve bu sefer, önceki üçünde olduğu gibi. vakalar?

1898 yılında yazılan ve “Aile” dergisinde yayınlanan A. P. Çehov'un “Sevgilim” adlı öyküsü, yazarın toplu eserlerinin 9. cildinde yer aldı. Ana karakter Olga Semyonovna Plemyannikova, Tsyganskaya Slobodka'daki Tivoli bahçesinden çok uzak olmayan ebeveynlerinin evinde yaşıyor. Bu çok tatlı, arkadaş canlısı bir kız. Uysal mizacı ve uyumlu karakteri nedeniyle komşuları ona "sevgilim" lakabını taktı. Çehov, kızın imajını ortaya koyuyor, onun kaderinden bazen ironiyle, bazen trajik notlarla bahsediyor.

Olenka Plemyannikova, hayatın anlamının başkalarına aşık olduğu bir kişi olarak karşımıza çıkıyor. Ailesinin sorunları ve kaygılarıyla yaşıyor. Sevgisi samimidir, gösterişten uzaktır. Henüz genç bir kızken babasını, Bryansk'ta yaşayan teyzesini ve Fransızca öğretmenini çok seviyor. Daha sonra yan binada yaşayan tiyatro yönetmeni Kukin'e aşık olur. Çekici olmayan bir adam: kısa boylu, zayıf yapılı, şakakları taranmış ve sarımsı bir yüzü olan. Bu sonsuza dek tatminsiz, homurdanan kişi. Sürekli yağmurlu havalardan, tiyatroya kimsenin gitmemesinden yakınıyor.

Olenka, farkına bile varmadan, kelimenin tam anlamıyla sorunlarının içinde kayboluyor. Kocasının tiyatro ziyaretçilerine karşı küçümseyici tavrından etkilenir ve sözlerini sürekli tekrar eder. Provalara katılır ve sahneler çok anlamsızsa yorum yapar. Oyuncular onun nezaketinden yararlanıyor, borç alıyor ama geri vermek için acele etmiyorlar. Kendi aralarında ona "Vanya ve ben" diyorlar. Bu cümle sürekli olarak kızın konuşmalarında duyulur. Kocasının ölümünü öğrenen Darling, hayatın anlamını, içsel içeriğini kaybeder.

Ruhta oluşan boşluğun doldurulması gerekiyor ve Olenka teselliyi kereste tüccarı Pustovalov'a duyduğu yeni pervasız aşkta buluyor. Kelimenin tam anlamıyla onun sorunları tarafından tüketiliyor. Artık onun endişesi kereste satışı ve fiyatları haline geldi. Ancak Pustovalov'un hayatı uzun sürmez; o ölür. Ve Darling yine hayatın anlamını kaybediyor.

Bu aşkın yerini karısıyla kavga eden veteriner Smirnin'e olan sevgi alır. Şimdi onun sorunu şehirdeki zayıf veteriner denetimi. Ancak bu ilişki uzun sürmez; doktor başka bir şehre nakledilir. Olga Semyonovna'nın hayatı yine anlamını yitiriyor, kuruyor ve yaşlanıyor. Ancak Smirnin, oğlu Sasha ile birlikte tekrar şehre gelir. Olenka'nın evinin yanındaki ek binaya taşınırlar. Çocuk spor salonuna girer. Darling, kendisini Sasha'nın okul sorunlarına kaptırır, onun sevinçleri ve üzüntüleriyle yaşar ve öğrenmenin zorluklarından komşularına şikayet eder. Konuşmasında “Sasha ve ben” sözcükleri yer alıyor ve sürekli olarak ders kitaplarından alıntılar yapıyor. Hayalleri Sasha'nın geleceğine yöneliktir. Olga onu büyük bir evde yaşayan, evli ve çocuklu bir mühendis veya doktor olarak görüyor. Kadını endişelendiren tek bir şey vardır: Çocuğun ebeveynlerinin onu elinden almasından çok korkar.

"Sevgilim" tüm kalbiyle tutkuyla sevebilen bir insanın hikayesidir. Olenka endişelerini ifade ederken dokunaklı ama aynı zamanda da komik. Onun için sevmek, almak değil, kendini tamamen vermek, başkalarının çıkarlarına ve sorunlarına göre yaşamaktır.

Birkaç ilginç makale

Kompozisyon Ev işleri
Her ailenin kendine has rutinleri, kuralları ve gelenekleri vardır. Ve tüm aileler birbirinden farklı olsa da, bir şey aynı kalıyor; her aile üyesinin kendi sorumlulukları olması gerekiyor
Konstantin Treplev'in Çehov'un Martı oyunundaki denemesi (kahramanın özellikleri ve imajı)
Çehov çok sayıda farklı eser yazdı ve bunların çoğu "Martı" gibi okulda inceleniyor. Burada ana karakter Treplev Konstantin Gavrilovich adında genç bir adamdı. Babası tüm dünyanın tanıdığı bir oyuncuydu.
Tolstoy'un Savaş ve Barış romanındaki Sonya Rostova'nın imajı ve karakterizasyonu
Sonya Rostova, Leo Nikolaevich Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanının en talihsiz kahramanlarından biri gibi görünüyor. Bu kız gerçekten nasıl biri?
Nosov'un Living Hat hikayesinin analizi
Sovyet çocuk yazarı N. N. Nosov'un çalışmaları çocuklara karşı samimi sevgiyle doludur. "Yaşayan Şapka" hikayesi, yazarın kariyerinin henüz yeni başladığı 1938'de yazıldı.
Yesenin’in şarkı sözlerinde Anavatan Teması (yaratıcılıkta, şiirde, eserlerde)
Anavatan sevgisi teması Yesenin'in tüm çalışmalarında karşımıza çıkıyor. Ryazan ilinin Konstantinovo köyünde doğdu. Şair, gençliğinde dünyaya gül rengi gözlüklerle baktığında cennete ihtiyacı olmadığını yazar.

1899'da yazılan "Sevgilim" hikayesi A.P. Çehov'un çalışmasının son dönemine aittir.

Hikayenin özel bir özelliği, ana karakterin imajının belirsizliğidir, bu da bu eserin anlaşılmasını ve yorumlanmasını çeşitlendirmeyi mümkün kılar. Bu nedenle Çehov'un en iyi öykülerinden biri olan "aşık yaşam" öyküsü, bugün de çelişkili görüş ve değerlendirmelere neden olmuş ve neden olmaya devam etmektedir.

Çalışmanın konusu

Eserin ana teması Çehov'un toplumun değer boşluğuyla tezat oluşturduğu aşktır. Aynı zamanda ana karakterin anladığı şekliyle sevginin özü, alma değil sevgi verme yeteneğinde yatmaktadır.

Basitteki kompleksi görme yeteneğine sahip olan Çehov, sıradan bir insanın günlük yaşamında uğruna yaşadığı bu kişinin özünü oluşturan şeyi bulur ve gösterir.

Hikayenin konusu ve kompozisyon yapısı

"Darling"de iki hikaye açıkça görülüyor. Darling'in "Hobiler Zinciri", kalbinin sevgisini hızla değiştiren ve seçtikleri arasında kaybolan anlamsız bir kadının imajını çiziyor. “Kayıplar ve Yaslar Zinciri”, Olga Semyonovna'nın sevdiklerini kaybetmesi üzerine hissettiklerini anlatıyor.

Hikayenin dört bölümlük kompozisyonu Darling'in dört duygulanımının değişimine karşılık geliyor. Anlatıyı oluşturmak için Çehov tekrarlama tekniğini kullanıyor: Dört bölümün her birinde durum aynı senaryoya göre gelişiyor. Sevgilim bir başkasının durumunu anlar, sempatiyle dolar, sonra aşk, sevgilisinin "yankısı" ve "gölgesi" olur, sonra durumun sonu gelir. Eylemlerin bu monotonluğu ve daha sonraki gelişmelerin öngörülebilirliği komik bir etki yaratıyor.

Yazar öyküdeki zamanı, tekrar eden sahneleri ve tek seferlik olayları değiştirerek düzenler. Üç bölümden oluşan anlatı, kahramanın geçmişiyle ilgilidir, yalnızca dördüncü bölümde şimdiki zamanın fiilleri kullanılır.

Çehov hikayenin sonunu açık bıraktı: Darling için kayıp durumu bir kez daha tekrarlanacak mı? Hayatını dolduran ve ona anlam veren şeyi gerçekten kaybedecek mi?

Hikaye görselleri sistemi

Eserin ana karakterleri Olga Semyonovna Plemyannikova (Dushechka), Kukin, Pustovalov, veteriner ve oğlu Sasha'dır. Kukin'in imajının komik bir yönelimi var. Diğer karakterlerin görüntüleri o kadar parlak çizilmemiş.

Ana karakterin imajına en büyük önem verilir. Darling'in imajı karmaşık ve çelişkilidir. Kahramanın bahşettiği özverili sevgi armağanı, şaşırtıcı bir şekilde manevi ilgilerin tamamen eksikliği ve bağımsız düşünememe ile iç içe geçmiştir ("hiçbir fikri yoktu").

İlk üç bölümde Darling imajının iki yansıması var: Çehov bu kadındaki dokunaklı ve tatlı yanı gösteriyor ve aynı zamanda ondaki komik ve sınırlı olanla dalga geçiyor. Yazar, indirgeme tekniğini kullanarak önce kahramanın duygularını hissetme fırsatı verir, ancak aynı zamanda bu duyguların sınırlamalarını ve göreliliğini de gösterir ve bu sınırlama okuyucuyu gülümsetmekten başka bir şey yapamaz. Olga, kendi kişiliğini kaybederken, seçtiği kişinin dünyasında tamamen çözülür. Kadın kahramanın kendi konuşma özelliklerinden mahrum kalması, kocalarının sözlerini yankı gibi tekrarlaması tesadüf değildir. Çehov, konuşma ayrıntılarının yardımıyla Dushechka'nın kelime dağarcığındaki değişikliği gösteriyor - Kukin yönetimindeki teatral konulardaki konuşmaların yerini Pustovalov yönetimindeki ormancılık terimlerinin kullanımı ve ardından veteriner Smirnin yönetimindeki at hastalıkları hakkındaki konuşmalar alıyor.

Hikâyenin dördüncü bölümünde ironi ortadan kalkıyor. Sevgilim okuyucunun karşısına yeni bir ışıkla, anne sevgisinin ışığıyla çıkıyor. Ebeveyn sevgisinden yoksun lise öğrencisi Sasha'nın hayatına girmesiyle Olga'da anne sevgisi uyanır. "Ah, onu ne kadar da seviyor!" Önceki tüm duygular, bu son aşkla karşılaştırıldığında önemsiz, gerçek dışı görünüyor. Darling, onu sıradan insanların dünyasından ayıran ana yeteneğinin farkına varır: özverili sevgi yeteneği. Kadın kendini bu duygunun içinde bulur. Darling, dar görüşlü bir burjuvadan, anlayış ve sempati uyandıran gerçek bir Çehov kahramanına dönüşüyor.

Hikayenin sanatsal özgünlüğü

Hikâye sanatsal bir üslupla yazılmıştır. Metnin sanatsal yapısı, anlatının lirik ve komik tonalitesinin değişimine dayanmaktadır. Öykünün özgünlüğü, küçültme eklerinin tekrarında, öykü boyunca tekrarların kullanılmasında ve sözel ayrıntılara dikkat edilmesinde kendini göstermektedir.

Hikayenin analizi A.P. Çehov'un "Ionych"i

Çehov'un doğasının ana özelliği, başkalarının acısına karşı keskin bir içgüdü, yüksek ve nazik bir ruhun doğuştan gelen bilgeliğidir. Onun görüş ve düşüncelerini anlamak için eserlerinin derinliklerine bakmanız, eserinin kahramanlarının seslerini dinlemeniz gerekir. Yazar, onları yüksek maneviyatla dolduran şeyin ne olduğunu bulmaya çalıştığı sıradan insanlarla ilgileniyor.

On dokuzuncu yüzyılın seksenli yıllarında Çehov, A.S.'nin sahibi olduğu etkili "Novoe Vremya" gazetesinde yayın yapmaya başladı. Suvorin. Gerçek adınızla hikayelere imza atmak mümkün hale geliyor. 1887'den bu yana yazarın neredeyse tüm eserleri Suvorin tarafından yayımlandı. Rusya bu kitaplardan Çehov'u tanıdı.

Darling'in prototipinden bahsetmişken, bunun genelleştirilmiş bir sembol, belirli bir genel karakter özelliği - ataların kökeni olduğunu güvenle söyleyebiliriz.

L.N.'nin hikayesini büyük bir memnuniyetle karşıladım. Tolstoy.

Tür, yön

Çehov, yüksek natüralizm teknikleriyle iç içe geçmiş klasik gerçekçiliğin en iyi geleneklerini sürdürüyor.

Yazar aynı zamanda sembolizmle de temasa geçiyor ve içindeki gerçekliği tasvir etmenin modern biçimlerini arıyor.

“Darling” kısa bir hikaye, sesinin müzikalitesi onun samimiyetinden söz etmemizi sağlıyor. Anlatıya alaycı bir gülümsemeyi gizleyen hafif bir ironi eşlik ediyor.

Öz

Odak noktası Olga Semyonovna Plemyannikova'nın sıradan hayatıdır. Hiçbir olay örgüsü entrikası yok.

Hikaye, her ikisi de Olenka'nın hikayesiyle bağlantılı olan iki olay örgüsünü vurguluyor: bir yanda "kahramanın hobileri zinciri", diğer yanda "kayıplar ve yas zinciri". Darling üç kocayı da özverili bir şekilde seviyor. Sevgisinin karşılığında hiçbir şey talep etmez. İnsan tutku olmadan yaşayamaz. Bu duyguyu ondan uzaklaştırırsan hayat tüm anlamını kaybeder.

Bütün kocalar bu dünyayı terk eder. İçtenlikle onların yasını tutuyor.

Gerçek aşk Darling'e ancak Sasha'nın kaderinde göründüğü zaman gelir.

Ana karakterler ve özellikleri

Çehov'un kahramanlarının karakterleri ve ruhları hemen ortaya çıkmaz. Yazar bize karakterleri hakkında kesin değerlendirmeler yapmak için acele etmememiz gerektiğini öğretiyor.

Olga Semyonovna Plemyannikova- “sessiz, iyi huylu, şefkatli bir genç bayan.” Görünüşüyle ilgili her şey "yumuşak"tı: hem gözleri hem de beyaz boynu. Ancak arama kartı "nazik, saf bir gülümsemeydi". Kaderinde üç içten bağlılığın birbiri ardına ortaya çıktığı sevgi dolu bir insan: girişimci Ivan Kukin, kereste deposu müdürü Vasily Andreich Pustovalov, veteriner Vladimir Platonich Smirnin. Olenka onların "gölgesi", "kadın yankısı" olur. Kendi fikrinden mahrum kaldığı için her zaman kocasının söylediklerini tekrarlıyor. Geriye bakmadan seven Darling, hayatını yalnız başına hayal edemez. Vanechka, Vasechka, sonra Volodechka. Herkese "sevgilim" diye seslendi. Tamamen yalnız bırakıldığında kaybolur, aklına tek bir düşünce bile doğmaz. Boşluk ve geleceğin bilinmezliği, yaşamın sürekli yoldaşları haline gelir. Ve Smirnin'in oğlu olan on yaşındaki Sasha'nın hayatındaki görünümü, Olga Semyonovna'ya tüm ruhunu yakalayan sevgiyi "verir". Genel karakter özelliği genel "kadınlık" kelimesiyle tanımlanabilir, Darling'in tüm imajını ifade eder.
Ivan Kukin. Kahramanın karakterizasyonu bir antiteze dayanmaktadır: Tivoli keyif bahçesini işletiyor ama sürekli hayattan şikayet ediyor. Görünüşü sıradan: sıska, çarpık bir ağızla konuşuyor. Sarı ten rengi, fiziksel sağlıksızlığın ve huysuz bir karakterin işaretidir. Mutsuz adam. Sürekli yağan yağmur, kaderinden umutsuzluğa kapılan bir rehinenin sembolüdür.
Vasili Andreyiç Pustovalov- Plemyannikova'nın komşusu. “Sakin sesli”, “kara sakallı”. Tamamen unutulabilir bir kişilik. Hiçbir eğlenceyi sevmiyor. Olenka'yla birlikte yaşadıkları ayrıntılardan anlaşılıyor: "İkisi de güzel kokuyordu", "Yan yana döndüler."
Vladimir Platonich Smirnin- genç adam, veteriner. Karısından nefret ettiği için ayrılmıştı ama oğluna destek olmak için düzenli olarak para gönderiyordu.

Konular ve sorunlar

Toplumda kadının kaderi Anton Pavlovich'i her zaman endişelendiriyordu. Çalışmalarının unutulmaz sayfalarını ona ayırarak bir “Çehov kadını” imajı yarattı,
Hikâyenin ana teması aşktır. Akraba sevgisi, erkeğe sevgi ve anne sevgisi. Aşk teması Darling'in hayatındaki ana temadır. Duyguları sessiz ve üzgün. Hikaye, Rus kadınının yaşamı sürdürmek ve korumak için özverili olma becerisini konu alıyor.
Peki hikayedeki karakterler davranış ve yargılarında tamamen özgür mü? En zor şey gerçek insan özgürlüğü sorunu, insanları sevmeye olan bağımlılığınızın üstesinden gelmekle ilgili.
Mutluluk sorunu. Sadece ailesinin ve arkadaşlarının iyiliği ve mutluluğu için yaşayan bir insana mutlu denilebilir mi? Onlara bir tür norm uyarınca “mutluluk” sağlamak gerçekten gerekli mi? Yazar bu sorulara her zamanki inceliğiyle cevap vermeye çalışıyor.
Yaşamın değeriyle ilgili felsefi sorun. Kişinin ona ve onun korunmasına karşı yükümlülükleri vardır. Onu yok etmeye gerek yok.
Gündelik anlamsız yaşam ile kişilik arasındaki çatışma"İçindeki köleyi öldürmesi" ve bilinçli yaşamaya başlaması gereken. Kahraman, pasifliğin uykulu uyuşukluğunu atmak ve başka birinin kaderinin sorumluluğunu üstlenmek zorunda kalacak.

Anlam

Yazar genellikle teselli edici cevaplar vermez. Hayattaki her şey onun için net değil. Ancak düzyazıda ustanın güvendiği değerler vardır. Aşk nedir? Her şeyden önce insanın ruhunun potansiyelini ortaya çıkarmasını sağlayan bir duygudur. Sevmek, diğer yarınızı kopyalamak, onun düşüncelerini körü körüne tekrarlamak, kendinizi seçim özgürlüğünden tamamen mahrum bırakmak anlamına gelmez. Aşk insana görünmez bir enerji verir, bu da onun hayatın tüm zorluklarını sevgilisiyle paylaşmasına ve yol boyunca karşılaşılan zorlukların üstesinden gelmesine olanak tanır. Gerçek aşkın olmadığı yerde hayat tamamen gerçek değildir - yazarın ana fikri budur.

Bir kadın yalnızca sevgi dolu ve şefkatli bir eş değildir. O, dünyaya bir çocuk veren, insan ırkının devamı olan annedir. Çehov'un aşkı derinden Hıristiyan bir duygudur, dolayısıyla onun fikri Darling'e onu yücelten duygular vermek ve onu rutin olarak köleleştirmek değil.

Gerçek aşk ancak aile dünyasında mümkündür. Anne sevgisi, çocuğunuzla birlikte hayatı yeniden öğrenme yolunda ilerlemenizi sağlar.

Ne öğretiyor?

Çehov, okuyucuyu sorunun cevabını kendisinin seçmesi ihtiyacıyla karşı karşıya bırakıyor. Ana fikir “coğrafya dersi” sahnesinde yer alıyor: Olenka, “Ada toprağın bir parçasıdır” diye tekrarlıyor. “Adalar” insanlığın kaderidir, “kara” ise aile “adalarından” oluşan geniş dünyamızdır. Sonuçta, yalnızca orada yaşamın en yüksek doluluğunu deneyimleyebilir ve kendinizi bulabilirsiniz.

Yazar, itiraf edilen her gerçeğin sınırlı olduğunu öğretiyor. Tezahürlerinin çeşitliliğindeki yaşamın “daha akıllı” olduğu ortaya çıkıyor. Yazar, insanın kendisini ona kapatmamasını, onun verdiği her anı yaşayabilmesini istiyordu.

İlginç? Duvarınıza kaydedin!